论油画创作中的主观色彩

论油画创作中的主观色彩

论文简介：主观色彩表达进入西方现代艺术阶段后，开始放射出它耀眼的光芒，得到社会的认知与共鸣。这离不开在漫长传统艺术中对它的摸索与积累，在传统油画大师的作品中亦有不同程度的体现，如格吕内瓦尔德、埃尔·格列柯、伦勃朗、透纳、康斯太布尔等等。表现主观色彩是指画家不表现客观对象的真实色彩，而是根据主题与画面的需要，对色彩进行转换与升华。表达主体的情感，使作品的视觉效果加强，获得特定的精神内涵。从后印象派开始油画色彩的主观性成分逐渐得到加强。塞尚、凡高、高更、马蒂斯等，他们的作品昭示着主观精神和对生命的颂扬。本文从油画色彩语言的形式演变的层面、油画色彩与画家主体意识的对应状态的层面中呈现出一种由外部描摹向内心深入发展的转变轨迹，进而来研究主观性色彩语言的形成基因、显著特点和精神追求。最后，通过自己在创作实践中对主观色彩的运用，引发对主观色彩的更深层次的思考。研究和发展主观色彩语言，要吸收西方主观色彩理念的同时，更重要的是领悟借鉴本民族的传统文化。创作中通过结合内蒙古阿尔寨石窟壁画中的色彩来表现自己的主观色彩，来发扬蒙古族内在的文化精髓与人文精神。