摄影课程教学指导大纲

《摄影》课程教学大纲

一、课程基本信息

课程名称：摄影

英文名称：Photography

课程代码：

学时与学分：54学时，3学分

课程性质：学科专业选修课程

开课单位：美术学院

适用专业：美术学

后续课程：素描

二、课程教学目标

《摄影》课程是美术学专业的一门选修课程。该课程关注中小学教师基本的职业技能，是一门以实训为主的技能训练课程。本课程从基础理论与技能实训两方面入手，着重拓展学生的综合素质。

（一）知识目标

了解摄影的发生发展及相机发展历史，掌握摄影成像的基本知识及摄影画面的组成要素与摄影作品的解读方法。

（二）能力目标

通过本课程的学习与训练，学生能熟练掌握相机操作、能够在各种光源环境下准确曝光成像、基本能够掌握场景、人像、风光、建筑等题材作品的摄影技巧与规律，独立创作作品，从而提高从教素质，缩短入职适应周期，实现以技助学的目标。

（三）素质目标

通过本课程学习来培养学生的摄影创作能力和审美素养。开拓学生的艺术视野，陶冶道德情操，促进德、智、体、美的全面发展，逐步树立正

确、高尚的人生观和审美观，提高思想道德素质和文化素质，进一步提高

爱国主义热情和民族自信心。

三、学时安排

成绩评定：本课程考核类型为考查，总评成绩中，学生平时作业、课堂表现、自主学习等方面情况占20％；期末考试为提交作品综合考评，成

绩占80％，合计总分对应五级制记录。

五、建议使用的教材与教学参考资料

建议教材：

王晓军《数码摄影入门与解析》人民邮电出版社2008年09月出版教学参考：

施威铭《数码摄影构图圣经》清华大学出版社2010年1月出版

陈涵石《最新数码单反相机摄影手册》中国青年出版社2010年1月出版

(英)兰福德《英国皇家艺术学院高等摄影教程(第7版)》人民邮电出

版社2010年1月出版

六、课程教学内容与基本要求

第一章概述

（一）教学目的与要求

通过本章的讲授让学生了解摄影的发生发展及相机的发展历史。

（二）教学重点与难点

教学重点：摄影术的诞生与发展及相机的发展历史。

教学难点：摄影早期成像与技术原理。

（三）教学方法

讲授法演示法讨论法

（四）教学内容

第一节摄影术的诞生

1.世界上第一张照片

2.早期摄影成像原理

第二节相机的出现与发展

1.世界上第一架相机

2.数码相机的出现

第二章数码相机与镜头

（一）教学目的与要求

通过本章的讲授让学生了解数码相机的元件构成，掌握成像原理。

（二）教学重点与难点

教学重点：数码相机的成像原理。

教学难点：数码相机镜头与影像的关系。

（三）教学方法

讲授法展示法

（四）教学内容

第一节数码相机与镜头

1.数码相机的构成

2.数码相机的成像原理

第三章数码相机的设置

（一）教学目的与要求

通过本章的讲授让学生了解数码相机的主要部件及操作按键与功能菜单，掌握基本曝光参数的设定。

（二）教学重点与难点

教学重点：相机功能按键与菜单的熟悉与掌握。

教学难点：曝光组合参数的设定与成像表现。

（三）教学方法

讲授法演示法

（四）教学内容

第一节数码相机的设置

1.数码相机的功能菜单与模式

2.数码相机准确成像的原理与参数设定

第四章摄影用光

（一）教学目的与要求

通过本章的讲授让学生了解光与摄影的关系，掌握基本的用光方法。

（二）教学重点与难点

教学重点：摄影用光的基本法则。

教学难点：视觉判断与成像表现。

（三）教学方法

讲授法演示法

（四）教学内容

第一节摄影用光的基本法则

1.光的种类

2.光的角度与成像的关系

第二节摄影用光的基本方法

1.顶光

2.侧光

3.低光

4.逆光

5.平光

6.轮廓光

第五章摄影构图

（一）教学目的与要求

通过本章的讲授让学生了摄影构图与作品画面的关系，掌握摄影基本的构图方法。

（二）教学重点与难点

教学重点：摄影构图的方法。

教学难点：摄影构图与画面及与绘画构图的同异。

（三）教学方法

讲授法演示法练习法

（四）教学内容

第一节摄影构图与画面

1.构图与画面的关系

2.摄影构图与绘画构图的同异

第二节摄影构图的基本方法

1.黄金分割构图

2.对角线构图

3.水平线构图

4.垂直线构图

5.曲线构图

6.辐射形构图

7.框架形构图

8.三角形构图

第六章摄影作品解读

（一）教学目的与要求

通过本章的讲授让学生了解作品与主题的关系，掌握正确评价作品的方法。

（二）教学重点与难点

教学重点：作品解读的方法。

教学难点：作品主题的表达技巧。

（三）教学方法

讲授法演示法练习法

（四）教学内容

第一节摄影作品的主题

1.作品立意

2.作品内容及形式与主题思想的关系

第二节摄影作品的表达

1.作品主体的选择

2.作品陪体的选择

3.主体与陪体的关系

4.作品用光的表达

5.作品空间的表达

6.作品色彩的表达