空间配饰与设计教学内容

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软装配饰设计教案模板范文

软装配饰设计教案模板范文

课时:2课时年级:八年级教材:《室内设计基础》教学目标:1. 让学生了解软装配饰的基本概念和作用;2. 培养学生对软装配饰的审美能力和设计意识;3. 提高学生动手实践能力,学会运用软装配饰设计空间。

教学重点:1. 软装配饰的基本概念和作用;2. 软装配饰的设计原则和方法。

教学难点:1. 如何将软装配饰与空间设计相结合;2. 如何运用软装配饰提高空间的美感和实用性。

教学准备:1. 教师准备:PPT、图片、案例;2. 学生准备:铅笔、橡皮、直尺、圆规、彩笔等。

教学过程:第一课时一、导入新课1. 展示一组室内设计图片,引导学生观察并思考:这些图片中的空间有何特点?2. 引入软装配饰的概念,解释其在室内设计中的作用。

二、新课讲解1. 软装配饰的定义:软装配饰是指室内空间中除固定装饰外的可移动装饰物,如家具、窗帘、地毯、灯具等。

2. 软装配饰的作用:a. 增强空间美感;b. 体现个人品味;c. 调节空间氛围;d. 提高空间实用性。

三、案例分析1. 展示不同风格的软装配饰案例,如现代简约、中式古典、田园风格等;2. 分析案例中的设计元素、色彩搭配、材质运用等。

四、课堂练习1. 学生分组,每组选取一个空间(如客厅、卧室),进行软装配饰设计;2. 学生根据设计原则,运用所学知识,进行创意设计。

第二课时一、课堂回顾1. 回顾上节课所学内容,检查学生对软装配饰的理解;2. 学生展示自己的设计作品,互相评价。

二、设计实践1. 教师引导学生运用所学知识,对教室进行软装配饰设计;2. 学生分组,每组负责教室的一个区域,进行设计;3. 学生根据设计原则,运用所学知识,进行创意设计。

三、课堂总结1. 教师总结本节课所学内容,强调软装配饰设计的重要性;2. 学生分享自己的设计心得,总结设计过程中的收获。

教学评价:1. 学生对软装配饰的理解程度;2. 学生设计作品的创意性和实用性;3. 学生在课堂练习中的参与度和合作精神。

风格配饰课程设计

风格配饰课程设计

风格配饰课程设计一、教学目标本课程旨在让学生掌握风格配饰的基本概念、原理和应用方法。

通过本课程的学习,学生将能够:1.理解风格配饰的历史背景和发展趋势。

2.掌握风格配饰的基本元素和设计原则。

3.能够分析和解构不同风格的配饰作品。

4.能够运用风格配饰的原理和方法进行创意设计。

5.培养对风格配饰的兴趣和审美能力。

二、教学内容本课程的教学内容主要包括以下几个部分:1.风格配饰的基本概念:介绍风格配饰的定义、特点和作用。

2.风格配饰的历史与发展:介绍风格配饰的历史背景、发展趋势和重要人物。

3.风格配饰的基本元素:讲解风格配饰中的线条、色彩、材质等基本元素。

4.风格配饰的设计原则:讲解风格配饰的设计原则,如对称、平衡、对比等。

5.风格配饰的应用方法:介绍风格配饰在实际设计中的应用方法和技巧。

6.风格配饰作品的分析与解构:分析和解构经典和现代的风格配饰作品,让学生深入理解其设计原理。

7.创意风格配饰设计实践:引导学生进行风格配饰的创意设计实践,培养学生的设计能力和创新能力。

三、教学方法为了激发学生的学习兴趣和主动性,本课程将采用多种教学方法相结合的方式进行教学:1.讲授法:教师通过讲解风格配饰的基本概念、原理和应用方法,为学生提供系统的知识结构。

2.案例分析法:通过分析经典和现代的风格配饰作品,让学生深入理解风格配饰的设计原理和应用方法。

3.实验法:引导学生进行风格配饰的创意设计实践,培养学生的设计能力和创新能力。

4.小组讨论法:学生进行小组讨论,分享学习心得和设计经验,促进学生之间的交流与合作。

四、教学资源为了支持教学内容和教学方法的实施,丰富学生的学习体验,我们将准备以下教学资源:1.教材:选择适合本课程的教材,提供系统的知识结构和学习内容。

2.参考书:提供相关的参考书籍,为学生提供更多的学习资料和案例分析。

3.多媒体资料:利用多媒体资料,如图片、视频等,展示经典和现代的风格配饰作品,增强学生的直观感受和理解。

空间布置设计上课教案

空间布置设计上课教案

空间布置设计上课教案教案标题:空间布置设计上课教案教学目标:1. 了解空间布置设计的重要性及其对学生学习和情绪的影响。

2. 掌握空间布置设计的基本原则和技巧。

3. 能够运用空间布置设计的知识,为教室或学习环境进行合理布置。

教学准备:1. 教室或学习环境的平面图。

2. 空间布置设计的相关资料和案例。

3. 讲台、投影仪等教学设备。

教学过程:引入:1. 向学生介绍空间布置设计的概念和重要性,引发学生对此话题的兴趣。

讲解:2. 解释空间布置设计的基本原则,如功能性、舒适性、美观性等。

3. 分析不同空间布置设计对学生学习和情绪的影响,如颜色、光线等因素的作用。

4. 展示一些成功的空间布置设计案例,并解读其设计理念和效果。

实践:5. 分组讨论:学生根据自己对空间布置设计的理解,以教室或学习环境为例,设计一个合理的空间布置方案。

6. 学生展示并讨论各自的设计方案,分享设计思路和互相提供建议。

总结:7. 总结空间布置设计的重要性和基本原则,并强调学生在日常学习和生活中的应用价值。

拓展:8. 鼓励学生进一步研究和了解空间布置设计的相关领域,如室内设计、人居环境等。

评估:9. 通过学生的设计方案和讨论表现,评估学生对空间布置设计的理解和应用能力。

教学延伸:10. 鼓励学生在实际生活中观察和分析不同场所的空间布置设计,提出自己的改进建议。

教学资源:1. 平面图和照片展示空间布置设计案例。

2. 相关书籍、文章和网站。

教学反思:通过本节课的教学,学生对空间布置设计的重要性和基本原则有了更深入的了解,并能够应用这些知识进行实际设计。

在后续教学中,可以进一步引导学生观察和分析不同场所的空间布置设计,培养他们的观察力和创造力。

室内装饰品的设计与制作教案知识讲解

室内装饰品的设计与制作教案知识讲解

室内装饰品的设计与制作教案课时:1课时教学目标:1.通过对室内装饰品的欣赏,了解一种室内装饰品的设计要素和制作方法,培养学生的欣赏能力,激发学生的学习兴趣。

2.学会利用材料的特性完成一件室内装饰品,提高学生的思维能力、表现能力,增强环保意识。

作业要求:充分利用纸材制作一件小装饰品。

要求造型美观,做工精细。

课业类别:工艺课教学重点:充分利用材料的特性进行设计与制作。

教学难点:构思设计艺术造型。

教具准备:课本、装饰品、学具准备:剪刀、刻刀、胶水、铅笔、各色卡纸。

教学过程:一、引入课题播放音乐引言:随着生活水平的不断提高,人们越来越多地追求着高质量的精神生活,工艺美术品在人们心目中的地位就越发重要,尤其是室内装饰品,因为它们的存在,才使我们的精神生活变的更加舒适、优美、愉快。

这节课我们就来学习——室内装饰品的设计与制作。

二、展示目标出示三、授新课欣赏课本第1617页室内装饰品图片说明:室内装饰品的种类是多样的,有绘画、雕塑、工艺制作等。

运用多种材料采用不同的技术制作而成。

它们充分利用材料的特点,形成不同的形式和风格,不仅美观,而且还能给你的家庭生活增添一些情趣。

欣赏教师准备的装饰品及中的装饰品。

A、运用吹塑纸制作的平面装饰品。

充分利用吹塑纸的特性,把各种形象经过剪、粘贴、组合,最后用笔画痕。

B、把各种形象的各部分分别剪折成立体的部件,再用胶水粘合,组成立体的浮雕作品。

c、中的装饰品小结:用纸做的小工艺品具有制作容易、用材简便、立体感强的特点。

用纸制作的方法:运用折剪、刻挖、卷曲、粘贴等手法,使平面的纸变形,制成各种立体部件,再经过粘贴组合,表现物体的形态特征。

四、布置作业通过欣赏我们了解了用纸材设计制作装饰品的要素和制作方法,接下来就让我们尝试用纸材设计制作一件装饰品。

希望同学们大胆构思,充分发挥你们的想象能力和表现能力。

作业要求:利用纸材设计制作一件小装饰品。

要求造型美观,做工精细。

设计制作步骤:1、构思.根据准备材料的形状、色彩、肌理等产生联想。

配饰设计课程创意美术教案

配饰设计课程创意美术教案

配饰设计课程创意美术教案一、教学目标。

1.了解配饰设计的基本概念和原理,掌握配饰设计的基本技能和方法;2.培养学生的审美能力和创造力,激发学生的设计潜能;3.通过配饰设计课程的学习,让学生了解不同文化背景下的配饰设计,拓宽视野,增强跨文化交流能力;4.培养学生的团队合作意识和沟通能力,提高学生的综合素质。

二、教学内容。

1.配饰设计的基本概念和原理;2.不同材质的配饰设计技巧;3.不同文化背景下的配饰设计;4.配饰设计的创意表达和实践。

三、教学重点和难点。

1.配饰设计的基本概念和原理是教学的重点,学生需要深入理解配饰设计的核心概念;2.不同文化背景下的配饰设计是教学的难点,需要学生具备一定的文化背景知识和跨文化交流能力。

四、教学方法。

1.理论教学与实践相结合,通过讲解配饰设计的基本理论知识,引导学生进行实际操作;2.案例分析与讨论,通过分析不同文化背景下的配饰设计案例,引导学生进行讨论和思考;3.小组合作与展示,组织学生进行小组合作设计,并进行作品展示和评比。

五、教学过程。

1.导入环节,通过展示不同文化背景下的配饰设计案例,引发学生的兴趣和好奇心;2.理论讲解,讲解配饰设计的基本概念和原理,介绍不同材质的配饰设计技巧;3.案例分析,分析不同文化背景下的配饰设计案例,引导学生进行讨论和思考;4.实践操作,组织学生进行实际操作,进行配饰设计的创意表达和实践;5.作品展示,组织学生进行作品展示和评比,激发学生的创造力和设计潜能;6.总结反思,总结教学内容,引导学生进行反思和总结,激发学生的学习兴趣和动力。

六、教学评价。

1.通过考察学生的作品设计和实践操作,评价学生的设计能力和创造力;2.通过学生的讨论和展示,评价学生的团队合作能力和沟通能力;3.通过学生的总结反思,评价学生的综合素质和学习成果。

七、教学资源。

1.配饰设计相关的书籍、资料和案例;2.配饰设计的实际操作工具和材料;3.多媒体教学设备和展示工具。

室内装饰品的设计与制作教案

室内装饰品的设计与制作教案

室内装饰品的设计与制作教案一、教案背景与目标在当今社会,室内装饰已成为人们追求美好生活的一种方式。

而装饰品作为室内装饰的重要组成部分,起着点睛、提升空间美感的作用。

因此,教授室内装饰品的设计与制作知识,不仅有助于学生培养审美能力和创造力,还能开拓学生的职业发展方向。

本教案旨在培养学生设计与制作室内装饰品的能力,使其成为具备实用、美观和创新性的装饰品设计师。

二、教学内容与方法1. 教学内容:(1)室内装饰品的设计原理与风格;(2)室内装饰品材料的选择与搭配;(3)常见室内装饰品制作工艺与技巧;(4)室内装饰品的品牌营销与市场分析。

2. 教学方法:(1)理论授课:介绍室内装饰品设计与制作的基本原理、风格和材料的选择与搭配;(2)案例分析:通过分析实际案例,引导学生学习室内装饰品的制作工艺与技巧;(3)实践操作:组织学生进行室内装饰品的实际制作,提高其动手能力和实践经验;(4)行业考察:组织学生参观室内装饰品设计公司、工厂、市场等,了解市场需求和行业发展趋势。

三、教学步骤与时间安排1. 第一阶段(1周)(1)理论讲解:介绍室内装饰品的设计原理与风格,分析不同风格的室内装饰品在空间中的运用效果;(2)案例分析:通过分析实际案例,引导学生了解不同风格和材料的室内装饰品制作方法。

2. 第二阶段(2周)(1)理论讲解:介绍室内装饰品材料的选择与搭配原则,讲解常见材料的特点与用途;(2)实践操作:组织学生进行室内装饰品的实际制作,要求学生根据自身审美和创造力设计并制作一个室内装饰品;(3)指导与评估:老师指导学生进行实际制作过程,并给予评估和建议。

3. 第三阶段(1周)(1)理论讲解:介绍常见室内装饰品制作工艺与技巧,如绘画、雕刻、拼接等;(2)案例分析:通过分析实际案例,让学生学习与借鉴不同的制作工艺与技巧。

4. 第四阶段(1周)(1)理论讲解:介绍室内装饰品的品牌营销与市场分析,了解市场需求和竞争情况;(2)行业考察:组织学生参观室内装饰品设计公司、工厂、市场等,了解行业发展趋势和实际操作。

居室饰品设计与制作

居室饰品设计与制作

《居室饰品设计与制作》教学设计教材分析:本课为冀教版九年级上第七科教学内容,属设计·应用领域。

每个人都有家,都希望自己的家温馨舒适,满足自己的审美需要,只要有可能,人们总会想尽一切办法,使自己的家更“漂亮”。

对于学生而言,不能随意改变家里的固定装修,但可表达自己对居室装饰的建议,可以利用身边常见的物品设计制作,对居室进行装饰。

教材主要分两部分内容,第一部分让学生了解家居环境,理解居室饰品对居室环境的优美舒适起着重要的作用;第二部分是利用身边常见材料设计制作的居室饰品图例,包括画、剪、贴、缝、编、塑等技法指导。

本课根据“像专家一样去思考”的原则,打造核心素养本位的美术教学,让学生面对真实的创作主题,经历并体验“像美术家一样创作过程”中的种种美术活动,这些活动分别对应着相应的美术核心素养,将美术家的思维和创作过程转化为教与学的过程。

1、欣赏、研究优秀居室饰品设计(图像识读、审美判断);2、创设问题情境,关注生活(文化理解);3、熟悉材料与工具,学习美术表现技法(美术表现);4、结合问题情境与材料特点设计构思(创意实践);5、动手制作(美术表现);6、完成作品,交流展示(审美判断)。

学情分析:本课是九年级的课程,学生在本节课之前学过《色彩的感受与联想》、《绘画的色调》等基础绘画知识,还学习了《旧衣新款》、《瓶罐巧设计》、《石头创意》、《工业设计》、《纸材创意》等手工课程,学生基本具备加工材料的能力,尤其是画、剪、粘贴等加工方法,学生能够比较熟练地运用。

但是,之前的设计和创意课程中更多强调制作活动的开展,对于设计的基础原理等接触的较少。

学生对于造型设计应具备的色彩、材料、造型基础以及风格元素等了解不多。

九年级学生的理解、表达、自学能力较强,教学过程中设置讨论、展示环节,引导学生主动思考,自主学习。

教学目标:知识与技能:了解居室饰品设计的基本原则,并能够依据居室风格设计制作风格统一的饰品。

过程与方法:通过教师讲解、小组合作、学生实践等过程,使学生掌握居室饰品设计与制作的基本方法。

《室内配饰与装饰设计》课程标准

《室内配饰与装饰设计》课程标准

《室内配饰与装饰设计》课程标准室内配饰与装饰设计课程标准课程简介室内配饰与装饰设计是建筑装饰工程专业中的一门专业课,旨在培养学生基本的室内配饰、软装、色彩搭配、空间氛围烘托等方面的设计与应用能力,同时能够了解和掌握行业内的发展趋势,掌握现代室内设计的新理念、新技术和新材料,从而提高学生的综合素质和创新能力,适应行业的需求。

课程目标1. 掌握室内配饰、软装设计的设计技巧和方法,能够进行具有一定创意的设计。

2. 熟练掌握各种软装材料的特性,以及室内配饰、软装材料与家具的搭配技巧。

3. 掌握主流的室内配饰、软装颜色搭配原则,了解颜色对情感的影响,能够进行巧妙的色彩搭配。

4. 了解室内空间规划和家具摆放技巧,能够运用多种布局搭配巧妙地调整空间氛围。

5. 了解室内配饰、软装的相关市场信息和流行趋势,能够灵活运用并与之创新结合。

6. 培养学生的审美能力,提高学生的创造性和创新意识。

课程内容1. 室内配饰基础知识- 室内饰品分类- 室内饰品选购2. 软装设计- 四大软装设计元素(家居饰品、地毯、窗帘、灯具)- 软装设计风格3. 室内配饰、软装搭配技巧- 材料特性和搭配原则- 颜色搭配原则4. 室内空间规划和家具摆放- 家具选购、家具布局设计- 室内空间规划设计5. 室内配饰与空气植物设计- 空气植物分类和选购- 空气植物与室内配饰的搭配设计作业与考核1. 课堂作业:每次课堂结束后,通过老师的批改和点评,作业按时提交。

2. 期末作业:结合课程所学知识,要求学生进行实际室内配饰、软装设计,提交完整的作品手册,实现课程所学的设计目标。

3. 期末考核:闭卷考试,主要测试学生对课程知识的掌握程度和综合应用能力。

参考教材1. 《家居软装设计与搭配》2. 《室内配饰彩色设计》3. 《色彩搭配与室内配饰》。

九年级美术上册《居室饰品设计与制作》教案、教学设计

九年级美术上册《居室饰品设计与制作》教案、教学设计
e.环保理念在居室饰品设计与制作过程中的实践。
2.教师结合实例,进行示范讲解,让学生更直观地理解理论知识。
(三)学生小组讨论
1.教师将学生分成若干小组,每组选定一个主题,如“简约风格居室饰品设计”、“环保理念在饰品制作中的应用”等。
2.小组成员针对选定主题展开讨论,共同探讨以下问题:
a.主题风格的特点和设计要求。
c.创设情境,激发学生的创意思维,鼓励他们尝试不同的设计与制作方法。
d.采用分组合作、互评互鉴的方式,提高学生的团队协作能力和沟通能力。
2.教学策略:
a.注重个体差异,因材施教,针对不同学生的特点和需求进行有针对性的指导。
b.创设宽松、自由的学习氛围,鼓励学生敢于表达、勇于创新。
c.强化实践环节,让学生在实际操作中掌握技能,提高解决实际问题的能力。
九年级美术上册《居室饰品设计与制作》教案、教学设计
一、教学目标
(一)知识与技能
1.了解居室饰品的概念、作用和分类,理解其在居住环境中的重要性和实际应用。
2.掌握居室饰品的设计原则和制作方法,包括色彩搭配、材质选择、造型设计等方面。
3.学会运用美术基本技法进行居室饰品的创作,如绘画、手工制作等。
4.培养学生对居室饰品风格的识别和鉴赏能力,提高审美素养。
4.通过实践操作,让学生在实际制作过程中掌握技能,提高动手能力。
5.利用作品展示、评价与反思,帮助学生总结经验,不断提高设计与制作水平。
(三)情感态度与价值观
1.培养学生对美术学科的兴趣和热爱,激发他们创作美好事物的欲望。
2.培养学生关注生活、热爱生活的情感,认识到美术与生活的紧密联系。
3.培养学生具备良好的审美观念,懂得欣赏生活中的美,提高生活质量。

《软装教案》第二章 如何进行室内设计配饰

《软装教案》第二章 如何进行室内设计配饰

.THE END. Thanks
• 知心朋友 • 室内陈设艺术设计最重要的是真正了解客户内心的需
求。不论是使用功能上客户有些特别的需要,还是客 户的个性和品位使得居室最终应定位于何种风格,陈 设艺术设计师只有在和客户建立良好信任的关系下, 多交流、多沟通,才能满足客户内心真正渴望得到的 东西。
YUNNAN COLLEGE OF BUSINESS MANAGEMENT
设计与室外环境如何呼应和协调、定颜色时要考虑 自然采光的影响、把握室内总体的空间感时还可能 需要在现场进行一些设计上的调整等等,在整个过 程中,陈设艺术设计师应是施工现场的“灵魂人物 ”。
YUNNAN COLLEGE OF BUSINESS MANAGEMENT
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义上的室内装修仅仅停留在“硬装饰”的范畴。家具 、布艺窗帘、挂画、植物、小摆设等软装饰的布置越 来越受到人们的青睐。由设计师在进行室内设计时对 这些软装饰进行总体考虑和设计,并由专业的陈设艺 术公司来采购,不但客户省心省力省钱,也能保证室 内整体的风格。
• 现场统帅 • 施工过程中要处理许多繁琐的设计问题,如:室内
陈设设计
004
International designer work GROUP
如何进行 室内设计配饰
YUNNAN COLLEGE OF BUSINESS MANAGEMENT
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• 当代室内设计应包含三个阶段:
• 第一阶段:对空间的设计。 • 即对原建筑空间进行合理的利用和改造,以期得到符合功能 • 要求的空间状态;
• 第二阶段:对空间界面的装修。 • 即对室内顶棚、墙面、地面的粉饰、铺装以及水、电、气的 • 管线预埋、安装,厨、卫设备的定位、安装,以期体现空间 • 的使用目的与风格特征。

软装配饰设计教案模板范文

软装配饰设计教案模板范文

课程名称:室内设计专业课程授课对象:室内设计专业学生授课课时:2课时教学目标:1. 理解软装配饰设计的概念和重要性。

2. 掌握软装配饰设计的原则和技巧。

3. 学会运用软装配饰设计提升室内空间的视觉效果。

4. 培养学生的审美能力和创新思维。

教学内容:一、导入1. 引导学生了解软装配饰设计的概念,以及它在室内设计中的作用。

2. 通过展示一些优秀的软装配饰设计案例,激发学生的学习兴趣。

二、理论讲解1. 软装配饰设计的定义和分类。

2. 软装配饰设计的原则:a. 简约原则b. 个性化原则c. 和谐统一原则d. 色彩搭配原则3. 软装配饰设计的技巧:a. 空间布局b. 色彩搭配c. 材质运用d. 艺术品陈设三、实践操作1. 分组讨论:学生分组,针对一个特定的室内空间,进行软装配饰设计方案的设计。

2. 指导学生运用所学知识,完成设计方案:a. 分析空间特点,确定设计风格。

b. 选择合适的软装配饰元素,如家具、窗帘、地毯、装饰画等。

c. 进行色彩搭配和材质运用。

d. 完成设计方案,并进行展示。

四、作品点评与总结1. 学生展示设计方案,教师进行点评。

2. 总结课程内容,强调软装配饰设计在室内设计中的重要性。

3. 鼓励学生在今后的学习中,不断提高自己的审美能力和创新思维。

教学过程:一、导入(10分钟)1. 引导学生了解软装配饰设计的概念和作用。

2. 展示优秀软装配饰设计案例,激发学习兴趣。

二、理论讲解(30分钟)1. 软装配饰设计的定义和分类。

2. 软装配饰设计的原则和技巧。

三、实践操作(40分钟)1. 分组讨论,确定设计方案。

2. 指导学生运用所学知识,完成设计方案。

四、作品点评与总结(20分钟)1. 学生展示设计方案,教师进行点评。

2. 总结课程内容,强调软装配饰设计的重要性。

教学评价:1. 学生对软装配饰设计的理解和掌握程度。

2. 学生在实践操作中的表现,如设计方案的完整性和创新性。

3. 学生在作品展示和点评中的参与度。

软装配饰搭配课程设计

软装配饰搭配课程设计

软装配饰搭配课程设计一、教学目标本课程旨在通过软装配饰搭配的学习,让学生掌握室内设计的基本原则,学会如何根据空间功能、色彩学和个人喜好进行软装配饰的搭配,提高室内空间的审美价值和实用功能。

具体目标如下:1.知识目标:使学生了解软装配饰的基本概念、设计原则和色彩搭配方法;掌握各种家具、布艺、灯具等配饰的选用技巧。

2.技能目标:培养学生能够独立进行软装配饰搭配的能力,使其能运用所学知识完成简单的室内设计方案。

3.情感态度价值观目标:培养学生对室内设计的兴趣,提高其审美素养,使其能够体会设计带来的生活乐趣,增强对美好生活的追求。

二、教学内容本课程的教学内容主要包括以下几个部分:1.软装配饰的基本概念与设计原则:介绍软装配饰的定义、作用以及设计时应遵循的原则,如和谐、平衡、对比等。

2.色彩搭配方法:讲解色彩的基本知识,教授如何根据空间功能和个人喜好进行色彩搭配,以达到美感和舒适的效果。

3.家具选用技巧:介绍各种家具的类型、特点和适用场景,教授如何根据空间大小、功能需求进行家具选用。

4.布艺、灯具等配饰的选用与搭配:讲解布艺、灯具等配饰的种类、风格和搭配方法,教授如何使这些配饰与家具、色彩等其他元素协调,提升空间美感。

5.室内设计案例分析:分析实际案例,使学生能够将所学理论知识应用于实际设计中,提高设计能力。

三、教学方法为提高学生的学习兴趣和主动性,本课程将采用多种教学方法,如:1.讲授法:讲解基本概念、设计原则和搭配方法,使学生掌握室内设计的基本知识。

2.案例分析法:分析实际案例,让学生学会将理论知识应用于实际设计中。

3.讨论法:学生进行小组讨论,分享设计心得,培养学生之间的交流与合作能力。

4.实验法:让学生动手进行软装配饰搭配实践,提高其设计技能。

四、教学资源为实现教学目标,本课程将采用以下教学资源:1.教材:选用权威、实用的室内设计教材,为学生提供系统、全面的学习资料。

2.参考书:提供相关领域的参考书籍,丰富学生的知识体系。

大师级教学:室内装饰品设计制作教案精讲!

大师级教学:室内装饰品设计制作教案精讲!

大师级教学:室内装饰品设计制作教案精讲!教学目标:通过本教学课程的学习,学生将掌握室内装饰品设计制作的基本能和方法,尤其着重培养学生的设计能力和创新思维,使学生在实践中不断提高设计水平,更好地服务于社会和人民群众。

教学大纲:1、室内装饰品设计的基本概念和原则2、材料和工具的选择和使用3、设计的步骤和流程4、案例分析与实践操作5、设计成果评价教学重点:1、掌握室内装饰品设计的基本概念和原则,包括颜色、形状、比例、质感、光影等方面的知识。

2、掌握与室内装饰品设有关的材料和工具的选择和使用,比如胶水、剪刀、细砂纸、颜料、布料、纸张等。

3、了解室内装饰品设计的步骤和流程,包括需求调研、构思构图、设计制作、调整改进、完善成品等。

4、通过案例分析和实践操作,培养学生的创新思维和设计能力,让学生逐渐熟练掌握室内装饰品设计的实际操作和技巧。

教学内容:第一讲:室内装饰品设计的基本概念和原则1、室内装饰品是用于装饰和美化室内环境的小件物品,包括花盆、画框、装饰画、花瓶、吊坠、灯饰、地毯、靠垫等。

2、室内装饰品的设计应遵循比例协调、色彩统一、造型美观等原则,突出创意和风格。

3、室内装饰品的形状、颜色和材质应与室内环境相协调,与室内家具、墙壁、窗帘、地板、天花板等相呼应。

第二讲:材料的选择和使用1、室内装饰品的材料应选用轻便、环保、易加工、易搭配的材料,如木材、纸张、塑料、布料等。

2、常用工具包括剪刀、尺子、铅笔、细砂纸、定型剂、颜料、胶水等,需要根据不同的设计需求选用不同的工具。

3、制作过程中需要注意安全问题,如注意使用工具时的安全、避免材料过剩导致废料浪费、避免锐利物品伤手等。

第三讲:设计步骤和流程1、需求调研:了解用户需求、室内环境等基本情况,确定装饰品的用途、材料、形状、颜色等。

2、构思构图:依据需求确定初步构想,绘制草图、效果图等,进行方案评估和改进。

3、设计制作:确定最终方案,选择合适的材料和工具,进行制作过程,注意其美观度、实用性和稳定性。

饰品陈设课程教案模板范文

饰品陈设课程教案模板范文

课程名称:饰品陈设设计与应用课程目标:1. 理解饰品陈设的基本概念和重要性。

2. 掌握饰品陈设的设计原则和技巧。

3. 学会根据不同场景和空间选择合适的饰品陈设方案。

4. 培养学生的审美能力和空间布局能力。

课程时长:2课时课程内容:第一课时一、导入1. 展示不同场合下的饰品陈设案例,激发学生的学习兴趣。

2. 提问:什么是饰品陈设?它在生活中有哪些应用?二、饰品陈设的基本概念1. 解释饰品陈设的定义。

2. 分析饰品陈设的作用,如美化空间、提升氛围等。

三、饰品陈设的设计原则1. 简要介绍饰品陈设的几个基本原则,如对称、对比、节奏等。

2. 通过图片或实物展示如何运用这些原则进行设计。

四、饰品的选择与搭配1. 讲解不同材质、风格、颜色的饰品如何搭配。

2. 介绍饰品在空间中的层次感营造。

五、饰品陈设的实践操作1. 学生分组,每组选择一个空间进行饰品陈设设计。

2. 指导学生如何根据空间特点选择合适的饰品。

第二课时一、回顾与总结1. 回顾上一节课所学内容,提问学生掌握程度。

2. 总结饰品陈设设计的关键点。

二、饰品陈设的创意实践1. 引导学生发挥创意,设计一个独特的饰品陈设方案。

2. 强调创意的重要性,鼓励学生大胆尝试。

三、饰品陈设的展示与评价1. 学生展示自己的设计作品,分享设计思路。

2. 教师和同学进行评价,指出优点和不足。

四、拓展延伸1. 讨论饰品陈设在不同领域的应用,如家居、商场、酒店等。

2. 鼓励学生课后收集更多饰品陈设的案例,拓宽视野。

教学活动:1. 观察与实践:学生通过观察不同场景的饰品陈设,学习设计技巧。

2. 小组讨论:学生分组讨论饰品搭配和设计原则。

3. 实物操作:学生动手实践,进行饰品陈设设计。

4. 作品展示:学生展示自己的设计作品,进行交流和评价。

教学评价:1. 课堂参与度:观察学生在课堂上的表现,如提问、回答问题、参与讨论等。

2. 设计作品:评价学生的设计作品,包括创意、技巧、美感等。

3. 课后反馈:收集学生对课程的反馈意见,不断优化教学方案。

配饰教案演示教学

配饰教案演示教学
教学方法、手段
多煤体教学
本周作业布置
根据本章做学,收集目前国内餐饮空间的优秀案例
教案首页
周次
第一周
学时总数
5
章、节
第二讲、配饰的起源与发展
教学内容要点
配饰的起源与发展
1中国传统配饰
2.外国配饰
教学目标
通过本章学习,学生应掌握并能够将这些原则运用到实际的案例中。要对这些学科有所了解,只有这样才能设计出成功的作品。
教学难点
空间配饰设计整个流程的划分、空间配饰设计前期的考察
教学方法、手段
多媒体授课课堂提问作品赏析
本周作业布置
按照设计程序设计草图
教案首页
周次
第二周
学时总数
8
章、节
第四讲配饰的题材与构图
教学内容要点
配饰艺术的题材掌握配饰设计常见的几种风格,以及设计要点。
教学重点
教学难点
注重符合性及适用性原则
教学方法、手段
讲授法、多煤体教学
本周作业布置
找出这些设计原则的具体应用。
教案首页
周次
第一周
学时总数
5
章、节
第三讲配饰的形式法则
教学内容要点
对立与统一、对称与均衡、条理与反复、动感与静感、节奏与韵律、比例
教学目标
了解空间设计配饰设的整个流程,确定空间的设计定位
教学重点
教学重点
教学难点
配饰艺术的题材
教学方法、手段
多媒体授课课堂讨论课堂练习
本周作业布置
中式餐厅配饰设计
配饰教案
xx学院
2017-- 2018 学年 第 二 学期


课程名称配饰
任教班级16401

公共空间配饰设计课程标准

公共空间配饰设计课程标准

《公共空间配饰设计与制作项目》课程标准课程类别:必修课编写执笔人及编写日期: 审定负责人及审定日期:.课程定位(一) 课程性质:公共空间配饰设计与制作项目是装饰艺术设计专业一门重要的专业 核心课程。

(二) 课程作用通过对于公共空间进行空间配饰设计、制作与搭配,以及对空间配饰设计系统、科学 的学习与认识,使学生理解、掌握与运用装饰设计原理,提高学生的综合实践的能力。

(三) 前导、后续课程前导课程:造型基础、构成基础、装饰基础、壁画临摹与创作、装饰雕塑、装饰艺术 鉴赏、民俗作品创作、陶艺技法与制作、Ps 软件应用;后续课程:首饰设计、毕业设计与实习。

二、课程理念及设计思路通过理论讲授、设计实例赏析及课题训练,使学生了解公共空间配饰设计与制作与制 作的基本理念与方法,认识材料的特性,感受材质的美感,了解不同材质在设计中的运用, 从而进一步理解材料在造型艺术中具有重要的作用。

本课以项目为导向,通过设计与制作的实践活动,让学生感受设计与生活的关系;体 会公共空间配饰设计与制作从创意到制作的全过程;懂得借鉴、应用各类适合装饰设计的 元素及造型语言,利用材料的特性体现自己的设计构思;培养学生关注材料的意识,理解 材料作为造型艺术的基本要素之一,对于表达主题,表达情感具有的重要作用;培养学生 综合思维能力、应用知识能力和动手实践能力;提高学生审美评价能力和生活情趣,发展 创新能力和创新意识适用专业:授课单位:课程编码:学时:80 学分:5学分项目教学是将相对独立的任务项目交予学生独立完成,从信息采集、方案设计与实施,到完成后的检查评价,都由学生负责;教师在教学过程中起到咨询指导、组织引导作用。

以培养学生的综合职业能力为核心目标,按照适应市场的具体项目和“教、学、做”一体化构建课程。

根据项目成立几个设计小组,课程根据学生知识技能的盲点穿插安排教学内容,教师根据学生在完成任务的过程中出现的问题辅导学生,使学生的综合职业能力在完成项目的过程中得以增强。

《居室饰品设计与制作》教学设计

《居室饰品设计与制作》教学设计

《居室饰品设计与制作》教学设计教材分析:本课为冀教版九年级上第七科教学内容,属设计·应用领域。

每个人都有家,都希望自己的家温馨舒适,满足自己的审美需要,只要有可能,人们总会想尽一切办法,使自己的家更“漂亮”。

对于学生而言,不能随意改变家里的固定装修,但可表达自己对居室装饰的建议,可以利用身边常见的物品设计制作,对居室进行装饰。

教材主要分两部分内容,第一部分让学生了解家居环境,理解居室饰品对居室环境的优美舒适起着重要的作用;第二部分是利用身边常见材料设计制作的居室饰品图例,包括画、剪、贴、缝、编、塑等技法指导。

本课根据“像专家一样去思考”的原则,打造核心素养本位的美术教学,让学生面对真实的创作主题,经历并体验“像美术家一样创作过程”中的种种美术活动,这些活动分别对应着相应的美术核心素养,将美术家的思维和创作过程转化为教与学的过程。

1、欣赏、研究优秀居室饰品设计(图像识读、审美判断);2、创设问题情境,关注生活(文化理解);3、熟悉材料与工具,学习美术表现技法(美术表现);4、结合问题情境与材料特点设计构思(创意实践);5、动手制作(美术表现);6、完成作品,交流展示(审美判断)。

学情分析:本课是九年级的课程,学生在本节课之前学过《色彩的感受与联想》、《绘画的色调》等基础绘画知识,还学习了《旧衣新款》、《瓶罐巧设计》、《石头创意》、《工业设计》、《纸材创意》等手工课程,学生基本具备加工材料的能力,尤其是画、剪、粘贴等加工方法,学生能够比较熟练地运用。

但是,之前的设计和创意课程中更多强调制作活动的开展,对于设计的基础原理等接触的较少。

学生对于造型设计应具备的色彩、材料、造型基础以及风格元素等了解不多。

九年级学生的理解、表达、自学能力较强,教学过程中设置讨论、展示环节,引导学生主动思考,自主学习。

教学目标:知识与技能:了解居室饰品设计的基本原则,并能够依据居室风格设计制作风格统一的饰品。

过程与方法:通过教师讲解、小组合作、学生实践等过程,使学生掌握居室饰品设计与制作的基本方法。

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6、实用性强
重要特点是它的实用性比较强,有专门用于缝纫的 桌子;可以加长,或拆成几张小桌子的大餐台。不过 ,无论是欧洲家具还是美式家具,都重视装饰。除了 风铃草、麦束和瓮形装饰,在美国还有一些象征爱国 主义的图案,如鹰形图案等。它们常用镶嵌装饰手法 ,并饰以油漆或者浅浮雕。
七、对回归的眷念——田园风格
为了模仿自然形态,室内建筑部件也往往做成不对称形状,变化万千, 但有时流于矫揉造作。室内墙面粉刷,爱用嫩绿、粉红、玫瑰红等鲜 艳的浅色调,线脚大多用金色。室内护壁板有时用木板,有时作成精 致的框格,框内四周有一圈花边,中间常衬以浅色东方织锦。
新古典主义
新古典主义作为一个独立的流派名称,最早出现于十八世纪中叶欧洲的 建筑装饰设计界,以及与之密切相关的家具设计界。
从法国开始,革新派的设计师们开始对传统的作品进行改良简化,运用 了许多新的材料和工艺,但保留了古典主义作品典雅端庄的高贵气质。
特点
1、“形散神聚”是新古典的主要特点。在注重装饰效果的同时,用现代 的手法和材质还原古典气质,新古典具备了古典与现代的双重审美效 果,完美的结合也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰藉。
合,使色彩看起来明亮。
六、典雅的怀旧——美式风格
美式风格,顾名思义是来自于美国的装修和装饰风格。是殖民 地风格中最著名的代表风格,某种意义上已经成了殖民地风 格的代名词。
一、家具特点
1、用材实木
多以桃花木、樱桃木、枫木及松木制作。据悉,桃花木、樱桃木 属于需要几十年甚至上百年方可成材的珍贵木材,枫木也要40年成材 。这些精心选择的材料为家具的进一步造型确立了良好的基础,家具 表面精心涂饰和雕刻,表现出独特的美式风格家居特色。
卧室家具主角当然是床,多以高背床、四柱床为 成人用床,可爱的公主床则是乖乖女的梦想天堂,小 尺寸的栏杆床则是调皮儿子的最爱,成人床多配以 70cm左右高的床头柜和床尾凳方便起居,看空间大小 配以恰当大小的或三门或两门或四门的衣柜来收放衣 物,当然还有必备的梳妆台,靠窗处可
2、山发着阳光与泥土的气息——美式乡村 美式田园风格又称为美式乡村风格, 属于自然风格的一支,
2、讲求风格,在造型设计上不是仿古,也不是复古,而是追求神似。 3、用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统式样的大致轮廓特
点。 英国塞特维那stvilla皇室家具新古典风格[2] 4、注重装饰效果,用室内陈设品来增强历史文脉特色,往往会照搬古典
设施、家具及陈设品来烘托室内环境气氛。 5、白色、金色、黄色、暗红色是欧式风格中常见的主色调,少量白色糅
4、粗犷大气
不但表现在它用料上,还表现在它给予人的整体感 觉上。在一些美式古典风格家具上,涂饰上往往采取 做旧处理,即在油漆几遍后,用锐器在家具表面上形 成坑坑点点,再在上面进行涂饰、最高达12遍。
5、风格简洁
美国的家具风格主要植根于欧洲文化。我们所说的“美式”家具, 一般指Federal Style(联邦式风格)。联 邦式家具与新古典主义家具相 似,后者曾于1760年以后风行欧洲。新古典主义摒弃了巴洛克和洛 可可风格所追求的新奇和浮华,建立在一种对古典的新的认识上, 强调简洁、明晰的线条和优雅、得体有度的装饰。 美式家具和欧式 家具在一些细节上的处理很不一样,比如,美式家具的油漆以单一 色为主,而欧式家具大多会加上金色或其他色彩的装饰条。
3、乡村风格
在美式家具中一直占有重要地位,由于它造型简单、明快 ,而且实用,长久以来受到各国消费者的喜爱。在1998年的家具 展中被加入了多功能设计,外观和用料仍保持自然、淳朴的风格 ,隐藏设计的抽屉收纳了空间,使其看起来更整洁、美观。就整 体而言,美式家具传达了单纯、休闲、有组织、多功能的设计思 想,让家庭成为释放压力和解放心灵的净土。美式家具的最迷人 之处还在于造型、纹路、雕饰和色调细腻高贵,耐人寻味处透露 亘古而久远的芬芳。
2、崇尚古典
美式家具中常见的是新古典风格的家具。这种风格的家具,设计 的重点是强调优雅的雕刻和舒适的设计。在保留了古典家具的色泽和 质感的同时,又注意适应现代生活空间。在这些家具上,我们可以看 到华丽的枫木滚边,枫木或胡桃木的镶嵌线,扭扣般的手把以及模仿 动物形状的家具脚腿造型等。
在古典家具设计师求新求变的过程中应运而生。设计师将古典风 范与个人的独特风格和面貌,成为新古典风格的主要特色
空间配饰与设计
洛可可风格
洛可可风格是一种建筑风格,主要表现在室内装饰上。18世纪20 年代产生于法国,是在巴洛克建筑的基础上发展起来的。
洛可可风格的特点是:室内应用明快的色彩和纤巧的装饰,家具 也非常精致而偏于繁琐,不像巴洛克风格那样色彩强烈,装 饰浓艳。
洛可可装饰的特点是:细腻柔媚,常常采用不对称手法,喜欢用弧线和 S形线,尤其爱用贝壳、旋涡、山石作为装饰题材,卷草舒花,缠绵 盘曲,连成一体。天花和墙面有时以弧面相连,转角处布置壁画。
田园风格是指采用具有“田园”风格的建材进行装修 的一种方式。简单地说就是以田地和园圃特有的自然 特征为形式手段,带有一定程度农村生活或乡间艺术 特色,表现出自然闲适内容的作品或流派。
田园风格最大的特点就是:朴实,亲切,实在。
1、花的世界——英式田园
家具多以奶白象牙白等白色为主,高档的桦木、 楸木等做框架,配以高档的环保中纤板做内板,优雅 的造型,细致的线条和高档油漆处理,都使得每一件 产品像优雅成熟的中年女子含蓄温婉内敛而不张扬, 散发着从容淡雅的生活气息,又宛若姑娘十八清纯脱 俗的气质,无不让人心潮澎湃,浮想联翩。
倡导“回归自然”,在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田 园生活情趣,也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。 巧于设置室内绿化,创造自然、简朴、高雅的氛围。
美式田园风格有务实、规范、成熟的特点。 在材料选择上多倾向于较硬、光挺、华丽的材质。餐厅基本 上都与厨房相连,厨房的面积较大,操作方便、功能强大。在与 餐厅相对的厨房的另一侧,一般都有一个不太大的便餐区,厨房 的多功能还体现在家庭内部的人际交流多在这里进行,这两个区 域会同起居室连成一个大区域,成为家庭生活的重心。
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