《忆江南》原文及翻译赏析（15篇）

《忆江南》原文及翻译赏析
《忆江南》原文及翻译赏析(15篇)
《忆江南》原文及翻译赏析1
原文：
江南月，清夜满西楼。

云落开时冰吐鉴，浪花深处玉沈钩。

圆缺几时休。

星汉迥，风露入新秋。

丹桂不知摇落恨，素娥应信别离愁。

天上共悠悠。

译文
天朗气清的秋夜，皎洁的月光洒满西楼。

云堆散开时，圆月如明镜高悬夜空；浪花绽放深处，缺月似玉钩沉落江心。

月圆月缺何时才能停止啊！
银河迢迢，不觉又是金风玉露的新秋。

月中丹桂不会因秋而凋零；月中嫦娥离群索居，无休止的孤寂的生活中，肯定体验到了离别的痛苦。

人间离人和天上嫦娥，都为月缺人分离、月圆人未圆而黯然神伤。

注释
星汉：指银河。

迥：远。

素娥：嫦娥。

赏析：
王琪的这首咏月词，借景抒怀，托物言情：夜月的圆缺不休，象征人事的聚散无常；嫦娥的形象寄寓深沉而痛切的离愁，写尽了人间的悲欢离合。

全词写景生动，体物精微，意境悠远，含蓄蕴藉。

起句“江南月，清夜满西楼”，写一个天朗气清的秋夜，明亮的月光洒满了西楼。

“云落开时冰吐鉴，浪花深处玉沉钩。

”月升月落，月圆月缺，不知重复了多少次。

上句写天上月，云堆散开之时，圆月如冰鉴（镜）高悬天宇；下句写江中月，浪花绽放深处，缺月似玉钩
沉落江心。

前句“鉴”写月圆，后句“钩”写月缺：“冰吐鉴”、“玉沉钩”，句式新颖别致。

本应是“冰鉴”、“玉钩”为词，作者以动词“吐”、“沉”隔开名词词组“冰鉴”、“玉钩”，这样冰、玉状月色的皎洁；鉴、钩描明月的形态，不仅句式有顿挫峭拨之妙，而且词意上也颇具匠心。

上片结句“圆缺几时休”，既承接收拢了前两句，又以月圆月缺何时了的感慨，十分自然地开启了下片。

下片首句“星汉迥，风露入新秋”，写斗转星移，银河迢迢，不觉又是金风玉露的新秋。

“丹桂不知摇落恨，素娥应信别离愁。

”月中丹桂四时不谢，虽然它不会因秋而凋零；但月中嫦娥离群索居，无休止的孤寂的生活中，肯定体验到了离别的痛苦。

素娥，嫦娥之别称。

丹桂，神话传说月中有桂树，高五百丈，斫之，树创随合（段成式《酉阳杂俎·天咫》）。

结句“天上共悠悠”，道出了人间离人和天上嫦娥，都为月缺人分离、月圆人未圆而黯然神伤。

悠悠，忧思绵远的样子。

一个“共”字，收到了“一石击双鸟”的艺术效果。

这首咏月词，留给读者的回味是深长悠远的。

那清丽潇洒、简约含蓄的风致，确乎是人们难以忘怀的。

《忆江南》原文及翻译赏析2
原文：
江南好，风景旧曾谙。

日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。

能不忆江南？
译文
江南是个好地方，我熟悉那里的风景。

日出时，江边红花比火还红艳，春天里，一江绿水仿佛被蓝草浸染。

怎能让人不常常思念美好的江南？
注释
⑴忆江南：词牌名。

据《乐府杂录》，此词又名《谢秋娘》，系唐李德裕为亡姬谢秋娘作。

又名《望江南》、《梦江南》等。

分单调、双调两体。

单调二十七字，双凋五十四字，皆平韵。

忆：怀念。

⑵谙：熟悉。

⑶江花：江边的花朵。

一说指江中的浪花。

⑷蓝：一种植物，叶蓝绿色，蓝草，可以用来制作染料。

赏析：
作者：佚名
白居易曾经担任杭州刺史，在杭州呆了两年，后来又担任苏州刺史，任期也一年有余。

在他的青年时期，曾漫游江南，旅居苏杭，应该说，他对江南有着相当的了解，故此江南在他的心目中留有深刻印象。

当他因病卸任苏州刺史，回到洛阳后十二年，他六十七岁时，写下了这三首忆江南，可见江南胜景仍在他心中栩栩如生。

要用十几个字来概括江南春景，实属不易，白居易却巧妙地做到了。

他没有从描写江南惯用的“花”、“莺”着手，而是别出心裁地从“江”为中心下笔，又通过“红胜火”和“绿如蓝”，异色相衬，展现了鲜艳夺目的江南春景。

异色相衬的描写手法，在大诗人杜甫的诗里常常可见，如“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”、“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，两种不同的颜色互相映衬，使诗意明丽如画。

白居易走的也是这条路，从他的诗里也可见端倪，“夕照红于烧，晴空碧胜蓝”、“春草绿时连梦泽，夕波红处近长安”、“绿浪东西南北水，红栏三百九十桥”。

因而江南的春色，在白居易的笔下，从初日，江花，江水之中获得了色彩，又因烘染、映衬的手法而形成了人们想象中的图画，色彩绚丽耀眼，层次丰富，几乎无需更多联想，江南春景已跃然眼前。

此词写江南春色，首句“江南好”，以一个既浅切又圆活的“好”字，摄尽江南春色的种种佳处，而作者的赞颂之意与向往之情也尽寓其中。

同时，唯因“好”之已甚，方能“忆”之不休，因此，此句又已暗逗结句“能不忆江南”，并与之相关阖。

次句“风景旧曾谙”，点明江南风景之“好”，并非得之传闻，而是作者出牧杭州时的亲身体验与亲身感受。

这就既落实了“好”字，又照应了“忆”字，不失为勾通一篇意脉的精彩笔墨。

三、四两句对江南之“好”进行形象化的演绎，突出渲染江花、江水红绿相映的明艳色彩，给人以光彩夺目的强烈印象。

其中，既有同色间的相互烘托，又有异色间的相互映衬，充分显示了作者善于着色的技巧。

篇末，以“能不忆江南”收束全词，
既托出身在洛阳的作者对江南春色的无限赞叹与怀念，又造成一种悠远而又深长的韵味，把读者带入余情摇漾的境界中。

《忆江南》原文及翻译赏析3
忆江南·多少恨
[五代]李煜
多少恨，昨夜梦魂中。

还似旧时游上苑，车如流水马如龙。

花月正春风。

译文
有多少遗恨呀，都在昨夜的梦魂中。

梦中好像我还是故国君主，常在上苑游乐，车子接连不断像流水一样驰过，马匹络绎不绝像一条龙一样走动。

正是景色优美的春天，还吹着融融的春风。

注释
望江南：《全唐诗》、《词谱》等均作《忆江南》。

梦魂：古人认为在睡梦中人的灵魂会离开肉体，故称“梦魂”。

还似：一作“还是”。

上苑：封建时代供帝王玩赏、打猎的园林。

车如流水马如龙：意思是车子接连不断像流水一样驰过，马匹络绎不绝像一条龙一样走动。

形容车马络绎不绝，十分繁华热闹。

花月：花和月，泛指美好的景色。

花月正春风，意思是形容春天鲜花怒放，春夜月光明朗，春风微拂的情景，描绘春光的明媚。

赏析：
《望江南·多少恨》是五代十国时期南唐后主李煜亡国入宋被囚后创作的一首记梦词。

词人以词调名本意回忆江南旧游，抒写了梦中重温旧时游娱生活的欢乐和梦醒之后的悲恨，以梦中的乐景抒写现实生活中的哀情，表达对故国繁华的追恋，抒发亡国之痛。

全词语白意真，直叙深情，一气呵成，是一首情辞俱佳的小词。

“多少恨，昨夜梦魂中。

”开头两句是说，我有多少的恨，昨夜梦中的景象。

开头陡起，小词中罕见。

所恨的当然不是“昨夜梦魂中”的情事，而是昨夜这场梦的本身。

梦中的情事固然是他时时眷恋着的，但梦醒后所面对的残酷现实却使他倍感难堪，所以反而怨恨起昨夜的梦来了。

两句似直且显，其中却萦纡沉郁，有回肠荡气之致。

“还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。

”这三句是说，还像以前我还是故国君主时，常在上苑游玩，车子如流水穿过，马队像长龙一样川流不息。

正是景色优美的春天，还吹着融融的春风。

后三句均写梦境。

“还似”二字领起，直贯到底。

往日繁华生活内容纷繁，而记忆中最清晰、印象最深刻的是“游上苑”。

“上苑”，皇帝的园林。

在无数次的上苑之游中，印象最深的热闹繁华景象则是“车如流水马如龙”。

后一句语本《后汉书·马皇后纪》：“车如流水，马如游龙。

”用在这里，极为贴切。

它出色的渲染了上苑车马的喧阗和游人的兴会。

紧接着，再加上一句充满赞叹情味的结尾“花月正春风”的季节。

上苑游乐当然不一定都在“花月正春风”的季节，但春天游人最盛，当是事实。

这五个字，点明了游赏的时间和观赏的对象，渲染出热闹繁华的气氛；还具有某种象征的意味——象征着在他生活中最美好、最无忧无虑、春风得意的时刻。

“花月”眷“春风”之间用一“正”字勾连，景之秾丽，情之浓烈，一齐呈现。

这一句将梦游之乐推向最高潮。

从表面看（特别是单看后三句），似乎这首词所写的就是对往昔繁华的眷恋，实际上作者要表达的倒是另外一面——今日处境的无限凄凉。

但作者却只在开头用了“多少恨”三字虚点，通篇不对当前的处境作正面描写，而是通过这场繁华生活的梦境进行有力的反托。

正因为“车如流水马如龙，花月正春风”的景象在他的生活中已经不可再现，所以梦境越是繁华热闹，梦醒后的悲哀越是浓重；对旧日的繁华眷恋越深，今日处境的凄凉越不难想见。

由于词人是在梦醒后回想繁华旧梦，所以梦境中的“花月正春风”的淋漓兴会反而更触动了他囚徒般岁月的悲慨。

这是一种“正面不写写反面”的艺术手法的成功运用。

《忆江南》原文及翻译赏析4
江南好，风景旧曾谙；日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。

能不忆江南？
江南忆，最忆是杭州；山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。

何日
更重游！
江南忆，其次忆吴宫；吴酒一杯春竹叶，吴娃双舞醉芙蓉。

早晚复相逢！
赏析
诗人早年因避乱来到江南，曾经旅居苏、杭二州。

晚年又担任杭、苏刺史多年。

江南的山山水水、一草一木给他留下了极深的印象。

他也与那里的人民结下了深挚的友谊，直到晚年回到北方以后，仍然恋恋不已。

三首《忆江南》词就是这种心情下的产物。

作品表达了诗人对祖国大好河山的热爱，对以后文人词的发展，也产生了积极的作用。

白居易曾经担任杭州刺史，在杭州呆了两年，后来又担任苏州刺史，任期也一年有余。

在他的青年时期，曾漫游江南，旅居苏杭，应该说，他对江南有着相当的了解，故此江南在他的心目中留有深刻印象。

当他因病卸任苏州刺史，回到洛阳后十二年，他六十七岁时，写下了这三首忆江南，可见江南胜景仍在他心中栩栩如生。

要用十几个字来概括江南春景，实属不易，白居易却巧妙地做到了。

他没有从描写江南惯用的“花”、“莺”着手，而是别出心裁地从“江”为中心下笔，又通过“红胜火”和“绿如蓝”，异色相衬，展现了鲜艳夺目的江南春景。

异色相衬的描写手法，在大诗人杜甫的诗里常常可见，如“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”、“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，两种不同的颜色互相映衬，使诗意明丽如画。

白居易走的也是这条路，从他的诗里也可见端倪，“夕照红于烧，晴空碧胜蓝”、“春草绿时连梦泽，夕波红处近长安”、“绿浪东西南北水，红栏三百九十桥”。

因而江南的春色，在白居易的笔下，从初日，江花，江水之中获得了色彩，又因烘染、映衬的手法而形成了人们想象中的图画，色彩绚丽耀眼，层次丰富，几乎无需更多联想，江南春景已跃然眼前。

题中的“忆”字和词中的“旧曾谙”三字还说明了此词还有一个更重要的层次：以北方春景映衬江南春景。

全词以追忆的情怀，写“旧曾谙”的江南春景。

而此时，作者却在洛阳。

比起江南来，洛阳的春天来得晚。

作者写于洛阳的《魏王堤》七绝云：“花寒懒发鸟慵
啼，信马闲行到日西。

何处未春先有思，柳条无力魏王堤。

”在江南“日出江花红胜火”的季节，洛阳却“花寒懒发”，只有魏王堤上的柳丝，才透出一点儿春意。

花发得比江南晚，水也有区别。

洛阳有洛水、伊水，离黄河也不远。

但即使春天已经来临，这些水也不可能像江南春水那样碧绿。

因此作者竭力追忆江南春景，从内心深处赞叹“江南好”，而在用生花妙笔写出他“旧曾谙”的江南好景之后，又不禁以“能不忆江南”的眷恋之情，收束全词。

这个收束既托出身在洛阳的作者对江南春色的无限赞叹与怀念，又造成一种悠远而又深长的韵味。

词虽收束，而余情摇漾，凌空远去，自然引出第二首和第三首。

第二首紧承前首结句“能不忆江南”，将记忆的镜头移向杭州。

“山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。

”中间两句是说，游玩灵隐寺寻找皎洁月亮中的桂子，登上郡亭，枕卧其上，欣赏那起落的钱塘江大潮。

偌大一个杭州，可忆的情景当然很多，而按照这种小令的结构，却只能纳入两句，这就需要选择和集中最有代表性，也是他感受最深的东西。

就杭州景物而言，最有代表性的东西是什么呢？不用说，浙江潮和月中桂子，就是杭州景物中最有代表性的东西，而作者也对此感受最深。

何谓月中桂子？《南部新书》里说：“杭州灵隐寺多桂。

寺僧曰：‘此月中种也。

’至今中秋望夜，往往子堕，寺僧亦尝拾得。

”既然寺僧可以拾得，别人也可能拾得。

白居易做杭州刺史的时候，也很想拾它几颗。

《留题天竺灵隐两寺》诗云，“在郡六百日。

入山十二回。

宿因月桂落，醉为海榴开。

······”自注云：“天竺尝有月中桂子落，灵隐多海石榴花也。

”看起来，他在杭州之时多次往寻月中桂子，欣赏三秋月夜的桂花。

因而当他把记忆的镜头已向杭州的时候，首先再现了“山寺月中寻桂子。

”这样一个动人的画面。

如果说天竺寺有月中桂子飘落不过是神话传说，那么浙江潮却是实有的奇观。

浙江流到杭州城东南，称钱塘江；又东北流，至海门入海。

自海门的潮水，十分壮观。

《方舆胜览》云：“钱塘每昼夜潮再
上，至八月十八日犹大。

”请看《钱塘候潮图》里的描写：“常潮远观数百里，若素练横江；稍近，见潮头高数丈，卷云拥雪，混混沌沌，声如雷鼓。

”正因为“潮头高数丈”，所以作者当年做杭州刺史的时候，躺在郡衙的亭子里，就能看见那“卷云拥雪”的壮丽景色。

这两句词，都有人有景，以人观景，人是主体。

所不同的是：上句以动观静，下句以静观动。

“何日更重游？”末句是说，什么时候能够再次去游玩？这首诗仅就作者的内心活动而言，已蕴含着人生有限而宇宙无穷的哲理，值得人们深思。

第三首诗，追忆苏州往事。

“江南忆，其次忆吴宫。

”开头是说，江南的回忆，再来就是回忆苏州的吴宫。

照应第一首的结尾和第二首的开头，把镜头移向苏州。

“吴酒一杯春竹叶，吴娃双舞醉芙蓉。

”中间两句是说，喝一喝吴宫的美酒春竹叶，看一看吴宫的歌女双双起舞像朵朵美丽的芙蓉。

一面品尝美酒，一面欣赏美女双双起舞。

“春竹叶”，是对“吴酒一杯”的补充说明。

“春”在这里是形容词。

所谓“春竹叶”，可解释成春天酿熟的酒，也可解释为能给饮者带来春意的酒，从“春”与“醉”的对偶来看，后一句解释也许更符合原意。

“醉芙蓉”是对“吴娃双舞”的形象描绘。

以“醉”字形容“芙蓉”，极言那花儿像美人喝醉酒似的红艳。

“娃”，美女。

西施被称为“娃”，吴王夫差为她修建的住宅，叫“馆娃宫”。

开头不说忆苏州而说“忆吴宫”，既为了与下文协韵，更为了唤起读者对于西施这位绝代美人的联想，读到“吴娃双舞醉芙蓉”，这种联想就更加活跃了。

这两句，前宾后主，喝酒是为了观舞助兴，着眼点落在“醉芙蓉”似的“吴娃”身上。

“早晚复相逢？”末句是说，不知何时会再次相逢？“早晚”，当时口语，它的意思与“何时”相同。

这三首词，从今时忆往日，从洛阳忆苏杭。

今、昔、南、北、时间、空间的跨度都很大。

每一首的头两句，都抚今追昔，身在洛阳，神驰江南。

每一首的中间两句，都以无限深情，追忆最难忘的江南往事。

结句呢？则又回到今天，希冀那些美好的记忆有一天能够变成活生生的现实。

因此，整个组词不过寥寥数十字，却从许多层次上吸引
读者进入角色，想象主人公今昔南北所经历的各种情境，体验主人公今昔南北所展现的各种精神活动，从而获得寻味无穷的审美享受。

这三首词，每首自具首尾，有一定的独立性；而各首之间，又前后照应，脉络贯通，构成有机的整体大“联章”诗词中，显示出作者谋篇布局的高超艺术技巧。

译文及注释
译文
江南是个好地方，那里的风光我曾经很熟悉。

春天的时候，太阳从江面升起，把江花照得比火红，碧绿的江水绿得胜过蓝草。

怎能叫人不怀念江南？
江南的回忆，最让人容易想起的就是杭州：游走在天竺寺中寻找中秋盛开的桂花，登上郡亭枕卧其上，观赏起落的潮头。

什么时候能够再次去游玩？
江南的回忆，再来就是容易想起苏州的吴宫。

喝一喝吴宫的美酒春竹叶，看一看吴宫的歌女双双起舞像朵朵迷人的芙蓉。

什么时候能够再次去游玩？
注释
忆江南：唐教坊曲名。

作者题下自注说：“此曲亦名‘谢秋娘’，每首五句。

”按《乐府诗集》：“‘忆江南’一名‘望江南’，因白氏词，后遂改名‘江南好’。

”至晚唐、五代成为词牌名。

这里所指的江南主要是长江下游的江浙一带。

谙（ān）：熟悉。

作者年轻时曾三次到过江南。

江花：江边的花朵。

一说指江中的浪花。

红胜火：颜色鲜红胜过火焰。

绿如蓝：绿得比蓝还要绿。

如，用法犹“于”，有胜过的意思。

蓝，蓝草，其叶可制青绿染料。

“山寺”句：作者《东城桂》诗自注说：“旧说杭州天竺寺每岁中秋有月桂子堕。

”桂子，桂花。

郡亭：疑指杭州城东楼。

看潮头：钱塘江入海处，有二山南北对峙如门，水被夹束，势极凶猛，为天下名胜。

吴宫：指吴王夫差为西施所建的馆娃宫，在苏州西南灵岩山上。

竹叶：酒名。

即竹叶青。

亦泛指美酒。

吴娃：原为吴地美女名。

此词泛指吴地美女。

醉芙蓉：形容舞伎之美。

早晚：犹言何日，几时。

《忆江南》原文及翻译赏析5
忆江南
朝代：唐代
作者：白居易
江南好，风景旧曾谙。

日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。

能不忆江南？
创作背景
刘禹锡曾作《忆江南》词数首，是和白居易唱和的，所以他在小序中说：“和乐天春词，依《忆江南》曲拍为句。

”此词在公元837年（唐文宗开成二年）初夏作于洛阳，由此可推白居易所作的三首词也应在开成二年初夏。

译文
江南好，我对江南的美丽风景曾经是多么的熟悉。

春天的时候，晨光映照的岸边红花，比熊熊的火焰还要红，碧绿的江水绿得胜过蓝草。

怎能叫人不怀念江南？
注释
忆江南：唐教坊曲名。

作者题下自注说：“此曲亦名‘谢秋娘’，每首五句。

”按《乐府诗集》：“‘忆江南’一名‘望江南’，因白氏词，后遂改名‘江南好’。

”至晚唐、五代成为词牌名。

这里所指的江南主要是长江下游的江浙一带。

谙（ān）：熟悉。

作者年轻时曾三次到过江南。

江花：江边的花朵。

一说指江中的浪花。

红胜火：颜色鲜红胜过火焰。

绿如蓝：绿得比蓝还要绿。

如，用法犹“于”，有胜过的意思。

蓝：蓝草，其叶可制青绿染料。

鉴赏
白居易曾经担任杭州刺史，在杭州待了两年，后来又担任苏州刺史，任期也一年有余。

在他的青年时期，曾漫游江南，旅居苏杭，应该说，他对江南有着相当的了解，故此江南在他的心目中留有深刻印象。

当他因病卸任苏州刺史，回到洛阳后十二年，他六十七岁时，写下了三首忆江南，可见江南胜景仍在他心中栩栩如生。

本诗其第一首，作者泛忆江南，兼包苏、杭，写春景。

全词五句。

一开口即赞颂“江南好！”正因为“好”，才不能不“忆”。

“风景旧曾谙”一句，说明那江南风景之“好”不是听人说的，而是当年亲身感受到的、体验过的，因而在自己的审美意识里留下了难忘的记忆。

既落实了“好”字，又点明了“忆”字。

接下去，即用两句词写他“旧曾谙”的江南风景：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。

”“日出”、“春来”，互文见义。

春来百花盛开，已极红艳；红日普照，更红得耀眼。

在这里，因同色相烘染而提高了色彩的明亮度。

春江水绿，红艳艳的阳光洒满了江岸，更显得绿波粼粼。

在这里，因异色相映衬而加强了色彩的鲜明性。

作者把“花”和“日”联系起来，为的是同色烘染；又把“花”和“江”联系起来，为的是异色相映衬。

江花红，江水绿，二者互为背景。

于是红者更红，“红胜火”；绿者更绿，“绿如蓝”。

题中的“忆”字和词中的“旧曾谙”三字还说明了此词还有一个更重要的层次：以北方春景映衬江南春景。

全词以追忆的情怀，写“旧曾谙”的江南春景。

而此时，作者却在洛阳。

比起江南来，洛阳的春天来得晚。

作者写于洛阳的《魏王堤》七绝云：“花寒懒发鸟慵啼，信马闲行到日西。

何处未春先有思，柳条无力魏王堤。

”在江南“日出江花红胜火”的季节，洛阳却“花寒懒发”，只有魏王堤上的柳丝，才透出一点儿春意。

花发得比江南晚，水也有区别。

洛阳有洛水、伊水，离黄河也不远。

但即使春天已经来临，这些水也不可能像江南春水那样碧绿。

因此作者竭力追忆江南春景，从内心深处赞叹“江南好”，而在用生花妙笔写出他“旧曾谙”的江南好景之后，又不禁以“能不忆江南”的
眷恋之情，收束全词。

这个收束既托出身在洛阳的作者对江南春色的无限赞叹与怀念，又造成一种悠远而又深长的韵味。

词虽收束，而余情摇漾，凌空远去，自然引出第二首和第三首。

《忆江南》原文及翻译赏析6
忆江南·宿双林禅院有感
心灰尽、有发未全僧。

风雨消磨生死别，似曾相识只孤檠，情在不能醒。

摇落后，清吹那堪听。

淅沥暗飘金井叶，乍闻风定又钟声，薄福荐倾城。

古诗简介
《忆江南·宿双林禅院有感》是清代词人纳兰性德的作品。

这首词上片述说妻子之死让词人心灰意冷；下片写词人眼见耳闻一片凄凉景象，自叹福分浅薄。

全词通过对景物的描写，反衬了词人的心情，篇幅虽短，但都蕴含着词人和亡妻卢氏之间深厚的感情。

翻译/译文
心如死灰，除了蓄发之外，已经与僧人无异。

只因生离死别，在那似曾相识的孤灯之下，愁情萦怀，梦不能醒。

花朵凋零之后，即使清风再怎么吹拂，也将无动于衷。

雨声淅沥，落叶飘零于金井，忽然间听到风停后传来的一阵钟声，自己福分太浅，纵有如花美眷、可意情人，却也常在生离死别中。

注释
⑴忆江南：本为唐教坊曲名，后用作词牌。

又名《望江南》、《梦江南》等。

《金奁集》入“南吕宫”。

单调二十七字，三平韵。

中间七言两句，以对偶为宜。

第二句亦有添一衬字者。

⑵双林禅院：指今山西省平遥县西南七公里处双林寺内之禅院。

双林寺内东轴线上有禅院、经房、僧舍等。

⑶孤檠（qíng）：即孤灯。

⑷摇落：凋残，零落。

⑸清吹：清风，此指秋风。

⑹金井：井栏上有雕饰之井。