2014年青岛世园会鲁锦元素在礼仪服饰中的设计与研究调研报告111剖析

“2014年青岛世园会鲁锦元素在礼仪服饰中的设计与研究”调研报告鲁锦是一种民间手纺、手织、天丝染色的纯棉织物，俗称老粗布。

对鲁锦元素在礼仪服饰中的设计进行研究，不仅可以提高档次，还可以带动产品的系列发展，刺激消费，丰富生活。

深入理解鲁锦的民间文化内涵，可以更好地对鲁锦产品进行开发系列，其设计理念将会逐步走向时尚化、多样化、个性化，使其适应范围更广。

一、鲁锦的渊源及其现状1、鲁锦的起源与分类鲁锦是指山东鲁西南一带民间手纺、手织、天然染色的一种纯棉织物，俗称过去农村妇女织的老粗布。

受限于工艺条件，其花纹主要是方形几何纹，因此，又被称为“花格子布”。

鲁锦以菏泽的哪城、东明，济宁的嘉祥最为著名。

锦是中国传统高级多彩提花丝织物，代表着最高的纺织技术，有“织采为文”、“其价如金”之说。

鲁锦的织造原料不是桑蚕丝，属土织布，之所以也被称为锦，是对它的一种美化。

据史料记载，元末明初，山东省鄄城县便出现了鲁锦，当时的鲁锦工艺比较粗糙，花色单调，品种较少。

随着纺织机械的更新和化工染料的应用，鲁锦工艺有了很大的提高，到了清代，鄄城的鲁锦被当地官吏作为贡品上献朝廷。

这种土生土长的农家织锦，在锦衣玉食的统治者面前，成为珍贵的宝物。

在中央美术学院研究所民间工艺品标本室里，至今还收藏着清末鄄城的鲁锦数百个品种。

在当今社会追求自然、返璞归真的消费潮流中，鲁锦所具有的纯棉质地、手工织造、民族图案、古老民间工艺等特点，显得尤为珍贵。

手织粗布产品的制造工艺，从采棉纺线到上机织布要经过轧花、弹花、纺线、打线、浆染、沌线、落线、经线、刷线、作综、闯抒、掏综、吊机子、栓布、了机等大小72道工序。

它以22种基本色线可以变换出1990多种绚丽多彩的图案，堪称千变万化、巧夺天工，每道工序里还有很多小工序，可以想象出一件产品包含着精心设计和反复的劳动。

2、鲁锦的现状及发展趋势 山东是一个有着深厚历史文化积淀的省份，拥有众多丰富的非物质文化遗产。

鲁锦艺术作为非物质文化遗产是一种宝贵的历史和文化资源，具有重要的历史、文化和艺术价值，如果对这种资源进行充分地保护和挖掘的话，将会极大地促进山东旅游产业、文化产业的发展。

然而，随着城市化进程的加快和社会环境的改变，许多非物质文化遗产渐渐失去了存在的土壤，有的已经面临着毁灭的困境。

鲁锦传统织造服饰属于我国传统文化的一部分，它形制丰富、工艺精湛，寓意深刻，是中国传统思想和文化艺术的集中体现，它蕴含着山东人民特有的理想、愿望、生活方式、民俗心理，审美情趣和艺术传统，有着很高的文化价值、审美价值以及历史价值。

而随着社会机制、形态的变化，文化基础、背景的变革，山东鲁锦被新技术、高科技取代，已失去了往日的风采，它作为鲁西南地区的非物质文化遗产同其它非物质文化遗产一样，也在急剧变迁。

如今很多原汁原味的鲁锦传统艺术在现代城市中已经彻底消灭，或是面临着严峻的生存考验，我们只能到博物馆、部分偏僻的乡村、甚至收藏者家中去寻其真迹了。

目前有少数学者在我国传统民间艺术研究文献中有提到一部分鲁锦传统服饰的形制特点、工艺技术和图案特色，但并未作为一个专题来进行重点研究，也无人宣传，是个研究的空白，所以保护、发掘和弘扬鲁锦艺术，成为一个急需解决的课题。

二、 传统鲁锦元素的内涵解读1、 鲁锦的工艺文化从目前鲁锦花色品种的变化来看，一般的是原白色棉织物，可用于染作不 同花色、适用于不同用途，这样的织物都是一经一纬织成，有两格缯提经，一把梭穿纬，在棉织工艺中是操作最为简单的一种。

其次是条纹织物，多为经向起条纹，纬线仍为一把梭，比原白色织物稍微复杂些，即在作经线时，根据条纹色彩和宽度的要求排列经线，这个排列在牵机时做，绕有不同颜色线的子根据花纹需要摆放即可。

比它稍复杂的是平纹格子布，经线的做法与条纹布一样，织纬线时则需要换色梭，同时还需要记住经线中色线的排列根数，纬线必须与其相同，才能织成方格花纹。

复杂些的是提花织成富有变化的几何纹样，色彩也比较丰富，织时需要两把梭交换，花纹复杂者则需多把梭、四格缯，多把梭可以多到八把、九把、十把，十七、八把的也有。

2、鲁锦的纹样构成特点从构成角度看，鲁锦纹样的构成元素是几何形，下面的表格对鲁锦纹样的造型进行了分析。

早期的几何形主要是斜纹、条纹及格纹。

这些几何形从制作到纹样布局都相对简单，因此沿用时间很长。

其条、格的分割形纹样特征贯穿于鲁锦纹样的整个发展演变过程中，可被看作是鲁锦的常规纹样。

特殊纹样较常规纹样出现较晚，织造工艺也较复杂，其种类繁多。

所谓特殊纹样，往往是指那些具有固定传统民俗语意的纹样。

这些民俗特征可从纹样名称上略见一斑，如枣花纹、水纹、狗牙纹、斗纹、芝麻花纹、合斗纹、鹅眼纹、猫蹄纹等。

不难发现，这些纹样题材都来自于人们日常生产、生活中所见的植物、动物及器皿等。

从构成角度看，特殊纹样实际上是常规纹样的变化与发展，即在条、格基本骨架基础上，利用叠加及色彩变化等方式产生的更为丰富的图案。

在条纹基础上演变而来的特殊纹样主要有水纹、狗牙纹以及芝麻纹等。

其中，水纹、狗牙纹的形态相似，都是以多组重叠锯齿长条状来表现水纹和狗牙纹的形态特征。

芝麻花纹造型是有象征芝麻杆的直线和在直线两侧代表芝麻花的点状纹样组成，纹样排列规律，四四方方，规规矩矩。

早期格纹是通过经向、纬向条纹的叠加而形成。

后期格纹变化的主要方式之一是在格纹骨架基础上，再以经、纬向的窄条纹穿插，形成更为丰富的“井”字形纹样，“合斗纹”即是其例。

早期斜纹变化多为单项斜纹，后出现了采用双向叠加形成的菱格纹。

如枣花纹即是将枣花概括为简单的几何菱形，平行重复排列，通过不同色彩、不同排列来表现枣花的造型特征。

菱格纹的变化较为丰富，余例还有斗纹及灯笼纹。

其中，斗纹的基本纹样是由全封闭的叠置菱形纹排列组合而成，根据菱形纹的大小以及排列方式的不同又可以组成多种造型的斗纹。

如一个个较小的菱形纹紧密排列所组成的纹样，称之为小斗纹。

在菱形纹基础上的再发展主要体现在原菱格节点上的变化。

其方式是在节点上增添几何方形，使得原来的菱格纹演变为更为丰富的六边形纹样。

如灯笼纹、鹅眼纹即为以此方式形成的封闭等边六边形造型。

除在节点上增添几何方形的加法设计外，还有节点上的减法设计，如猫蹄纹，即是在菱形节点回折，形成新的多边形造型。

通过以上分析发现，鲁锦纹样是由简至繁的发展，先有常规纹样，在此基础上变化发展出一些特殊纹样，其最终为重要的特征是二方连续或四方连续的集合纹样，在视觉效果上有一定的连续性和对称性。

3、鲁锦的色彩关系鲁锦通常采用天然植物染色技术，成品大多有两种以上的颜色，色彩丰富艳丽，色调古朴典雅。

其色彩纯度较高，以大红色、翠绿色、湖蓝、土黄色居多，根据经纬走向而形成有规则的色彩组合。

往往红绿搭配，黑白相间，蓝黄穿插，视觉上显得色彩明快而大方。

三、鲁锦元素在青岛世园会礼仪服饰中的设计与应用探索1、鲁锦元素的服饰设计理念（1）汲古创新服装设计最注重创新，需要不断地推陈出新，将传统鲁锦元素融入服装设计是一个创造性的过程，不能生搬硬套、简单模仿。

然而如何创造性地将鲁锦元素融入到今天的时尚设计中，使时尚设计不是停留在漂亮外观的表象上，而是在时尚中融入传统鲁锦文化的精神和意蕴，使设计作品具有本民族的灵魂，为此，笔者认为首先要站在历史文化的角度来认识鲁锦，即对鲁锦文化进行解读，深入了解其文化内涵，领悟其中的文化精髓，在此基础上再研究鲁锦元素的借鉴方法。

关于传统文化，日本著名服装设计大师三宅一生曾说过：“传统并不是现代的对立面，而是现代的源泉。

”我们要寻求有本民族传统文化神韵的时尚设计，首先要潜心去研究鲁锦的本土文化，从根本上去把握、思考它，而后才能以现代时尚的语言去诠释它。

一方面不能忽略其生存环境，经我们考场发现，生存环境造就了鲁锦鲜明的个性特征，不论是工艺还是图案、色彩，都体现出鲁锦与其生存环境的协调性，这种天然的和谐关系要运用到现代服饰中，需把握好这个古与今的传承与创新关系。

另一方面，鲁锦生存的社会结构和群体结构反映了民间劳动人民的纯朴思想。

经考察，我们发现，鲁锦是一种直观的样式，它在民间的运用和普及之广，反映出对民间劳动人民的角色认同和文化认同，要将这种认同带入现代礼仪服饰，得到现代人的认同，就需要找到古与今的结合点，总之，这样的设计需要汲古创新。

（2）形式与内容的统一设计师创作设计作品，总是力求美的内容与美的形式的统一。

而这种统一又只能是具体的、相对的统一，不可能是绝对的统一。

所以，在一件具体作品中，内容与形式的统一，就表现出错综复杂的对立统一的关系。

在服装设计中，内容是在具体感性形式中显现出来的内容；形式又是显现内容的感性形式，内容与形式不可分离，我们经过研究考察，就需要把这两方面调和成为一种自由的统一的整体，但是，作为现代礼仪服饰，形式仍然有它相对独立性，仍能显示出相对独立的形式美。

首先我们必须有一个对“服装内容”与“形式”的界定和概括。

其实在我们日常谈论服装时经常使用的“内容”的概念是指服装结构、色彩、造型之外的表现对象，如：服装的色彩情感，情绪，图案寓意等等。

在这个意义上，组成服饰，使之成为整体的为人所接受的形式，服装的设计主题便是它的主要内容。

由于鲁锦元素的应用，那么现代礼仪服饰的设计主题必然围绕鲁锦的文化精神内涵。

那么服装的形式指的是整个服装构成的外部表现特征。

服装的形式既反映了构成服装的各种基本要素的外部组织及结构关系，同时也反映着服装自身特殊的内部组织规律。

比如点、线、面的关系。

鲁锦元素的借鉴和应用，设计过程中，我们必须要考虑如何将其内容与形式和谐统一于一个整体。

2、鲁锦元素与当前流行时尚的结合(1)鲁锦传统工艺在礼仪服饰中的现代演绎鲁锦传统工艺元素包括纺纱、染色、织布（棉织、提花织）等。

这些具有浓郁的民俗装饰风格的传统工艺展示了深厚的民族文化底蕴与传统艺术的韵味。

由于现代科技的作用，现代生活中的许多事物显示出模式化、共性化的特点。

虽然现代优越的城市生活使人们轻而易举地享受结果，但优秀的传统工艺及其具有人情味的劳动过程和其所呈现的现代科技不能替代的工艺美感，是现代人日益推崇与怀念的。

用鲁锦传统工艺的独特表现与现代服饰工艺结合，创造出高品质的审美内涵是现代设计师的责任。

然而传统鲁锦工艺在现代的服装设计中并不是单纯地恢复历史的风貌，而是对传统工艺特点采取抽出、混合、拼接的方法，并将之巧妙地点缀、融合于现代的设计观念、审美情趣与工艺面料中，才能创新出时尚典雅的作品。

如图设计作品，将传统纹样巧妙地绣于服饰角隅和领边饰的特定位置。

纹样运用了传统工艺元素与现代工艺，给人带来了极具装饰味的、新意而明快的绣制美感。

(2)鲁锦传统色彩在礼仪服饰中的现代演绎鲁锦传统装饰色彩是特定民族地域的习惯用色，已经和传统的民情风俗、传统的生活习惯以及传统的审美意识紧密相连，这是民族的烙印、情感的象征。