写意花卉说课稿

写意花卉说课稿

各位评委好：今天我说课的内容是人美版七年级下册中的第8章内容《写意花卉》。下面我围绕教材分析、学情分析、教法学法、教学过程设计和教学评价五个方面来说课。

一、教材分析

（一）教材的地位和作用

1.《写意花卉》本节课是美术学科七年级下册的第8课内容，这节课分为两个课时，今天说课的是第一课时《写意花卉——荷花》。

2.前一章学习了中国画的笔墨情趣，学生已经学习了中国画的用笔、用墨，作为用笔、用墨进一步实践的基础，本课除包含中国写意画的概念阐述以外，着重讲解写意荷花和写意牵牛花的画法步骤，这些内容包含中国画笔墨技法等最基本的中国画知识。这两课与后四册教科书中的中国画课紧密关联、循序渐进，使初中阶段的中国画学习相对完整。

（二）教学目标

根据本人对《课程标准》以及本节课结构与内容的理解和分析，我把这节课的教学目标确立为：

知识与能力：简单了解写意花卉荷花的基础知识；培养和训练学生初步掌握写意花卉——荷花的基本技法和应用其表现自然花卉的能力；培养对传统写意花卉作品领悟、感知的能力。

过程与方法：引导学生认真准备学习资料和学具，通过欣赏、观

摩、讨论、练习等方法积极参与写意花卉—荷花的学习，掌握相关中国画笔墨基础知识，努力完成写意花卉—荷花的作业。

情感态度与价值观：培养学生对中国传统绘画的喜爱之情和对高雅艺术的关注；培养学生用写意花卉——荷花的技法表现自然花卉的兴趣。

（三）教学重难点

根据课程标准以及教材，我认为本节课的教学重点是学习写意荷花的基本笔墨技法。

由于学生在短时间里很难熟练掌握中国画的笔墨，所以难点设为对传统笔、墨及纸张生宣性能的掌握。

二、说学情

七年级学生正处于小学与初中转变的初级阶段，对新鲜事物接受能力快，模仿能力较强，因此，这节课着重运用示范讲解法让学生初步模仿荷花的画法，但这种方法要运用恰到好处，否则学生会一味的模仿，而禁锢了学生的思维。授课班级为七年级，全班人数28人。全班学生的综合素质属于中等水平，个体间差异较大。

三、说教法和学法

本节课以启发学生关注中国博大精深的民族文化和蕴藏在这些文化中的思想境界与审美情操为指导思想，依据《美术》课程标准的要求，结合七年级学生的生理及心理特征，依据对教材和学情的分析，我采用讨论法、探究法、示范讲解法、练习法等教学方法，恰当应用多媒体课件，引导学生观察比较学习，结合启发引导、自主研究、讲

解示范、鼓励表扬等方法为学生营造一个宽松和谐的学习空间，激发学生学习画荷花的兴趣，重视学生的主体地位和个体差异，重新认识美术教学过程中体现出的教育观和价值观。

“学法”：让学生成为课堂的主体，通过观察课件图片、欣赏名家作品、荷花的分步技法练习、探究性学习、创新评价，为学生提供一个展示的平台，激励学生获得成功后总结心得。而学生通过自主探究学习，鼓励学生根据荷花的基本绘画技法和实际掌握所学的，发挥自主能动性，努力寻找适合自身学习的教学方法。

四、说教学过程

依据学生的心理和年龄特点以及接受能力的强弱，我构建了导课部分（展示作品、提问）——新课实施（感知荷花、分析荷花）——教师示范（荷花的作画步骤）——学生练习——展示交流——相互评价的教学过程。

（一）导课部分

分为课前准备和导入部分

1、课前准备：师生写意花卉作品和课件。搜集自己喜欢的花卉（荷花）图片；描写荷花的文学作品；师生共同准备笔、墨、纸等工具。接着师生问好，检查学具；

2、导入部分：展示出写意花卉和西方绘画的美术作品（包括写意荷花的作品）。

提问：这些作品中如何分辨出那些画是中国画？它和西方油画的区别？从材料工具上来感受中国画的特点；然后直接点题说出这些作

品是中国的写意花鸟画；导课部分主要使学生感受中国写意画的美，带入学习情境，激发学生的学习兴趣；

（二）新课实施部分

1、感知荷花：

首先（课件展示现实中的荷花摄影作品）同桌之间进行简短交流，感受自然界荷花的美感。其次，体会文学作品中荷花的美感。（多媒体展示(北宋）周敦颐《爱莲说》的诗句：予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。）

2、欣赏名家荷花作品：（多媒体演示）现实中的荷花和画家笔下的荷花作品进行比较，两者之间有什么不同。然后教师小结：形象“妙在似与不似之间”；色彩以墨代色，浓淡相应、笔墨淋漓，对比强烈，有中国画的特点；讲究章法，均衡取势、险绝出奇。使学生初步感知中国画的意境美。

3、要想画好荷花，我们必须了解荷花，接着讲解荷花的结构：荷花，花大

梗长，翠叶如盖。肥硕丰盈。又名芙蕖，水芙蓉。（课件展示荷花的生长过程）

这时老师开始用手型演示荷花的形状，荷花像两只手包在一起，随着时间的推移花瓣慢慢地张开，越开越大，在这里让学生抓住荷花的特点，以便用笔画时能得心应手。

4、学习荷花表现技巧：结合课件范画，组织学生进行讨论荷花

的用笔、用墨和用色。

在这一阶段让学生学会观察比较，培养学生的审美能力和分析问题的能力。

5、教师示范：教师讲解并示范荷花花头的绘画步骤：

（1）勾线填色法：用墨或色勾出荷花的形状，花尖稍微停顿一下，使花尖颜色稍重，勾线时要注重用笔力度要适中，要用意念使得花瓣都是从花心生长出来的。接下来填色，上色时也是要从花瓣的尖部向根部染，尖部颜色较浓，根部颜色较淡。

（2）没骨法：用曙红（可调入少量大红）画荷花，注意适当留出花瓣之间的间隔和花心处的空白。

（3）没骨勾线法：在没骨法的基础上，用重色或墨色勾出花瓣的脉络来。

（4）莲蓬的画法：石绿画莲蓬。浓墨画花蕊，点花茎上的苔点。

（三）实践环节

即写意荷花练习。首先，根据老师教学示范步骤，让学生尝试荷花的勾线填色、没骨法和没骨勾线法的笔墨练习，紧接，学生进行莲蓬的笔墨练习。鼓励学生尝试新学的技法，树立自信，表扬敢于创新的学生，教师用语言激励荷花练习完成的学生。

练习后，老师引导学生思考和归纳荷花画法的基本要领，进行熟练技法的概括和注意事项。可以根据学生荷花练习中出现的问题，提问设疑，再次让学生讨论荷花的笔墨技法的技巧。例如设疑：为什么控制不好水的应用、墨的浓淡?怎样才能控制并且随心所欲？培养学生