人音版初中音乐 ☆G大调弦乐小夜曲(第一乐章) 教学设计 (5)
初中音乐-G大调弦乐小夜曲教案(同名18421)
G大调弦乐小夜曲《G大调弦乐小夜曲》教学设计课型：欣赏课课时：一课时年级：八年级一、教材分析《G大调弦乐小夜曲》出自于人民音乐出版社，八年级下册第二段元“乐海泛舟”的首作品。
该曲子的作曲家为音乐神童莫扎特，该歌曲为G大调，音乐体裁为室内交响乐，本课为作品的第一乐章选材，寄托了作者对于心爱的人的深切表达。
《G大调弦乐小夜曲》在整个学期的音乐课程内容占有非常重要的位置，它是莫扎特曲子中非常经典的一首作品，对于学生在该单元乐海泛舟中，作为第一首歌曲，有着承上启下的意义。
二、学情分析该年龄段的孩子们在心理和生理上都已经具备一定的成熟度，特别是从小学到初中以来，已经具备了一定的音乐知识能力和音乐表达能力，对于高雅音乐的欣赏也已经具备了一定的欣赏能力，他们在课堂上已经具备一定的参与度与表现能力，能够跟着音乐进行肢体律动、声势律动的教学。
八年级的孩子们，在平常日常生活中会与家长去一些高雅音乐场所聆听交响曲，也在网络、电视上接触过这样一类作品，对于《G大调弦乐小夜曲》的主题部分旋律有所耳闻，能够吸引住他们的眼球，更好的实现课堂参与度。
三、教学目标【情感态度与价值观】1、能够自发的感受音乐旋律中对爱人的深切表达。
2、能够自发的感受世界音乐多样性，对高雅音乐产生浓厚兴趣。
学生认真思考，积极答复下列问题。
【教师活动】展示：出示小夜曲音乐体裁的介绍。
过程：小夜曲为一种音乐体裁，是向心爱的人表达自己的爱意的。
【学生活动】学生领会小夜曲的体裁的内涵。
【教师活动】陈述：那么我们先去感受一下，这种让人砰然心动的感觉吧！设计意图：通过问答法的方式来让同学们接触到小夜曲的音乐体裁形式，让学生们知道本节课围绕的主题是“爱”，让学生们对接下来的教学有一定的兴趣度。
自主探究、感受表现〔3分钟〕【教师活动】展示：出示旋律一、心跳的感觉【教师活动】过程：1、边唱边进行划旋律线。
2、用“lu”进行演唱。
【学生活动】学生根据老师的要求进行旋律线的划分，并进行“lu”的演唱。
人音版初中音乐 ☆G大调弦乐小夜曲(第一…教学设计
1 了解莫扎特，掌握曲式结构，知道小夜曲。
2 能够主动地探索作品的节奏、旋律与情绪的关系，用欢快、活泼有弹性的声音来演唱乐曲主题。
3 能够创造性的参与音乐实践活动。
2重点难点教学重点：采用多种形式帮助学生学会欣赏，探索音乐要素与情绪变化的联系。
教学难点：作品主题的演唱、表现。
教学活动活动1【导入】创设情境，导入新课1 播放宋祖英在维也纳金色大厅举办的演唱回中演唱的歌曲《龙船调》。
2出示课题《G大调弦乐小夜曲》（第一乐章）活动2【讲授】整体把握（一）介绍莫扎特，给学生展示有关莫扎特的资料。
（二）简介小夜曲活动3【活动】音乐赏析1完整欣赏《G大调弦乐小夜曲》是莫扎特所写的同类体裁的最后一部作品，完成于1787年8月。
这部作品流传最广，最受欢迎，今天我们欣赏的是它的第一乐章。
2 分段欣赏呈示部A部主题：第一主题（雄壮有力，流畅明快）B第二主题（热烈，欢快）C副部主题（欢快，活泼，轻盈，俏皮）展开部（第一和第四主题）再现部活动4【练习】巩固练习1用像声字ｂｅｎｇ演唱第一主题。
2用像声字ｌａ演唱第二主题。
３用自制弹拨乐器为第一第二主题伴奏。
活动5【讲授】拓展延伸分四个小组，分别是大提琴、小提琴、中提琴、指挥组模仿乐队演奏《Ｇ大调弦乐小夜曲》维也纳古典乐派代表人物：（海顿、莫扎特、贝多芬）活动6【讲授】课堂小结同学们，今天我们欣赏了莫扎特的《Ｇ大调弦乐小夜曲》并唱会了它的几个主题，了解了作曲家莫扎特以及相关知识小夜曲，今天的音乐之旅是短暂的也是愉快的，我相信同学们今后探索音乐的旅途一定不今天更加有趣，更加难忘。
人音版初中音乐 ☆G大调弦乐小夜曲(第一乐章) 课件 (5)
① ② ③ ④ ① ② ③ ④ ① ④ ① ② ③ ④
室内乐
最初是指在贵族的客厅里演奏的音乐，是和教 堂音乐及剧场音乐相对而言的。近代的室内乐，是指 使用两种以上的乐器，而每种乐器占有的同等地位的 小型音乐演奏。
室 内 乐
人 数 或 声 部 乐 器 种 类
二重奏 三重奏 四重奏 ··· 九重奏 弦乐器重奏
我做小乐手
请同学们用塑料杯和橡皮筋自制一个拨弦乐 器，为老师伴奏。
老师： 同学们：
弦乐三重奏 弦乐四重奏 弦乐五重奏 钢琴三重奏 钢琴四重奏 钢琴五重奏
弦乐器与钢琴 等乐器混合演 奏的重奏
按声部或人数的多寡，室内乐可分为二重奏、三重奏、四重奏、 五重奏直至九重奏等多种演奏形式。因所用乐器种类不同，室内 乐又有单纯弦乐器演奏的重奏和弦乐器与钢琴、管乐器等混合演 奏的重奏之别。弦乐四重奏是室内乐的重要形式,由第一小提琴、 第二小提琴、中提琴、大提琴各1件组成；弦乐三重奏由小提琴、 中提琴、大提琴各1件组成；而弦乐五重奏则由第一小提琴、第 二小提琴、中提琴（2或1）、大提琴（1或2）组成。通常所称钢 琴三重奏、钢琴四重奏、钢琴五重奏等，是指2件、3件或4件弦 乐器与钢琴重奏的形式。如钢琴五重奏则由钢琴、小提琴、中提 琴、大提琴和低音提琴组成。亦有由管乐器与弦乐器演奏者，如 W.A.莫扎特所作由双簧管、小提琴、中提琴、大提琴演奏的 《F 大调四重奏》 。
主题一
用“beng”唱出来吧~
主题二
倚音
用“la”唱出来吧~
合作练习
用beng”演唱
用“la”演唱
主题三
三连音
仔细聆听音乐： 音乐中有什么特别的地方？
主题四
颤音
仔细聆听音乐： 音乐中有几个“小小的跳动”？
《G大调弦乐小夜曲(第一乐章)教案》初中音乐人音 课标版八年级下册教案
☆G大调弦乐小夜曲（第一乐章）教案教学目标1、通过了解莫扎特及欣赏莫扎特的音乐作品，使学生愿意聆听感受古典音乐2、能够用律动、歌唱、手势等多种音乐形式参与音乐、体验音乐。
3、听辨并记忆《G大调弦乐小夜曲》呈示部的四个主题旋律。
重点难点1、采用多种形式帮助学生学会欣赏，并能主动探索音乐要素与音乐情绪的关系。
2、让学生主动聆听和感受古典音乐教学过程3.1 教学活动【活动】一、摇篮曲导入问好：同学们大家好，很开心有这么一次机会和我们班的同学坐在一起分享音乐。
老师准备了一首歌曲作为见面礼想送给同学们。
每次听完这首歌，都让我想起了很多美好的回忆，请同学们静静地去聆听，希望这首歌同样地打动你。
同学们，从歌词以及优美的旋律中，你联想到了什么样的画面？确实，母爱是伟大的。
那么这首歌有哪些特点呢？我们来概括一下：歌曲的速度怎么样？旋律呢？非常优美抒情，带有摇篮般的动荡感。
展现出了一幅温馨幸福的画面。
我们把带有这些特点的歌曲称为摇篮曲”。
这首摇篮曲是著名音乐家“勃拉姆斯”的作品，摇篮曲又称催眠曲，原来是只母亲为哄小宝宝入睡而唱的歌曲，后来逐渐发展成为一种“音乐体裁”。
【活动】二、走进莫扎特在古典音乐的众多体裁当中，除了摇篮曲还我们熟悉的进行曲、交响曲以及今天我们要一起走进的小夜曲等。
说到这个小夜曲，老师就不得不介绍一位“音乐神童”给同学们认识，认识吗？他就是奥地利著名作曲家“莫扎特”，为什么称他为音乐神童呢？我们来看一看，三岁的时候就显现出来非凡的音乐才能，四岁开始演奏古钢琴，五岁就开始作曲，他所创作的《G大调弦乐小夜曲》在欧洲可谓是家喻户晓，堪称是小夜曲的典范。
如此神奇的一首乐曲，老师已经迫不及待的想与同学们分享。
我们先来聆听乐曲的一小部分。
【活动】三、赏析呈示部（主题一）老师发现有几位同学，在乐曲刚开始的时候就被吸引住了。
老师在第一次聆听的时候也有同样地感受，觉得这一乐句实在是太有气势了，我们一起来回顾一下。
《听三遍，师做手势带动》。
《G大调弦乐小夜曲》第一乐章 教学设计
第二单元乐海泛舟欣赏《G大调弦乐小夜曲》第一乐章教学设计教学目标1、通过对G大调弦乐小夜曲（第一乐章）的欣赏，了解并享受古典音乐的魅力。
2、通过对G大调弦乐小夜曲（第一乐章）的鉴赏，了解曲目的结构特点。
3、通过乐曲了解作者莫扎特并感知作者在乐曲中所表达的情绪。
教学重难点重点：1、引导学生们学会欣赏音乐时如何进行乐曲要素及音乐带来的情感变化。
2、培养学生主动了解古典音乐知识和欣赏古典音乐的兴趣。
难点：了解G大调弦乐小夜曲（第一乐章）的四个主题并感知每个主题的情感变化和对应的情节变化。
教学环节教学内容讲解一、导入：今天上课之前，老师为大家介绍一位奥地利的“音乐神童”，他就是大名鼎鼎的古典主义乐派代表人物之一莫扎特。
莫扎特出生于奥地利萨尔茨堡，古典主义时期奥地利作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一。
在短短的35年生活历程里完成了600余首不同体裁与形式的音乐作品，几乎涵盖了当时所有的音乐体裁。
他的音乐体现了古典主义时期的风格，完善了多种音乐体裁形式，并与海顿一起，确立了维也纳古典乐派。
他一生创作很多的小夜曲，其中有一首家喻户晓，那就是我们今天要学习的《G大调弦乐小夜曲（第一乐章）》。
二、新授G大调弦乐小夜曲第一乐章属于G大调弦乐小夜曲中开门见山的一个乐章，G大调，4/4拍，是一首完整的小奏鸣曲。
接下来随着老师的步伐，分主题一起感受一下吧。
主题一：大家听完以后告诉我他是怎样的情绪？（欢快中带有一种期待）旋律是断断续续的还是连贯的？（断续的）旋律的起伏怎么样？（起伏很大）如果在一个舞会中，这样的音乐会带来怎样的场景呢？（绅士们很兴奋的去邀请自己的舞伴）主题二：这部分的情绪有什么变化呢？（热情似火）我们从哪些方面感知到的呢？（节奏、速度、强度）舞会中又会是怎样的一种场景呢？（男士们伸出邀请的手势，女士们伸出手并搭在男士的手中，另一只手轻捻起裙摆，优雅的走向舞池中）主题三：这段的节奏是怎么样的呢？（活泼精妙）这段乐曲旋律开始是强拍加“级进”，后半部分又多是休止符加“跳进”。
☆G大调弦乐小夜曲(第一乐章)-人音版八年级音乐下册教案
☆G大调弦乐小夜曲（第一乐章）-人音版八年级音乐下册教案一、教学目标1、知识目标了解小夜曲的发展历程和G大调的特点；掌握小夜曲的旋律和节奏；理解该曲的内涵和感染力。
2、能力目标通过欣赏和理解该曲，提高音乐素养和审美能力；培养学生独立思考、分析问题的能力。
3、情感目标鼓励学生欣赏小夜曲的美妙和表达情感；启发学生对音乐的热爱和兴趣。
二、教学重难点1、重点掌握小夜曲的旋律和节奏；理解该曲的内涵和感染力；启发学生对音乐的热爱和兴趣。
2、难点理解小夜曲的情感表达；准确表达和演绎小夜曲的音乐特点。
三、教学过程1、引入演奏小夜曲的音频或视频，向学生介绍该曲的历史、作曲家和创作背景。
引导学生从感性体验入手，初步掌握小夜曲的旋律和节奏。
2、导入通过提问或听力测试，检验学生对小夜曲的初步认识和掌握情况。
3、讲解教师介绍本章节的主要内容，包括小夜曲概述、G大调特点、旋律和节奏分析等。
4、欣赏教师播放小夜曲的完整音乐作品，引导学生仔细倾听和品味，加深对该曲的理解和感受。
5、分析教师引导学生分析小夜曲的旋律和节奏，分析其中的规律和特点。
同时，引导学生理解小夜曲的情感表达，感悟作曲家的创作意图。
6、模仿教师组织学生进行小夜曲的声乐模仿演绎。
在演绎过程中，教师可以指导调整发声方式和表达技巧，帮助学生更加准确地表达和演绎小夜曲的音乐特点。
7、反馈教师和同学互相欣赏演唱的结果，提出建设性意见和肯定，鼓励学生在实践中不断完善和提高自己。
四、教学评价通过学生的表现和教学反思，检验教学目标是否达成，评价教学效果和质量。
同时，鼓励学生在自主学习和课外实践中，进一步加深对小夜曲和音乐的理解和认识。
《G大调弦乐小夜曲》教学设计
《G大调弦乐小夜曲》教学设计执教者：①号教学目标：1.了解西洋管弦乐器的相关知识。
2.能够用唱、律动等多种形式参与音乐,体验音乐并记住乐曲的音乐主题。
3.通过欣赏莫扎特的音乐作品,感受古典音乐的魅力。
4.从旋律中感悟莫扎特积极乐观的人生态度。
教学重点：1.引导学生用多种形式体验、感受莫扎特作品《G大调弦乐小夜曲》(第一乐章)的欣赏，并能积极参与音乐实践。
2.《G大调弦乐小夜曲（第一乐章）》的四个音乐主题和它们的情绪对比。
教学难点：能积极主动聆听、演唱、参与实践活动，体验音乐要素的变化所带来的音乐形象的变化。
教学方法：聆听交流欣赏感悟律动表演一、教学准备：多媒体课件打击乐器若干二、教学过程：（一）、激发兴趣，认识经典。
1.观赏经典视频，交流感受，引出古典乐派莫扎特。
2.理解单元标题“七彩管弦”的含义。
3.出示学习目标。
（指名让学生读）（二）、聆听欣赏，学习经典。
1．了解西洋管弦乐队的分组以及演奏时的排列。
2.聆听《G大调弦乐小夜曲》全曲，了解乐曲演奏的乐器。
3.让学生知道什么是室内乐、小夜曲。
4.了解莫扎特及相关的作品。
5.分段欣赏，体验并学唱主题。
（1）、主题一（A）①乐曲的情绪是怎样的？②教师用音乐图谱和钢琴伴奏，让学生熟悉旋律。
③用“beng”哼唱音乐，并加手势和沙锤表现音乐力度。
(2)、主题二（B）①与主题一相比，这一段音乐在情绪上发生了怎样的变化？②请你试着用图谱来表现旋律的变化。
③用主题一和主题二进行“实践与创编”（3）主题三（C）①老师用音乐图谱，来表现旋律的起伏变化。
②音乐表现了怎样的情绪？（指名让学生回答）（4）、主题四（D）①听音乐，通过图谱、打节奏来感受旋律的优美。
②说说旋律所表现的情感。
（5）听辨四个主题：ABCD（6）聆听呈示部都出现ABCD主题几次。
（7）聆听展开部都出现哪些主题。
（8）聆听再现部有无重复。
6.完整欣赏《G大调弦乐小夜曲》视频7.曲式结构——奏鸣曲式：呈示部→展开部→再现部→结尾三、归纳总结，永存经典。
人音版音乐八年级下册第二单元☆G大调弦乐小夜曲(第一乐章)教学设计教案1000字
1. 软硬件资源：
- 计算机及多媒体设备
- 音响设备及耳机
- 打印机及打印纸
- 教学软件（如音乐教学软件、演示文稿制作软件等）
2. 课程平台：
- 学校音乐课程平台
- 在线音乐学习网站
3. 信息化资源：
- 贝多芬生平及作品资料
- 古典音乐欣赏视频
- 弦乐器演奏技巧教学视频
- 音乐理论知识讲解视频
（三）改进措施
1. 加强课堂组织管理：制定明确的课堂纪律和规则确保课堂秩序，提高学生的学习效率。
2. 丰富教学方法：采用多种教学方法，如案例分析、小组讨论、实践活动等，激发学生的学习兴趣和主动性。
3. 完善教学评价体系：增加实践能力和创新能力的评价内容，采用多元化的评价方式，全面评估学生的学习成果。
回顾旧知：
简要回顾上节课学习的音乐基础知识，帮助学生建立知识之间的联系。
提出问题，检查学生对旧知的掌握情况，为《G大调弦乐小夜曲（第一乐章）》新课学习打下基础。
（三）新课呈现（预计用时：25分钟）
知识讲解：
清晰、准确地讲解《G大调弦乐小夜曲（第一乐章）》知识点，结合实例帮助学生理解。
突出《G大调弦乐小夜曲（第一乐章）》重点，强调《G大调弦乐小夜曲（第一乐章）》难点，通过对比、归纳等方法帮助学生加深记忆。
鼓励学生分享学习《G大调弦乐小夜曲（第一乐章）》的心得和体会，增进师生之间的情感交流。
（六）课堂小结（预计用时：2分钟）
简要回顾本节课学习的《G大调弦乐小夜曲（第一乐章）》内容，强调《G大调弦乐小夜曲（第一乐章）》重点和难点。
肯定学生的表现，鼓励他们继续努力。
布置作业：
根据本节课学习的《G大调弦乐小夜曲（第一乐章）》内容，布置适量的课后作业，巩固学习效果。
《G大调弦乐小夜曲》教案
踏着音乐有序的进教室
师生问好
用音乐迎接，让学生放松心情，为上课作铺垫。
导
入
1.引导学生参与游戏“旋律哼唱急转弯”
2.提问几首音乐有没有什么联系
3.介绍莫扎特
随音乐哼唱
思考问题
了解莫扎特
让音乐课一开始就成为学生作为主体来参与的课堂
教
1.播放呈示部的四个主体，提问：
聆听音乐
带问题指示意
2.引导开展音乐活动,体验重奏合作的魅力
双声部配合演唱；（教师手势指挥）
男：A主题用“bong”（用低沉的声音模仿大提琴的音色）
女：B主题用“La”（用柔美的声音模仿小提琴音色）
根据以上记忆的四个音乐题，整体分析奏鸣曲式结构。
体会感受重奏的的音乐表现魅力
展示和检验前面所学知识成果，整合知识结构，加深奏鸣曲式结构的理解，让学生感受和体验重奏配合的默契和谐之美的同时培养学生之间的合作能力和精神。
5、主题听辨
（1）音乐分别是四个主题中的哪个？
（2）播放展开部音乐，听辨是哪两个音乐主题？①④
摸唱，指挥，律动等多种形式积极参与音乐活动，体验音乐并记住乐曲的四个音乐题。
辨听音乐的四个主题
完成连线题
拓
展
延
伸
完整聆听，分析奏鸣曲式结构
1.引导学生标示这首乐曲的音乐结构图式
总结曲式结构：呈示部一展开部一再现部一结尾。
学习重点
感知各主题所表现的音乐形象，并熟悉《G大调弦乐小夜曲（第一乐章）》的四个音乐主题和了解奏鸣曲式结构特点。
学习难点
理解每个主题的音乐形象，并对一二主题进行适当表演
学习方法
演示法、对比欣赏法、体验法、图示法
学具
《G大调弦乐小夜曲》第一乐章教学设计
发表时间：2020-09-24T14:42:22.580Z 来源：《中小学教育》2020年第16期 作者： 刘璐
[导读] 《G大调弦乐小夜曲》是人音版八年级下册第二单元《乐海泛舟》中的欣赏部分
刘璐 西北工业大学附属中学 陕西 西安710072 教材分析 《G大调弦乐小夜曲》是人音版八年级下册第二单元《乐海泛舟》中的欣赏部分，它是一首维也纳古典乐派音乐中颇具影响力的一首代 表性作品。这首乐曲带有明显的清新典雅、乐观向上的音乐情绪，作品结构严谨，艺术手法简洁、洗练。它不仅在世界音乐史上具有重要 的地位，在今天人们的音乐生活中，也发挥着重要的影响作用。通过这首作品的学习让我们对小夜曲这种体裁有了一定的了解，知道小夜 曲最初的形态其实是欧洲中世纪骑士文学中的一种爱情歌曲。其音乐情绪缠绵委婉，常为青年人徘徊于恋人窗前表白心迹时所用。这类小 夜曲通常是有唱词的歌曲，并使用吉他或曼陀林进行伴奏。而我们在本节课中所学习的，由莫扎特所写下的这首作品，与歌曲小夜曲有着 显著区别——首先，它们是器乐作品，由小型乐队合奏；其次，作曲家创作它们的本意和爱情没有太大的关联，而主要运用于晚间的一些 仪式、宴会、娱乐等活动中。这种体裁与社会生活紧密相关。在聆听音乐并进行逐段分析作品后总结得出作品是奏鸣曲式结构，在分析过 程中我们感受到了莫扎特丰富的音乐情感，乐观向上的精神。同时这首作品也是一首室内乐作品，了解到室内乐的演出形式，演出场合、 演奏乐队以及社会公用等。 学情分析 《G大调弦乐小夜曲》这是一首非常清新典雅，优美流畅的维也纳古典乐派的代表性作品。乐曲音乐情绪欢快、活泼、富有青春的气 息。作品结构严谨，艺术手法简洁、洗练，学生欣赏起来心情很轻松，愉悦，非常容易理解和掌握作者的创作意图以及小夜曲这种体裁的 社会公用。让学生通过学习知道音乐与社会生活的紧密联系。本节课教学内容容量较大，但学生能很直观的从听觉、视觉、肢体、感官等 方面去感受体验探究，从而参与其中，乐在其中。 教学目标 1、知识与技能目标： (1)通过教学让学生简要了解作曲家莫扎特,了解室内乐、小夜曲等相关音乐知识。 (2)能够熟悉乐曲主题旋律,感受、体验乐曲各段落不同音乐要素变化所产生的不同情绪，以及每种音乐情绪所带来的社会公用。 2、过程与方法目标： 从音乐各个要素入手去剖析每段主题音乐的音乐情绪音乐风格，通过主题模唱的对比去感受音乐，通过孩子的肢体语言去表现音乐，通过 板书的书写让学生了解这首乐曲是曲式结构，使学生乐在其中主动参与了解古典音乐。 3、情感态度价值观目标: （1）通过作品欣赏,探索音乐要素与音乐情绪之间的关系,提高学生的欣赏水平。 （2）从这首作品当中我们感受到了莫扎特丰富的音乐情感以及小夜曲这种题材的社会公用，让学生知道还有不同题材的音乐作品像小夜曲 一样服务于人类的社会生活之中。音乐是人类语言的延伸，是一种更加形象感人的沟通方式。 教学重点： 通过学习《G大调弦乐小夜曲》感受、体验室内乐、小夜曲的音乐风格特点。 教学难点： 结合多样的音乐实践活动，从剖析音乐要素入手，体验感受音乐作品情绪，让学生认识到音乐与人类、音乐与社会的密切联系。 课时： 1课时 教学方法： 教法：问题引导法、探究教学法、视听结合法 学法：探究学习法、合作学习法、思考学习法 教具 课件、钢琴 教学过程 一、导入部分 通过小故事讲解了解小夜曲的起源 师：上课，今天老师给大家分享一个小故事，在欧洲中世纪时，一位年轻的贵族小伙爱上了一位美丽善良的农家女孩，于是他每天夜晚时 分，带着他的曼陀林来的姑娘的窗前，弹唱着优美动听得歌声来表达自己的爱慕之情，最终，用他的真心打动了姑娘，两人终成眷属。你 们觉得小伙演唱的歌曲是怎样的情绪呢？ 生：回答（抒情的、浪漫的、柔和的、） 师：是的，我们把这种形式的爱情歌曲就称为最初的小夜曲。那今天，我们就来聆听奥地利作曲家，古典乐派的代表人物莫扎特创作的一 首《G大调弦乐小乐曲》，听听这首作品的音乐情绪又是怎么样的呢？ 二、新 课 （一）、感受认知 1、播放呈示部音乐，感受音乐情绪 师：大家都感受到了怎样的音乐情绪呢？ 生回答：激昂的、有力量的、抒情的、活泼的、跳跃的 师：同学们从音乐当中感受到了丰富的音乐情绪。但好像和我们最初所说缠绵委婉的小夜曲情绪不太一样了发展 最初抒情浪漫的爱情歌曲是小夜曲的最初形态，随着人类社会的进步与发展到18世纪中叶,“小夜曲”已发展成为作曲家创作的供室内乐队演 奏的组曲，常用与晚间进行娱乐活动时演奏。 (二)体验探究 分段欣赏 接下来让我们一起到作品中找找刚才大家感受到的音乐情绪吧！ 1、主题一分析 如果你们在乐曲当中听到了力量感你们会用怎样的肢体去表现呢？ 生：握拳的方式跟着节奏节拍一起律动。 那听到抒情、柔和的呢？ 生：用线条。 那跳跃的呢？ 生：用点表示。 首先，我们聆听主题一并用肢体表达你所感受到的音乐情绪。 音乐响起老师带着学生去表现音乐。 通过主题一的聆听大家感受到了怎样的音乐情绪呢？ 生：力量的、雄壮的 师：那么我们在用“bang”这个音把主题一一起模唱一遍，同学们刚唱的准确而有力量， 那同学你们人为刚才的模唱像不像小提琴的拨奏声呢？ 生：像小提琴拨弦的声音 师：刚才的雄壮有力的感受是音乐的力度表现，还有哪些音乐要素让我们感受到力量感呢？ 假如老师这样唱呢？（连起来唱，速度放慢） 大量运用四分、八分休止符带来的力量顿挫感。 主题一通过稍快的速度，休止符的运用给人以雄壮有力、流畅明快的感受。那它适合在什么样的场合演奏呢？ 生：庄严的、隆重的、正式的场合 师：对，这种情绪可以用在庄严的庄重的场合例如：庆典、婚礼等 我们把主部第一主题用a来表示。 2、主题二分析 接下来我们一起来聆听第二主题，继续用肢体来表达所聆听的音乐情绪。 生：线条和点 主题二的音乐情绪是怎样的？ 生：抒情的、柔和的、还有一丝跳跃感 师：这些音乐情绪又是通过哪些音乐要素表现的呢？ 第一小节两个二分音符的使用使得音乐连贯柔和，力度变得稍弱，音的级进关系，这些音乐要素综合为我们表现了典雅抒情的宫廷舞蹈的 场面。那这段音乐适合怎样的场合演奏呢？ 生：轻松的、愉快的 师：对，这种情绪可以用晚宴、聚会、酒会等这种轻松的娱乐场合。 我们称主部的第二主题为 b 3、主题三四分析 接下来我们聆听主题三，请同学们继续运用肢体表达音乐情绪。 怎样的音乐情绪呢？优美、抒情、富有青春气息。我们用点和线来表现 我们用 c 来表示第三主题 接下来，我们聆听第四主题，和三主题相比又有哪些变化呢？请用肢体表示。 音乐情绪是怎样的？ 轻盈的、俏丽的。 有个特别有意思的地方是哪里？是装饰音颤音的使用，它是古典主义音乐创作的经典手法。我们用 d来表示主题四。 第三第四主题又适合在怎样的场合出现呢？ 师：社交舞会，仪式助兴中 仅仅一个呈示部的音乐就有这么丰富的音乐情绪，说明小夜曲的这种音乐体裁在当时社会上的广泛使用，也恰恰体现出小夜曲的社会公 用。 4、展开部分析 展开部：只用到呈示部的两个主题，请同学听听是完全重复还是有变化的呢？ 生：运用a和 d 素材进行变化的旋律。 奏鸣曲中的展开部原是展现主题矛盾冲突最高潮的部分，但莫扎特只用了20小节对a和 d进行变化发展，巧妙地淡化了展开部的深刻性，以 一种轻松愉悦的方式呈现出来。这使得小夜曲更加通俗易懂，应用范围更加广泛。 5、再现部 再现部：乐曲的再现部基本上保持了呈示部的原有的面貌。a b c d 6、尾声： 使整个乐章在绚丽、灿烂的色彩中结束。
第二单元《☆G大调弦乐小夜曲(第一乐章)》教学设计--人音版音乐 八年级下册
《G大调弦乐小夜曲》教学设计
4 02 4 02 |42 72
5 0b & 2 nil hunt 0C
1=Df t
(iiiot
o 40 20
50(
" =——— — 一i
ineoio i . 2 o 4打乱顺序来听辨四个音乐主题5同
学们的耳力真棒！有时我觉得作 曲
家乂想一位作家，我们知道开头结 尾首尾呼应，中间写经过。
我们这位 莫扎特大师采用了奏鸣曲式来写这 首小夜曲。
分为呈示部（头）、展开 部（中）、再现部（尾接下来，老 师和同学们一起来完成这个表格吧。
播放全曲，学生在相应的空格内填音
乐主题。
讲解奏鸣曲式: 呈示部展开部再现部
C 做动作
d 当老师演唱以下旋律时，用自 己喜
欢的方式在指定位置做伴 奏：
聆听乐曲时，用图谱表现它的结 构形
式。
呈示部 展开部 再现部 学生聆听。
用手指表示主题。
形式的创编与展示， 培养学生的实践创新能力 自我学习的能力和音乐情 感体验的能力。
4、通过生生之间的交流与 合作
培养学生的合作与交 流的能力。
通过学生听辨四个音乐主 题的过程，培养他们的探索 精神和音乐区分能力。
通过填表，培养了学生独立 甲考
和判断的能力，拓展了 背乐视野。
在实践中加深对 奏鸣曲式结构
的了解。
G大调弦乐小夜曲(第一乐章)-人音版八年级音乐下册教案
☆G大调弦乐小夜曲（第一乐章）-人音版八年级音乐下册教案一、教学目标1.理解小夜曲的基本音乐形式和结构；2.熟悉小夜曲中的主旋律，并能够通过人声演唱出来；3.学会判断音乐的节奏和速度，并给出合适的表演方式；4.养成聆听音乐的好习惯，树立对音乐的欣赏态度。
二、教学内容1. G大调弦乐小夜曲（第一乐章）小夜曲是一种慢节奏的音乐，通常以G大调为主调，具有优美的旋律和柔和的情感。
G大调弦乐小夜曲（第一乐章）是莫扎特的代表作之一，也是世界著名的音乐作品之一。
小夜曲通常分为三个部分：第一部分为一个优美的主题，第二部分是展开部（换句话说，对主题进行变异），第三部分是回归部，即重新回到主题。
2. 人音版演唱在学习小夜曲的过程中，我们将通过人声演唱来熟悉其旋律。
要求学生在课堂上演唱出小夜曲的主旋律，让学生感受小夜曲优美的旋律和柔和的情感，从而更好地理解这首音乐作品。
在演唱时，我们将着重培养学生的听力和音感，并让学生感受到节奏和速度对音乐表演的影响。
三、教学过程1. 导入结合学生已有的音乐知识，简单介绍小夜曲的概念和特点，让学生对小夜曲有一个初步的了解。
2. 演唱练习让学生听一遍小夜曲，感受其旋律和情感，随后演唱小夜曲的主题部分，并让学生跟着唱。
为了使学生更好地掌握小夜曲的节奏和速度，我们还可以加入一些口语节奏训练的练习，比如“边走边唱”、“三人行”等的练习。
3. 完整演奏听完并练习了小夜曲的主题部分后，让学生再次听完整首小夜曲。
同时，将学生分为小组，让他们在听完小夜曲后进行合奏。
教师可以为学生们准备一些简单的乐器，比如木鱼、手鼓等，让学生进行伴奏。
4. 总结归纳通过演唱和合奏，学生们对小夜曲这首音乐作品有了更深入的了解。
在结束本节课之前，教师可以再次为学生复习，让学生理解小夜曲的基本形式和结构，强化学生对音乐的欣赏和感受。
四、教学评估结合课堂练习和演唱，可以对学生的听力和音感进行评估。
同时，让学生就课堂所学进行自我评估，从而更好地提高自我修养。
人音版 音乐八年级下册 第二单元☆G大调弦乐小夜曲(第一乐章) 课程教学设计
☆G大调弦乐小夜曲（第一乐章）一．教学目标1、通过了解莫扎特及欣赏莫扎特的音乐作品，使学生愿意聆听、感受古典音乐。
2、能够用唱、指挥、律动等多种形式参与音乐,体验音乐并记住乐曲的音乐主题。
3、欣赏《G大调弦乐小夜曲》，感受、发现并了解古典乐曲的形式美，热爱古典音乐。
二．重点难点教学重点：采用多种形式帮助学生学会欣赏，并能主动探索音乐要素与音乐情绪间的关系。
教学难点：让学生愿意主动聆听和感受古典音乐。
三．教学活动活动1【导入】导入新课（播放歌曲《不想长大》）师：“刚才你们唱的这首歌曲叫什么名字？”生：“《不想长大》。
”师：“是的，这首是S.H.E的《不想长大》。
”师：“接下来推荐一首古典音乐给大家，听听看！”（播放莫扎特的《第四十交响曲》）师：“有什么发现？它们有什么联系吗？”（学生回答）师：“《不想长大》正是采用了我们刚才听的这首交响曲的主题旋律的一小段。
那么，大家知道这首交响曲的作者是谁吗？”生：“莫扎特。
”师：“刚才我们听的乐曲就是莫扎特的《第四十交响曲》的一个片段。
”活动2【活动】音乐欣赏1、作曲家简介师：“你们对莫扎特有哪些了解？”莫扎特(Mozart)是奥地利作曲家，欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。
莫扎特一共创作了22部歌剧、41部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。
莫扎特1756年1月27日诞生在奥地利萨尔茨堡，自幼从父学习音乐，4岁即公开演奏古钢琴，5岁开始作曲。
正因为其从小显露出了极高的音乐天赋，所以有了“音乐神童”之称。
师：“下面就让我们一同走进莫扎特和他的古典音乐世界，让我们一同来欣赏他的代表作之一——《G大调弦乐小夜曲》。
2、初听呈示部的主部主题音乐（1）大家对这段音乐熟悉吗？印象最深的是哪一句？（2）这句旋律带给你什么感受？（激昂，有力，震撼）（3）聆听、模唱第一主题，用bong模唱，感受旋律。
初中音乐《G大调弦乐小夜曲》教学设计
初中音乐《G大调弦乐小夜曲》教学设计一、指导思想与理论依据（一）指导思想“以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力”是本课的指导思想。
在教学中，以丰富的教学内容和多样的教学形式，激发学生的学习兴趣，深入体验音乐，不断提高音乐素养。
（二）理论依据2011版《义务教育音乐课程标准》在课程基本理念中指出：“强调音乐实践，鼓励音乐创造”，应该“积极引导学生参与演唱、演奏、聆听、综合性艺术表演和即兴编创等各项音乐活动，将其作为学生走进音乐、获得音乐审美体验的基本途径”；同时，“音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验中”这正是本课教学设计的理论依据。
二、教学背景（一）教学内容分析《G大调弦乐小夜曲（第一乐章）》为人音版义务教育音乐学科七年级（下册）第五单元中的欣赏曲目，是莫扎特所写室内乐作品中流传最广、最受欢迎、最为人们所熟知的一部。
乐曲用奏鸣曲式写成。
其呈示部中主部主题的开头是带有那不勒斯风格的一段旋律，副部主题与主部主题形成鲜明的对比带有浓郁的维也纳风格。
乐曲的展开部很精练，它采用了主部主题的内容，尽管它非常短小，却起着承上启下的重要作用。
乐曲的再现部基本上保持了呈示部的面貌。
但在调性上，再现部完全呈现在G大调调性上。
整个乐章在绚烂的色彩中结束。
作品结构紧凑、风格亲切、比例均衡，从和声、调性以及对比性主题关系等方面，充分体现了莫扎特优美雅致的音乐风格，同时也表现出维也纳古典乐派成熟时期的典型特征。
（二）学生情况分析1.对作品体裁的了解情况学生学习过欧洲古典乐派海顿的《第九十四（惊愕）交响曲》，认识变奏曲结构，能够分析简单、典型、结构短小的奏鸣曲式作品，知道音乐家莫扎特，但未曾接触过室内乐体裁的作品。
在歌唱音准能力方面的情况学生能够准确视唱无升降号的、以C自然大调为主的单声部旋律，对于二声部及多声部的视唱能力还需加强训练。
在节奏击拍能力方面的情况学生能够掌握基本节奏型（二分音符、四分音符、八分音符）的击拍方法，能够较准确地做到边挥拍，边读出节奏。
☆G大调弦乐小夜曲(第一乐章)
《G大调弦乐小夜曲》教案教学目标：1、通过对《G大调弦乐小夜曲》的欣赏教学，产生主动了解和享受古典音乐的愿望。
2、通过教学活动让学生了解小夜曲的概念以及曲作者，知道乐曲的结构特点，能够用模唱、律动等形式体验音乐，以及使学生熟悉作品的主题，了解音乐要素对作品的音乐情绪和内容所起的作用，能在聆听、演唱、音乐活动中，感受体验乐曲中的不同音乐情绪，能熟练模唱四个主题音乐，在听赏中辨别主题出现的顺序。
3、欣赏莫扎特的《G大调弦乐小夜曲》，探索音乐要素与音乐情绪间的关系，提高学生的欣赏水平和审美能力。
教学重点：能积极主动聆听、演唱、参与音乐活动，感受乐曲中的不同音乐情绪和奏鸣曲的结构形式。
教学难点：能熟练模唱主题音乐，感受旋律内在的音乐要素。
教学过程：一、新课导入欣赏两个音乐片段，请同学听辨出这两段音乐选自什么乐曲。
这两首乐曲都是出自同一位伟大的作曲家之手，他就是莫扎特。
二、认识作者1、你们对莫扎特有哪些了解？2、老师补充介绍莫扎特生平和代表作（课件展示）三、完整欣赏乐曲（一）初听乐曲1、播放视频。
2、了解演奏乐器。
3、介绍小夜曲。
四、分段欣赏1、欣赏A段音乐主题（1）教师用图示描绘出旋律的走向，用Beng进行模唱。
（2）学生讨论对这段音乐主题的感受。
（3）熟悉旋律后再唱谱。
2、欣赏B段音乐主题（1）教师边模唱边用图示描绘出旋律的走向。
（2）分析情绪特点，分析乐句中出现的音乐符号。
3、欣赏C部分音乐主题（1）教师用图示描绘出旋律的走向，引导学生模唱。
（2）分析情绪特点，分析乐句中出现的音乐符号。
4、欣赏D段主题：（1）教师用图示描绘出旋律的走向，分析情绪特点。
（2）认识音乐符号，引导学生进行模唱。
五、表现音乐将学生分成四组，每个组用不同的方式表现音乐主题，进一步熟悉。
六、完整聆听，分析曲式结构总结曲式结构：呈示部→展开部→再现部→结尾，这种曲式叫做奏鸣曲式。
七，小结。
板书。
《G大调弦乐小夜曲(第一乐章)教案》初中音乐人音2011课标版八年级下册教案960
☆G大调弦乐小夜曲（第一乐章）教案教学目标知识目标：让学生聆听《G大调弦乐小夜曲》，让学生了解什么是室内乐，乐曲的曲式结构，熟悉乐曲旋律。
过程与方法：《g大调弦乐小夜曲》整首乐曲分为四个主题，运用演唱、律动、划旋律线图示、创设情境等形式让学生主动体验音乐，激发学生学习兴趣，辅助学生对旋律的记忆，引发学生对古典音乐的兴趣。
情感与态度：通过学习此乐曲培养学生对古典音乐的兴趣、同时愿意主动的去了解和聆听。
学情分析八年级的学生，从童年期向青年期过渡的时期。
学生自我意识逐渐强烈，开始寻求个性的彰显，所以在音乐课上，学生不喜欢教材设定的课程，比较喜欢课外较为流行的音乐。
重点难点重点：掌握乐曲四个主题、区分四个主题的旋律难点：愿意主动聆听、感受古典音乐教学过程4.1 教学活动【讲授】教学过程《G大调弦乐小夜曲》教学过程我将本节课分为三个部分。
导入、教学过程、总结一、导入导入是一堂课中提供给学生的第一感知，多媒体课件的优势就在于它能运用音乐、图片、动画、影视等手段强化感知，提供多样化的外部刺激，加深学生对作品的感受和理解。
聆听课比较枯燥，一般都是单一的进行乐曲欣赏，如何有效的激发学生学习兴趣，我做了很多思考，我尝试了运用演示导入法，用小提琴给学生们演奏了前半段《g大调弦乐小夜曲》，对于小提琴我是陌生的，我在音频的伴奏下自己有模有样的假装拉起了这首作品，不一会有学生就发现了破绽，我发现学生们眼神里充满了好奇和渴望，我根据乐曲的旋律编配了动作，让学生们直观的感受到音乐旋律的变化。
演奏完乐曲后，我让学生第一时间说出他们对这首《g大调弦乐小夜曲》感受，并让学生思考这首乐曲是在什么场景环境下播放聆听的，从而介绍室内乐知识点。
为了直观的让学生了解什么是室内乐我在网上搜索了一个室内乐得视频，学生清晰了解到什么是室内乐。
我再次让学生聆听音乐，我边播放视频边介绍小提琴这个乐器。
与此同时让学生了解，这首乐曲是由弦乐重奏演绎的。
为了调动学生学习的热情，我邀请同学们跟我一同演奏这首乐曲，我会激发同学们的想象，让他们凭空拿着小提琴进行演奏，进而调动起他们的学习兴趣。
G大调教学设计
《G大调弦乐小夜曲》（第一乐章）教学设计一．教材分析：本课是人音版八年级第二单元《乐海泛舟》里的一节欣赏课。
本单元是以室内乐和协奏曲两种大型音乐体裁为主的教学单元。
《G大调弦乐小夜曲》是一首室内乐作品。
室内乐始于17世纪，经历了多种流派的创新与锤炼，形成了独特的音乐表现形式和风格，同时也蕴含了丰富的音乐文化内涵。
这种体裁给学生提高音乐审美能力、拓宽音乐文化视野、增进音乐文化素养提供了很好的机会。
《G大调弦乐小夜曲》是莫扎特古典音乐中颇具影响力的一首代表性作品。
清新典雅、乐观向上的音乐情绪，严谨的结构，简洁精炼的艺术手法等等特点对于学生认识古典音乐来说，更容易理解和掌握。
二．学情分析：八年级的学生，其心理日趋成熟，表达情感的方式较小学生有明显的变化。
学生的认知能力由感性逐渐上升到理性，他们不再满足于音乐的好听与否，渴望更深一层的了解音乐的内涵，体会音乐的各种情绪。
但是他们又羞涩于把感知的音乐情绪大胆的释放出来，因此，激发起学生的表现欲望是尤为重要的。
三. 教学目标：根据新课标的要求，结合学生实际能力，我制定以下教学目标：1、情感态度与价值观目标：通过了解莫扎特及欣赏莫扎特的音乐作品，激发学生聆听古典音乐以及探究室内乐体裁的兴趣。
2、过程与方法目标：通过聆听、模唱、讨论、对比、手势等多种形式参与音乐，使学生能够听辨出《G大调弦乐小夜曲》（第一乐章）中的四个音乐主题。
3.知识与技能目标：通过分部聆听，了解奏鸣曲式，进而总结出《G大调弦乐小夜曲》（第一乐章）的曲式结构。
四．教学重难点：重点：1.辨别四个音乐主题的同时感受音乐情绪；2.了解室内乐，认识前倚音、颤音、顿音等音乐符号。
难点：总结《G大调弦乐小夜曲》（第一乐章）的曲式结构。
五．教学方法：音乐欣赏课的教学通过聆听、演唱、演奏等多种实践形式得以实施。
学生在亲身参与这些实践活动的过程中，获得对音乐欣赏的直接经验和丰富的情感体验。
基于音乐欣赏课的特点，我采用了以下的教学方法:演示法：利用图片、音频、视频手段进行演示，激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，增强学生对音乐的感受力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
☆G大调弦乐小夜曲（第一乐章）教学设计
1教学目标
1、知识与能力目标:通过教学让学生了解小夜曲的概念以及曲作者。
知道乐曲的结果特点,能够用模唱、律动等形式体验音乐,使学生熟悉作品的主题,了解音乐要素对作品的音乐情绪和内容所起的作用。
2、过程与方法目标:欣赏莫扎特《G大调弦乐小夜曲(第一乐章)》,探索音乐要素与音乐情绪间的关系,提高学生的欣赏水平和审美能力。
3、情感、态度与价值观目标:通过对《G大调弦乐小夜曲(第一乐章)》的欣赏教学,产生主动了解和享受古典音乐的愿望。
2学情分析
初二学生生理、心理日趋成熟,参与的意识和交往的愿望增强,对于古典音乐的理解有一定基础,获得知识和信息的途径增多,在学习上形成自己的初步经验。
应通过多种形式的艺术实践活动,巩固和提高表现音乐的基本技能。
扩大音乐欣赏的范围,更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。
应通过教师积极的引导和灵活多样的教学设计使学生关注并乐于参与音乐活动。
3重点难点
教学重点:《G大调弦乐小夜曲(第一乐章)》曲式结构的辨别,正确认识每个主题并记忆音乐作品片段,认识前倚音、颤音等音乐符号。
教学难点:熟悉《G大调弦乐小夜曲(第一乐章)》的四个音乐主题和它们的情绪对比。
4教学过程
活动1【导入】视频导入
教师活动
(1)师:请同学们一起观看一段小短片,在观看之后请同学们告诉老师,这段短片介绍了哪位音乐家?根据短片的内容,请一位同学给我们介绍一下这位音乐家。
(2)师:下面老师为大家介绍一下莫扎特。
莫扎特(Mozart)是奥地利作曲家,欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一,作为古典主义音乐的典范,他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。
莫扎特一共创作了22部歌剧、41部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品,是一位天分极高的艺术家。
预设学生行为
(1)生:莫扎特1756年诞生在奥地利萨尔茨堡,自幼从父学习音乐,4岁即公开演奏古钢琴,5岁开始作曲。
正因为其从小显露出了极高的音乐天赋,所以有了“音乐神童”之称。
设计意图
通过经典的卡通动画向学生介绍莫扎特的生平,再由学生根据短片内容介绍自己所了解的莫扎特,最后由教师总结,全面详细的介绍莫扎特。
活动2【讲授】新课讲授
教师活动
1、初步了解小夜曲
师:今天我们这节课就来欣赏一首莫扎特的代表作:G大调弦乐小夜曲。
首先我们先来了解一下什么是小夜曲呢?
师:G大调弦乐小夜曲原有五个乐章,第二乐章因故失传,现存只有四个乐章。
这节课我们主要欣赏它的第一乐章。
2、初次完整欣赏乐曲
师:下面我们先来完整的欣赏一遍乐曲,然后请同学们谈谈,欣赏完以后你有什么感受?你能联想到什么样的场景?能不能模仿一段你认为最好听的旋律?
3、分段欣赏乐曲
(1)师:下面我们来分主题来欣赏乐曲。
首先是主题一,老师给出了主题的部分旋律和旋律线,我们先来认真听一下,主题一的旋律有什么样的特点呢?你们能联想到怎样的画面呢?
师:主题一的旋律线已经呈现给大家了,下面我们用beng这个象声词来模仿一下?我们可以把手握拳,模仿旋律的走向。
(老师用钢琴引导学生模仿旋律)
(2)师:我们接着欣赏主题二。
老师同样给出了部分旋律和旋律线,先来欣赏一遍。
这段旋律又有什么特点呢?同学们能联想到什么画面呢?
师:请同学们用la来模仿这段旋律,这段旋律在模仿的时候要特别注意前倚音,怎么表现柔美呢?我们模仿旋律线的手势不能用拳头了,要改成手掌轻柔的模仿旋律线,最后那几个音可以用拳头模仿。
(老师用钢琴引导学生模仿旋律)
(3)师:主题一和主题二大家都掌握的很好了!下面我们一起来做一个合作练习。
请男同学们用beng和拳头模仿主题一,请女同学用la和手掌模仿旋律二,男生女生配合起来我们看看会有怎样的效果。
男生要唱出男生的气势,女生要唱出女生的柔美。
(3)师:我们继续来欣赏主题三,在欣赏的过程中请同学们想一想,音乐中有什么特别的地方?旋
律有什么特点呢?
师:这段旋律中有三连音出现,使旋律更加轻快,请同学们再次聆听一边主题三,在三连音的部分连拍三下手,拍的时候要均匀。
(4)师:我们继续学习主题四,请同学们仔细聆听音乐:音乐中有几个“小小的跳动”?我们可以用什么动作表示?这段旋律又像我们展示了怎样的画面呢?
(5)师:四个主题我们都欣赏完了,下面老师要考考大家了,我们分别听四个主题,然后给他们对号入座。
4、完整欣赏乐曲
师:我们再来完整的聆听一遍乐曲,在听的过程中,请同学们把听到了主题写下了,看哪位同学听的最完整!
5、介绍奏鸣曲式
师:首先听出来的就是主题1,2,3,4.然后听出来的是1,2,3,4,和主题1、4的变形。
接下来我们又听到了主题1,2,3,4。
如果我们把整个乐曲分成三组的话,同学们觉得应该怎么分?第一次出现的主题1,2,3,4。
为我们完整的呈现了乐曲的所有主题,所以这一部分我们称它为呈示部。
第二部分在呈示四个主题的基础上又进行了变化和扩展,我们把这个部分叫做展开部。
最后一个部分又再次展示了呈示部,我们叫它再现部。
所用的呈示部加上展开部加再现部就构成了一个重要的曲式:奏鸣曲式。
预设学生行为
1、生:小夜曲是中世纪一种抒情风格的声乐体裁形式,后来也用于器乐音乐创作。
流行于西班牙、意大利等国家。
演唱时常用吉他、曼陀林等拨弦乐器伴奏,歌声缠绵婉转,悠扬悦耳。
后来器乐独奏的小夜曲也和声乐小夜曲同样流行。
3、生:这首乐曲非常的欢快活泼。
让我联想到人们在欢快的跳舞。
有的学生可以模范开始的旋律。
(1)生:开头旋律是雄壮有力的,后面的旋律是流畅明快的。
前面的旋律像号角一般召唤着人们。
后面的旋律像舞会的大门打开了,人进入了会场。
生:在老师钢琴的引导下,用象声词beng模仿主题一的旋律,并用手握拳模仿旋律的走向。
(2)生:开始部分给人一种庄重典雅的印象,让我们联想到了宫廷舞蹈的场面,之后的音乐把人们引向了热烈、欢快的景象之中。
生:在老师钢琴的引导下,用象声词la模仿主题二的旋律,并用手模仿旋律的走向。
在前倚音的部分夸张模范。
(3)在老师钢琴的引导下,男生用beng模仿主题一的旋律,
女生用la模仿主题二的旋律。
(3)生:与前两个主题相比,主题三更加优美、抒情和温柔了。
好像舞会中间的小憩,悄悄私语一样。
(4)生:主题四音乐中出现了颤音让人感觉非常的轻盈、欢快、活泼。
仿佛是人们在尽情的跳舞,无拘无束。
(5)生:聆听四个主题,和相应的音图配对。
4、生:认真欣赏乐曲,将听到的乐曲主题写到纸上。
5、生:认真听老师讲解奏鸣曲式。
设计意图
1、让学生对小夜曲这种形式有初步的了解,为后面的欣赏做准备。
2、通过第一次完整的欣赏乐曲,让学生初步感受乐曲的情绪,引导学生发挥自己的想象力,并鼓励学生进行旋律模仿。
3、分段欣赏乐曲,学生在教师的引导下分析旋律的特点,展开丰富的联想,想象旋律描绘的画面,并在老师的伴奏下模唱主题一和主题二的旋律。
在欣赏和模唱两个主题旋律的基础上,进行分声部模唱,男生模唱主题一旋律,女生模唱主题二旋律,引导学生体会二声部演唱,学会声部之间的配合。
在教师的引导下,继续体会主题三和主题四旋律的特点,认识三连音和颤音,继续展开联想,想象主题音乐描绘的场面。
对比欣赏四个主题旋律的情绪,攻克教学重难点。
4、通过再次完整的欣赏乐曲,写出主题出现的顺序,并在此基础上将乐曲分段,引出奏鸣曲式的概念,让学生由浅入深的掌握复杂的乐理知识。
活动3【活动】知识拓展
教师活动
(1)师:奏鸣曲式是古典乐派常用的曲式之一,下面我们就来了解一下古典乐派。
(2)师:今天我们欣赏的是一首典型的室内乐作品,那什么又是室内乐呢?
室内乐根据人数或者声部可以分成二重奏、三重奏、四重奏一直到九重奏。
按着乐器种类可以分为弦乐器重奏和弦乐器与钢琴凳乐器混合演奏的重奏。
下面我们就请几组同学为我们组成几组室内乐,看同学们会选择什么样的室内乐组合。
学生活动
(1)生:古典乐派是18~19世纪产生与欧洲的音乐潮流及创作风格。
讲究严谨的结构,完美的形
式,和谐的音响与严密的逻辑。
(2)生:学生在充分了解室内乐的基础上,分组领取乐器图片,组成室内乐组合。
设计意图
向学生介绍古典乐派和室内乐,扩大学生的知识面,并通过游戏的方式,让学生进一步理解室内乐的概念。
活动4【作业】课堂小结
让学生进行课堂总结,既让学生回顾了整堂课的知识点,也让老师了解学生的掌握情况。