陶刻艺术杂谈
论紫砂“四方千筒”的陶刻艺术与文化韵味
论紫砂“四方千筒”的陶刻艺术与文化韵味紫砂陶刻是中国传统陶瓷工艺的瑰宝，与紫砂壶一样，被誉为中国工艺陶瓷的一朵奇葩。
其陶刻技艺独特、工艺复杂，形成了独特的艺术风格。
而“四方千筒”则是紫砂陶刻的一种典型形式，在紫砂陶瓷制作中发挥着重要的装饰作用，凸显了紫砂陶刻的独特魅力。
“四方千筒”最早出现在明代末年，形成于清代初年。
它以四面为基本结构，每一面分为上、中、下三个部分，上下两部分各为五个圆形筒，中间为一块方形或矩形的扁平面。
在这些筒和扁平面上进行刻画、镶嵌、描绘等多种工艺加工，以形成丰富多样的图案和花纹。
由于每一面都有五个圆形筒，故称为“四方千筒”。
紫砂陶刻的主要特点之一就是以线条为主，注重画法的变化和转角的过渡。
而“四方千筒”作为紫砂陶刻的一种形式，更是将线条的使用发挥到了极致，给人留下了深刻的印象。
每一个筒或扁平面上的图案都采用了精细而丰富的线条刻画，形成了独特的视觉效果。
线条的变化和转角的处理使得整个作品既有层次感，又有动感，使观者能够感受到作者的笔触和用心。
紫砂陶刻的另一个特点就是在刻画过程中重视形象的造型和结构的规范。
而“四方千筒”在形象的造型和结构的规范上更是力求精益求精。
每一个筒或扁平面上的图案都经过精心的设计，注重比例和对称，在遵循传统规范的基础上注入现代审美理念，使得作品既有传统的底蕴，又具备现代的气息。
紫砂陶刻的重要特点之一就是细腻的纹饰和多样的装饰。
而“四方千筒”则将这些特点发挥到了极致。
每一个筒或扁平面上的图案都有自己独特的纹饰，精细而丰富，形成了独一无二的装饰效果。
不同的图案和花纹相互交织，构成了紫砂陶刻的独特韵味，给人留下了深刻的印象。
漫谈紫砂壶陶刻艺术
事、 寓意 、 寄Ｊ 隋， 不仅提高 了艺术 内涵和艺术品位 ， 体 现了紫砂 文 化的多 面性 ， 还蕴 含 了丰富 的文 化底蕴 ， 给人 以历 史 、 文学 、 哲 学、 美学 的艺术享受与思考。“ 好马备好鞍 ” ， 也 只有这样 的作 品
集 为一体 ， 达 到完美统一 。 曼生以博 大精深 的艺术胸怀积极参与
承传世之价值 ， 非 常值 得 藏 家选 择 收 藏 。 关键 词 ： 紫砂 壶 ； 陶刻 ； 历 史
中图分 类号 ： Ｊ ５ ２ ７ 文 献标识 码 ： Ａ 文章 编号 ： １ ０ ０ ５ — ５ ３ １ ２ （ ２ ０ １ ５ ） ２ ３ — ０ ０ ４ ９ — ０ １
紫砂壶 以传统文化为源 、 工艺美术为根 、 茶 文化为媒的紫砂 壶艺 以其独有的丰富柔和的质感 、 良好理化性能 ， 切茗 、 切壶 、 切 情 的铭文与妙趣横生的款识融中国传统 文化 于一体 ，以其独特 的形态与 内涵携短短几百年的年轻 生命 ，承载上下五千年众多 文化元素之精髓 ， 成 为中国具有文人气质 、 民族特色的文化瑰宝 闻名于世 。 作为鉴 赏紫砂壶 的“ 泥、 形、 工、 饰” 四要 素之一 的装饰 Ｔ艺， 经过长年累月的积累和沉淀 ， 其形式和手法都有 了长足 的 发展。 其 中最 为主 要 的一 种 装 饰 方 法 便 是 陶 刻 。 它 充分 利 用 紫砂 泥料所固有 的本色 和特性 ， 诗、 书、 画、 印四位一 体 ， 撷 取古 诗词 之佳句 ， 缀以书法 、 绘画 ， 配 以遒劲 的金石刀法 ， 使壶艺与 陶刻取
结合法 、 沙地加刀法 、 多刀法等。 单刀与双刀结 合法 ，Fra bibliotek即单 刀加 刀
法， ， 通常是单 刀刻划 ， 再局部加 刀 ， 一般加刀在笔画 的起笔 与收
浅谈陶刻装饰艺术
唐 田 江苏 宜兴 宜兴 ２１４２２１
陶 刻 装 饷Ｊ艺 术 ．是 指 把 书 画 艺 术 用 镌 。最 早 见 于 明 术 清 初 ， 当 时 各 方 制 壶 艺 人 初 为 铭 刻 款 炽 作 记 。慢 慢 搬 上壶 身 发 展 起 来 的 ，它 融 入 了 文 学 、书 法 、绘 画 、 金 石 为 一 体 的 陶 刻 艺 术 ，亦 是 文 人 、陶 工 合 作 或 集 文 工 与 一 体 的 结 晶 ，更 表 现 一 种 新 的 独 特 的 民 族 装 饰 风 格 的 艺 术 珍 品 。 由 于 陶 器 的 泥 坯 易 于 刻 画 的 缘 故 ，在 最 早 的 木 刻 文 字 尚 未 发 现 以 前 就 有 了 陶 刻 文 字 ，陶 刻 文 字 早 于 甲 骨 文 、金 文 、简 牍 等 ，是 中 国 最 早 出 现 的 文 字 。
陶 刻 画 区 别 于 纸 上 作 画 。 其 一 ：画 的 种 类 繁 多 ， 不 足 所 有 的 画 种 都 适 用 于 陶 瓷 画 面 的 装 饰 。 圜 画 是 装 饰 画 种 是 现 代 最 常 用 ， 也 是 最 适 宜 于 陶 刻 装 饰 的 画 种 。 其 二 ； 用 于 陶 刻 装 饰 的 参 考 图 ，必 须 通 过 存 刻 过 程 中 的 再 构 思 ，再 提 炼 ，从 而 显 现 陶 刻 作 品 之 魅 力 。 其 ＝三：镌 刻 的 多 样 化 的 表 现 手 法 ， 存 陶 刻 工 作 者 的 巧 妙 合 理 的 运 用 下 ，把 陶 刻 艺 术 作 品 中 的 陶 韵 味 表 达 得 淋 漓 尽 致 。 作 者 所 见 很 多 陶 刻 作 品 ，看 上 去 仅 仅 是 一 幅 画 ， 品 不 出 陶 的 韵 味 。 当 陶 刻 作 品 一 旦 失 去 了 陶 韵 味 ， 也 就 失 去 了 陶 刻 的 内 涵 和 价 值 。
浅谈陶刻的艺术魅力
浅谈陶刻的艺术魅力关键词：陶刻；表现形式；艺术魅力1前言宜兴紫砂作为民间艺林中的绚丽奇葩，它在性能、用途和艺术风格上别具一格。
集观赏和实用为一体。
它简练大方的造型，淳朴典雅的色泽，安祥恬淡的神韵，深受海内外藏家喜爱。
陶刻，俗称"刻字"、"雕刻"，艺人用锋利的小钢刀在泥坯上雕刻文字和图形，然后装套进窑烧成。
它是集器形、文字、书法、绘画等多种艺术于一体的独特装饰手段，使紫砂器在淳朴中见妍美。
文人墨客常用陶刻来进行素面花饰，表达吉祥寓意，寄托心中的闲情雅致。
陶刻艺术的演变从简单到繁琐，从有意识到无意识，从朴素到有理想的追求。
陶刻的历史就是紫砂艺术从实用到追求的过渡史。
陶刻是指在半干的坯土上，用竹刀或金属刀等刻纹样。
它以刀代笔，以刻代绘，融诗、书、画、刻诸艺术于一体，具有强烈的民族风格和地方特色。
陶刻一般分两种，一种叫“刻底子”，即先用毛笔在坯体上书画，再用刀沿着墨迹镌刻，说白了就是“依葫芦画瓢”；另一种则是空刻，以刀代笔，直接在泥坯上运作。
双刀正入法、单刀侧入法还是涩刀、迟刀、轻刀等各种技法，凡刀锋所及，必能准确体现理想的艺术效果。
陶刻是追求“诗、书、画、印”融合在一起的人文陶刻艺术，在壶上凝炼出如惊涛拍岸的万壑松风，让方寸紫砂，容纳了整个世界，有了一砂一世界之妙趣意境。
对金石篆刻、书法绘画、造型设计都要有深入的研究，作品或俊秀细腻，或粗犷奔放，自成独特风格，在紫砂壶上演绎出唐碑汉瓦神韵。
紫砂陶刻的技法，分为“刻底子”和“空刻”两种。
刻底子是先用毛笔在坯体上书画，定稿后用陶刻刀依照墨迹镌刻。
空刻是指以刀直接在坯体上镌刻，没有墨迹的规范束缚，以单刀行走较多，它须由擅长书画并有一定雕刻经验的艺人进行，在确定大体轮廓后，以刀直接镌刻，要求运刀快捷，轻重顿挫有神，线条变化有致。
紫砂陶刻的表现形式，除线描阴刻外，还有阳刻、琢沙地等。
线描阴刻，就是凹状的刻文，阳刻就是凸状的刻纹，而琢沙地，是用小刀或小钻，在器物表层琢成点点沙粒状的块面，再在块面上凸显陶刻文字。
浅谈陶刻的艺术表现形式
陶刻曰装饰手段曰表现形式
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1 前言
紫砂陶刻由来已久袁 艺人们用锋利的小钢刀在泥坯 上雕刻文字和图形袁这是集器形尧文字尧书法尧绘画等多种 艺术于一体的独特装饰手段袁 是在器皿的体表上采用的 符合实用和审美要求的艺术手段袁 使紫砂器在淳朴中见 妍美遥
画与陶刻的融合遥 这是自曼生壶问世以后的文人和艺 人的有意识结合创造的形式袁也是紫砂陶具有文人气 的独特气质所在遥 正是这种洋溢着书卷味的形式袁几 百年来吸引了许多著名艺术家如黄慎尧郑板桥尧任伯 年尧蔡元培尧黄宾虹等的积极参与袁与紫砂艺人合作袁 创造出许多精品力作袁推进了紫砂壶艺的繁荣遥
紫砂陶刻的装饰方法袁若以烧成前后来分袁在烧成 前有绞泥尧浮雕尧堆绘尧仿古青铜器纹样装饰和陶刻等装 饰手法;烧成后的装饰则有釉彩尧抛光和包铜尧金银丝镶 嵌装饰等多种手法遥 陶刻则是主要的装饰手法袁由于紫 砂陶坯具有良好的可塑性尧 故易于在紫砂陶上进行雕 刻袁无论草尧隶尧篆尧魏碑尧汉瓦尧钟鼎铭文等各种书体袁或
陶刻分三个层次评价:艺术层次尧工艺装饰层次和一 般商品性实用品装饰遥 陶刻的存在又分为以自己的表现 为主体存在袁与器皿同时存在袁只是依附于器皿而存在遥 其中袁以自己的表现为主题存在的袁是当代出现的陶联尧 陶板尧壁挂尧竹片尧字屏等独立存在的品种形式遥 如袁在挂
盘上用汉简陶刻袁 或用秦代封泥印尧 汉印篆刻的唐人诗 句曰在鸡蛋大小的水平壶上镌刻一卷有 270 个汉隶的叶波 罗密心经曳曰 在百寿瓶上袁 一面刻有一百个不同书体的 野寿冶字曰另一面镌刻松鹤延年图案遥 这些以观赏和陈设之 用的作品袁充分张扬了陶刻装饰的魅力遥
浅谈陶刻的艺术魅力
符袁韵律与活力同在遥 这是雕塑的魅力袁注入平凡的茶壶 中袁气韵深厚袁给人耳目一新的感觉遥
3 总结
漫长的艺术道路上袁拥有一把心爱的紫砂壶袁让你玩 味袁让你心动袁让你遐想袁是一件多么幸福的事情遥 有一个 自由的空间去思考紫玉金砂的巧配袁 沉思雕塑与茶壶的 奥秘袁对于制壶者来说袁是快乐的事遥 只有坚守兢兢业业 的工作作风袁保持一份对艺术无止境渴望的心袁才能精益 求精袁发展创新遥
最早的紫砂专著叶阳羡茗壶系曳提及野镌壶款识冶时说:
野时大彬初倩能书者落墨袁用竹刀画之袁或以印记袁后竟运 刀成字袁书法娴雅袁在黄庭尧乐毅间噎噎次则李仲芳袁亦合 书法遥 若李茂林袁朱书号记而已遥 仲芳亦时代大彬刻款袁手 法自逊遥 冶陶刻装饰史上袁最具有影响力的当推清代嘉庆尧 道光年间的陈鸿寿及其野曼生壶冶遥 他自娱雅兴袁设计了多 种以光货为主的造型袁 比较简洁袁 壶型可装饰面较大的 壶袁开创了陶刻艺术的一次飞跃袁自此打开了陶刻装饰上 的一次飞跃遥 曼生等人凭借他们的学识素质袁提出完整的 设计袁讲究造型艺术袁或精工细作袁或粗犷豁达袁或调砂袁 或铺砂遥 曼生壶袁以铭文为主袁贴切的文学艺术袁自成一格 的书法袁壶名和铭文相映成趣袁充满了文人的儒雅和思想 家的人文精神遥
3 总结
紫砂 是 手 工 艺 品 袁 强 调 紫 砂 制 作 人 员 一 定 要 从 全手工成型学起袁 把泥片攘接成型技术熟练到得心 应手的境地遥 强调要练就扎实的尧过硬的基本功袁这 样才能把制作者的思想尧 理念通过壶的载体很好地 展现出来遥
几十年来袁 在宜兴这块有着深厚的紫砂文化底蕴的 土地上袁我们已经涌现出了许多优秀的陶艺专家尧名人遥 笔者为自己身处这个行列而自豪袁努力练就技术袁积累文 化袁为发展宜兴的紫砂文化而作出自己的贡献遥
渊上接第 50 页冤
浅谈紫砂陶刻艺术
浅谈紫砂陶刻艺术摘要：紫砂质朴醇厚，凝重坚实，似脂玉般温润朴雅，耐人寻味。
一把茗壶配上得体的陶刻书画装饰，便为好的艺术作品，体会铭文刻画的意境，当能理解文人雅士对茶道的钟情、砂壶的珍爱及陶刻艺术的颂赞。
关键词：紫砂壶；陶刻；刀法；意境紫砂質朴醇厚，凝重坚实，似脂玉般温润朴雅，耐人寻味。
文人和紫砂好似天生就是一味，紫砂所蕴含的一些特质如内敛清雅的品质正如文人的心性一般，也正是基于此性质文人喜爱紫砂也就成了一种必然。
紫砂陶的雕刻不同于一般的雕刻，也有别于漆雕和木雕。
它是在紫砂陶胚凹凸不平、多角线条等复杂的造型上进行刻画。
诚然书画雕刻是紫砂工艺过程中的最后一道工序，书画题材的取舍与笔法，基本上与国画相似，既有书法也有画像，还有款识印章。
只是布局略有不同，要根据紫砂陶器的造型分别施艺，画面要求清晰而又层次分明，一般都是先在陶胚上书画，然后依靠字画雕刻。
刻字要划平竖直，刻得珠圆玉润；刻画要刻有来龙去脉，做到结构相称，刀法分明，而雕刻用刀法则可归纳为划、竖、撇、踢、捺五个字。
刻“划”刻刀先下后上；刻“竖”刻刀先左后右；刻“撇”先用顺刀后用逆刀；刻“踢”先用逆刀后用顺刀；刻“捺”刻刀先上后下。
紫砂陶刻装饰艺术的技法可分为印刻和空刻两种。
此外还有涩刀、迟刀、留到、轻刀、切刀、舞刀等各种金石用刀法。
刻印是先将诗词书画的底稿誊印到壶胚上，在运刀依样雕刻，通常由一般的刻工进行雕刻。
空刻则由具有多年雕刻经验的紫砂艺人进行雕刻工序，或熟悉紫砂壶的书画家亲手雕刻，他们在确定大体的轮廓安排后，用斜刀的刻法以刀带笔，篆刻时必须注意行刀的浮沉利钝、深浅宽窄、刀势的气脉连贯，以显示出迹外传神的韵味。
空刻用刀必须胸有成竹，自由驰骋，犹如天马行空，刀法多变，可轻可重，或虚或实，可粗可细，或刮或划，粗犷豪迈，耐人寻味，这样才能反映紫砂陶刻的艺术特点。
至于紫砂陶胚刻款则由四种不同类型的刻法，其一乾胚刻款：紫砂壶泥胚基本乾燥以后，以毛笔书绘字画墨稿，然后再用钢刀依照样式进行雕刻。
浅谈紫砂陶刻的书法艺术
一
充 盈 着 浓 郁 的 文 化 味 和 书 卷 气 ，满 足 了 人 们 的 审 美 情 趣
与鉴赏需 求 。
陶 刻 艺 人 常 常 以 书 法 来 表 现 紫 砂 陶 艺 作 品 的 个 性 和
气 质 。将书 法作为 紫砂 陶艺 的主体 ．来 表现 该作品 的思
想 、感 情 、风 格 以 及 丰 富 的 内 涵 。 作 品 或 古 朴 端 庄 、或 高 贵 典 雅 、或 霸 气 十 足 ，很 多 方 面 都 是 通 过 书 法 艺 术 来
笔 者灵 活运用 各种 陶刻 刀法 ，线条 的粗细 变化 ，刚
柔 的 力 度 转 折 都 能 表 现 自 如 。 仰 慕 前 人 留 下 的 陶 刻 精 品 ， 极 富 神 韵 的 文 学 修 养 ， 留 下 强 烈 的 震 撼 ， 深 厚 的 文 学书 画功 底是 陶刻 艺术 不可缺 少的 前提 。双刀 的秀美 、 飘 逸 ， 单 刀 、 冲 刀 的 粗 犷 、 豪 放 ， 无 处 不 是 和 文 化 寓 意
相合 。
陶 刻 艺 术 的 价 值 在 于 将 文 化 的 价 值 观 和 众 多 文 化 形 式 融 入 在 紫 砂 器 中 ，陶 刻 书 法 对 紫 砂 作 品 起 着 至 关 重 要 的 作 用 ， 一 件 普 通 的 紫 砂 半 成 品 ，经 过 精 心 的 陶 刻 雕
浅谈陶刻的艺术表现形式
餐具 等 ， 几乎 囊括 了所 有 的紫砂 品种 。陶刻 不只是 装 制茶壶 并亲 自挥 毫镌刻 ， 才逐渐形成 一种 风 尚 ， 追 求书法 瓶 、 或 是 为 了 附 丽 而 作 简单 的 点 缀 ， 它 是 以 自己 的 及镌刻 趣味 。陶刻部位 由壶底部移 到肩腹 及盖 面等显见 饰 的 手 段 ，
了特性 ， 没有 了开拓也就缺乏 了活力 。 紫砂器具 数百年经 且 传热 缓慢 不致 烫手 ， 即使 冷 热骤 变 ， 也 不 致破 裂 ； 用 紫 久 不衰 ， 正 是 因为有 着这两个 因素而 生生不息 。 然而追 求 砂 壶泡茶 ， 香味醇 和保 温性好 无熟汤 味 ， 能保 茶真髓 。意 艺术 的道 路并不是泛 泛而 言 ，各 门类 的艺术 都要有 它独 为 ， 放下人 生 的种 种不如意 ， 需要通 透的智 慧和人 生 的历 特 的艺术语 言。 货， 装饰 手法也有 陶刻 、 泥绘 、 绞泥 、 镶 嵌等 。更 因紫砂壶 的造 型洗 练大 方 ， 色 调古 朴雅 致 ， 意韵 幽深 旷远 ， 与文人 ３ 结 语 气质十分相 近 。自古文人亦 多参 与紫砂 陶的创 作 ， 文人对 它 的评 价是“ 温 润如君子 ， 豪 迈如丈夫 ， 风流 如词 客 ， 丽娴 人， 飘逸 如仙子 ， 廉洁如高 士 ， 脱尘如衲子 ” 。 紫砂壶登大雅之堂 。 它 与 民族 习性 、 日常 生 活 、 礼 的艺术 成就 。同时 ， 也包含 了特有的文化 、 文 物 之 价
金 石 浑 然 一 体 的结 合 形 式 及 最 恰 当 的 表 现 手 段 。 紫 砂 壶 上 的铭 刻 ， 早期仅 限于壶 的底部 ， 为 壶 艺 家 的 书 法 、
落款 。由于紫砂茗壶 的社会 影响 ， 吸引 书画金石家前来定
需 要 陶刻装 饰 的紫 砂产 品 ，除 了茶壶 还有 花 盆 、 花
浅谈紫砂陶刻艺术的形式以及含义
浅谈紫砂陶刻艺术的形式以及含义1. 引言1.1 浅谈紫砂陶刻艺术的形式以及含义在紫砂陶刻艺术的形式特点方面，首先是其独特的材质和工艺特点。
紫砂陶器以其独特的紫砂泥料制成，质地细腻，色泽深邃，质地坚硬，具有出色的保温性能。
在陶刻方面，艺人们通过手工雕刻和创意设计，将精美图案、文字或人物等刻划在器物表面，展现出独特的审美魅力和文化意蕴。
而在紫砂陶刻艺术的含义解析方面，其常常融入了丰富的文化内涵和哲学思想。
一些作品以古代文人诗词、佛学禅意或传统民俗为题材，既展现了艺人对传统文化的热爱和理解，又传达了高尚的人生情操和审美追求。
通过这些作品，人们可以感受到传统文化的魅力和厚重，体味到艺人们对生活的热爱和追求。
紫砂陶刻艺术在形式和含义上都展现出独特的魅力和价值，不仅是一种艺术表现形式，更是一种文化传承和精神追求的载体。
通过深入挖掘和传承这一传统工艺，可以更好地传承和弘扬中华民族优秀的文化传统，为当代社会的文化建设提供更多的思想启迪和审美享受。
2. 正文2.1 紫砂陶刻艺术的形式特点紫砂陶刻艺术是中国传统陶瓷文化中的一种独特形式，其形式特点主要表现在以下几个方面：一、线条流畅细腻。
紫砂陶刻作品的线条处理非常讲究，细腻而有力，具有很强的美感和表现力。
艺术家在雕刻时需要准确掌握力度和角度，才能塑造出线条流畅、生动的形态。
三、色彩鲜明对比。
紫砂陶刻作品在色彩运用上注重对比和配合，通过不同色彩的搭配，营造出明暗对比鲜明的效果，增强了作品的视觉冲击力和艺术感染力。
四、寓意深刻。
紫砂陶刻作品往往富有深刻的寓意和内涵，艺术家通过作品传达自己的思想感情和对世界的观察和思考，使作品超越表面形式，引发人们对生活、文化、人生的反思和深层次的共鸣。
2.2 紫砂陶刻艺术的含义解析紫砂陶刻艺术是一种独特的传统工艺，它不仅代表了中国传统陶瓷文化的精髓，更承载着丰富的哲学内涵和审美情感。
在紫砂陶刻艺术中，每一个作品都蕴含着艺术家对生活、自然和人文的理解和表达。
陶刻略谈
养书 画功力 以及人格素 质来综合 表现作者 的艺术素 养。 近 年 来 书 画 界 和 紫 砂 壶 有 着 不 解 之 缘 ， 存 风 格 的 追 求 上 各 有 特 色 ， 推 动 了 紫 砂 陶 刻 艺 术 的 发 展 。 用 笔 和 用 刀 的 变 化 突 出 了 个 人 的 风 格 ，毒 法 的 布 局 上 亦 是 千 变 万
宜 兴紫砂 陶刻 以温润 朴茂 的 “ 五 色 土 ” 为 载 体 ，独 具 匠 心 的 表 现 形 式 ，淳 朴 雅 致 的 迷 人 风 采 ， 精 湛 绝 伦 的 手 工 工 艺 与 紫 砂 同 行 ， 与 紫 壶 同 誉 。宜 兴 紫 砂 陶 长 盛 不
衰 ， 在 于 她 丰 厚 的 文 化 底 蕴 ，这 同 紫 砂 陶 刻 的 文 化 与 艺
用 当 ，刻 画 必 须 注 意 行 刀 的 浮 沉 利 钝 ，深 浅 宽 窄 ，笔 势
术品位 及其内涵 是分不开 的。 紫砂 陶刻 是紫 砂主 要装饰技 法 之一 ．它以 刀代笔 ， 以 刻 代 绘 融 诗 、书 、 画 、刻 诸 艺 术 于 一 体 ． 具 有 强 烈 的 民 族 风 格 和 地 方 特 色 。 紫 砂 陶 刻 装 饰 发 展 的 为 壶 体 的 主 要 装 饰 ， 并 有 历 史 各 阶 段 著 名 的 篆 刻 书 法 名 家 参 与 ，如 郑 板 桥 、 瞿 子 冶 、 朱 石 楼 、梅 调 鼎 、吴 昌 硕 、任 伯 年 、 吴 大 徽 、 于 右 任 、 蔡 元 培 等 ，清 代 以 后 陶 刻 装 饰 发 展 成 为 一 道 专 业 的 生 产 工 序 ，题 材 和 形 式 极 为 广 泛 ， 山 水 、
花 鸟 、人 物 、 博 古 图 案 等 均 是 入 画 素 材 ，而 书 法 是 必 不
浅谈紫砂陶刻艺术
刻艺术 。 使 陶刻 艺 术 得 到 了迅 速 的 发展 ． 陶刻 艺 术 水 平 得 到 了 很 大 的提 高 ．真 正 形 成 了 陶刻 艺 术 自身 完 整 的体 系 和 特 有 的
艺术形式 。
供春 ， 是 紫 砂 陶艺 史 上 第 一 位 被记 载下 来 的大 师 傅 。 现 藏
中 国 国家 博 物 馆 中 的 “ 供春壶 ” ． 在其 把 稍 壶 身 处 就 有 刻 划 的
午 邑秋 甲子 朔 书 于 阳羡 友 石 山房 杨 彭 年 制 ” 。 其 陶刻 装 饰 从 内
容到形式 ， 与 造 型 水 乳交 融 ， 陶刻 刀法 精 致 细 腻 。
特色的方块字 ， 为 书 写 中华 文 化 、 传 承 中华 文 明 发 挥 了 巨 大作
用。 经 专 家认 定 ． 六 千 多年 前 刻 画 在 陶 器 上 的符 号 就 是 汉 字 的 雏形 ， 也是 最 早 的陶 刻 艺 术 。 由于 陶器 的泥 坯 易 于刻 画 ， 在 最 早 的木 刻 文 字 尚 未 发现 以前 就 有 了陶 刻 文 字 。紫 砂 陶 刻 艺 术
一
体 ．表 达 一个 主题 或 抒 发一 种 思 想 感 情 ，表 现 一 种 艺 术 感
受． 使 欣 赏 者 能 从 中得 到深 刻 的 思 想 启 迪 ， 浓郁 的生活情趣 ，
丰 富 的美 感 享受 ． 令 人 心 旷神 怡 、 乐趣无穷。
成熟 的紫砂壶艺术风格应该就是 “ 文人壶 ” 的艺术风 格。
砂 艺 术 作 品文 化 气 息 浓 郁 ． 几乎件件都是集 “ 陶瓷造 型美 、 紫 砂材质美、 中 华茶 韵 美 、 古典诗词美 、 书 画篆 刻 美 ” 于 一 体 。 尤 其“ 五代 诗 韵 留香 壶 ” （ 见图 １ ） 更 是 在 广 泛 吸取 古 典 文 化 中 的
陶刻文字内容琐谈
2如6年04 M #52卷第2期51舟制、艾农书、东石刻。
王东石是清朝道光至同治年 间紫砂壶艺人、陶瓷艺人。
制壶善仿古，刻工精细，制 壶兼刻铭，技艺之巧，匠心独具。
当时文人雅士善与其配合制壶，所传壶器多且精。
女旷东坡提梁壶”，型 式艺全，设计得恰到好处，壶身由山民刻铭。
虽然艾 农作者情况不详，但从书作字体可以看出，合作的三个人都为一时高手俊彦，作品的质量和价值自然是 不言而喻的了。
古人把梅兰竹菊称为“四君子”，很多人都以之 自比，寄予个人情志向往。
这件花盆上刻“洛仙”二字，可见这是兰花盆。
洛仙是春兰的一种，瓣型为水仙瓣，特征是外三瓣大头细收根，观音捧、大圆舌、质 糯肉厚、色淡绿、花平肩、花辜高，花壳白如玉，飘飘 然若凌波仙子，故以此为名。
而盆托则刻了非常有诗 意、有美感的一个词“珠盘雨露”，兰花含露吐珠的芳姿宛若眼前，使人心情愉悦，不能忘怀，这是文字的魅力，由此我们也可想见古人心中的雅趣情怀。
这件作品的拓泥也是很有时代特征，并因为时光的 流转,颜色变化更是增添了作品的古意。
在清末民国时期，陶刻作品拓泥之风大行。
我们不难发现，现今 留存下来的当时的紫砂器物很多都是拓了白泥的。
时间长了，白泥的颜色会泛黄发暗，古意顿显。
时间所赋予作品的美感有时是不可替代的。
因为古代文人作诗填词、为书作画都是极其讲究古意的，这件器 物的古意盎然也就不足为奇了。
正是因为这种文人 的静雅、书写的美妙、琢刻的精到，这种盎然的古意 和趣味足堪玩味，摆在案头赏心悦目，这应该就是陶 刻艺术的魅力所在吧。
陶刻文字内容琐谈匡吴吉（宜兴 214221）陶刻是一门独特的艺术，一般来讲陶刻是相对于紫砂而言的。
“壶以字贵，字以壶传”，很简明地表 达了紫砂和陶刻的关系。
高品质的紫砂作品离不开 文人的参与，文人参与紫砂的制作及刻制可以说是紫砂发展史上具有重要意义的事件，自此，因为诗、 书、画、印及其他姊妹艺术的嫁接、融合，紫砂被赋予了更多的内在价值。
浅谈紫砂陶刻文化艺术
画， 便能壶随字贵 ， 欺哄紫砂玩家， 漫天要价， 这一错误的概念 ， 误解
了陶刻的存在价值， 也阻碍了陶刻艺术的发展与进步。 总之， 陶刻艺术不但注重形式 、 内容及－ Ｔ ： － ￣上的技巧 ， 最主要的 是作者的文学素养 、 书画功力 以及人格气质整体的表现 。因为表现 形质的笔法 、 技法 、 章法只是手段 ， 而写神才是艺术 的本质 ， 也是艺 术表现水平的重要标准。
关 键词 ： 紫砂 陶； 陶刻 ； 技 法 中图分类 号 ： Ｊ ５ ２ ７ 文献 标识码 ： Ａ 文章 编号 ： ｌ Ｏ Ｏ ８ ～ ４ ４ ２ ８ （ ２ ０ １ ３ ） １ ０ — １ ５ ３一 Ｏ ｌ
紫砂是我国艺术宝库的一朵奇葩， 她像一颗璀璨 的明珠 闪耀在 太湖之滨——江苏宜兴。 这里山清水秀 、 人杰地灵 ， 是人人 皆知的世
紫砂陶 ， 是一种典型的手工艺陶器 ， 是 中国陶瓷艺苑 中一颗璀 璨的明珠 。紫砂陶刻的起源 、 紫砂陶刻艺术和造型艺术是宜兴紫砂
的两支主要命脉紫砂陶刻在明代万历年问 日渐风行， 时大彬之秀丽 ， 沈子澈之浑朴 ， 陈子畦之飘逸 ， 皆负盛名。清末 民国初时， 刻陶就成 为一种特有 的职业 ， 当时就出现 了一些刻壶高手 ， 声名响亮。 上世纪
界制壶中心 。宜兴紫砂以她古朴 、 内秀 、 五彩的颜色 ， 从古到今的发
深浅宽窄、 刀势的气脉连贯， 以显示出迹外传神的韵致 。 空刻用刀必 须胸有成竹 ， 自由驰骋 ， 犹如天马行空， 刀法多变 ， 可轻可重 ， 或虚或
实， 可粗可细， 或刮或划， 粗犷豪放 ， 耐人寻味 ， 这样才能反映出紫砂 陶刻的艺术特点。
展历程 ， 一辈一辈的优秀艺人 、 大师们 的传奇故事， 吸引了国内外人
浅谈紫砂陶刻艺术的形式以及含义
浅谈紫砂陶刻艺术的形式以及含义紫砂陶刻艺术是中国传统工艺中的一种独特表现形式。
紫砂陶刻作品不仅具有美丽的外形和精湛的艺术技巧，更重要的是它所包含的文化内涵和历史意义。
本文将从紫砂陶刻艺术的形式以及含义两方面进行浅谈。
1.器型紫砂陶刻艺术品大多是以陶制茶器、酒器、花器等为主，具有实用价值和观赏价值。
器型多样化，如壶、杯、瓶、罐、盆等等。
在这些器型中，紫砂茶壶尤其出类拔萃，以其独特的造型和功能备受推崇，成为紫砂陶刻的代表作品。
2.材质紫砂陶刻艺术品的材质主要是紫砂泥，在制作中需要进行筛选、晾晒、制泥等工序，不同地区的紫砂泥质量和含量不同，所以同样的器件在不同地方制作会有不一样的质感和纹理。
紫砂泥有多种颜色，如朱砂红、紫罗兰等等，而且它在制泥时需要加入其他材料，如黄泥、白泥、绿泥等等，所以不同的泥料可以制成不同的颜色和纹路。
3.刻法紫砂陶刻艺术品主要是通过雕、刻、划等方式加工完成。
其刻法有两种，一种是画风雕，将器物表面镂刻成白线清晰、流畅自然的图案；另一种是浮雕刻，浮雕刻在器壁的图案立体感极强、清晰流畅。
这两种刻法都需要经过复杂的手工技艺，需要艺术家严谨的造型能力和出色的雕刻技术。
1.文化内涵紫砂陶刻艺术品内涵丰富，它既蕴含了中国优秀的传统文化，同时也承载着各种历史文化的痕迹。
紫砂壶所展现出来的文化，不仅仅是茶文化，而是涵盖了中国历史、地理、文学、哲学、风俗等多个方面的知识。
如有一种形似仙鹤的壶，鹤是中国古代传说中的吉祥物，因而这种紫砂壶就传递出一种吉祥如意的文化内涵。
2.历史意义紫砂陶刻艺术品在中国历史中具有深远的影响。
最初的紫砂壶可以追溯到明朝中期，经过几百年的发展，现在成为中国最富有特色的陶瓷艺术品之一。
紫砂壶所承载的历史意义来自于它的生产、传承，以及器形风格的演变等方面。
因此，每一个紫砂陶刻艺术品都是历史文化的一个缩影，记录了中国陶瓷文化的发展历程和精神内涵。
总之，紫砂陶刻艺术作品是中国传统工艺的瑰宝，是中国陶瓷文化的代表之一。
简析陶刻艺术
简析陶刻艺术【摘要】陶刻艺术是一门古老而独特的艺术形式，起源于古代文明社会。
其发展历史悠久，经历了多种变革和发展阶段，展现出丰富多样的艺术特点。
陶刻艺术不仅在传统工艺中有着重要的地位，同时也在当代艺术中得到了新的发展和创新。
艺术家们不断传承和发展陶刻艺术，赋予其更深厚的文化内涵和审美意义。
陶刻艺术具有极高的艺术价值，体现了人类对美的追求和创造力。
展望未来，我们可以看到陶刻艺术必将继续发展壮大，拥有着重要的现实意义和文化价值。
我们需要深入探讨陶刻艺术的创新方向，挖掘其更广阔的发展空间，以期为这门古老而珍贵的艺术形式带来更多的生机和活力。
【关键词】陶刻艺术、起源、发展历史、特点、传承、发展、艺术价值、未来发展、意义、创新方向。
1. 引言1.1 关于简析陶刻艺术陶刻艺术是一种古老而神秘的艺术形式，通过在陶器表面进行雕刻来表现出独特的美感和艺术价值。
它既是一种工艺技术，又是一种艺术表现方式，具有深厚的文化内涵和历史底蕴。
陶刻艺术是中国传统陶瓷艺术中的一种重要形式，其起源可以追溯至古代的陶器制作历史。
随着时间的推移，陶刻艺术逐渐得到了发展和完善，形成了独具特色的风格和技巧。
它不仅可以表现出艺术家的想象力和创造力，还能反映出当时社会文化和民俗风情。
本文将从陶刻艺术的起源、历史发展、特点、传承与发展以及艺术价值等方面进行简析，旨在探讨陶刻艺术的魅力与魅力所在。
我们也将展望陶刻艺术的未来发展，探讨其意义和创新方向，为弘扬和传承这一博大精深的传统艺术贡献我们的力量。
.2. 正文2.1 陶刻艺术的起源陶刻艺术的起源可以追溯到远古时期，最早可以追溯到新石器时代。
在人类社会初期，陶器的制作已经开始兴盛起来，人们开始尝试在陶器上刻画各种图案和纹饰。
最初的陶刻作品主要集中在日常生活用具上，例如陶罐、陶壶等。
这些刻画的图案多以简单的线条和几何图案为主，反映了当时人们对生活和自然的认知。
随着时代的发展，陶刻艺术不断得到提升和发展。
浅谈现代紫砂陶刻艺术之美
清时 代 。自宋朝 以来 ， 禅 文 化 的流行 带动 了茶文 化 的 繁荣 ． 而紫 砂壶 作 为宜 茶 的茗 茶 器具 因 此诞 生 ： 到 了
明清 时期 ．茶文 化 在文 人 士 大夫 中盛 行 ，从 而紫 砂 “ 文人壶” 也应运而生 ． 一 些 诗词 最 直接 地 被 广 泛 应 用 于 紫砂 壶 体 陶刻 之 上 ， 并 逐 步受 到 当 时文 人 、 士 大 夫 的追 捧 ．可 以说 从那 时起 紫砂 陶刻 成 为 了一 门极 具文 化 气息 的艺 术 门类 。紫 砂 陶刻 随 着紫 砂 艺术 不
作 附庸 风 雅 ． 紫 砂 陶刻艺 术 的审 美 观 点 中 “ 雅” 字不
壶 上 题词 陶刻 是 品茗 之余 的乐 事所 在 。 因此 ． 从 紫砂
陶刻 艺 术 的兴 盛历 史 渊源 可 以看 出 ．最 初 紫砂 陶刻 可 以看 作 是 在 “ 壶体 ” 纸 张 上 吟诗 作 画 的笔 墨 ． 而 紫
可 回避 。 现 代高 节奏 的都 市生 活 。 人 们越 来越追 求 闲
暇 时光 中的安逸 美好 ．而 品茶文 化 成为 很 多人 的选 择 ．品茶乃 雅事 ．与之 相 匹配 的 喝茶器 皿 也须 是雅 物 ．而紫 砂 壶就 是其 中翘 楚 要 体现 紫砂 作 品 中的
砂 壶 就 是特 殊 的宣 纸 ．因此 它 的诞 生决 定 了它 的艺 术 审 美 观 ．适用 于 紫砂 陶刻 艺术 的作 品大 多是 趋 于 光 素 器类 别 的 。 紫砂 光 素器 以简单朴 素 的 “ 清” 为美 ，
断地 发 展 ．今 天 的紫 砂 陶刻 艺术 有 着更 丰 富 的工 艺
技法 、 题 材语 言 以及 艺 术 内涵 ， 并 且 随着 越 来越 多 的 艺 术 门类 被 融人 紫 砂艺 术 ，现代 紫砂 陶刻 的艺 术 形
浅谈陶刻艺术
气 呵成 ， 既 要 放 得 开 又要 收 得 准 ， 干净利落 ， 胆 大 心 细 才 能 从
的感 觉 以及 极 大 的精 神享 受 。 前人云 ： “ 壶 随字 贵 ， 字随壶传 ” 。此 话 应 作 两 面 观 。 紫 砂 器
２ ０ １ ４ 年第 ＠ 期
民间文艺
浅 谈 陶 刻 艺 术
范 建鹏
（ 江 苏 宜 兴 ２ １ ４ ２ ０ ０ ）
摘要 ： 正 中华 陶文 化 历 史 源远 流 长 ， 据５ ０ ０ ０年 史料 记 载 ， ７ ０ ０ ０ 年 实物 考 证 ， 早在 原始社会 新石 器时代 ， 我 国就 有 了原 始 彩 陶 文 化 ， 大
有 生 命 的 刻 划 印 记 。后 来 在 紫 砂 发 展 的 明 清 两 代 ， 许 多 当 时 的 大画家 、 大文 人 参 与 ， 如文征 明 、 董其 昌 、 陈鸿 寿 （ 号曼 生） ， 人 们 将 文学 、 书法 、 绘 画 和金 石 手 段 融 入 紫 砂 陶 刻 之 中 逐 步 形 成 一 种
简 单 的被 动 的 临 摹 ， 而 是 要 表 现 出 与 载 体 相 得 益 彰 的艺 术 效 果 。 书 法 陶 刻 的施 行 一 般 是 在 泥 坯 （ 半成 品） 时 铭 刻 。近 年 来 有 人 创 造 出一 ・ 种 紫砂在烧 成成 品后 铭刻 的新 工艺 ， 即 窑 外 刻 。二 者 不
无 字 自是好 价 。 有 时 好 壶 刻 了字 画 ， 反 而 对 壶 是 一 种 破 坏 。 什
独 特 的 装 饰 手 段 和 风格 。 在 工 艺 流 程 中 演 变 为 相 对 独 立 的 陶 刻
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１ 立共 同的 目标 ， 同的追求 。 ． 确 共 人和是声合的基 础 。影响人和的因素很复杂 ， 千头万绪 。我认为 ， 首先
大厅 、 维也纳 大学孔子 学院 、 合 国奥地利 国际会议 联 中心 协办 的 “０ 维 也纳 国际中老年合唱艺术节” ２１ １ 中
获得 了国际合唱金奖 （ ＯＬ 、 Ｇ Ｄ）最佳指挥奖 、 术指 导 艺 奖等 ，得到 了国际专 家的认 可及 国外观众 的一致好 评． 中外备 大媒体都 给予 了宣传报 道 ， 江苏 广电公 共 频道成立 专题摄 制组 ， 团跟踪 拍摄专题 片 ， 随 记录 了
图・ 群 剧影月报 Ｉ 博・
草班 登 大堂 金杯耀 夕阳
一
支业余合唱团在金色大厅获 国际合唱金 奖之体会
■ 陈云梅
（） 一 人和
江苏省 文化馆 老年文 化大学 “ 春之声 ” 唱团是 合
一
支 纯业余的 中老年女声合唱团。 ０ 年在 由奥地利 ２１ １ 首都维也纳 市政府 、 界音 乐艺术 教育协会 、 世 奥地利 合唱协会主 办 ， 奥地利 中国关系促 进会 、 也纳金 色 维
参赛前后的苦乐过程并 向公 众播出 ， 了良好 的社 形成
会影响 ． 得了很大成功。 取
一
力 、 于演 唱 民族性 较强 的经典合 唱作 品 、 自身 演 善 有 唱特点 、 在追 求合唱艺术提高 的同声合 唱团。艺术 志 方向 ： 出自身 的艺术特 点 ， 突 强化艺术欣赏性 ， 兼顾 艺 术观赏性 。同时 ， 重视传统与现代的有机结合 ， 坚持多 榉 ｌ的 艺术表现形式 。 生 ２培育合唱 团良好 的团队文化 。这是形成 良好的 ． 人文环 境的基础 。业 余合唱 团的组织者 没有行政 资
终生追求 ， 需要有乐此不疲的精神。陶艺物件在手 ， 没 有感 晤决不能轻易 动刀 。 每每想 起我 的恩师 ，已故 著名 山水画 家张文 俊 先生 ，他每 次在创作 完成一 幅作 品之后 ，总要 观望 多时 而不动 笔题跋 。此 时先生总 是烟不 离手 ，凝神 静气地 审视 作品 。我在一侧 静静 地等待 ，等待着 老
源， 没有经济 手段 ， 怎样才 能凝聚人气 ， 团结大家来共
支业余合唱团 能取得如此成绩 ． 这与团 队的组
团理念和艺术方 向是 分不开的 。从建 团初期到现在 ，
使 合唱 团有了 长足 的发展并 具有了 一定 的演 唱水平 才 取得了如此成绩。下面根据 “ 春之声” 合唱团几年的成 长与发展过程 ， 本人尝试谈谈 办好业余合唱 团的经 验 体会 ， 仅供大家参考 。
竹、 、 、 菊 梅 兰等小品 。久而久之 ， 紫砂陶刻艺术就有了 传承和发展 。紫砂陶刻艺术的鼎盛期是在十九世纪初
叶时陈鸿寿等人的出现 。但那 时的紫砂陶刻和陶制品
还 都比较单一 ， 无论是器形还是陶刻 ， 都显得非常的稚
不容 易。 感悟到把书画作品镌刻到紫砂物件上 ， 没有深 厚的艺术积淀和镌刻功底 ，是成就不 了一件 陶刻艺术 精品的。中国的书法艺术蕴涵 了自然与 人文科学 的多 重性 ．这样的审美模式使中国人的欣赏水准几千 年都 没有 改变 ， 一代代人传 承延续至今 。 书法标准之一 就是 要有书卷气 ， 要有才情 ， 要有深厚的诸多学养等综合因 素的组成 ， 才不会落入俗套 。依我之见 ， 陶刻艺术家必 须具备以上所述的各种综合素质才能够厚积薄发。陶 刻师在创作过程中 ， 脑海里必须时时浮现书法的天然 意趣 ， 丹田中必须充满着中华神 韵 ， 这样的陶刻艺术品
文化理念 ：五心 、 “ 三有 ” 便基本形成 。团员们在非常宽 松 、 谐的环 境中共 同学习 ， 同进步 、 同创造 ， 和 共 共 共 同享受 学习成果 。几年 来， 团队的凝聚力不断加强 ， 人 气 一直 很旺 ． 有声乐基础的爱好者都慕名 来报 考合唱
建立 正确 的 团队合 唱理 念
Ｉ 影月报 艺术广角 剧
陶刻艺术杂谈
■崔存 白
中国远古时期的陶刻 ， 是指用非常原始的陶坯经
过工匠手工打造成器形 ，然后再在器形上创作描绘出 农耕 、 守猎 、 劳动等场景和简 单的装饰纹样 ． 由此便 产
生 出了远古时代的陶刻样式 。
技术 的苛求 ， 观后让我受益 匪浅 。陶艺大师手 工制陶 的胎 体厚 薄是不一 样的 ， 因此 ， 陶刻 大师在 雕刻 时必 须深 知胎体 。既要知道胎体 的厚薄程度 ， 叉要镌 刻得 深浅 得 当 ， 需要拿捏 得十分 精准 ， 同时还要 充分 显现 出中国画 、 书法笔墨的精湛 。我们知道 ， 镌刻的刀法是 要 依据书 法字体 的不 同变 化 ， 山水画 、 画等都 需 人物 要 运用不 同的刀 法 ， 只有 掌握好这 些法则 ， 才能 够成 为陶 刻艺术大 师。 陶刻用刀可分为单刀和双刀 ， 或披或削。 下刀时的 轻与重 ， 刀面与紫砂接触面的角度都十分重要。 在他们 的工 作室 。我也刻了两把紫砂茶壶 的坯面 ，一面是书 法 ， 面是山水 ， 一 用时一 天都没有很好 地完成 ， 真是太
要看陶艺水平如 何 ， 同时也要看 陶刻水平 的优劣 ， 两者 是否能交相辉映相得益彰 。 上乘 的作品 ， 可以让观赏者
产生强烈的收藏欲望 。 紫砂壶陶刻艺术受到 了众多文人雅士的钟爱和喜 好 这显然推动 了紫砂陶刻艺术 发展 的步伐 。 那些制陶 和陶刻工匠们 ， 也就当之无 隗的成为了艺术家 。“ 字依 壶传 ． 壶随字贵 ” 便一语道破天机 。随着 文明的发展和
陶器 的出现 是伴随着人 类的发展 而逐 渐成熟的 。 陶刻源于生活 。 但又具有鲜明的时代特征 。 它集艺术观
赏和生活 日用于一身 。 显现出中华五千年 的文 明史 ， 是 深厚的美学思想的积淀 。 如今陶刻艺术中的紫砂壶 。 已 成为文人雅士和 老百姓手 中不可缺少的玩件 。 紫砂陶刻艺术始于宋代 、 盛行于明清时期。 明清紫 砂陶制品制作完成之后 ，都盛行请书法家在壶底镌刻 出制壶者的名号 。 来又有人请画家在陶制品上画些 后
将会直接影响紫砂壶的品质。 一件好的陶刻制品 ， 首先
紫砂陶刻的创作 ， 如何才能彰显书画大师齐 白石
先生 印作 中的单刀金石昧 。就需要深刻感 晤刀法与篆 刻之间的巧用 。如书法中古朴雄浑 的魏碑和 国画里 山 石 、松 柏的运用 ，单刀镌刻时才 能体现 出他的大气韵 味： 陶刻 中的双刀法凝练厚重 ， 用披 、 运 削手法 ， 在紫砂 壶上显现出“ 、 、 、 纹式 ， 梅 兰 竹 菊” 灵动飘逸 的精 美线 条 跃然壶面 。可以说现在的陶刻作品在当今社会中广泛 流行和畅销 ， 但值得收藏的精品却不多 。 以说精品的 所
外在 艺术的滋养 ．陶刻艺术家们 的文化底蕴和 中国书 画艺术技艺功底在不断地提升。 陶刻所用 的刀 ， 就如同 绘画 人手 中的笔 ， 当笔 ， 以刀 笔笔见神韵 ， 刀刀见神功 。 山水 、 人物 、 画的意境和笔墨趣 味 ， 花鸟 尽显现在 方寸 紫砂陶艺之上 。 两年前随几位书 画同道去 宜兴访友 。 有幸邂 逅了 几位 制壶大 师 。又 有幸观 赏到 几件大 师们 的紫砂 精 品 。既有 当代著名书法家书 写的真草隶篆 ， 又有 著名 画家的花鸟 、 鱼虫。书画家和 陶刻大 师的珠联璧合 ， 无 不精彩 绝伦 ． 让人 啧啧称道 。紫 砂工艺的 流程 和对
一
紫砂陶刻艺术品 ，是需要陶刻艺术家精心制作和收藏 者细心呵护把玩的。 紫砂陶刻的铭文篆写是艺术家必须经过的一道 门 槛 ． 好像金石 篆刻 中的边款或题跋。一段文字 ， 就 如果 内容文采 出众 ， 形式高古拙朴 ， 同样可 以达到陶刻铭文 所要 求的高度 。 用好紫砂物件的铭文 ， 就会赋予紫砂陶 艺新 的内含理念 。好友著名陶刻 篆刻 家孙 国柱 先生说 过， 陶刻前 ， 首先是观壶形而定壶的所 刻内容。以陶刻 艺术 家特有 的洞察视角审视所刻器形 ，力争达 到物 我 两忘 、 天入合一的艺术最高境界 。创作陶艺作品 ， 需要
合唱是指 由两个 或两个以上的声部 。 自按 本声 各 部的 曲调 ， 同时演 唱一酋歌 曲， 它是 一种集 体歌 唱艺 术， 是声乐艺术的最高表现形 式。合唱讲求共性 ， 在做 到唱歌 的基本要 求的 基础上 ．众 人合一 ”是最高 标 “
准 ， 的说 ， 简单 就是和谐 。一个合唱 团的和谐 与否 ． 必 须耍建立正确 的团队合唱理念 。 什么是正确 的合唱理念 其实很简单 ， 就是 一个 字 “ ！ 合” 一切都 围绕着这个“ 展开 。这一个 “ 字好 合” 合” 写， 但在实践中 ， 是件很难做到的事 。“ 是由两部分 合” 构成的 ： 一是人和 ， 二是声合 。人和贝 声合 。 Ⅱ
一 ．
同实现 团队的目标呢 除组织者的个人魅 力 、 业务能力 外 ，最重要的就是要形成 与 目标相一致的价值观 ， 也 就 是合 唱团 的文化理念 。在选拔 团员 时首先必须 具 备： 热心 、 净心 、 诚心 、 爱心 、 公心 。同时还要有时间、 有 精力 、 有实力。有了上述的团员必备条件 ， 团队的核心
就会生发 出陶艺的独特魅力 。
嫩。 直到二十世纪顾景舟等制壶大师的出现 ， 才改变了
紫砂壶陶刻的单一性 ， 同时壶的器形也出现了多元性。 陶刻艺术是在陶艺制 品的基础上进行 的二次创 作 ， 故 而没有 好的陶艺制品 ， 就不会有好的陶刻艺术 。因此 ，
陶艺师在整个创作过程中 ， 必须 全身心地 投入 到陶 都 艺作品中。 主体外形的美感和 内在本质的实用性 ， 是衡 量一个陶艺师技艺最基本的准则。 尤其是泥料 的选用 ，
一
有每 一次的感 悟 。
年轻的陶刻工作 者必 须内外兼修 ， 形式与技法的
创新意 识要强 ， 手段 要在传承 中求多变 ， 形兼 表现 神 备是年轻一 代陶艺工作者一生追求的目标 。 纵观紫砂 陶刻艺 术的发展 ， 从宋代 开始 ， 再到 明清鼎盛 时期的
传承 ， 脉络十分清晰可见 。正 因为有 了陶刻大师们的