传统纹样2
中国传统纹样模板
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彩陶图案的题材广泛，有人物、动物、植物、水波、火焰、编织纹、 几何纹以及原始宗教纹样等,造型拙稚,线条粗犷,风格质朴生动,具有鲜
明的层次和节奏感。
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彩陶图案的题材广泛，有人物、动物、植物、水波、火焰、编织纹、 几何纹以及原始宗教纹样等,造型拙稚,线条粗犷,风格质朴生动,具有鲜
马家窑、辛店、马厂等遗址出土的彩陶 图案为代表。
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Adobe Illustrator
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彩陶图案的题材广泛，有人物、动物、 植物、水波、火焰、编织纹、几何纹以 及原始宗教纹样等,造型拙稚,线条粗犷,风 格质朴生动,具有鲜明的层次和节奏感。
原始社会图案
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彩陶图案的题材广泛，有人物、动物、植物、水波、火 焰、编织纹、几何纹以及原始宗教纹样等,造型拙稚,线条 粗犷,风格质朴生动,具有鲜明的层次和节奏感。
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彩陶图案的题材广泛，有人物、动物、植物、水波、 火焰、编织纹、几何纹以及原始宗教纹样等,造型拙稚, 线条粗犷,风格质朴生动,具有鲜明的层次和节奏感。
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传统纹样教案
1、作业讲评:
采取学生互评和教师总评相结合的方法进行。
【篇三：
五年级(多彩的民族纹样)教案】
课题：
多彩的民族纹样教学成果时间：
第5xx教学对象：
五年级教学目的：
使学生通过上这门课，了解我国的少数民族服装的传统纹饰特点，了解单独纹样，从而能够养成良好的观察力、创造力的好习惯。教学目标：
2、图案纹样的特征
实用性
适应性
艺术性
同学们一定会问，那图案纹样在实际生活中的运用有这么多，我们怎样才能认识它们、更好运用它们美化生活呢？
接下来就是我们要讲的内容--------图案纹样的表现形式
3、图案纹样的表现形式
◆单独纹样不与周围发生直接联系，可以独立存在和使用的纹样叫单独纹样,也称为自由纹样。
◆适合纹样是一个或多个纹样，依据一定的组织方法，使之完整的、自然的、严谨的适合一定的外形轮廓。
◆二方连续纹样是依据一定的基本骨式，将单独纹样（单位纹样）向上下或左右两个方向重复连续排列的纹样，又称带状纹样或花边。
◆四方连续纹样是依据一定的基本骨式，将单位纹样向上下左右四个方向重复排列成不断连续的纹样，又称网状纹样。这么多的图案形式，我们今天主要学习一个吧!-------二方连续纹样
（二）新课:
1、新石器时代：
在原始社会的彩陶纹样中，鱼纹运用十分广泛，这些纹样生动地表现鱼的形态特征，具有高度的艺术概括性。
2、xx古代：
中国古代在青铜器、漆器、织绣等方面使用了纹样进行装饰，以祈求吉祥或象征权威。
3、欣赏不同的纹样。
4、纹样的概念和种类:
纹样是指器物上的装饰花纹的总称。装饰纹样在不同的应用场合有不同的形式要求，因此，也产生了不同的纹样组织形式，一般分为单独纹样、二方连续、四方连续三大类。
传统纹样教案
传统纹样教案传统纹样教案一、教学目标：1. 了解传统纹样的基本概念和分类；2. 学习传统纹样的绘制方法；3. 激发学生对传统纹样的兴趣，培养他们对传统文化的认同感。
二、教学内容：1. 传统纹样的概念和分类；2. 传统纹样的绘制方法。
三、教学过程：1. 导入：通过图片和视频介绍传统纹样的美丽和丰富性，引起学生的兴趣和好奇心。
2. 讲解：向学生介绍传统纹样的基本概念和分类，并通过图示讲解不同纹样的特点和应用领域。
3. 演示：老师现场演示绘制传统纹样的过程和技巧，让学生了解到绘制纹样的基本步骤和注意事项。
4. 实践：分发纸和绘画工具，让学生尝试绘制自己的传统纹样，可以选择自己喜欢的分类和特定的题材进行表现。
5. 展示与讨论：学生完成作品后，进行展示和互评，让学生分析彼此作品的特点和不足之处，并进行讨论和改进。
6. 总结归纳：带领学生总结今天的学习内容，强调传统纹样在传统文化中的重要性和传承的意义。
四、教学资源：1. 图片和视频展示传统纹样的美丽和丰富性；2. 绘画工具和纸张。
五、教学评估：1. 在绘制传统纹样的过程中，学生是否掌握了绘制的基本技巧；2. 学生是否能够理解纹样的分类和特点，并能够运用到自己的作品中；3. 学生是否能够表现出对传统纹样的兴趣，并有意愿进行更深入的学习和研究。
六、教学反思：通过本节课的教学，学生对传统纹样有了更深入的了解和认识，能够从实践中掌握绘制传统纹样的基本技巧和方法。
但是，本节课的时间比较短，学生的绘制作品还有待进一步完善和提高。
因此，下节课可以继续深入学习和实践传统纹样的绘制方法，并加强学生的反馈和讨论，提供更多的绘制材料和案例，更好地激发学生的创造力和想象力。
通过多样化的教学策略，更好地培养学生对传统文化的认同感和兴趣。
中国传统纹样
中国传统纹样·几何纹样篇纹样作为中国传统文化的重要组成部分，一直贯穿于中国历史发展的整个流程，贯穿于人们生活的始终，反映出不同时期的风俗习惯。
从原始社会简单的纹样到奴隶社会简洁、粗犷的青铜器纹饰，再到封建社会精美繁复的花鸟虫鱼、飞鸟走兽、吉祥图案纹样，都凝聚着相应时期独特的艺术审美观。
1、连珠纹连珠纹尤其连珠圈纹是古波斯萨珊王朝最为流行的花纹；在萨珊风格织物中，以对兽或对鸟图案母题为主，而以各种圆和椭圆的连珠作为图案装饰主题。
连珠纹图案于5～7世纪间沿丝绸之路从西亚、中亚传入我国，但在这一时期基本是作为器型排列的边饰。
连珠纹在中国的唐锦中成为数量最多，而且具有时代特色的纹饰。
至隋代，连珠纹发展为连珠圈纹，并成为各种器物的主题纹样。
波斯锦传入后，约7、8世纪时我国也曾模仿织造。
不论其产于何地，凡属此类萨珊波斯风格的织锦，皆称为“萨珊式”织锦（Sasannian’figured silks）。
明和阗青玉连珠纹转心佩清初，白玉连珠纹西汉连珠纹昭明镜2、云雷纹陶瓷器装饰的一种原始纹样，图案呈圆弧形卷曲或方折的回旋线条。
圆弧形的也单称云纹，方折形也称雷纹，云雷纹是两者的统称。
青铜器、陶瓷器上一种典型的纹饰。
基本特征是以连续的“回”字形线条所构成。
有的作圆形的连续构图，单称为“云纹”；有的作方形的连续构图，单称为“雷纹”。
云雷纹是两者的统称。
云雷纹常作为青铜器上纹饰的地纹，用以烘托主题纹饰。
也有单独出现在器物颈部或足部的。
盛行于商代和西周，春秋战国时期仍见沿用。
在粤系的铜鼓上，云雷纹是作为主导纹饰应用的，常见密布于鼓面中心太阳纹的周围，象征太阳与云雷共存于天际，这是南方民族对云雷崇拜的一种反映。
云雷纹织物春秋战国云雷纹玉璧战国云雷纹镜3、回纹瓷器的一种辅助纹样，因纹样如“回”字，故名“回纹”。
有单体，一正一反，相连成对和连续不断的带状形等，线条作方折形卷曲。
作一正一反相连成对的，俗称“对对回纹”；织锦纹样中有把回纹以四方连续组合的，俗称为“回回锦”。
传统图案的分类
传统图案得分类传统图案可定义为：世代相传,具有特点得图案艺术。
传统图案代表着一个时期得文化与审美，具有经典得涵义。
有缠枝花图案、卷草图案、团画图案、中国吉祥图案、佩兹利图案、日本友禅图案、印度纱丽图案、夏威夷图案、东南亚蜡防图案、非洲蜡防图案、土著树皮图案、东非康茄图案、法国朱伊图案、英国莫里斯图案等。
1 缠枝花图案Motif of Ｅntangled ＦlｏｒａｌBraｎch植物花草以柔与得半波状线与切圆，并在其间缀以多种花朵,枝茎上填以叶子。
因其连绵不断得结构，故有“生生不息:得美好吉祥寓意.缠枝花可谓就是世界范畴得纹样,无法追究其起源。
2卷草图案Ｍotif of Roｌled Gｒass盛行于中国得唐代。
而有“唐草”之名.《中国丝绸艺术史》有记载“忍冬得骨架启发了唐草得思路,葡萄与石榴得形象又为唐草增添了无穷得变化”。
阿拉伯藤蔓纹样受到古埃及、古希腊与波斯文化得影响,伊斯兰教艺术赋予得绚丽视觉特性,涡卷得曲线韵律形成阿拉伯风格得卷草图案。
卷草图案以其动感流畅、柔中带刚得艺术特性流行于全世界。
３团画图案ＭotiｆoｆＧｒouped Florａl中国传统纹样,以精美细致、饱满华丽得艺术样式著称，多以刺绣工艺为主.外形圆润成团状，似圆形适合纹样。
4 中国吉祥图案Ｍotif of Cｈineｓe FortunｅDｅsiｇn“图必有意，意必吉祥",中国得审美文化心理形成了“吉祥”得图案特色。
如龙凤、云纹;莲花、鲤鱼(连年有余）;喜鹊、梅花（喜上眉梢);更有“双凤朝阳”、“梅兰竹菊”等。
还影响了18世纪得欧洲洛可可艺术图案纹样,给世界艺术品带来了深远得影响。
云锦吉祥纹样5 佩兹利图案Moｔif ｏf Paｉｓley起源于南亚次大陆北部克什米尔地区佩兹利纹样在中国称其为“火腿纹样";伊朗以及克什米尔地区称为“巴旦姆纹样”或“克什米尔纹样”;日本称为“曲玉纹样";在非洲称为“腰果纹样";西方国家称为“佩兹利纹样”。
中国古代纹样有哪些
xx古代纹样有哪些1、新石器时期，劳动者创造了彩陶艺术，不仅造型别致，而且纹样独特，实用美观，艺术之光生生不息。
主要纹样有：鱼纹、鹿纹、狗纹、人面纹、花卉纹、网纹、水纹、海贝纹、编织纹、火焰纹及历象日月星纹等。
先民们把生活中和自然界的可视物象，按照自己的理解，巧妙地组织运用到各种器皿器物上，形成了庄重大方、自然谐调的装饰花纹，开创了一代风格。
2、商、周奴隶社会时期，青铜艺术为其魁首。
无论是造型多样的食器、酒器、乐器等，还是各种纪念性陈设器皿，都装饰着精美的花纹图案。
有的还直接借用动物形象作造型，如大象尊、四羊尊等。
常用的装饰纹样有：饕餮纹、夔龙纹、夔凤纹、蝉纹、玉带纹、重环纹、鳞纹、乳丁纹、窍曲纹、云雷纹、涡纹、冏纹、四瓣花纹及象形文字纹。
图案适应铸铜工艺制作要求，多为非常工整的阳纹或阴纹图案。
纹样精细，组织严紧，具有神奇感。
考古学者称之谓“灿烂的青铜艺术”。
3、战国、秦汉时代，铁器兴起，金银错和漆器等新展起来，营造业大兴，砖石雕刻也兴旺起来。
装饰图案的题材更为广泛，较之以前有巨大突破。
主要装饰纹样有：怪兽纹、蟠螭纹、虺纹、龙凤纹、各种动物（鹿、马、牛、羊、虎、雁、鱼……）纹及四神纹等。
“四神纹”也秒“四灵纹”，由青龙、白虎、朱雀、玄武（龟、蛇）四种动物形象作标志。
青龙为我国传说中的东方之神，朱雀为南方之神，白虎为西方之神，玄武为北方之神，它们标志了四个方向。
又标志了四种颜色：青龙—表色；朱雀—赤色；白虎—白色；玄武—黑色。
此外，人物纹空前繁多，突出的是汉画象石、画象砖、瓦当，题材直接反映了人类生活、生产、战争的场面。
笔简意繁，以少胜多，为以后各代的装饰开辟了新途径。
4、魏、晋、南北朝时期，由于社会动荡不安，佛教艺术兴旺起来。
图案同样也受到了宗教的影响，这时期的题材、内容许多都与佛经故事有关。
常用的纹样有：忍冬草（即xx，也称：宝花，四季常青不枯，取其吉祥之意）、莲花纹（别名“芙蓉”、“鞭蕖”等，取其出污泥而不染和“守—茎—花之节”之意，是美德的象征）、玉鸟纹（玉鸟也称迦陵频迦，吉祥鸟，传说人是玉鸟脱生出来的，故而图案中常有人面兽身之图像）、鹿纹（亦曰“天鹿”、“白鹿”，祥瑞的象征）。
中国传统纹样
中国传统纹样中国传统纹样之——吉祥纹样、人物纹样、器物纹样篇中国传统纹样之吉祥纹样、人物纹样、器物纹样一、吉祥纹样1、卍字纹中国佛教对“卍”字的翻译也不尽一致，北魏时期的一部经书把它译成“万”字，唐代玄奘等人将它译成“德”字，强调佛的功德无量，唐代女皇帝武则天又把它定为“万”字，意思是集天下一切吉祥功德。
“卍”字有两种写法，一种是右旋，—种是左旋（“卐”。
）佛家大多认为应以右旋为准，因为佛教以右旋为吉祥，佛家举行各种佛教仪式都是右旋进行的。
这是一个被佛教徒视为吉祥和功德的具有神秘色彩的符号。
2、如意纹如意系指一种器物，梵语阿那律。
柄端作手指形，用以搔痒，可如人意，因而得名。
也有柄端呈心字形的。
以骨、角、竹、木、玉、石、铜、铁等制成，长三尺左右，古时持以指划。
和尚宣讲帅经时，也持如意，记经文于上，以备遗忘。
近代的如意，长不过一、二尺，其端多作芝形、云形，不过因其名吉祥，以供玩赏而已。
（参阅宋吴曾《能改斋漫录》—《如意》、《释氏要览》中《道具》）。
现在所用搔痒工具，叫“痒痒挠”（又称“不求人”），即古时搔仗、如意遗制。
按如意形作成的如意纹样，借喻“称心”、“如意”，与“瓶“”戟、”、“磐”、“牡丹”等纵成民间广为应用的“平安如意”、“吉庆如意”、“富贵如意”等吉祥图案。
3、开光纹又称“开窗”，瓷器装饰的一种构图方式，即在器物的显著部位以线条勾勒出圆形、方形、菱形、扇面形、云头形或花形等多种式样的栏框，框内绘各种图案，用以突出主题纹饰。
此法犹如古建筑上开窗见光，故而得名。
南宋吉州窑、金代耀州窑及金、元磁州窑、元代广东海康窑等瓷器上，开光装饰较为普遍。
元、明、清景德镇瓷器上更是大量运用开光技法进行装饰，并有所创新。
4、囍字纹读作双喜，有时也写“双禧”。
原来“禧”字是福或喜神之意，和高兴一词有几分不同，伹写成“双禧”和“双禧”一词则意思相同喜、禧、囍被民间广泛用来作为一种装饰纹样。
用文字组成的图案俗称“字花”。
中国古代纹样有哪些
中国古代纹样有哪些1、新石器时期，劳动者创造了彩陶艺术，不仅造型别致，而且纹样独特，实用美观，艺术之光生生不息。
主要纹样有：鱼纹、鹿纹、狗纹、人面纹、花卉纹、网纹、水纹、海贝纹、编织纹、火焰纹及历象日月星纹等。
先民们把生活中和自然界的可视物象，按照自己的理解，巧妙地组织运用到各种器皿器物上，形成了庄重大方、自然谐调的装饰花纹，开创了一代风格。
2、商、周奴隶社会时期，青铜艺术为其魁首。
无论是造型多样的食器、酒器、乐器等，还是各种纪念性陈设器皿，都装饰着精美的花纹图案。
有的还直接借用动物形象作造型，如大象尊、四羊尊等。
常用的装饰纹样有：饕餮纹、夔龙纹、夔凤纹、蝉纹、玉带纹、重环纹、鳞纹、乳丁纹、窍曲纹、云雷纹、涡纹、冏纹、四瓣花纹及象形文字纹。
图案适应铸铜工艺制作要求，多为非常工整的阳纹或阴纹图案。
纹样精细，组织严紧，具有神奇感。
考古学者称之谓“灿烂的青铜艺术”。
3、战国、秦汉时代，铁器兴起，金银错和漆器等新展起来，营造业大兴，砖石雕刻也兴旺起来。
装饰图案的题材更为广泛，较之以前有巨大突破。
主要装饰纹样有：怪兽纹、蟠螭纹、虺纹、龙凤纹、各种动物（鹿、马、牛、羊、虎、雁、鱼……）纹及四神纹等。
“四神纹”也秒“四灵纹”，由青龙、白虎、朱雀、玄武（龟、蛇）四种动物形象作标志。
青龙为我国传说中的东方之神，朱雀为南方之神，白虎为西方之神，玄武为北方之神，它们标志了四个方向。
又标志了四种颜色：青龙—表色；朱雀—赤色；白虎—白色；玄武—黑色。
此外，人物纹空前繁多，突出的是汉画象石、画象砖、瓦当，题材直接反映了人类生活、生产、战争的场面。
笔简意繁，以少胜多，为以后各代的装饰开辟了新途径。
4、魏、晋、南北朝时期，由于社会动荡不安，佛教艺术兴旺起来。
图案同样也受到了宗教的影响，这时期的题材、内容许多都与佛经故事有关。
常用的纹样有：忍冬草（即金银花，也称：宝花，四季常青不枯，取其吉祥之意）、莲花纹（别名“芙蓉”、“鞭蕖”等，取其出污泥而不染和“守—茎—花之节”之意，是美德的象征）、玉鸟纹（玉鸟也称迦陵频迦，吉祥鸟，传说人是玉鸟脱生出来的，故而图案中常有人面兽身之图像）、鹿纹（亦曰“天鹿”、“白鹿”，祥瑞的象征）。
2 中国古代传统纹样
《装饰图案》课程教案今仍在沿用，保持了旺盛的生命力，为此，我们在进行学习时，不可忽视从中国古代传统图案中汲取宝贵的营养。
中国各个历史时期的图案，在选题、表现手法和艺术风格上都有它不同的特点，是与其功能、材料质地、艺匠加工方式分不开的。
下面我们分期作以下简要介绍。
1、新石器时期，劳动者创造了彩陶艺术，不仅造型别致，而且纹样独特，实用美观，艺术之光生生不息。
主要纹样有：鱼纹、鹿纹、狗纹、人面纹、花卉纹、网纹、水纹、海贝纹、编织纹、火焰纹及历象日月星纹等。
先民们把生活中和自然界的可视物象，按照自己的理解，巧妙地组织运用到各种器皿器物上，形成了庄重大方、自然谐调的装饰花纹，开创了一代风格。
2、商、周奴隶社会时期，青铜艺术为其魁首。
无论是造型多样的食器、酒器、乐器等，还是各种纪念性陈设器皿，都装饰着精美的花纹图案。
有的还直接借用动物形象作造型，如大象尊、四羊尊等。
常用的装饰纹样有：饕餮纹、夔龙纹、夔凤纹、蝉纹、玉带纹、重环纹、鳞纹、乳丁纹、窍曲纹、云雷纹、涡纹、冏纹、四瓣花纹及象形文字纹。
图案适应铸铜工艺制作要求，多为非常工整的阳纹或阴纹图案。
纹样精细，组织严紧，具有神奇感。
考古学者称之谓“灿烂的青铜艺术”。
3、战国、秦汉时代，铁器兴起，金银错和漆器等新展起来，营造业大兴，砖石雕刻也兴旺起来。
装饰图案的题材更为广泛，较之以前有巨大突破。
主要装饰纹样有：怪兽纹、蟠螭纹、虺纹、龙凤纹、各种动物（鹿、马、牛、羊、虎、雁、鱼……）纹及四神纹等。
“四神纹”也秒“四灵纹”，由青龙、白虎、朱雀、玄武（龟、蛇）四种动物形象作标志。
青龙为我国传说中的东方之神，朱雀为南方之神，白虎为西方之神，玄武为北方之神，它们标志了四个方向。
又标志了四种颜色：青龙—表色；朱雀—赤色；白虎—白色；玄武—黑色。
此外，人物纹空前繁多，突出的是汉画象石、画象砖、瓦当，题材直接反映了人类生活、生产、战争的场面。
笔简意繁，以少胜多，为以后各代的装饰开辟了新途径。
研究中国古代服饰花纹2
研究中国古代服饰纹样小组成员：廖以恒，方钰文，庄泽鸿，李泓彤，李俊葳班级：高一（1）班指导老师：陈少康（一）问题的提出服装图案源自于生活，而生活是随着社会的进步而不断改变的。
在这期间，中国古代服饰花纹都历经了怎样的变化？（二）研究目的了解中国古代服饰花纹的演变过程。
（三）研究内容中国远古时期至清代的服饰中的花纹。
（四）调查过程小组成员以翻阅书籍、上网搜寻为主，以去往博物馆咨询专业人士、咨询本校的美术老师为辅，最终完成了我们的研究。
我们去往了珠海的两大图书馆，找到了一些对我们的研究十分有用的书籍。
在网上、在美术老师的帮助下，也全面而恰到好处地补充了我们在翻阅书籍中所遗漏的要点。
然而，在博物馆的收获是最令我们感到惊喜的。
在那儿，一位对中国古代服饰花纹颇有研究的学者向我们介绍了我国古代服饰花纹几大重要的变革，以及一些十分有趣的关于服饰花纹的小故事，也让我们意识到了古代服饰花纹很大程度上地反映了当时社会的经济、文化发展情况，更令我们对于这一研究课题更加热情。
（五）调查结果与分析调查结果①古代较早的服装图案人类早期树叶遮蔽身体，后来随着狩猎经济的不断发展，人们可以获得比以前多一些的猎物，将毛皮留下用以遮蔽身体。
随着时间的流逝，人们的爱美之心被不断挖掘，因为皮毛和植物的色、质、纹这些美的要素在不断地激发人的爱美的品质，所以在远古时代，服装虽然是以功能为主，但在漫长的岁月中，劳动人民的审美能力、爱美之心一直被培养着。
②商代有着悠服饰图案据最初考察表明，有文字记载是商代。
那时，奴隶主身着的是带有雷龟纹的服装。
图案的装饰主要表现在服装的领口、袖口、前襟、下摆、裤角等边缘处及腰带上；表现形式主要是规则的回龟纹、菱形纹、云雷纹，而且是以二方连续构图形式来表现的。
其纹样首先被用于装饰器物，但很快就反映在人们的服饰上。
③周代到了周代，随着社会的变革，生产力的发展，纺织业也应运而生，于是出现了华美的暗花绸和多彩的刺绣品。
人们用它制作服装，于是出现了冕服。
中国传统纹样
华夏保守纹样·几许纹样篇之阳早格格创做纹样动做华夏保守文化的要害组成部分，背去贯脱于华夏履历死少的所有过程，贯脱于人们死计的末究，反映出分歧时期的风雅习惯.从本初社会简朴的纹样到仆隶社会简净、细犷的青铜器纹饰，再到启修社会细好复纯的花鸟虫鱼、飞鸟走兽、凶祥图案纹样，皆凝结着相当令期特殊的艺术审好瞅.1、连珠纹连珠纹更加连珠圈纹是古波斯萨珊王往最为流通的花纹；正在萨珊风格织物中，以对于兽或者对于鸟图案母题为主，而以百般圆战椭圆的连珠动做图案化妆中心.连珠纹图案于5～7世纪间沿丝绸之路从西亚、中亚传进尔国，然而正在那一时期基础是动做器型排列的边饰.连珠纹正在华夏的唐锦中成为数量最多，而且具备时代特性的纹饰.至隋代，连珠纹死少为连珠圈纹，并成为百般器物的中心纹样.波斯锦传进后，约7、8世纪时尔国也曾模仿织制.没有管其产于何天，凡是属此类萨珊波斯风格的织锦，皆称为“萨珊式”织锦（Sasannian’figured silks）.明战阗青玉连珠纹转心佩浑初，黑玉连珠纹西汉连珠纹昭明镜2、云雷纹陶瓷器化妆的一种本初纹样，图案呈圆弧形卷直或者圆合的回旋线条.圆弧形的也单称云纹，圆合形也称雷纹，云雷纹是二者的统称.青铜器、陶瓷器上一种典型的纹饰.基础特性是以连绝的“回”字形线条所形成.有的做圆形的连绝构图，单称为“云纹”；有的做圆形的连绝构图，单称为“雷纹”.云雷纹是二者的统称.云雷纹常动做青铜器上纹饰的天纹，用以陪衬中心纹饰.也有单独出当前器物颈部或者脚部的.衰止于商代战西周，秋秋战国时期仍睹沿用.正在粤系的铜饱上，云雷纹是动做主宰纹饰应用的，罕睹稀布于饱里核心太阳纹的周围，象征太阳与云雷共存于天涯，那是北圆民族对于云雷崇拜的一种反映.云雷纹织物秋秋战国云雷纹玉璧战国云雷纹镜3、回纹瓷器的一种辅帮纹样，果纹样如“回”字，故名“回纹”.有单体，一正一反，贯串成对于战连绝没有竭的戴状形等，线条做圆合形卷直.做一正一反贯串成对于的，雅称“对于对于回纹”；织锦纹样中有把回纹以四圆连绝拉拢的，雅称为“回回锦”.回纹与雷纹共源共义，多用于化妆器物的心部或者颈部.寓意凶利深少，苏州民间称之为“繁华没有竭头”.宋代凶州窑、定窑、耀州窑、磁州窑等广大采与，元明浑沿用.回纹图案正在明浑的织绣、天毯、木雕、瓷器战修筑化妆上到处可睹，主要用做边饰或者底纹，富裕整齐、划一而歉富的效验.浑坤隆回纹铜爵菊花边菊花回纹团4、弦纹青铜器是最简朴的纹饰之一.纹形为凸起的横线，普遍一讲至三讲.偶尔单独出现，偶尔动做其余搀纯花纹的衬托.另有做人字形的弦纹，称为“人字纹”或者“人字弦纹”.衰止于商、周时期，直到汉代仍睹沿用.弦纹有细弦纹战细弦纹二种.细弦纹像一条细少的戴子仄缚于陶器之上；细弦纹做宽戴状，中间呈凸槽状，犹如板瓦，亦称瓦纹.二种纹饰有的正在一件器物上共时出现，偶尔弦纹与其余纹饰协共使用.唐代三彩弦纹烛台紫砂弦纹壶5、条纹条纹指塑料制品表面或者里里存留的线状条纹缺陷,或者指动物身上的纹拆线条.泛指纵走的细刻纹.6、谷纹玉器上的一种纹饰，形如倒写的e字母.谷纹最早出当前秋秋时期的玉器中，到战国时期死少为逗号字样，如共圈着尾巴的蝌蚪，果此雅称蝌蚪纹.谷纹是谷物收芽叶的格式，是农耕文化死少的产品，它战人类好以存正在的粮食有闭.它象征着万物苏醉，奄奄一息的情形战人们对于农业歉支的盼视.《周礼•典瑞》的有“子执谷壁，男执蒲璧”道法.玉器上的谷纹汉代以去便已几睹了，宋代战浑代仅少量创制，然而是琢工没有如战国战汉代.谷纹常与涡纹、卧蚕纹同名共称，究竟上，三者之间真真辨别没有大.普遍去道，人们常把半球形谷粒或者有抽芽线的谷粒成为“涡纹”，把具备细壮圆真抽芽线的谷粒称做“卧蚕纹”，到了汉代有简化出了乳钉纹谷纹大玉璧浑黑玉雕谷纹转心佩谷纹回尾龙玉佩7、蒲纹蒲纹，即蒲席的纹样，由三种分歧目标的仄止线接叉构制，用浅而宽的横线或者斜线把玉器表面分隔成近乎蜂房排列的六角形的纹样，六角形偶尔还琢有阳线的谷纹.《道文》阐明蒲：“蒲草，可为度也.”从昔人“席天而坐”的蒲席而去，也是战人类的凡是是死计息息相闭.后裔将那种雕琢排列有序的纹饰称为蒲纹.蒲绝流通搞汉代，宋明之间也有少量创制，汉代蒲纹分隔线较宽，并戴有玻璃光，碾法搞净利降，后代所仿制的分隔线普遍较小，且较毛糙，纹饰较小没有大气.蒲纹“宜后代”玉璧蒲纹玉凤璧8、绳纹古代陶器的化妆纹样之一.是新石器时代至商周时期陶器最罕睹的纹饰.果为正在陶坯用缠有绳子的工具拍印，故正在陶器上印有稀排的绳纹，多正在陶器的背部.其创制要领是：正在陶坯制佳后，待半搞时，用缠有绳子的陶拍正在陶坯上拍印，便留住绳纹，再进窑焙烧.黑翡绳纹太极浑青玉绳纹脚镯西汉绳纹钮环9、绳络纹青铜器纹饰之一.其状以一根或者二根并连的绳索，相联或者套结而成，连成菱形或者少圆形的网要领.罕睹施于瓿战壶上.流通于秋秋战国之际.战国络绳纹卧牛敦10、锦纹瓷器化妆典型纹样之一，系采与织锦战修筑彩画动做化妆图案.果其常被用做辅帮纹饰，起天纹效率，故又称“锦天纹”.于其上再画花卉纹者，称锦天花，又称锦上加花，蕴含凶祥寓意.锦纹图案常以百般图形连绝形成，有绣球、龟背、花卉、云纹、十字、卍字纹等.其构图繁稀规整，华丽细巧.锦纹用于陶瓷器化妆初睹于唐三彩.元景德镇窑受江北兴衰的织锦业效率，将其引进了制瓷工艺.明浑二代更是广为流通，表示技法多为彩画，浑代彩瓷有用锥拱要领，典型器如请康熙五彩锦天启光、浑坤隆紫黑锥凤尾天勾莲纹梅瓶等.青花锦纹碗浑中期锦纹螭耳犀角杯明早期龙泉锦纹盘11、云纹云纹是印染博业用语，是指分歧深浅条理过度自然的花纹，正在铜辊雕刻年代，云纹是由戴麻面的云纹钉敲挨出去的，故此名沿用下去.12、勾云纹勾云纹有二种，一种是阳线碾琢的小勾云纹，另一种是减天凸起的勾云纹，勾云正反贯串，排列稀真，那二种勾云纹均流通于战国至汉代，宋代以去仿制的勾云纹较大，排列疏集.汉勾云纹玉勒青黑玉刻勾云纹璧勾云纹大玉龙汉往兽里勾云纹13、乳钉纹青铜器上较简朴的纹饰之一.纹为凸起的乳突，排成单止或者圆阵（四圆连绝形式）.另有一种，乳钉各置于斜圆格中，以雷纹做天纹，称为“斜圆格乳钉纹”、“乳钉雷纹”、“百乳雷纹”.衰止于商周时期，殷周之际，乳钉超过较下，周初有呈柱状形的.乳钉纹图案东汉乳钉纹玉璧汉青玉乳钉纹剑14、漩涡纹陶瓷器化妆的保守纹样之一，局里摹拟火震动的形态，统称火纹、又称火波纹、海浪纹或者波状纹等.博门表示海火波澜的，习惯上称做海火纹或者海涛纹.着意表示火的漩涡的，习惯上称做漩涡纹或者涡纹.15、直合纹陶瓷器的化妆纹样之一，亦称直尺纹、挫合纹、三角合线纹.以合直的线条组成，状如火波纹的一种.施纹要领有彩画、刻划、拍印诸种.新石器时代磁山文化陶器已有彩画直合纹，刻划合纹睹于新石器时代早期陶器上，拍印直合纹正在印纹陶上较为多睹，流通于俯韶文化及以去的彩陶上，特天是马厂典型陶器上.西周单耳直合纹陶罐直合纹陶罐1直合纹陶罐2。
经典纹样(中国2秦汉时期)1
春秋纹样 • 战国绮杯纹
以菱形组合成的耳杯纹的形式颇为多见，四周连续延伸，寓意长寿，故又称“长寿纹”。
秦汉纹样 • 西汉漆器草叶纹
春秋纹样
• 战国锦散点几何纹
春秋纹样 • 战国锦几何填燕纹
小几何纹锦
几何填“花”是织锦纹样 的一种构成形式。燕子古称玄 鸟，是商代祖先之神。
春秋战国的蟠螭纹和蟠虺纹打破了商 代以单独纹样或是适合纹样的存在方式， 以及周代以带状连续为主的纹样结构，而 是呈现出四方连续的方式发展。
春秋纹样
带状简化蟠龙纹
用于器物边沿装饰的简化龙 纹，多呈带状。一种是折线式，即 龙身作90度转折，龙首、龙尾作涡 线形；一种是曲线式，即龙身为曲 线形，龙首龙尾也作涡线形。以上 两式的结构都接近二方连续。
秦汉纹样秦汉纹样?西汉漆器云气纹秦汉纹样?汉代动物纹秦汉纹样?汉代动物纹?汉锦兽树纹万兽云布汉锦中的动物秦汉纹样?汉代动物纹?汉锦豹首纹秦汉纹样?汉代动物纹?汉锦双兔菱格纹秦汉纹样?汉代动物纹?汉锦鹿纹秦汉纹样?汉代动物纹?图上所示是一块典型的汉式云气动物纹织锦汉式云气动物纹织锦秦汉纹样?汉代刺绣茱萸纹秦汉纹样?汉代植物纹?汉锦茱萸纹秦汉纹样?汉代植物纹汉郁金纹绣秦汉纹样无处不在的杯纹秦汉纹样汉式织锦在图案上带有极强的时代特征
春秋纹样 • 战国锦凤鸟几何条状纹
动物纹锦
春秋纹样• 战国绦田猎纹
绦是纬线起花的带状织物，用于服装的边饰，纹样呈二方连续。
春秋纹样 • 战国锦舞人动物纹
春秋纹样 • 战国锦舞人动物纹
春秋纹样
龙飞凤舞
春秋纹样 • 战国锦对龙对凤几何纹
春秋纹样 • 战国刺绣张翅凤鸟纹
春秋纹样 • 战国刺绣凤鸟花卉纹
春秋纹样
背景： 战国时期是中国历史上较为繁荣
传统吉祥纹样
吉祥纹样的构成手法： 1、以被表现的图形物的名称谐音而成，如竹报平安等； 2、给被表现的图形物以特定的、大众认可的吉祥含义，如 比翼鸟、鸳鸯纹等； 3、还有一种是图形之外辅以文字说明，如一品当朝等
太平有象
寿居耄耋
宜男多子
喜上眉梢
百子图
明代孝靖皇后洒线绣蹙金龙百子戏夹衣
刺绣 喜相逢
喜ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ逢
明代 红地织“五湖四海”团花绸
和合如意
和合如意
清代寿星跨鹤漳绒
缂丝 麻姑献寿
五蝠捧寿漳绒
五谷丰登织锦
吉祥纹样的意义：
程玄英疏：“吉者，福善之事；祥者，嘉庆之徵。”吉祥纹 样反映了人们对生活的美好祝愿，是广大劳动人民的真实心 理写照。寓意广泛的吉祥纹样是我国染织纹样史的一大重要 部分。
吉祥纹样
概述：
吉祥纹样指以转喻、谐音等比附的手法，构成某种具有吉祥 意味的装饰纹样，明清时期尤为兴盛。 明清丝绸纹样题材十分广泛，花草树石，蜂鸟虫鱼，无 不入画。貌似平凡，其中不乏真趣与深情。这种纹样根据人 们的爱好，用具体的形象，借助比喻、象征来表达抽象的概 念。又用固定的概念来启迪人们不固定的联想。由于他们主 要反映“吉祥”的主题，习惯上称为“吉祥纹样”。
中国传统纹样
獾、喜鹊。獾，哺乳动物， 又称猪獾。头尖、吻长，体毛 灰色。「獾」与「欢」同音。 用獾和喜鹊组成图案喻「欢天 喜地」，这是一个喜庆词，形 容有非常高兴的事情。
欢天喜地
一路福星
鹭、莲花、芦苇。鹭，水鸟名，翼大尾 短，颈、腿长，活动于江湖边或水田沼泽。 常见有白鹭、苍鹭等。「鹭」与「路」同音。 「莲」与「连」同音。芦苇之「芦」与「路」 谐间。芦苇生长，常是棵棵连成一片，故谐音 「连科」取意。旧时科举考试，连续考中谓之 「连科」。鹭与荷花，芦苇组成的图称「一路 连科」，寓意应试求连、捷，仕途顺遂。又以 一只鹭与蝙蝠、寿星组成的图案叫「一路福星」， 祝愿远行的人此去幸运。
其三是来源于封建帝王、王公贵族、富豪商贾等所占用的陈设 品、日用品、服饰、首饰、建筑……这些工艺ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ图案是为了满足奢 侈者的物质生活和空虚的精神生活而精心设计的，并没有专门的作 坊由专人监督制作的，所以图案非常精细，色彩富丽豪华。除了如 前所说的那些传统图案外，相当一部分是福、寿、禄及文人字画、 诗歌为题材的装饰图案。多数采用了“米”字格和“九宫”格等格律形式。 以上三部分纹样，组成了我国传统图案的主流。
中国传统纹样在各个时代的特征
一．原始社会的纹样特征
描绘对象从动物到植物的演变。
动物纹。为了获得更多的食物，先民们将动物形象绘制于彩陶之上。原始彩陶上所描 画的动物对象有：牛、马、鹿、鱼、蛙、鸟等等。动物纹最直观的审美感受是“羊大为美”， 火的出现让他们尝到了美味，彩陶的出现让他们用到了美器，而优美的动物纹样也让他们 憧憬到了美好的未来。
间的美好的互助合作关系建立起来， 便“龙凤呈祥”了。“龙凤呈祥”吉祥物 寓意着会带来一派祥和之气！
龙凤呈祥
喜鹊、古钱。古时用 龟甲、齿贝当货币。商周以 后，改用 金属铸钱。有金、 银、铜等，铜质货币俗称铜 钱。喜鹊取一「喜」字、钱 典「前」同音，「喜在眼前」， 喜事在当前也。
中国传统图案及寓意
中国传统图案及寓意图案：梅花、竹、绶带鸟解题：齐眉，《后汉书·梁鸿传》：「〔鸿〕为人赁舂，每归，妻为具食，不敢于鸿前仰视，举案齐眉。
」「案」，有脚的托盘。
「眉」与「梅」同音。
世称夫妇相敬谓「举案齐眉」。
「齐眉祝寿」，比喻夫妻互敬互爱，健康长寿。
图案：鸳鸯、莲花、莲实。
解题：鸳鸯，水鸟名，羽毛颜色美丽，形状象凫，但比凫小。
雄的翼上有扇状饰羽。
雌雄常在一起。
旧时文艺作品中常用来比喻夫妻恩爱。
《禽经》载：鸳鸯，朝倚而暮偶，爱其类。
据说鸳鸯成对游弋，夜晚雌雄翼掩合颈相交，若其偶失，永不再配。
莲实，莲子，喻连生贵子。
「鸳鸯贵子」寓意夫妻恩爱，同偕到老。
图案：两条龙、龙珠等。
解题：龙，《说文》十一：「龙，鳞虫之长，能幽能明，能细能钜，能短能长，春分而登天，秋分而潜渊。
」珠，指夜明珠、珍珠。
《述异记》卷上：「凡珠有龙珠，龙所吐者……。
」传说龙能降雨。
民间遇旱年常拜祭龙王祈雨。
后演成「耍龙灯」的民俗活动，「二龙戏珠」即由「耍龙灯」演变来的，有庆丰年，祈吉祥之意图案：凤凰、太阳。
解题：凤凰，亦作「凤皇」传说中的神鸟。
雄的叫「凤」，雌的叫「凰」其形据《尔雅·释鸟》郭璞注：「鸡头、蛇颈、燕颔、龟背、鱼尾、五彩色，高六尺许。
」「出于东方君子之国，翱翔四海之外，过昆伦，饮砥柱，濯羽弱水，莫宿风穴，见则天下安宁。
」古来有关凤凰的传说故事很多，传统年画，以凤凰为题材的图案运用也较普遍图案：龙凤呈祥。
解题：龙凤都是传说想象中的生物。
不仅形象生动、优美，而且赋予许多神奇的色彩。
龙能降雨祈丰收，又象征皇权。
凤凰风姿绰约高贵，牵涉许多传说，在人们心目中成为吉祥幸福的化身。
龙凤又用来形容有才能的人。
《南史·王僧虔传》：「于时王家门中，优者龙凤，劣者虎豹。
」「龙凤呈祥」图案象征高贵、华丽、祥瑞、喜庆。
图案：狮子、绣球。
解题：狮，哺乳纲猫科动物。
雄狮壮硕雄健，颈有鬣。
我国古代工艺中的狮纹样，是历代民间艺人加工，提炼并加以图案化的结果，较真狮英武而活泼。
中国古代传统纹样 ppt课件
13
商、周奴隶社会时期
▲ 蝉纹
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11
商、周奴隶社会时期
▲ 夔龙纹
在青铜器上，凡是表现一只足的类似龙的形象，都称之为夔或夔龙，有的夔纹已演变为几何图形的装饰。外形与青铜器饰面的结构线相 适合，以直线为主，弧线为辅，具有古拙的美感。青铜器上的龙纹常被称为夔纹和夔龙纹。后人便将青铜器表现一足的、类似龙的形象 都称之为夔，纹饰称为夔龙纹或龙纹。
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朝 代 篇
1
历史的痕迹
▲
在我国古代文化艺术宝库中，传统图案纹样丰富多彩，璀璨夺目。它既代表着中华民族的悠久历史、社会的发展进步，
也是世界文化艺术宝库中的巨大财富。五、六千年以前，我们祖先创造彩陶文化，其后的各个时代都曾产生过许多的工艺品，
如：青铜器、陶瓷、丝绸、漆器、金银错、玉雕、牙雕、砖石雕刻、刺绣、编织、蜡染等等。从那些变幻无穷、淳朴浑厚的
各类装饰图案纹样里，我们可以看出各个时代的工艺技术水平和中华民族一脉相承的文化传统。这些是我们研究民族发展史、
民族美学、民族心理学、民风民俗学等极有价值的依据，同时，也构成了发展现代工艺美术和衫美术的重要先导。许多传统
中国古代家具纹样
龙凤纹——寓意龙凤呈祥的传统纹样
• 龙凤纹是一种典型的 瓷器装饰纹样，描绘 龙与凤相对飞舞的画 面，故名。龙为鳞虫 之长，凤为百鸟之王 ，都是祥瑞之物。龙 凤相配便呈吉祥，习 称“龙凤呈祥纹”。
曲尺纹—历久折纹”、“ 三角折线纹”、“曲 带纹”等，一种常见 的陶瓷器装饰纹样， 以连续线条折曲而成 。用短直线、横线、 斜线或连续或有间断 组成的单纯与复合带 状的曲折纹，也归入 此类。
莲瓣纹——流行千年的中国传统纹样
• 莲瓣纹是古代陶瓷最为流行的花纹 装饰，始于春秋，盛于南北朝至宋 ，流行于整个封建时代。春秋战国 多用立体莲瓣作壶盖上的装饰。魏 晋至隋代，莲瓣纹常用堆塑手法装 饰在器物腹部，有的分几层装饰在 器物的颈、腹、足各个部位，使器 物显得繁缛华丽。也有用刻划和模 印手法制作的。唐宋时，刻划和模 印是莲瓣纹装饰的主要手法。尤其 是定窑、耀州窑的佛教用品净瓶， 器身刻有多层莲瓣纹，刀法犀利， 匀净利落。元代以后，莲瓣纹不再 作为器物的主体纹饰，多作为口沿 、肩颈、腹部和底足的辅助花纹出 现，装饰技法改为绘画。
龙虎纹——雄伟强盛的吉祥纹样
• 龙虎纹多用于青铜器，玉 器，木雕等，意寓祥瑞、 安定。龙为中国信仰图腾 ，作为鳞虫之长，能兴云 雨，利万物，使风调雨顺 ，丰衣足食，龙还是美德 、祥瑞的象征；虎为百兽 之王，有压邪、驱恶之意 。两者一虚一实，结合一 起成为雄伟强盛的象征， 这从成语中有大量龙虎结 合的词汇可见一斑：如龙 争虎斗、龙磐虎距、龙潭 虎穴、龙腾虎跃、生龙活 虎等等。
生活中的民族纹样
在对比中悟出民族纹样的美----- 《生活中的民族纹样》教学设计（温州开发区）一、 本案特色民族纹样，在我们生活中逐渐被潮流的卡通、漫画、动画形象所代替，出现的并不多。
如果让五年级的学生让他去了解民族纹样在生活中的运用，可能会是一件简单的事情。
如何 去发现民族纹样的纹样特征、设计独特魅力却是非常不易的事情。
本案第一特色：采用“画 ――赏一一画”的方式让学生了解生活中的民族纹样，让孩子们在“看”中学，在“画”中 创新，使他们真正体会到自己是艺术课的主体。
本案第二特色：采用“二次作业”的方式进 行教学，放手让学生通过对比欣赏民族纹样刺绣、蜡染等不同方法作品，设置悬疑，让学生 认识民族纹样由繁到简在生活中的应用， 设计方式的变化，让学生学会设计源于生活， 敢于 通过认知水平的提高，不断的与优秀传统艺术文化产生摩擦，迸发“创新花火”。
设计个性 的民族纹样，美化生活。
二、 学情分析五年级的学生通过前面的知识已经初步掌握了简单纹样的特征，但是对于民族纹样了解甚少，不能直观的通过简单的图片欣赏与引导就能了解民族纹样的特征。
但是五年级的学 生有主动发现问题和探索解决问题的能力， 追求与众不同的意趣。
所以本课教学着重于学生的思维能力训练，从学生已有知识上，深入认识生活中的民族纹样内容美、形式美等特征， 引导学生从形的特征，形的组合、形的方向等方面欣赏民族纹样的简约之美。
三、 学习目标：立足教材，立足学生的认知水平，我确定了以下教学目标以及重难点：教学目标：1、初步了解民族纹样在生活中的应用，认识民族纹样内容美、形式美。
2、 学习民族纹样的基本特征、规律，运用民族纹样的元素进行设计练习。
3、 通过学习让学生认识到民族纹样在生活中广泛的运用，培养学生热爱传统民族艺术，传承传统的民族艺术。
重点：学习民族纹样的内容美、形式美，以及基本的设计规律。
难点：运用民族纹样的元素，大胆有创意地设计一件生活用品。
四、 教学学具准备：（学生）铅画纸、铅笔、橡皮擦、黑色中性水笔一支、马克笔、剪刀。
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4、纹样从形式上分为几类？
将纹样处理成适合于某种 特定轮廓之中，如方、圆、 三角形等，当去掉外轮廓 时，纹样仍然留有外轮廓 特点——适合纹样。
单独纹样
具有独立完整性 的纹样形式， 不受外框限制， 可以单独装饰。
单独纹样向左右或上下连续性重复排列的 一条带状图形——二方连续纹样 单独纹样向四周作重复性 排列、并可向外无限扩展 ——四方连续纹样
1、什么是纹样？ 2、它的创作灵感来自何处？
纹样：器物上的装饰花纹的总称，也称 花纹、纹饰，是一种重要 的装饰手段。 是图案的构成要素之一。
纹样的灵感来源： 大部分来自大自然。
以马蹄莲为例创作的单个纹样：
简化
变形
夸张
添加
3、传统纹式在生活中可以运用在何处？
3、传统纹式在生活中可以运用在何处？
思考：以下纹样属于何种纹样形式？
适合纹样
二方连续续纹样适合ຫໍສະໝຸດ 样四方连续纹样适合纹样
自由纹样
四方连续续纹样
5、设计适合纹样时一般遵循什么组织 规律？
适合纹样在组织时，会遵循一定的法则: a 通过变形处理主要形状来适合轮廓。 b 在主要纹样之外添加其他纹样，以求 得适合。
适合纹样的骨式
对 称 式
适合纹样的骨式
辐 射 式
适合纹样的骨式
旋 转 式
6、设计二方连续纹样时一般采用哪些骨式？
二 方 连 续 骨 式
7、四方连续纹样有哪些骨式？
四 方 连 续 骨 式
先设计 一个单独纹 样，再选择 适合纹样或 连续纹样的 一种骨式， 进行创作。
3、传统纹式在生活中可以运用在何处？
建筑
3、传统纹式在生活中可以运用在何处？
剪纸
3、传统纹式在生活中可以运用在何处？
蜡染
中国传统纹样是由历史沿袭而来的图案纹样。它涵盖 面广、彩陶、玉石、青铜器、漆器、金银器、染织以 及建筑的装饰上，都有着种类繁多、精美绝伦的图案 纹样，在各个不同的历史时期，不同地域和民族都形 成了题材广阔、内容丰富、形式多样、各具特色的图 案样式。那些富有吉祥含意、歌颂美好生活并为老百 姓喜闻乐见的题材在传统纹样中往往用得最多，这也 是古代劳动人民热爱生活、美化生活的真实写照。