剧院舞台灯光设计说明
剧场灯光系统设计说明
第1章总体概述及设计要求剧院舞台灯光系统设计要求能够满足歌剧、芭蕾舞、戏剧、戏曲、综合文艺、会议的使用的需要。
第2章设计指导思想➢舞台灯光建设不低于已建同类剧院档次，技术水平领先于已建同类剧院，经济性优于已建同类剧院。
➢舞台灯光系统设备配置充足，保证各类演出的需要。
➢灯光系统实用性，舞台灯光系统设计充分考虑演出的实际需求，目的是创造自由的照明空间，主要通过灯位、回路设置及与建筑配合实现。
➢灯光系统的先进性，充分应用先进的技术，同时考虑技术成熟性及性能价格比，技术还在发展阶段的部分可观望一段时间。
➢系统的可靠性，通过冗余设计实现，但系统可靠性是靠设备品质及品牌保证。
2.1灯光设计应用的先进技术➢灯光信号传输控制网络的应用➢综合大回路灯光控制台的应用➢分布式(流动)调光硅箱的应用➢LED灯具的应用➢低碳、节能的要求2.2相关建筑和机械布置主舞台宽24米，深度16米，台上净高25米；台口宽18米，高10米。
台下设备包括两套主升降台，升降台可同步运行，也可单独升降，形成同一平面或阶梯状，供演出需要。
台上设备包括大幕机、电动吊杆、灯光吊杆、侧灯光吊杆、飞行器、台上电气与控制系统。
2.3灯光设计内容➢舞台灯光灯位的要求➢舞台灯光供电回路、信号回路的配置➢舞台灯光控制系统➢舞台灯具配置➢场灯控制系统、工作灯布置及控制➢特殊演出设备（含LED显示屏）第3章舞台灯光设计3.1设计概述3.2设计依据的规范及标准➢进口设备应符合：UL（美国厂家）、CE（欧洲厂家）标准➢JGJ57-2000 多功能剧场建筑设计规范➢GB/T 13582-1992 电子调光设备通用技术条件➢GB/T 14218-1993 电子调光设备性能参数与测试方法➢GB 7000.15-2000 舞台灯光、电视、电影及摄影场所（室内外）用灯具安全要求➢WH/T 26-2007 舞台灯具光度测试与标注➢WH-0202-1995 舞台灯光图符代号及制图规则➢WH/T 0203-96 舞台调光设备术语标准➢GB50054-1995 低压配电设计规范➢JGJ/T 16-1992 民用建筑电气设计规范(附条文说明) JGJ 16-2008➢GB50034-2004 建筑照明设计标准（附加条文说明）➢GB 50168-92 电气装置安装工程电缆线路施工及验收规范➢GB 50171-1992 电气装置安装工程盘、柜及二次回路结线施工及验收规范➢GB 50303-2002 建筑电气工程施工与质量验收规范➢GB/T 11918-2001 工业用插头插座和耦合器第1部分：通用要求➢GB/T 11919-2001 工业用插头插座和耦合器第2部分：带插销和插套的电器附件的尺寸互换性要求➢GB 50311-2007 综合布线系统工程设计规范➢GB 50312-2007 综合布线系统工程验收规范3.2.1舞台灯光设计特点➢灯具分布为全方位立体分布，包括纵深方向的正面光、斜侧、正侧光，上方的顶光、逆光、台面的地排光和预留的流动光，并可灵活选择或组合光位进行立体的照明和造型。
剧院舞台灯光设计方案
• 2.6 设备及附材的标准性
•
接插件和线材的选择做到安全性、可靠性和耐用性，符合国家甲级剧院
的质量标准要求，以及达到或超过国际或国家相应电气及相关标准。选择至
少已经通过国际认证（CE，ISO9000等）供应商，线材应具有阻燃性、高柔 软度、比重轻、综合性能好等特点。
2.7 设计指标
三次谐波滤波器。 灯光电源采用TN-S系统，中心线与接地线严格分开； 为了减小干扰，要求电源
总进线不得横穿舞台表演区域。
2. 灯光控制室 灯光控制室是用来控制舞台灯光设备的房间。剧院灯光控制室布置在观众厅后 区，设有观察窗，能看到整个舞台。观察窗长不小于3 米，高不小于1 米，底边 距地净高0.8 米。室内设调光台，换色器控制台,电脑灯控制台等。房间要通风、
排光相衔接，使舞台表演区获得比较均匀的色彩和亮度。
（3.3）侧光设计配置 侧光的作用是从舞台的侧面造成光源的方向感，为主演区演员塑造层次及 立体感。可以作为照射演员面部的辅助照明，并可加强布景层次，对人物和舞 台空间环境进行造型渲染。投光的角度、方向、距离、灯具种类、功率等因素
都会造成各种不同的侧光效果。 灯具的排列及投射方法:侧光的射距由近到远，投光角度由近至远，变化极 多，来自单侧或双侧的造型光，可以强调、突出侧面的轮廓，适合表现浮雕、 人物等具有体积感的效果。单侧光可表现出阴阳对比较强的效果。双侧光可以 表现具有个性化特点的夹板光，但需要调整正面辅助光与侧光的光比才能获得
③智能型调光/直通柜；
2.1 系统的先进性和科学性
• 科学性
•
利用网络传输速率高、可扩展性强的特点，以及基于当前绝大部分设备
普遍采用DMX512 信号控制的特点，科学地把多种信号传输方式融合在一个
剧场舞台灯光设计说明
剧场舞台灯光设计说明2011-01-08剧场舞台灯光设计说明2010-12-23戏院舞台灯光设计说明根据贵方提供的图纸,依据我公司多年来在舞台装备工程方面所取患上的经验,且以国家舞台设计标准为依据,特对本工程做出以下设计说明：1、灯光举行多点布光和三维布光同时使用来满足舞台不同演出对灯光的需要,设置了面光、顶光、侧光、逆光、耳刮子、流动光。
1)在舞台最前沿正前方做两道舞台面光,用做舞台的主光,面光首要用来满足人物正面临光的需要和突出人物表情的描画、重生动的勾画演出扮演员的表演特点,因为面光位置距离舞台较远,所以面光选用了本厂生产的2KW聚光灯16台和2KW回光灯20台；聚光灯投射距离远光照强；回光灯投射角度宽光斑大适用于大面积铺光提高舞台照度；并安装了面光灯换色器用于变换灯光颜色烘托舞台戏剧的情节场景。
2)在舞台上面的天空做两道顶光,用以照亮人物顶部及部分景物光,选用12台2KW聚光灯、12台2KW柔光灯。
聚光灯光效强突出人物和物体的特征；柔光灯光照柔和还原人和物体的素质颜色；同时加之调光台运用编组变化的应用,可以产生不同的灯光效果。
3)侧光位于舞台两侧,用于描画和压抑人物及物体的左右大概轮廓的暗影区,选用了2KW聚光灯6台和2KW回光灯6台。
哄骗聚光灯和回光灯强硬的光斑使大概轮廓更为突出,更加细腻。
4)两道逆光设置于顶光后方,共选用24台1KW PAR光束灯(筒子灯)和8台2KW回光灯哄骗它们强光照明突出了人物和物体的群体大概轮廓感。
5)为填补面光、顶光、侧光及逆光对人物及物体大概轮廓烘托的不足造成的阴暗面,提高清晰度,在舞台又设置了耳刮子、流动光。
耳刮子距舞台距离较远选用了6台2KW聚光灯和6台2KW回光灯分左右；流动光用8台2KW回光灯,配有流动支架随意放置在舞台左右两侧补充各灯光的铺光不到位。
6)为了使舞台演出真实重演,设置了舞台背景灯,选用了8台1250W夜幕灯、8台1250W地排灯,使其达到匀称的背景铺光效果。
剧场灯光设计说明[整理版]
![剧场灯光设计说明[整理版]](https://img.taocdn.com/s3/m/55598ca581c758f5f61f67d9.png)
剧场灯光设计说明[整理版]剧场灯光设计说明舞台灯光说明一、使用功能和设计要求剧院舞台照明系统的使用功能要求满足各种综合演出活动的需要，保证举行大中型会议照明和电视现场转播录象的要求。
剧院建成以后将是国内领先的一流剧场。
能满足大型歌舞晚会、文艺汇演、戏剧、演唱会和大型会议的使用要求。
能承接国内外一流剧团的大型剧目和大型演出—具体设计原则为:1( 照度指标:主演区最大白光照度大于1200IX;2( 调光路数:384路硅箱，1024路调光台并且有1024光通道。
在不同的位置提供供备用调光箱的电源和直通回路，满足全方位连续布光需要; 3( 提供尽可能多的投光位置，每个演出位置至少有四个以上方向的投光角度，有光的立体感。
防止眩光、反射光及无用的光斑; 4( 指标均高于文化部《剧场建筑设计规范》、建设部《民用建筑电气设计规范》中有关剧场的相关标准。
二、布光方案1( 面光一面光作为舞台前区及乐池升起后正面主光，每道均考虑四组两种灯具横向打满舞台，以备使用中变色或舞台纵深照明，按上下两层布置。
参考配置如下:2KW调焦成像聚光灯 8—16只2KW平凸聚光灯 8只2KW螺纹聚光灯 16只2(耳光左右耳光:2KW调焦成像聚光灯2×6只2KW螺纹聚光灯2×8只2KW平凸聚光灯2×8只3( 耳光考虑大型舞台上，侧光最远照射距离不亚于面光，将采用:2KW调焦成像聚光灯2×8只2KW平凸聚光灯2×8只2KW螺纹聚光灯2×8只1KW平凸聚光灯2×8只1KW螺纹聚光灯2×8只灯具可用仿ETC光源4型575W固定光束椭球聚光灯，国产影视聚光灯替代。
调光回路设置、100路调光，20路直放。
4、假台口光假台口光作为主演区的主光来源在各类演出中非常重要。
参考配置:2KW调焦成像聚光灯 8只1KW平凸聚光灯 8只2KW螺纹聚光灯 12只1KW螺纹聚光灯 16只5柱光柱光作用是传统的近距照明，而且还可作为中后场演区的300—600的主光需要，或充分内耳光使用。
舞台灯光设计说明(新)
舞台灯光设计方案说明宴会厅目录一、舞台灯光设计原则 (3)二、舞台灯光系统工艺设计要求 (3)三、舞台灯光系统设计说明 (3)（1）面光 (3)（2）顶光、逆光 (4)（3）侧光 (5)四、舞台灯光主要设备介绍 (6)（1） 250摇头灯 (6)（2） 300摇头灯 (8)（3）珍珠LED灯 (12)五、灯光系统电气设备运行中的安全设置 (14)（1）合理配置输出 (14)（2）良好的接地 (14)（3）触电保护 (14)（4）雷电防护 (15)一、舞台灯光设计原则舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。
1. 创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求；2. 为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间；3. 系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标；4. 高效节能冷光新型灯具被引入系统设计中；5. DMX512 数字信号网络技术被引入系统设计的各个环节之中。
二、舞台灯光系统工艺设计要求1. 该系统工艺设计和设备配置具有综合剧场的使用功能，在短时间内可轮换多种不同剧种的灯光操作方案。
2. 该系统允许使用全部配置的各种类型灯具和其它补充设备。
3. 该系统设计有足够的安全性和存储容量，整个系统在不中断主电力供应的前提下，对主控台进行持续的诊断检查。
4. 该系统中的设备完全符合舞台背景噪声的技术要求，空场状态下，所有灯光设备开启时的噪声及外界环境噪声的干扰不高于 NR25，测试点 1M 效果器材的噪声不大于 30dB。
三、舞台灯光系统设计说明该方案在设备满足宴会厅开会需要的同时兼顾大型企业、精英人士的娱乐和喜庆活动（包括年终晚会、寿宴、婚宴、宾朋接待等）。
设备主要采用LED和电脑摇头灯来满足效果需要。
舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光点，杜绝死区，可灵活多变地按需组合。
剧院舞台灯光设计说明
舞台灯光艺术工程设计说明姓名：苏晶学号：G1210402 专业：电子系班级：应电1概述随着经济快速发展，极大地促进了我国地区的发展与繁荣。
该剧院工程是文化事业及高雅艺术推向社会的重要标志，她独特的造型和先进的、现代化的演出设施设备，将被广大市民、旅游者、国内外艺术家所欣赏，并担当文化传播交流的重要角色。
一、设计目标依据设计要求，按技术先进、安全适用、经济合理、节约能源和保护环境的设计目标,达到国外同类剧场的先进水平，并满足以下要求：1．该方案能够满足综艺演出等使用要求。
2. 能够承接国内外一流表演团体和剧目。
3. 满足电视现场直播和节目制作的要求。
4. 系统及设备体现现代先进水平。
5. 电力配置为一级负荷。
6. 设备运行实施智能化管理，体现快捷、低耗、低成本的特点。
二、设计原则在设计一个舞台艺术工程方案时，要了解和熟悉其演出规则和潜在用途，同时还要根据世界优秀的成功范例，并结合舞台设计实践，选择适宜于国内外表演团体方便使用的舞台灯光系统。
因此，该系统设计方案应充分体现先进性、实用性和经济性。
1. 系统的先进性a 系统大量采用具有现代水平的舞台智能化设备。
b 具有图案、效果、亮度、色彩、速度智能化控制的灯光系统。
c 各系统之间技术密集性，构成了国内剧场配置最高水平。
2. 系统的实用性a 由智能化设备支持的全系统，操作非常方便。
b 系统可靠。
c 在不中断主电力供应的前提下，控制系统自动持续地诊断检查，所有操作信息都安全地储存和保护。
d 满足多种类型的用光需要。
e 除满足表演用光以外，还能够满足电视转播和电视节目制作的特殊需要，并且能够应付多种类型的用光需要。
3. 系统的经济性设计中,将运营管理及运行成本因素渗透到每一个设计环节之中，选用技术先进、节能、环保的系统设。
同时，为剧场管理搭建一个现代化的硬件平台，从而实现高效、低成本的营运目标。
三、设计指标1 照度指标：主要表演区最大白光照度不小于1200Lux2 观众厅照明：75—150Lux3 显色指数：Ra＞904 色温：常规灯具3200K，追光灯5600K5 调光硅柜抗干扰指标：高于国家《电子调光设备无线电骚扰特性限值及测量方法》一级机标准。
灯光设计说明范文
灯光设计说明范文灯光设计是表演与舞台艺术中至关重要的一环，它能够通过合理的灯光布置与运用，为观众提供更好的视觉体验，增强演员的表演效果，营造出符合剧目氛围的舞台效果。
灯光设计的重要性不容忽视，本文将对灯光设计进行详细阐述。
首先，灯光设计需要与剧作、舞台布景、服装设计等进行密切配合，形成整体的艺术效果。
在灯光设计中，首先要明确剧目的主题和特点，理解导演的意图与舞台设计的构思，从而合理运用灯光来突出剧目的氛围与表达主题。
比如，当剧目主题是浪漫爱情时，可以运用柔和的暖色调灯光营造浪漫的氛围；而当剧目主题是悬疑惊悚时，可以运用冷色调灯光带来紧张的氛围。
灯光设计要紧密结合剧目的情节、角色特点和剧情发展，通过灯光的表现手法传达故事情节和人物心理的变化。
其次，灯光设计需要根据舞台布景和服装设计来选择光源、灯具和灯光效果。
舞台布景的摆放和服装的颜色和材质都会对灯光的表现产生影响。
如何合理使用不同类型的灯具和灯光效果来突出舞台布景和服装的特点是灯光设计师的责任。
地铜灯、前灯、侧灯、背景灯、轮廓灯等灯具的选择和灯光效果的运用，都需要根据舞台场景的需要进行灵活调整。
另外，灯光设计也需要注意运用各种灯光效果来丰富舞台效果。
经常使用的灯光效果包括：全光、半光、暗光、逐渐明亮、逐渐暗淡、闪烁、追踪等。
通过合理运用这些灯光效果，可以使舞台画面更加立体生动，使角色形象更加饱满。
例如，可以通过使用追踪灯来照射演员，突出表演者的动作和表情，增加观众对角色的关注度；可以通过使用闪烁灯创造出戏剧性的效果，吸引观众的注意力。
此外，还需要注意舞台灯光的色彩搭配。
不同的颜色可以通过灯光的调整和运用来表达不同的情绪和氛围。
例如，红色代表激情和热烈，蓝色代表冷静和恐惧，黄色代表温暖和安宁等。
通过合理运用色彩，可以为观众营造出截然不同的舞台效果，使观众更加投入剧情。
最后，灯光设计师还要注意舞台灯光的剧照效果。
舞台的灯光不仅要满足实时表演的需要，还要考虑到在剧照中呈现出的效果。
出色的剧场灯光设计
出色的剧场灯光设计演出的灯光设计是剧场中至关重要的一环，它能够通过恰到好处的照明效果，为观众创造出令人难以忘怀的视觉体验。
优秀的剧院灯光设计不仅要能够凸显演出的情感和氛围，还需要具备创新性和艺术性，让观众在欣赏演出的同时也能被灯光的魅力所吸引。
一、光源的选择与布置在剧场灯光设计中，光源的选择和布置是关键因素。
常见的光源包括聚光灯、洗墙灯、专业舞台灯等。
根据具体演出的需求，灯光设计师可以采用不同类型的光源，使其在舞台上达到理想的效果。
光源的布置也需要考虑到观众的视觉感受和舞台的布景。
合理布置光源，将舞台上的演员、道具和背景烘托得恰到好处，能够突出舞台中的重点和情感。
同时，灯光设计师还可以借助适当的灯光动画效果，为舞台增添独特的魅力。
二、灯光配色与创新设计剧场灯光设计中，灯光配色是非常重要的一环。
色彩对于烘托氛围、表达情感和展现舞台戏剧效果至关重要。
通过合理运用不同色彩的灯光，可以为演出增添层次和魅力。
例如，在浪漫的爱情戏剧中，灯光设计师可以选择温暖柔和的粉色或橘色，营造出甜蜜的氛围；而在悬疑烧脑的剧情中，选用冷色调的灯光，能够增强紧张感和神秘感。
在色彩搭配上，设计师还可以尝试一些对比鲜明的组合，让灯光与舞台的元素相互辉映，营造出充满张力和冲击力的视觉效果。
三、动态灯光控制与编程现代剧场灯光设计中，动态灯光控制与编程技术已经成为不可或缺的一部分。
通过灯光控制台，灯光设计师可以实现对灯光的各种参数进行调整，精确控制灯光的亮度、颜色和动画效果。
在编程方面，设计师可以制定灯光的变化模式和时间轴，使得灯光在演出中能够随着剧情的发展变化。
例如，在战斗场景中，通过灯光的快速变化和切换，能够为观众呈现出紧张激烈的画面；而在感人的情节中，通过灯光的渐变和柔和效果，能够更好地表现出角色的内心世界。
四、灯光与舞台效果的结合优秀的剧场灯光设计需要与舞台效果相互结合，使整个演出呈现出完美的视觉效果。
在舞台布景设计中，设计师可以通过特殊的灯光投射技巧，将背景或道具的形状投影到舞台上，创造出独特的幻觉效果。
舞台灯光效果设计规范
舞台灯光效果设计规范作为舞台灯光设计领域的资深专家，我将为大家介绍一些舞台灯光效果设计方面的规范和标准，希望能够为行业内的从业人员提供一些参考和指导。
本文将从设计准备、灯具选型、光线控制技术等多个方面展开论述。
一、设计准备在进行舞台灯光效果设计之前，首先需要对演出剧目进行充分的了解和研究。
了解演出的主题、剧情、场景等关键情节，能够帮助设计师更好地捕捉到舞台灯光所需要表达的情感和氛围。
另外，在设计准备阶段，还需要充分考虑演出场地的条件和现实情况，包括舞台的大小、形状、高度以及周围环境等。
只有在充分了解场地情况的基础上，才能制定出合理的灯光设计方案。
二、灯具选型在舞台灯光效果设计中，灯具的选型非常重要。
不同类型的灯具有不同的特点和功能，合理选择灯具可以帮助设计师更好地实现设计目标。
以下是一些常用的灯具类型：1. 聚光灯：用于照亮在舞台上的特定区域或演员，能够提供明亮而集中的光束。
2. 泛光灯：用于照明整个舞台区域，可以提供广泛而柔和的光线效果。
3. 色彩灯：通过不同颜色的光线创造丰富多样的色彩效果，可用于表现不同场景和情绪。
4. 跟踪灯：通过跟踪演员或物体的移动来提供持续的光源追踪效果，能够突出演员的形象或动作。
5. 效果灯：如追踪灯、闪光灯等，通过特殊的光线效果创造出独特的氛围和视觉效果。
在选型过程中，需考虑灯具的功率、色温、调光、控制和安装等因素，确保灯具能够适应演出需要。
三、光线控制技术舞台灯光的控制是设计师将灯光效果与演出完美结合的关键。
以下是几种常用的光线控制技术：1. DMX控制：这是一种常见的灯光控制技术，通过DMX控制器和灯具之间的通信，实现对灯光的亮度、颜色、移动等参数进行精确控制。
2. 预置控制：将不同的灯光效果预先设定好并存储在控制器中，可以通过控制台进行切换，实现快速而准确的效果转换。
3. 变焦控制：对变焦灯具进行控制，可以根据需要改变灯具的光束角度和投射距离，实现不同的照明效果。
剧场舞台灯光的设计方案
剧场舞台灯光的设计方案一、设计目标舞台灯光设计的目标是通过灯光的运用来凸显剧情、营造氛围、塑造角色形象、强调舞台布景等，以提升观众的观赏体验和艺术感受。
本设计方案旨在创造一个有深度、有层次、有节奏的灯光效果，以使剧目更具生动性和视觉冲击力。
二、舞台灯光设计原则1.突显剧情：通过灯光的亮暗、明暗、颜色的变化来突出剧情的高潮、冲突和转折点。
2.营造氛围：根据剧情和舞台布景的需要，运用不同的灯光效果来营造出适合剧情场景的氛围，如温馨、神秘、惊悚等。
3.塑造角色形象：通过灯光的明暗、角度和颜色的变化来凸显角色形象的特征和情感。
4.强调舞台布景：通过透过或投射灯光来强调舞台布景的特点，使其成为舞台的重要元素之一三、舞台灯光设计方案1.舞台灯光分区设计：按照舞台的不同区域划分不同的灯光区域，如前台、中台和背景等。
每个区域的灯光设置要根据剧情需要和对应的舞台布景特点进行精心设计。
2.常用灯光器材的选择：（1）探照灯：用于强调舞台上的特定区域或物体，如主角、重要道具等。
（2）补光灯：用于补充场景中的光线不足，以确保观众能够清晰地看到演员的动作和表情。
（3）调色灯：用于调整舞台上的整体色调和氛围，可以通过调控颜色和亮度来达到理想的效果。
（4）背景灯：用于烘托舞台背景的氛围，可以投射出各种形状和颜色的光影。
3.灯光的运用：（1）前景灯光：用于照亮舞台前景的演员或动作，使其形象更清晰，表情更鲜明。
（2）背景灯光：通过投影光线、景观灯或背景灯等来烘托舞台背景，以突出其特点和舞台整体的氛围。
（3）闪烁灯光效果：可以通过快速开关灯光来创造出闪烁的效果，增强观众的注意力和紧张感。
（4）渐变灯光效果：通过慢速改变灯光的亮度和颜色，来产生渐变的效果，以表达角色情感的变化和剧情的推进。
4.灯光的布置和调整：（1）根据舞台的大小、形状和观众的视角来布置灯光，保证观众能够从不同的角度看到清晰且完整的舞台画面。
（2）在灯光调整时，要考虑到观众的视觉体验，避免过亮或过暗的灯光对观众造成不适。
舞台灯光设计说明
舞台灯光设计方案说明宴会厅目录一、舞台灯光设计原则 (3)二、舞台灯光系统工艺设计要求 (3)三、舞台灯光系统设计说明 (3)（1）面光 (3)（2）顶光、逆光 (4)（3）侧光 (5)四、舞台灯光主要设备介绍 (6)（1） 250摇头灯 (6)（2） 300摇头灯 (8)（3）珍珠LED灯 (12)五、灯光系统电气设备运行中的安全设置 (14)（1）合理配置输出 (14)（2）良好的接地 (14)（3）触电保护 (14)（4）雷电防护 (15)一、舞台灯光设计原则舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。
1. 创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求；2. 为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间；3. 系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标；4. 高效节能冷光新型灯具被引入系统设计中；5. DMX512 数字信号网络技术被引入系统设计的各个环节之中。
二、舞台灯光系统工艺设计要求1. 该系统工艺设计和设备配置具有综合剧场的使用功能，在短时间内可轮换多种不同剧种的灯光操作方案。
2. 该系统允许使用全部配置的各种类型灯具和其它补充设备。
3. 该系统设计有足够的安全性和存储容量，整个系统在不中断主电力供应的前提下，对主控台进行持续的诊断检查。
4. 该系统中的设备完全符合舞台背景噪声的技术要求，空场状态下，所有灯光设备开启时的噪声及外界环境噪声的干扰不高于 NR25，测试点 1M 效果器材的噪声不大于 30dB。
三、舞台灯光系统设计说明该方案在设备满足宴会厅开会需要的同时兼顾大型企业、精英人士的娱乐和喜庆活动（包括年终晚会、寿宴、婚宴、宾朋接待等）。
设备主要采用LED和电脑摇头灯来满足效果需要。
舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光点，杜绝死区，可灵活多变地按需组合。
专业舞台灯光设计、安装及调试资质内容-概述说明以及解释
专业舞台灯光设计、安装及调试资质内容-概述说明以及解释1.引言1.1 概述概述部分的内容：专业舞台灯光设计、安装及调试是舞台艺术表演中不可或缺的重要环节。
舞台灯光设计的质量直接影响着表演效果和观众的观赏体验。
因此，具备专业的舞台灯光设计、安装及调试资质是保证表演品质的基础。
本文将系统介绍专业舞台灯光设计、安装及调试的相关内容，包括设计原则、设计流程、安装步骤、调试过程以及相关技术要点。
首先，我们将重点探讨专业舞台灯光设计的原则。
灯光设计需要根据不同的舞台场景和表演主题来确定灯光布置方案。
合理的灯光设计能够准确表达表演的情感和氛围，增强观众的视觉体验。
在设计过程中，需要考虑照明效果、光源选择和位置设置等方面的因素，以确保舞台上的演员和道具能够得到适当的照明和突出展示。
其次，我们将介绍灯光设计的流程。
舞台灯光设计是一个复杂而系统的过程，包括前期的调研和策划、方案的设计和呈现、以及后期的实施和维护等环节。
设计师需要与演员、导演和舞美团队进行密切的合作，确保设计方案与整个演出的整体要求相符，并适应舞台的布局与特点。
接下来，我们将详细讨论舞台灯光的安装步骤。
从器材准备到灯具的安装和布线，安装是整个灯光设计过程中必不可少的环节。
良好的安装能够保障灯光设备的正常使用和寿命，并且为后续的调试工作奠定基础。
在安装过程中，需要注意安全问题和舞台实际情况，确保安装质量和效果的可控性。
最后，我们将介绍灯光调试的过程和技巧。
灯光调试是确保灯光效果达到预期的关键步骤。
通过调试，可以对光源的亮度、色彩、方向和运行模式进行调整，以实现灯光效果的最佳表现。
此外，灯光控制系统的调试也是不可忽视的一部分。
合理配置和调试控制系统，能够确保舞台上各个灯光的统一控制和协调运行。
通过本文的讲述，读者将能够全面了解专业舞台灯光设计、安装及调试的资质要求和相关技术要点，以提升自身的专业能力和实践水平。
我们希望本文能够为从事舞台灯光设计工作的相关人员提供有价值的参考和指导，促进舞台艺术表演的发展与创新。
灯光设计说明
舞台灯光设计说明一、设计要求：☆照明质量要求：视觉的满足仅用光量是不够的，即使有了演出所要求的亮度，全部的演出意图也不能充分地、正确地表现出来。
要根据情况巧妙地配光或者彩色光使演出得到正确表现，这就不仅要考虑光的量而且还必须充分考虑光质的问题。
☆照明水平要求：舞台照度没有固定的模式，使用功能的多样性，演出风格有所不同，所以应将各灯种配齐，供灯光师们选用，使舞台的平均照度大于500LX，舞台演出区的照度大于2000LX。
☆色温和显示性的要求:色温和显示性的确定很有讲究，大多数椭球聚光灯有几种不同容量的灯光供选择，其中色温高低直接影响到发光率。
长期实践证明，舞台使用色温3000K的灯光比较合适。
☆眩光限制要求：在该舞台演出的舞台中，除了需要灯光布置外，还需要注意眩光问题，光柱的投射角应控制在30-60度之间，最理想的角度是45度，当光柱照射范围包括观众眼部时，则对观众产生刺眼的感觉影响观看，由于投光的多方向性且舞台有一定的高度，距前排观众很近，这是对他们不可能产生眩光，而当演员在舞台一侧时，附近的观众必须以仰角观看演员的面部，这种逆于观众视线方向的侧面布光就可能产生眩光，所以在舞台设计中一般对舞台边缘来说，内侧布光角度须提高到55度，光圈不宜超过首排观众的膝部，也就是说，灯位间距一般应根据投光角55度的原则来确定。
除了直射眩光以外，还应避免舞台台面涂刷光亮的油漆造成的反射眩光。
☆造型立体感的要求：应通过灯光的合理运用，以得到不同程度的照明方向性的立体感效果，造型灯可使表演区变换层次，或是强烈庄重，也可以是淡雅无华的但应避免过多的缺乏亮度对比的漫射光，而显得困乏无措，方向性不要太强，防止造型的可板，窄束光的集射光获得阴影过多时，影像交错又会杂乱而冲淡了造型的美感，同时部分灯具加装换色器，以提高灯光变化的自由度。
二、照明灯具及特点☆光源灯具：光源，舞台照明使用的光源有热辐射光源的白炽灯聚光灯泡，卤钨灯泡，气体放电光源有管形氙灯和金属卤化物灯☆聚光灯：将点光源发出来的光束，利用反射镜集中到前面，通过透镜对舞台的局部范围自由地投出光线。
场剧院灯光设计配置
效果。
灯光与布景融合
03
将灯光与布景有机结合，营造出更加真实和富有想象力的舞台
场景。
05
实际案例分析
经典案例介绍
1 2
国家大剧院
作为中国顶级的剧院，其灯光设计采用了先进的 技术和设备，为观众呈现了极佳的视觉效果。
悉尼歌剧院
作为世界著名的剧院，其灯光设计独具匠心，与 建筑本身融为一体，营造出别具一格的氛围。
色彩搭配
根据剧目的情感和氛围需求，选 择合适的灯光色彩，如红色代表 激情、蓝色代表忧郁、绿色代表
生机等。
色彩饱和度
通过调节灯光色彩的饱和度，创造 出更加丰富的视觉效果，增强观众 的感官体验。
色彩变换
根据剧情发展和场景变化，动态调 整灯光色彩，以实现更加细腻的视 觉效果。
光影与空间感
灯光角度
通过调整灯光的角度和投射范围，创造出不同的光影效果，营造 出更加立体的空间感。
根据演出需求，使用特殊 灯具和效果设备，如染色 灯、激光灯等。
灯具类型
聚光灯
特效灯
产生光束，用于突出焦点或特定区域。
如染色灯、激光灯等，用于创造特殊 视觉效果。
泛光灯
光线柔和，用于大面积照明和背景照 明。
控制和调光系统
调光器
调节灯光亮度的设备，用于实现灯光渐变和动态 效果。
电脑灯控制台
用于控制电脑灯的移动、聚焦、颜色变换等。
可持续性和能效问题
节能环保
灯光设计应注重节能和环保，采用高效灯具和节能控制系统，减 少能源浪费。
循环利用
合理规划灯光设备的更新和替换，延长灯具使用寿命，减少废弃物 产生。
绿色材料
优先选择环保、无污染的灯光材料，降低对环境的负面影响。
剧院舞台灯光设计说明
剧院舞台灯光设计说明剧院舞台灯光设计是一项关键的艺术表现形式，它可以为演出带来视觉上的震撼效果，为舞台上的演员和场景增添了色彩和层次感。
一个成功的舞台灯光设计需要考虑多个因素，包括舞台布景、情节和角色发展，以及舞台布局和舞台的尺寸等。
首先，舞台灯光设计的目的是为了凸显演出的主题和情感。
通过选择不同的光线颜色和强度，设计师可以创造出不同的氛围和心理效果。
比如，柔和的暖色调可以给人温暖和舒适的感觉，而冷色调则可以产生冷漠和压抑的氛围。
设计师还可以利用灯光的亮度和方向来引导观众的目光，使观众更加集中在舞台上的重点位置。
其次，舞台灯光设计需要与舞台布景和服装风格相协调。
舞台灯光与服装、化妆和发型等元素相结合，可以将角色的特点凸显出来。
比如，通过选择适合的灯光颜色和强度，设计师可以强调角色的个性特点和情感状态。
此外，舞台灯光的布局和角度需要与舞台布景相适应，以确保演出效果的完美呈现。
另外，舞台灯光设计还需要考虑观众的视角和观看体验。
设计师需要根据观众的位置和观看角度，安排舞台上的灯光，以确保观众能够全面地看到演出的内容。
此外，设计师还可以通过巧妙地运用灯光的亮度和动态效果，来引起观众的注意和兴趣，增加观众的参与感和代入感。
此外，舞台灯光设计还需要考虑演出的整体节奏和情节发展。
通过不同的灯光效果，设计师可以创造出不同的节奏和情绪变化。
比如，在紧张的情节中，可以选择快速变化的灯光效果来增强观众的紧张感。
而在平静的情节中，可以选择柔和而稳定的灯光效果来创造出轻松和宁静的氛围。
最后，舞台灯光设计还需要考虑舞台布局和舞台的尺寸。
设计师需要根据舞台的大小和形状，灵活地安排舞台上的灯光设备和灯光设置。
比如，在小型舞台上，设计师可以选择小型灯光设备和紧凑的灯光设置，以确保舞台上的光线均匀和分布合理。
而在大型舞台上，设计师可以运用更多的灯光设备和特殊效果，来创造出更加丰富和震撼的视觉效果。
综上所述，舞台灯光设计是一项复杂而关键的艺术表现形式。
标准礼堂灯光舞台灯光说明
标准礼堂灯光舞台灯光说明一、使用功能和设计要求礼堂舞台照明系统的使用功能要求满足各种综合演出活动的需要，保证举行大中型会议照明和电视现场转播录象的要求。
具体设计原则为：1．照度指标：主演区最大白光照度大于1200IX；2．调光路数：384路硅箱，1024路调光台并且有1024光通道。
在不同的位置提供供备用调光箱的电源和直通回路，满足全方位连续布光需要；3．提供尽可能多的投光位置，每个演出位置至少有四个以上方向的投光角度，有光的立体感。
防止眩光、反射光及无用的光斑；4．指标均高于文化部《剧场建筑设计规范》、建设部《民用建筑电气设计规范》中有关剧场的相关标准。
二、布光方案1．面光一面光作为舞台前区及乐池升起后正面主光，每道均考虑四组两种灯具横向打满舞台，以备使用中变色或舞台纵深照明，按上下两层布置。
参考配置如下：2KW调焦成像聚光灯8—16只2KW平凸聚光灯8只2KW螺纹聚光灯16只2．耳光左右耳光：2KW调焦成像聚光灯2×6只2KW螺纹聚光灯2×8只2KW平凸聚光灯2×8只3．侧光考虑大型舞台上，侧光最远照射距离不亚于面光，将采用：2KW调焦成像聚光灯2×8只2KW平凸聚光灯2×8只2KW螺纹聚光灯2×8只1KW平凸聚光灯2×8只1KW螺纹聚光灯2×8只灯具可用仿ETC光源4型575W固定光束椭球聚光灯，国产影视聚光灯替代。
调光回路设置、100路调光，20路直放。
4、假台口光假台口光作为主演区的主光来源在各类演出中非常重要。
参考配置： 2KW调焦成像聚光灯8只1KW平凸聚光灯8只2KW螺纹聚光灯12只1KW螺纹聚光灯16只5柱光柱光作用是传统近距照明，而且还可作为中后场演区的300—600的主光需要，或充分内耳光使用2KW调焦成像聚光灯8只 2KW螺纹聚光灯8只1KW螺纹聚光灯8只1KW平凸聚光灯8只6．顶光顶光以1KW和2KW螺纹聚光灯、1KW平凸聚光灯为主，适应配一些1KW调焦成像聚光灯和1KW筒灯加换色器以满足不同节目的灯光需要。
舞台灯光设计说明书
舞台灯光设计方案说明宴会厅目录一、舞台灯光设计原则 (3)二、舞台灯光系统工艺设计要求 (3)三、舞台灯光系统设计说明 (3)（1）面光 (3)（2）顶光、逆光 (4)（3）侧光 (5)四、舞台灯光主要设备介绍 (6)（1） 250摇头灯 (6)（2） 300摇头灯 (8)（3）珍珠LED灯 (12)五、灯光系统电气设备运行中的安全设置 (14)（1）合理配置输出 (14)（2）良好的接地 (14)（3）触电保护 (14)（4）雷电防护 (15)一、舞台灯光设计原则舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。
1. 创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求；2. 为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间；3. 系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标；4. 高效节能冷光新型灯具被引入系统设计中；5. DMX512 数字信号网络技术被引入系统设计的各个环节之中。
二、舞台灯光系统工艺设计要求1. 该系统工艺设计和设备配置具有综合剧场的使用功能，在短时间内可轮换多种不同剧种的灯光操作方案。
2. 该系统允许使用全部配置的各种类型灯具和其它补充设备。
3. 该系统设计有足够的安全性和存储容量，整个系统在不中断主电力供应的前提下，对主控台进行持续的诊断检查。
4. 该系统中的设备完全符合舞台背景噪声的技术要求，空场状态下，所有灯光设备开启时的噪声及外界环境噪声的干扰不高于 NR25，测试点 1M 效果器材的噪声不大于 30dB。
三、舞台灯光系统设计说明该方案在设备满足宴会厅开会需要的同时兼顾大型企业、精英人士的娱乐和喜庆活动（包括年终晚会、寿宴、婚宴、宾朋接待等）。
设备主要采用LED和电脑摇头灯来满足效果需要。
舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光点，杜绝死区，可灵活多变地按需组合。
剧场剧院灯光设计配置
3. 舞台灯光的设计与选灯
5、逆光：自舞台逆方向投射的光，如顶光、桥光等反向照射，可勾画出人物、 景物的轮廓，增强立体感和透明感，也可作为特定光源。通常配置回光灯、 PAR64筒灯、LED灯；造价允许中间可以穿插电脑染色灯。 6、侧光：自舞台的两侧面为主演区演员塑造层次及立体感，可以作为照射演员 面部的辅助照明，并可加强布景层次，对人物和舞台空间环境进行造型渲染。通 常配置聚光灯、螺纹灯、回光灯、LED灯。
足。 TEST—4 天排灯：均匀渲染天幕的上半部及色彩变化。 TEST—5 地排灯：天幕下半部的明暗色彩变化：日出日落时的剪影效果描写等。
TEST—6 天地排灯：上下部同一色光时，可获均匀背景照明。可表现昼夜朝幕等
场景。 TEST—7 泛光排灯、脚光、天地排光：消除了杂影，高调淡化效果，人物的主次 关系不分明。
3.2 剧场舞台灯光的布光设计
舞台（系指镜框式舞台，后文均同）因所演出的剧目不同对灯具要求也会有所不 同。所以我们在配用灯具前必须要清楚在此舞台上以演出何种剧目为主，这样配
置灯具就会有较明确的目标和意图。如有的舞台就定位在以演出传统的歌剧，芭
蕾舞剧为主，则灯具的配置就必须按歌剧、芭蕾舞剧的要求来配置。如以大型歌 舞，杂耍等特殊节目为主则灯光除了基本要求配置以外，应根据具体节目要求， 来加特殊灯位和灯具的配置。因此我在这儿只讲述剧场舞台的基本灯具的配置， 按照这样的配置，可满足一般的如歌剧、舞剧、芭蕾、话剧、京剧等地方戏剧的 要求。
本身具备的功能造成各种视觉表现效果。以塑造形象、渲染色彩、变化节奏等
方式参与演出并形成有视觉语汇的特舞台演出空间气氛，从而影响观众的情绪 变化，构成情景、演员、观众相互影响的与舞台演出内容吻合的特定空间。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
驻马店剧院舞台灯光艺术工程设计说明第一章、概述随着经济快速发展，极大地促进了我国地区的发展与繁荣。
该剧院工程是文化事业及高雅艺术推向社会的重要标志，她独特的造型和先进的、现代化的演出设施设备，将被广大市民、旅游者、国内外艺术家所欣赏，并担当文化传播交流的重要角色。
1、设计目标依据设计要求，按技术先进、安全适用、经济合理、节约能源和保护环境的设计目标,达到国外同类剧场的先进水平，并满足以下要求：1.1 该方案能够满足综艺演出等使用要求。
1.2 能够承接国内外一流表演团体和剧目。
1.3 满足电视现场直播和节目制作的要求。
1.4 系统及设备体现现代先进水平。
1.5 电力配置为一级负荷。
1.6 设备运行实施智能化管理，体现快捷、低耗、低成本的特点。
2、设计依据2.1系统设备技术要求。
2.2 方案设计参照下列标准和规范：国际照明委员会CIE推荐照度标准●ESTA灯具光学性能测试标准草案（2002）●《电视演播室灯光系统设计规范》(GYJ45-1992)●《安全防范工作程序与要求》(GAT75-94)●《民用建筑照明设计标准》(GBJ133-90)●USITT DMX512（1990）通讯协议3、设计原则在设计一个舞台艺术工程方案时，要了解和熟悉其演出规则和潜在用途，同时还要根据世界优秀的成功范例，并结合舞台设计实践，选择适宜于国内外表演团体方便使用的舞台灯光系统。
因此，该系统设计方案应充分体现先进性、实用性和经济性。
3.1 系统的先进性●系统大量采用具有现代水平的舞台智能化设备。
●具有图案、效果、亮度、色彩、速度智能化控制的灯光系统。
●各系统之间技术密集性，构成了国内剧场配置最高水平。
3.2 系统的实用性●由智能化设备支持的全系统，操作非常方便。
●系统可靠。
●在不中断主电力供应的前提下，控制系统自动持续地诊断检查，所有操作信息都安全地储存和保护。
●满足多种类型的用光需要。
●除满足表演用光以外，还能够满足电视转播和电视节目制作的特殊需要，并且能够应付多种类型的用光需要。
3.3 系统的经济性设计中,将运营管理及运行成本因素渗透到每一个设计环节之中，选用技术先进、节能、环保的系统设。
同时，为剧场管理搭建一个现代化的硬件平台，从而实现高效、低成本的营运目标。
4、设计指标●照度指标：主要表演区最大白光照度不小于1200Lux●观众厅照明：75—150Lux●显色指数：Ra＞90●色温：常规灯具3200K，追光灯5600K●调光硅柜抗干扰指标：高于国家《电子调光设备无线电骚扰特性限值及测量方法》一级机标准。
第二章、舞台灯光设计方案1、设计原则灯光是剧场、礼堂和报告厅设备中最为灵活、最具艺术性的部分。
该舞台要能满足歌舞和会议等多功能使用，又要能全部实现电视转播。
这样，舞台灯光及效果设计牵涉许多方面，如舞台空间尺寸，剧场尺寸，舞台尺寸等。
另外舞台灯光和效果还会与建筑声学、电声噪声干扰、空调、排风、散热、舞台机械系统、吊杆控制系统、幕布之间的配置密切相关。
在实际使用中，不同的用途，用光方式存在着差异；不同的节目，布光也不会一样，同一个节目由不同的灯光师来布光，也有很大差异。
所以，在剧场灯光初始设计时，很难把所有能用到的灯全部就位。
我们设计时所遵循的原则是：尽可能多的投光位置，避免在某些重要的角度位置上出现死区。
●提供尽可能多的预留调光路数及直通路数。
●灯具尤其是智能灯具要安全可靠，性能稳定，使用及维护方便灵活。
●在不同的位置尽量多配灯具接口，避免使用中长距离拉临时线。
2、基本光的位置与原则2.1 面光系统设计面光主要用于照亮舞台前部表演区，对舞台上的表演者起到正面照明的作用，配合耳光、顶光和逆光供人物造型用或使舞台上的物体呈现立体效果。
面光灯设计为两道，分别以不同角度投射舞台前区，以保证面光投射光线、光斑、照度一致。
在舞台正面天花板处设置两道面光灯杆，一道面光杆配置12只GL-2000HJ 2KW中远程聚光灯、10台GL-750WC 750W成像灯（10º）；二道面光杆配置12只GL-2000HJ 2KW中远程聚光灯、10台GL-750WC 750W成像灯（19º）。
垂直投射：使舞台表演区下面获得均匀效果；交叉投射：增强舞台中心区域及纵深亮度；重点投射：加强局部舞台表演区域的照明。
2.2 顶光、逆光系统设计顶光（分为会议用顶光及演出用顶光）、逆光通常在舞台吊杆中纵深每隔1.5m左右设置一道灯光专用吊杆，电源从舞台天棚下垂,吊杆中部设有容纳电缆的线筐，灯具吊挂在吊杆的下边，其作用是对向舞台纵深延展的表演区空间进行必要的照明，灯具也可根据演出需要配置。
灯具的数量将增加吊杆的负荷重量，应该考虑吊杆对吊挂灯具的重量和数量的安全性。
舞台上空分别设有3道顶光和3道逆光。
舞台一顶光（演出用顶光）：8台GL-2000YN 冷光回光灯舞台一顶光（会议用顶光）：7台GL-055HL*4 三基色会议灯舞台二顶光（演出用顶光）：8台GL-2000YN 冷光回光灯舞台二顶光（会议用顶光）：7台GL-055HL*4 三基色会议灯舞台三顶光（演出用顶光）：8台GL-2000YN 冷光回光灯舞台一逆光：14台GL-LED354B LED换色灯舞台二逆光：14台GL-LED354B LED换色灯舞台三逆光：14台GL-LED354B LED换色灯2.3 侧光系统设计侧光（分为固定侧光和流动侧光）的作用是从舞台的侧面造成光源的方向感，可以作为照射演员面部的辅助照明，并可加强布景层次，对人物和舞台空间环境进行造型渲染，满足电视节目录制及摄像的照度需求。
投光的角度、方向、距离、灯具种类、功率等因素都会造成各种不同的侧光效果。
流动侧光：上场门侧光：分三组，每组由8台PAR64投射灯加换色器组成；上场门柱光：4台GL-2000YN冷光回光灯；下场门侧光：分三组，每组由8台PAR64投射灯加换色器组成；下场门柱光：4台GL-2000YN冷光回光灯；固定侧光：上场门侧光：8台GL-2000YJ 影视聚光灯加换色器；下场门侧光：8台GL-2000YJ 影视聚光灯加换色器；2.4 追光灯系统设计追光灯主要是为了根据剧情需要，在演出中追踪演员形体动作而设置的特殊灯具。
追光灯放在观众席后侧，追踪主持人或演员，突出感强，并可变色，频闪，光斑大小可调，操作非常灵便。
我们选择了台湾歌乐GL-2500WZ追光灯，它具有全铝加厚型材，高效铝质反光碗,出光口径大亮度高,长期使用亮度不变等优点(其它厂家机型一般使用玻璃反光碗,镀膜易脱,亮度衰减较快)。
2.5效果灯系统设计电脑灯是当代增强演出效果之首选，它们能给舞台戏剧演出的灯光设计带来了飞跃，其强大的功能、多变的视觉效果给灯光设计师们更多的创作灵感和手段，除此之外，它还给灯光工作人员省去了一些劳动环节，尤其在装台的过程中，节省了时间、减轻了劳动强度。
因此我们配置了24台GL-1200YB 1.2KW摇头图形灯（24通道）、6台GL-1200YX 摇头染色灯（19通道），可以对整个舞台及周围进行扫描铺光和铺色，并可做图案旋转变化及棱镜效果，其色彩图案多样，加可调焦及频闪功能，可根据现场演出气氛的需要事前做好程序编程。
电脑灯配合舞台效果设备（烟机或干冰机），可更突出其光束感，更具震撼气氛。
3、舞台灯具光源的选择对于舞台灯具光源的选择：主要从三个方面进行，即高效率(光源发光效率高)，高显色(被照物体颜色失真小)，和长寿命(光源有效寿命长)。
舞台灯具光源选择2KW石英泡，它的优点是在目前其它的光源无法取代。
它具有高显色性，可满足舞台照明，保证演员的服装和舞台布景色彩还原，满足电视录像或转播对光源色温的要求。
4、舞台灯具配置原则对舞台灯具配置原则：要求舞台灯具的高效率，即灯具的光通量和光源的光通量的比值。
根据用光的不同要求选择效率高的灯具，把更多的光投到被照面上，把人的视觉向远处延伸，扩大艺术构图的完整，增加演出气氛效果。
舞台照明是通过舞台灯具的功能，数量，光的颜色和光的方向变化而达到的，这些变化使舞台艺术不断发展和延续。
4.1 基本照明布光（详见灯位图）选用投射灯/聚光灯为主，该灯具光通量效率高、灯具散热性能好、光的空间损失小、灯光造型好等优点。
4.2 辅助照明布光选用三基色柔光灯和电脑摇头灯。
5、舞台调光设备配置原则本方案系统设计以实现技术先进、稳定可靠、系统科学、使用方便、易于维修为主要目标。
方案中的主要设备选用国际/国内先进产品，组成性能稳定、技术先进、操作方便的调光系统，是灯光系统稳定、可靠的关键保障。
（主要设计回路安排可参考灯光配电图）7、系统设备抗干扰特性设计系统设备间的相互干扰造成系统运行不良后果，在以往的使用中屡见不鲜。
联合设计组在充分论证和大量实验的基础上，对系统设备抗干扰特性设计提出了如下解决方案。
7.1 供电系统选用专用的变压器，变压器的接线方式组采用D,yn11时，这种接线方式能适应三相不平衡负荷，并有如下优点：输出电压的不对称偏移度小，变压器可满负载运行；电源电压波形的畸变率小，可部分消除调光设备相互干扰。
同时，对音、视频的干扰也有抑制作用。
合理设计零线截面积，减少因干扰信号经共用零线产生耦合而造成相间干扰。
7.2合理安排灯线每个4KW输出由两支16A的插座配出，三根线长度一致，通过双绞合输出。
灯线和音、视频等信号线应远离，必须相遇时应90°交叉，且有0.5m距离；无法避免必须平行时，间距应大于1m。
7.3 良好的接地扩声系统和灯光系统都设有独立的地线，各接地电阻值≤4Ω，地极之间距离大于20m。
如果采用共用地极，接地电阻宜≤1Ω。
电力电缆和灯线应安装在金属线槽内，槽内用金属隔板隔离，金属线槽应接地。
7.4 供电高可靠性剧场灯光系统工程采用专用灯光变压器，装设风冷装置，可以过载50%长时间连续运行。
从变电所对灯光配电（调光柜）室采取多回路供电，一个配电回路带1台调光柜，即使一个配电回路故障，灯光作一些调整，仍能保证演出正常进行。
7.5 高安全性采取了PE线与相关回路相线一起配出的方式，最大限度减小零序阻抗，保证在接地故障时，保护装置可靠动作，保证人身安全。
插座箱强弱电之间用金属隔板分隔，避免了强电对弱电的干扰，保证弱电系统安全。
电缆桥架采用热敏感缆式火灾探测器，可以预防电缆火灾。
在变电所低压母线装设避雷器，调光灯光配电柜装设电涌保护器，防止本剧场或附近建筑物遭受雷击时由于电磁感应、静电感应产生的过电流、过电压，损坏调光柜及灯光控制计算机系统，保证调光硅柜及灯光控制计算系统安全。
采用阻燃线缆，线缆可长期工作于90℃环境下；在正常使用条件下，寿命达30年。
采用复合CPU调光硅柜，每个调光器单元独自配有CPU模块，杜绝因局部故障而使整个调光硅柜瘫痪的事故发生。