中国青铜工艺美术
中国工艺美术史 春秋战国(4.2.1)--青铜器
豆
几何纹长柄豆（战国早期，通高 50.2 厘米） 燕国器。盖钮甚高，扣盖后 ，如婷婷玉立，高雅出众。
不再诡秘的写实动物造型——
局部动物形：
龙首提梁盉（战国早期，高 29 厘 米） 越国遗物。相似的器物也 见于中原与北方地区。
双兽三轮盘（春秋晚期，高 15.8 厘米） 吴国遗物。结构新奇，双兽能做拉手，三轮 可以转动，为罕见的仿车形古代青铜器皿。
三、铜镜、带钩等
铜镜——
用途：古人照鉴容貌的青铜用具 形制：多扁平圆形，正面光亮，以
鉴容，背面或光素、或加装饰（随 镜身铸出、或加金银玉石等） 发展：
最早： 4000 年前的齐家文化 商、西周：出土在豫陕冀京等 战国中晚期：最早艺术高峰
齐家文化 殷墟
主要出土：楚地量大，洛阳、齐都 故城精美
鎏金镶玉石青铜带钩（战 国中期，长 11 ） 鲁国遗 物。形若翼兽，钩端做兽 首形。通体鎏金，中部镶 玉鸟，玉鸟下嵌绿松石。
其他
禁（承置尊等酒器）、俎（切肉桌 案）、架、器座、灯、兵器
错金银龙凤鹿方案架（战 国中期，高 36.2 ，长宽 47.5 厘米） 最上方的案框 由盘绕纠结的四龙四凤支 撑，四只梅花鹿牡牝各二 ，伏卧承托最下方的圆环 形座。
铁足鼎
新器形（实用）—— 鉴（大盆） 发展：春秋中期出现；春秋晚期、战国流行；西汉延续 造型：可方可圆 功能：贮水、盛冰；特大者可沐浴；取照容貌（镜）
吴王夫差鉴（春秋晚期 ，高 45 厘米） 鉴内 有铭文 3 行 13 字，记 此器属与越王勾践有血 仇的吴王夫差。
敦
造型：盖与身常形制相同
错金银虎噬鹿器座（战国中期，高 21.9 ，长 51 厘米） 应系漆木屏风的底座 ，表现斑斓猛虎吞食小鹿。游牧民族的艺术常以猛兽为题材。
中国工艺美术中青铜器造型的研究
中国工艺美术中青铜器造型的研究中国工艺美术是中国传统文化的重要组成部分，而青铜器则是中国传统工艺美术中的重要表现形式之一。
青铜器在中国的历史上有着悠久的传统，其造型样式多种多样，反映了古代中国人民的审美取向和生活方式。
本文将对中国工艺美术中青铜器造型进行研究，探讨其表现形式、设计特点和文化内涵，以期更好地了解中国古代文化和工艺美术的价值。
一、青铜器造型的表现形式青铜器是古代中国人民生活中不可或缺的重要物品，它们的造型多种多样，主要包括鼎、壶、罍、簋等，每种器型都有其独特的外形特点。
鼎是青铜器中的一种重要器型，其形制大多为圆腹、三足、两耳，整体造型庄重大气。
壶则多呈椭圆形，器身线条柔和，造型简洁优美。
罍是一种高脚杯，器身挺拔修长，常常在口沿和器身上装饰有各种纹饰，展现出丰富的雕刻艺术。
簋是一种盛酒器，其造型多为方形或圆形，器身饱满厚实，造型稳重端庄。
青铜器的造型还常常展现出动植物、几何纹饰等图案，如龙纹、虎纹、凤纹等，这些图案被巧妙地融入器型设计之中，使器型更加丰富多彩。
青铜器的造型还反映了古代中国人民对音乐、舞蹈等艺术形式的热爱，如有的青铜器上刻有舞蹈、乐器等图案，展现出古代社会的文化风貌。
中国青铜器的造型设计具有鲜明的民族特色和时代特征，其设计特点主要表现在以下几个方面：青铜器的造型设计注重实用性。
古代中国青铜器大多用于祭祀、宴饮等场合，因此其造型设计追求实用功能，器型稳重坚实，使用方便，而且大多数青铜器都有提梁或提耳，便于携带和使用。
青铜器的造型设计强调装饰性。
古代青铜器的制作工艺非常精湛，其表面常常装饰有各种纹饰、铭文等，这些装饰不仅美化了器型，而且也具有一定的象征意义，体现了古代中国人民的审美追求和文化内涵。
青铜器的造型设计体现了对自然界的崇拜和热爱。
在古代中国人的世界观中，人与自然是融为一体的，因此青铜器的造型设计常常以动植物、天文地理等自然元素为题材，展现出古代人民对自然界的敬畏和热爱。
中国各朝工艺美术
梳妆奁
西汉 (公元前206—公元25年) 1972年湖南省长沙市马王堆一号汉墓出土 高19.2厘米，直径33.2厘米 梳妆奁。专门放置梳妆用具的器物。器身分 上下两层，连同器盖共三部分。盖和器身为夹纻 胎，双层底为斫木胎，器表涂黑褐色漆，再在漆 上贴金箔。金箔上施油彩绘。盖顶、周边和上下 层的外壁、口沿内以及盖内和上层中间隔板上下 两面的中心部分均以金、白、红三色油彩绘云气 纹。其余部分涂红漆。上层放置手套三双，丝绵 絮巾、组带、绢地“长寿绣”镜衣各一件。下层 底板厚5厘米，凿凹槽9个，槽内放置9个小奁， 内放化妆品、胭脂、丝绵粉扑、梳、篦、针衣等。
钺
钺是商周时代重要的礼器之一，也 是一种兵器。据考证，这种器物是 由石斧等工具演变而来的，在青铜 器中更强调华丽、美观的特质，成 为象征权力、象征威严的礼仪用物， 此处所选两件钺是商代后期作品， 格外强调器物威严恐怖的特性，同 商代艺术风格完全一致。
春秋战国
青铜莲 鹤方壶
错银几 何纹青 铜扁壶
春秋战国期间用失蜡法制作的 杰作——曾侯乙墓青铜尊。
元代
• “鬼谷下山”元青花 大罐
2005年7月12日，英国伦敦拍 卖了一件“鬼谷下山”元青花大 罐，当时的成交价折合人民币 是2.3亿，以当天的国际牌价可 以买两吨黄金。这个罐子高27.5 公分，腹径为33公分，一共20来 斤重。以体积而论，这件元青花 是全世界范围内最贵的瓷器；单 件工艺品的最高价，也是这件元 青花创造的。
克孜尔石窟位于新疆拜城，现有洞窟236个，其中有70余窟壁画保存完好。石窟壁画内容 以佛本生故事、因缘故事和佛传故事为主。壁画风格具有鲜明的西域特色。
甘肃天水麦积山石窟
隋唐五代
隋唐时期服饰空前繁荣，服装款式、色彩、图案等都呈现出前所未有癿崭新局面， 隋唐服饰之绚丽多彩，有诸多因素。 唐初胡服盛行。“胡服”就是北方游牧民族癿服装。初唐到盛唐间，北方游牧 民族匈奴、契丹、回鹘不中原交往甚多，加之丝绸之路癿骆驼商队络绎丌绝， 对唐代服饰影响极大。随胡人而来癿文化，特别是胡服，极大癿影响了唐代妇 女癿着装，其中尤以长安、洛阳等地为盛，其饰品也最具异邦色彩。材料大多 用质地厚实癿织锦，领、袖均镶有较宽阔癿织金锦花边。较典型癿是上戴浑脱 帽，身着窄袖紧身翻领长袍，下着长裤，足蹬高腰靴。
中国工艺美术品-妇好鸮尊
2012-6-7
3
形态特征
尊表面花纹满布，喙与胸颈部上饰出蝉纹， 高冠外侧饰羽纹，内侧饰倒夔纹，两侧各饰一 身双首的怪夔一条，双翅装饰卷曲的长蛇，间 杂菱形纹。颈后饰有兽面纹。背后鋬下饰展翅 飞翔的鸮纹。纹饰如此繁复不穷，使人叹为观 止。 妇好墓青铜器在装饰纹样和手法上，已 形成独特的风格：主纹高出器物表面，再以阴 线的刻纹相辅，令整个器物的纹样主次分明、 色调层次变化明显。鸮尊无疑是这一风格的最 佳代表，非凡的铸造工艺，超绝的设计思维使 其具有的魅力是经久不衰的。
商“妇好”鸮尊
商代青铜艺术杰作
目录：
•简要介绍 •命名由来 •形态特征 •历史价值 •相关链接 •结束语
简要介绍
妇好鸮尊 妇好鸮尊名称:妇好鸮尊 制造年代:商代 材料:青铜 规格:高49.5厘米 出土地点：河南省安阳市商王室妇好墓 收藏地:中国历史博物馆 介绍：作为容酒器的尊，从上可分为有肩大口尊、觚形尊、鸟兽尊三类。 鸟兽尊因造型具有雕塑特点，身兼实用、美观两职，故备受人们青睐
2012-6-7
6
结束语
它造型新颖，各部位纹饰和谐，头部羽 纹动感尤烈，予观者以扶摇直上八万里 的艺术感染力，无愧于战神之美誉，呈 现出商文化刻意创新、追求完美的精神。 作为商代物质文明与精神文明的体现， 是“国之大事，在祀与戎”的物质载体， 证明中国青铜时代发展到一个新的高峰。 作为一位能征善战、为商王朝立下汗 马功劳的人物，妇好无疑有着拥有鸮尊 的资格。
2012-6-7
4
历史价值
妇好鸮尊是迄今发现最早的 赏价值。这件鸮尊，英姿飒爽、雄壮威武，细细 观察它身上的纹饰，主纹高出器物表面，阴线的 刻纹相辅，整件鸮尊的纹饰主次分明，有着鲜明 的层次变化，具有商代铜器的大气肃穆和独特的 神韵。妇好鸮尊能被推选为“九大镇院之宝”， 还因为这件文物具有极高的历史价值。有的专家 甚至说，青铜鸮尊就是妇好的“代言人”，见证 着中国这位传奇女性的一生。
中国工艺美术史
青铜工艺青铜：在红铜中加锡、铅等冶炼成的一种合金。
金属物理化学性优点1熔点降低。
容易掌握铸造过程2硬度增高。
可根据器类对硬度的不同要求适当的调整铜锡比例，造出各种适用的器物3便于铸造。
青铜溶液流动性好，浇铸时无微不入，凝时满范，且汽孔少，使装饰花纹清晰 4增加光泽度。
不易锈蚀，具有化学的稳定性。
制作1、陶范法（泥模法）1）炼矿：得到粗铜2）制范：造型、翻范、合范3）熔铸：包括：调剂、精炼、浇铸4）装饰2、失蜡法：是我国春秋战国时期发明的一种制造铜器的先进方法，也是镂空装饰的一种最佳方法，它以蜡刻成器形和装饰，内外敷泥待干燥后，注入铜液，蜡液流出，原来有蜡的地方被铜液填满，就形成了铸造物。
这种铸铜方法制得的铜器表面光滑，花纹清晰，精度高。
发展：商代主要采用饕餮纹，还有夔纹、鸟纹、象纹、鱼纹、蝉纹、蚕纹等。
一般运用主纹和地纹相结合的表现方法，即以饕餮纹为主题，以回纹为陪衬，形成主次效果。
图案组织多用单独纹样，并用对称式，显出威严工整的艺术气氛。
此种格式，也与合模的制作技法相适应。
商代青铜器多用作祭祀或酒具。
周代饕餮纹已居于次要地位，多用窃曲纹、环带纹、重环纹等，组成二方连续形式，地纹减少或无地纹。
具有质朴和韵律的美。
周代的青铜器多用作礼器，或作为纪念性用品，故多出现长篇铭文，以歌颂周王美德或记对贵族功绩赏赐，或交换、婚嫁、诉讼，以及记事祭祖一类。
春秋战国，除以蟠螭纹为主要纹饰外，还出现了表现社会生活的新题材，如宴饮、舞乐、渔猎、攻战等。
图案组织多用四方连续。
青铜器已失去祭祀和礼器的特性，而向日常生活用器方面发展，增加了许多以实用为主的用品。
铜灯：汉代，灯的应用已很普遍，是铜灯制作的鼎盛时期。
（样式繁多、功能和美观相结合）形式可分1、盘灯有灯盘，一般和高足豆相似，但也有许多象生的盘灯，灯体常做成动物如牛、羊、朱雀、雁足以及人物等形状。
（朱雀灯．．．、雁足灯．．．、羊形灯．．．）2、虹管灯灯体有虹管，灯座盛水，燃灯时可将油烟通过虹管吸入灯座水中，以防止空气污染。
中国古代青铜技术与艺术
中国古代青铜技术与艺术谢谢大家，今天我想讲这么一个课题﹑一个话题,就是关于中国古代的青铜技术与艺术。
这个话题在一个小时的范围内，可能是略微大了一些。
因为中国青铜器的研究已经有1000多年的历史，西方的学者介入到这个领域，从1848年开始，先后也有，现在目前也有几百人，已经有几百种著作先后出版了，我自己在这个领域里边工作大概20年。
关于青铜器的研究现在在传统上包括五个部分，关于它的类型学﹑纹饰﹑组合﹑铭文，新近就是加入了关于它的技术的研究。
在西方关于青铜器的研究他们放在艺术史这么一个领域，因为西方的艺术史过去就很重视它的工艺技术的研究，所以他们的收藏的志趣和我们就有很大的不同，如果到西方的博物馆去看的话，我们会发现他们收藏的东西好象比我们要精美得多，因为他们更看重的是艺术价值，而中国的传统观念，中国的现代的考古学和青铜器的研究，是从对铭文，从宋代形成的金石学﹑铭文这样的研究开始的。
所以，我们过去判断一个青铜器的价值是关键看它有多少字儿，在民国时候去买青铜器，就看一个字儿合多少钱，是这样的。
随着西方科学技术的传入，西方的美术观念和美术知识、美术学理论也先后地涌进了中国。
这样，对中国青铜器的研究，另一个推动也是把技术的研究，放在这样的一个青铜器的研究，这样一个学科之中。
所以在中国从20年代开始，开始是西方的学者来研究中国的青铜技术，后来中国的一些学者在西方受到教育，特别是中国的“考古学之父”李济先生，在哈佛大学获得人类学博士以后，在中国奠基了中国的考古学。
他因为有西方的知识背景﹑知识训练，他就开始倡导关于中国青铜器的研究﹑技术研究，这样的工作在中国才开始能开展起来。
但是真正的研究是在50年代开始以后，至60年代，在台湾的那些学者不能做田野考古，所以他就把从安阳当年发掘的青铜器，在台湾进行系统研究，其中很重要的一项就是对它进行技术的研究。
中国的学者，主要是技术史专家来开始的，是从50年代开始到60年代。
中国工艺美术史青铜器工艺
兽面纹 青铜方 鼎
乳钉纹 青铜爵
四羊方尊
（二）商晚期和西周早期
从盘庚迁殷肇始的商晚期，商代的青铜器逐渐臻于极盛，中
国的青铜艺术则进入了第一个高峰。
著名的是司母 戊大方鼎
１９３９年 安阳武官村出 土，是为祭奠 商王之母戊所 铸。
商晚期的青铜器中大型青铜器颇多，上面的司母戊鼎便是 其中的代表。此外酒器在当时也是异常发达，这与商代的嗜 酒之风不无关系。 公元前1046年武王灭商建立了周。在西周早期的近百年中， 青铜器依然如商一般威严神秘，其造型和装饰很难同晚期商 代风格相区异。
二、材料和制作
所谓青铜是红铜与锡的合金，但也常含有少量的铅。在红
铜中添加适量的锡可以降低熔点，并提高其硬度。而在其中
添加适量的铅，会使其硬度降低，但能使得青铜获得优良的 韧性。 古代铸造青铜器至少要、金锡美、工冶巧、火齐得”的
记载，正是说明了青铜器制造的几个条件。
人化
神化
礼化
人化
1、奴隶制建立不久，青铜器功能以实用为主，是人 化的。 2、奴隶制鼎盛时期，青铜器主要作为祭器，其功能 是神化和礼化。 3、奴隶制衰落和封建制的确立，青铜器又恢复了实 用品的功能。
青铜器的时代特征
夏朝：共同特点是器壁较薄，整个造型显得枯瘦，简陋，轮廓线条尖锐，青铜器
的造型多以陶器仿制而来。而且青铜器上尚无装饰性附件，也无纹饰，多为素面器。
商周青铜器凤鸟纹
青铜器夔龙纹
（三）几何形纹样
夏商西周青铜器上的几何纹随处可见，在夏和商的早期，
乳钉、网格、联珠等几何纹施用最多。至商中期到西周早期， 它们基本以辅助纹样的形式出现。到西周后期，瓦纹、重环、
商代:几何体的造型大都显得粗重，注意各个部位的比例协调，达到均衡，重心
中国工艺美术史论文夏商周时期青铜器的发展史.docx
合肥学院中国工艺美术鉴赏论文夏商周时期青铜器的发展论文名称史学生姓名湛琴琴系别生物与环境工程系专业班级14 生物工程一班学生学号夏商周时期青铜器的发展史摘要：中国古代青铜器是中华民族的重要文化遗产之一, 是世界文物宝库中的瑰宝。
它历史悠久 , 绚丽璀璨 , 作为历史的载体 , 内容丰富而深刻 , 具有极高的历史科学和艺术科学等方面的研究价值 , 久已为世人所重视。
对青铜器的研究 , 早在两汉时代就受到了人们的重视 , 宋代金石学之兴 , 推动了研究的发展 , 历经元、明、清各朝 , 这一学科得到了长足的发展和进步 , 出现了不少着名学者 , 有着开创之功 , 留下了丰厚的学术着作。
关键词：商周青铜器 ; 装饰；特点正文：中国青铜时代形成于公元前 2000 年，距今约 4500~4000年龙的时代，相当于尧舜传说时代，古文献上已经纪载当时人们已开始冶铸青铜器，自夏、商、西周起，中国开始了周而复始的朝代更替。
夏商两代均设有管理手工业的官职和王室贵族直接控制的手工业。
统治者所需的礼器、祭器、武器和贵重的生活用品，多是官府手工业部门制造的。
青铜器是商代工艺的重要品种。
商代青铜器品类齐全、造型多样，装饰图案或中心对称，或呈单独纹样，神秘庄严。
由于商代统治阶级盛行饮酒之风，所以酒器制作十分发达。
青铜器成本高，只能为统治者所用。
经考古发掘，在几十处遗址里发现了青铜器制品，同玉器时代一样，约经历了 15 个世纪。
青铜器的出现，促使玉雕技术与陶塑技术合而为一应用在青铜器的塑造方面，在此基础上铸造工艺发展起来。
传说中夏铸九鼎，开启了华下文明的青铜时代。
实际上在塑鼎这种复杂的工艺之前，青铜器必将经历了一个相当长的由简到繁的发展阶段。
此时的艺术风格由原始时期陶器造型、纹饰呈现的活泼愉快走向神秘威严，失去了原始艺术的质朴风格和生活趣味。
而青铜图案同彩陶一样成为古代工艺形式美的瑰丽景观，二者的抽象与逻辑演变，经历了长期的积累，凝结着无数经验与智慧，它嬗变成一种心灵的艺术，脱尽了向自然模仿的痕迹，那原初的具象已被遗忘在意象的升华中。
中国美术史--夏商周春秋战国的工艺美术
——
窃曲纹
环带纹
4、青铜器的装饰 饕餮纹
蘷纹
商
青铜器的发展演变
夏代青铜器 此时是青铜器的“滥觞“时期。这个时期青铜 器的造型还很幼稚古朴、率简凝重，还没有脱 离原始意味。甚至有的青铜器没有任何装饰， 通体素面。一般以单层凸起的饕餮纹和弦纹为 装饰纹样，没有底纹。此时，青铜器上饕餮纹 形象的处理比较松散，不象后来商代那样神秘、 威严与恐怖。1972年在河南二里头出土的青铜 爵是目前我国发现最早的青铜容器，属夏代。
黻
第五节 染织、服饰工艺
日、月、星辰，取其照鉴；
山川，取其稳重；
龙，取其应变； 华虫(一种雉鸟)，取其纹丽； 宗彝(一种祭祖礼器后来在其中绘一虎一譐)，取其忠孝； 藻(水草)，取其洁净； 火，取其光明； 粉米(白米)，取其滋养； 黼(斧形)，取其决断；
黻(两兽相背形)，取其明辩。
第五节 染织、服饰工艺
商代青铜器 商代青铜器造型以庄威、典雅、厚重、古朴为主 要特征。常用的纹饰有饕餮纹、夔纹等动物纹样 及几何纹样。早期的纹饰铸造比较浅，无底纹图 案，后期逐渐趋向繁缛华丽，基本上是浅浮雕， 并有繁华的底纹。后期是青铜器发展的鼎盛时期。 这一时期的青铜器基本上体现了“礼器”的性质， 蕴藏着深刻的宗教与政治意义。 鼎是商代青铜器中最重要的器物之一，象征着某 种权威。鼎的形制随着不同时期纹饰的变化而发 生变化。饕餮乳钉纹方鼎，司母戊方鼎等皆是这 一时期的代表。要标志，人们称夏商周时期为 青铜时代。
商代青铜器制作过程
A 工匠先用1000℃的烈火，把混合在陶钵中的铜、铅、锡按一定比例熔化。 B 熔化后的金属液体被倒进泥造的模型里。 C 金属冷却变成固体后，便打破模型进行加工、修整，这样，便制成了各种青铜 器。
中国工艺美术中青铜器造型的研究
中国工艺美术中青铜器造型的研究一、早期青铜器的造型风格从殷商时期到西周初期，属于中国古代青铜器的早期时段，早期青铜器的造型，主要是以祭器和礼器为主，随着社会的演变，青铜器的用途逐渐扩展，逐渐加入了兵器、器具等不同类别的器物。
早期青铜器造型的特点是简单而直白。
器物的造型通常是由简单的图形构成，比如齿纹、缠带、凸腰、砖状等等。
造型细节上关注刻划纹饰的深浅和质感，在材质上，早期的青铜器材料相对较为简单，材料上锻打加工均相对简陋。
春秋战国时期是中国青铜器发展的黄金时期。
在这个时期，青铜器开始逐渐地走向多样化和复杂化，造型风格也呈现多元化和极富创意性的特点。
青铜器器物的造型趋于具有独立的个性化特点，与早期的基本图形相比，更注重雕刻出精细的细节，通体以神话象征为主，年代上有流派的区别。
有些青铜器结构十分特殊，例如龙凤纹鬲，此类器形值得赞叹。
这个时期青铜器的工艺技术也逐渐成熟，材料和工艺逐渐精细和高超，许多青铜器的形制明显高大、气势如虹，画龙点睛、独具匠心。
汉代是中国青铜器发展的又一个重要时期，这个时期的青铜器不仅造型精美，而且种类繁多，发展趋势也更加多元化。
汉代的青铜器造型依然保留了祭器祀器、饰品、兵器等类别，但是在细节方面的表现更加精细。
此时，青铜器也不再是单纯的工具，而成为了青铜器文化的重要代表。
四、元明时期青铜器的设计特征元明时期，青铜器造型延续了汉代造型的特点和特性，但随着社会的发展和思想的进步，青铜器的制作方法也得到了革新和改进。
元明时期的青铜器造型风格趋于古朴和典雅，器物的造型更趋向于精巧和细致，雕刻工艺更加精湛，刻划的纹饰更具有艺术感。
总的来说，在中国工艺美术中，青铜器的造型风格经历了不同时期的演变与发展，呈现出了多种独特的造型特征。
在不断的研究中，青铜器毫无疑问依然是中国工艺美术的重要组成部分。
人教版美术五下《珍爱国宝──古代的青铜艺术》课件
四羊方尊
商代晚期的青铜礼器，以四羊和 四龙装饰，造型奇特。
毛公鼎
西周晚期青铜器，因作器者毛公 而得名，内有铭文497字，是出
土青铜器中最长之铭文。
PART 04
古代青铜艺术的工艺与技 巧
铸造工艺
总结词
铸造工艺是古代青铜艺术中最为常见的一种制作方式，通过将熔化的金属倒入模具中， 冷却后形成器物。
PART 07
结语
本课总结
学生对青铜艺术的历史背景和 特点有了更深入的了解。
学生掌握了青铜器的基本分类 和鉴别方法。
通过本课学习，学生提高了对 文物保护的意识，增强了民族 自豪感。
对学生的寄语
希望学生能够继续关注和了解我 国古代文化遗产，为保护和传承 中华优秀传统文化贡献自己的力
量。
鼓励学生在日常生活中多关注身 边的文物古迹，积极参与文物保
PART 03
古代青铜器的种类与特点
青铜器的种类
兵器
用于战争和凿等。
礼器
用于祭祀和宴飨等 重要场合，如鼎、 簋等。
乐器
用于演奏音乐，如 编钟、鼓等。
钱币
用于交换和贸易， 如布币、刀币等。
青铜器的特点
制作工艺精湛
古代青铜器制作过程复杂，需要 经过采矿、冶炼、铸造等多道工 序，每一道工序都有很高的技术
护工作。
希望学生能够将所学的知识运用 到实际生活中，提高自己的艺术
鉴赏能力和审美水平。
2023-2026
END
THANKS
感谢观看
KEEP VIEW
REPORTING
创作灵感。
现代艺术家和设计师从青铜器中 汲取灵感，运用现代技术和材料 ，创造出具有独特魅力的艺术作
中国古代工艺美术
玉发箍 新石器时代 红山文化 玉质较好 高：11cm 市场参考价： 156000元
RMB:130-150万元
翡翠 红宝 白金镶钻 胸针 总重36.95g
宋朝瓷器值千金
宋代是我国瓷业发展史上的一个繁荣时期，瓷窑遍布全国 各地。 宋代瓷窑众多，各具特色，其中以五大名窑，八大窑系为 代表，最能突显沉静素雅的美学风格。宋代在中国陶瓷史 上是一个名窑蜂起、名瓷迭出的承上启下的一个非常重要 的历史时期，在我国陶瓷史上作出了杰出贡献。
镶宝玉器
玉器嵌金工艺
白玉雕桐荫仕女
白玉雕桐荫仕女
• 《白玉雕桐荫仕女》是清 代乾隆年间的玉雕珍品， 表现的是江南仕女的生活 小景：庭院幽深，蕉石掩 映，洞门半掩，两位仕女 隔门相望，具有诗情画意。
玉器价格
黄玉巧雕龟 明朝 L7.5cm RMB:2-4万元
白玉巧作 辈辈猴 清乾隆 H 3.5cm RMB: 12000-15000元
装饰特点：
（1）满饰：从口沿至底部，几乎都饰满 花纹，显得丰满华美。 （2）内彩：即内壁绘彩，也有内外加彩 的。 （3）点和螺旋纹：点纹的运用使装饰面 产生定点与核心的效果。点的外围饰以 螺旋纹产生强烈的动感，给人旋转而流 畅艺术感受。
齐家文化
长江
黄河
北方
东南
西南
唐三彩
古文化的彩带
官窑葵瓣口折沿洗
天青叶式水洗
均窑名瓷
宋代均窑始于唐，兴盛于北宋，地处河南禹县古均台和神 镇一带， 宋时称均州，故名“均窑”，亦名“钧窑”或“钧州窑”。
均窑烧造的瓷器品种较多，以钧瓷最为有名。均瓷胎质细腻坚 硬，较为沉重，呈灰白、灰黑、灰黄、灰褐等色，其釉分两种，基 本釉色是各种浓淡不一的蓝色乳光釉，其它还有玫瑰紫、海棠红等， 相传以胭脂红为最美，釉中有免丝纹与蟹爪纹，华丽而雅致，均瓷 釉的调配技法相当独特，致使其釉上纹路与众不同，早期釉上有显 著的牛毛纹，盛期则多为离合状态的条纹和粗如滴露的泪痕，以及 蟠曲蜿蜒的蚯蚓走泥纹，这也是均瓷的重要特征之一。
小学美术《青铜工艺之美》教案
在今天的教学中，我发现学生们对青铜工艺表现出浓厚的兴趣。他们对于古代工匠的智慧和技艺感到非常惊奇，这让我感到很欣慰。通过展示商周时期的青铜器作品，学生们不仅学会了如何欣赏青铜艺术的美，还对我国古代文化产生了更深的敬意。
在讲解青铜工艺的基本概念时，我注意到有些学生对失蜡法等制作工艺感到困惑。于是，我及时调整了教学方法，通过动画演示和实物操作，让学生更直观地理解这些工艺流程。这种互动式的教学方式似乎效果不错，学生们的疑问得到了解答，他们也更加积极地参与到课堂讨论中。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调青铜器的分类和艺术特点这两个重点。对于难点部分，如青铜器纹饰的象征意义，我会通过故事和实物图片来帮助大家理解。
（三）实践活动（用时10分钟）
分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与青铜工艺相关的实际问题，如青铜器在现代生活中的应用。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的手工制作活动，模拟青铜器的设计和绘制过程，体验青铜工艺的基本原理。
-青铜器纹饰的象征意义解读：青铜器上的纹饰往往具有特定的象征意义，学生可能难以理解其背后的文化内涵。
-创意作品的创新设计：学生在设计青铜风格作品时，可能面临如何将传统元素与现代创意结合的挑战。
-专业术语的掌握与应用：学生需要学会使用专业术语来描述青铜器的艺术特征，这对于他们来说可能是一个难点。
举例解释：
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和手工制作的作品。
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“青铜工艺在日常生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为一个引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
中国工艺美术品介绍(四羊方尊)2015.9
四羊方尊的文物特征
四羊方尊是中国仍存商代青铜方尊中最大的一件， 其每边边长为52.4 厘米，高58.3厘米，重量34.5 公斤，长颈，高圈足，颈部高耸，四边上装饰有 蕉叶纹、三角夔纹和兽面纹，尊的中部是器的重 心所在，尊四角各塑一羊，肩部四角是4个卷角羊 头，羊头与羊颈伸出于器外，羊身与羊腿附着于 尊腹部及圈足上。同时，方尊肩饰高浮雕蛇身而 有爪的龙纹，尊四面正中即两羊比邻处，各一双 角龙首探出器表，从方尊每边右肩蜿蜒于前居的 中间。
四羊方尊的形态
“尊”是一种盛酒器。尊一般为圆形、鼓腹、大口，也有少 数方形尊。四羊方尊便是其中一例。
羊的文化寓意----吉祥
羊在古代寓意吉祥。四羊方尊以四羊、四 龙相对的造型展示了酒礼器中的至尊气象。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
羊的个性
先秦时期，人们对羊的个性有两个归纳：善 良知礼；外柔内刚。羊“跪乳”的习性，被 视为善良知礼，甚至被后世演绎为了孝敬父 母的典范。
中国工艺美术品介绍
（四羊方尊）
初一三班 陈薇黛娜 深圳市红岭中学石夏部
2015.9
四羊方尊是商朝晚期青铜礼器，祭祀用 品。收藏于中国国家博物馆。
四羊方尊的铸造工艺
四羊方尊是用两次分铸技术铸造的，即先将羊角 与龙头单个铸好，然后将其分别配置在外范内，再进行整 体浇铸。整个器物用块范法浇铸，一气呵成，鬼斧神工，显 示了高超的铸造水平。四羊方尊集线雕、浮雕、圆雕于一器， 把平面纹饰与立体雕塑融会贯通，把器皿和动物形状结合起 来，恰到好处，以异常高超的铸造工艺制成。 在商代的青铜方尊中，此器形体的端庄典雅是无与伦 比的。此尊造型简洁、优美雄奇，寓动于静，被称为“臻于 极致的青铜典范”。这件器物被认为是传统泥范法铸制的巅 峰之作，由于这件杰作达到的水平令人难以置信。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
西周
这时期青铜器酒器 稍减，食器增多， 铭文加长，形制庄 重，纹饰清晰，以 陕西临潼出土的武 王征商簋和北京出 土的伯矩鬲为代表。
春秋时期
春秋中期出现了模印法与 失蜡铸造法等新工艺以王 子午鼎和莲鹤方尊壶为代 表
战国时期
这一时期以制造精致灵巧的 日用器为主，鎏金，镶嵌， 镂刻，金银错等装饰技法的 广泛运用，生活气息浓郁， 以采桑器艺术
主讲人：郝雨
中国的青铜器发端于黄河流域， 到夏商西周时代，青铜冶铸成 为重要的手工业生产部门，因 此有“青铜器时代”之称。
本节提纲
• 青铜器的起源冶炼和铸造 • 青铜器的品种·用途和青铜器礼制 • 青铜器形制与纹饰发展
青铜器形制与纹饰的发展
夏代 商代 西周
奴隶社会的形成时期，青铜器时代初期，种 类不 多，器形较小，质地单薄，纹饰尚不发达 青铜器有成熟到鼎盛的时期，铸造工艺更加精湛， 器形丰富，流行饕餮纹（或兽面纹），云雷纹等 青铜工艺沿袭商代后期凝重典雅的风格，纹饰清晰 简约，流行窃曲纹
春秋战国时期 青铜器花纹繁密而剔透，器形奇巧而富丽
商代
商代前期的青铜器以郑州杜岭出土的 饕餮乳丁纹方鼎为代表，造型规整庄 重，器壁较薄，纹饰简洁疏朗。 商代后期的青铜器铸造工艺更加精湛， 器形丰富，流行饕餮纹（或兽面纹）， 云雷纹等，以龙虎纹尊和四羊方尊为 代表
总结和作业
• 总结：中国古代夏商周青“铜器时代”青 铜器的特点，每个不同时期的代表作品。 • 作业：知道不同时期青铜器的特点。清楚 不同时期青铜器的代表作品
•
谢谢！