中国民歌改编的艺术歌曲钢琴伴奏对主旋律的处理特点研究

中国民歌改编的艺术歌曲钢琴伴奏对主旋律的处理特点研究李珊;齐建立
【摘要】在艺术歌曲表演中,与歌唱的旋律具有同等重要地位的是钢琴伴奏,其对音乐形象的塑造、艺术意境的营造、气氛环境的烘托、作品结构的确立等方面具有重要作用.由中国民歌改编而来的艺术歌曲,其音乐情绪与歌唱旋律已有较为明确的定位,在其改编、创作和表演过程中,钢琴的伴奏所发挥的作用非常重要.钢琴伴奏在处理主旋律方面,主要有六种方法:一是原样重复法,二是加花法,三是钢琴伴奏双手交替音型分布歌唱旋律法,四是主旋律与钢琴伴奏旋律声部起伏法,五是主旋律音型化法,六是使主旋律间断式出现等.这些方法对主旋律出现进行了改变.还有在钢琴伴奏中不体现主旋律因素的手法,其主要手段是和声织体方法的运用,以及对位创作原则的运用.
【期刊名称】《黑河学院学报》
【年(卷),期】2018(009)001
【总页数】2页(P169-170)
【关键词】民歌;改编;艺术歌曲;钢琴伴奏
【作者】李珊;齐建立
【作者单位】阜阳师范学院,安徽阜阳 236000;阜阳师范学院,安徽阜阳 236000【正文语种】中文
【中图分类】J624.1
钢琴伴奏在艺术歌曲创作表演中与歌唱旋律具有同等重要的作用，甚至在某些情况下，钢琴伴奏的艺术表现比歌唱还要重要。

其作用一方面体现在营造氛围、塑造形象上，一方面可以在歌曲创作中实现结构性功用。

改编中国民歌而形成的艺术歌曲，在歌唱的旋律和音乐情感方面定位较明晰，在其改编、创作和表演过程中，钢琴伴奏发挥的作用非常重要[1]。

对于艺术歌曲，钢琴伴奏在主旋律处理方式上手法较多，主要有以下三种：
一、完全重复型
完全重复型，指的是钢琴伴奏完全重复主旋律。

在艺术歌曲创作中，这种方式较为常用。

该处理方式有利于帮助表演者更准确地把握音准，有利于强调、突出主旋律，使旋律特点更加鲜明。

如对中国民族歌曲《玛依拉》进行改编，钢琴伴奏的右手旋律和人声旋律可完全一致，再与左手声部伴奏欢快的节奏相结合，突出人们欢乐相聚、载歌载舞的热闹场景。

再如，将《孟姜女》改编为艺术歌曲时，在表现人物情绪的片断，钢琴伴奏右手旋律也可与人声旋律完全一致，目的在于突出主人公强烈的情感与内心活动。

对民歌进行改编创作时，主旋律在钢琴伴奏中进行完全重复，可强调主旋律效果，使其富有力度，给人以深刻鲜明的印象；还有利于强化艺术氛围，使艺术歌曲所表现的艺术形象更加鲜明生动。

二、变化重复型
(一)加花装饰
加花装饰指在旋律主要音的前后，利用辅助音或经过音进行加花装饰，形成特定音型，从而维护艺术歌曲主旋律的基本架构，又能使声部具有鲜明特色，起到映衬主旋律的效果。

这一特点在加花装饰中较为突出。

如丁善德改编的云南地方民歌《想亲娘》，就运用了这种加花装饰的写法，对旋律进行变化重复。

具体表现为，通过内声部表现旋律声部，与十六分音符、音型相结合，对主旋律进行加花装饰型变化
重复，既便于演唱，还可以更加突出、更加形象地表现对母亲的思念之情，以及渴望母子团圆的迫切心情。

(二)将主旋律在不同声部中进行分布处理
钢琴伴奏中不直接体现主旋律，而是根据艺术需要，将主旋律分布于不同声部的音型中，从听觉审美的角度能辨析出主旋律所在。

如丁善德改编的《太阳出来喜洋洋》，该歌曲中的钢琴伴奏，在两个不同声部分别呈现了主旋律，以左右手相结合的方式对旋律进行呈现，加之音型的交叉休止，突出了艺术氛围的热烈、轻快。

(三)旋律的音型化
在对民歌进行艺术歌曲改编时，钢琴伴奏将和弦融入主旋律，形成一种特定的音型，以强调艺术情感。

以《蓝花花》为例，该作品也有多处运用了旋律音型化手法，将主旋律与和弦相结合，形成柱式和弦。

第三节之后，则只处理骨干旋律，钢琴伴奏侧重于强调人物的情绪。

改编自民歌的《孟姜女》也将和弦融入声部旋律中，将和弦进行分解，利用钢琴伴奏的声部来表现人物情感，效果更为明显[2]。

(四)间断式重复
钢琴伴奏的间断式重复，主要运用于散板、垛板和宣叙调等处，即钢琴伴奏时而出现，时而消失，或间断通过和弦来强化力度，用来突出作品的戏剧性，达到烘托氛围的作用。

间断式重复的运用，使钢琴伴奏不完全重复主旋律，且钢琴伴奏织体也间断式出现，在歌曲需要强调的部分对旋律进行重复。

如《孟姜女》的垛板段落，作者为了突出悲凄的氛围，在人物哭诉段落运用了间断重复的手法，人声旋律与和弦在伴奏中结合为柱式和弦音，间断性地进行重复，对柱式和弦伴奏旋律进行强调，突出了人物哀怨、悲愤的心情，同时强化了歌曲戏剧性。

三、不含主旋律
在钢琴伴奏中，运用织体、复调、和声等技法变化表现艺术形象，而不含主旋律是钢琴伴奏中常见的一种形式。

(一)和声织体
通过使用和声织体手法，改变或组合和弦，使之形成特定的音型，实现对艺术形象和情感的塑造。

主要分为以下四种音型。

1.装饰性半分解音型
这种方法的运用，使伴奏更加明朗、清晰，使演唱者的表演效果更加动听。

如《孟姜女》，一开始就运用了装饰性半分解织体的音型，钢琴伴奏中，上下声部交替出现，突出了歌曲中人声演唱的内容，使内容的呈现更加鲜明。

2.节奏性和声织体
该音型通过对柱式和弦进行不同的排列，通过反复与交叉出现，突出了节奏感与规律性。

该种音型有利于发挥和声烘托艺术气氛的效果，实现节奏表情的功能。

如在《玛依拉》中，有的钢琴伴奏中的低音是左手单音，而右手音符则运用柱式和弦，使其节奏更加鲜明，和声织体更加突出，使人物活泼、热情、自由、奔放的性格特点得以突出。

3.华彩性和声
在钢琴伴奏中，通过各种纹理进行和弦分解，称为华彩和声。

通过对和弦的分解，形成不同类型的纹理，主要有齿形波纹、齿纹、波纹，以及在此基础之上进行加厚的形式。

该种音型可鲜明表达出某种情感、情绪和心理活动，节奏表情功能突出。

在《想亲娘》这一作品中，运用了华彩性和声的手法，其和弦分解纹理类型是齿纹型，烘托了人物对母亲强烈的思念之情[3]。

如《上去高山望平川》，在钢琴伴奏中利用了华彩和声，其和弦分解的纹理类型是波纹型，鲜明地表现了人物登高的欢快心情。

4.震音
在钢琴伴奏中，震音具有较强的表现力，当一个音延续时，运用震音可以突出力度变化，还可以通过震音的运用体现管弦乐特点。

如改编的《孟姜女》在多个地方运
用了震音，第39节钢琴伴奏左手使用震音，同时右手做了刮奏处理，使人物对丈夫的思念之情表现得更有力度。

改编后的《小白菜》在钢琴伴奏里也多次使用了震音的音型，如在人声引子的段落，“亲娘啊……”的伴奏，左手和右手都运用了震音，渲染和突出了人物对母亲的思念，强调了人物内心的伤感与痛苦。

(二)复调织体
1.对比复调
所谓对比复调，指同时发声的多条旋律，在节奏、音长、音高、形象性格、停顿、进行方向等方面形成对比。

当主旋律休止、停止，或处于长音时，通过钢琴伴奏表现对比旋律，对比旋律与主旋律形成呼应。

如《可爱的一朵玫瑰花》，钢琴伴奏右手的声部出现了和人声旋律相对答呼应的对比旋律，加强了情绪表现，对节奏进行了补充，突出了人物的相互爱慕之情。

2.支声式复调
旋律相同但形态不同，有时对各个声部进行合并，有时各个声部分开；有时节奏相同，有时进行节奏对比；有时只呈现骨干旋律，有时对主旋律进行加花装饰，这种写法称为支声式复调。

如改编后的《玛依拉》，钢琴伴奏中右手运用八分节奏贯穿，产生了很强的气势，左手则创作了支声复调旋律，增加了作品的情趣。

四、结语
由中国民歌改编的艺术歌曲，依据不同的主旋律钢琴伴奏处理方式，主要有三种类型：一是完全重复型；二是变化重复型；三是不含主旋律型。

其中，变化重复型的手法多样，如伴奏对主旋律加花、将旋律在左右手交替音型中进行分布、伴奏与主旋律相互呼应、变化主旋律使之成为各种织体音型等。

有的伴奏不对主旋律进行呈现，主要方式是和声织体与对位创作。

此外，织体的应用在某种特定情况下也具有很强的表现力。

参考文献：
[1]邹彦卓.中国民歌改编艺术歌曲钢琴伴奏探索[J].乐府新声,2013,31(3).
[2]刘融.艺术歌曲《孟姜女》的艺术特色与演唱处理[J].音乐大观,2014(3).
[3]吴佳.艺术歌曲《想亲娘》的钢琴伴奏演奏[J].美与时代(下),2012(11).。