论《功夫熊猫》中的中国传统文化的视觉传达

论《功夫熊猫》中的中国传统文化的视觉传达
作者：张厚远陈峻俊
来源：《新闻世界》2009年第02期
【摘要】《功夫熊猫》中的视觉传达准确地表现出了中国的传统文化的精髓：富贵、高古、雅静、飘逸、清丽。

故事以中国为背景，其景观、布景、服装以至道具均充满中国元素，表达出道家和儒家的思想境界。

这给中国的媒介公司提出了一个重大的课题：在全球化语境下，如何走出国门，使用异域文化的元素增强电子媒介的视觉冲击力，占据世界传媒的制高点。

【关键词】《功夫熊猫》视觉传达全球化语境
电影是一种以现代科学技术为手段，以画面、音响和声音为媒介，通过在特定的银幕时空中创造出来的连续性影像来表达人的主观世界观念的大众化艺术。

电影艺术集形、声、光、色等表现手段于一体，以视觉为主、听觉为辅，展示给观众的是较为具体和有形的视觉艺术。

视觉和色彩在电影的艺术空间中占据着主体地位，声音起着串联和揭示主题的作用。

笔者曾经关掉了声音，把《功夫熊猫》的视图从头至尾欣赏了一遍，所获的审美感受同样是连续的、充满韵律感的优美，这是一种高、古、清、雅、逸的审美意境，一种“胸罗宇宙，思接千古”的超越物象之外的对人生和宇宙的独特的空灵感悟，甚至有时通过思维的想象作用，还能获得了更多的、超过了声音叙事所界范围的审美内容和审美感受。

《功夫熊猫》所表现的主题是传统的。

历经曲折的弱势英雄最终战胜强势的邪恶势力，从而拯救了人类。

故事情节老套、陈旧，除了在语言的叙述上加进了一点现代化的幽默元素之外，别无所长。

但是，电影中的视觉传达却美仑美奂，准确地表现出了中国的传统文化的精髓：富贵、高古、雅静、飘逸、清丽。

按照法国社会学家艾德加·莫兰的观点，“精神活动的前提就是想象活动与认知实践活动原则上的统一，文化应当是体验社会问题的方式与文化系统的编码、结构的规则之间沟通的回路，它们之间的关系有许多种沟通的类型”①《功夫熊猫》借助于视图、音乐和语言三要素完美地表现了中国的儒学文化和道学文化、表现了中国人在邪恶面前的不屈不挠的斗争精神和协作精神。

本文意在从视图的角度来分析《功夫熊猫》中的中华民族传统文化的视觉审美元素。

视图的色彩与人类情感表达之间存在着某种内在的联系，张艺谋曾经说过：“我认为在电影视觉元素中，色彩是最能唤起人情感波动的因素”②，他甚至干脆将色彩称作为“精神色彩”，其代表作品《英雄》中就用红色反映出无名潜意识中刺秦的激情,他那冷静的外表下掩盖
着的血性和血气。

尤其是在秦兵即将攻破赵国城墙的时候,书馆里的一切都是红的：所有的人的服装、用来写字的朱砂，还有残剑、飞雪、如月之间的情火、妒火、怒火和漫天旋转着化成血色的黄叶等。

视图的色彩还具有超越物化功能的艺术特性，使精心营造的彩色世界走进观众的心灵，不动声色地传送出镜头所包孕的抽象观念和深厚意蕴。

比如，红色常常同血与火相联系，象征着力量与光明，能给人以温暖、热烈、喜庆、胜利的感觉，使人激动、兴奋和积极向上，也能使人感到一种亢奋过后沉甸甸的压抑。

黄色能给人以丰富、富有、明朗、甜美、高贵等感觉。

绿色给人以生机、青春、希望、充实、和平等感觉，是自然界中最宁静的色彩。

蓝色是一种消极、冷酷的颜色，能给人以崇高、肃穆、永恒、平静、寒冷、深沉、诚实等感觉；对于西方人来说，蓝色还意味着信仰；对于中国人来说，蓝色还象征着永恒不朽。

紫色是一种神秘而沉闷的颜色，能给人以威严、虔诚、哀伤、邪恶、神秘、高贵等感觉。

橙色是一种温暖而欢快的颜色，能给人以力量、决心、信心、饱满、胜利、甜蜜、亲切等感觉。

黑色属于极色，象征着庄严与悲哀，能给人肃穆、庄重、神秘、恐怖、死亡、悲伤等感觉。

白色也属于极色，象征庄严、圣洁、不祥，能给人以明净、纯洁、朴素、坦率、悲伤等感觉……
红色是中国人最喜欢的主色调，《功夫熊猫》多次使用这种色调表现喜庆、胜利、光明和力量，如影片开头的梦境一段，熊猫在多次打败各种邪恶势力时，浓重的深红色渲染了胜利的气氛和主人公的侠胆义肠；乌龟大师玉殿山点龙斗士时，熊猫乘着红色的烟火从天而降；太郎越狱时红色的火把和红色“箭雨”；乌龟仙逝时漫天飘舞的红色的桃花；师傅在深山中教授熊猫武功时远处赤红色的树丛等等；红色与故事的情节的吻合非常符合中国人的审美心理期待。

其次是蓝色，给人肃穆、崇高和平静之感。

《功夫熊猫》主要表现的是中国的道教思想，这是中国土生土长的宗教。

道教的精髓就是“致虚极，守静笃”，蓝色最能体现道家的思想内涵，所以，蓝色也是该电影的主色调之一。

例如：玉殿山比武、乌龟修炼、师傅教授“盛怒五杰”的武术馆、熊猫喜获“龙之轴”等处，皆以蓝色为主色调，表现中国人崇静尚和的理想追求。

其余的黄色、橙色和白色、灰色等的运用，皆以情节为核心，起着很好的衬托和铺垫的作用，渲染主题。

总而言之，《功夫熊猫》的故事以中国为背景，其景观、布景、服装以至道具均充满中国元素。

美术总监Raymond Zibach为此花了8年时间，钻研中国文化、艺术、建筑、山水风光，务求做好动画中每个细节，忠实反映中国特色。

《卧虎藏龙》和《英雄》是其美术人员的重要参考材料，片中的宏伟建筑如“英雄宝殿”和“翡翠宫”等均带有这些大片的影子。

而故事背景所在的“和平谷”，简直就是梦幻中的桂林和漓江，而“和平谷”的建筑风格则更像是武当山。

影片的故事发生地也是在中国本土，片中的崇山峻岭、绵延不断，很具有中国的地形风格，犹如曾名耀世界的中国传统山水画一般，透着一股朦胧的迷人气息。

影片一开始就让中国观众惊喜：在梦工厂LOGO中那个坐在月牙上垂钓的小男孩，被一个穿唐装的猴子所取代。

而全片背景中，中国传统的水墨绘画的风格贯穿整部动画片始终：落英缤纷的世外桃源、白云缭绕的隐逸山林，一派东方古韵呈现于梦工厂的3D世界，而片中中国符号也是比比皆是：卷轴、汉服、斗笠、兵刃、牌坊、庙宇、宫殿、面条、豆腐、鞭炮、轿子、包子，甚至瓷器上的纹路。

连熊猫阿波在片里的五个师兄师姐，分别选取了老虎、螳螂、蛇、鹤、猴子，因为这些动物在中国武术里都能找到对应。

他们的灵感来自中国古武术的“虎形”、“猴形”、“蛇形”、“鹤形”和“螳螂形”。

这些豪情飞扬的意象，极具气势和力度，极具有仿真性。

全球语境是指大众传播媒介主导着全球的政治、经济、文化乃至人们的日常生活的背景下的话语环境，包括时间上和空间上的话语场、传者和受者的精神场。

具有如下几个特征：全球化传播的视角和全球盈利的经营理念，传播内容的日渐稀缺和内容争夺战的日趋激烈，精英文化、主流文化和大众文化之间的界限日益模糊，注重传播的技巧和策略。

随着新媒体技术的发展，电子媒介的传播在追求时效性的同时，追求全球化也是当务之急。

因为，伴随着世界传媒业的大规模兼并的趋势，意见市场也越来越寡头化，新闻业的传统的服务于公众的新闻伦理道德将受到来自于传媒寡头的商业利润驱动力的严峻挑战。

例如：美国“六家公司统治了美国所有的大众传媒。

每一家都属于一家更大的母公司”，这六家公司是“通用电气、维亚康姆、迪斯尼、贝塔斯曼、时代华纳、新闻集团”。

③而且，“母公司对其属下的新闻机构的控制和压力，迫使他们在新闻选择上更注重于服务公司的利益，而不是坚守传统的新闻道德”。

④对于世界新闻市场来说，这是一个非常危险的信号，对于中国的新闻事业来说，这是一个巨大的挑战。

他们利用他们的雄厚的资金和高超的技术，在全球范围内收集传播内容，制作出精良的作品，然后发布到世界各地，传播他们的商业价值观。

例如：《花木兰》取材自中国著名民间传说，《狮子王》则改编自莎士比亚名剧《哈姆雷特》，场景从欧洲的王宫移到了非洲大陆，《美女与野兽》的主题来自格林童话的寓言故事，舞台剧甚至使用了冰上舞蹈，《亚特兰提斯》题材拓宽到探索沉没大陆，《Treasure Planet》还把故事背景移到外层空间等等。

使用异域文化的视图表达增强其作品的亲和力，在异文化的观念中注入美国的商业价值观念，让普通受众在欢乐中不知不觉的接受其文化观念。

中国的传播媒介要顺应历史潮流，随着语境的转换而改变媒介经营的策略。

在内容的制作上，要立足全球转变媒介的经营模式，这样才能建立起强势传播的地位。

目前，在国际层面上，中国的传媒竞争力与中国文化的比较强势的国际地位是不相匹配的。

而中国的媒介市场蕴藏着巨大的潜力，如果不能及时、合理地开发，必然会失去当前的“天时、地利、人和”传播环境，有被超强的国外传播集团蚕食的危险。

电子媒介具有纸质媒介难以企及的传播穿透力，可以使用异域文化受众所喜闻乐见的表现形式制作传播内容，增强东方文化的影响力，即使是制作中国题材的内容，也不应存在狭隘的民粹主义思想，可以融合他文化的视图因素，增强有他文化的可接性。

对世界文化和传播而言，这是一项艰巨而富有意义的重要课题。

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注释
①艾德加·莫兰：《社会学原理》第353-358页，上海人民出版社，2001年版
②陈欢、袁筱华《红的诠释——论张艺谋电影色彩的运用》，杭州师范学院学报，1994.1
③【美】本·H·贝戈蒂克安（Ben H Bagdikian）著《媒体垄断》（第六版）（第6页），吴靖译，石家庄，河北教育出版社，2004
④同上第7页
（作者单位：张厚远，研究生，研究方向：国际传播，中南民族大学文学与新闻传播学院；陈峻俊，副教授，研究方向：媒介经营与管理）。