中央美术学院中国美术史考研辅导班笔记讲义整理

《中央美术学院中国美术简史新修订本配套题库名校考研真》读书笔记思维导图PPT模板下载

06
第6章近现代美术
05
第5章明清美术
第3部分模拟试题
中央美术学院《中国美
术简史》（新修订本）...
中央美术学院《中国美术简史》（新修订本）...
读书笔记
谢谢观看
02 第2部分章节题库
不同一般意义的传统题库，本题库是详解中央美术学院《中国美术简史》（新修订本）教材的题库，包括历年真题、章节练习和模拟试题三部分。具体来说包括以下三部分：第一部分为名校考研真题。本部分按教材章节从各知名院校历年考研真题中挑选最具代表性的部分，并对其进行了详细的解答。所选考研真题既注重对基础知识的掌握，让学员具有扎实的专业基础；又对一些重难点部分（包括教材中未涉及到的知识点）进行详细阐释，以使学员不遗漏任何一个重要知识点。第二部分章节题库。本部分严格按照中央美术学院主编的《中国美术简史》（新修订本）教材内容进行编写，共分6章（对应教材六编）。每一章都精心挑选经典常见考题，并予以详细解答。熟练掌握本书考题的解答，有助于学员理解和掌握有关考点，并提高解题能力。第三部分为模拟试题。参照中央美术学院主编的《中国美术简史》（新修订本）教材，根据各知名院校历年考研真题的命题规律及热门考点精心编写了两套考前模拟试题，并提供详尽、标准解答。通过模拟试题的练习，学员既可以用来检测学习该考试科目的效果，又可以用来评估对自己的应试能力。
《中央美术学院中最新版读书笔记，下载可以直接修改国美术简史新修订本配套题库名校考研真》
思维导图PPT模板
本书关键字分析思维导图
美术
考试
部分
题库
能力
中央美术学院
历年
真题
教材
章节修订本

中国美术简史(新修订版) 考研核心笔记

中国美术简史考研核心笔记第一编史前及先秦美术（距今约200万年前---公元前221年）第一章史前美术第一节旧石器的造型和发展第二节旧石器时代晚期的装饰品和刻划艺术品第三节新石器时代的文化序列新石器时代中期文化（约公元前7000——前5000年），内蒙古林西白音长汗的兴隆洼文化遗址出土我国迄今发现最早的石刻女神像。

新石器时代晚期文化（约公元前5000——前3000年），农业手工业出现分工，山产规模扩大，到本期后段，手工业内部也有了新的分工。

彩陶艺术也十分流行，琢玉已成独立的部门。

新石器时代末期文化（约公元前3000——前2000年），这个时代亦称龙山时代，或称铜石并用时代。

第四节新石器时代的工艺美术陶器的发明和磨制石器的应用，并列为新石器时代的两大标志。

彩陶及分布：仰韶文化河姆渡文化龙山文化一、陶器陶器----人类利用泥土的烧制造的实用器皿或陶艺品，是史前人类社会的重大发明。

按用途分3:饮食器，炊煮器，储藏器；按陶质分4:红、灰、白、黑；按器表装饰分4:拟形陶，彩陶，印纹陶，素陶。

彩陶文化的特征：1、型制2、纹饰：典型纹饰与作品3、手法：线描平涂综合装饰纹样分3：动物纹、植物纹、人形纹。

彩绘是制陶工艺种最成功的一种装饰艺术手法。

所谓彩陶---是指在打磨光滑的橙红色陶呸上，以天然的矿物质颜料进行描绘，用赭石和氧化锰做橙色元素，然后入窑烧制。

在橙红色的胎地上呈现出锗红、黑、白诸种颜色的美丽图案，形成纹样与器物造型的高度统一，达到装饰美化效果，这样的陶器统称彩陶。

新石器时代的彩陶纹饰距今4-7千年的新石器时代，先民的生活由游牧、游耕而转入定居为主，陶器在农业、渔猎及日常生活中占有重要的地位。

彩陶乃成为这一时期的文化象征。

其彩绘大致可分为图案、图画两类。

彩绘是陶器装饰中最卓越的手法，朴实明快，绚丽多彩的彩陶，由于地域、时间的差异，宗教习俗的不同，描绘形式的各异，在造型和风格上也各不相同。

有些条纹象征着起伏的波浪、同心扩散的水纹、绳革、丝网等。

中国美术史重点笔记

中国美术史重点笔记中国美术史是一门研究中国美术发展历程的学科，它涵盖了从远古时期到现代的各个阶段。

下面为您梳理中国美术史的一些重点内容。

远古时期，陶器的出现是一大重要标志。

仰韶文化中的彩陶，以其精美的图案和多样的造型引人注目。

半坡类型的彩陶常见鱼纹，而庙底沟类型则多为花瓣纹。

这些彩陶不仅具有实用价值，更是当时人们审美意识和创造力的体现。

先秦时期，青铜器的发展达到了高峰。

商代青铜器造型庄重、神秘，常以饕餮纹等兽面纹为主要装饰，体现出统治阶层的权威和力量。

到了周代，青铜器的风格逐渐变得简洁、典雅，纹饰也更加规整。

这一时期的青铜器不仅是实用的礼器，也是当时社会等级制度和文化观念的象征。

秦汉时期，雕塑艺术取得了显著成就。

秦始皇陵兵马俑规模宏大、气势磅礴，生动地再现了秦军的威武雄壮。

这些兵马俑造型逼真，神态各异，展现了高超的雕塑技艺。

汉代的石雕，如霍去病墓前的石雕群，采用了“因势象形”的手法，古朴雄浑，具有强烈的艺术感染力。

魏晋南北朝时期，绘画艺术开始走向自觉。

顾恺之是这一时期的杰出画家，他提出了“以形写神”的理论，其作品《洛神赋图》线条优美，人物形象生动，富有神韵。

这一时期的佛教艺术也得到了极大发展，石窟壁画和雕塑如敦煌莫高窟、云冈石窟等，融合了中外艺术风格，具有极高的艺术价值。

隋唐时期是中国美术的鼎盛时期。

在绘画方面，阎立本的人物画严谨写实，吴道子的“吴带当风”更是开创了新的画风。

山水画在这一时期也逐渐成熟，展子虔的《游春图》是现存最早的独立山水画。

此外，隋唐的雕塑艺术也达到了新的高度，洛阳龙门石窟的卢舍那大佛宏伟壮观，展现了唐代雕塑的雄浑大气。

五代两宋时期，山水画发展迅猛。

荆浩、关仝开创了北方山水画派，董源、巨然则是南方山水画派的代表。

北宋的张择端《清明上河图》以长卷形式描绘了北宋都城汴京的繁华景象，是风俗画的杰作。

这一时期的花鸟画也十分出色，宋徽宗赵佶的花鸟画工整细腻，独具一格。

元代，文人画成为主流。

中美史中国美术史复习资料已整理.doc

夏商周时期（先秦时代）
三•青铜文化
1）概论
（1）国之大事，在祀与戎。这二者的集中体现就是青铜器，所以三代之时，集绘画、雕刻、金属冶炼为一体的青铜艺术成为美术最辉煌的代表。
（2）分类。礼器、乐器、兵器、车马器实用器四大类。礼器是代表社会等级的器物。"藏礼于器"
（3 ）制作工艺。模铸法,失蜡浇铸法，错金银工艺。
（2）艺术特点（造型手法）:严谨写实,形象生动。性格鲜明。（细节的处理五官面形发髻胡须带钩靴等都是非常丰富多彩的。）
⑶总体布局：采取众多直立静止体的重复，排山倒海的气势，敬畏。
2）百戏俑：反映秦代宫廷娱乐竞技，真人大小。
3）大型器作4）高立国大型水鸟
汉（深沉雄大）
六•西汉石刻
1）霍去病墓石刻（汉代最为大气的艺术典范之一）
2）图案纹饰：生活气息浓郁如狩猎、习射、采桑、宴乐、攻战、台榭
3）采桑宴乐攻战纹铜壶
湖北随县曾侯墓出土的蟠虺纹铜尊盘，大型铜编钟
秦汉
四.汉代书法
隶书（程邈）代表人物:曹全,张迁，乙瑛
五.秦汉雕塑
秦
1）陶塑兵马俑
（1）规模大。布局严谨、精密，反映出秦高超的战争组织能力。排列面向东方、气势磅踽,再现了秦吞并六国的恢宏气派。
1）特点：（1）铸造工艺更加精湛，型制凝重结实、纹饰繁丽雄奇，达到鼎盛。
（2 ）铭文简短,多系几个字的族徽图案。
（3）流行饕餐纹、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹、象纹、鹿纹、牛头纹、凤纹、蝉纹、人面纹通常在云雷纹地纹上再加浮雕式的主题纹样。
2）举例：安阳殷墟出土的司母戊方鼎、安徽阜南出土的龙虎纹尊、湖南宁乡出土的四羊方尊及人面纹方鼎等
中国美术史
原始时期
一•新石器时代玉文化

中央美术学院考研辅导班笔记精选

中央美术学院考研辅导班笔记精选33、周昉：唐代杰出画家。

出身官宦之家，官至宣州长史。

由于他的出身和生活环境使他能常“游卿相间”，“多见贵而美者”，故其绘画多作“体态浓丽丰肥”的“贵游人物”。

是“绮罗人物”的典型作者之一，是张萱之后表现贵族妇女的著名画家。

绘画作品见于记载的有一百件之多，流传至今的有《簪花仕女图》、《纨扇仕女图》、《调琴啜茗图》等。

34、韩干：唐代杰出画家，善于画马。

韩干画马，不拘于陈法，注意观察事物和写生，遍画宫廷御马，受人称颂。

他画的马，体态骠悍肥壮，精神饱满，生机勃勃，是典型的唐代风格。

其代表作有《牧马图》、《照夜白图》等。

35、董源：五代南唐画家。

工龙、虎、人物。

尤擅山水。

多画平缓连绵的山峦，云雾迷茫，林麓洲渚，山村渔舍，全是江南丘陵湖泊的动人景色，不为奇峭之笔，开创了平淡天趣的江南画派的特有风貌，丰富了山水画的表现技法。

师法他的有巨然、萧照等。

元代黄公望、倪瓒、王蒙等也深受其影响。

传世作品有《潇湘图卷》、《夏山图卷》、《龙宿郊民图》等36、范宽：北宋著名画家。

善画山水，初学李成，后学荆浩，后又悟到应师造化，即移居终南山和华山林麓之间，终于自成一家。

他是山水峰峦浑厚、石纹用雨点皴，气势雄强。

千岩万壑，使人如置身其间，人谓范宽能“与山传神”，“得山之能”。

传世作品有《溪山行旅图》、《雪景寒林图》。

1、兵马俑的艺术特点.①这些兵马俑,阵列有序,军容严整,是“奋击百万,战车千乘”的秦王朝军的缩影,以宏伟浩大的气魄歌颂了秦始皇率军“横扫六合,威振四海”,统一中国的业绩,体现了泱泱大国和时代的勃发精神.②兵马俑的塑造手法是非常写实的,将士、战马与真马、真人相当,服饰、装束都很逼真,容貌神情各不相同.③不同的容貌神情又是统一在全军威武雄壮的气势之中,无数自立静止的重复,给人以整齐一律之感,构成了秦俑丰富统一中有变化、变化中有统一的美学特点.帝国的威力在艺匠的手下表现得无以复加.2、魏晋南北朝美术发展的新特点.佛教传入中国,佛教艺术勃然而兴,出现了新疆敦煌莫高窟、麦积山等一批艺术石窟,丰富了我国民族传统艺术. 人物画在继承汉代绘画传统的基础上有新的发展,注重传神,以线为造型基础的方法不仅在艺术实践中贯穿始终,而且进一步提高到理论上予以充分的肯定,绘画题材范围扩大,以文学作品为题材的绘画创作也趋于成熟,出现了顾恺之等杰出画家. 山水逐渐从人物画种而兴起.建立中国绘画理论体系的雏形. 出现了一批中国绘画史上划时代的理论家,如王微、谢赫和绘画理论著作,如《画品》《画山水序》.总之,魏晋南北朝的美术,对唐以及以后来中国绘画的繁荣与发展产生了重大的影响,是中国艺术（绘画）从雅拙走向成熟的桥梁. 3、“外师造化,中得心源”的理论意义.这是张曹总结自己的艺术实践时谈到的,它概括了艺术与现实的审美关系,为中国绘画鉴定了理论基石.“师造化”不是单纯模仿自然,必须同时“得心源”,即有所思,有所寄意；反之,“得心源”也不凭空而得,一味以意为之,而是建立在师造化的基础上,两者协调,便会有好的作品产生.4、何谓“南宋四家”,并分别叙述其艺术特点.李唐、山石用“大斧劈皴”笔势雄阔,畅快淋漓,构图采取近景以角,起“开派”的作用.刘松年、画风工整,写茂林修竹,山明水秀之景.马远、画面简陋,全景不多.山石用大斧劈兼水墨皴,也兼用钉头鼠尾的皴法,笔势锋利严谨,方便有力.画树多用焦墨,秀拔多姿.夏圭:在用笔上好用秃笔,点笔和夹笔,墨线气势起伏,落笔速度大而轻,尾端呈现尖状线条,富有变化.5、石涛在艺术创作和艺术理论上有何贡献.他师法自然,以“搜尽奇峰打草稿”的精神,在写生实践的基础上,大胆突破前人的种种规范,创作出大量新颖独特、千情万态的优秀作品,为山川造像,为山川传神,他的山水画十分着重形式美,善于用点.在艺术上有很深刻的见解,著有<苦瓜和尚画语录><题画诗跋>,概括起来绘画美学思想有两个:一是强调“有我”,一是“一画”.在《变化章》提出:“故群子惟借古以开今也.”这段话抨击了复古的陈词滥调,艺术贵在创新,抒发情感、给清代绘画带来了生气.6、清代最著名的三大年画产地有哪些.天津的杨柳青、苏州的桃花坞、山东潍县的杨家埠.7、霍去病墓石刻的艺术特点.它是西汉纪念碑群雕具有划时代意义的典范,是雕塑艺术在塑造形象方面打破旧的程式,取得进一步发展的里程碑.这批石刻之所以具有巨大的感染力,除了作者环绕所纪念的英雄及其业绩,进行了精巧的设计与创作外,还在于它体现了汉代艺术特有的古拙美.雕刻手法采用“因材施雕”,即在无数的自然石料中选择,因石得形,顺势雕凿,在顽石中崛起活跃的生命.刀法简洁洗炼,造型朴拙粗放.在整体的团块结构中,采用浮雕和线刻表现细部,圆浑中透露明确的转折.给人的感觉不浮华、不繁琐、也不矫揉造作,浑朴深沉的思想,勃发豪放的精神蕴籍于单纯而自然的外形中,造成了艺术内在的惊心动魄的气势感和运动感.用温克尔曼对古希腊雕塑“高贵的单纯,静穆的伟大”的评价霍去病墓石刻.才思教育自1995年开始开设北京地区高校考研辅导班，其中近90%考上北京知名高校攻读硕士研究生。

中央美术学院考研辅导班讲义讲解

中央美术学院考研辅导班讲义讲解百科知识部分（二）范宽(约950一1027)名中立，字中正，华原（陕西）人。

这个长得伟岸峭古，豁达大度，不拘礼节，不懂世故，生性嗜酒的西北汉子，竞有一于今人叫绝的画技，他是北宋初北方山水画派父一出色的代表人物。

他本名不叫宽，因为个性宽厚，待人随和大方，人们都称他范宽，本名倒反被遗忘了。

范宽的山水画，是从李成的画法中起家的。

尽管在笔墨形象上，范宽已经学得很像了，但在气局韵味上仍无法与李成相提并论，这使范宽十分沮丧。

于是他又转向荆浩的作品，试图从中有所收获，但结果却并没有像他所期望的那样。

然而从转益多师中，范宽领活到了这样一条艺术的真理：前辈大师的独特画风，没有不是从他身边的真山实水中获得的。

我与其向人学，还不如直接向自然学习；而向自然学习，若不能用心灵去梧解，也终将无所事成。

于是范宽一股脑儿抛弃原先所习的各家画法，在终南山、太华山的高山深谷、密林疏泉之间构筑茅屋，常常危坐终日，放眼四顾，从云烟惨淡、风月阴霁的自然变化中，用心灵去体悟自然的神趣。

尤其是在冬雪的月夜，更是必去山川林木之间徘徊凝览，以启发思考。

长年的山居生活，自然的陶冶使范宽的用笔更为雄伟老硬，得真山之骨神。

《溪山行旅图》是范宽的代表作。

画面中主峰突立，高大魁伟，给人以山势逼人之感、造成这种感觉的原因有二。

一是构图，主峰巍峨浩大，面积占画幅的三分之二，而逼近画幅顶端，构成威压的感觉。

下部以三堆巨石作底乘，承受主峰的重量，形成上下部位的紧张关系。

但是画家巧妙他用水平线上的白色云烟和S 形的溪水，又使画面形成了空间感和硫朗气氛。

一行山间行旅把观者的视线引向画面外边，丛树背面隐约显现的楼阁，有意安排在极右的一侧，构成行旅人物向左行进的开阔前景，使画下方形成律动感。

二是用笔用墨，范宽用墨之法近似江南画风。

他用谈墨皴与雨点皴结合表现主峰的体积与重量感，构成了苍莽雄挥的气势。

石缝中泉水细如白线，颇具风致，山根潺潺的溪流是整个画面寓动于静的关键，又是山势险峻的绝妙衬托；近景大石旁的小路上有赶驴的行旅人，中景是茂林—片。

中央美术学院考研辅导班资料讲义笔记整理

中央美术学院考研辅导班资料讲义笔记整理百科知识部分1936年，徐悲鸿在香港举办画展，经友人引见认识了一位德籍人一一马丁夫人。

当徐悲鸿应邀参观她的4箱字画寸，奇迹般地发现了流失多年无处寻觅的《八十七神仙图》，他当即表示要买下来。

乌丁夫人开价l万元。

虽说不贵，但他倾尽囊也凑不齐这笔款。

他提出愿加上自己的7幅画弥补。

马丁夫人知道他是名画家，也就乐意成交了。

从外国人手中赎回国宝，徐悲鸿十分快意。

他将画重新装裱后，写上题跋，并加盖印章一一“悲鸿生命。

”1942年，徐悲鸿在云南大学任教，在一次躲避曰寇飞机轰炸时，不料被贼人砸开画室里的箱柜，将《八十七神仙图》盗走。

事隔多年，徐悲冯的一位学生在成都发现了此画，写信告诉了他，一直挂怀此画的徐悲鸿得知国宝尚在，惊喜非常，急速赶去赎买。

对方开价高达20万现款，徐悲鸿无奈，只得贷款，终于凑齐了20万。

临要成交，不料对手又变了卦，要徐悲鸿加上他的10幅亲笔画才肯出手，明知是敲诈，他还是又画了10幅弥补，这才使这幅名古画又重新回到自己的手中。

1948年徐悲鸿将《八十七神仙图》重新装裱修复，并请张大千题跋，终于使之完好地保存了下来。

1953年，徐悲鸿与世长辞，他夫人遵照他的遗嘱，将此图连同他收藏的千余件历代美术珍品，献给了国家博物馆。

画面繁复而协调，在统一中求变化。

全部人物的动作神态、步法、重心及衣纹飘带，都统一在行进时徐缓的韵律中。

极为复杂的衣纹，结构精确，有条不紊。

给人以“天衣飞扬，满壁飞动”之感。

显示出画家绘制宏幅巨作和艺术表现上的精湛技艺。

小结：北宋中期以后，由于文人画和风俗画的渐盛，宗教壁画的气势中衰。

著名画家参加宗教壁画制作的日少、这以后宗教绘画出现了两种趋向：一是由民间面工以壁画的形式继续下去，一是从壁画移植到卷轴画。

一些著名画家如李公麟、梁楷、法常等人都曾创作道释人物画。

但从总趋势上看，京教壁画毕竟是渐弱渐衰了。

二、人物画大师李公麟、梁楷、法常（一）李公麟严格地说，李公麟是文人士大夫画家，他活跃在画坛的年代，正是美术思潮活跃，文人学士交往频繁、士大夫墨戏之风盛行的“熙宁、元丰”年间。

央美考研-中央美术学院人文学院中国美术史专业考研笔记分享

中央美术学院考研资料分享论述题1、《人物驭龙图》和《人物龙凤图》的内容和艺术特色1949年在湖南长沙市郊的陈家大山楚国墓葬中出土了迄今发现中国最早的独立绘画作品。

图画用丝织品帛绘制，绘出一位穿着华美衣裙的女子，侧身而立，双手拱拜，空中有蜿蜒游动的龙和展翅飞翔的凤，故定名为《人物龙凤帛画》。

1973年在湖南长沙市郊子弹库楚墓出土了另外一幅战国帛画，画一位头戴高冠、身着长袍、腰佩宝剑的男子，正站立在一条弯曲成舟状的龙身上，头上端有华盖遮护，龙下面有游鱼，龙尾上立着一只白鹤，华盖的穗带和人物结系高冠的系带都向后飘动，表现出乘龙遨游飞驰前进之疾速。

在原始和商周时代，龙凤都是具有非凡力量的神物，是巫师活动中巫师得以凭借其沟通天地人神的助手，战国帛画中的龙凤是导引灵魂升天的灵物。

《人物龙凤帛画》表现死者祈求在龙凤援引下飞升仙界，《人物御龙帛画》表现死者驾驭神力巨大的巨龙升天。

两幅帛画分别出土于埋葬男女死者的坟墓里，画中人物可能为死者的肖像。

帛画上缘有一根细竹竿，当中系绳，可能作悬挂之用。

《御龙人物帛画》出土时置放在棺椁盖板下的隔板之上，当为古代丧葬仪式使用的铭旌，后世招魂出丧的“引路幡”。

《人物龙凤帛画》和《人物御龙帛画》反映出当时工匠已经具有一定的绘画技巧。

《人物龙凤帛画》画风较为古拙，装饰意味还比较浓厚；《人物御龙帛画》的技巧已较成熟，人物形象准确，表情生动，不仅要求形貌肖似，还能注重通过外貌的描绘揭示人物内在的精神气质。

用笔劲挺优美流畅，具有粗细、刚柔的变化，注意发挥中国画特有的线描的表现力，设色采用平涂的方法略作渲染，构图也体现出了一定的艺术意匠段。

人物画是中国早期绘画最重要门类，帛画反映战国时代中国绘画开始脱离工艺装饰走上独立发展的道路，反映出中国人物画艺术早期取得的成就。

才思教育部分资料分享，更多资料请联系我们_09美术理论研究（中国）王浩①101思想政治理论②201英语一或面试（提交1、美术理论202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史专业研究计划并答辩）2、中外美术史_10美术理论研究（西方）王春辰①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_11世界美术史研究（西方）李军①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_12世界美术史研究（西方）远小近①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_13世界美术史研究（西方）邵亦杨①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_14世界美术史研究（东方）王云①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_15视觉文化研究刘军（西川）①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_16视觉文化研究王浩①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_17视觉文化研究邵亦杨①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_18中国美术教育史（古代）曹庆晖、郑勤砚①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_19中国美术教育史（近现代）曹庆晖①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国面试（提交专业研究计划并答1、美术理论2、中外美术史美术史、世界美术史辩）_20文化遗产学与美术考古研究李军①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_21文化遗产学与美术考古研究贺西林①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_22文化遗产学与美术考古研究张鹏①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_23非物质文化遗产研究乔晓光①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_24民间美术研究乔晓光①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_25中国古代书画鉴定及修复研究冯鹏生①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_26中国古代书画史与鉴定研究尹吉男①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_27中国古代书画史与鉴定研究孙晓云①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_28中国古代书画史与鉴定研究邵彦①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_29中国古代书画史与鉴定研究黄小峰①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_30艺术管理学研究余丁①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_31艺术管理学研究晋华、韩江鹤、张新建①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_32艺术经济学研究赵力①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_33美术博物馆学研究范迪安①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_34艺术法研究周林①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_35艺术展览与策划研究余丁①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_36博物馆与公共美术教育研究王璜生、杨应时①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_37高等美术教育研究陈淑霞①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_38高等美术教育研究孟沛欣①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_39艺术实践与教学转化陈淑霞①101思想政治理论②201英语一面试（提交1、美术理论研究或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史专业研究计划并答辩）2、中外美术史_40艺术心理学研究孟沛欣①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史007建筑学院081300建筑学_01建筑学（工学）吕品晶、程启明、周宇舫、王小红、六角鬼丈、吴晓敏、傅祎、刘彤昊、崔鹏飞、王环宇①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语③610建筑史论④808设计基础1、建筑设计1、作品评述参见“附见一”2、面试2、设计创意083400风景园林学_02风景园林学（工学）王铁、丁圆①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语③610建筑史论④808设计基础1、景观设计1、作品评述参见“附见一”2、面试2、设计创意083300城乡规划学_03城乡规划学（工学）常志刚、虞大鹏①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语③610建筑史论④808设计基础1、城市设计1、作品评述参见“附见一”2、面试2、设计创意130500设计学_04设计学1（文学）邱晓葵①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语③610建筑史论④808设计基础1、室内设计1、作品评述参见“附见一”2、面试2、设计创意_05设计学2（文学）王兵、陈曦①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语③630美术史论④819素描、色彩1、命题创作1、作品评述参见“附见一”2、面试2、设计创意009城市设计学院130500设计学_01视觉创意产业研究诸迪、向勇、黄建成、王其钧①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语③613案例分析④811专业论文1、面试1、美学基础原理2、专业史论2、设计评述附件一：建筑学包括四个子学科方向：01建筑设计及其理论、02建筑技术科学、03建筑历史与理论、04、室内设计及其理论;风景园林学包括三个子学科方向：01风景园林设计及其理论、02风景园林规划及其理论;03公共艺术设计及其理论；城乡规划学包括三个子学科方向：01城乡规划及其理论、02城市设计及其理论、03城市照明艺术研究;设计学包括以下三个研究方向：01室内设计研究、02自由形态艺术研究、03当代艺术与建筑审美研究;建筑学合作导师：朱小地、邵韦平、黄薇、胡越、党辉军、杨洲、徐全胜、王鹏、王小工、韩涛;风景园林学合作导师：李存东、石丽秀、吴祥艳、候晓蕾；城乡规划学合作导师：温宗勇、何葳、李琳;设计学1合作导师：张晔、崔冬晖。

中央美术学院考研辅导班讲义汇总

中央美术学院考研辅导班讲义汇总百科知识部分36、简要论述元四家的生平、作品及艺术成就.黄公望《富春山居图》、王蒙《夏山高隐》、倪瓒《松林亭子》吴镇《松泉图》.表现1强调绘画的文学化,使作品的文学趣味得到进一步加强.2与文学趣味一致,并且具体体现这一趣味,构成元画特色的是对笔墨的突出强调和以书入画.3与相辅而行,画上题字作诗蔚然成风.37、元代花鸟画有哪些画家？他们在艺术史有何发展和创新.有王渊、陈琳、李衍、柯九思、王冕.一部分画家继承了宋代院画刻画严谨的传统并加以变化,重墨轻色,勾勒点染相结合的水墨花鸟画有所发展,呈现出花鸟画由宋的严谨、精美画风同明清的文人写意画风转变的过度特征.特别是梅、兰、竹等创作母题,因暗含着儒家的理论学和道及禅宗哲学精神,而为文人画家们所厚爱.这些题材被广泛地喜欢并经久不衰,还在于他们的外部形态最能用书法的线的精神.书画统一性特征.38、简要论述明清美术发展的特点.1文人画与院体画相争相融,文人士大夫的绘画是画坛的主流.2就文人画来看,被奉为“正统”的复古派与“反正统派”共存并进,既有冲突的一面,也有相互影响的一面.3民间绘画沛然兴起.4随着西学东渐,西方绘画源源输入中国,一些擅画的外国传教士还成了供奉清廷的画师.39、何谓浙派？有哪些代表性画家？试举出几件作品分析其艺术特点和成就.在浙江钱塘形成一些画家如吴伟,《溪山鱼艇图》豪放挺健.蒋嵩,张路等人.有戴进《秋江独钓图》《风鱼归舟图》他继承古人传统,而不被成法所拘,创新意,多作斧劈皴,笔墨灵活多变,风格以挺健苍劲取胜.40、“扬州八怪”都包括哪些画家？他们的绘画是在什么历史环境下产生的？其艺术倾向如何？金农、郑燮、黄慎、李婵、罗聘、李方膺、汪士慎、高凤翰.这些画家大胆突破了当时以四王为代表的所谓正统派,崇尚摹古、一味追求笔墨形式的桎梏,在继承传统的基础上敢于创新,这些人的艺术态度有许多共同趋向,在他们的绘画中又有某些共同点,借于书画发泄失意并诗,书,画结合,艺术上主张师造化,注重创作.追求书画同源的艺术情趣.41、唐代美术发展有何特点,试结合其历史社会背景加以说明.唐代历史揭开了中国古代最灿烂夺目的篇章.中外交流下,唐代美术成就辉煌.书法达到一个高峰,建筑方面气势宏大,长安成.工艺驰誉世界“唐三彩”.陵墓雕刻,佛像雕塑显示出鲜明的民族特色和时代特色.绘画方面.1人物画和道释壁画继先代之后而加以发扬.2山水画在晋以后来的基础上继续发展.3花鸟画脱颖而出,继山水之后以独立的姿态登上画坛.4石窟陵墓壁画到初盛都有新的发展.5唐代的绘画实践显示了唐代美学的实绩.1、彩陶:是指在橙红色的器壁上用赤铁矿与氧化锰颜料绘制图案,烧成呈黑色或褐色,具有热烈明快的格调的陶器.它是在打磨光滑的橙红色陶坯上，以天然的矿物质颜料进行描绘，然后入窑烧制。

中国美术史专题讲义

中国美术史考研美术学高分精讲讲义目录一、课前提示： (3)二、专题内容抢先看： (3)三、不过如此专题详述 (4)★专题一、绘画艺术的发展综述专题（先秦、秦汉、魏晋南北朝、隋唐、亓代宋元、明清）.4 ★专题二、中国山水画史（青绿山水画） (7)★专题三、中国花鸟画史（写意花鸟画发展史） (9)★专题四、中国人物画发展史（中国仕女画发展史） (10)★专题亓、中国画论发展史 (13)★专题六、中国宫廷绘画史 (17)▲ 专题七、秦汉画像砖、汉画像石 (22)▲专题八、中国书法、篆刻发展史（先秦——明清） (23)▲专题九、中国建筑艺术史（寺庙与佛塔） (40)▲专题十、中国壁画发展史： (45)▲专题十一、中国雕塑发展史 (48)▲专题十二、中国陶瓷工艺史 (53)专题十三、中国版画发展史 (55)▲专题十四、南宋四家、元四家、四僧、清则四王、吴门四家（明四家） (56)专题十亓、中国近代美术 (60)专题十六、石窟美术 (62)专题十七、中国文人画 (64)专题十八、明清绘画流派大集锦（明、清画派及代表画家） (65)专题十九、“最早、第一、首创”集锦 (66)专题二十、先秦青铜器 (67)中国美术史专题一、课前提示：1、本专题使用时间：（听完各编知识点后+自己整理笔记）后、现场确认后一周、11月末、12月末、考前一周每天（不定时思路混乱阶段强烈建议重复使用）2、本专题使用方法：参考翻、画、写、对、背五遍复习法之“对”3、本专题使用技巧：人生、考生、翻页声声入耳，习题、真题、模拟题题题关心。

4、本专题适用范围：查缺补漏、梳理考试知识点，建立模拟考试逻辑思维图、建构纵向知识点脉络。

5、本专题适用症状：慌张、紧张、心里没谱、考前定心、考研过日子墙头必备。

二、专题内容抢先看：1、绘画综述专题（先秦绘画、秦汉绘画、魏晋南北朝绘画、隋唐绘画、五代宋元绘画、明清绘画）2、中国山水发展画（青绿山水画发展史）3、中国花鸟画发展史（写意花鸟画发展史）4、中国人物画发展史（中国仕女画发展史）5、中国画论发展史6、中国宫廷绘画发展史7、秦汉画像石、画像砖8、中国书法篆刻发展史9、中国建筑艺术发展史（寺庙与佛塔）10、中国壁画发展史11、中国雕塑发展史（历代宗教雕塑画家）12、中国陶瓷工艺发展史13、中国版画发展史14、“四字辈“专题：宋四家、元四家、四僧、四王山水画、吴门四家15、中国近代美术16、石窟美术17、中国文人画18、明清绘画流派大集锦19、“最早、第一、首创”集锦20、先秦青铜器三、不过如此专题详述★ 专题一、绘画艺术的发展综述专题（先秦、秦汉、魏晋南北朝、隋唐、五代宋元、明清）（一）先秦艺术发展综述：①先秦美术包括夏、商、周（西周、春秋、战国）三代美术，春秋以前是奴隶社会，战国进入封建社会。

中央美术学院《中国美术简史》考研重点笔记及真题精编

中央美术学院《中国美术简史》考研复习笔记及真题精编复习笔记【节选自识库学习网，如需转载请注明出处】第1节史前美术（距今约200万年前～公元前21世纪）一、旧石器的造型发展1．旧石器时代初期的石器造型一般是形状不规则的石器，很少有第二步加工，之后出现了初步的类型分化，种类增多，加工方法也有显著进步，运用交互打击法。

典型遗址有四川龙骨坡巫山人遗址、河北阳原小长梁与云南元谋猿人遗址、山西芮城西侯度遗址、陕西蓝田猿人遗址、北京猿人遗址。

2．旧石器时代中期的石器造型这一时期石器较多地采用交互打击法，类型显著分化，形式日趋稳定，对造型的讲究脱离了实用目的。

典型遗址有山西襄汾的丁村人、阳高的许家窑人及陕西的大荔人。

3．旧石器时代晚期的石器造型这一时期进步显著，注重修理石核台面和间接打击石片法的采用，能产生长而薄的石片，其次是石器类型丰富，形状更对称，加工益发精致，在实用的前提下，具有一定的形式美感。

典型遗址有宁夏灵武水洞沟、河北阳原虎头梁、山西朔县（今朔州）峙峪人遗址。

二、旧石器晚期的石器发展1．制作装饰品旧石器时代晚期生产力提高后，为了美化自身与美化生活，先民制作了装饰品，我国迄今发现最古老的装饰品，是距今约2.8万年前峙峪人制作的一件石墨装饰品，此外还发现穿孔串珠、磨孔海蚶壳、钻孔兽牙及骨管、骨针等。

2．使用染料山顶洞人与虎头梁人还分别采用赤铁矿粉末与红色泥岩作染色材料。

3．钻孔在峙峪人和山顶洞人的装饰品上，呈现出成熟的钻孔技术，这在雕刻史上具有重要意义。

4．刻画艺术1987年在河北兴隆发现的一件赤鹿角枝残段，是现知比较可靠的最早的原始刻画艺术品。

其上用阴刻的线条构成三组图案：第一组由直线、斜线纹组成，第二组由互相平行的密集曲线组成，第三组为四组密集曲线构成具有对称性的图案。

刻纹还染成红色，其意义应该与狩猎的巫术仪式有关。

其测定年代为距今1.3万年前。

三、新石器时代的文化序列1．新石器时代早期文化（约公元前10000～前7000年）（1）代表文化①华北地区有河北徐水南庄头遗址文化；②华南地区有江西万年仙人洞与吊桶环、湖南道县玉蟾岩、广西桂林甑皮岩下层等遗址文化。

中央美术学院中国美术史考研辅导班笔记讲义汇总

全心全意因才思教中央美术学院中国美术史考研辅导班笔记讲义汇总魏晋绘画理论有哪些?(1)顾恺之提出了”传神”的理论，开始是指肖像而言，即图绘人物。

要求能生动的传达其神情意态，后来传神一词被运用到山水花鸟等画科中，表现出事物的自然生机。

(2)宗炳提出了”畅神”的绘画理论。

(3)谢赫提出了绘画品评标准”六法”:1。

气韵生动2。

骨法用笔3。

应物象形4。

随类赋彩。

5。

经营位置。

6。

传移摹写。

“六朝三杰”指谁？六朝三杰是指东晋顾恺之、南朝宋陆探微、南朝梁张僧繇三大家，若加上三国吴曹不兴并称六朝四杰；加上唐吴道子并称“画家四祖”。

画史上把陆探微和顾恺之并称为“顾陆”属于“密体”画风。

张僧繇、吴道子属于“笔才一二，象已成焉”的“疏体”画法。

第二章隋唐的绘画艺术第一节道释人物画家与作品（一）阎立本代表作：《历代帝王图》、《步辇图》等。

线描细劲坚实，设色浓重妍丽，造型中的观念性与“以神写形”的强化与夸张。

阎立本的人物画有什么特色？阎立本乃世家弟子，承家学而在人物、鞍马、山水、道释、台阁等方面都有较高造诣，其中成就最高的当推人物画。

阎立本的作品流传至今的有《步辇图》和《历代帝王图》。

前者描绘唐太宗坐在步辇上接见松赞干布派来的迎亲使者禄东赞的场面。

后者描绘历史上十三位君王，作为“兴废之戒”。

全心全意因才思教阎立本人物画与六朝画迹相比，写实性强，重人物个性描绘；且多取材于历史事件和人物，用以鉴戒贤愚、弘扬治国安邦之大业，这与同代和后来的人物画家，如吴道子主要服务于宗教有明显差别。

才思教育是全国知名的考研高端辅导机构，由中央美术学院师资团队创办于1995年，至今已经有20年的辉煌历史。

其主要课程体系为考研全日制集训营、考研一对一辅导等考研高端培训项目。

经过近20年的发展，已经成为考研高端辅导领域的旗舰品牌，参加辅导的学员，有超过98%考取中央美术学院。

作为考研个性化辅导的代表机构，完全专注考研辅导的针对性和有效性，充分诠释了新商品经济时代的“长尾理论”，开拓了考研培训领域的一片蓝海。

中央美术学院考研辅导班资料笔记

中央美术学院考研辅导班资料笔记8、文人画兴起的历史条件是什么?中国文人画的共同特点是什么?文人画是指封建时代文人士大夫创作的鲜明反映他们生活理想和审美趣味的具有独特形式的绘画。

文人画作为一种艺术流派的形成是在北宋后期,入元后渐趋成熟,并成为中国封建社会后期画坛的中坚。

中国文人画是在特定的历史条件下兴起发展的。

曾先，中国长期封建社会的文官，都能诗文、工书法。

自隋创立科举制，以文取士，历代沿袭。

因此，官僚、文人这二者在中国历史上几乎混然一体，难以分割．古称为“士大夫”。

“士大夫”们在一定的条件下以画自娱或用以为封建统治服务是必然的，并在漫长的岁月中逐渐形成一种风气和势力。

其次，是出于中国的绘画和书法的主要工具相同，远古的画工．早已创造了以线造型的技法。

所以，长于书法的文人，进入绘画创作的领域，有其有利的条件。

在长期的，且大多数是业余的艺术实践中，文人的思想、感情、包括世界观、政治观及所谓“人品”、“风度”等必然渗入其创作活动中，在题材内容和技法要求上，也必然有新的发展和演变，逐渐形成典型的文人画和声势浩大的文人画派。

再就是文人士大夫能著书立说，历代许多文人画家，或总结了优秀画工和他们自己的创作经验，或评论了一些杰出大师及其作品的艺术成就，或辑录了系统的史料，使文人画家的创作思想能得以广泛传播和对后世产生持续的影响。

特点：1、作画题材无论花鸟竹石，水波云烟，多以物寓意，以象征人格品行，富文人和人生哲理意味。

2、强调绘画的文学化，使作品的文学趣味得到进一步加强。

3、与文学趣味—致，并且具体体现这一趣味的是对笔墨的突出强调和以书入画。

4、艺术形式强调诗书画印结合，画上题字作诗蔚然成风。

1、兵马俑的艺术特点.①这些兵马俑,阵列有序,军容严整,是“奋击百万,战车千乘”的秦王朝军的缩影,以宏伟浩大的气魄歌颂了秦始皇率军“横扫六合,威振四海”,统一中国的业绩,体现了泱泱大国和时代的勃发精神.②兵马俑的塑造手法是非常写实的,将士、战马与真马、真人相当,服饰、装束都很逼真,容貌神情各不相同.③不同的容貌神情又是统一在全军威武雄壮的气势之中,无数自立静止的重复,给人以整齐一律之感,构成了秦俑丰富统一中有变化、变化中有统一的美学特点.帝国的威力在艺匠的手下表现得无以复加.2、魏晋南北朝美术发展的新特点.佛教传入中国,佛教艺术勃然而兴,出现了新疆敦煌莫高窟、麦积山等一批艺术石窟,丰富了我国民族传统艺术. 人物画在继承汉代绘画传统的基础上有新的发展,注重传神,以线为造型基础的方法不仅在艺术实践中贯穿始终,而且进一步提高到理论上予以充分的肯定,绘画题材范围扩大,以文学作品为题材的绘画创作也趋于成熟,出现了顾恺之等杰出画家. 山水逐渐从人物画种而兴起.建立中国绘画理论体系的雏形. 出现了一批中国绘画史上划时代的理论家,如王微、谢赫和绘画理论著作,如《画品》《画山水序》.总之,魏晋南北朝的美术,对唐以及以后来中国绘画的繁荣与发展产生了重大的影响,是中国艺术（绘画）从雅拙走向成熟的桥梁. 3、“外师造化,中得心源”的理论意义.这是张曹总结自己的艺术实践时谈到的,它概括了艺术与现实的审美关系,为中国绘画鉴定了理论基石.“师造化”不是单纯模仿自然,必须同时“得心源”,即有所思,有所寄意；反之,“得心源”也不凭空而得,一味以意为之,而是建立在师造化的基础上,两者协调,便会有好的作品产生.4、何谓“南宋四家”,并分别叙述其艺术特点.李唐、山石用“大斧劈皴”笔势雄阔,畅快淋漓,构图采取近景以角,起“开派”的作用.刘松年、画风工整,写茂林修竹,山明水秀之景.马远、画面简陋,全景不多.山石用大斧劈兼水墨皴,也兼用钉头鼠尾的皴法,笔势锋利严谨,方便有力.画树多用焦墨,秀拔多姿.夏圭:在用笔上好用秃笔,点笔和夹笔,墨线气势起伏,落笔速度大而轻,尾端呈现尖状线条,富有变化.5、石涛在艺术创作和艺术理论上有何贡献.他师法自然,以“搜尽奇峰打草稿”的精神,在写生实践的基础上,大胆突破前人的种种规范,创作出大量新颖独特、千情万态的优秀作品,为山川造像,为山川传神,他的山水画十分着重形式美,善于用点.在艺术上有很深刻的见解,著有<苦瓜和尚画语录><题画诗跋>,概括起来绘画美学思想有两个:一是强调“有我”,一是“一画”.在《变化章》提出:“故群子惟借古以开今也.”这段话抨击了复古的陈词滥调,艺术贵在创新,抒发情感、给清代绘画带来了生气.6、清代最著名的三大年画产地有哪些.天津的杨柳青、苏州的桃花坞、山东潍县的杨家埠.7、霍去病墓石刻的艺术特点.它是西汉纪念碑群雕具有划时代意义的典范,是雕塑艺术在塑造形象方面打破旧的程式,取得进一步发展的里程碑.这批石刻之所以具有巨大的感染力,除了作者环绕所纪念的英雄及其业绩,进行了精巧的设计与创作外,还在于它体现了汉代艺术特有的古拙美.雕刻手法采用“因材施雕”,即在无数的自然石料中选择,因石得形,顺势雕凿,在顽石中崛起活跃的生命.刀法简洁洗炼,造型朴拙粗放.在整体的团块结构中,采用浮雕和线刻表现细部,圆浑中透露明确的转折.给人的感觉不浮华、不繁琐、也不矫揉造作,浑朴深沉的思想,勃发豪放的精神蕴籍于单纯而自然的外形中,造成了艺术内在的惊心动魄的气势感和运动感.用温克尔曼对古希腊雕塑“高贵的单纯,静穆的伟大”的评价霍去病墓石刻.才思教育自1995年开始开设北京地区高校考研辅导班，其中近90%考上北京知名高校攻读硕士研究生。

中国美术史学习笔记整理(完整版)

中国美术史第一章：原始美术名词解释：彩陶：繁荣于新石器时代中期。

多为以矿物颜料绘画的泥质红陶，装饰绘画于烧造之前，题材以各种几何形为主。

黄河中上游地区的仰韶文化和马家窑文化最为发达，其著名彩陶类型有半坡、庙底沟、马家窑、半山、马厂等。

黑陶：黑陶工艺是我国工艺美术取得的杰出代表成就之一，其烧制工艺是在烧制结束时，从窑顶慢慢加水，木炭熄灭后产生浓烟，使陶器渗透而成，表面漆黑光亮且较为致密。

其中，山东龙山文化黑陶中蛋壳陶以黑，光，亮，薄而著称于世。

作品：人面鱼纹彩陶盆半坡遗址是中国黄河流域新石器时代仰韶文化的村落遗址典型代表。

其中最代表的是人面鱼纹彩陶。

此盆由细泥红陶制成，敞口卷唇，盆内壁用黑彩绘出两组对称的人面鱼纹。

人面概括成圆形，额的左半部涂成黑色，右半部为黑色半弧形，可能是当时的文面习俗。

人面鱼纹彩陶盆上人与鱼题材，可能与古代半坡人的图腾崇拜和经济生活有关。

这种鱼纹装饰正是他们生活的写照，也象征着人们期盼富足的美好愿望。

人头上奇特的装饰，大概是在进行某种宗教活动时的化妆形象。

而稍作变形的鱼纹很可能代表了"鱼神"的形象，表达出人们以鱼为图腾的崇拜主题。

C型玉龙1971年,内蒙古赤峰市翁牛特旗三星他拉村出土，属于红山文化玉器的杰出代表。

玉龙为墨绿色软玉制成，龙身光泽，蜷曲如沟，；龙首作猪嘴形。

长吻修目。

是目前发现体型最大，制作最精，形态最为逼真，年代也最为久远的碧玉龙形象。

舞蹈彩陶盆中国原始美术马家窑文化彩陶文化的杰作。

青海大通出土以极强烈的绘画性和浓郁生活气息,成为举世公认的原始时代最有代表的艺术作品。

陶盆内壁口沿下绘出每组五人的三组人物,他们手拉手随着原始乐器的节拍,侧着头,伸着腿,步调一致地跳舞,如同将野兽赶入圈内,有强烈的节奏感和欢快的气氛,生动地再现了涉猎舞蹈的场面。

第二章先秦美术名词解释：青铜礼器青铜礼器是奴隶主贵族用于祭祀、宴飨、朝聘、征伐及丧葬等礼仪活动的用器，用以代表使用者的身份等级和权力，是立国传家的宝器。

央美考研-中央美术学院人文学院中国美术史专业考研笔记

202 俄语或 203 日语或 241 德语或专业研究 2、中外美术史 242 法语③629 美术理论④807 中国计划并答
美术史、世界美术史
辩）
①101 思想政治理论②201 英语一或面试（提交 1、美术理论
202 俄语或 203 日语或 241 德语或专业研究 2、中外美术史 242 法语③629 美术理论④807 中国计划并答
202 俄语或 203 日语或 241 德语或专业研究 2、中外美术史 242 法语③629 美术理论④807 中国计划并答
美术史、世界美术史
辩）
①101 思想政治理论②201 英语一或面试（提交 1、美术理论
202 俄语或 203 日语或 241 德语或专业研究 2、中外美术史 242 法语③629 美术理论④807 中国计划并答
孟沛欣陈淑霞
①101 思想政治理论②201 英语一面试（提交 1、美术理论
或 202 俄语或 203 日语或 241 德语专业研究 2、中外美术史或 242 法语③629 美术理论④807 计划并答
中国美术史、世界美术史
辩）
①101 思想政治理论②201 英语一面试（提交 1、美术理论
或 202 俄语或 203 日语或 241 德语专业研究 2、中外美术史或 242 法语③629 美术理论④807 计划并答
_ 31 艺术管理学研究
_ 32 艺术经济学研究
_ 33 美术博物馆学研究
_ 34 艺术法研究
_ 35 艺术展览与策划研究 _ 36 博物馆与公共美术教育研究 _ 37 高等美术教育研究
_ 38 高等美术教育研究 _ 39 艺术实践与教学转化
黄小峰
余丁晋华、韩江鹤、张新建赵力

中央美术学院考研辅导班资料总结

中央美术学院考研辅导班资料总结百科知识部分33、举例说明陶器上的装饰纹样是“有意味的形式”。

①“鱼”可能意味着对氏族生殖繁衍的祈求；②蛙(演变为蟾蜍) 可能是对月亮神的崇拜；③鸟纹(金乌) 可能是对太阳神的崇拜。

所以说陶器上的装饰纹样,不是纯的装饰图案,而是充满了原始观念内容,即有浓郁的原始巫术礼仪的图腾含义，是“有意味的形式”。

34、为什么说气势和古拙是汉代的美学风格？汉代美术在不事细节的夸张姿态和大型动作中，表现出力量、速度以及由之而形成的气势的美；形象的笨拙古老,姿态不合常情，长短不合比例，直角、方角又是那样突出, 缺乏柔和,这一切构成了汉代艺术的古拙美。

故“气势”和“古拙”是此期艺术的基本特征和美学风格。

它体现了基于封建社会上升时期大一统帝国国力强盛和民族自尊心之上的生气勃勃的时代精神,它标志着中国艺术逐渐形成了自己独特的趣味世界和伟大传统。

35、简述汉墓壁画的艺术特色和成就。

1、题材广阔，内容充实；2、想象丰富，设思奇巧；3、布局严谨，构图饱满；4、人物造型简洁概括，稚拙朴实，生动传神；5、线条丰富多样，表现力度增强。

6、色彩丰富和谐。

7、图像内容几乎包容了中国早期一切重要思想与信仰。

1、彩陶:是指在橙红色的器壁上用赤铁矿与氧化锰颜料绘制图案,烧成呈黑色或褐色,具有热烈明快的格调的陶器.它是在打磨光滑的橙红色陶坯上，以天然的矿物质颜料进行描绘，然后入窑烧制。

在橙红色的胎地上呈现出赭红、黑、白诸种颜色的美丽图案，形成纹样与器物造型的高度统一，达到美化装饰效果。

这样的陶器通称彩陶。

2、画像石(砖):是指汉豪族祠堂和陵墓地面建筑、享祠、碑的壁面上以及墓室表面的装饰绘画性雕刻.是指汉代豪族祠堂和陵墓地面建筑石阙、享祠碑的壁面上以及墓室表面的砖石上的装饰绘画性雕刻。

3、“吴带当风,曹衣出水”:是说“画圣”吴道之创造出一种波折起伏,错落有致的“莼菜条”式的描法,加强了物象的分量感和立体感,所画人物、衣袖、飘带、具有迎风起舞的动势.三国两晋曹不兴所画人物其特点画衣纹稠叠即衣纹稠叠如贴在身上一样.吴带当风：吴道子是盛唐最杰出的画家。

中国美术史考研重点笔记高度概括

世界平面设计史世界设计现代史艺术概论美学概论中国工艺美术史中国美术史笔记第一章原始美术（一）原始陶器艺术1、陶器及陶器的装饰手段早期：以实用为目的，简单粗劣、种类少，第二个时期：既有实用价值又有作为艺术品存在的价值，采用了彩绘、纹饰等装饰手段第三个时期：种类繁多，造型丰富，镂孔、印纹等手法的应用。

2、我国新石器时代出土陶器的著名文化遗址仰韶文化（彩陶代表，公元前4100-前2500 左右）、马家窑（前3300-前1800，分石岭下、马家窑、半山、马厂四个类型）、半山类型陶器代表新石器彩陶艺术的最高水平大汶口、龙山（素面陶突出代表），大汶口3 大显著特点：1、色泽多样化，2、xx 制作成熟，3、雕刻技术发达镂孔随之发展、纹饰多样。

龙山文化使用了快轮制陶术。

xx 文化等。

3、新石器时代陶器的主要类型及风格特征（风格上分黄河上游彩陶［仰韶、马家窑］、下游素面陶［大汶口、龙山］）xx 陶器：在彩绘上表达美的意识和愿望，但受实用性的约束，形体变化不大。

龙山文化：表面装饰相对简单，但造型变化丰富。

许多器皿已摈弃了实用目的。

（二）原始绘画1、原始xx 艺术分图案和图画两大类，图案居多，2、早期地画、壁画、岩画82 年，秦安大地湾仰韶晚期遗址发现地画。

岩画：内蒙阴山岩画、广西花山岩画、连云港将军崖等（三）原始雕塑1、xx 陶塑艺术品的造型种类新石器时代雕塑有实用性和象征性两大特征，最具代表性的雕塑是玉器和陶塑。

陶塑造型有动物和人物两大种类。

2、新石器时代石雕刻的两个中心及主要风格南北两个中心，南方为良渚文化，北方为红山文化。

南方xx：采用平面浅浮雕和线刻结合的手法，描绘对象主要为宗教礼器上的神人像，造型庄重神圣，较强的宗教意味。

北方xx：采用圆雕的技法，描绘生活中或神化中的动物，造型生动活泼，带有较强的装饰性。

xx 美术史笔记第一章原始美术（一）原始陶器艺术1、陶器及陶器的装饰手段早期：以实用为目的，简单粗劣、种类少，第二个时期：既有实用价值又有作为艺术品存在的价值，采用了彩绘、纹饰等装饰手段第三个时期：种类繁多，造型丰富，镂孔、印纹等手法的应用。

中央美术学院中国美术史考研辅导班笔记讲义总结

中央美术学院中国美术史考研辅导班笔记讲义总结四）张萱、周昉的人物画丰颊肥体、设色明丽、刚柔相济的“琴弦描”。

唐代仕女画家中最著名的是张萱和周昉，张萱《捣练图》是反映唐代妇女劳动生活的图景（长卷式的画面上分为三组，一组是用木杵捣练的场面；一组是理线和缝纫的活动；一组是用熨斗熨平的活动。

《虢国夫人游春图》，所描绘的贵妇人宴游生活片断，概括表现了当时贵族生活的骄纵富有，炙手可热的场面。

周昉，创造了“水月观音”形式，较为活泼。

但他仍以“绮罗人物”画著称，和张萱一样，妇女形象多是艳媚丰满的体态。

作品《簪花仕女图》、《纨扇仕女图》都是唐式仕女图画的典型风格。

张萱和周昉开创的绮罗人物画，对后世影响很大，至晚唐仍在盛行。

周昉的《簪花仕女图》、《纨扇仕女图》等，都取于宫廷生活，表现出她们的闲情逸致。

补充：浅谈吴道子的艺术成就，何为‘吴带当风’？吴道子，又名道玄，在人物造型上‘米粉厚薄’，皆见骨高下而起隐’‘旁见周视，盖四面可以意会如塑’（《广川画跋》，在笔法上创造了一种波折起伏、错落有致的‘莼菜条’式的描法，加强了物象的份量感和立体感，所画人物、衣袖、飘带具有迎风起舞的动势，故有‘吴带当风’之称，他的画以线条为立体，略加渲染来协助线条和色彩相互映衬，形成了崭新的民族化的宗教画，以致整个人物画，他的画风对以后的宗教人物画有重大影响。

张萱和周昉在仕女人物画的内容和形式方面有何异同，各自代表作？张萱所绘的妇女形象丰颊、硕体、服饰艳丽，是盛唐后仕女风俗画的典型风格《號国夫人游春图》《武后行从图》《捣练图》周昉初效张萱，后则小异，其作品体现了中晚唐时期大官僚贵族的审美情趣，共有‘衣纹劲简，色彩柔丽‘以丰厚为体’的特点，他笔下的妇女形象由欢愉转向她们在封建束缚下精神上的苦闷和空虚。

《簪花仕女图》《纨扇仕女图》《听琴图》等。

第二节山水画家与作品才思教育是全国知名的考研高端辅导机构，由中央美术学院师资团队创办于1995年，至今已经有20年的辉煌历史。

美术学习笔记[精选合集]

美术学习笔记[精选合集]第一篇：美术学习笔记中央美院部分老师讲座笔记中央美院院长靳尚谊先生讲座1、素描：是研究处在空间中的立体构造。

2、油画的一个重要因素：体积、空间。

3、形式规律的研究：线的组织、黑白组织、节奏等。

用形式体现人的精神，如明清文人画。

4、学习中提高绘画品味：有形式高的品位，有形式低的品位。

追求形式高的品位。

如塞尚强调面与面的关系、席勒强调线、梵高强调线和色。

5、古典与现代：是一个体系的不同阶段。

是统一，不是对抗。

6、北京建筑缺点：比例问题、色彩问题、形式问题。

7、绘画的新旧：不在写实不写实，而在于人的精神。

8、我的风格不是追求出来的，而是解决最基本问题体积而形成的。

9、我一直解决一个技术问题：边线，以边线来塑造体积。

一开始我画得平体积感不强，看了美国的很多名画以后，做到了体积感的一半，高浮雕，后面的看不出。

中国人特别注意界线，线的观念太强，体积感不强。

10、解决体积问题：由浅越来越深，层次上认真做了一下。

边缘线的每一个小斜面仔细推敲，边缘线很清楚。

11、油画用笔点，并不是模仿什么，而是为了解决体积问题，点容易出层次。

再一个是点肯定，画出来厚重。

12、体积感：侧光、顶光。

过去名作多采用这种采光，以画出立体感。

平光：为了平面化采用平光。

13、研究问题，研究风格不可能，各种风格都有了。

14、研究如何突破：靠作者修养，靠作者对社会的关注，对社会有深刻感受。

15、形式与对社会的深刻感受结合好：力作。

中央美术学院油画系王少伦老师讲座笔记1、把自己的优势发挥到极致。

2、夸张：遵从美学规律。

3、到位：准确—不是三庭五眼的准确，而是感觉上的舒服（形）明暗色调到位：比如明暗交界线：斜一点不到位，宽一点结构塑造不到位，窄一点不行。

明暗深浅，深一点，浅一点都不行（在于控制）。

4、美院附中与地方考生的区别：美院附中可贵的是整体，地方上虽深入刻划不错，但欠缺整体。

整体可能一个人一辈子都做不到。

5、整体：明暗调子有变化但必须统一。