松尾芭蕉《古池》读书笔记

松尾芭蕉《古池》读书笔记
古老池塘/青蛙跳进水中央/噗通一声响。

这是日本俳圣松尾
芭蕉（1644-1694）的代表性俳句《古池》。

一次偶然的蹭课经历，让接触到这首小诗。

俳句是由日本和歌变化而来，最初作为余兴
吟咏，后来独立出来成为新的诗体，由十七字音组成，是世界上
最短的格律诗之一
“古老池塘/青蛙跳进水中央/噗通一声响。

”这是日本“俳圣”松尾芭蕉（1644-1694）的代表性俳句《古池》。

一次偶然的
蹭课经历，让接触到这首小诗。

俳句是由日本和歌变化而来，最
初作为余兴吟咏，后来独立出来成为新的诗体，由十七字音组成，是世界上最短的格律诗之一。

它力求用最少的文字表达出诗人对
人生、对自然的瞬间感悟，余味无穷。

“俳圣”松尾芭蕉的俳句
或闲寂幽玄，或明朗欢快，或悲壮深沉，或通俗质朴，从而独树
一帜，形成自己独立的风格——蕉风。

在这首《古池》中，诗人用短短十七个字节，白描式的勾勒
出一幅动静结合、声色兼备的立体画，特别是青蛙跃入池塘的
“噗通一声响”，更是余音袅袅三百年不绝，它穿越时空界限，
在历代文人墨客心中飘扬、回荡。

蛙跳入池塘，不仅搅动了一池
清水，更拨动了万千读者的心，一股微妙的余情余韵深入肌骨，
荡涤灵魂，让人感慨万千。

这首俳句不仅在日本家喻户晓，而且1916年印度著名诗人泰戈尔访日期间读到它时，也感慨不已：
“够了，再多余的诗句没有必要了”，足见它的永恒艺术魅力。

短短数字的俳句，不以辞害意，直白而意深，既传达出原诗
意境，又符合作为古典诗作的结构格式和中国式的审美情趣。

乍一看，这首小诗朴素的让人质疑它的价值，但仔细玩味，
平淡古拙中却禅意盎然，我脑中逐渐浮现这样一个画面：一个夏
日的黄昏，丛林中万籁俱寂，一个废弃的池塘里，也是平静得无
半点绮纶。

突然，不知躲在哪儿的一只青蛙从杂草丛中纵身一跃，在空中划了一道优美的弧线，落入水中，噗通一声，水花四溅，
荡起层层涟漪，短暂动荡后，水面又恢复平静，古池还是古池，
青蛙已不知去了哪里。

老子在《道德经》中曾提到“大音希声，大象无形”，《庄子•齐物论》中也出现：“女闻人籁而未闻地籁，女闻地籁而未闻
天籁夫！”我想，如果天籁存在，那它一定如这蛙跳的“噗通”
一声，充满张力，能够超越时空，从辽远的过往中来，叩击我的
灵魂，引领我走向无知无涯的未来。

“古老”体现了时间的久远，世事变迁波谲云诡，人间多少悲欢离合、生离死别、沧海桑田，
都内聚于这个词中；“池塘”突出了空间的宁静，任时光荏苒，
池塘却一直沉默，它既不好也不坏，不掺杂任何价值判断，自然
而然地存在着；而青蛙这一跃，用瞬间的运动打破宁静，时空被
猛烈撞击，解构了由古老的时间和空间所建构的凝定状态。

但下
一瞬，池塘又恢复平静，时空再次凝定，只是这种凝定，是“洗
尽铅华呈素姿”的宁静，厚重而有质感。

俳句，它着意于转瞬即逝的状态，如卷须上的朝露，如深山
里一声磬响。

俳句是为了留住事物的美丽，而不是事物本身。

它
简短，破空而来，转瞬即逝，与它描摹的事物之美相呼应，我认
为俳句是一种引导而不是代替，一旦成功引导读者进入想象空间，它立即以华丽的转身退场，让读者自己的心神放开，去联想去体会。

文学家与常人最大的不同在于，文学家永远活在生命的童年，善于用第一次打量世界的目光来看待日常生活中的一景一物，这
就意味着惊喜、感动、兴奋、新鲜和艺术化。

芭蕉把他在瞬间捕
捉到的一个感觉传递给我们，抓住我们心底最怀念、最美好、最
用情的一段时光去涉及、去翻阅、去刺痛。

旁听常老师的课有一年多了，她总是说，一个人在宁静的时候，可以听到宇宙运行的大道。

这首俳句像是我们认识世界本真
的一个窗口，一凿真理之光。

青蛙跳入古池打破沉寂，宁静而纯
粹的原初被不经意的一个声响搅乱，继而又恢复平静，但此时的
宁静，已是繁华落尽归于平淡的“静”，在它背后有过往的经历
做为支撑，充实而厚重，和彼时的“静”完全是两种境界。

一静
一动互相转化，静极而动，动极复静，瞬间即永恒，永恒存在于
瞬间。

宇宙万物，被捉摸不定的“道”所主宰，因任自然，世界
万物自然而然地发展，没有谁有能力订立一个所谓的标准去干扰、加以约束。

“顿悟”的不只是诗人，也有读诗的我。

其实人的一生中也
会经历许多诸如“青蛙跳进水中央”的时刻，最是那宁静中的一
动，打破了习以为常的凝定状态，为生命注入另一种鲜活的体验比如升入大学，比如第一次受到挫折，比如初恋……。