第十四节 宗教音乐的顶峰——巴赫

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《第十四节巴赫》教学设计教学反思-2023-2024学年高中音乐人音版必修音乐鉴赏

《第十四节巴赫》教学设计教学反思-2023-2024学年高中音乐人音版必修音乐鉴赏

《巴赫》教学设计方案(第一课时)一、教学目标1. 理解巴赫音乐的主要风格和特点。

2. 掌握巴赫作品的音乐结构,如旋律、和声、节奏等。

3. 提高对巴赫音乐的欣赏能力和审美水平。

二、教学重难点1. 教学重点:理解巴赫音乐中的主题和变奏,以及其音乐结构的复杂性。

2. 教学难点:对巴赫音乐深层次的理解,包括其哲学内涵和宗教信仰在音乐中的体现。

三、教学准备1. 准备巴赫音乐的CD或音频文件,以便在课堂上播放。

2. 准备一些有关巴赫的图文资料,以便学生查阅。

3. 制作PPT,用于展示巴赫音乐的相关信息。

4. 提前布置作业,让学生自行了解巴赫及其音乐的基本信息。

四、教学过程:(一)导入1. 音乐欣赏:播放巴赫的《G弦上的咏叹调》片段,请学生欣赏并谈谈感受。

2. 引入巴洛克时期的背景和巴赫的生平简介,以及《G弦上的咏叹调》在音乐史上的地位。

(二)新课教学1. 了解巴赫的代表作品:通过聆听、分析《G弦上的咏叹调》、《勃兰登堡协奏曲》等作品,了解巴赫的音乐风格和特点。

2. 欣赏巴赫的管风琴作品:通过聆听、分析《哥德堡变奏曲》等作品,了解巴赫在管风琴音乐方面的成就。

3. 音乐知识讲解:讲解复调音乐、主调音乐等音乐基础知识,帮助学生更好地理解巴赫的音乐。

4. 音乐表演实践:鼓励学生尝试演奏巴赫的简单乐谱,提高他们的音乐表现力和自信心。

5. 小组讨论:组织学生分组讨论,分享他们对巴赫音乐的感受和理解,教师进行点评和指导。

(三)课堂小结1. 教师总结本课所学内容,强调巴赫作为一位伟大的音乐家对音乐史的贡献。

2. 引导学生思考巴赫音乐对现代音乐的影响和启示,以及如何在日常生活中欣赏巴赫音乐。

(四)作业布置1. 推荐学生聆听巴赫的其他作品,如《创意曲》、《平均律曲集》等,加深对巴赫音乐风格和特点的认识。

2. 鼓励学生尝试演奏巴赫的简单乐谱,并在下次课堂上展示。

3. 要求学生写一篇关于巴赫音乐的读后感,字数不少于300字。

教学设计方案(第二课时)一、教学目标1. 理解巴赫音乐风格的特点,如严谨的结构、丰富的和声表现等。

【名人故事】“音乐之父”巴赫简介,巴赫小时候的故事

【名人故事】“音乐之父”巴赫简介,巴赫小时候的故事

【名人故事】“音乐之父”巴赫简介,巴赫小时候的故事巴赫,德国作曲家、演奏家,欧洲巴洛克时期的代表人物。

集文艺复兴音乐发展之大成,承前启后,以丰厚的音乐创作被誉为欧洲古典音乐的鼻祖,以深远的历史影响被许多人尊称为“音乐之父”。

他一生创作的五百多部作品中,绝大部分以宗教题材反映觉醒的平民精神和虔诚质朴的宗教情感。

他的作品涉猎到了当时的所有音乐体裁。

巴赫作品的伟大不仅体现在他奠定了交响乐发展的形式基础,高度发展了和声手段,把复调思维和对位技法推向了完美的高峰,巴赫音乐长久的生命力是根植于德国现实生活的民族风格。

巴赫家族在19世纪近三百年中出现过52位音乐家,是音乐史上罕见的“音乐世家”。

“风琴演奏家”的问世1685年的春天,在德国图林根省的爱森纳哈市,问世了一位被世人称呼为“音乐之父”的伟人,他就是巴赫。

巴赫出生在一个音乐世家,他的爸爸是家乡教会的小提琴手,而他的家人及亲戚所从事的工作,或多或少都跟音乐有关系。

所以,巴赫从小自然就有许多机会受到音乐方面的熏陶。

巴赫的爸爸非常疼爱巴赫,他每天回家后总会抱住被放在脊梁里的小可爱——巴赫,耍着他玩玩,耍着他苦笑,尽情地享用着当爸爸的快感。

有一天,爸爸看见巴赫的手里紧紧地抓着一个东西,他担心不懂事的巴赫会把那个东西放进嘴里,于是就拨动巴赫的小手,取下那个东西。

就在这个时候,他突然发现巴赫的手指比一般的婴儿长得长,而且秀气灵巧,他咧嘴笑了一笑,然后得意地告诉妻子说:“你瞧,咱们儿子的手指长得多好哇!如果用心栽培,他将来一定是个了不得的风琴演奏家。

”笑了笑,巴赫的爸爸就东站在原地静静地想要了一会儿,他在想要:“趁早使巴赫碰触音乐,或许这孩子就可以越早懂得音乐。

”他一边想要一边将巴赫摆回去脊梁,然后就顺手扎起至小提琴去了。

说也奇怪,在巴赫幼小的心灵里,对音乐的感应似乎特别敏锐。

当他听见小提琴的优美旋律时,身体竟然会随着琴音的节奏摇摆起来,小嘴巴还会咿咿呀呀地哼着,好像他也懂音乐似的陶醉得不得了呢!筹钱一地月光九哥9岁那年,巴赫的父母亲就相继离开人间了。

巴赫简介(巴洛克时期)

巴赫简介(巴洛克时期)

巴赫简介(巴洛克时期)■巴赫“巴赫”这个名字一般是指德国著名音乐家——约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(J.S.Bach),被称之为:“西方音乐之父”。

另外两位“巴赫”都是约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的儿子,也都是著名音乐家。

■“音乐之父”巴赫巴赫(巴哈)(1685~1750),最伟大的德国作曲家之一,以创作《勃兰登堡协奏曲》、《b小调弥撒曲》、《平均率钢琴曲集》、以及大量的教堂音乐和器乐曲而著称。

他把前人发展起来的主要风格、形式和传统概括地加以研究并汇集在一起,使之更加丰富多彩。

他的先辈世代均为乐师,他的4个儿子均为作曲家,使得巴赫家族在德国音乐史上颇具传奇色彩。

■巴赫家族巴赫家族是一个人丁兴旺的音乐家族,这个家族从十六世纪中叶就开始出现音乐家,一直延续到十九世纪末,三百多年*出现了五十二位音乐家。

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的祖父就是一位音乐家,他的父亲也是一位音乐家,他自幼生活在良好的音乐环境中。

他的哥哥(约翰克里斯多夫巴赫)是也一名出色的管风琴手。

他师从当时德国的音乐大师帕赫贝尔,并教巴赫学习音乐(算起来,帕赫贝尔是巴赫的师祖)。

巴赫二十二岁时与其表妹玛利亚·芭芭拉结婚,共生下了七个孩子;玛利亚去世后,巴赫同女歌唱家安娜·玛格达蕾娜结婚,又生下十三个孩子。

巴赫的子女共有十人长大成人,其中有不少继承父业,成为很有影响的音乐家。

他的次子卡尔·菲力普·巴赫(C. P. E. Bach)长期居住于汉堡,被称为“汉堡巴赫”或“柏林巴赫”;第十一个儿子约翰·克里斯蒂安·巴赫(J. C. Bach)长期居住于伦敦,被称为“伦敦巴赫”,他们在音乐史上都很有地位,对海顿、贝多芬等都有直接的影响。

巴赫为第二任妻子安娜·玛格达蕾娜创作了两套音乐手稿,称为《安娜·玛格达蕾娜·巴赫的笔记簿》(Notebook for Anna Magdalena Bach),分别编定于1722年和1725年。

高中音乐鉴赏(全册教案)

高中音乐鉴赏(全册教案)

高中音乐鉴赏(全册教案)第一节音乐与人生第一课时[基本思路]本单元的学习,既是学生学习音乐鉴赏的出发点,也是他们最终提高音乐审美能力的归宿点,是音乐鉴赏教学活动的“纲”。

这个时代的学生们,可能有自己崇拜的偶像,或歌星,或演唱组合,一开始就发自内心地喜欢听教材内容的人不多。

虽然第一节内容较多,但由于师生是第一次见面,有必要对学生进行正确的引导,所以这些内容又上必要的。

为此第一节我们计划用两课时完成。

[课题]:学会聆听第一节音乐与人生第一课时[教学年级]:高中一年级[教学内容]:一、学习导言、格言、散文。

二、认识音乐基本要素、音乐形式要素。

三、鉴赏琵琶协奏曲《草原小姐妹》第一部分《草原牧歌》。

[教学目标]:一、通过《草原小姐妹》小散文的学习,使学生认识到,对音乐的感悟、表现和创造是人类的一种基本素质的能力。

高质量的人生,应该用音乐美化自己人生的道理,从而激发和培养学生学习音乐鉴赏的兴趣和信心。

二、初步认识音乐要素的基本内容。

三、聆听《草原放牧》,感受形式要素。

[教学重点]:一、认识音乐要素、音乐形式要素的基本内容。

二、通过鉴赏作品《草原牧歌》认识部分音乐形式要素是怎样发挥作用的?[教学难点]:认识音乐形式要素节奏、力度、速度、旋律的艺术作用。

[教学过程]:第一节音乐与人生第二课时[课题]:学会聆听音乐与人生第二课时[教学年级]:高中一年级[教学内容]:一、《第六(悲怆)交响曲》二、《长江之歌》[教学目标]:一、进一步认识和熟悉音乐的形式要素。

二、聆听《第六(悲怆)交响曲》第四乐章,通过与《草原放牧》的对比欣赏,感受音乐要素在这两部作品中所发挥的不同的艺术作用。

三、听赏《长江之歌》,探究音乐的各形式要素在这首作品中发挥的艺术功能,使学生进一步掌握聆听音乐的方法。

[教学重点]:通过对比欣赏,感受音乐要素在《草原放牧》和《第六(悲怆)交响曲》第四乐章这两部作品中所发挥的不同的艺术作用。

[教学难点]:分析、探究音乐的形式要素在不同的作品中体现出的不同的特点。

高一音乐鉴赏教案第十四节巴赫

高一音乐鉴赏教案第十四节巴赫

第十四节巴赫教学内容:1. 欣赏:马太受难曲(第1、72、78分曲)2. 知识:复调音乐与主调音乐十二平均律3.拓展与探究:教学目的:引导学生感受、体验巴洛克音乐----巴赫的《马太受难曲》的音乐风格特征。

初步知道“巴洛克音乐”、“复调音乐与主调音乐”和音乐家巴赫。

教学重点难点:学习巴赫的作品,关注其宗教音乐及复调音乐的基本特征。

教学用具:多媒体课件图片相关资料教材教案教学过程:一.组织教学:1.师生相互问好! 2.检查有无缺席学生!二.导入新课:巴赫音樂家族是一个人丁兴旺的音乐家族,这个家族从十六世纪中叶就开始出现音乐家,一直延续到十九世纪末,三百多年中共出现了五十二位音乐家。

2.巴赫约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(1685—1750),是晚期巴罗克音乐的杰出代表,他的去世标志着巴罗克音乐时期的终结。

1685年3月21日出生于爱森那赫市一个人丁兴旺的音乐家族。

1700~1702年15岁的巴赫在(紐倫堡)擔任歌手(1708~1717) 23岁的巴赫在此任職管風琴師重要作品:管風琴曲-賦格曲巴赫(1718~1723) 科登時期⏹1718年 33岁的巴赫擔任雷奧波特王子的宮廷樂團指揮⏹重要作品:1.法國組曲2.英國組曲3.布蘭登堡協奏曲(1721年)4.十二平均律鋼琴曲集(1722年)巴赫十二平均律⏹許多偉大的音樂家都曾認真研究這套曲集⏹被喻為鍵盤音樂作品的”舊約聖經”大作⏹以二十四個大小調寫成⏹巴哈的「平均律」卻是第一部完整且具有全部調性的鋼琴曲集⏹這套作品也被稱為巴哈的「四十八首前奏曲與賦格」⏹巴哈的賦格曲寫作手法,更是達到了顛峰造極的境界。

⏹舒曼曾說:「將『平均律鋼琴曲集』作為每日必備的課業,你必能成為一位出色的音樂家。

」巴赫(1723~1750) 萊比錫時期⏹擔任湯瑪斯教堂合唱長⏹重要作品:1.馬太受難曲(1727年)2.約翰受難曲(1723年)3.咖啡清唱劇4.聖誕神劇5.音樂的奉獻3.出示课题:三.新课教学:1.《马太受难曲》简介:约翰·塞巴斯蒂安·巴赫是一位虔诚的基督教信仰者。

第7单元第14节巴赫教案-高中音乐人音版必修音乐鉴赏 (3)

第7单元第14节巴赫教案-高中音乐人音版必修音乐鉴赏 (3)

第七单元宗教复调音乐的顶峰——巴赫第十四节巴赫教学目标知识目标:通过对巴赫人物的介绍以及对于《马太受难曲》的欣赏和学习,使学生能够初步了解巴赫对世界音乐所作的贡献和巴洛克时期宗教复调音乐的艺术风格特征。

能力目标:通过体验、比较、创作、探究等多样性活动,使学生了解主、复调音乐的区别并掌握其辨别技巧。

情感目标:通过学习,学会理解和尊重不同文化的多样性,并透过《马太受难曲》体味音乐所折射出的巴赫的精神世界,深刻了解这首作品之所以成为巴赫音乐从埋葬走向复活的转折点,是因为音乐中无不渗透出生命的真正涵义即以一种超我的状态坚定自身对理想和信仰不断的追求,永不放弃。

重点难点掌握主、复调音乐的辨别技巧并学会简单的创编。

鉴赏《马太受难曲》,了解其隐含的精神实质,并通过音乐加深对巴赫的认识。

教学策略与手段1、现代化教学手段——自制的多媒体课件。

2、通过对巴赫人物的分析以及对于作品生动形象的介绍,缩短学生与宗教音乐的距离感,并激发学生学习的兴趣。

3、启发学生通过分析、比较、创编的方法,获取新知识。

并运用“曲如其人”的方法找到音乐与人物的相通性。

课前准备由于本课对于学生来说是一个完全陌生的内容,涉及到许多新的概念和知识点,仅仅利用短短的45分钟时间将非常紧促。

同时也是对课堂教学一次极大的挑战。

因此在制作教学课件的同时,我还让学生多渠道地搜集一些关于巴赫和巴洛克音乐的知识,使他们有一个初步的认识,为课堂教学打下良好的基础。

一、导入部分学生进行3分钟的有关于本堂音乐课内容的演讲。

老师进行概括和补充。

老师:文艺复兴时期的巴洛克风格直到现在都深深地影响着各个艺术门类,无论是服饰、美术、雕塑、以及建筑风格都给人以非常深刻的印象。

我们都知道每个时期的艺术都会有它的共同点,请你用一个词来形容你对巴洛克这种风格的整体印象?学生回答:奇特、怪异等等(答案丰富多彩)设计意图:通过个别学生对于本课自主学习,主动探索的成果展示以及老师的概括和补充,充分激发其他学生学习本课内容的兴趣。

高中《音乐课程标准》

高中《音乐课程标准》

第十一节 弹唱《真心英雄》 第十二节 和弦指法图及和弦演奏(F大调、d小调) 第十三节 弹唱《朋友》 第十四节 变调夹的运用及和弦推算 第十五节 弹唱《中国人》 第十六节 吉他和弦的进行模式 第十七节 弹唱《同桌的你》 第四单元 吉他与乐队 吉他与乐队
第十八节
创 作(选修)
音乐创作是激发想象力、培养创造力的有效途径,是发掘 创造性思维潜能的过程和手段。教学中,应以歌曲创作为重 点。运用音乐材料创作音乐。 内容标准: 内容标准: ——学习音乐材料组织与发展的基本形式及声乐作品中的词 曲结和关系,初步掌握音乐作品结构的一般常识及基本的作 曲手法,参与以歌曲创作为主的创作实践。 ——学习音乐创作必要的基础理论知识。 ——尝试为歌词谱曲、为旋律配置简易伴奏。 ——运用数字音序和音频软件进行简单音乐编辑和创作。 ——采集优秀民间音乐,作为创作和改编的素材。
3、怎样解决演奏课中使用什么乐谱的问题? 根据学校条件和实际进行选择简谱或五线谱。指挥使 用总谱,演奏者使用分谱,教会学生从总谱上抄写“分 谱”,并按总谱参与演奏实践。
教材内容
由乐队和吉他两部分内容组成。以单元与节的形式 来呈现。 乐队有两个单元五节;吉他有四个单元十三节。 乐队——第一单元 第一节 第二节 第三节 第四节 第五节 认识乐队 中国民族管弦乐队 西洋管弦乐队 管乐队 混合乐队 乐队指挥
音乐与舞蹈(选修)
音乐与舞蹈的艺术感染力对丰富学生的艺术体验、形成 健康的审美情趣、促进身心发展具有重要价值。在教学中应 注意音乐与舞蹈有机地结合,技能与综合艺术素养并重。 内容标准: 内容标准: ——积极参与舞蹈的学习、排练、演出等活动。 ——学习舞蹈的基本动作、组合、优秀的舞蹈或舞剧片段。 ——了解音乐与舞蹈的关系、起源、发展、体裁及相关文化 知识。 ——能够随音乐即兴舞蹈、根据音乐设计相应的舞蹈动作和 队型、鉴赏与评价。

巴赫名词解释

巴赫名词解释

巴赫名词解释巴赫,即约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(Johann Sebastian Bach),是德国巴洛克音乐时期最杰出的作曲家之一。

他的音乐作品广泛涵盖了教堂音乐、管弦乐、室内乐和键盘音乐,他被誉为音乐历史上最伟大的作曲家之一。

巴赫名词解释如下:1. 赋格(Fugue):巴赫最擅长的作曲形式之一,是一种通过连续的音乐主题的交织而成的复调音乐。

赋格以其复杂的结构和富有变化的音乐线索而闻名,巴赫的赋格作品被认为是赋格音乐的顶峰之作。

2. 康塔塔(Cantata):巴赫创作了大量的康塔塔作品,康塔塔是一种宗教音乐形式,通常由合唱团、独唱和乐团演奏。

巴赫的康塔塔作品形式多样,内容丰富,既有庄严的教堂音乐,也有充满活力的表达。

3. 奏鸣曲(Sonata):巴赫的奏鸣曲作品包括钢琴奏鸣曲、小提琴奏鸣曲等。

奏鸣曲是一种多乐章的乐曲形式,通常由一个主题在不同乐章中变奏发展,以展现作曲家的音乐创造力和技巧。

4. 颤音(Tremolo):巴赫经常使用颤音技巧来增加音乐的表现力。

颤音是一种快速的音符震动,可以通过快速而有规律的弹奏或琴弦的频繁震动来实现。

5. 艳舞(Gigue):艳舞是一种巴洛克时期的舞蹈形式,巴赫经常在其套曲中使用艳舞作为最后一段。

艳舞活泼欢快,以快速的节奏和变化多样的音乐形式而闻名。

6. 键盘练习曲(Keyboard Exercise):巴赫创作了许多钢琴练习曲,即键盘练习曲。

这些曲目以其技术难度和音乐性而著称,对钢琴演奏和音乐理解能力都需要较高的要求。

7. 管风琴前奏曲与赋格(Prelude and Fugue):巴赫的管风琴前奏曲与赋格是他最重要的作品之一。

前奏曲是自由即兴的音乐,而赋格则是严谨的复调音乐,两者结合在一起,形成了一个完整的音乐作品。

巴赫的作品享誉至今,他的音乐风格独特而严谨,对后世音乐家产生了巨大影响。

他的音乐作品展示了他的才华和创造力,同时也展现了他对音乐规则的严格遵守和对音乐艺术的无尽追求。

马太受难乐

马太受难乐

二.教学目标
1、 通过对《马太受难曲》的三个分曲的鉴赏,引导学生感受和体验宗教 复调音乐的风格特征,拓展学生的音乐视野。使学生了解世界文化的多样 性, 2、 学生通过听赏和模唱乐曲主题,感知宗教复调音乐。 3、 初步了解“巴洛克音乐”“主调音乐与复调音乐”和音乐家巴赫。
三.教学重点
1.通过对《马太受难曲》的三个分曲的欣赏,体验宗教复调音乐独具特色 的音乐文化特点。
马太受难乐
人民音乐出版社《高中音乐鉴赏》 第七章第十四节《宗教复调音乐的顶峰——巴赫》
一.教材分析
本课教材从欣赏《马太受难曲》入手,让学生初步掌握主、复调印的辨别 技巧,认识作曲家巴赫,初步感知巴洛克音乐风格。《马太受难曲》创作 于1724至1727年间,取材于《圣经》中对耶稣受难过程的诉述,整部作品 结构宏大,共有78首分曲,分为两大部分:第一部分由35分曲,描述了耶 稣被门徒出卖和最终被捕的过程;第二部分由43首,描绘了耶稣被门徒受 审、被钉十字架和被埋葬等场景。
四.教学难点1.掌握主调音乐和调音乐的辨别技巧。五.教学过程
1.在上课的开始,播放著名钢琴曲G大调《小步舞曲》,这样设计的意图是 通过直观的视听震撼,吃那个学生熟悉的旋律入手,让学生感受到复调音 乐的旋律特点,引起学生对本课的亲近与兴趣。并向学生简单介绍,“西方 音乐之父”“复调音乐的集大成者”——巴赫。(直观演示法) 2.请学生再次聆听G大调《小步舞曲》,并结合图示让学生去听、去看、去 感受,运用多种感官去挖掘主、复调音乐的旋律特点,掌握其辨别技巧。 (情景教学法) 3.带领学生听赏《马太受难曲》的第一分曲“来吧,锡安山的女儿们”(音乐 欣赏法)提出疑问是管弦乐的演奏还是人声合唱? 4.聆听第72分曲,思考,作曲家用了怎样的音乐要素营造在耶稣死去之后 的悲痛气氛 5.最后聆听终曲78分曲,形成首尾呼应。让学生感知,与原来不同的是, 那悲哀的情感已不再强烈,一切痛苦化作平静的祈祷。

高中音乐人音社必修公开课教案第十四节巴赫

高中音乐人音社必修公开课教案第十四节巴赫

探究复调音乐之美【教学目标】1、知识目标:通过学习复调在节奏、声乐、器乐以及宗教音乐中的运用,使学生能够初步了解复调音乐的分类与风格特征。

2、能力目标:通过体验、比较、演唱、探究等多样性活动,使学生了解复调音乐的区别并掌握其辨别技巧。

3、情感目标:通过学习,学会理解和尊重不同文化的多样性,并透过部分作品感受复调音乐之美。

【重点难点】1、掌握复调音乐的辨别技巧。

2、感知并体会复调音乐在各类音乐形式中的作用及风格特征。

【教学策略与手段】1、现代化教学手段——自制的多媒体课件。

2、通过学生的演奏来诠释复调音乐的类别,缩短学生与复调音乐的距离感,并激发学生学习的兴趣。

3启发学生通过分析、比较、体验的方法,潜移默化地培养学生的音乐鉴赏能力。

【课前准备】由于本课对于学生来说是一个完全陌生的内容,仅仅利用短短的40分钟时间将非常紧促。

同时也是对课堂教学一次极大的挑战。

因此在制作教学课件的同时,我还让学生多渠道地搜集一些关于复调的知识,使他们有一个初步的认识,为课堂教学打下良好的基础。

诠释复调之美一、导入部分仔细聆听一段音乐,说出这段音乐共有几个声部?几条旋律?旋律之间有何联系?复调概念:两个或两个以上的曲调以对位法的法则结合在一起的多声部音乐统称为复调。

复调音乐注重声部的均衡与独立,声部间形成对比或补充,没有主次之分。

设计意图:通过对同一旋律谱写的的主复调音乐之间的对比,直接引入复调音乐的概念。

既激发了学生学习本课内容的兴趣,又体现了“以学生为主体”的教学宗旨。

寻找复调之美二、介绍复调音乐的发展及种类。

1、老师简单地介绍复调的发展历程。

2、探究复调音乐在不同音乐体裁中的作用及风格特征。

(1)、寻找节奏中的复调之美A、一段视频,然后回答老师一个问题,这段视频中共出现了几种节奏?你能将它模仿出来吗?节奏中的复调——复合节奏:是几种不同的节奏在同一节拍中的平行进行。

B、体验复合节奏学生分成四个小组,每个小组练习不同的节奏型,最后加以组合。

《第3节弹拨、键盘乐器》高中音乐公开课教案

《第3节弹拨、键盘乐器》高中音乐公开课教案

第七单元宗教复调音乐的顶峰——巴赫第十四节巴洛克与巴赫
教情分析:
本地区学生的音乐能力相对薄弱,音乐素养也较低,音乐欣赏较为狭窄,大部分学生只喜欢流行音乐对于古典音乐,尤其是西方专业音乐知识了解甚少,缺乏一定的兴趣。

教学目标:
1、情感目标:聆听《马太受难曲》感受,体验欧洲宗教音乐风格。

学会理解和尊重不
同文化的多样性,并透过体会宗教复调音乐所折射出的人的精神世界,深刻了解巴洛克音乐的宗教性、复杂性、感受巴洛克时期音乐独特的美。

2、能力目标:通过感受、体验、比较等多样性活动,使学生了解宗教音乐,了解巴洛
克时期的音乐特点。

3、知识目标:通过巴洛克时期音乐作品的欣赏和学习,使学生能够初步了解巴洛克音
乐,宗教复调音乐以及代表音乐家西方音乐之父——巴赫,和它的成就。

教学重点:
欣赏、分析《马太受难曲》第一、七十二、七十八分曲,感受,体会欧洲巴洛克时期宗教音乐的风格特征。

教学难点:
理解复调音乐与主调音乐的概念。

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约翰.塞巴斯蒂安.巴赫
亨德尔
D.斯卡拉蒂
音乐之父——巴赫
• 约翰· 赛巴斯蒂安· 巴赫
(Johann Sebastian Bach,1685-1750),

德国最伟大的作曲家之一,是一 位虔诚的基督教信仰者。在他的 创作中,约有百分之七十五是宗 教作品,因此人们常常把他视为 最伟大的宗教作曲家。《马太受 难曲》被人们称为“现存宗教音 乐的顶峰”。
音乐史上重要的时期
浪漫乐 派
巴洛

古典乐派
巴洛克时期音乐
• 1、简述“巴洛克”这个词在音乐史上的含义
葡萄牙语baroque原意为不圆的、形状不规则的珍珠,现指欧洲17世纪 和18世纪初期豪华的建筑风格。音乐家借用此语概括地说明同一时期的音乐 风格。 • 2、什么是巴洛克音乐? 巴洛克原意指不规则的珍珠,是一种艺术形式,由于这种艺术风格的盛 行后人称之为巴洛克时期。这个时期出产的音乐作品就称为巴洛克音乐。
土耳其进行曲 巴赫二部创意曲 小步舞曲
主调音乐
主调音乐 复调音乐 复调音乐
巴洛克时期音乐
• 3、巴洛克音乐的特点 节奏强烈、跳跃,采用多旋律、复音音乐的复调法,比较强调曲子的起伏, 所以很看重力度、速度的变化。巴洛克音乐是后期发展的一个基础。 在声乐方面:巴洛克音乐带有很浓的宗教色彩,当时的宗教音乐在西方音 乐的发展占很大的分量。 在器乐方面:那个时期的器乐曲发展也很迅速,尤其是弦乐方面的发展, 弦乐的音色更能体现出巴洛克的特色。 • 4、巴洛克音乐中的代表人物?

巴赫《马太受难曲 》赏析
• 《来吧,锡安山的儿女们 》
• 《主啊,此时不要离开我 》
来吧,锡安山的儿女们
主啊,此时不要离开我
调性 节拍 速度 场景 感情基
G 12/8 较快,进行曲式 耶稣临刑前被游街示众 悲哀
C 4/4
缓慢 耶稣死去之后 悲痛

演唱形 式 音乐特 点
女声合唱、男女重唱、 童声和女高音合唱 混声四部合唱
《马太受难曲》
巴赫的《马太受难曲》被誉为“现存宗教音乐的顶 峰”、“最受欢迎的古典音乐作品”之一。 • 《马太受难曲》创作于1724-1727年。取材于《圣经》对于耶酥 受难过程的叙述。整部作品共有78首分曲,分为两大部分。第一部 分1-35分曲描述了耶酥被门徒出卖和最终被捕的过程;第二部分 36-78分曲描绘了耶酥受审、被钉十字架和被埋葬等场景。 • 《马太受难曲》的演出时间需要超过3个小时,同时,需要2个 大型合唱队、2个管弦乐队、2台管风琴和一群唱“固定旋律”的儿 童合唱团,以表现出一种立体式音乐音响。 • 在该曲中人们可以感到巴赫实际上已经超越了宗教音乐的局限, 将一股强烈的人文主义精神融入其中。在描绘耶酥受难的背后,宣 扬的是为拯救人类的苦难而勇于牺牲自我的崇高道德,表现出来的 是当时身处苦难境遇中的德国民众的情感。
第十四节 宗教复调音乐的顶峰 ——巴赫
西方音乐史的分期
時間 1400-1600 1600-1750 1750-1825 19世紀初-20世紀初 19世紀中葉-20世紀中葉 西方音乐时期 文艺复兴时期 巴洛克时期 古典主义乐派时期 浪漫主义乐派时期
民族主义乐派时期 19世紀末-第一次世界大戰期 印象主义乐派时期 間 20世紀初-至今 近代乐派、现代乐派 时期
复调音乐
主调音乐
复调音乐与主调音乐
• 1、什么叫复调音乐?
复调音乐是两个或两个以上曲调以对位的法则 结合在一起的多声部音乐。主要特点在于各声 部都有独立性;
• 2、什么叫主调音乐?
主调音乐是以一个曲调为主,其余声部作为伴 奏以陪衬或加强这一曲调的音乐作品。
听辨复调音乐与主调音乐
天空之城
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