法国古典主义建筑与洛可可风格

法国古典主义建筑与洛可可风格
广义古典主义建筑的指意大利文艺复兴建筑、巴格克建筑和古典复兴建筑等采用古典柱式的建筑风格。

狭义的指运用纯正的古典柱式的建筑，主要是法国古典主义及其他地区受其影响的建筑，即指17世纪法王路易十三、十四专制王权时期的建筑。

18世纪，古典主义在欧洲盛行，特别是在法国，当时由于国力强盛，号称“太阳王”的路易十四强调文化艺术要表现政权的强大，所以无论是在建筑、绘画、文学、戏剧等方面，都强调古典主义。

由于要强调与古希腊、古罗马文艺的一脉相承，所以有人又称18世纪的古典主义为新古典主义。

古典主义有严格的“清规戒律”，例如戏剧，要遵循“三一律”(一出戏，只有一个情节，剧情只能发生在一个地方，时间不得超过一昼夜)。

建筑上也有类似的情形，如古典柱式的应用，必须严格规范，形体的比例也很严格，排斥民族传统与地方特色。

在建筑平面布局、立面造型中以古典柱式为构图基础，强调轴线对称，注意比例，讲求主从关系，突出中心与规则的几何形体。

运用三段式构图手法，追求外形端庄与雄伟完整统一和稳定感如巴黎卢佛尔宫的东立面，就是遵循古典主义建筑形式的一个典型的例子，体现了古典主义的各项原则。

巴黎的卢佛尔宫，早在16世纪就已经开始建造了，公元1878年基本建成。

卢佛尔宫最典型的古典主义建筑形式就是宫的背立面，即东立面，又称东廊，这个立面于公元1667年改建。

东立面的形象，作为王室的象征，体现路易十四时期专制王权的强盛。

建筑师勒伏等人运用了严谨的古典主义手法，设计出这个规模宏大的建筑。

东立面总长172m，高28m，立面采用柱式构图，横设计出这个规模宏大的建筑。

东立面总长172m高28m，立面采用柱式构图，横分三段，纵分五段，中央及两端突出，强调中轴线对称。

下面一层做成基座形式，敦实厚重。

中间是12m高的柱廊，圆柱成双排列，贯通二、三层，中央为8柱构图，托起檐部山花。

立面构图比例严格，水平、垂直的划分依据一定的比例关系，如垂直向，檐部、柱廊、基座的高度之比为1：3：2，具有明确的几何形。

东立面的设计，古朴典雅，庄重大方，具有强烈的纪念性效果，被认为是“体现了古典主义建筑理性之美”，成为18、19世纪西方官方、皇宫建筑的典范。

法国古典主义建筑的另一个代表作是凡尔赛宫。

位于巴黎西南的凡尔赛，本来是路易十三的一处猎庄，从17世纪60年代开始，路易十四便在这里建造庞大的宫殿、花园，即凡尔赛宫。

他先后召集了建筑师勒伏·莎，室内设计师勒勃亨，园林设计师勒诺特共同承担新宫的设计。

按照路易十四的旨意，保留了旧猎庄——个向东敞开的三合院，后成为“大理石院”，以此作为新宫的中心，向四面延伸扩建，形成一个朝东敞开的阶梯状连列庭院，南北两翼长达575m的巨大建筑物。

图3一13就是凡尔赛宫中的主要建筑。

新宫布局很复杂：南翼是王子、亲王的寝宫；北翼为宫廷王公大臣办事机构及教堂、剧院等；中央大理石院是法国封建专制统治的心脏。

建筑物几乎全部用石材筑成，立面装饰着古典柱式，突出水平线脚，统一、匀称，体现了古典风格。

内部装修十分富丽，采用巴洛克手法。

中央部分布置了宽阔的连列厅和堂皇的大理石阶梯。

最有名的是“镜廊”，举行重大仪典之用。

“镜廊”长76m，一侧开窗，一侧的墙面上安装17面大镜子，用各色大理石贴墙面，装饰着科林斯壁柱，绿色大理石柱身，铸铜镀金柱头、柱础，柱头雕饰为带双翼的太阳，拱顶上的壁画为国王史迹图，金碧辉煌。

宫殿西立面对着著名的凡尔赛花园，花园面积约6．7kmz，是世界上最大的皇家园林，也是欧洲规则式园林的杰出典范。

花园和宫殿一体设计，轴线长达3kin，是建筑中轴线的延伸。

凡尔赛花园掘有十字水渠，周围布置着草坪、道路、花坛等，两侧有大片密林。

在道路、水池的尽端或交叉点上，均设有雕像、喷泉，作为景点。

法国古典主义之后出现了洛可可，如意大利文艺复兴之后的巴洛克一样。

17世纪末，18世纪初，法国专制政体出现了危机，法国资产阶级也开始要求政治权利。

贵族和资产阶级上层的沙龙对统治阶级的文化艺术发生了主导作用。

与前期不同的是洛可可风格是妖媚柔靡的贵族趣味。

17世纪中叶贵族化的沙龙被精致的客厅和人情味的起居室所取代，连凡尔赛宫的大厅也被分隔成小房问。

为了体现没落贵族的娇柔气质，房间的拐角，都变成了大圆角或椭圆形、长圆或圆角多边形的形状，这种风格出现于17世纪中叶，在18世纪流行。

洛可可为法语rococo 的音译，此词源于法语ro- caille(贝壳工艺）。

意思是此风格以岩石和蚌壳装饰为其特色，是18世纪20年代产生于法国的一种建筑装饰风格。

洛可可风格的特点是：室内应用明快的色彩和纤巧的装饰，家具也非常精制而偏于繁琐。

不像巴洛克风格那样色彩强烈、装饰浓艳。

风格特点主要表现在室内装饰上，应用明快鲜艳的色彩，纤巧的装饰，家具精致而偏于繁琐，具有妖媚柔糜的贵族气味和浓厚的粉脂气。

装饰上细腻柔媚，常用不对称手法，喜用弧线和S形线，爱用自然物做装饰题材，有时流于矫揉造作。

色彩喜用鲜艳的浅色调的嫩绿、粉红等，线脚多用金色，这种风格的代表作是巴黎苏俾士府邸公主沙龙和凡尔赛宫的王后居室。

洛可可装饰艺术主要体现在几个方面：它在室内设计中排斥一切建筑主题，浮雕装饰上大多采用浅浮雕和小幅绘画。

而且多用纤细的璎珞，且没有体积感；装饰题材是自然主义倾向，常用草叶、蚌壳、蔷薇、棕榈。

而且建筑部件都不对称。

风格倾向繁杂堆砌，在色彩的运用上采用妖艳的颜色，线脚大多用金色的，天花上镶蓝色，喜欢闪烁的光泽。

大量使用金漆，墙上火量用镜子，挂晶体玻璃的吊灯。

门窗的上槛，线脚上下都尽量避免直线，而用多变的曲线。

在转角上多用涡卷、花革或璎珞软化和掩盖。

总之，洛可可的艺术风格是更柔媚、更温软、细腻、琐碎纤巧。

反映了贵族生活的娇弱苍白，更亲切温和．它富有生命力、人情味的手法，更适合日常生活，所以洛可可反映了法国路易十五时代贵族生活趣味并得以风靡欧洲。

洛可可建筑的外型满足于有节奏的布局、自然的建材或加上一层简单的色调，而内部装潢则五彩缤纷，形式多样。

最大特点是明显带有人生的享乐主义思想，它是人生现世享乐生活的舞台。

在巴洛克基础之上更讲究壁面的形式美，利用繁复多变的曲线和装饰性的绘画布满壁面，甚至利用镜子或烛台等使室内空间变得更为丰富，喜欢用舶来品（如中国瓷器、日本漆器、东方丝绸与挂毯、非洲珠宝、意大利水晶灯等）装饰室内。

洛可可艺术的繁琐风格和中国清代艺术相类似，是中西封建历史即将结束的共同征兆。

室内装潢通常以白色为底，利用花朵、草茎、棕榈、海浪、泡沫或贝壳等作为装饰的图案，带来一种异常纤巧、活泼的趣味，但却破坏了建筑的均衡、庄重和安定的感觉，尤其是使用金、白、浅绿、粉等刺眼的色彩，更令人眼花缭乱，这种繁琐、矫揉造作的风格，实在是装饰艺术的极端。

古典主义推崇古典柱式，主要代表作有1．卢佛尔宫东立面(勒伏、勒勃亨、彼洛)，典型的古典主义建筑作品，2．凡尔赛宫(孟莎)，法国绝对君权最重要的纪念碑，其总体布局对欧洲的城市规划很有影响。

是法国17～18世纪艺术和技术的集中体现者。

3．恩瓦立德新教堂(孟莎)，是第一个完全的古典主义教堂建筑，也是17世纪最完整的古典主义纪念物4．旺道姆广场(孟莎)。

平面为抹去四角的长方形，对线对称、四周一色的封闭性广场，轴线交点上立有纪念柱。

法国古典主义建筑的另一个代表作是维康府邸，此建筑建成于公元1660年。

这个府邸的主人是路易十四的财政大臣福克，设计者也是勒伏。

建筑前面的花园严谨地依着同一轴线对称布局。

前者以一椭圆形的沙龙(客厅)为中心，两旁是连列厅，建筑外形与内部空间呼应，中央是一个椭圆形的穹隆顶，两端是法国建筑特有的形式：梯形屋顶方穹隆，花园的道路分布、绿化配置及水池、亭台等，都是几何形的。

[参考文献]：1.《注册建筑师考试辅导教材》编委会编.一级注册建筑师考试辅导教材第一分册设计前期场地与建筑设计.上册知识部分.中国建筑工业出版社,2010.11.
2. 沈福煦编著.高校建筑学与城市规划专业教材建筑美学.中国建筑工业出版社,2007年09月第1版.
3. 席田鹿编著.环境艺术设计史导学.黑龙江美术出版社,2004年03月第1版.。