2019人音版高中音乐鉴赏教案.
人音版高中音乐鉴赏全册教案
人音版高中音乐鉴赏全册教案一、教材介绍人音版高中音乐鉴赏全册是一套全面覆盖高中音乐鉴赏课程的教材,包含上、下两册,分别涉及了音乐艺术基础、古代音乐、中世纪音乐、文艺复兴音乐、巴洛克音乐、古典音乐、浪漫音乐、现代音乐等主题及相关作品的介绍和分析,旨在帮助学生全面掌握音乐鉴赏的基本知识和技能。
本教材依据高中音乐鉴赏课程标准编写,符合国家教育部颁布的高中音乐课程大纲要求,具有科学性、系统性和权威性,是广大中学音乐教师和学生进行高效学习的重要参考资料。
二、教学目标1.知识技能目标通过学习人音版高中音乐鉴赏全册,学生应能够:1.掌握音乐的基本节奏、旋律和和声知识,能够听辨、理解和表述不同类型音乐的节奏、旋律和和声特点;2.了解古代、中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典、浪漫等不同时期音乐的发展历史、风格特点和代表性作品,以及不同国家、不同文化背景下的音乐艺术表现形式和特点;3.培养对音乐艺术的审美感受和欣赏能力,增强对美的品味和对文化传承的认识和理解。
2.情感态度目标通过学习人音版高中音乐鉴赏全册,学生应能够:1.增强对音乐艺术的尊重和热爱,培养对音乐文化的认同和自豪感;2.培养开放、包容、接纳不同音乐文化的态度,增进与不同文化之间的和谐交流和理解;3.提高生活素养和综合素质,增强自信和自尊心。
本教材建议采用“师生互动、课堂讨论、听音乐、赏析分析、个性表现”的教学模式,充分发挥学生主体性和创造性,灵活运用多种教学手段,使学习过程更加生动、丰富和愉悦。
四、教学内容1.第一册第一册主要包括了音乐基础知识、古代音乐和中世纪音乐三个主题。
音乐基础知识部分主要围绕音乐的基本要素——节奏、旋律和和声进行讲解,引导学生逐步了解音乐的组成结构和基本特点。
古代音乐部分主要介绍了埃及、巴比伦、古印度、古希腊、罗马等古代文明中的音乐情况,揭示了古代音乐的音乐形式、器乐、民间音乐传统等方面。
中世纪音乐部分主要介绍了中世纪音乐在欧洲历史与文化发展上的重要地位,阐述了教会音乐和世俗音乐相互影响的历史背景和发展特点,讲解了中世纪音乐的声乐和器乐,以及文化背景对音乐表现形式和风格的影响。
【教案】 人民音乐家 教案高中人音版(2019)必修《音乐鉴赏》
课题:《人民音乐家》——人音版高中《音乐鉴赏》第十单元第二十节人民音乐家【教学目标】1.聆听乐曲,感受《金蛇狂舞》欢快热烈的音乐情绪,以及《保卫黄河》雄壮豪迈、振奋人心的音乐情绪,培养学生的爱国主义情感。
2.通过聆听、模唱、创编、分析、总结等活动,感受体验音乐情绪,了解作品的创作手法。
3.聆听《金蛇狂舞》《保卫黄河》,能从音乐基本要素分析作品,了解作品表现的生活内容及社会价值,从而更好地认识人民音乐家聂耳、洗星海。
【教学重点】聆听《金蛇狂舞》《保卫黄河》,从音乐的基本要素感受、体验音乐情绪,了解作品内涵。
【教学难点】了解作品创作手法,体会作品所表现的生活内容及社会价值。
【学法】引导学生通过聆听、模唱、创编、合作、对比、总结等方法进行作品鉴赏。
【教学过程】一、创情境,示课题播放老师自制的微视频,创设爱国情境,提出问题,激发学生的求知欲望。
提问:你们知道这首歌的曲作者是谁吗?(设计意图:以老师自制的微视频导入,创设爱国情境,激发学生的爱国主义热情。
)二、知作者,梳作品1.学生根据课前预习,介绍聂耳生平。
2.学生列举介绍代表作品,跟随老师一起完成表格。
(设计意图:锻炼学生自主学习能力,自主搜集资料更能激发学生学习兴趣。
)三、解要素,析情感(一)《金蛇狂舞》1.初听乐曲·感知情绪①提问:乐曲速度如何?表达了什么样的音乐情绪?②介绍作品,引导学生想象乐曲描绘的画面,金蛇和狂舞分别代表什么?(设计意图:完成初听体验,感受乐曲热烈欢腾的情绪,想象乐曲描绘的音乐画面。
)2.复听乐曲,划分乐段①你听到了哪些乐器?是民乐还是西洋乐?②可以划分为几个乐段?(设计意图:引导学生认识民族乐器的魅力,培养学生的听觉能力及乐句的划分能力。
)3.分段聆听,感受变化引子部分:聆听音乐,学生感受音乐画面。
---好像是比赛开始前龙舟队伍整装待发,人声鼎沸的场景。
A乐段:下面的音乐又发生了怎样的变化?比赛开始了吗?这一段以明亮上扬的音调不断地呈现出欢乐、昂扬、奔放的情绪,比赛开始,让我们也来加入,看着乐谱,听着琴声,一起来唱一唱模唱旋律,击掌感受变换拍子强弱对乐曲情绪的影响。
人音版高中音乐鉴赏教案(全)
人音版高中音乐鉴赏教案(全)第一章:音乐的基本概念一、教学目标1. 了解音乐的定义、特点和作用。
2. 掌握音乐的基本元素,如音高、音长、音色、节奏等。
3. 理解音乐的基本形式,如旋律、和声、节奏、曲式等。
二、教学内容1. 音乐的定义和特点2. 音乐的基本元素3. 音乐的基本形式三、教学方法1. 讲授法:讲解音乐的基本概念和知识点。
2. 示范法:播放音乐作品,分析其基本元素和形式。
四、教学步骤1. 引入:讲解音乐的定义和特点。
2. 讲解:讲解音乐的基本元素和形式。
3. 分析:播放音乐作品,分析其基本元素和形式。
4. 练习:学生练习分析音乐作品的基本元素和形式。
五、教学评价1. 课堂问答:检查学生对音乐基本概念的理解。
2. 分析练习:检查学生对音乐作品的基本元素和形式的分析能力。
第二章:音乐的历史与文化一、教学目标1. 了解音乐的历史发展脉络。
2. 掌握不同历史时期的音乐特点和代表作品。
3. 了解音乐与文化的关系。
二、教学内容1. 音乐的历史发展脉络2. 不同历史时期的音乐特点和代表作品3. 音乐与文化的关系三、教学方法1. 讲授法:讲解音乐的历史发展脉络和知识点。
2. 欣赏法:播放不同历史时期的音乐作品,分析其特点和风格。
四、教学步骤1. 引入:讲解音乐的历史发展脉络。
2. 讲解:讲解不同历史时期的音乐特点和代表作品。
3. 欣赏:播放音乐作品,分析其特点和风格。
4. 讨论:探讨音乐与文化的关系。
五、教学评价1. 课堂问答:检查学生对音乐历史与文化知识的掌握。
2. 音乐作品分析:检查学生对不同历史时期音乐作品的分析能力。
第三章:旋律与和声一、教学目标1. 了解旋律的概念、特点和作用。
2. 掌握旋律的分析和创作方法。
3. 了解和声的概念、特点和作用。
4. 掌握和声的分析和创作方法。
二、教学内容1. 旋律的概念、特点和作用2. 旋律的分析和创作方法3. 和声的概念、特点和作用4. 和声的分析和创作方法三、教学方法1. 讲授法:讲解旋律和和声的概念、特点和知识点。
人音版高中音乐鉴赏全册教案2[页2]
人音版高中音乐鉴赏全册教案2[页2]人音版高中音乐鉴赏全册教案2人音版高中音乐鉴赏全册教案2教学内容教师活动学生活动一、导入新课:首先请同学们聆听两个京剧唱段,进而引领学生走进现代京剧。
播放《红灯记》中《雄心壮志冲云天》选段及《杜鹃山》中《家住安源》选段(mp3格式)引导学生思考:两个唱段与上节课我们欣赏的京剧唱段有什么不同?大家有什么新的感受和体验?学生畅谈自己的见解二、新授(一)了解现代京剧(二)观看录像《雄心壮志冲云天》及《家住安源》(三)聆听两个唱段的局部段落(四)学生学唱自己认为《家住安源》中最喜欢的乐句,并附加表演(五)再次复听两个唱段教师不对知识做讲解,而是由学生代表把自己搜集到的有关资料介绍给大家,最后教师总结1.播放两个唱段的录像,要求学生通过视听感受、体验两个唱段变化着的音乐情绪,教师顺带讲解京剧音乐的相关知识2.简单了解剧情采用比较唱腔和板式的方法,引导学生深入认识声腔、板式的艺术作用以及它们在表现人物感情、刻画人物性格方面所发挥的作用。
1.播放《家住安源》录像2.教师随音乐边唱边表演3.对学生的表演给予肯定和鼓励1.思考唱段中的人物属于哪个行当?2.要求学生分组讨论声腔、板式、伴奏在戏曲情感、情绪渲染表现中各自独立而又相互帮衬的重要作用。
每个学生根据自己阅读课本和参考资料,以及从网上搜集到的资料内容,互相交流、展示,一些戏迷们还可以给大家演唱表演现代京剧的小唱段。
学生聆听、观看、思考并回答参考教科书p64京剧音乐知识由学生自己根据搜集的资料介绍剧情学生认真聆听鉴赏两个唱段,分组讨论,进而理解、掌握声腔及板式学生先随演员模唱,然后自愿演唱表演,体会声腔、板式的变化聆听、思考并回答讨论并回答三、拓展与探究拓宽学生在京剧方面的知识领域引导学生参与自学:1.人们将京剧视为综合艺术,那么京剧艺术的综合性表现在哪里呢?2.你知道京剧脸谱吗?它是怎样起源的吗?这其中有个很有趣的故事,如果不知道的话,请查阅相关资料,并将故事说给大家听。
高一【音乐(人音版)】音乐鉴赏(第八课时)-教学设计
调来源及改编手法)
2.复习广东音乐《雨打芭蕉》主题旋律(观看视频,根据初中所学,判断乐种、主奏乐器并说出乐曲的整体感受)
【设计意图】回顾初中所学,温故知新,同时引出课题。
二.新授:
1.观赏《娱乐升平》演奏视频,思考:乐曲情绪、主奏乐器及乐队组合的特别之处。
2.观看教学视频,感受民乐主题旋律中出现和声的效果,感受横向旋律进行中纵向的和声。
3. 学习广东音乐中“轴心音转移”创作技法。
①视唱《娱乐升平》的主题旋律,思考这个乐句是围绕哪个音在发展?
②内心默唱法和听辨法,加深对轴心音转移的创作技法的了解。
③背唱音乐主题的第一个乐句。
【设计意图】通过在民乐横向旋律进行中体验纵向的和声,感受广东音乐的创新;通过唱出轴心音,内心默唱其他的音,训练学生稳定拍感及内心听觉,感受中国音乐旋法之美。
三. 课堂小结
1.广东音乐在音阶、旋律、节奏、音程、乐队组合等方面的特点;
2.民间器乐合奏的总结及回顾中国传统音乐的分类,
【设计意图】对音乐知识的梳理。
四.课后练习
思考:之前学习的土家族打溜子、绛州鼓乐,乃至江南丝竹,都没有标注过。
人音版高中音乐鉴赏全册教案
人音版高中音乐鉴赏全册教案第一章:音乐鉴赏导论教学目标:1. 了解音乐鉴赏的基本概念和作用2. 掌握音乐鉴赏的基本方法和步骤3. 培养对音乐的感知和审美能力教学内容:1. 音乐鉴赏的定义和意义2. 音乐鉴赏的方法和技巧3. 音乐鉴赏的步骤和流程4. 音乐鉴赏的实践案例教学活动:1. 导入:介绍音乐鉴赏的重要性和作用2. 讲解:讲解音乐鉴赏的方法和技巧3. 示范:进行一次音乐鉴赏的实践示范4. 练习:学生进行音乐鉴赏的练习教学评价:1. 学生对音乐鉴赏的理解和掌握程度2. 学生对音乐鉴赏方法和步骤的运用能力3. 学生对音乐鉴赏实践的反馈和评价第二章:古典音乐鉴赏教学目标:1. 了解古典音乐的基本概念和特点2. 掌握古典音乐鉴赏的方法和技巧3. 欣赏和理解古典音乐作品教学内容:1. 古典音乐的定义和发展历程2. 古典音乐的形式和体裁3. 古典音乐鉴赏的方法和技巧4. 古典音乐名作的欣赏和分析教学活动:1. 导入:介绍古典音乐的基本概念和特点2. 讲解:讲解古典音乐的形式和体裁3. 示范:欣赏和分析古典音乐名作4. 练习:学生进行古典音乐的欣赏和分析教学评价:1. 学生对古典音乐的理解和掌握程度2. 学生对古典音乐鉴赏方法和技巧的运用能力3. 学生对古典音乐作品的欣赏和分析能力第三章:民间音乐鉴赏教学目标:1. 了解民间音乐的基本概念和特点2. 掌握民间音乐鉴赏的方法和技巧3. 欣赏和理解民间音乐作品教学内容:1. 民间音乐的定义和分类2. 民间音乐的形式和特点3. 民间音乐鉴赏的方法和技巧4. 民间音乐名作的欣赏和分析教学活动:1. 导入:介绍民间音乐的基本概念和特点2. 讲解:讲解民间音乐的形式和特点3. 示范:欣赏和分析民间音乐名作4. 练习:学生进行民间音乐的欣赏和分析教学评价:1. 学生对民间音乐的理解和掌握程度2. 学生对民间音乐鉴赏方法和技巧的运用能力3. 学生对民间音乐作品的欣赏和分析能力第四章:流行音乐鉴赏教学目标:1. 了解流行音乐的基本概念和特点2. 掌握流行音乐鉴赏的方法和技巧3. 欣赏和理解流行音乐作品教学内容:1. 流行音乐的定义和起源2. 流行音乐的形式和特点3. 流行音乐鉴赏的方法和技巧4. 流行音乐名作的欣赏和分析教学活动:1. 导入:介绍流行音乐的基本概念和特点2. 讲解:讲解流行音乐的形式和特点3. 示范:欣赏和分析流行音乐名作4. 练习:学生进行流行音乐的欣赏和分析教学评价:1. 学生对流行音乐的理解和掌握程度2. 学生对流行音乐鉴赏方法和技巧的运用能力3. 学生对流行音乐作品的欣赏和分析能力第五章:爵士音乐鉴赏教学目标:1. 了解爵士音乐的基本概念和特点2. 掌握爵士音乐鉴赏的方法和技巧3. 欣赏和理解爵士音乐作品教学内容:1. 爵士音乐的定义和发展历程2. 爵士音乐的形式和特点3. 爵士音乐鉴赏的方法和技巧4. 爵士音乐名作的欣赏和分析教学活动:1. 导入:介绍爵士音乐的基本概念和特点2. 讲解:讲解爵士音乐的形式和特点3. 示范:欣赏和分析爵士音乐名作4. 练习:学生进行爵士音乐的欣赏和分析教学评价:1. 学生对爵士音乐的理解和掌握程度2. 学生对爵士音乐鉴赏方法和技巧的运用能力3. 学生对爵士音乐作品的欣赏和分析能力第六章:电子音乐鉴赏教学目标:1. 了解电子音乐的基本概念和发展历程2. 掌握电子音乐鉴赏的方法和技巧3. 欣赏和理解电子音乐作品教学内容:1. 电子音乐的定义和发展历程2. 电子音乐的形式和特点3. 电子音乐鉴赏的方法和技巧4. 电子音乐名作的欣赏和分析教学活动:1. 导入:介绍电子音乐的基本概念和发展历程2. 讲解:讲解电子音乐的形式和特点3. 示范:欣赏和分析电子音乐名作4. 练习:学生进行电子音乐的欣赏和分析教学评价:1. 学生对电子音乐的理解和掌握程度2. 学生对电子音乐鉴赏方法和技巧的运用能力3. 学生对电子音乐作品的欣赏和分析能力第七章:世界音乐鉴赏教学目标:1. 了解世界音乐的基本概念和分类2. 掌握世界音乐鉴赏的方法和技巧3. 欣赏和理解世界音乐作品教学内容:1. 世界音乐的定义和分类2. 世界音乐的形式和特点3. 世界音乐鉴赏的方法和技巧4. 世界音乐名作的欣赏和分析教学活动:1. 导入:介绍世界音乐的基本概念和分类2. 讲解:讲解世界音乐的形式和特点3. 示范:欣赏和分析世界音乐名作4. 练习:学生进行世界音乐的欣赏和分析教学评价:1. 学生对世界音乐的理解和掌握程度2. 学生对世界音乐鉴赏方法和技巧的运用能力3. 学生对世界音乐作品的欣赏和分析能力第八章:音乐与情感表达教学目标:1. 了解音乐与情感表达的关系2. 掌握通过音乐鉴赏理解情感的方法和技巧3. 欣赏和理解不同情感表达的音乐作品教学内容:1. 音乐与情感表达的关系2. 不同情感表达的音乐特点3. 通过音乐鉴赏理解情感的方法和技巧4. 情感表达的音乐名作的欣赏和分析教学活动:1. 导入:讨论音乐与情感表达的关系2. 讲解:讲解不同情感表达的音乐特点3. 示范:欣赏和分析情感表达的音乐作品4. 练习:学生进行情感表达的音乐欣赏和分析教学评价:1. 学生对音乐与情感表达关系的理解和掌握程度2. 学生对通过音乐鉴赏理解情感方法和技巧的运用能力3. 学生对情感表达的音乐作品的欣赏和分析能力第九章:音乐与视觉艺术教学目标:1. 了解音乐与视觉艺术的关系2. 掌握通过音乐鉴赏理解视觉艺术的方法和技巧3. 欣赏和理解结合音乐与视觉艺术的作品教学内容:1. 音乐与视觉艺术的关系2. 不同视觉艺术形式与音乐的结合3. 通过音乐鉴赏理解视觉艺术的方法和技巧4. 结合音乐与视觉艺术的名作的欣赏和分析教学活动:1. 导入:讨论音乐与视觉艺术的关系2. 讲解:讲解不同视觉艺术形式与音乐的结合3. 示范:欣赏和分析结合音乐与视觉艺术的作品4. 练习:学生进行结合音乐与视觉艺术的欣赏和分析教学评价:1. 学生对音乐与视觉艺术关系的理解和掌握程度2. 学生对通过音乐鉴赏理解视觉艺术方法和技巧的运用能力3. 学生对结合音乐与视觉艺术作品的欣赏和分析能力第十章:音乐与历史文化教学目标:1. 了解音乐与历史文化的关系2. 掌握通过音乐鉴赏理解历史文化的方法和技巧3. 欣赏和理解不同历史文化背景的音乐作品教学内容:1. 音乐与历史文化关系的概述2. 不同历史文化背景下的音乐特点3. 通过音乐鉴赏理解历史文化的方法和技巧4. 具有历史文化背景的音乐名作的欣赏和分析教学活动:1. 导入:讨论音乐与历史文化关系的概述2. 讲解:讲解不同历史文化背景下的音乐特点3. 示范:欣赏和分析具有历史文化背景的音乐作品4. 练习:学生进行具有历史文化背景的音乐欣赏和分析教学评价:1. 学生对音乐与历史文化关系的理解和掌握程度2. 学生对通过音乐鉴赏理解历史文化方法和技巧的运用能力3. 学生对具有历史文化背景的音乐作品的欣赏和分析能力第十一章:音乐与戏剧表演教学目标:1. 了解音乐在戏剧表演中的作用和重要性2. 掌握通过音乐鉴赏理解戏剧表演的方法和技巧3. 欣赏和理解结合音乐与戏剧表演的作品教学内容:1. 音乐在戏剧表演中的作用和重要性2. 不同戏剧表演形式与音乐的结合3. 通过音乐鉴赏理解戏剧表演的方法和技巧4. 结合音乐与戏剧表演的名作的欣赏和分析教学活动:1. 导入:讨论音乐在戏剧表演中的作用和重要性2. 讲解:讲解不同戏剧表演形式与音乐的结合3. 示范:欣赏和分析结合音乐与戏剧表演的作品4. 练习:学生进行结合音乐与戏剧表演的欣赏和分析教学评价:1. 学生对音乐在戏剧表演中的作用和重要性的理解和掌握程度2. 学生对通过音乐鉴赏理解戏剧表演方法和技巧的运用能力3. 学生对结合音乐与戏剧表演作品的欣赏和分析能力第十二章:音乐与电影教学目标:1. 了解音乐在电影中的作用和重要性2. 掌握通过音乐鉴赏理解电影的方法和技巧3. 欣赏和理解结合音乐与电影的作品教学内容:1. 音乐在电影中的作用和重要性2. 不同电影类型与音乐的结合3. 通过音乐鉴赏理解电影的方法和技巧4. 结合音乐与电影的名作的欣赏和分析教学活动:1. 导入:讨论音乐在电影中的作用和重要性2. 讲解:讲解不同电影类型与音乐的结合3. 示范:欣赏和分析结合音乐与电影的作品4. 练习:学生进行结合音乐与电影的欣赏和分析教学评价:1. 学生对音乐在电影中的作用和重要性的理解和掌握程度2. 学生对通过音乐鉴赏理解电影方法和技巧的运用能力3. 学生对结合音乐与电影作品的欣赏和分析能力第十三章:音乐与舞蹈教学目标:1. 了解音乐与舞蹈的关系2. 掌握通过音乐鉴赏理解舞蹈的方法和技巧3. 欣赏和理解结合音乐与舞蹈的作品教学内容:1. 音乐与舞蹈的关系2. 不同舞蹈形式与音乐的结合3. 通过音乐鉴赏理解舞蹈的方法和技巧4. 结合音乐与舞蹈的名作的欣赏和分析教学活动:1. 导入:讨论音乐与舞蹈的关系2. 讲解:讲解不同舞蹈形式与音乐的结合3. 示范:欣赏和分析结合音乐与舞蹈的作品4. 练习:学生进行结合音乐与舞蹈的欣赏和分析教学评价:1. 学生对音乐与舞蹈关系的理解和掌握程度2. 学生对通过音乐鉴赏理解舞蹈方法和技巧的运用能力3. 学生对结合音乐与舞蹈作品的欣赏和分析能力第十四章:音乐与自然环境教学目标:1. 了解音乐与自然环境的关系2. 掌握通过音乐鉴赏理解自然环境的方法和技巧3. 欣赏和理解结合音乐与自然环境的作品教学内容:1. 音乐与自然环境的关系2. 不同自然环境主题的音乐作品3. 通过音乐鉴赏理解自然环境的方法和技巧4. 结合音乐与自然环境的名作的欣赏和分析教学活动:1. 导入:讨论音乐与自然环境的关系2. 讲解:讲解不同自然环境主题的音乐作品3. 示范:欣赏和分析结合音乐与自然环境的作品4. 练习:学生进行结合音乐与自然环境的欣赏和分析教学评价:1. 学生对音乐与自然环境关系的理解和掌握程度2. 学生对通过音乐鉴赏理解自然环境方法和技巧的运用能力3. 学生对结合音乐与自然环境作品的欣赏和分析能力第十五章:音乐与个人成长教学目标:1. 了解音乐与个人成长的关系2. 掌握通过音乐鉴赏理解个人成长的方法和技巧3. 欣赏和理解结合音乐与个人成长的作品教学内容:1. 音乐与个人成长的关系2. 不同个人成长阶段的音乐作品3. 通过音乐鉴赏理解个人成长的方法和技巧4. 结合音乐与个人成长的名作的欣赏和分析教学活动:1. 导入:讨论音乐与个人成长的关系2. 讲解:讲解不同个人成长阶段的音乐作品3. 示范:欣赏和分析结合音乐与个人成长的作品4. 练习:学生进行结合音乐与个人成长的欣赏和分析教学评价:1.重点和难点解析本文主要介绍了高中音乐鉴赏全册教案,涵盖了音乐鉴赏的基本概念、方法和步骤,以及不同类型音乐的鉴赏技巧。
人音版(2019)高中音乐必修《音乐鉴赏》课程目录与教学计划表
人音版(2019)高中音乐必修《音乐鉴赏》课程目录与教学计划表
教材课本目录是一本书的纲领,是教与学的路线图。
不管是做教学计划、实施教学活动,还是做学习计划、复习安排、工作总结,都离不开目录。
目录是一本书的知识框架,要做到心中有书、胸有成竹,就从目录开始吧!
课程目录教学计划、进度、课时安排人音版(2019)必修《音乐鉴赏》
序篇不忘初心
作品鉴赏
不忘初心
祖国颂——纪录片《祖国颂》主题歌
谁不说俺家乡好——电影《红日》插曲
我和我的祖国
本课综合与测试
知识音乐的功能
本单元综合与测试
上篇第一单元学会聆听
第一节音乐要素及音乐语言
作品鉴赏
一杯美酒
轻骑兵序曲
本节综合与测试
知识音乐要素及音乐语言
本课综合与测试
第二节音乐情感及情绪
作品鉴赏
祝酒歌
立志——交响组曲《乔家大院》第二乐章
母亲教我的歌
流浪者之歌
作品鉴赏海上——从黎明到中午——选自交响素描《大海》第一乐章
知识印象主义音乐与德彪西
本课综合与测试
拓展与探究
本单元综合与测试
第十七单元传统风格的解体
第三十三节勋伯格
作品鉴赏预兆——选自《五首管弦乐曲》知识调性音乐与无调性音乐
本课综合与测试
拓展与探究
本单元综合与测试
第十八单元爵士乐掠影
第三十四节流行精粹
作品鉴赏
南部之子
突尼斯之夜
本节综合与测试
知识
迪克西兰爵士乐
摇摆乐
比博普爵士乐
本节综合与测试
本课综合与测试
拓展与探究
本单元综合与测试
本册综合
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人音版高中音乐鉴赏全册教案
人音版高中音乐鉴赏全册教案第一章:音乐的基本概念1.1 音乐的定义与特征介绍音乐的定义:音乐是一种艺术形式,通过声音和节奏表达情感和想象。
探讨音乐的基本特征:旋律、节奏、和声、音色、结构等。
1.2 音乐的分类与体裁分析音乐的分类:古典音乐、民族音乐、流行音乐、爵士乐等。
介绍音乐的主要体裁:交响乐、室内乐、合唱、独奏、歌舞等。
1.3 音乐的基本元素讲解音符、节奏、拍子、音高、音长等基本音乐元素。
介绍调式、和声、曲式等音乐结构元素。
第二章:古典音乐鉴赏2.1 西方古典音乐发展概述介绍西方古典音乐的历史背景和发展脉络。
分析重要作曲家及其代表作品。
2.2 古典音乐作品的分析方法讲解音乐分析的基本方法:形式分析、风格分析、情感分析等。
示范分析几首经典古典音乐作品。
2.3 古典音乐作品的欣赏技巧培养学生的音乐听觉和审美能力。
指导学生如何欣赏古典音乐作品:关注旋律、和声、节奏等元素。
第三章:民族音乐鉴赏3.1 中国民族音乐概述介绍中国民族音乐的历史、分类和特点。
分析中国民族乐器及其演奏技巧。
3.2 中国民族音乐作品的欣赏讲解中国民族音乐作品的风格和特点。
欣赏经典的中国民族音乐作品,如民乐合奏、民歌等。
3.3 亚洲其他民族音乐鉴赏介绍亚洲其他国家的民族音乐:日本、印度、阿拉伯等。
分析其音乐特点和代表作品。
第四章:流行音乐鉴赏4.1 流行音乐概述介绍流行音乐的发展历程和特点。
分析流行音乐的类型:摇滚、爵士、电子、R&B等。
4.2 流行音乐作品的分析方法讲解流行音乐作品的结构、旋律、和声等分析方法。
示范分析几首典型的流行音乐作品。
4.3 流行音乐作品的欣赏技巧培养学生的音乐听觉和审美能力。
指导学生如何欣赏流行音乐作品:关注旋律、和声、节奏等元素。
第五章:音乐与情感表达5.1 音乐与情感的关系探讨音乐如何表达情感:旋律、节奏、和声、音色等。
分析不同音乐风格和体裁的情感表达特点。
5.2 音乐的情感分析方法讲解音乐情感分析的基本方法:形式分析、风格分析、情感分析等。
人音版高中音乐鉴赏全册教案
人音版高中音乐鉴赏全册教案第一章:音乐鉴赏基础知识一、教学目标1. 了解音乐的基本元素,如旋律、节奏、和声等。
2. 掌握音乐的基本形式,如奏鸣曲、交响曲、协奏曲等。
3. 熟悉音乐的历史发展,包括古典音乐、浪漫音乐、现代音乐等。
二、教学内容1. 音乐的基本元素:旋律、节奏、和声、音色、速度、力度等。
2. 音乐的基本形式:奏鸣曲、交响曲、协奏曲、室内乐、合唱等。
3. 音乐的历史发展:古典音乐、浪漫音乐、现代音乐、爵士乐、摇滚乐等。
三、教学方法1. 讲授法:讲解音乐的基本元素、基本形式和历史发展。
2. 实践法:聆听、分析、演唱、演奏音乐作品。
四、教学步骤1. 引入:介绍音乐的基本元素、基本形式和历史发展。
2. 讲解:详细讲解音乐的基本元素、基本形式和历史发展。
3. 实践:聆听、分析、演唱、演奏音乐作品。
4. 总结:回顾和巩固所学内容。
五、作业与评价1. 作业:课后聆听、分析、演唱、演奏音乐作品。
2. 评价:课堂表现、作业完成情况、音乐作品分析报告等。
第二章:古典音乐鉴赏一、教学目标1. 了解古典音乐的基本特点和代表作品。
2. 掌握古典音乐的基本形式,如奏鸣曲、交响曲、协奏曲等。
3. 培养对古典音乐的欣赏能力和审美情趣。
二、教学内容1. 古典音乐的基本特点:旋律优美、和声丰富、结构严谨等。
2. 古典音乐的代表作品:巴赫、莫扎特、贝多芬、肖邦等。
3. 古典音乐的基本形式:奏鸣曲、交响曲、协奏曲等。
三、教学方法1. 讲授法:讲解古典音乐的基本特点、代表作品和基本形式。
2. 实践法:聆听、分析、演唱、演奏古典音乐作品。
四、教学步骤1. 引入:介绍古典音乐的基本特点、代表作品和基本形式。
2. 讲解:详细讲解古典音乐的基本特点、代表作品和基本形式。
3. 实践:聆听、分析、演唱、演奏古典音乐作品。
4. 总结:回顾和巩固所学内容。
五、作业与评价1. 作业:课后聆听、分析、演唱、演奏古典音乐作品。
2. 评价:课堂表现、作业完成情况、音乐作品分析报告等。
人音版高中音乐鉴赏全册教案
人音版高中音乐鉴赏全册教案第一章:音乐鉴赏基础知识一、教学目标1. 让学生了解音乐鉴赏的基本概念和原则。
2. 培养学生对音乐的感知和审美能力。
3. 引导学生理解音乐与生活的紧密联系。
二、教学内容1. 音乐鉴赏的基本概念:音乐鉴赏的定义、特点和作用。
2. 音乐鉴赏的原则:客观评价、主观感受、历史背景和艺术特点。
3. 音乐与生活的联系:音乐在生活中的应用和影响。
三、教学方法1. 讲授法:讲解音乐鉴赏的基本概念和原则。
2. 实践法:让学生通过聆听和分析音乐作品,培养审美能力。
四、教学步骤1. 导入:通过问题引导,让学生思考音乐鉴赏的意义。
2. 讲解:详细讲解音乐鉴赏的基本概念和原则。
3. 实践:播放音乐作品,让学生进行分析讨论,培养审美能力。
4. 总结:强调音乐与生活的联系,引导学生关注音乐在日常生活中的应用。
五、作业布置2. 选择一首自己喜欢的音乐作品,进行分析鉴赏。
第二章:中国音乐鉴赏一、教学目标1. 让学生了解中国音乐的历史发展和特点。
2. 培养学生对中国音乐的感知和鉴赏能力。
3. 引导学生理解中国音乐文化的博大精深。
二、教学内容1. 中国音乐的历史发展:古代音乐、近现代音乐和当代音乐。
2. 中国音乐的特点:旋律、节奏、和声和乐器。
3. 中国音乐文化:民间音乐、宫廷音乐和宗教音乐。
三、教学方法1. 讲授法:讲解中国音乐的历史发展和特点。
2. 实践法:让学生通过聆听和分析中国音乐作品,培养鉴赏能力。
四、教学步骤1. 导入:通过问题引导,让学生思考中国音乐文化的博大精深。
2. 讲解:详细讲解中国音乐的历史发展和特点。
3. 实践:播放中国音乐作品,让学生进行分析讨论,培养鉴赏能力。
4. 总结:强调中国音乐文化的多样性和独特性,引导学生深入学习和了解中国音乐。
五、作业布置2. 选择一首中国音乐作品,进行分析鉴赏。
第三章:西方音乐鉴赏一、教学目标1. 让学生了解西方音乐的历史发展和特点。
2. 培养学生对西方音乐的感知和鉴赏能力。
人音版高中音乐鉴赏教案(全)
人音版高中音乐鉴赏教案(全)第一章:音乐鉴赏概述一、教学目标1. 了解音乐鉴赏的基本概念和意义。
2. 掌握音乐鉴赏的基本方法和步骤。
3. 培养学生的音乐审美能力和欣赏水平。
二、教学内容1. 音乐鉴赏的定义和作用。
2. 音乐鉴赏的基本方法:听觉分析、情感体验、历史文化背景了解。
3. 音乐鉴赏的步骤:聆听、分析、评价、总结。
三、教学重点1. 音乐鉴赏的基本概念和意义。
2. 音乐鉴赏的方法和步骤。
四、教学难点1. 音乐鉴赏方法的运用。
2. 音乐鉴赏步骤的掌握。
五、教学准备1. 教学课件或黑板。
2. 教学音响设备。
六、教学过程1. 引入:讲解音乐鉴赏的定义和作用。
2. 讲解音乐鉴赏的基本方法:听觉分析、情感体验、历史文化背景了解。
3. 示范音乐鉴赏的步骤:聆听、分析、评价、总结。
4. 学生实践:选取一首音乐作品进行鉴赏。
5. 总结:回顾所学内容,巩固知识点。
第二章:古典音乐鉴赏一、教学目标1. 了解古典音乐的基本特点和分类。
2. 掌握古典音乐鉴赏的方法和技巧。
3. 培养学生的古典音乐欣赏能力。
二、教学内容1. 古典音乐的基本特点:旋律、和声、节奏、形式。
2. 古典音乐的分类:交响乐、室内乐、独奏、合唱。
3. 古典音乐鉴赏的方法和技巧:分析作品结构、关注演奏技巧、了解作曲家背景。
三、教学重点1. 古典音乐的基本特点和分类。
2. 古典音乐鉴赏的方法和技巧。
四、教学难点1. 古典音乐特点的把握。
2. 古典音乐鉴赏方法的运用。
五、教学准备1. 教学课件或黑板。
2. 教学音响设备。
六、教学过程1. 引入:讲解古典音乐的基本特点和分类。
2. 讲解古典音乐鉴赏的方法和技巧:分析作品结构、关注演奏技巧、了解作曲家背景。
3. 示范鉴赏一首古典音乐作品。
4. 学生实践:选取一首古典音乐作品进行鉴赏。
5. 总结:回顾所学内容,巩固知识点。
第三章:民族音乐鉴赏一、教学目标1. 了解民族音乐的基本特点和分类。
2. 掌握民族音乐鉴赏的方法和技巧。
人音版高中音乐鉴赏教案(全)
人音版高中音乐鉴赏教案(全)第一章:音乐的基本概念1.1 音乐的定义:音乐是一种艺术形式,通过声音的组合表达人类情感和思想。
1.2 音乐的元素:音高、音长、音色、节奏、和声。
1.3 音乐的类型:古典音乐、流行音乐、爵士音乐、摇滚音乐等。
第二章:古典音乐鉴赏2.1 古典音乐的历史背景和发展:从巴洛克时期、古典主义时期到浪漫主义时期。
2.2 古典音乐的形式:交响乐、室内乐、独奏、合唱等。
2.3 古典音乐家的代表作品:巴赫、莫扎特、贝多芬、柴可夫斯基等。
第三章:流行音乐鉴赏3.1 流行音乐的历史背景和发展:从20世纪初的爵士乐到现代的流行音乐。
3.2 流行音乐的形式:摇滚、流行、R&B、嘻哈等。
3.3 流行音乐家的代表作品:迈克尔·杰克逊、麦当娜、艾尔维斯·普雷斯利等。
第四章:爵士音乐鉴赏4.1 爵士音乐的历史背景和发展:20世纪初的美国黑人音乐。
4.2 爵士音乐的特色:即兴演奏、蓝调音阶、摇摆感等。
4.3 爵士音乐家的代表作品:迈尔斯·戴维斯、约翰·刘易斯、查理·帕克等。
第五章:摇滚音乐鉴赏5.1 摇滚音乐的历史背景和发展:20世纪50年代的美国。
5.2 摇滚音乐的特色:电吉他的使用、强烈的节奏感、反叛精神等。
5.3 摇滚音乐家的代表作品:甲壳虫乐队、滚石乐队、林肯公园等。
第六章:民族音乐鉴赏6.1 民族音乐的概念:指各个国家、地区特有的音乐形式。
6.2 民族音乐的特色:独特的音阶、节奏、乐器和演唱方式。
6.3 代表性民族音乐:中国古典民乐、印度古典音乐、非洲部落音乐等。
第七章:电子音乐鉴赏7.1 电子音乐的概念:利用电子设备和技术制作的音乐。
7.2 电子音乐的特色:合成器音色、循环节奏、数字化制作等。
7.3 代表性电子音乐家:大卫·鲍伊、阿瑟夫·库朋、阿兰·韦伯等。
第八章:音乐欣赏的技巧8.1 音乐欣赏的基本原则:聆听、分析和理解音乐。
《第九节 独唱曲》教学设计教学反思-2023-2024学年高中音乐人音版2019必修音乐鉴赏
《独唱曲》教学设计方案(第一课时)一、教学目标:1. 学生能够理解和感受歌曲的旋律和情感,理解歌曲所表达的主题。
2. 学生能够通过独唱的形式,展示对歌曲的理解和表达。
3. 培养学生的音乐欣赏能力和表演能力。
二、教学重难点:1. 教学重点:引导学生理解歌曲的旋律和情感,掌握独唱的技巧和方法。
2. 教学难点:学生能够准确表达歌曲的情感,以及在独唱中展现自己的个性。
三、教学准备:1. 准备音乐器械,如钢琴、吉他等,以便进行音乐教学。
2. 准备歌曲的音频和视频,以便学生能够更好地理解和感受歌曲。
3. 提前安排学生进行独唱的排演,以便在教室上能够更好地展示。
四、教学过程:(一)导入1. 音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一,通过各种方式表达情感,可以带给人们无尽的享受和感动。
今天,我们将一起学习一首独唱曲,感受音乐带来的美妙。
2. 介绍歌曲背景:这首独唱曲是一首经典的孩子歌曲,旋律简单、漂亮,歌词富有童趣,适合孩子们演唱。
(二)新歌学唱1. 欣赏歌曲:请大家闭上眼睛,认真聆听歌曲,感受它的美妙。
2. 节奏练习:跟随钢琴伴奏,朗读歌词,感受音乐的节奏。
3. 歌词填唱:跟着钢琴伴奏,尝试自己填唱歌词。
教师逐句指导,帮助学生纠正发音和音准。
4. 歌曲表演:学生根据歌曲内容,自行设计动作,进行表演。
教师给予评判和指导。
5. 完备演唱:在屡次练习的基础上,进行完备演唱,感受歌曲的整体美感。
(三)拓展延伸1. 音乐游戏:教师播放歌曲伴奏,学生分组进行音乐游戏,通过游戏进一步感受音乐的节奏和韵律。
2. 创编歌曲:鼓励学生尝试改编歌曲的旋律或歌词,发挥自己的创造力。
3. 分享心得:请学生分享学习这首独唱曲的感受和收获,激发他们对音乐的热爱。
(四)小结作业1. 小结:回顾本节课的学习内容,强调音乐的美感和感染力,鼓励学生继续探索音乐的魅力。
2. 作业:请学生在家庭中继续练习演唱这首独唱曲,并邀请家长共同参与,实现家庭音乐教育的传承。
人音版高中音乐鉴赏教案全集
人音版高中音乐鉴赏教案全集第一章:音乐的基本概念1.1 音乐的定义:介绍音乐的定义,解释音乐作为一种艺术形式的特点和魅力。
1.2 音乐的元素:介绍音乐的七个基本元素,包括音高、音长、音量、音色、节奏、旋律和和声。
1.3 音乐的表达:探讨音乐如何通过旋律、和声、节奏和音色来表达情感和思想。
第二章:音乐的历史与发展2.1 西方音乐史:介绍西方音乐的发展历程,包括古典音乐、浪漫音乐和现代音乐等。
2.2 中国音乐史:介绍中国音乐的发展历程,包括古代音乐、民间音乐和现代音乐等。
2.3 世界音乐:介绍世界各地的音乐文化,包括非洲音乐、亚洲音乐和拉丁音乐等。
第三章:音乐的体裁与形式3.1 古典音乐:介绍古典音乐的常见体裁,如交响乐、室内乐、歌剧和协奏曲等。
3.2 流行音乐:介绍流行音乐的常见体裁,如摇滚乐、爵士乐、流行歌曲和电子音乐等。
3.3 民族音乐:介绍民族音乐的常见体裁,如民谣、戏曲、舞蹈音乐和民间歌曲等。
第四章:音乐家的生平与作品4.1 西方音乐家:介绍西方著名音乐家的生平事迹和代表作品,如贝多芬、莫扎特和巴赫等。
4.2 中国音乐家:介绍中国著名音乐家的生平事迹和代表作品,如冼星海、华彦钧和谭盾等。
4.3 世界音乐家:介绍世界著名音乐家的生平事迹和代表作品,如印度的拉维·香卡和非洲的尤南加等。
第五章:音乐的欣赏与评价5.1 音乐欣赏的方法:介绍欣赏音乐的方法和技巧,包括聆听、分析和感受等方面。
5.2 音乐评价的标准:探讨音乐评价的标准和准则,包括艺术价值、创新性和影响力等。
第六章:音乐与情感的关系6.1 音乐的情感表达:探讨音乐如何通过旋律、和声、节奏和音色来表达情感,以及不同音乐风格对情感表达的影响。
6.2 情感与音乐的关系:分析情感与音乐之间的相互关系,探讨音乐对情感的影响和情感对音乐体验的作用。
6.3 情感的音乐治疗:介绍音乐作为一种情感治疗工具的作用,探讨音乐对情绪调节和心理健康的积极影响。
【教案】音乐情感及情绪 教学设计-2022-2023学年高中音乐人音版(2019)必修 音乐鉴赏
人音版《高中音乐鉴赏》第一单元第二节《音乐情绪及情感》教学设计教学目标:1.通过聆听《流浪者之歌》、《祝酒歌》《立志》、《母亲教我的歌》,感受四首作品风格,体验作品的音乐情绪,理解所蕴含的深刻情感;2.通过启发、对比、讨论引导学生主动鉴赏作品,帮助其学会运用音乐要素分析作品,发挥想象力、创造力,提高音乐审美鉴赏能力。
3.充分借鉴美术文学素材,运用通感,综合提高学生的艺术修养教学重点:音乐要素与作品情绪、情感的交互作用教学难点:分析民族音乐要素在作品中的运用并体验感悟。
教学方法:引导启发法、自主探究法、小组讨论法教学过程:一、新课导入教学设计:运用通感,通过直观的美术线条导入课程。
1.请同学们在老师的引导下思考体会对表情、线条与情绪表达之间的联系。
2.用通俗的语言解释情感和情绪的概念:大家喜欢上音乐课,喜欢是内在情感表现;上音乐课非常开心,开心是外在的情绪表现。
3.通过对《蓝色多瑙河》、河北民歌《小白菜》两首音乐片断,演唱、分析,感受音乐情绪的不同,舒缓的旋律线条上行,忧伤的旋律线条下行。
启发学生思考旋律线条对音乐情绪,情感表达的作用。
二、主要部分教学设计:1.详略得当,突出重点元素:a《流浪者之歌》(详)(重点:音色、速度变化、曲式结构)b《祝酒歌》(详)(重点:民族节奏元素的运用)c《立志》(略)(重点:节拍、速度,乐句)d《母亲教我的歌》(详)(重点:体会情绪和情感的区别,旋律线条、切分节奏)其中《流浪者之歌》4个部分,主要鉴赏AC部分。
2.对比分析①《流浪者之歌》四个部分,起承转合,音乐间有内在联系,从速度、力度、节拍等最简单要素入手,综合对比,让学生既感受到音乐内部层次的丰富,又能体会到外部结构的变化与完整。
②每首作品对各要素总结对比,纵向比较音乐情绪。
③突出音乐分析:作品分析始终在要素与情绪、情感的联系,推理中进行。
以音乐为主体,作品背景创作介绍为次,学生浏览进行了解,不做过度解说。
④聆听、演唱、体验、讨论,听一听,唱一唱,练一练,说一说,多种学习状态交互使用,让学生动静结合,激发兴趣,提高学习效率。
【教案】学堂乐歌+教学设计高中音乐人音版(2019)必修音乐鉴赏
学堂乐歌教学设计教学目标(一)初步了解这些歌曲的创作特点,并在尝试编创类似歌曲;(二)了解学堂乐歌及其代表人物和社会影响;(三)欣赏学堂乐歌代表作《黄河》、《送别》,在体验歌曲旋律、感受歌曲情绪的基础上,探索音乐创作特点及艺术价值。
教学重难点教学重点:聆听《黄河》、《送别》,感受、体验歌曲表达的情感,认识、了解这些歌曲的内容及所反映的时代思想;了解学堂乐歌的创作手法。
教学难点:了解20世纪初“学堂乐歌”对我国近代音乐所产生的影响和作用,并知道其重要意义。
教学、学法讲授法、创编法、探究学习法、自主学习法教学过程教师活动学生活动设计意图一、导入二、学堂乐歌的概念界定三、认识学堂乐歌代表人物师:同学们好,欢迎来到音乐课堂。
首先请大家跟老师一起演唱一段歌曲,边唱边思考这首歌曲的名字、歌词作者及创作时期。
这首歌曲是李叔同填词的《送别》,创作于清末民初时期,它的旋律来自于美国19世纪作曲家约翰·奥德威创作的《梦见家和母亲》,它是学堂乐歌当中非常具有代表性的一首歌曲,历经百年传唱不断。
师:所谓学堂乐歌通常指清末民初时期新学堂唱歌课中教唱的歌曲。
这一时期以康有为、梁启超为代表的维新派,主张废除科举兴办新学。
一些从日本或欧洲归来的留学生在国内新式学堂开设乐歌课,教唱一些新歌,当时称之为乐歌。
后来音乐界将这一时期的学校歌曲统称为“学堂乐歌”。
李叔同是“学堂乐歌”的代表人物,李叔同早年东渡日本求学,是我国近代音乐教育家、美术教育家、戏剧活动家。
他归国后,致力于新文化新思想调整积极的歌唱状态,与老师一起演唱。
思考歌曲歌曲的名字、歌词作者及创作时期,了解学堂乐歌的概念界定,产生的背景认识、了解李叔同的生平、代表作品及影响力设问激趣,用学生们熟悉的音乐作品引入课题,通过对时代背景的了解,更好的加深对学堂乐歌概念的理解,同时为探讨学堂乐歌的作用与影响做铺垫认识学堂乐歌的代表人物李叔同,感受新音乐启蒙运动的时代风采四、赏析《黄河》五、学堂乐歌的创作手法的传播和各类艺术活动。
人音版高中音乐鉴赏全册教案2[页4]
人音版高中音乐鉴赏全册教案2[页4]人音版高中音乐鉴赏全册教案2人音版高中音乐鉴赏全册教案2教学内容及步骤教师活动学生活动[导入]引出本课教学内容指导学生的展示活动2-3个人展示自己在课下网上搜集的有关欧洲历史地理、风俗民情、文学艺术的文字、图片等资料,使学生对本节课内容引起关注[展开]感受、体验、讨论欧洲民间音乐风格特点小结学生的展示活动,板书课题《欧洲民间音乐》一、简介欧洲民间乐器(风笛)并播放苏格兰民间乐曲《优雅》思考:1、音乐的风格特点是怎样?2、演奏乐器的音色有什么特点?二、简介罗马尼亚民间乐器(排箫)并播放罗马尼亚民间音乐《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》思考:1、这首乐曲的演奏乐器音色有何特点?2、与上首乐曲相比较,这首乐曲在风格上有什么特点?你感觉表现了什么?3、根据以上两首乐曲的欣赏引导学生小结欧洲民间音乐的风格特点。
三、(一)播放保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》思考:1、这首民歌演唱方法有什么特点?2、要求学生随着歌唱,用肢体语言来尽情表现歌曲的情感。
(二)分别播放《我的太阳》、《孤独的牧羊人》,和学生共同探讨三首歌曲的不同唱法的特点。
聆听、感受、思考并讨论这首乐曲的风格特点,风笛音色的特点,探讨其旋律的主要特点。
聆听、感受、思考并讨论这首乐曲的风格特点,排箫音色的特点,探讨其旋律的主要特点聆听并用肢体语言表现这首民歌的情感表达。
学生的积极参与加深对音乐的理解。
哼唱、感受并说出欧洲歌唱方法的不同特点,用比较法引导学生的联想思考。
[深入] 探究欧洲民族民间音乐和欧洲艺术音乐的关系肯定学生的发言并举例说明两种音乐的关系。
阅读教科书p91内容,说出欧洲民间音乐和欧洲艺术音乐的特点和二者之间的关系,用自学的方法引导思考。
听、思考[归纳拓展学习]1、请学生简要说出自己对哪一种音乐更感兴趣,并说明理由。
2、播放罗马尼亚排箫、秘鲁排箫、中国排箫演奏的不同片断,让学生讨论它们在演奏风格上的异同。
畅所欲言发表自己的意见聆听、讨论七、教学评价设计本课是第六单元的第一节,教学评价重点在于考查通过这堂课的学习,学生是否对欧洲民间音乐得风格特点及欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐得关系有了初步的认知,并能在重点听赏的三首作品中得到体现。