浅谈李白诗歌的艺术个性

笔落惊风雨，诗成泣鬼神

----浅谈李白诗歌的艺术个性唐代是中国历史上倍受赞誉的朝代之一，气象万千、开放自信的盛唐文化孕育出了天才诗人——李白,他以其非凡的自负和自信，狂傲的独立人格，豪放洒脱的气度和自由创造的浪漫情怀，充分体现了盛唐士人的时代性格和精神风貌。李白的诗歌创作，充满了发兴无端的澎湃激情和神奇想象，既有气势浩瀚、变幻莫测的壮观奇景，又有标举风神情韵而自然天成的明丽意境，美不胜收。作为盛唐诗人中艺术个性最鲜明的一位，李白诗歌的艺术成就是复杂的，多方面的。以下是我对李白诗歌的艺术个性的认识。

一、李白诗歌富于自我表现，主观抒情色彩十分浓烈

李白的诗歌带有强烈的主观感情色彩，在许多作品中，我们都能感受到诗篇中激荡着火焰般的情感，感受到诗人活跃的自我形象，这种强烈的主观抒情色彩，富于自我表现的风格，给人留下了深刻的印象。这种强烈的自我表现的主观色彩从艺术效果来说，有的地方使诗歌增加了排山倒海的气势、先声夺人的力量，有的地方又让人读来感到亲切、热情。从李白诗中我们不仅看到诗人丰富的感情世界，也看到一个傲岸自信、狂放不羁、旷达乐观、天真深情的诗人形象。例如《蜀道难》这首诗里极力描写蜀道的奇险。“蜀道之难难于上青天”一句在诗中三次出现，回旋往复，带有诗人强烈的感情色彩，造成强烈的艺术效果。然而这首诗的气势却是豪放的，感情是激昂的，使人读了以后心情振奋，想去迎接和征服这大自然的艰险。读者读之则有神驰八极，心怀四溟的感觉。这正是因为诗中融合着李白的豪放性格的缘故。这是讲李白笔下的形象往往是个性化的，带有强烈的主观感情的色彩。即使是在《蜀道难》这样的诗里，描写蜀道的艰险，可是也融入了李白的豪放的性格。

再如《南陵别儿童入京》末句：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。”诗句直接流露出作者将要仕宦京都的狂喜。

李白诗歌的强烈主观抒情性，不仅仅表现在那些直抒胸臆的作品中，在那些描写祖国山川的篇章中，同样跃动着胸襟远大、性格傲岸的诗人自我。如《早发白帝城》：“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”这首诗在写景叙事中，给人以豪迈俊爽、气势飞动的感觉，灌注着诗人遇赦的喜悦和重履康庄的快感。再如“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”（《将进酒》）的诗句，更鲜明地表现出诗人狂放不羁的性格。

（二）丰富奇特的想象，是李白诗歌的又一重要特色

与强烈的主观抒情性相关联，丰富奇特的想象，最能体现李白诗歌的浪漫主义特色。李白诗歌的想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，带有一种随意生发的狂放精神。一方面，他善于借助梦境仙界，描绘一个瑰丽的理想世界，从而形成与现实的对比，揭露现实的黑暗与残酷。如《梦游天姥吟留别》。这首诗借“梦游”的形式，驰骋想象，描绘了一个辉煌灿烂的梦境，从而提示现实的残酷，抒发了蔑视权贵、追求自由的情怀。诗人开始时所作的描述就带有很大的虚拟成分，例如“半壁见海日，空中闻天鸡”，“熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅”，这些是诗人在写胸中丘壑，不能当作真山真水看待的。从“云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟”以下，诗进入了神话般的世界，自在遨游的神仙激发了诗人追求自由的热情，终于迸发出“安能摧眉折腰事权贵”的反抗呼声。诗人是通过幻想的境界来表现自己对权贵的决绝态度的。

另一方面，李白善于融汇传说、神话、驰骋想象去描写客观世界。如《蜀道难》，风格雄奇奔放、淋漓酣畅，矫变莫测。全诗以神奇莫测之笔，凭空起势。从蚕丛鱼凫说到五丁开山，全用渺茫无凭的神话传说，烘托奇险的气氛。高标插天可以使“六龙回日”，也是凭借神话来驰骋幻想。以下又用黄鹤、猿猱、悲鸟、子规作夸张的点缀，然后插入胁息，抚膺、

凋朱颜的叙述，作为全诗的骨干。作者凭借传说想象落笔，自己的胸怀、性格在这里得到了最充分的表现。

三、李白诗歌的生动、大胆的夸张。

李白诗歌的夸张随处可见。如：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”（《宣州谢朓楼饯别校书叔云》）；“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”（《行路难》）；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》）。

我们说李白诗歌的夸张是最大胆的，但他的夸张又最容易为人所接受。比如他的《秋浦歌》的第十五首：“白发三丈千，缘愁似个长。不知明镜里，何处得秋霜。”诗写自己满头的白发，说“白发三千丈”，这是极度的夸张，谁有过这样长的白发？谁又见过这样长的白发？可是我们读这首诗的时候，我们并不感到李白这样的描写不能接受，不可信，我们反而感到很自然。“白发三千丈，缘愁似个长”，为什么这样长呢?是因为我的忧愁太多了。“不知明镜里，何处得秋霜” ，当时李白正在照镜子，一照镜子，看到镜子里面是一片秋霜似的白发，他就问：明镜里哪里来的这么多的秋霜呢? “白发三千丈”，这是乍对明镜时的一种惊呼和感叹：我头发这么白得这么了，真似乎有“三千丈”长了！像这样的夸张只有李白才能，也才敢于这样写，而且写出来很能够被读者所接受。

类似这样的例子还有许多，像《北风行》里，李白说：“燕山雪花大如席”。燕山当然很冷，有雪，雪花也很大，但是怎么大也不会像席子那么大吧？可是李白敢这样写：“燕山雪花大如席”。我们读了以后觉得并不突兀，而且感到很好。关于这句诗，鲁迅先生曾经说过：“燕山雪花大如席”是夸张，但是并不离开真实，燕山的确寒冷，的确下雪，如果说“广州雪花大如席”，那就不真实了。鲁迅的意思是说，夸张不能离开真实，像李白的这首诗，虽然是夸张，虽然夸张得很大胆，但是它还是真实的。类似的例子还有《横江词》里的“一风三日吹倒山”，《蜀道难》里的“蜀道之难难于上青天”。这些例子都是明显的夸张，而又不险怪、不真实。

四、李白诗歌语言清新明快，明丽爽朗，带有民歌特点

“清水出芙蓉，天然去雕饰”，是对李白诗歌语言的最形象、最生动的概括。他不拘于格律，不雕琢字句，一切统一于自然。如《听蜀僧浚弹琴》中的“蜀僧抱绿绮，西下峨嵋峰。为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水，余响入霜钟。不觉碧山暮，秋云暗几重”。这首诗语言写得极其清新明快，即使是对仗、用典都经过一番巧妙的安排，毫无痕迹。又如《宣州谢眺楼饯别校书叔云》中的诗句“弃我去者昨日之日不可留，乱我心者今日之日多烦忧”、“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”作者在诗中抒发了怀才不遇的郁愤情怀，但是语言自然奔放，脱口而出，不事雕饰、潇洒清丽。李白的诗歌也注意学习民歌的语言和吸取当时的口语。比如《长干行》，多是受了《孔雀东南飞》和南朝乐府民歌《西洲曲》的影响，《江夏行》则带有南朝民歌“西曲”的情调。

另外一首有名的七言绝句《早发白帝城》：“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不尽，轻舟已过万重山。”诗用很简单纯自然而又豪放有力的语言表达了极其深厚的感情。前二句语带夸张，但纯然白话；后二句形容轻舟之快，亦明白如话。《早发白帝城》诗是用了《水经注、江水注》的典故的，可是我们读起来，并不感觉李白是在用典，他的自然就能达到这种地步。

总之，李白诗歌的艺术表现风格豪放飘逸，不仅在当时产生了广泛的影响，及至后代，也以其独特的艺术个性深刻地影响着中国诗歌的创作走向。