这样调完的照片就像宫崎骏的动画片场景一样梦幻(多图)
Photoshop教程学会制作逼真的沉浸式场景
Photoshop教程学会制作逼真的沉浸式场景制作逼真的沉浸式场景可以给照片增添更多的艺术感和视觉效果，让观者仿佛身临其境。
而Photoshop是一款强大的图像处理软件，它提供了许多功能和工具，可以帮助我们实现这一目标。
在本教程中，将向您介绍一些技巧和方法，帮助您学会使用Photoshop制作逼真的沉浸式场景。
第一步：选择合适的背景图片要制作一个逼真的沉浸式场景，首先需要找到合适的背景图片。
这个背景图片应与您的主题相符，具有足够的分辨率和细节。
您可以从网上的免费图片库或者购买的图片中选择合适的背景图片。
第二步：导入和调整背景图片在Photoshop中打开您选定的背景图片，并将其导入到软件中。
根据需要，您可以调整图片的大小、曝光度、对比度等属性，以便它更好地适应您的场景。
第三步：添加主题元素在沉浸式场景中，主题元素是至关重要的。
它们可以是人物、物体、建筑等。
您可以使用照片中提供的素材，也可以通过其他图片，将所需的元素提取出来。
使用“选择”工具和“剪切”功能，将您的主题元素粘贴到背景图片中。
第四步：调整色调和对比度为了使沉浸式场景更加逼真，您可以根据需要对色调和对比度进行调整。
通过使用“色彩平衡”、“曲线”和“阈值”等功能，您可以改变图像的整体颜色和明暗度，从而融入主题元素。
第五步：添加光源效果光源是制作沉浸式场景中的关键因素之一。
根据场景中的光照情况，您可以使用“渐变”工具或“加深/变亮”功能添加或强调光源效果。
通过调整透明度和方向，您可以使主题元素更加贴合场景，并产生真实的光照效果。
第六步：调整景深效果景深效果是制作沉浸式场景非常重要的一部分。
通过使用“模糊”工具和“景深”功能，您可以调整图片中的焦点和模糊效果，以模拟出真实世界中的景深效果。
这将使您的场景更加真实和立体。
第七步：添加细节和修饰为了增加场景的真实感，您可以添加一些细节和修饰。
如在场景中添加雾气、烟雾或粒子效果，或者在主题元素周围添加阴影和反射效果。
Photoshop小技巧让你的照片变成梦幻的抽象
Photoshop小技巧让你的照片变成梦幻的抽象在今天的数字时代，拍摄照片已经成为人们日常生活中的一部分。
而为了使自己的照片独特且令人印象深刻，许多人转向了Photoshop这个强大的图像处理工具。
通过运用一些小技巧，你可以将普通的照片变成充满梦幻色彩和抽象感的艺术品。
本文将介绍一些简单易学且令人惊叹的Photoshop小技巧，让你的照片脱颖而出。
一、水彩滤镜Photoshop中的水彩滤镜可以将照片转化为仿若水彩画的效果，增加了艺术感和抽象感。
你可以按照以下步骤进行操作：1. 打开你要处理的照片，点击“滤镜”选项卡，选择“艺术效果”下的“水彩”。
2. 在弹出的对话框中，你可以根据个人喜好调整滑动条来改变画面的效果。
可以尝试调整笔触、细节和纹理等参数，直到你达到理想的效果为止。
3. 点击确定后，你将获得一个充满水彩笔触和独特纹理的照片。
你还可以进一步调整图像的对比度、亮度和颜色饱和度等，以使画面更加突出。
二、平面化图像平面化图像在一些抽象艺术图片中常被使用，它可以消除照片中的细节和纹理，使图像呈现出平面感。
以下是一个简单的平面化图像的步骤：1. 打开你的照片，点击“图像”选项卡，选择“调整”下的“色阶”。
2. 在色阶对话框中，将灰色调控制器从中间的位置左右移动，直到你获得理想的效果。
3. 点击确定后，你的照片将变得平面而缺乏细节。
你可以进一步尝试用不同的调整层效果来增加彩色的抽象感。
三、曲线调整通过调整曲线，你可以改变照片的色调和明暗度，创造出更具艺术性和抽象感的效果。
以下是一个简单的曲线调整的方法：1. 打开你的照片，点击“图像”选项卡，选择“调整”下的“曲线”。
2. 在曲线对话框中，你可以拖动曲线上的点来调整照片的明暗度。
你可以尝试向上移动点来增加照片的亮度，向下移动点来增加照片的对比度。
3. 此外，你还可以在曲线中增加或删除点，以进一步调整照片的色调和明暗度。
你可以根据你想要的效果进行尝试和调整。
个让你的照片更具科幻感的Photoshop技巧
个让你的照片更具科幻感的Photoshop技巧Photoshop技巧：个让你的照片更具科幻感在现代社交媒体和摄影技术的大潮中，我们常常希望通过加工照片来为自己的作品增添一些独特的科幻感。
无论是为了营造未来世界的氛围、虚构一个奇幻的场景，还是用光影效果来突出科技感，Photoshop都是一个强大而灵活的工具。
本文将介绍一些让你的照片更具科幻感的Photoshop技巧，帮助你打造出与众不同的作品。
1. 数字化加密想要营造出未来感十足的科幻效果，将图像数字化可以是一个不错的选择。
通过使用滤镜和修饰工具，在照片中添加像素化和数字化效果，可以创造出类似于计算机生成的感觉。
可以尝试调整图像的分辨率，应用像素化和噪点滤镜，使图像看起来像是从计算机屏幕中一样呈现。
2. 光线效果科幻作品中常常充斥着独特的光线效果，通过在Photoshop中调整光线和色彩，可以为照片增添神秘而科技感的氛围。
你可以尝试通过调整曝光度和对比度来改变整体的光线效果，或者使用渐变工具来添加独特的光线和色彩变化。
3. 添加特效为照片添加特效可以大大改变原始素材的感觉。
在Photoshop中，你可以使用各种特效滤镜来创建不同的科幻效果。
尝试应用幻彩、半色调、扭曲等滤镜，或者使用涂抹工具和图层混合模式来达到理想的效果。
同时，你还可以利用图层蒙版和调整图层透明度的方法，使特效只出现在照片的某些区域，增强科幻感。
4. 创建虚拟场景如果你希望创造出一个奇幻的科幻场景，Photoshop可以帮助你实现。
你可以利用图像合成技术，将多个照片或素材融合在一起，创造出一个全新的虚拟场景。
在合成过程中，注意角度和光线的一致性，使融合后的图像看起来更加自然和真实。
5. 加入未来科技元素当我们想要为照片增添科技感时，让一些未来科技元素融入照片是个不错的选择。
比如，你可以在照片中添加虚拟显示屏、光束、悬浮物体等特征。
通过利用绘图工具、图层样式和图层效果，将这些元素融入图像中，使其和原始素材相得益彰。
五个让你的照片更加生动逼真的PS高级技巧
五个让你的照片更加生动逼真的PS高级技巧在如今的数字时代，拍照已经成为了人们生活中不可或缺的一部分。
然而，有时候我们拍摄的照片并不总是完美的，可能存在一些细节不足或瑕疵。
这时候，利用Photoshop（PS）的高级技巧可以帮助我们改善照片质量，使之更加生动逼真。
在本文中，将介绍五个可以提升你照片真实感的高级技巧。
技巧一：色彩校正色彩是照片真实感的关键之一。
通过调整色彩的饱和度、亮度和对比度来校正照片的色彩，可以使照片呈现出更鲜明明亮的效果。
在PS 中，可以使用色彩平衡工具或色阶工具来进行色彩校正。
根据照片的实际情况，适当调整色彩平衡和对比度，使之更符合真实的场景。
技巧二：修复照片瑕疵照片中可能存在一些不小心损坏的瑕疵，例如划痕、污渍等。
通过使用修复画笔工具或克隆工具，可以轻松地修复这些瑕疵并使照片更加完美。
选择合适的修复工具，使用修复画笔轻轻涂抹在瑕疵上，或者用克隆工具复制相邻区域的样貌覆盖在瑕疵上，使之看起来和周围环境融为一体。
技巧三：添加阴影和高亮通过添加阴影和高亮，可以使照片的细节更加丰富，让照片看起来更加立体和真实。
使用涂抹工具，可以在照片的适当位置添加阴影或高亮。
通过适度涂抹，可以营造出不同的光照效果，使照片更加生动有趣。
技巧四：调整景深景深是指“前景”和“背景”之间的距离感。
通过调整景深，可以使照片中的物体或人物更加突出，增强照片的立体感。
在PS中，可以通过使用选择工具和模糊工具来调整景深。
选择工具选中物体或人物，然后使用模糊工具轻轻涂抹背景，使之呈现出模糊效果，从而突出了前景物体或人物。
技巧五：添加特效和滤镜在PS中，有许多特效和滤镜可以添加到照片上，使之更具艺术效果和真实感。
例如，可以使用模糊滤镜营造出景深效果，使用马赛克滤镜添加艺术感。
此外，还可以通过调整图层的透明度和叠加模式来改变照片的整体效果，使其更加生动和逼真。
总结通过这五个PS高级技巧，你可以改善照片的质量，使之更加生动逼真。
手把手教你如何把一张照片PS成宫崎骏动漫风格
手把手教你如何把一张照片PS成宫崎骏动漫风格在宫崎骏的动画《千与千寻》中，神隐世界似乎也充满了现实世界的倒影，斯里兰卡的水上小火车变为交通工具，台湾九份的街道搬进不可思议之街，更不用说重庆洪崖洞的美景，河对岸的汤屋引人入胜，在洪崖洞也好像能随时能看到青蛙从身旁的柜子中跳了出来...你是不是也很想把身边美景变成动漫世界的样子？如何运用简单的PS技巧，把照片变为动漫风格。
周末在家，不妨和领英小编一起涨姿势吧！现在我们只是拿出一张在梨花女子大学随便拍的照片，原图长这样：处理后就变成了这样：酷炫如此，其实只用了 Photoshop 自带滤镜。
那么具体需要那些步骤呢？我来教你。
1找图Find Pictures首先你要有一张城市风景照片（其他类型的还没试过）。
请勇敢地把原始分辨率拿出来，不然滤镜处理的时候过大的笔触大小会让你抓狂地回到这一步。
再根据构图找一张动漫风格的云彩素材图。
本文所使用的素材来源于《秒速5 厘米》电影截图，版权? Makoto Shinkai / CoMix Wave。
使用素材的时候请留意著作权，未经原作者书面授权不要用于商业用途，不要怪我没提醒。
2裁剪Crop这个时候，打开 Photoshop，直接把原图裁成 16:9（这样看起来才像个电影画面嘛，他们说这是个人体工程学比例）。
备注：我有两个 Photoshop，这是因为 Photoshop CC 2014 没有「油画」滤镜（然而这并没有什么卵用，你也可以只用「干画笔」滤镜），所以我用了Photoshop CC。
另外，原谅我的PhotoshopCC 是英文版的，因为简体中文版在 OS X Yosemite 下不能正常使用「滤镜库」功能。
我会对所有操作进行中文说明。
3简单处理Simple Edit在正式开始滤镜处理前，根据实际情况，对原图进行简单处理。
比如我就把这几个碍事的路人抠掉了。
因为后面有很多滤镜处理，所以这里随便抠一下就可以，不用太细心。
定格瞬间PS高级技巧教你制作时光流逝效果
定格瞬间PS高级技巧教你制作时光流逝效果一、简介时光流逝效果是一种通过连续拍摄并合成照片的技术手法，用于捕捉一段时间内的变化和动态。
在PS软件中，我们可以运用一些高级技巧来制作时光流逝效果，使照片中的物体或人物呈现出动态的感觉。
本文将向您介绍一些定格瞬间PS高级技巧，帮助您制作精彩的时光流逝效果。
二、准备工作在开始制作时光流逝效果之前，您需要准备以下材料：1.一台相机：用于连续拍摄相同场景下的多张照片。
2.一台电脑：用于进行照片后期处理的PS软件。
三、步骤1.拍摄照片选择一个有趣的场景，例如人们在街头奔跑、车辆行驶等，设置相机的快门速度为较慢的值，例如1/10秒或更慢。
这样可以通过拍摄一系列连续的照片来捕捉到物体或人物的运动轨迹。
2.导入照片将拍摄的照片导入电脑上的PS软件中，并依次排列好，保持相同的拍摄顺序。
3.创建新图层在PS软件中，点击菜单栏的“图层”选项，选择“新建图层”，然后在弹出的对话框中选择“空白图层”。
4.选择主照片在新建的图层上，选择您想要作为主照片的第一张照片。
将该照片拖动到新建图层中，使其成为底层。
5.添加动态效果在图层面板中，选择第二张照片，并将其拖动到新建图层中。
然后，在图层面板中选择“正常”混合模式，并调整该图层的不透明度。
6.继续添加照片重复步骤5，将剩余的照片逐一拖动到新建图层中，并分别设置混合模式和不透明度。
这样，您就可以看到照片中的物体或人物呈现出动态的效果了。
7.调整动态效果根据需要，您可以在每个图层上进行一些微调，例如改变不透明度、模糊效果等，以使时光流逝效果更加真实。
8.保存和导出完成时光流逝效果的制作后，点击菜单栏的“文件”选项，选择“保存”并将文件保存为常用格式，如JPEG或PNG。
此外，您还可以选择导出为GIF图像，以展示时光流逝的动画效果。
四、技巧与注意事项1.拍摄时选择较慢的快门速度，可使物体或人物的运动更加明显。
2.在拍摄时使用三脚架，以确保照片之间的位置保持一致。
照片色调调整创造浪漫氛围
照片色调调整创造浪漫氛围照片可以记录美好瞬间，而通过调整照片的色调，我们可以创造出不同的氛围和情感。
特别是在表达浪漫的时候，调整照片的色调可以加深浪漫的感觉，让照片更具吸引力和情感共鸣。
本文将介绍一些常用的色调调整方法，帮助您创造浪漫氛围的照片。
1. 黄昏色调黄昏时分的天空常常呈现出一种温暖的橙色、红色或紫色调。
使用后期调色工具，将照片中的色调偏向这些温暖的色系，可以让照片散发出浪漫的黄昏氛围。
增加照片的饱和度和亮度，使照片更加明亮和生动。
调整照片的色温，使其更接近黄昏的暖光，营造出温馨浪漫的感觉。
2. 柔和色调柔和的色调给人一种温和、温暖的感觉，适合用来表达浪漫和温馨的情感。
调整照片的曲线，使其整体显得柔和，避免过多的对比度。
减少照片中的饱和度，使颜色更加柔和和平淡。
可以使用色彩平衡工具，增加红色和黄色的成分，使照片呈现出温暖的色调。
此外，还可以添加一层柔和的光晕效果，营造出更加浪漫的氛围。
3. 冷色调冷色调的照片给人一种神秘、清新的感觉，适合表达浪漫的情感。
调整照片的色温，使其偏向蓝色或绿色调。
增加照片的饱和度，使颜色更加鲜明和冷冽。
可以使用色彩平衡工具，增加蓝色和绿色的成分，使照片呈现出冷色调。
在后期处理中，可以添加一些冷色调的滤镜效果，进一步加深照片的冷感，创造出浪漫而神秘的氛围。
4. 梦幻色调梦幻色调的照片给人一种童话般的感觉，适合表达浪漫和梦幻的情感。
调整照片的色调曲线，增加明亮度和对比度，使照片更加明亮饱满。
可以减少照片中的饱和度，使颜色更加柔和和淡雅。
在照片上添加一些粒子或光晕效果，可以使照片呈现出梦幻的效果，营造出浪漫的氛围。
在调整照片色调时，需要根据照片的主题和意图来选择合适的调整方法。
不同的调整方法可以营造出不同的浪漫氛围，让照片更加吸引人。
同时，值得注意的是，色调的调整应该适度，不要过分偏离自然色彩，否则会影响照片的真实性。
总之，通过调整照片的色调，可以创造出浪漫的氛围，使照片更具吸引力和情感共鸣。
制作梦幻炫彩效果的Photoshop教程
制作梦幻炫彩效果的Photoshop教程今天我来教大家一个制作梦幻炫彩效果的PhotoShop教程。
这个效果非常酷炫，能让你的图片瞬间变得生动多彩。
下面我们就开始动手操作吧！首先，打开你想要编辑的图片。
在工具栏中选择“调整图层”工具。
然后点击图层的“新建调整图层”按钮，在弹出的选项中选择“饱和度/亮度”。
将饱和度调整到100，亮度调整到-50。
接下来，我们需要给图片添加炫彩效果。
首先，选择一个炫彩的颜色。
在工具栏中选择“画笔”工具，然后在选项栏中选择一个合适的画笔尺寸和硬度。
在图层面板中，点击“创建新图层”按钮来创建一个新的图层。
在新建的图层上，使用选中的画笔工具在图片上开始绘画。
你可以任意地在图片上涂抹，使用不同的颜色和透明度来创造炫彩的效果。
如果觉得颜色太强烈，可以适当调整图层的透明度来达到理想的效果。
在完成涂抹后，我们还可以添加一些特殊效果来增强图片的炫彩感。
回到工具栏中，选择“滤镜”菜单下的“模糊”或“扭曲”选项。
你可以尝试不同的滤镜效果，例如“高斯模糊”、“液化”等来改变图片的外观。
除了基本的涂抹和滤镜效果，我们还可以使用一些辅助工具来进一步提升图片的炫彩效果。
例如，我们可以使用“渐变填充”工具来给图片添加渐变效果。
在工具栏中选择“渐变填充”工具，然后在选项栏中选择一个合适的渐变样式和颜色。
然后将鼠标拖动到图片上，即可创建一个渐变效果的图层。
最后，我们可以对整个图片进行一些调整来增强炫彩效果。
在工具栏中选择“图片”菜单下的“调整”选项。
在弹出的调整窗口中，你可以尝试不同的调整选项，例如“色相/饱和度”、“曲线”等来改变整体的颜色和亮度。
通过这些步骤，我们可以轻松地制作出梦幻炫彩的效果。
不同的涂抹和滤镜效果以及辅助工具的使用，能够让你的图片变得更加生动、多彩。
如果你想进一步提升效果，可以尝试更多的调整和创意，发挥自己的想象力。
希望这个教程能够帮助到你，让你在使用PhotoShop软件时能够制作出令人惊艳的梦幻炫彩效果。
Photoshop技巧如何将照片变成漫风格
Photoshop技巧如何将照片变成漫风格在当今社交媒体和图像分享平台上，漫画风格的照片一直备受欢迎。
将照片转换为漫画风格有助于为图像增添一份独特的艺术感，使其更加生动有趣。
在本文中，我们将介绍使用Photoshop的技巧，将照片变成漫风格。
一、为漫画风格准备照片在开始将照片转换为漫画风格之前，我们需要选择合适的照片。
一般来说，亮度较高、对比度强烈且具有鲜明色彩的照片效果更好。
选择一张清晰度较高的照片，这将有助于在后续处理中获得更好的效果。
二、创建副本图层在Photoshop中打开选定的照片后，第一步是创建一个副本图层。
这可以防止原始图像丢失，并使得我们可以在处理过程中随时进行修改。
三、调整图像色彩接下来，我们可以通过调整图像的色彩来增强其漫画风格。
打开“图像”菜单，选择“调整”并点击“色相/饱和度”。
在弹出的对话框中，可以增加饱和度并微调图像的色调，以使其更符合漫画风格。
此外，你还可以尝试调整其他图像参数，例如亮度和对比度，以获得更理想的效果。
四、使用滤镜效果一个重要的步骤是使用滤镜效果来增强漫画风格。
在Photoshop中，我们可以选择“滤镜”菜单，然后探索不同的滤镜选项。
例如，选择“滤镜库”下的“艺术效果”可以找到多种用于模拟漫画风格的滤镜。
通过尝试不同的滤镜，可以得到符合期望的效果。
五、描边和细节处理为了使照片更贴近漫画风格，可以尝试添加描边和细节处理。
选择“图层”菜单下的“样式”选项，点击“描边”并进行相应调整。
通过增加描边的颜色和宽度，可以使照片的轮廓更加鲜明。
此外，我们还可以通过使用“滤镜”菜单下的“其他滤镜”选项来增加图像的纹理和细节，以获得更真实的漫画效果。
六、添加漫画元素为了进一步增强漫画风格，可以考虑在照片中添加一些漫画元素。
这可以通过创建新的图层来实现。
可以使用绘图工具，如铅笔、刷子或橡皮擦，在新的图层上绘制线条、阴影或其他漫画效果。
使用不同的图层混合模式和不透明度设置，可以将这些元素与照片合理融合，呈现出更加逼真的漫画效果。
ps只需5步把风景照片变成动漫风格
ps只需5步把风景照⽚变成动漫风格简单粗暴版教程只需要 5 步，按每步 1 分钟算，⼤概 5 分钟就 P 好了。
这个问题上的⼤神们似乎都弄的好复杂啊，凡⼈们怎么学得会嘛嘤嘤嘤。
本教程所使⽤的⼯具是：Adobe Photoshop CC。
第1步：前期准备 ⾸先，仍然是准备好你要处理的照⽚(分辨率要⼤!分辨率要⼤!分辨率要⼤!重要的事情要说三遍)和动漫风格的天空素材。
这⾥所采⽤的原图是： 注意：这个教程只适合于处理风景，不适合处理⼈物(这⼀点挺重要，但在第⼀版教程中被遗漏了)。
⽽且风景的处理也不适合车辆、流⽔等动态的物体，所以其实挺挑照⽚的。
⾄于为什么，此处不赘⾔，请参见「常见问题」。
那么什么样的照⽚是好照⽚?⽆⼈的街道、铁路和车站、校园建筑风景、樱花盛开的⼩巷，亭⼦与遍⼭的红枫，没有路⼈，没有⽔景，没有难以抠掉的天空。
在进⾏下⼀步前，建议把照⽚尺⼨调整为 1920×1080 像素(是的这就是 1080p)。
第2步：油画滤镜 我现在觉得原版教程中的「⼲画笔」滤镜并没有什么⽤，所以已经只⽤「油画」滤镜了。
「油画」滤镜位于「滤镜」菜单⾥，Photoshop CC 2014 可能没有这个滤镜(参见「常见问题」)。
如图所⽰，我现在所使⽤的 6 个参数分别为「0.1」、「5」、「10」、「0」、「0」、「0」。
这些参数值你可以先⽤我给的作为参考，等做多了以后你也就⾃⼰能把握好了。
滤镜使⽤完以后如果觉得效果不强，可以 Ctrl+F(Mac 是⌘F)加倍⼀下。
现在效果如图。
第3步：Camera Raw 滤镜 虽然「油画」滤镜很关键，但此刻你可能还⽆法察觉什么明显的改变。
别急，⽤「Camera Raw」滤镜以后你就看到效果了。
这个滤镜在 Photoshop CC ⾥位于「滤镜」菜单⾥，如果你找不到，参见「常见问题」。
如图所⽰，曝光 +1、对⽐度拉到最⼩，阴影、⿊⾊、清晰度、⾃然饱和度拉到最⼤，完成如图：第4步：偷天换⽇ 意思就是让你把蓝天抠掉，然后换上事先准备好的动漫风格天空素材(继续偷懒⽤新海诚的云)。
照片变漫画怎么制作？三个方法让你拥有漫画大片
照片变漫画怎么制作？三个方法让你拥有漫画大片近几周，“二次元裂缝已打开”的转场视频霸占了各短视频平台的首页，该热点以新奇、好玩的特性吸引了众多网友的注意力。
大家想知道自己的异次元形象会是什么样子吗？我们可以通过软件进行AI绘画，看到漫画版自己。
那照片变漫画怎么制作？新手小伙伴快点往下看文章。
方法一：借助图片转换器实现照片变漫画使用端口：电脑端、手机端软件介绍：迅捷图片转换器是一款可以批量处理图片的实用软件，支持图片格式转换、图片修复、抠图换背景、智能证件照等多种功能。
其中的照片特效功能，就可以实现照片变漫画。
它里面提供6种漫画风格，效果多样，唯美的、朴素的、写实的等等，满足我们多样的创作需求。
制作流程：步骤一：打开软件，在左边一栏的【趣玩图片】找到【照片特效】模块，点击【照片变漫画】，上传图片。
步骤二：图片上传完成后，选择想要的漫画风格：漫画风、日漫风、3D风、手绘风、铅笔画或艺术特效，然后软件会智能绘制漫画，再点击【立即保存】就搞定啦。
是不是非常简单呢，无论你是要照片变漫画，还是对其他图片功能有需求，比如图片压缩、批量分类、换脸换装等，都不妨尝试下这款软件。
它还有手机端，功能与电脑端基本一致，用起来更方便，一上手就会。
方法二：借助Photoshop实现照片变漫画使用端口：电脑端软件介绍：PS是一款专业性比较强、具备多种图像功能的图像处理软件。
它的操作方法比较复杂，没有PS基础的小伙伴，建议先在网上查找相关教程，学习后再实践哦。
制作流程：打开软件，导入照片，在上方工具栏点击【滤镜】的【滤镜库】，选择【艺术效果】，挑选合适的滤镜，并调整相关参数。
达到理想效果后然后就可以导出保存啦。
方法三：借助手机自带的软件实现照片变漫画使用端口：手机端软件介绍：可立拍是苹果手机自带的一款相机APP，可以用来制作有趣的照片和视频，包含多种功能，有艺术风格滤镜、动态文字、表情符号、虚拟角色等，满足我们多样化的需求。
制作流程：打开可立拍，点击左下方的照片图标，选择相册里的照片或即刻拍照，导入照片后点击左下方的滤镜图标，选择漫画书的滤镜。
五个让你的照片更具立体感的PS高级技巧
五个让你的照片更具立体感的PS高级技巧另起一页，居中写上标题：“五个让你的照片更具立体感的PS高级技巧”PS是一款强大的图像处理软件，通过灵活运用其各种功能，可以让照片更加绚丽多姿。
本文将介绍五个让你的照片更具立体感的高级PS 技巧，让你的照片更加生动鲜活。
一、调整透视透视调整是让照片更具立体感的重要步骤之一。
透视调整可以使平面形象呈现出深度和立体感，让观看者有身临其境的感觉。
1. 打开你想要调整透视的照片，选择“图像”-“调整”-“透视”。
2. 利用透视工具调整照片中各个元素的透视关系，使其更符合实际场景。
通过透视调整，你可以轻松改变照片中物体的形状和角度，使其更加真实。
二、运用阴影效果阴影是立体感的重要表现方式之一。
合理运用阴影效果可以使照片中的物体更加凸显，增加空间感和层次感。
1. 在PS中选择“图层”-“新建图层”-“填充”。
2. 选择合适的颜色填充新建图层。
3. 将新建图层的混合模式设为“正片叠底”。
4. 调整新建图层的不透明度和大小，使其形成逼真的阴影效果。
通过运用阴影效果，你可以增加照片中物体之间的距离和位置差异，增强立体感。
三、使用景深效果景深是照片中远近物体的模糊和清晰程度的表现。
巧妙运用景深效果可以凸显主体，增加立体感。
1. 打开你的照片，在PS中选择“滤镜”-“模糊”-“高斯模糊”。
2. 调整高斯模糊的半径，使远处物体模糊，近处物体清晰。
通过使用景深效果，你可以区分远近物体，突出主体，使照片更具立体感。
四、运用渐变效果渐变效果可以给照片增加色彩层次和立体感，使照片更加生动。
1. 在PS中选择“图层”-“新建调整图层”-“渐变映射”。
2. 调整渐变映射图层的各个参数，如渐变类型、角度、颜色等。
3. 适当调整渐变映射图层的不透明度，使其融入照片中。
通过运用渐变效果，你可以给照片增加色彩过渡，营造出立体的效果。
五、修饰细节细致的修饰可以使照片更加具有立体感和层次感。
1. 在PS中选择“图层”-“新建图层”-“调整图层”。
如何制作逼真的照片效果
如何制作逼真的照片效果导语：如今，照片已经成为我们生活中不可或缺的一部分。
而追求逼真、炫目的照片效果已经成为许多人的追求。
本文将为您介绍一些制作逼真照片效果的方法和步骤，帮助您打造出独一无二的照片。
一、选择合适的拍摄环境1. 确定需要拍摄的主题，选择与主题相匹配的环境。
例如，如果要拍摄大自然风景，选择户外的自然环境。
如果要拍摄静物，则可在室内或控制环境下进行拍摄。
2. 注意光线条件。
光线是拍摄照片的关键因素之一。
根据需要选择合适的光线，可以是柔和的自然光、明亮的阳光或者是柔和的灯光。
二、调整相机设置1. 选择合适的白平衡。
白平衡是相机根据拍摄环境将图像中的白色设置为真正的白色的一种功能。
根据拍摄环境的不同，选择相机上对应的白平衡模式，以确保照片色彩真实。
2. 调整快门速度。
快门速度控制着相机曝光时间的长短，影响图像的清晰度和动态效果。
快门速度较快时，可以捕捉到运动物体的清晰图像；而快门速度较慢时，可以制造出动态效果或者长曝光效果。
3. 调整光圈值。
光圈值决定了相机镜头的光线进射量的大小，影响图像的景深效果。
大光圈可以使背景模糊，突出主体；而小光圈则可以呈现出清晰的整体景深。
三、使用合适的拍摄角度和构图方法1. 寻找特殊的角度。
不要一味地站在直立角度拍摄，可以尝试低角度、鸟瞰角度或者其他特殊角度拍摄，从而增加照片的视觉冲击力。
2. 使用构图规则。
构图是照片中物体的排列方式。
可以尝试使用“三分法则”、“对角线法则”等，将主体放置在画面的适当位置，增加照片的美感和吸引力。
四、后期处理照片1. 剪裁和修剪。
根据需要，可以使用图像编辑软件对照片进行剪裁和修剪，去除冗余的部分，并提升照片的焦点。
2. 调整亮度和对比度。
亮度和对比度的调整可以改善照片的明暗分布，增强色彩饱和度。
但要注意不要过度调整，以免造成画面紊乱或者失真的问题。
3. 调整色彩和色调。
可以对照片的色彩进行调整，增强或抑制某些颜色的饱和度和明度，从而达到所需的效果。
Photoshop合成漫天飞花梦幻场景
【PConline 教程】本PS教程为大家带来Photoshop制作漫天飞花梦幻场景，希望大家喜欢！本PS教程属于基础教程，适合初学者。
其中，主要强调的PS技巧有PS抠图、调整图层、曲线等等。
最终效果图图001.新建1200*800px大小的文件，将人物抠出来摆放好位置。
图01 2.我们先对人物做出如下的操作：新建调整图层>曲线图02图03 新建调整图层>色相/饱和度图04图05 新建调整图层>色彩平衡图06图07 新建调整图层>渐变图08图093.在所有图层的上面新建调整图层>纯色，颜色#307eff，改模式为变亮，不透明度20%，这样给整个画面蓝色基调。
图10图114.来到女孩图层，我们将女孩进行滤镜>艺术效果>绘画涂抹。
图12图135.我们可以新建组“女孩”，将以上图层都放入该组中，将调整图层都创建剪贴蒙版。
图14 6.拉入天空素材，同样对天空做出如下调整：图15 新建调整图层>曲线。
图16图17 新建调整图层>渐变。
图18图19 新建调整图层>色相/饱和度。
图20图21 滤镜>艺术效果>绘画涂抹。
图22图23我们同样可以建组，将天空相关的图层放进组内。
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如何制作照片的扭曲和变形效果
如何制作照片的扭曲和变形效果随着数字摄影技术的发展，人们对于照片的处理要求也越来越高。
除了常见的修图软件，如Photoshop和Lightroom，还有一些特殊的效果可以给照片增添趣味和创意，其中扭曲和变形效果就是一种常见的处理方式。
下面将介绍几种简单易用的方法，帮助您制作照片的扭曲和变形效果。
1. 使用Photoshop的液化工具Photoshop是一款功能强大的图像处理软件，其中的液化工具可以帮助您实现各种扭曲和变形效果。
打开想要处理的照片，在菜单栏中选择"滤镜"-"液化"，打开液化对话框。
在工具栏中选择"推拉"，调整画笔大小和强度，然后用鼠标拖动照片中想要扭曲的部分，即可实时看到效果。
2. 使用手机APP进行变形处理如今，智能手机上也有很多专门用于图像处理的APP，其中一些可以用于制作照片的扭曲和变形效果。
比如FaceApp，它不仅可以给人脸添加滤镜和变形效果，还可以调整脸部特征的大小和位置。
使用这类APP时，只需选择相应的效果，然后在照片上涂抹或调整参数，即可得到扭曲和变形的效果。
3. 利用滤镜效果实现扭曲除了上述方法，还有一些滤镜效果可以实现照片的扭曲和变形。
在Photoshop等软件中，选择图像-"调整"-"扭曲"，可以进入扭曲工具，通过拖动控制点来调整图片的形状。
另外，还可以尝试其他滤镜，如鱼眼效果、波浪效果等，这些滤镜可以给照片带来奇特的扭曲和变形效果。
4. 尝试使用特殊摄影镜头如果您对摄影器材有一定的了解，还可以考虑使用一些特殊的摄影镜头来实现扭曲和变形效果。
比如鱼眼镜头可以产生广角和球面效果，使画面扭曲并产生弯曲的效果；而微距镜头可以放大被拍摄物体的细节，产生独特的视觉效果。
使用这些镜头时，只需要调整拍摄角度和焦距，即可得到不同的扭曲和变形效果。
总结制作照片的扭曲和变形效果可以给照片增添趣味和创意，让平凡的画面焕发出活力。
动感特效个让你的照片动起来的Photoshop技巧
动感特效个让你的照片动起来的Photoshop技巧动感特效：让你的照片动起来的Photoshop技巧在当今社交媒体盛行的时代，人们对照片的需求日益增长。
为了吸引更多眼球和留下深刻印象，照片动画成为一种越来越受欢迎的潮流。
幸运的是，通过Photoshop软件，我们可以轻松地为照片添加动感特效，给人们带来惊喜和创意。
下面将介绍几种简单的Photoshop技巧，让你的照片焕发生机，呈现动感特效。
1. 层次透明度（Opacity）通过调整图层的透明度可以为照片添加动感特效。
首先，打开你想要编辑的图片，在图层面板上右键点击图层，选择“复制图层”。
然后，点击“图像”选项卡，选择“调整”－“色阶”来调整图像的亮度和对比度。
接着，通过修改图层的透明度，逐渐减少图层的不透明度，使图像呈现出奇妙的效果。
2. 形状创造（Shape Creation）利用图层样式和形状工具，我们可以为照片添加各种有趣的形状。
首先，在新建的图层上使用矩形或椭圆工具创建你想要的形状。
然后，点击“图层样式”选项卡，选择“内阴影”和“外发光”，调整参数使形状产生逼真的效果。
最后，在图层样式中使用被剪切的形状作为遮罩，生成动感特效。
3. 模糊效果（Blur Effect）利用模糊效果可以让照片呈现出动感的感觉。
首先，在图层面板上右键点击图层，选择“复制图层”。
然后，点击“滤镜”选项卡，选择“模糊”－“径向模糊”或“动态模糊”，根据个人喜好和照片内容调整模糊程度。
接着，通过将模糊图层的透明度调整为合适的数值，使得照片部分呈现出模糊与清晰的对比，达到动感特效的效果。
4. 加速效果（Motion Blur）利用加速效果可以使照片看起来更加动态。
首先，在图层面板上右键点击图层，选择“复制图层”。
然后，点击“滤镜”选项卡，选择“模糊”－“运动模糊”，调整角度和距离参数，使照片呈现出加速的效果。
接下来，通过调整图层的透明度或使用蒙版工具，将加速特效应用于照片的特定区域，让画面更加生动。
利用PS制作令人惊叹的幻影效果
利用PS制作令人惊叹的幻影效果幻影效果是一种令人赞叹的视觉效果，可以给图片增添神秘感和科幻感。
在PhotoShop软件中，我们可以通过一些简单的技巧来实现这种效果。
接下来，我将向大家介绍一种制作令人惊叹的幻影效果的方法。
第一步，打开PhotoShop软件并导入要处理的图片。
选择一张适合的图片作为背景，这个背景图将会支撑整个幻影效果。
第二步，为了增加神秘感，我们可以对背景图进行一些调整。
点击右侧工具栏中的“调整图像”按钮，或按下快捷键Ctrl+Alt+I，打开图像调整窗口。
在这里，我们可以根据需要调整亮度、对比度和色彩饱和度等参数，使背景看起来更加神秘。
第三步，现在我们开始制作幻影效果。
在工具栏中选择“套索工具”，或按下快捷键L。
使用套索工具在背景图上选取一个需要添加幻影的对象。
选区时，可以选择图像中的主体，例如人物、汽车等等。
选区时可以使用多次套索，以确保选中感兴趣的部分。
第四步，选中对象后，我们需要创建一个新的图层，在“图层”面板中点击“新建图层”按钮，或按下快捷键Ctrl+Shift+N。
这个新图层将成为我们添加幻影效果的容器。
第五步，现在，我们需要为幻影图层添加一些特效。
在工具栏中选择“滤镜”按钮，在弹出的菜单中选择“模糊”和“运动模糊”。
调整模糊强度和方向，使得幻影效果逼真且符合我们的需求。
第六步，为了增加幻影效果的透明度和质感，我们可以对幻影图层进行一些调整。
在“图层”面板中选择幻影图层，然后点击“调整图层样式”按钮，或按下快捷键Alt+单击幻影图层。
在弹出的菜单中，选择“颜色叠加”和“阴影”，调整他们的参数，使得幻影看起来更加真实。
第七步，我们还可以尝试一些其他效果以增强幻影效果。
例如，我们可以使用“曲线”调整图像的对比度，或者使用“斑点”、“噪点”等滤镜效果增加幻影的细节。
第八步，完成以上操作后，我们就成功地制作了令人惊叹的幻影效果。
可以保存图像，或者进一步添加其他效果，如文字或背景特效等。
怎么把照片做成动漫效果把照片p成动漫风格教程
怎么把照片做成动漫效果把照片p成动漫风格教程近期朋友圈是不是被新海诚动漫风格刷屏了？喜欢这种风格，但是又不想要千篇一律的效果？想做专属于自己的高清大图？想要完美控制细节？今天小编就与大家分享一下如何将普通照片P出动漫效果，绝对的简单粗暴！看完就可以做出下图的效果。
打造这种画面风格，我们可以分为四步：还原细节、模拟质感、渲染色彩、替换天空。
一、还原细节动漫风格照片的画面细节都相对比较丰富，因此我们首先要增加照片的细节。
我们打开一张图片：要想让画面的细节更丰富，我们需要让画面中较暗的地方变亮，较亮的地方变暗。
（上图所用工具是泼辣修图）在泼辣修图中，我们提供高光、阴影、白色色阶、黑色色阶供大家调整。
高光：控制画面中最亮的区域。
阴影：控制画面中最暗的区域。
白色色阶：控制画面中较亮的区域，它的影响范围比高光更大。
黑色色阶：控制画面中较暗的区域，它的影响范围比阴影更大。
因此，我们需要提高阴影和黑色色阶的数值到100，让暗的地方变亮；降低高光的数值到-100，让亮的地方变暗：之所以没有调整白色色阶，是因为白色色阶对应的是较亮的区域，而我们最终需要的达到的画面效果也是较为明亮的效果，因此这一部分无须再进行调整。
二、模拟质感动漫相较于照片而言，并没有那么丰富的质感，因此我们需要将照片模糊处理，使其具有动漫的外观。
我们将清晰度降低至-100（模糊画面），同时将色彩降噪和明度降噪数值提高至100（消除因为暗部提亮带来的噪点）：三、渲染色彩动漫效果的色彩一般都比较艳丽，我们一般需要提高画面的饱和度。
但为了让画面的色彩不过度饱和，我们调整自然饱和度选项：四、替换天空这是动漫风格的最后一步，前面的是打基础，这一步则是画龙点睛！十分重要！我们将照片导入PS，将照片天空替换成手绘的天空：从上图到下图我们就仅仅只是更换了天空而已。
我们还可以将照片裁剪成16：9的比例，模拟电影效果：最后送上一组图片供大家练习：。
宫崎骏的夏天，日系漫画感调色～附调色参数
宫崎骏的夏天，日系漫画感调色～附调色参数
宫崎骏的夏天，日系漫画感调色～附调色参数
云收雨过波添，楼高水冷瓜甜，绿树阴垂画檐。
ㄧ白朴「天净沙·夏」
调色APP：snapseed
参考参数：
工具：调整图片：
亮度：+45
对比度：-28
饱和度：+9
氛围：+48
高光：-32
阴影：+37
暖色调：-13
工具：突出细节：
结构：+16
锐化：+19
工具：白平衡：
色温：-8
着色：-9
工具：曲线：选择调亮。
OK啦～
二、
详细调色教程，秒变宫崎骏动画，夏日修图滤镜
在老家呆了几天，小城市的节奏很慢～
知了、小桥流水、发着光的植物 、蓝天白云、抱着西瓜看宫崎骏老先生动画的我～
宫崎骏笔下的夏天需要这2个修图app：
Snapseed + 一闪
————————————————
建议下载，非常好用。
一通百通的修图教程
▪️1.打开Snapseed曲线调亮( 默认数值 )
▪️2.HDR景观( 默认自然 )
▪️3.突出细节( 结构+30 )
▪️4.魅力光晕( 选模式3 光晕数值+47 )
▪️5.保存之后在一闪app里面打开，选择圣地亚哥滤镜( 滤镜强度+7 )
▪️6.最后做微调 ( 曝光+2 饱和度+3 ）
——————————————————
收工！
参数不是固定的，修图的时候也可以根据照片再做调整，修图步骤差不多，学会一个其他自然也会了～。
Photoshop没有“油画”滤镜依然可以打造动漫风
Photoshop没有“油画”滤镜依然可以打造动漫风最近看到网上有很多做动漫风格图片的制作，大多数都用的了Photoshop中的滤镜-风格化-油画功能。
但很遗憾的是，好多小伙伴们可能和我遇到同样的问题，这个油画功能是不能用的，原因大致与软件的版本和电脑的配置有关。
为了摆脱这个滤镜，今天尝试一下其他的方法来打造一下动漫风。
首先找到素材。
第一步直接进入Camera raw滤镜中来进行简单的调色。
这里的参数调节首先是色温，对于这种蓝天白云的图片偏冷色调效果还是可以的。
降低曝光加大对比度。
其他的参数就根据自己的喜好来调就好，此外需要加的就是自然饱和度。
让画面中的颜色艳丽一点。
然后确定回到PS中。
为了让云有点卷曲的感觉，这里直接打开滤镜-液化。
在左边的工具栏里边有个顺时针旋转的液化工具，你可以调整画笔的大小，然后按住鼠标左键在云的边缘绘制，这样就可以把云做出扭曲的感觉了。
接下来我们执行滤镜-滤镜库。
这里采用海报边缘，数值根据自己的喜欢来调节。
对于动漫风，其边缘是需要加强的，所以我们复制一层，再次到滤镜-滤镜库中，找到照亮边缘。
数值可以加些平滑度，然后确定。
执行CTRL+I反向，然后在CTRL+SHIFT+U去色。
然后改变其混合模式为正片叠底。
盖印一个图层，CTRL+SHIFT+ALT+E。
接下来个人也是觉得可以代替油画滤镜的一个方法，就是在滤镜-风格化-扩散功能。
执行完后，如果放大看，其实边缘就有点油画的风格了。
觉得效果不好完全可以多执行几次。
好了这样基本上就OK啦，我们在前后做个对比。
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这种动漫风格的照片是手绘的还是Photoshop 就可以达到的？后期过程是怎样的？
Rachel Hsu，designer/dreamer/explorer
多图。
嗯这是一篇很长的教程。
老规矩先上对比图。
其实我觉得我的图比原本的效果图还要浪漫一些你们说有没有有没有嘛><
接下来我会从这几个方面来讲
1.分析
2.笔触与线条的模拟
3.色彩控制
4.光影塑造
5.天空、光晕与光线
6.综合调整
好了进入正题。
1. 分析
拿到原图和想达到的效果图，首先要进行的是分析。
知道要做什么了后，可以开始了。
2. 笔触与线条的模拟
2.1 水粉笔触的模拟
ctrl+j 复制背景层，filter-blur-smart blur（智能模糊？）我的参数是这样，可以左右移动试试看。
右边是调过的，渣画质好像看不明显==
ctrl+j 复制这层，图层属性换成color dodge，ctrl+i 反色，加蒙版，再用笔刷在蒙板上进行涂抹，形成模糊感。
笔刷的调整如下：
要选比较细密的笔刷，好难形容，就比容图中这种类型
需要间距大一点，再分布开一点
也可以再选shape dynamics 不过这边很随意。
在蒙板上涂抹后效果如下。
2.2 打造轮廓线和颗粒感
背景层复制一层，提到刚才水彩层的上方。
滤镜库，参数自己调一下感受一下。
然后调整图层属性darker color，透明度。
细心的同学可能看到有蒙板，是的我觉得这个效果在下方区域太过了所以我把那部分擦掉了。
然后得到这样比较粗糙的感觉。
2.3 加强轮廓线
此时轮廓线还是不够深怎么办，是的提取轮廓线就是高票答案那种方法。
我来简化一下。
ctrl+j 复制背景层，
ctrl+shift+u 去色，
ctrl+j 复制一层，
图层属性变成linear dodge，
ctrl+i 反相，
filter-other-min，
ctrl+e 向下合并图层，
调整图层属性为multiply，
调下透明度。
用快捷键很快的唷~
细心的人可能又发现了蒙板，不过只涂了一丢丢黑色。
因为钟塔的轮廓与其他轮廓用一个参数的时候太深了，
可以看到edge 上面一层又是灯塔，是用同样方法，不同参数，调出了更具细节的轮廓，作为灯塔的轮廓。
3. 色彩控制
大方向是要往日系方面调。
可选颜色调整。
我的参数是这样。
中性色偏蓝绿；白色加黄，因为亮部有阳光；暗部往蓝紫色调。
青色尽量明亮，红色往橙黄调。
调出来这样。
然而左下角的树太暗了怎么办？
局部加亮。
暗部需要蓝紫色怎么办。
加一层纯色。
4. 光影塑造
这一步非常重要。
加一层渐变图层(gradient map)。
意义是让亮部变黄。
前景色选明黄，背景色选黑色。
变成这样。
但我其实只想要亮部加亮怎么办？
蒙板！
为了看的更清楚，我把背后的图去色。
黄的部分为蒙板里我保留的部分。
注意图层属性和透明度。
加亮不够怎么办？
复制一层。
最后变成这样。
我的渐变图层之所以reverse 了一下是因为我前景色是黑背景色是黄，你们不用reverse。
亮部出来了！
然后色相往橙色偏，曲线提亮。
关于树，要单独往青色调，调曲线是为了暗部的细节。
看到蒙板没。
5.天空、光晕与光线5.1 天空
选出天空范围
将选中的天空素材在ps 中打开，
ctrl+a 全选，
然后回到这个文件，ctrl+shift+alt+v，天空就粘进去了。
注意：选天空的时候注意光影方向。
我的天空素材长这样。
可以对比看下进行了一些调整。
反正就是复制啦，仿制图章啦，涂涂抹抹。
然后为了让天空有笔触的效果，怎么办？用到了一开始的手法。
filter-blur-smart blur
复制一层天空用柔光。
调整一下天空就到这里。
5.2 光线
新建一层纯黑的图层
加噪点：filter-noise-add noise
filter-blur-radial blur
放射中心点放在右上角即光源点
调整一下图层大小啦属性啦透明度啦
5.3 光晕
filter-render-lens flare
然后调一下啦，看看效果图的光晕长在哪。
调图层属性。
6.综合调整
右上方有温暖的光。
加点渐变。
右下方汽车对比太强啦，钟楼的亮面太亮啦。
调一下。
DONE！！！
再上一张对比。
好累好累次饭去>< 先酱！。