2011学年水墨画兴趣班教学计划.
水墨画美术教案
水墨画美术教案教案标题:水墨画美术教案教案概述:本教案旨在引导学生学习水墨画的基本技巧和表现手法,培养学生对传统中国绘画的欣赏能力和创造力。
通过学习水墨画的基础知识和实践操作,学生将能够理解水墨画的特点、学习传统水墨画的表现手法,并能够运用所学知识创作出自己的水墨画作品。
教学目标:1. 了解水墨画的起源、发展和特点。
2. 学习水墨画的基本技法,如点、线、面、墨渍、水墨渐变等。
3. 掌握水墨画的表现手法,如写意、写生、泼墨、渲染等。
4. 培养学生的观察力、想象力和创造力。
5. 鼓励学生表达个人情感和审美意识。
教学准备:1. 教师准备:- 熟悉水墨画的基本知识和技法。
- 准备展示一些经典水墨画作品的图片或实物。
- 准备水墨画绘画工具和材料,如毛笔、宣纸、墨汁、水盘等。
- 准备一些练习用的绘画纸和素描铅笔。
2. 学生准备:- 带来一些参考的水墨画作品或图片。
- 准备一些绘画纸和素描铅笔。
教学过程:引入(5分钟):1. 教师介绍水墨画的起源和发展,并展示一些经典水墨画作品的图片或实物。
2. 引导学生观察、思考和讨论这些作品的特点和表现手法,激发学生对水墨画的兴趣和欣赏能力。
知识讲解(10分钟):1. 教师讲解水墨画的基本技法,如点、线、面、墨渍、水墨渐变等,并示范操作。
2. 引导学生观察和理解教师的示范,解释每种技法的作用和表现效果。
实践操作(30分钟):1. 学生使用毛笔、宣纸、墨汁、水盘等工具和材料进行实践操作。
2. 学生按照教师示范的技法,练习绘制简单的线条、点缀和渐变效果。
3. 学生自由发挥,运用所学技法创作一幅小型水墨画作品。
作品分享与评价(10分钟):1. 学生互相分享自己的作品,讨论和欣赏彼此的创作。
2. 教师给予学生积极的评价和指导,鼓励学生展示个人的创造力和想象力。
总结和拓展(5分钟):1. 教师总结本节课的重点内容和学习收获。
2. 鼓励学生继续探索水墨画的艺术魅力,提供一些相关的书籍、网站或艺术展览的信息供学生拓展学习。
小学美术水墨绘画教案
小学美术水墨绘画教案一、教学目标:1. 让学生了解和掌握水墨画的基本技巧和表现方法。
2. 培养学生的审美能力和创造力。
3. 提高学生的动手能力和团队协作能力。
二、教学内容:1. 水墨画的基本概念和技巧。
2. 水墨画的表现方法和创作步骤。
3. 欣赏和分析经典水墨画作品。
三、教学重点与难点:1. 教学重点:让学生掌握水墨画的基本技巧和表现方法,培养学生的审美能力和创造力。
2. 教学难点:水墨画的用水量和用墨量的控制,以及如何运用水墨画技巧表现物体的质感和空间感。
四、教学准备:1. 教师准备:水墨画教材、示范作品、画具(毛笔、墨、水、宣纸等)。
2. 学生准备:画具(毛笔、墨、水、宣纸等)。
五、教学过程:1. 导入:教师展示经典水墨画作品,引导学生欣赏和分析,激发学生对水墨画的兴趣。
2. 基本技巧学习:教师讲解水墨画的基本技巧(如用水量和用墨量的控制),并进行示范。
3. 创作练习:教师指导学生进行水墨画创作,解答学生在创作过程中遇到的问题。
4. 学生创作:学生根据所学技巧和创作步骤,进行水墨画创作。
5. 作品展示与评价:学生展示自己的作品,教师对作品进行评价,学生间互相交流学习。
六、教学评价:1. 教师应对学生在水墨画创作中的表现进行评价,包括技巧掌握、创意表现等方面。
2. 鼓励学生自评和互评,培养学生的审美鉴赏能力和自我认知能力。
3. 评价结果应以鼓励为主,激发学生的学习兴趣和自信心。
七、教学拓展:1. 组织学生参观水墨画展览或相关文化活动,拓宽学生的艺术视野。
2. 邀请水墨画家或专家进行讲座,让学生更深入地了解水墨画艺术。
3. 开展水墨画主题的校内外比赛,提高学生的创作积极性和竞争意识。
八、教学反思:1. 教师应在课后对自己的教学进行反思,分析教学效果和学生的学习情况。
2. 根据反思结果调整教学方法和策略,以提高教学质量。
3. 关注学生的个体差异,因材施教,使每个学生都能在水墨画学习中取得进步。
九、教学资源:1. 教师可利用教材、示范作品、多媒体等资源进行教学。
培养学生水墨画技巧的教学计划
培养学生水墨画技巧的教学计划本次工作计划介绍为了培养学生对水墨画的兴趣和基础技巧,本教学计划分为四个阶段进行。
第一阶段,了解并熟悉水墨画的基本工具材料以及用笔、用墨的方法,通过欣赏经典名作,使学生对水墨画有一个初步的认识和了解。
第二阶段,通过简单的线条、图形训练,使学生掌握水墨画的基本技法,如浓墨、淡墨、干笔、湿笔等。
第三阶段,进行更具挑战性的人物、动物、植物、山水等水墨画创作,使学生在实际操作中提高自己的绘画技能。
第四阶段,举办水墨画作品展览,邀请家长和其他班级的同学参观,提高学生的自信心和成就感,同时也可以通过这种方式,促进学生之间的交流和学习。
在教学过程中,注重培养学生的观察力、想象力和创造力,使他们在学习水墨画的过程中,不仅能掌握基本的绘画技巧,还能提高他们的审美能力和综合素质。
以下是详细内容一、工作背景水墨画,作为我国传统的艺术形式之一,具有深厚的文化底蕴和独特的艺术魅力。
然而,在现代社会,由于各种原因,学生对水墨画的了解和兴趣逐渐减少。
为了弘扬传统文化,培养学生对水墨画的兴趣和技能,制定了这个教学计划。
二、工作内容本教学计划主要包括四个阶段的工作:1.第一阶段:了解水墨画的基本工具材料以及用笔、用墨的方法,通过欣赏经典名作,使学生对水墨画有一个初步的认识和了解。
2.第二阶段:通过简单的线条、图形训练,使学生掌握水墨画的基本技法,如浓墨、淡墨、干笔、湿笔等。
3.第三阶段:进行更具挑战性的人物、动物、植物、山水等水墨画创作,使学生在实际操作中提高自己的绘画技能。
4.第四阶段:举办水墨画作品展览,邀请家长和其他班级的同学参观,提高学生的自信心和成就感,同时也可以通过这种方式,促进学生之间的交流和学习。
三、工作目标与任务1.目标:通过本教学计划,使学生掌握水墨画的基本技巧,提高他们的审美能力和综合素质。
(1)完成四个阶段的教学任务。
(2)每个学生能独立完成一幅水墨画作品。
(3)学生能通过作品展览,展示自己的学习成果,提高自信心和成就感。
国画培训班水墨画教学计划
国画培训班水墨画教学计划导言:国画作为中国传统文化的瑰宝,一直以来都具有独特的魅力和艺术价值。
水墨画作为国画的一种重要形式,在传承与创新中展现出了无穷的美感和艺术魅力。
为了推广国画水墨画的学习和发展,我们特别制定了一套完善而富有创意的教学计划。
一、教学主题:探索水墨画的无限魅力1.1 教学目标:通过本次培训班的学习,学员将能够掌握水墨画的基本技法和表现手法,能够独立完成一幅水墨画作品,并了解水墨画的历史背景和发展变化。
1.2 教学内容:1.2.1 水墨画的起源与发展:通过讲解水墨画的历史背景,使学员对水墨画的起源和发展有一个全面的认识,并能够从中获得灵感和启发。
1.2.2 水墨画的基本技法:包括笔墨的运用、临摹技巧、线条表现、色彩表现等方面的基本技法,通过实践训练,使学员对各种技法的特点和运用方法有所了解。
1.2.3 水墨画的表现手法:通过教授山水画、花鸟画、人物画等不同题材的表现手法,使学员能够在实践中探索水墨画的无限魅力,并能够独立进行创作。
二、活动安排:2.1 开班典礼:在开班典礼上,我们将邀请国画大师为学员们进行开班授课,并与学员们进行互动交流,激发学员的学习兴趣和热情。
2.2 练习与实践:在课程中,学员们将进行大量的练习与实践,通过实践中的探索和尝试,不断提高自己的技法,并逐渐培养起对水墨画的独特理解和表达能力。
2.3 作品展示与评选:为了鼓励学员们更好地学习和创作,我们将组织作品展示与评选活动,通过专业人士的评审,选出优秀作品,并给予学员们相应的奖励和荣誉。
三、教材使用:3.1 教材选用:我们将选用一些经典的水墨画教材作为学员们的参考书,如《国画水墨画技法与实践》、《中国山水水墨画教程》等。
同时,我们也会为学员们提供一些教学材料和参考资料,以便他们更好地学习和实践。
3.2 教材辅助:为了提高教学效果,我们还将使用一些多媒体设备和教学辅助工具,如幻灯片、视频教学等,使学员们更加直观地了解和学习水墨画的技法和表现手法。
水墨画教案设计范文
水墨画教案设计范文(水墨画教案设计)一、教学目标1.了解水墨画的基本知识、工具和材料。
2.掌握水墨画的基本技法,如勾勒、韵味、渲染等。
3.培养学生的观察力、细致性和创造力。
4.展示学生的水墨画作品,增强他们的自信心和艺术欣赏能力。
二、教学重点1.水墨画的基本知识、工具和材料。
2.水墨画的勾勒技法。
三、教学准备1.教师准备几幅水墨画作品,用于示范和讲解。
2.准备足够的水墨、毛笔和宣纸。
3.准备一些素描纸和铅笔,用于学生练习勾勒。
四、教学过程1.导入(10分钟)出示一幅水墨画作品,让学生感受水墨画的独特韵味和魅力,激发他们对水墨画的兴趣和欲望。
引导学生讨论水墨画的特点和表现手法,如线条的使用、墨的浓淡、水墨的渲染等。
2.讲解水墨画的基本知识(15分钟)通过展示几幅水墨画作品,讲解水墨画的起源、发展和流派,介绍中国传统水墨画的特点和代表作家。
讲解水墨画的工具和材料,如水墨、毛笔、宣纸等。
3.示范勾勒技法(20分钟)讲解勾勒技法的基本原理和技巧,如轻重、长短、快慢等。
通过示范和讲解,教会学生如何正确地使用毛笔进行轻重勾勒。
提醒学生注意勾勒的线条要流畅、自然,要有起伏和变化。
4.学生练习勾勒(30分钟)让学生用铅笔在素描纸上练习勾勒技法,可以使用几个简单的物品作为练习对象,如花瓶、水果等。
教师逐个指导学生的练习,纠正他们的错误,鼓励他们不断尝试并改进。
5.示范渲染技法(15分钟)讲解渲染技法的基本原理和技巧,如暗淡、明亮、笔法的运用等。
通过示范和讲解,教会学生如何利用水墨和毛笔进行渲染,创造出丰富的画面效果。
6.学生练习渲染(30分钟)让学生用水墨和毛笔在宣纸上进行渲染练习,可以选择一些简单的题材,如竹子、花卉等。
教师逐个指导学生的练习,鼓励他们运用不同的笔法和渲染技巧进行创作。
7.总结展示(10分钟)学生展示他们的水墨画作品,并进行互相欣赏和评价。
教师对学生的作品进行总结和评价,鼓励他们继续努力并提出改进意见。
水墨画教学计划(共10篇)
水墨画教学计划(共10篇)第1篇:儿童水墨画教学计划儿童水墨画教学计划教学目的:水墨画教育的价值,并不在于孩子的绘画技能有多么熟练,或画出了什么惊人的杰作。
教画水墨画并不是教育的根本目的,而是实现目标的途径。
通过水墨画教学活动,使幼儿发现自己的能力,建立起大胆创造的信心,让学生在动手操作的过程中把自己潜在的创造力充分表现出来。
这种创造的过程将会使幼儿体会成功。
教学目标:引导和培养幼儿对水墨画的兴趣,让孩子体会“笔墨”。
不仅能提高孩子的动手操作能力,也可以提高孩子的思维能力,激发孩子的想象力和创造力,锻炼手部力量,对孩子的发展都会产生积极的作用。
国画基本分析:水墨画是中国独具特色的传统绘画之一,是用中国独有的毛笔,以水调墨、调色,画在具有渗化性能的生宣纸及其它吸水性较强的纸上的一种绘画,是在笔、墨、水综合运用下进行意象造型的画种,画面形象不拘泥于自然,讲究直抒胸怀。
它历史悠久,具有简单、概括的特点,符合儿童的思维,易被幼儿理解接受,水墨画作为一种独具魅力的艺术表现形式,以它的愉悦性、形象性、可操作性和自主性深受幼儿喜爱。
通过水墨画学习,可促进手眼协调及各种能力的发展,孩子们可以体验水、墨、色在宣纸上的奇妙变化和画面的笔情墨趣,了解和体会我国传统文化的某些特点。
教学内容:第一阶段:水墨肌理画(2课时)第二阶段:趣味风景建筑(8课时)第三阶段:花卉动物写生创作(15课时)第四阶段:人物写生创作(10课时)教学内容具体安排如下:第一阶段:水墨肌理画运用水拓的方法。
用大的盆装清水,先后滴入墨滴、色滴,在色墨尚未在水中溶开时即搅动,墨彩形成特殊的纹理。
再将宣纸浸入又立即提起,纹理被宣纸吸附,可以产生预想不到的效果。
当然,也可以在此基础上添画。
教学准备:墨汁、毛笔、宣纸、调色盘、水桶、清水。
第二阶段:趣味风景建筑认识毛笔“线条”,在明暗素描的基础上,学习简单的石头的皴法和一些树的画法,使水墨风景更富有生机。
教学准备:墨汁、毛笔、宣纸、调色盘、水桶、清水。
幼儿园大班教案《水墨画》
幼儿园大班教学计划《水墨画》大班教学计划《水墨画》适合大班教学活动,使孩子们可以用正确的笔姿画出螃蟹的特征,对水墨画和绘画所需的工具有初步的了解,并有兴趣在水墨画中,可以制作大胆的画。
过来看看幼儿园。
大班《水墨画》教案。
活动目标1.初步了解水墨画和绘画所需的工具;2,可以用正确的笔势绘制螃蟹特征;3,对水墨画感兴趣,并能作大胆的画作。
4.大胆尝试水墨画,并使用对称方法进行装饰。
5.引导孩子们在活动结束后对绘画材料进行分类并养成良好的习惯。
说活动很难因为参与此活动的画笔是孩子的第一次接触,所以我专注于该活动:让孩子学习正确的笔姿势和基本的书写方法。
活动的困难在于,儿童可以以正确的姿势通过不同的笔和墨水来表达螃蟹的特征。
所述活动准备为了让孩子们更好地理解水墨画,我准备了水墨画,蜡笔幻灯片(旧报纸,墨水,画笔,中国涂料,调色板,宣纸),一只手,几只螃蟹和一个小围裙。
教学法我在本节中使用的教学方法是:指导方法,观察方法,视觉演示方法和交互方法。
幼儿通过使用以下方法来了解这项活动:交流,观察和实用方法的讨论。
说活动过程为了更好地为幼儿学习本课程,我设计了六个课程:第一个链接:演示一张幻灯片图片以引导主题。
为了唤起孩子们的兴趣,我设计了这个:孩子们,今天,老师为您带来了几幅画作,让我们先欣赏一下。
首先展示第一套蜡笔画的幻灯片,让孩子们说出图画的内容,然后出示国画的幻灯片,让孩子们说出图画的内容,然后放两套图片在一起,请仔细观察孩子。
老师通过提问来引起孩子的思考:这些画是否给人相同的感觉?有什么不同吗?这些画作什么用?邀请幼儿分组讨论。
请给每个小组一个孩子谈论他们的讨论结果。
老师总结:这幅画叫水墨画,也叫国画。
它是用画笔和墨水绘制的。
第二个链接:介绍和介绍中国画材料出示一张中国画工具的幻灯片,让孩子们仔细观察这些工具,请几个孩子说出观察结果,并鼓励孩子们尝试谈论这些工具的名称和用法。
再找几个孩子添加说明。
老师介绍工具名称和用途(显示幻灯片)宣纸(薄纸,吸水性强)中国油漆(品种少,不易褪色)调色板(内部挤油墨或油漆,易画画)毛笔(刷子的介绍,以便让孩子们更好地理解它,可以让孩子先观察画笔的特性,并鼓励孩子尝试谈论画笔的用法,然后让孩子观看图片。
美术水墨课的策划书3篇
美术水墨课的策划书3篇篇一美术水墨课策划书一、课程背景水墨画是中国传统绘画的代表之一,具有独特的艺术魅力和文化内涵。
通过水墨课的学习,可以让学生了解和掌握水墨画的基本技法和表现形式,提高学生的审美能力和艺术素养。
二、课程目标1. 让学生了解水墨画的历史、文化背景和艺术特点。
2. 掌握水墨画的基本技法,如笔墨、构图、色彩等。
3. 培养学生的观察力、想象力和创造力。
4. 提高学生的审美能力和艺术素养。
三、课程内容1. 水墨画的历史和文化背景介绍。
2. 水墨画的基本技法讲解,包括笔墨、构图、色彩等。
3. 学生实践练习,教师指导。
4. 作品展示和评价。
四、课程时间和地点1. 时间:[具体时间]2. 地点:[具体地点]五、课程对象[适合学习该课程的人群]六、课程准备1. 教学用具:毛笔、宣纸、墨汁、颜料等。
2. 教学资料:水墨画教材、图片、视频等。
3. 展示用品:画框、夹子等。
七、课程实施1. 导入通过展示一些优秀的水墨画作品,引起学生的兴趣,导入课程主题。
2. 讲解(1)介绍水墨画的历史和文化背景,让学生了解水墨画的发展历程和艺术特点。
(2)讲解水墨画的基本技法,如笔墨、构图、色彩等。
通过示范和讲解,让学生掌握水墨画的基本表现方法。
3. 实践(1)学生实践练习,教师巡视指导。
在学生实践过程中,教师要及时发现学生的问题并给予指导,帮助学生解决问题。
(2)鼓励学生发挥想象力和创造力,尝试不同的表现方法和题材。
4. 展示(1)学生作品展示。
将学生的作品展示在教室或学校的展示区,让学生互相欣赏和学习。
(2)作品评价。
教师对学生的作品进行评价,指出优点和不足之处,鼓励学生继续努力。
八、课程评估1. 学生作品评估:根据学生的作品质量、创意和表现能力进行评估。
2. 学生参与度评估:观察学生在课堂上的参与度、表现和合作能力。
3. 教师教学评估:通过学生的反馈和自我评价,评估教师的教学效果和教学方法。
九、注意事项1. 安全第一,注意学生使用笔墨等工具的安全。
大班水墨画下学期教学计划(最终5篇)
大班水墨画下学期教学计划(最终5篇)第一篇:大班水墨画下学期教学计划大班水墨画下学期教学计划(2014.2--2014.6)水墨画是我国四大国粹之一,它历史悠久,具有简单、概括的特点,符合儿童的思维,易被幼儿理解接受,通过水和墨的无穷变化产生出主动、古朴、简洁、概括的艺术效果。
活动目标:了解水墨画所需的工具材料和使用笔墨的基本技巧,能够表现周围的事物,在表现过程中萌发美感和创造力,促进其各种能力的发展。
活动内容:1、通过每周两次的水墨画教学活动,活动一些有关于水墨画的粗浅知识。
2、采用各种感官,听、看、身体感受等多种形式的水墨画教学,是幼儿充分感受到水墨画的魅力。
3、了解水墨画所需要的工具材料和使用笔墨的基本技巧,能够表现周围的事物。
4、尝试多种形式的水墨画教学活动。
二月份:活动一:《认识水墨画》活动目标:1.感受墨汁的力量,探索水墨画的表现2.了解水墨画的历史,知道是我们中国的文化3.培养小朋友热爱水墨画,想要尝试的活动二:《我会画》活动目标:1.学习水墨画的用笔的方法2.学习水墨画竹子的用笔3.简单学习尝试画水墨画三月份活动三:《熊猫》活动目标:1.在了解熊猫的基本特点的基础上,学习用毛笔画熊猫。
2.在教师的指导下,会区别使用淡墨和浓墨。
3.启发幼儿尝试画出熊猫的简单动作以及有关的情节。
活动四:《葡萄》活动目标:1、知道水墨画是我国的国画,学习使用毛笔、墨汁等画葡萄,体验画水墨画的乐趣。
2能大胆地进行绘画。
活动五:《浓墨泡泡》活动目标:1.鼓励幼儿用水和墨画出泡泡来。
2.孩子们尝试着加水调墨,画出了许多大大小小、深深浅浅的泡泡。
3.游戏后,他们感知到浓墨泡泡的所在。
活动六:《焦墨泡泡》活动目标:1.鼓励幼儿用水和墨画出泡泡来。
2.孩子们尝试着加水调墨,画出了许多大大小小、深深浅浅的泡泡。
3.游戏后,他们感知到焦墨泡泡所在。
活动七:《重墨泡泡》活动目标:1.鼓励幼儿用水和墨画出深浅不一的泡泡来。
幼儿园中班艺术教案——水墨画 幼儿园美术教育
幼儿园中班艺术教案——水墨画一、前言在幼儿园的美术教育中,水墨画作为我国传统艺术形式之一,具有丰富的文化内涵和艺术魅力。
通过水墨画的教学,可以培养幼儿的审美能力、创造力和艺术表现力,同时也能增进他们对我国传统文化的理解和热爱。
设计一份合适的水墨画艺术教案对于幼儿园中班的美术教育至关重要。
二、教学目标1. 培养幼儿的艺术兴趣和创造力;2. 引导幼儿了解水墨画的基本特点和技法;3. 培养幼儿的艺术表现能力,通过水墨画作品展现自己的情感和想象;4. 让幼儿感受传统文化的魅力,培养对我国传统艺术的热爱。
三、教学内容1. 水墨画的基本特点和技法介绍- 展示水墨画作品,让幼儿感受水墨画的韵味和魅力;- 简单介绍水墨画的起源和发展,让幼儿了解水墨画在我国艺术史上的重要地位;- 示范水墨画的基本技法,如点、线、面的表现方式,让幼儿初步领会水墨画的绘制方式。
2. 水墨画创作- 选择富有我国传统文化特色的题材,如山水、花鸟等;- 引导幼儿运用水墨画的基本技法进行创作,鼓励他们发挥想象,表现个性;- 指导幼儿在创作过程中注重用笔轻重、水墨搭配的技法,让作品更具艺术感。
3. 水墨画作品欣赏和交流- 展示幼儿的作品,让他们互相欣赏,交流创作心得;- 引导幼儿欣赏优秀的水墨画作品,鼓励他们从作品中获取灵感,提高艺术鉴赏能力;- 老师对幼儿的作品进行评价,肯定他们的努力和创作成果,同时指导他们在创作中的不足之处,促进他们的艺术成长。
四、教学过程1. 创设情境,导入主题通过图片、音乐等多种方式,营造艺术氛围,吸引幼儿的注意力;引导幼儿观察水墨画作品,提出他们对于水墨画的感受和想法;以故事、游戏等形式,引入水墨画的主题和创作内容,激发幼儿的兴趣。
2. 示范和指导老师针对水墨画的基本技法进行示范,让幼儿可以直观地了解水墨画的绘制过程;老师针对幼儿的创作进行个别指导,帮助他们克服困难,发挥想象,完善作品。
3. 创作实践按照教学内容中的要求,让幼儿在老师的指导下进行水墨画创作;在创作过程中,老师适时给予帮助和指导,让幼儿感受到成功的喜悦和创作的魅力。
中班水墨画工作计划上学期
一、指导思想以《幼儿园教育指导纲要》为指导,结合中班幼儿的年龄特点和发展需求,通过水墨画教学活动,培养幼儿对水墨画艺术的兴趣,提高幼儿的审美能力和创造力,促进幼儿全面发展。
二、教学目标1. 了解水墨画的基本特点,知道水墨画的工具和材料。
2. 学会使用毛笔、墨、水等工具,掌握水墨画的基本技法。
3. 培养幼儿的观察力、想象力和表现力,提高幼儿的艺术素养。
4. 增强幼儿的合作意识,培养幼儿的团队精神。
三、教学内容1. 水墨画基础知识:认识水墨画、了解水墨画的发展历史、学习水墨画的基本技法。
2. 水墨画创作:动物、植物、风景、人物等主题的水墨画创作。
3. 水墨画欣赏:欣赏优秀的水墨画作品,提高幼儿的审美能力。
四、教学安排1. 每周安排2节水墨画教学活动,每次活动时间为40分钟。
2. 教学活动采用集体教学和个别辅导相结合的方式。
3. 教学活动前,教师需进行充分的教学准备,包括教案设计、教具准备等。
五、教学实施1. 教学过程中,教师应注重激发幼儿的学习兴趣,引导幼儿主动参与。
2. 通过示范、讲解、示范操作等方式,帮助幼儿掌握水墨画的基本技法。
3. 鼓励幼儿发挥想象,创作出具有个性的水墨画作品。
4. 定期组织幼儿进行水墨画欣赏活动,提高幼儿的审美能力。
六、教学评价1. 评价方式:观察幼儿在课堂上的表现、作品评价、家长反馈等。
2. 评价内容:幼儿对水墨画的基本技法掌握程度、创作能力、审美能力等。
3. 评价标准:根据幼儿在活动中的表现,对幼儿进行综合评价。
七、教学反思1. 教师需定期对教学活动进行反思,总结经验,改进教学方法。
2. 关注幼儿在活动中的需求,及时调整教学内容和进度。
3. 加强与家长的沟通,共同关注幼儿的成长。
八、预期成果1. 幼儿能够掌握水墨画的基本技法,创作出具有个性的作品。
2. 幼儿的审美能力和创造力得到提高。
3. 幼儿的团队精神和合作意识得到增强。
通过本学期的水墨画教学活动,我们期望幼儿在艺术领域取得显著进步,为今后的学习和发展奠定坚实基础。
小水墨课程设计方案
小水墨课程设计方案一、课程目标知识目标:1. 学生能理解水墨画的基本概念、历史背景及文化内涵。
2. 学生能掌握水墨画的基本技巧,如运用笔触、墨色、构图等。
3. 学生能了解水墨画的分类及代表作品,对传统水墨画艺术有初步的认识。
技能目标:1. 学生能运用水墨画的基本技巧进行创作,展示个人想象力与创意。
2. 学生能在创作过程中,灵活运用笔墨,表现出不同的质感、空间感。
3. 学生能通过实践,提高审美能力,培养艺术素养。
情感态度价值观目标:1. 学生能培养对中国传统文化的热爱,增强民族自豪感。
2. 学生在水墨画创作过程中,体验美的创造与表达,培养积极向上的审美情趣。
3. 学生通过合作交流,培养团队协作能力,学会尊重他人意见,提升人际交往能力。
课程性质:本课程以实践为主,结合理论讲解,注重培养学生的动手能力、观察力和创造力。
学生特点:二年级学生具有一定的绘画基础,好奇心强,喜欢尝试新事物,但注意力集中时间较短,需要激发兴趣并引导。
教学要求:教师应注重启发式教学,激发学生兴趣,关注个体差异,鼓励学生发挥主观能动性,培养创新思维。
同时,注重培养学生良好的学习习惯和团队协作精神。
通过本课程的学习,使学生达到上述具体的学习成果。
二、教学内容1. 水墨画基础知识:水墨画的历史背景、文化内涵、基本材料及工具的使用方法。
- 教材章节:第一章《水墨画概述》- 内容列举:水墨画的起源、发展、分类及代表人物。
2. 水墨画基本技巧:笔触、墨色、构图、水分控制等。
- 教材章节:第二章《水墨画基本技巧》- 内容列举:各种笔法、墨色的调配、构图原则及水分控制方法。
3. 水墨画创作实践:进行水墨画创作,包括静物、风景、动物等题材。
- 教材章节:第三章《水墨画创作实践》- 内容列举:创作步骤、注意事项、作品欣赏与分析。
4. 水墨画作品欣赏:分析水墨画名作,提高学生审美能力。
- 教材章节:第四章《水墨画名作欣赏》- 内容列举:历代水墨画名作及特点、艺术价值。
水墨培训活动方案策划书3篇
水墨培训活动方案策划书3篇篇一水墨培训活动方案策划书一、活动主题“墨韵飘香,传承经典”二、活动背景水墨画是中国传统艺术的重要代表之一,具有独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴。
为了传承和弘扬中华优秀传统文化,提高人们对水墨画的认识和欣赏水平,特举办本次水墨培训活动。
三、活动目的1. 传承和弘扬中华优秀传统文化,让更多人了解和喜爱水墨画。
2. 提高参与者的水墨画创作能力和艺术修养。
3. 促进水墨画艺术的交流与发展,增强文化自信。
四、活动时间和地点时间:[具体日期]地点:[详细地址]五、活动对象[具体参与人群]六、活动内容1. 水墨画基础知识讲解邀请专业画师或艺术老师,讲解水墨画的历史、发展、特点、工具材料等基础知识,让参与者对水墨画有初步的了解。
2. 水墨画技法演示与实践由专业画师进行水墨画技法的演示,如笔墨运用、构图布局、色彩搭配等,并指导参与者进行实践操作,让参与者亲身体验水墨画的创作过程。
3. 主题创作与交流根据活动主题,引导参与者进行水墨画的创作,鼓励其发挥创意和个性。
创作完成后,组织参与者进行交流和分享,互相学习和欣赏彼此的作品。
4. 作品展示与评价将参与者的作品进行展示,并邀请专业人士进行评价和指导,提出改进意见和建议,让参与者在实践中不断提高自己的创作水平。
5. 文化讲座安排与水墨画相关的文化讲座,如中国传统文化中的哲学思想、审美观念等,加深参与者对水墨画的理解和认识。
七、活动流程1. 签到入场:参与者在活动现场签到,领取活动资料和工具材料。
2. 开场致辞:主持人介绍活动背景、目的和流程。
3. 水墨画基础知识讲解:专业画师或艺术老师进行水墨画基础知识讲解。
4. 水墨画技法演示与实践:专业画师进行技法演示,参与者分组实践。
5. 主题创作与交流:参与者根据主题进行创作,创作完成后进行交流和分享。
6. 作品展示与评价:将参与者的作品进行展示,专业人士进行评价和指导。
7. 文化讲座:安排与水墨画相关的文化讲座。
幼儿园水墨画教学计划
水墨画基本技法
笔法:中锋、侧锋、逆锋、拖锋等 墨法:浓淡、干湿、深浅等 色彩:黑白、彩色等 构图:疏密、虚实、开合等 意境:山水、花鸟、人物等 技巧:泼墨、破墨、积墨等
教室环境:保持整洁,避免 杂物堆积,防止幼儿绊倒
教学活动:合理安排教学活 动,避免幼儿拥挤、碰撞等
意外发生
教师监管:教师应时刻关注 幼儿动态,及时制止不当行
为,确保幼儿安全
注意幼儿安全教育
教师要时刻关注 幼儿的安全,防 止意外发生
教育幼儿遵守规 则,不追逐打闹, 不攀爬高处
定期检查教学环 境和设施,确保 安全无隐患
水墨画创作实践
介绍水墨画的基本概念和特点 演示水墨画的基本技法,如笔法、墨法、色彩等 指导学生进行水墨画创作,如构图、线条、色彩等 展示优秀的水墨画作品,引导学生欣赏和模仿
水墨画作品欣赏
介绍水墨画的基本概念和特点 展示一些经典的水墨画作品,如《清明上河图》、《富春山居图》 等 分析这些作品的构图、笔法、色彩等方面的特点
引导观察:引导学生观察情境中的各种元素,如颜色、线条、形状等,培养学生的 观察力和想象力。
动手实践:鼓励学生自己动手创作水墨画,通过实践锻炼学生的动手能力和创新能 力。
评价与反思:对学生的作品进行评价,引导学生反思自己的创作过程,提高学生的 审美能力和自我评价能力。
游戏式教学
游戏设计:结合水墨画元素, 设计有趣味性的游戏
幼儿园水墨画 教学计划
单击此处添加副标题
汇报人:
目录
01
02
03
04
水墨画培训教师计划
水墨画培训教师计划一、教师基本情况姓名:李老师性别:女年龄:35岁学历:本科专业:美术教育工作经验:10年水墨画培训经验:5年教师资格证:美术教师资格证二、培训目标1. 培训对象:适合对水墨画感兴趣的人群,不限年龄和学习经历;2. 培训目的:帮助学员掌握水墨画的基本技法和表现手法,提升他们的绘画水平和审美能力;3. 培训内容:传授水墨画的基本理论知识、技法训练和实践操作。
三、培训内容1. 水墨画基础知识(1)水墨画的起源和发展;(2)水墨画的品种和表现形式;(3)水墨画的主题和意境;(4)水墨画的材料和工具使用。
2. 水墨画基本技法(1)线条、点、面的应用;(2)水墨的运用和表现;(3)墨的装点和运笔技法;(4)水的运用和表现;(5)创作构图技巧。
3. 水墨画实践操作(1)静物写生;(2)风景写生;(3)人物写生;(4)抽象表现;(5)自由创作。
四、培训策略1. 制定教学计划:根据学员的学习需求和水平,制定详细的教学计划,合理安排每个环节的教学内容和时间;2. 灵活教学方法:通过讲解、示范、指导和实践等方式,让学员在轻松愉快的氛围中提升技术;3. 课程个性化:根据学员的特点和兴趣,组织各种形式的教学活动,满足不同学员的需求;4. 教学资源整合:整合各类教学资源,如教材、资料和实践场地,确保教学质量。
五、培训措施1. 提供优质教学资源:准备水墨画教学所需的各类教材、习作、实物模型等教学资源;2. 个性化指导:根据学员的学习情况,提供个性化的指导和辅导;3. 实践操作:鼓励学员在实践中学习,提供实践场地和相关设备;4. 培训反馈:及时收集学员的学习反馈,调整教学内容和方法。
六、培训评估1. 学员评估:定期对学员的学习情况进行评估,了解他们的学习进度和掌握程度;2. 教学效果评估:对每堂课的教学效果进行评估,及时调整教学策略,提高教学效果;3. 培训整体评估:对整个培训过程进行综合评估,总结经验,提出改进意见。
国画班教学计划
国画班教学计划介绍国画班是一门传统水墨画课程,它包括中国画、山水画、花鸟画和人物画等。
本班主要围绕着基础技法、色彩运用和构图设计三个方面进行教学。
教学目标1.掌握国画的基本技法,包括笔画、线条、构图、用墨和色彩等方面的要点。
2.了解中国传统文化和艺术,培养学生的审美意识和创新思维。
3.增强学生的绘画能力,提高他们的学术水平和综合素质。
教学内容基础技法1.笔画和线条:讲解竹、梅、兰、菊等传统中国画中的笔画和线条的基本运用方法,并引导学生掌握不同的线条和笔画的韵律、形态和意境。
2.用墨:介绍墨的种类、用法、浓淡和干湿,并通过实践让学生体会墨汁浓淡和干湿变化对画面气息的影响。
3.色彩:讲解中国画色彩的分类、运用和与水墨的关系,并引导学生掌握基本的配色方法和运用技巧。
构图设计1.主题构思:介绍国画作品主题和构思的基本方法和技巧,并引导学生根据作品主题做好良好的构思。
2.画面设计:讲解画面设计要点和原则,并引导学生掌握加强画面层次和气息的技巧。
3.布局:介绍中国画布局的分类、形式和韵律,让学生掌握不同布局的运用方式和技巧。
作品创作1.模仿创作:选择优秀的中国画作品,让学生进行模仿和创作,并引导学生加强作品的意境和气息。
2.自由创作:让学生自由发挥,进行创作,并在教师的指导下,练习和提高绘画技能。
教学安排时间教学内容第一周介绍国画基础技法:笔画和线条第二周介绍中国画用墨和干湿特点,并进行实践体验第三周介绍中国画色彩分类和运用技巧第四周讲解国画作品构思的基本方法和技巧第五周引导学生学习画面设计要点和原则,并进行实践掌握技巧第六周介绍中国画布局的分类和韵律,让学生掌握不同布局运用方式第七周模仿性创作,选择优秀中国画作品进行模仿时间教学内容第八周以之前所学知识进行自由创作,强化学生绘画技能教学方法1.指导式教学法:通过讲授和演示技法,引导学生逐渐掌握国画的基本技法。
2.案例式教学法:通过选取优秀中国画作品,让学生模仿创作,并且逐渐锻炼画面设计和构图能力。
水墨画中班教案(精选
水墨画中班教案(精选教案内容:一、教学内容:本节课选用教材《水墨画》中的第四章“中班水墨画教学”,详细内容包括:1. 中班水墨画的基本技巧;2. 中班水墨画的创作方法;3. 中班水墨画的教学指导。
二、教学目标:1. 让学生掌握中班水墨画的基本技巧和创作方法;2. 培养学生的观察力、想象力和创造力;3. 提高学生的审美情趣和艺术素养。
三、教学难点与重点:重点:中班水墨画的基本技巧和创作方法。
难点:如何运用水墨画技巧表达自己的情感和创意。
四、教具与学具准备:教具:毛笔、墨、水、画纸、画板、多媒体设备。
学具:毛笔、墨、水、画纸、画板。
五、教学过程:1. 实践情景引入:展示一组水墨画作品,让学生欣赏并感受水墨画的魅力。
2. 基本技巧讲解:讲解水墨画的基本技巧,如用墨、用水、用笔等。
3. 创作方法讲解:讲解水墨画的创作方法,如构图、线条、色彩等。
4. 示范演示:教师示范创作一幅水墨画,边示范边讲解步骤和技巧。
5. 学生练习:学生按照教师讲解的步骤和技巧,自主创作一幅水墨画。
6. 互动评改:学生互相展示作品,交流创作心得,教师进行点评和指导。
六、板书设计:板书内容:水墨画基本技巧、创作方法、步骤与技巧。
七、作业设计:1. 作业题目:请运用所学的水墨画技巧,创作一幅表达自己情感和创意的作品。
2. 答案:学生作品的答案因个体差异而异,主要以学生能运用所学技巧表达自己的情感和创意为标准。
八、课后反思及拓展延伸:课后反思:本节课学生掌握了水墨画的基本技巧和创作方法,创作出了具有个性和创意的作品。
但在教学过程中,对于难点的讲解和学生的个别辅导还需加强。
拓展延伸:引导学生课后欣赏更多的水墨画作品,了解水墨画的历史和发展,提高学生的艺术素养。
同时,鼓励学生参加水墨画比赛和展览,展示自己的才华。
重点和难点解析:一、教学内容细节:本节课选用教材《水墨画》中的第四章“中班水墨画教学”,详细内容包括:1. 中班水墨画的基本技巧;2. 中班水墨画的创作方法;3. 中班水墨画的教学指导。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
2011秋季国画兴趣班教学计划曾伟雄一、教材分析:国画是中华民族创造的传统绘画,凝注着我们民族几千年来的审美精神,它历史悠久,技法丰富,以其独特鲜明的艺术风格,屹立于世界美术之林。
国画教学是训练学生造型和审美能力的重要手段,有助于学生了解和热爱自己民族的优秀文化,并发展崇高的爱国主义精神。
国画讲究笔墨意趣,注重发挥笔墨的表现功能,因此笔墨是国画的主要艺术特征之一。
国画常与诗、书、印有机结合,构成完美的艺术形式。
二、教学目标:1.通过学习,激发学生的民族自豪感,使他们热爱中华民族传统的优秀绘画艺术,增强学生学习国画的兴趣。
2.提升学生的欣赏能力、审美能力和创新能力,并掌握一些简单的国画技法、技巧等知识。
三、教学重点与难点:1、重点:通过欣赏和实践,了解国画的意境、技法等特征。
2、难点:领会国画的用笔和用墨方法。
四、学具准备:生宣纸、毛笔两支以上(分软硬、大小、颜色、调色盒、盛水器等。
五、教学建议;1、结合欣赏名作,介绍国画的基本知识。
2、每节新课内容,教师都要演示国画用笔和用墨的技法,指导学生练习。
3、抓好水墨教学的常规训练。
六、展示学生的学习成果2011.2.28国画教学计划"国画"是中国画的简称,是我国独具民族形式和风格的绘画,它在世界美术领域中自成体系。
应该从小培养儿童对民族文化艺术产生兴趣和爱好,实践证明:从生理上来说,儿童的手臂活动能力大大增强,从脑对手腕的控制力也大大增强,基本适合握笔的要求;从心理角度来说:此年龄阶段儿童对外界的事物已有很大的好奇心,对自己所未接触过的东西,总想摸一摸、看一看、试一试的欲望,国画教学它那具有变化的线条、丰富多彩的墨和色、变幻无穷的水墨渗化、并通过了了几笔就能构画出万能胶态千姿的画面。
正好能满足儿童的需要;并且,开展国画教学具有一定的社会价值。
现在,很多家长都希望自己的孩子全面发展,当然很乐意他们的孩子从小多掌握一门特长。
今年暑假有幸在安平县青少年活动中心担任国画老师,在以前的儿童国画教学多多少少学习了不少东西,对于少儿国画教学,我认为必须做到以下几方面:一、对儿童进行国画教学,必须选择通俗易懂、简练易学的内容作为教材。
儿童国画教学:应根据儿童的年龄、心理、智力特点,选择教材教法,让儿童学习用一些他们能够接受和容易掌握的国画表现技法,进行创造表现活动,应坚持一下五个原则:1、审美性原则:在儿童国画教学中,无论是活动目标的制定、活动内容的选择,还是活动的实施都应注意审美性。
2、创造性原则:在教学中应充分发挥儿童的创造性,以儿童的创造力和创造意识的培养为主要目标。
3、兴趣性原则:教学内容的选择、方法的使用等都应考虑儿童的实际生活经验,充分激发和调动儿童的学习兴趣和积极性。
4、系统性原则:国画教学必须遵循儿童的生理心理发展逻辑,在帮助儿童建构审美心理结构方面应该是有序的、连续的、层层推进的,同时也是由易到难、由简单到复杂、逐步深化的。
5、个别对待原则:儿童在发展水平上存在着个体差异,教师应了解他们之间的差异并在实际教学中因材施教。
儿童虽然很小,但他们的思想比较独立,有了自己的所喜所好,有了自己的见解和追求。
有人做过调查,儿童大都喜欢画小动物和一些色彩鲜艳而熟悉的水果或蔬菜。
对儿童教学就必须用这些通俗的、常见的、儿童所能理解的、但又简单易学的东西作为教材,而不能用成人的那套山水、花鸟、人物等技法进行强化教学。
根据这一点,我就从名家画苑、儿童绘画等中筛选和裁剪出一些适合儿童特点、而又被儿童所喜欢的画卷作为教材,然后对所选教材从步骤、运用方法及墨色配置三方面进行解剖,自己再反复多练,在能熟练绘画的基础上进行教学。
二、必须抓好进行水墨教学的常规训练。
画水墨画需要使用较多的工具,如:毛笔、调色盘、盛墨盆、清水盆、垫布等,儿童一时难以适用,为了使儿童能正确灵活地使用这些绘画工具,并能整洁地完成作业,对他们进行常规训练是十分重要的。
针对这一点,我采用的方法是:首先,用一定的课时向儿童介绍这些工具及其用途;其次,讲述示范使用多种工具的正确方法和姿势;最后,采用游戏的形式,指导儿童反复练习怎样收摆工具、怎样协助老师做好课前准备工作及课后收拾工作。
这些事做的次数多了,再加上我每次课前反反复复地强调,使儿童逐渐领悟了这些常规的重要性,做起这些事情来也就很自觉了。
三、必须培养并提高儿童学国画的兴趣。
兴趣是儿童最好的老师,是儿童学习的动力,它可以启发儿童的求知欲,调动儿童的积极性。
然而它的来源并不是儿童一时的情绪冲动,而是儿童对某一事物的认识和理解后所产生的一种心理需要,对儿童进行国画教学还必须采取先易后难这一循序渐进的教学原则,让儿童感到国画画容易,画国画好玩,才能提高儿童的绘画兴趣,然后再逐步深入教学活动、逐步引导儿童对画国画的认识。
于是,我先用游戏的形式给儿童讲解绘画的工具和基本笔锋及焦、浓、淡墨特点和配制方法,让儿童在纸上乱画,使他们感受到墨在宣纸上自然成形的现象,了解了墨色变化的基本知识,使他们更深一步的认识到画国画的工具与以前所常用的工具不同了、自己所画出来的画也不一样了,自然而然就激发了儿童学习国画的愿望;我还将收集的许多儿童国画作品给儿童看,告诉他们这是小朋友的画,在比赛中得过奖,并在许多书上刊登过。
因而调动了儿童学国画的积极性;在教学过程中也必须紧扣这一点,第一节课一定要上得生动有趣。
使儿童有回味无穷的感觉。
为了达到这一点,我在课前反复筛选教材,研究绘画的最佳方法,将绘画方法和绘画对象编成易记的儿歌来配合教学,准备了漂亮的示范画提高儿童的绘画兴趣。
有的时候还将实物给儿童观看,增强其感受能力,再以游戏的形式进行教学。
每节课后都布置小作业,给儿童留下深刻的印象,让他们觉得国画好学、学国画好玩,从而激发儿童学习国画的愿望和兴趣。
四、必须抓好国画的基本技能训练。
国画是由形体结构、笔峰、浓淡不一的墨色组成的具有欣赏价值的画面,要使儿童学好,就必须抓好基本技能的训练。
首先,抓好握笔姿势训练:国画是用软质的毛笔作画,它有独特的握笔方法,握笔方法的正确与否直接关系到绘画作品的效果。
而毛笔的握笔方法与以前儿童所接触过的笔的握笔方法不一样,对儿童来说是一种新事物,要想让儿童很快掌握有一定的困难。
为解决这个问题,我采取的方法是:先讲解示范握笔的姿势、再手把手的教儿童进行练习,然后在每次作业的时候加以提醒指正,通过一段时间,儿童就能正确、轻松、自如的握笔了。
其次,抓好蘸墨技能训练:刚开始学国画的儿童,一般不大会蘸墨,不是画得较干枯、缺乏墨色变化,就是笔的水分太多,将画面浸成黑乎乎的一团。
其原因就是不会用水。
针对这一问题,我采取的方法是:先讲解再让儿童进行实践操作。
在实践操作的过程中进行个别指导,使儿童掌握这一技能。
然后抓好用笔技能训练:用笔方法有中峰、侧峰、卧峰等,我教这一技能时采取用形象语言来示范了讲解。
如:中峰,用笔笔杆象立正、卧峰,用笔笔杆象睡觉等。
然后让儿童用笔在纸上任画各种笔画,在儿童其本能区分用笔方法时,就选一些儿童喜欢的动植物进行巩固练习。
如:荷花、樱桃、金鱼、虾等。
最后抓好用墨技能训练:国画在一定的程度上借助于不同墨色的变化使人产生不同感觉起到不同的艺术效果。
而"用墨之妙,全在用水",笔上含水和墨的多少,便产生了焦、浓、淡等墨色的变化。
为了让儿童掌握墨的这三层变化,我先让儿童观察焦、浓、淡三层墨色的水墨色,使他们在直观上感受这三层墨色的不同,然后用小故事让儿童在理性上理解三层墨色的不同。
如:小朋友,笔宝宝好久没吃东西了,请小朋友给它喂它没有水的墨吃,让它在宣纸上走走,它的脚印是"焦墨"。
给它喂有一点点水的墨吃,让它在纸上走走,它的脚印是"浓墨"。
再给它喂有很多水的墨吃,让它在宣纸上走走,它的脚印是"淡墨"。
通过这种游戏使儿童掌握好用墨的技能,在掌握好这些技能基础上,再进行作画练习。
五、布置小小画展,进行讲评工作布置小画展,能让每位孩子都有自己满意的作品。
然后对每幅作品进行讲评,讲评是对儿童的作品进行较透彻的讲解和评论。
通过讲评,使儿童知道什么样的画才是美的、怎样画的画最漂亮,从而形成初浅的审美观。
并能使他们在这个过程中取人之长,补己之短。
但在讲评时要注意以表扬为主,儿童的不足之处轻轻带过,以免伤害儿童的自尊心和积极性。
我在每次绘画后都布置小小画展,将儿童的不同作品放在一起进行观摹、比较,引导儿童评论谁的画画得最好、好在什么地方、怎样画这幅画才会更漂亮等等,对儿童绘画有很大作用。
在此同时,其它儿童也得到启发,将画面画得丰富多彩,生动有趣了。
最后,真心祝愿每个孩子能在青少年活动中心学有所成、学有所乐,希望孩子们在这里度过一个安全快乐的暑假。
六、教学步骤与程序:国画从题材上分人物、山水、花鸟三大类;从表现技法上分工笔、写意等类别。
国画讲究笔墨意趣,注重发挥笔墨的表现功能,因此笔墨是国画的主要艺术特征之一。
国画中“笔”指的是笔法,“墨”指的是墨法。
国画的笔法主要体现线的运用上。
国画常常利用线条的粗细、短、长、干湿、浓淡、刚柔等变化,表现物象的形神和画面的节奏韵律。
国画的用笔:执笔方法和写字相同,以能灵活运用为原则。
一般有中锋、侧锋、逆锋、拖笔、擦、点、等行笔,运笔方法。
国画的墨法:墨色一般可分为焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨等。
用墨的方法,以就是用水的方法。
用墨的方法有积墨法,泼墨法,破墨法等。
积墨法:先画一遍或浓或淡的墨,等干了再画一层,层层墨色积叠起来。
泼墨法:用笔饱蘸墨色,大片涂抹如同泼出,不再从重复泼墨画出的画,水墨淋漓、湿润。
破墨法;先画出墨色,趁墨未干,再在其上施加墨色的方法叫破墨法。
以上三种方法是按需要互相参用的。
水墨画中,常以墨代色,故古人有“墨分五色”之说。
国画注重形式美,在空间处理上具有极大的灵活性,画面空白的运用独具特色。
国画的装裱形式别具一格,装裱是为了烘托作品,便于欣赏和收藏。
在幅式上有“立轴”“手卷”“扇面”等。
国画教学计划。