语文中国古典诗歌的发展脉络及各个时期的流派及风格特点

语文中国古典诗歌的发展脉络及各个时期的流派及风格

特点

诗

先秦诗歌

先秦诗歌的发展经历了一个从口头到书面、从民间到宫廷、从集体歌唱到诗人创作的漫长过程。

原始歌谣

中国古典诗歌的产生可以追溯到没有文字的远古时期。《吴越春秋》中记载了一首《弹歌》："断竹，续竹，飞土，逐宍（宍，古"肉"字，指鸟兽之类猎物）。"这可能是反映原始人打猎的歌谣。这是诗、乐、舞的结合。而诗、乐、舞的结合，正是中国诗歌产生时期的重要特征。

《诗经》

早在西周至春秋时代，我国诗歌就已产生了大批辉煌篇章，标志是公元前6世纪我国第一部诗歌总集——《诗经》的出现。《诗经》，先秦称为“诗”“诗三百”，西汉时被尊为儒家经典，始称“诗经”，并沿用

至今。

《诗经》汇集了自西周初年至春秋中叶五百多年的诗歌305篇，内容分为风、雅、颂三个部分——“风”是土风、民歌，包括了“十五国风”，大部分是黄河流域的民歌，有160篇，是《诗经》中的核心内容；“雅”是正声雅乐，即贵族享宴或诸侯朝会时的乐歌，按音乐的布局又分“大雅”、“小雅”，其中大雅31篇，小雅74篇，共105篇；“颂”是祭祀乐歌，分“周颂”31篇、“鲁颂”4篇、“商颂”5篇，共40篇。《诗经》的篇章善用赋、比、兴的表现手法，句式以四言为主，多重章叠句。《诗经》“六义”指的是风、雅、颂、赋、比、

兴，前三个说的是内容，后三个说的是手法。

《诗经》是我国现实主义文学的源头，"饥者歌其食，劳者歌其事"的现实主义精神对文学的影响极其

深远。

楚辞

战国后期，在南方的楚国产生了一种极具楚文化特色的新诗体——楚辞。楚国诗人屈原在楚地民歌基础上开创的这种诗体，运用楚地（今两湖一带）的文学样式、方言声韵，叙写楚地的山川人物、历史风情，具有浓厚的地方特色。“屈宋诸骚，皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物”。（黄伯思《东观余论.翼骚序》）屈原是楚辞的代表诗人，创作了《离骚》（中国古代最长的一首抒情诗）、《天问》、《九歌》、

《九章》等不朽篇章。

楚辞句式长短参差，富变化，多用“兮”字。楚辞想象丰富，文辞华美，风格绚丽，追求诗情的内在美和语言外在美的统一。楚辞是我国浪漫主义文学的源头。由于屈原的《离骚》是楚辞的代表作，所以楚辞

又被称为“骚”或“骚体”。

楚辞的出现，标志着中国诗歌从民间集体歌唱到诗人独立创作的更高发展阶段。

西汉刘向把屈原、宋玉等人的楚辞体诗歌编辑成集，名为《楚辞》。《楚辞》是继《诗经》以后，

对我国文学具有深远影响的一部诗歌总集。

《诗经》和《楚辞》双峰并峙，是中国诗史上现实主义与浪漫主义的两座巍然屹立的座标，在文学

史上并称“风骚”，对后世诗人影响深远

汉魏诗歌

汉乐府民歌

乐府原是管理音乐的一个宫廷官署。汉武帝时正式设立乐府，其任务是收集编纂各地民间音乐、整理改编与创作音乐、进行演唱及演奏等。后来，人们就把这一机构收集并制谱的诗歌，称为乐府诗，或者

简称乐府。

汉乐府民歌继承《诗经》的现实主义传统，“感于哀乐，缘事而发”，通俗易懂，长于叙事，富生活气息，句式以五言和杂言为主。《陌上桑》、《孔雀东南飞》代表汉乐府民歌的最高成就。《孔雀东南飞》，原名“古诗为焦仲卿妻作”，是我国古代现存最长的一首叙事诗，被誉为“长诗之圣”，与北朝乐府民歌并称“乐

府双壁”。

文人五言诗

在汉乐府民歌的影响下，文人五言诗逐渐发展成熟，标志是东汉末年出现的《古诗十九首》(南朝萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入《昭明文选》而得名)。这是一组由非一时一人创作的抒情五言短诗，言短情长，情调感伤，质朴精炼，委婉含蓄，被誉为“五言之冠冕”（刘勰《文心雕龙》）“一字千金”

（钟嵘《诗品》）。

建安诗歌

建安年间，“世积乱离，风衰俗怨”（刘勰《文心雕龙》），文人诗歌却呈现出“五言腾跃”的大发展局面。“三曹”（曹操、曹丕、曹植）和“建安七子”（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢）的诗作大多反映时代动乱和人民疾苦，抒写个人理想抱负，“慷慨以任气”“志深而笔长”，此即后世称道的“建安风骨”（刘勰《文心雕龙》）。建安诗歌以曹植的成就最高，钟嵘《诗品》赞其诗歌风格“骨气奇高，辞采华茂，情兼《雅》怨，，体被文质”。曹植诗歌代表作有《白马篇》等。

正始诗歌

“正始”是三国时魏齐王曹芳的年号（公元240—249），不过习惯上是指包括正始在内的整个曹魏后期（公元240—265）的文学风貌。当时代表世族大地主利益的司马懿父子为了篡夺政权，对曹魏宗室和进步人士实行残酷屠杀，造成黑暗、恐怖的政治局面。在这种强权政治的高压下，不少文人罹祸遇难，影响了作家们去直接反映现实矛盾，即使有的作者写及现实问题，其方式也往往比较曲折隐晦。

“竹林七贤”（嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、王戎、阮咸）是这一时期的代表诗人群体。其中阮籍、嵇康成就最高。阮籍的82首《咏怀诗》是中国诗歌史上第一部内容丰富、规模较大的个人抒情五言组

诗，嵇康则开拓了四言诗的新境界。

两晋诗歌

太康诗歌

西晋太康年间，诗坛上有“三张二陆两潘一左”之称。三张——张载、张协、张亢，二陆——陆机、陆云，两潘——潘岳、潘尼，一左——左思。陆机、张协、潘岳等人的诗歌追求丽辞缛采，开我国诗歌雕琢堆砌之风。左思则独树一帜，继承建安文学传统，其《咏史》8首借咏史来抒怀，情调高亢，笔力矫健，有“左

思风力”之称。

陶渊明

东晋玄言诗泛滥一时，直到东晋末年陶渊明的出现，诗坛才骤添异彩。陶渊明是我国第一位田园诗人，其田园诗风格自然冲淡。代表诗作有《归园田居》（5首）等。钟嵘《诗品》称其为“古今隐逸诗人之

宗”。

南北朝诗歌

南北朝文人诗歌

南朝代表诗人是谢灵运、谢朓、鲍照等。谢灵运开创了山水诗，以大量山水诗打破了东晋玄言诗的统治。谢脁的山水诗与谢灵运齐名，世称“二谢”；又因谢脁与谢灵运同宗，故又称“大小谢”。鲍照擅用七言古诗抒发愤世嫉俗之情，风格俊逸豪放，为唐代七言歌行的发展铺平了道路，代表作是《拟行路难》18首。

北朝最有成就的诗人是由南入北的庾信。他以聪颖的资质，在梁这个南朝文学的全盛时代积累了很高的文学素养，后他奉命出使西魏时梁为西魏所灭，因而他既是被强迫、又是很受器重地留在了北方。时陈朝与北周通好，流寓人士可以归还故国，唯有庾信与王褒不得回南方。庾信一方面身居显贵，被尊为文坛宗师；一方面又深切思念故国乡土，为自己身仕敌国而羞愧，因不得自由而怨愤。沉痛的生活经历丰富了他的创作内容，并多少接受了北方文化的某些因素，他初步融合了南北诗风，是南北朝诗歌之集大成者，为唐诗的繁盛做了铺垫。《拟咏怀》27首是他留仕北朝后的代表作。

南北朝乐府民歌

南北朝乐府民歌足与汉乐府前后辉映。南朝乐府民歌清丽婉转，代表作是《西洲曲》、《子夜歌》、《子夜四时歌》。北朝乐府民歌粗犷刚健，代表作是《木兰诗》、《敕勒歌》。

隋朝诗歌

隋诗是从南北朝诗歌向唐诗过渡的阶段。当时诗坛上多为齐、周旧臣或从南朝入北的诗人，浮靡诗风仍占主导地位；但当时初步提出改革浮靡文风的要求，当时少数诗作也具有一点刚健的气息，这自是实现了南北、汉胡之间的融合的反映。在诗歌声律上,较南北朝末期更趋成熟,进一步格律化,预示着律诗的走向定型和唐诗繁荣兴盛的美好前途。卢思道、薛道衡和杨素成就较高。

唐朝诗歌

唐诗标志着中国古典诗歌的高峰，它显示出中国古典诗歌已发展到完全成熟的阶段。唐代诗歌创作繁荣，题材丰富、风格多样、流派众多、体制齐备，作品量多质高，据《全唐诗》存录，诗有4.89万余首，有姓名可考的作者2200多人。唐诗的发展大致经历了初唐、盛唐、中唐、晚唐4个阶段。

初唐诗歌

初唐诗歌仍处于陈隋时期余光返照中，诗风绮丽婉媚而空洞，以“上官体”为代表，主要诗人有上官仪、上官婉儿、李世民等。直到“初唐四杰”（王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王），他们的诗虽然因袭了齐、梁风气，但诗歌题材在他们手中得以扩大，五言八句的律诗形式也由他们开始初步定型。

真正廓清梁陈诗风影响的，是武后时期的陈子昂。他提倡“汉魏风骨”，以复古为革新，抵制浮靡诗风，《感遇诗》38首，即是他具有鲜明革新精神的代表之

作。

与他略同时而不同流派的，有沈佺期、宋之问和“文章四友”（李峤、崔融、苏味道、杜审言），他们的主要贡献在律体完成方面。沈、宋、杜三人被后世称为

五、七言律诗定型的奠基人。

盛唐诗歌