宜兴传统紫砂工艺传承探究

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浅谈中国陶瓷艺术的传承与发展

浅谈中国陶瓷艺术的传承与发展

浅谈中国陶瓷艺术的传承与发展中国陶瓷艺术有着悠久的历史,源远流长,是中国传统工艺中的珍品之一,而中国陶瓷的传承与发展更是不可忽视的重要话题。

从古代到现代,中国陶瓷艺术一直保持着活力,并不断吸收外来文化,创新发展,成为了世界陶瓷艺术中的瑰宝。

本文将从宜兴紫砂壶、景德镇瓷器和现代陶瓷三方面进行浅谈,探讨中国陶瓷艺术的传承与发展。

宜兴紫砂壶作为中国陶瓷文化的杰出代表,自唐代兴起以来,一直以其独特的风格和高超的技艺备受世人关注。

宜兴紫砂壶以其独特的朴素风格、深厚的文化内涵和实用价值成为中国陶瓷艺术的一朵奇葩。

宜兴紫砂壶的制作历史悠久,工艺精湛,成为中国传统手工艺中的瑰宝之一。

紫砂壶在历代艺术家们的创新与传承下,不断实现着陶瓷艺术的升华与发展。

随着时代的变迁,紫砂壶在不断创新发展的过程中,也逐渐拓展了其应用领域,如制作茶具、工艺品等,将古老的传统工艺与现代审美需求相结合,成为了现代陶瓷艺术的一部分。

景德镇瓷器则是中国陶瓷艺术中的另一个亮点。

作为中国瓷器之乡,景德镇有着悠久的瓷器制作历史和灿烂的陶瓷文化。

景德镇瓷器历经千年而不衰,一直保持着中国传统陶瓷工艺的精髓,兼收并蓄各地瓷器之长,形成了独具特色的景德镇瓷器传统工艺。

景德镇瓷器在历史长河中传承不衰,其精湛的制作工艺、玲珑剔透的器型、深刻的文化内涵成为了中国陶瓷艺术的重要组成部分。

现代景德镇瓷器不仅在传承古老工艺的基础上进行创新,更是与当代设计家、艺术家合作,使传统的景德镇瓷器焕发出新的活力,成为了现代陶瓷艺术的一面旗帜。

随着时代的发展,中国的陶瓷艺术也在不断追求着创新与发展。

传统的陶瓷制作工艺和技术已经不能满足现代人们日益增长的审美需求,因此现代陶瓷的发展更加注重创新和多元化发展。

现代陶瓷在传承古老工艺的基础上,吸收了西方陶瓷艺术的精髓,创造出了许多独具特色的作品。

现代陶瓷不仅在工艺上进行了创新,更是在造型、装饰、功能等方面进行了多元化的开发,如功能性陶瓷、装饰性陶瓷、艺术性陶瓷等各具特色的品种。

浅谈紫砂盆艺的传承与创新

浅谈紫砂盆艺的传承与创新

流行挂釉 花盆 并 以均 釉盆 和 白泥 黄釉 盆等 欧窑产 品
为主 。 之后 . 因紫砂花 盆 的问世 而改变 了盆 的品种结 构. 开创 了紫砂盆栽 艺术相 生的新 面貌 。 其优异 性在
于盆 器里外 不 施釉 . 壁 具有 优 良的保 湿 、 水 、 盆 排 透
气 性而越 来越得 到盆 艺界 的青 睐f 这一点 . 到 1 8 直 97 年中科 院上海 硅酸盐 研究所 对宋 代紫 砂 陶残 片作 碳 1 4理化 分析 .其分析数 据和现 代紫砂原 料 的化 学成 分、 物理 结构 完全一 样 。经 1 0万倍 电子显微 镜放 大 检 测 . 砂 陶烧 结后 其原子 结构呈 球体 形重 叠排 列 , 紫 中 间 留有链 式 双 重气 孔 . 孔 率 高达 78 瓷 土 烧 气 .%: 结 后是 片状 重叠排 列 , 中间单孔 , 气孔 率 1 %; . 陶土 3 烧 结 后是 菱形 状 重 叠排 列 , 间单 孔 , 孔率 3 , 中 气 %)
“ 暗刻 兰 花 诗 句 三 角花 盆 ” “ 雕 夔龙 花 I 花盆 ” 、凸 : 1 、 “ 凸花长 方六 角 花盆 ” “ 折斜 方 式 花盆 ” “ 凤纹 、三 、夔
长方花 盆 ” “ 、 蓝釉 加彩缠 枝莲 大花盆 ” “ 式 花 口花 、盂 盆 ” “ 根式 梅 花花 盆 ” “ 、树 、 泥绘 花 卉方 花 盆 ” “ 、 泥绘 松 竹 菊方 花 盆 ” “ 鸟三 角 花 盆 ” “ 雕 山 水小 花 、花 、凸 盆” 。这批 旧藏紫 砂花盆 . 在造 型设 计与装 饰 手法上 都达到 了很高 的水平 时过 境迁 , 目前在一些 有规模 的如上 海龙华 苗 圃 、 钓鱼 台 国宾馆 园艺 园、 京博物 南
在 造型 、装饰上 趋于 多样化 。有人 们喜 欢 的素 面素 心、 价格 低廉 的普通 盆 , 有受 文人雅 士追捧 的造型 也 奇特、 绘、 刻 泥绘 、 彩 、 加 凸花等不 同文 字与 图案装 饰

浅谈继承传统紫砂工艺的再认识

浅谈继承传统紫砂工艺的再认识
形 成 和紫砂 原料 的特 性是 密切 相关 的 。而 紫砂壶 全 手 工制 作技 法历来 是 传统 紫砂 壶成 型工 艺流 程 中最 重要 的环 节 .因此 练好 全手 工制 壶技 法 的基本 功 是 紫砂 壶艺作 品成 型 的重 要基 础 。
的艺术体 系 。紫砂 壶这 一 民间传 统手 工艺 品作 为 紫 砂文 化 的象征 。 积沉 着极 其 丰厚 的传统 文 化 内涵 。 无
2传统制壶技法是紫砂工艺的根本
自古 以来 ,宜兴 的传 统紫砂 手 工基 本上 都是 门
3善于汲取传统壶艺的精髓
多 年来尽 管在 师傅 的 口传 心授 下摸 索着 传统 技
法 , 看 自己亲手 做 出来 的一把 把壶 , 乎觉 得还算 看 似
拿得 出 , 可是 经师 傅 的眼光 一 审 , 屡 屡 批 了个 “ 则 不
传世 闻名 。清 代邵 大亨 将传 统制 壶技 艺提 升 到 当时
的顶 峰 , 以致 “ 家壶 ” 为后 生从业 临摹 的典范 。 邵 成 当代壶 艺泰 斗顾 景舟 不仅 全面 系统 地研 究 总结
传 统紫 砂工 艺 , 且 言传身 教 , 并 培养 出一 批优 秀 的 中 青年 壶艺 名家 。 而易见 , 显 历代 紫砂 艺人 总是踏着 前 人 的脚 印 , 坚定 地继 承 了一 脉相 承的壶 艺传 统 , 为 并 紫砂艺 术 的发 扬光 大作 不懈 的追求 。
他最 早建 立 了一 整 套独 特 的全手工 制 壶技 法 。曾享 有 “ 载一 时 ” 千 之誉 。清代 初期 陈 鸣远继 承前 辈 制壶
方 货形 和 多角形 造 型则采 用 “ 片粘接 法 ” 当然在 泥 。 学 徒入 门 阶段少 不 了要 吃几年 苦 , 打 泥条 、 从 打泥 片 到 打身筒 、 身筒 都必 须实 打 实地反 复锤 炼 , 比学 镶 好 毛笔 书法 , 先要对 点 、 、 、 、 、 等基本 笔 画 得 横 竖 撇 捺 钩

浅谈宜兴紫砂艺术的美学与鉴赏

浅谈宜兴紫砂艺术的美学与鉴赏

高超 , 刻 刀 法 、 石韵 味 的精 到 , 使人 对 器 物 的 镌 金 能 欣赏玩 味无穷 。而且真 正 由名画家绘 画之茶壶 , 必须
是一个 画面 一把壶 , 过反 拓 , 经 或批 量 印刻 已失 去意
瘦 、 、 、 、 的各种 姿态 。从这 几个 方 面贯 通一 刚 柔 方 圆
的眼力 。
等, 这些 都值 得推 敲 , 使器 皿蕴含 丰富 的美 感 。

抽 象地 讲紫砂 陶艺 的审美 , 由形 、 、 、 这 是 神 气 态
简约 地举 一些 例来 阐 明 , 如说 : 譬 砂艺 的传 统装
饰“ 陶刻 ” 首 先思 考反 映铭 题 的内容 , , 必须 是体 现 出 合情 理 的文学 词藻 、书法和 绘 画的美 妙 以及格 调 的
计 较于壶 的容 积 的宜大 宜小 , 的宜 曲宜直 , 的 或 嘴 盖
盎 或平 , 壶身 的或 高或矮 , 重从沏 茶 茗饮 的方 便 为 侧
出发点 , 就 只知理而无 趣 。 种艺术 的欣赏 应该 在 那 一
绘 , 它材 质 的镶嵌 , 其 抽象 的 陶艺构 思 。任何艺 术形
式 , 应该 是源 于生 活 、 于生 活 。这 样 居高 临下地 都 高
历 史地 看紫 砂 陶的工 艺技 术鉴 赏 ,一般 是 区分
艺术 , 于紫砂 陶艺 术应持 怎样 的 审美 观点 , 直接 对 将 影响创作 者 的设 计 构思 。 借此 , 者对 紫砂艺术 的美 笔 学和鉴 赏谈一些 肤浅 的看 法 。
众 所周 知 , 兴 紫砂具 有它 的独 特性 , 宜 如泥 料 的 蕴藏 占尽 地利 , 被称 为 “ 中泥” “ 中泥 ” 成 型采 岩 、泥 ; 用泥 片镶 接及拍 打 身筒为 主 的方法 ,与其 他 陶瓷 的

宜兴紫砂的起源探究

宜兴紫砂的起源探究

宜兴紫砂的起源探究宜兴紫砂,是中国传统陶瓷中的一种特殊瓷器,以“紫砂”闻名于世。

这种瓷器由于其独特的材质和工艺,深受人们的喜爱和青睐。

那么,宜兴紫砂的起源是什么呢?这是一个引人深思的问题。

接下来,让我们来一起探究一下。

宜兴,位于长江之畔,素有“陶都”之称。

早在新石器时代的仰韶文化时期,宜兴就开始有陶器的生产。

东汉时期,宜兴的盛产陶器的传统愈加根深蒂固,并且在后来的数百年里不断发展壮大。

在五代十国时期(公元907-960年),宜兴成为了江南地区的一个重要的陶瓷制造中心。

那个时候,宜兴出土了一种粉青瓷,被认为是“宜兴瓷”的前身。

这种粉青瓷的釉色好像上清水一样清澈明亮,非常美丽而且耐用。

从那时候起,宜兴的陶瓷制造业就进入了一个新的阶段。

不久之后,宜兴出现了一种新型的陶瓷器,这就是我们今天所说的“宜兴紫砂”。

一般认为,宜兴紫砂的起源可以追溯到明代的成化年间(公元1465-1487年)。

那个时候,已经有了一些精湛的紫砂陶师,他们在宜兴山区挖掘出来的粘土中,发现了一种被称为“紫泥”的矿物。

这种紫泥很适合陶瓷的制造,因为它有很高的黏合力,所以可以很容易地成型。

而且,由于紫色是中国历史上的一种重要的颜色,因此这种带有紫色的陶器很快就成为了人们心目中的宝物。

随着时间的推移,宜兴紫砂的制作技艺也不断改进和升华。

明代末期唐代初期,宜兴紫砂进入了一个黄金时期。

一些高超的紫砂陶师制作了许多经典的作品,如“牡丹瓶”、“铁线球壶”、“水平线壶”等等。

这些作品不仅外形美观,而且具有很高的实用性。

到了清代,宜兴紫砂的技艺已经达到了一个前所未有的高峰。

许多崇尚文人雅士的士人和官员们都喜欢收集宜兴紫砂壶。

他们不仅喜欢紫砂壶的美观、精致的外形,而且喜欢它的实用性。

逐渐地,宜兴紫砂的名声扩散到了世界各地,成为了中国传统文化的一部分。

综上所述,宜兴紫砂的起源可以追溯到明代,特别是成化年间。

由于宜兴山区的紫泥矿物特别适合制作陶瓷,加上宜兴陶瓷制作的传统,因此宜兴紫砂得以风靡世界各地。

紫砂壶的继承与创新

紫砂壶的继承与创新
紫砂 壶 的继承与创新
吴 友 芳
( 宜兴 2 1 4 2 2 1 )

要: 宜 兴 紫砂 陶是 我 国具 有 优 秀 民族 传 统 的 实 用 工 艺 美 术 陶
瓷. 有 着 悠 久 的 历 史 和 很 高 的艺 术 成 就 。紫砂 壶 艺 的形 成 , 是 历代
陶 工 和 民 间 艺 人 世 代 相 承 的 结 果 。现 代 紫 砂 壶 艺 , 在 继 承 传 统 壶
舍夸 张 , 发挥紫砂 材质优越 , 艺 高技精 , 别具一 格 。
史, 几 十代艺人 的创造 , 使壶艺 E t 益完 善 。依 靠科 学合理 清 代嘉道 年间 。杰 出 的艺 人要数 邵大 亨 。主要作 品 的泥 片镶接手 工成形 的工艺 .使紫砂壶 的造 型呈 现 了百 “ 龙 头一 捆竹 壶 ” 、 “ 蛋包 壶 ” 、 “ 掇球壶” 、 “ 仿 鼓壶 ” 、 “ 鱼 化 花齐放 、 争妍 斗艳 的景 象。 龙壶 ” 等等 , 无不 精雅绝 伦 。在传 统 的紫砂壶 艺造 型宝库 由于人 们对壶 艺 的欣 赏和追 求 ,也 由于 紫砂壶本 身 中. 蕴藏 着丰 富多彩各类 完美 的器形 。 汇 集 着 历 代 艺 人 的 在 实 用 功 能 之 外 还 具 有 艺 术 欣 赏 的 价 值 ,在 品 茶 的 同 时 创作智 慧 。 经过数百 年来人类社 会在文化艺 术上的演进 , 陶冶心 神 , 是一 种精神 上美 的享 受 , 所 以促使 壶艺 漫步文 很多器 型不 断反覆提炼 修改 , 日臻完 善 , 虽 古犹新 。光素 化 生 活 的 范 畴 。 并 越 来 越 得 到 人 们 的赏 识 。 同 时 , 对 于 作 类型 的“ 掇球壶 ” 、 “ 仿鼓 壶” 、 “ 汉扁壶 ” 、 “ 线云壶 ” 等 。筋纹 为文化 生活一部 分 的紫砂 壶艺 的继承 和发扬 ,就成 为每

一枝红杏出墙来——浅谈宜兴紫砂文化

一枝红杏出墙来——浅谈宜兴紫砂文化
提学 副 使 吴颐 山 随带 的书 僮 ,吴 读 书于 湖 口金 沙寺 中 。 “ 阳 羡 茗壶 赋 ”说 : “ 新奇 兮 万变 ,师造 化 兮 之功 。信 陶壶 之 彼
结 合 ,大 大 丰 富 了 紫 砂 艺 术 美 的 深 蕴 内 涵 。文 人 参 与 文 人
绘 画 、 文 化 设 计 、文 化 镌 铭 ,将 文 人 的 美 学 观 点 和 审 美 意
宜 兴 民间 有 许 多 关 于 紫 砂 壶 的 传 说 ,最 为 广 泛 流 传 的故 事
【 摘 要 1宜兴紫 砂 ,古朴 、典 雅 , 韵 生动 的 。其 造型 艺术 气
是 任 何 工 艺 造 型 所 无 法 比拟 的 ,故 有 “ 非 一 式 ,圆无 一 方
相 ”之 称 。
是 :宋 朝 时 ,宜 兴 有一 富 户造 屋 ,当快 要 完 工时 ,主 人发 现
彩 、釉 、塑 、漆 、雕 、镂 等 等 ,特 别 是 紫砂 艺 术 和 文 人 的
家 穴 烧成 ,人遂 传 用 ” 。周 容 《 兴 瓷壶 记 》说 : “ 吴 中 宜 今
较 茶者 ,必 言宜 兴 瓷 ,始 万 历 ,全 沙寺 僧 传 供 春者 ,吴 氏小 吏 也 ” 。供 春和 吴 氏 是何 许 人 呢? 据记 载 供 春是 明正 德年 间
墙 砌得 不 平 不直 ,就让 工 匠 推倒 重 砌 ,在 拆 墙时 ,发 现 空 斗
墙 内有 一 把 茶 壶 ,原 来 是 有 位 工 匠喝 茶 时 放 在 墙 中 的 空 隙
处 ,一 时 忘 了 ,砌 在墙 里 。大家 把壶 盖 掀 开一 闻 ,茶 叶竟 然
【 关键 词 】 紫砂 ;工 艺 ;历 史
壶 是 苏 东坡 在 蜀 山讲 学 时 亲 自设 计 的 。他 烹茶 审 味 ,怡 然 自

浅论紫砂陶刻艺术的继承和创新

浅论紫砂陶刻艺术的继承和创新

【 关键词 l 紫砂 ;陶刻 ;装饰 ;
“ 人间珠 玉安足取 ,岂如 阳羡溪头 一丸土 ” ,紫砂作为我 国独特 的民间传统艺术 ,有着 “ 紫玉金砂 ”的美称 。产 于陶都宜兴特有 的紫砂泥 制作 而成的紫砂壶其古朴雅致的风格 , 浓厚的文化气息 , 加上 出神入 化B N作技法 ,自古就成为文人雅 O , 士竞相收藏 的珍 品 。 近年 来 ,随着人民生活水平不断提高 , 茶文 化的兴起 ,人们鉴 赏能 力的提 高 ,紫砂壶更是以其独特的魅力蜚 声海 内外 ,成为人们竞相购置的抢手商品 。
当然 ,陶刻 艺术不应只是把书 法 、绘画 、金石 、图腾等在 紫砂器
始 ,古有 陈曼生 与 “ 曼生壶 ” ,今 有谭 泉海 、顾景舟 等名人 大 师, 无不 师法 自然 、个性鲜明 。紫砂 陶刻虽然不 同石刻 、竹刻等 艺术 , 它们 提高 。随着传统 文化 的渗入 ,艺术理念的更新 ,逐步发展形成

度 要恰 到好处 ,砂之 粗细也 大有讲 究 ,难 以把握 ,因此 紫砂 陶
刻一般 用薄 刃快 口之 尖刀刻 划 。刻石章 用平 口钝 刀 ,且 印章 体 积小 ,印面平 整 ,一 般以石 就刀 ,石转 刀不转 ;而紫 砂坯体 ,
断提高 自己的传文 化修 养 ,重点是对传统技艺的继承和传统文化
的融合 。
式”的茗壶新样 。 出于对壶的喜爱 ,时有所感而铭文寄 睛,并刻 其 于壶面 , “ 提壶相呼 , 松风竹炉 ”、 “ 方山子 、玉川子 , 君子之交 淡如水”。文清意远且切壶切情 , 使得传统紫砂 蔫 了清新高雅的 文化品位 。作 为一 个金石 、书画家的 陈曼生 ,以其独特的审美观 念, 将书画 、诗文、篆刻艺术结合到传统紫砂 中,给紫砂艺术注入
紫砂 陶刻 艺术实际上就是一种特殊的刀笔艺术 ,是 以 “ 刀刻 ”为

对宜兴紫砂传统壶创新的认识

对宜兴紫砂传统壶创新的认识

宜兴 紫砂 , 于宋 , 于 明 , 于清 , 经传 统与 始 盛 兴 历
创新 , 以其 细腻 精 湛 的工 艺 , 圆 不一 的形 态 , 方 千姿 百态 的造 型 ,广为 古今 中外 文人 雅士 的钟 爱 。近 年
总觉得 比不上 原作 的古朴 逼真 。追根 寻底 , 后来 终于 明 白了 , 来历史 上 的东 西有 历史 的风 貌 , 原 年代 的印
之成 为既 不脱 离传 统 ,又符 合现 代人 欣赏 习惯 的新
的“ 春 ” 见图 1 。新的 “ 春” 供 ( ) 供 将形 体变 异调 整 , 由 椭 圆形 改 成 圆形 , 于端握 把玩 , 便 嘴与 把 由斑 驳 变成 光 润 , 于执 手 抚 摸 , 盖亦 由 凹凸变 成光 润 , 便 壶 在壶 身上 亦点 缀 了I I 的活 生生 的金 龟子 ,充 满生 机与 JJ ,,
的要求 。于 是 , 在这方 面动 了些 脑筋 , 了些改 动 , 作 使
来, 继承传 统 , 立足 创新 , 紫砂 收藏 热一 浪高 过一 浪 ,
随 着茶艺 的盛 行 , 经济 的发展 , 紫砂 收 藏揭 开 了新 的 篇章 。
宜兴 紫砂 为何 受人喜 爱 , 在我 看来 , 主要 是 紫砂
之作 。在 仿制 的过程 中 , 择 泥料取 用栗 色 团泥 , 选 先 是在原 造 型尺寸 的基 础上一 丝 不苟进 行 仿制 。哪 里 多少 尺寸 , 里有 一 丝 纹路 , 哪 哪里 有 凸有 凹 , 次 又 一

圈 1 新的“ 春” 供 壹
同样 ,菊蕾 壶”见 图 2 在传统 壶 中是较 为常见 “ ( )
博 精深 感 到兴趣 愈浓 , 感受 愈深 , 接受传 统工 艺 的 在
过程 中逐 步增长 知识 , 增长 才干 , 增长 技艺 本 领 。我

浅谈紫砂工艺的工匠精神与文化传承——以李仁荣大师手捏紫砂作品为例

浅谈紫砂工艺的工匠精神与文化传承——以李仁荣大师手捏紫砂作品为例

天工|2024年第8期[摘 要]紫砂雕塑是一种深受大众喜爱的工艺美术形式,手捏紫砂雕塑是紫砂艺术的分支之一,其艺术形象古朴优雅、栩栩如生。

李仁荣大师是宜兴手捏紫砂雕塑的开拓者与传承人,通过总结其创作经历、艺术特色,探讨紫砂雕塑个性的形成与工匠精神的践行,并分析当代紫砂艺术传承中存在的不足及改进的方向。

[关键词]手捏紫砂;惠山泥塑;工匠精神[中图分类号]J327 [文献标识码] A [文章编号] 2095-7556(2024)8-0056-03 本文文献著录格式:石越,刘露.浅谈紫砂工艺的工匠精神与文化传承:以李仁荣大师手捏紫砂作品为例[J].天工,2024(8):56-58.石 越 刘 露无锡工艺职业技术学院浅谈紫砂工艺的工匠精神与文化传承—以李仁荣大师手捏紫砂作品为例基金项目:2023年度高校哲学社会科学研究一般项目“课程思政教学中工匠文化与手工编织融合的探索”(项目编号:2023SJSZ0520)。

作者简介:石越,男,1990年生,江苏宜兴人,博士研究生,讲师,工艺美术师,研究方向:陶瓷艺术设计。

刘露,女,1995年生,江苏徐州人,硕士研究生,思政助教,思政辅导员,研究方向:思想政治教育。

紫砂艺术有500多年的历史,在其发展历程中,融合了一代代匠人的智慧,其艺术内涵不断深化。

手捏紫砂雕塑是一种源远流长的中国传统民间艺术,艺术家以紫砂泥料为创作材料,通过手工捏塑的方式,塑造出各种生动的形象。

这种技法的独特之处在于无须借助工具,仅凭双手将泥团塑造成所需形状,艺术家在创作过程中拥有更大的自由度,能够随心所欲地进行创作,赋予作品灵动与生命力。

手捏紫砂雕塑不仅是一种艺术表达方式,更是对传统文化的传承与弘扬,许多艺术家对此进行了探索、改进,形成了深厚的艺术、技术积累。

其中,泥塑大师李仁荣的贡献尤为卓著,他的手捏紫砂作品也受到业内很多藏家的青睐。

下文将梳理其创作经历、作品艺术特点等,以更好地学习紫砂工艺文化,领悟工匠精神。

宜兴紫砂传统全手工成型技法介绍

宜兴紫砂传统全手工成型技法介绍

宜兴紫砂传统全手工成型技法介绍宜兴紫砂传统全手工成型技法介绍宜兴紫砂传统全手工成型技法前面我们已经解析了宜兴紫砂传统全手工成型技法(后称传统全手工)的特点,其主要区别于现今紫砂工艺中出现的石膏模型成型法、辘轳拉坯、机压成型、及非传统全手工等等新的紫砂工艺。

近几年才出现的手拉坯、灌浆成型、机压成型,但其原料的性质已与一般定义的紫砂泥有了本质的区别。

一般来说紫砂成型工艺都是手工完成,只是区别于借助的工具、模具不同,石膏模型、树脂模型、铁转盘、辘轳车刀等新手段的出现才体现出其中的差别。

首先,我们必须了解所谓的模制壶的流程,才能理解全手工与模制壶(即一般说的半手工)的区别。

模制壶的流程大致如下:设计、画样、打样做泥模或石膏模,翻模、挡坯成型、烧成。

设计打样中有自己设计画样、做泥模、石膏模;也有全部由他人代劳;也有拿照片或自己的图样由人代劳。

这其中区别在于是自己的创意还是抄袭他人作品创意或模仿传统历史作品。

接下来的翻模一段由专业人员完成(当然也有少数是作者自己完成),而挡坯成型中有作者自己完成的;也有请人代作半成品、自己完成了坯的;也有完全由其他人代劳的。

所谓挡坯成型最主要的是借助石膏模型来完成壶身的工作。

这里就涉及到前段时间收藏家疑惑的问题――代工货。

所谓代工货,也有程度深浅、作者负多大责任的问题,对其不能以偏概全。

这其中也有以负责任的态度借助他力弥补自己力所不及的,这其实在艺术界也很常见,如罗丹的作品、毕加索的作品,归根到底也就是一个作者的诚信及社会诚信的问题。

我们从模制的流程中可以看到,如果同一个人做同样的壶,由于壶坯(主要是身筒)是从同一模具中出来,无论怎么变化,它的造型基本不变。

线的韵律是固定的,只有“做工”也就是工艺中技艺的好坏,也就是泥坯的干净、清爽了,最终体现的是工艺的技术性,而工艺之个性与艺术性相对较弱,当然不同的人使用同样的模具做出来的壶也是有很大的差异的,这是人与人之间的工艺中技艺的能力上的差异,即动手能力的差异。

宜兴紫砂壶历史与工艺介绍

宜兴紫砂壶历史与工艺介绍

PURPLE CLAY紫砂专题宜兴紫砂壶历史与工艺介绍宜兴所出产的紫砂泥具有得天独厚的特性,是制造紫砂器皿最理想的原料.宜兴千年来传承的陶艺,其紫砂文化和特殊成型工艺也是独一无二的。

宜兴地处长江三角洲的腹地,远古的文明早就在此地生根开花,境内探明有多处古人类生活遗址,出土有大量的红陶、黑陶、灰陶等陶器碎片和陶制的日用器皿。

经过南宋,元代和明代前期的发展演变,在明代中期,宜兴紫砂终厚积薄发,成为陶瓷制品中最具匠心的一只奇葩,也成为宜兴最具特色的象征,为世人所共知,从此,宜兴成为驰名中外的中国“陶都”。

脱胎于粗陶之后的紫砂陶,从其诞生之初就深深打上了中国文化的印记。

紫砂的形成与成熟首要因素是得益于茶文化的发展。

明太祖朱元璋下令废止“团饼”后,饮茶方式也随之由烧煮变为冲泡,一些人士很快认识了紫砂器的独特品质,宜兴紫砂茶壶迅速成为茶具之首。

宜兴紫砂在发展过程中与中国的诗书画相结合,成为文人雅士的“雅玩”,文人参与让宜兴紫砂百花争艳、意向万千,思想与文化皆沉淀其间,山水与风情都汇集于此,宜兴紫砂即可容山容水容天下,也能揽人揽物揽风情。

也正因为如此,宜兴紫砂的身价才值比“商彝周鼎”。

围绕紫砂而产生的大量诗文书画,已经成为“紫砂文化”的一部分,这些文字和画面虽然是间接的,但已经成为我们认识紫砂历史价值和文化内涵的重要桥梁。

紫砂器发展至今已有500余年历史,兴盛不衰,制壶名家数不胜数,紫砂壶的价值一直备受关注,据明周《台阳百咏注》所载:“供春小壶一具,用之数十年则值金一笏”。

《茗壶图录》载:“明制一壶,值抵中人一家产”。

说明紫砂壶在明清之季,就已十分贵重。

特别是20世纪80年代中期,中国台湾、香港及东南亚等地,掀起了一股收藏紫砂壶的热潮,使紫砂壶的价格飙升,收藏热潮也不断上涨,价格也不断上升。

五十年代开始到九十年代,紫砂壶的造型艺术和装饰工艺进入了空前繁荣时期。

在“百花齐放、推陈出新”方针的指导下,古老的紫砂工艺呈现满园春色,万紫千红的景象。

宜兴紫砂浅谈

宜兴紫砂浅谈

处理 , 空间和实体所形成的虚实对 比, 都是值得悉心研究 的原
理。我们应该认真学 习优 良传统 , 取其精华 , 以充实 自己的设

来 已有二千 四百多年 的历史 了 !不过 , 紫砂做成壶 , 那还是明 计构 思 , 始能创作出更新 的作 品。
把好 的紫砂壶具备三个特 点 :一 ,要好看令人一见倾 所谓好看要养 眼要 出众 ,在 一堆 紫砂壶 中能让人感觉到 那把壶超 凡脱俗独领风骚 ,那种搁在壶堆里 ,找也找不 到的
称之为妙 , 妙, 是一 种 境 界 , 是一种天趣 , 是 一种 美 不 胜 收 的审
析也 , 艺术 品的鉴 赏永远个见仁见 智的话题 , 所谓 “ 情人 眼里
出西施 ” 说 的就 是 这 个 理 儿 , 所 以很 难 建 立 一 个 绝 对 公 正 的 ,
绝对 客观 的 , 艺术品价值的评判体 系。 当今社会和谐安定盛世 收藏 已成时 尚, 紫砂 茶壶收藏量 E l 趋倍增 。人们在关注着紫砂事业 的发展趋势, 锁定 紫砂收藏 的玩 家藏 家不在少数 。一个 全手工制作茶壶 的艺人, 是随紫砂 行业的发展的受益 者。也可 以看 出全手工紫砂茶壶制作在紫 砂行业发展中的重要性 和发展中必不可少 的必然性 。工艺美 术大师叫徐秀棠 , 他认为 , 通理得趣 , 方为上乘之器 。 他把欣赏 紫砂壶的要点归纳 为理和趣 两个点 。他所说的理 ,是指 的物 质, 他所说 的趣 , 指情趣 。 所谓 通理 , 要是要适用。 一把壶 , 要拿得住握得稳 , 要在容 积大小 , 身段高矮 , 壶嘴 曲折各 个部位 的配置 的方 面 , 都要做 到合理 , 有悖常理的壶 , 一定不是上乘制作 。
所谓 得趣 , 要有情趣雅趣和机趣 , 有趣为上 , 无 趣 为下 趣 ,

浅谈宜兴紫砂造型艺术的发展

浅谈宜兴紫砂造型艺术的发展

宜兴 紫砂 造 型 艺术 的发 展
不难 发现 紫砂 壶造 型 的最 初确 立不 外 于 = 三 大来 源 ,
中的经典 。 融 古冶今 , 大胆构 思 , 壶体 以饱 满的块 面 , 突出 圆润的体 型 . 壶 嘴借鉴青铜雕龙 的造型静 中欲动 。 壶 钮设
计 成一粒 珠 , 由浪 花 托 起 , 这粒珠水 灵 、 饱满, 这 粒 珠 是 历
经磨砺 的海底神珠 ,亦或 是作者神 思 灵动所结 的智 慧之
珠, 个 中滋 味任 由评说 。这粒 珠不 是孤独 的 , 它旁边 圆润 新生 代高 科技 作 品 , 跑车、 电脑 、 飞船 等形 象壶 同样 捏 塑
的提梁乘 势 而立 。大 干世界从 无到 有 ,由一生 成无 数变 着恰到好处 。 ( 3 ) 壶 非壶 的大 胆魔幻 。 在对壶 的基本要 素 : 幻 。这一 轮提梁 顿使该 壶显得 恢宏气 , 虚 实之 间 , 疏 密之 壶体 、 壶嘴、 壶 盖不 变 的基 础上 重新 搭 配组 合 . 使壶 这个
浅谈宜兴紫砂造型艺术 的发展
潘 英 俊
( 宜兴 2 1 4 2 2 1 )

要: 宜 兴 紫 砂 自 占 以来 , 便 承 载 了不 同 时 代 的 人 文
特 点 . 只 因其 艺 术 与 质 地 的不 朽 性 成 就 了有 价 值 的把 玩佳品 , 或收藏珍 品。而真正关注一把紫砂壶 , 最 具 视
觉 冲 击 力 的应 该 是 得 体 大 方 . 古 朴 雅 致 的型 态 , 鲜 明独 特, 个 性 张 扬 的创 意 , 这种视觉美 , 便来源于造型艺术。
关键词 : 紫砂 造 型 ; 创新 ; 发 展
首先是服 从于实用 的功能 , 能盛水 , 出水 畅 , 易 把 持 。诚 如

论紫砂壶艺术传承创新之本

论紫砂壶艺术传承创新之本
分为() 泥 : 槽青 、 青泥 、 1紫 底 天 青水 泥 ; 2 红 泥 : () 红 泥、 朱泥 、 黄泥 、 砂泥 ;3 绿泥 : 山绿 泥 、 石 朱 () 本 团泥 、 团山泥 、 梨皮 泥 , 布在 宜兴 市丁 蜀镇 黄龙 山 、 庄 、 分 赵
为 1.%、 塑性 指 数 为 1., 高 可 塑 性 泥 料 : 59 可 7 属 5 收 缩率 小 , 干燥 收缩率 为 18 烧成 收缩 率 为 37 。 .%, . 吸 %
紫 砂 泥 可 塑 性好 , 以紫 泥 为 例 , 限 为 3 .%、 限 液 34 塑
在 陶瓷艺 术 中, 、 、 色 质 型是 三 个重 要 因素 , 色 而 彩是 形式美 感 因素 中关键 的一 环 。 兴紫砂 泥 。 称 宜 亦 五色 土 。 民间也 有 “ 富贵 土” 的传 说 。宜兴紫砂 泥 大致
2 2
第4 4卷 第 4期 2 1 年 8月 01




Ja g uCea c in s Au u t 01 g s, 2 1
论紫砂 壶艺术传 承创 新之本
华晓 莉 ( 宜兴 2 4 2 ) 1 2 1
宜兴 紫砂 名扬 海 内外 .故 然 与其 精心 设计 制 作
水 率为 4 %左右 。 由于气 孔 有两 种形 式 : 一种是 以链 状气 孔 的形状 包 围着 原始 团粒 .形 成 这种气 孔 的原 因是原 始 团粒之 间 、单一 矿物 之 间 以及 团粒 与单 一 矿 物之 间在 成型 干燥 过程 中形 成 的空 隙 .以及 烧 成
南 山和 红卫 香 山等地 , 原 矿状 态下 。 泥呈 淡紫 色 在 紫 或酱 紫 色 。 泥 呈淡 绿色 。 泥则 为嫩 黄 色 。 由于矿 绿 红 物 组成 的差 异及 烧 成温 度 的不 同 。紫泥 可呈 现 出铁 黑 色 、 茄 色 、 紫 色 等 ; 泥 可呈 现 出米 黄 色或 淡 紫 酱 绿 黄 色 : 泥 则呈 现 出淡 红 色 、 红 色 或枣 红 色 , 色 红 大 呈

浅谈宜兴紫砂壶艺的创新

浅谈宜兴紫砂壶艺的创新
而现 状 仍 在 以几 何 级 数 不 断 推 陈 出 新 , 统 的 以 古 人 的 “ 匪 一式 、 笼 方 圆不 一相 ” 来
概括 , 已远 不 能 真 实 全 面 地 表 述其 百 态 千 姿 、 制 万 象 了 。 形
关键词 : 兴紫砂 ; 艺 ; 宜 壶 创新

1 前 言
型 艺 术 的 沃 土 之 中 。社 会 不 断 前 进 , 念 要 更 新 , 现 代 观 以
观赏感受 , 以体 现紫砂材 质 的特有 的肌 理美 、 静态美 和典
2 紫砂 壶 艺 的创 新基 础
雅美。
宜兴紫砂 的创新 还离不 开特有 的工艺 技法 的掌握 和 宜兴 紫砂 的成 形l 艺 技法和其 他 的工 艺技 法相 比 . 1 : 紫砂 的创新 首先要 深入地 了解 和学 习传 统 .将 紫砂 运用 , 特有 的( 下转第 4 7页) 语 言灵活 的运用 ,将紫砂 造型 的设 计扎 根在 优秀传 统造 可 以说是 独一无二 的。特有 的模 式 、
处就 是追求 “ 骨法用笔 ” “ 、气韵生动 ” 。欣赏顾 景舟大 师的 “ 璧壶 ” 提 尤如欣 赏书法 艺术 中的范本 ,柳公 权》 帖 , 《 字 如
位古代 书生 . 派儒雅 之气 。 一 段 来 看 都 有 共 通 之 处 。 绘 画 艺 术 讲 究 “ 韵 生 动 ” “ 形 气 、以 形 象 的 刻 划 和 意 境 美 的 追 求 ,讲 究 兼 ] 带 写 , 以 浑 然 天 一 在 初 步 领 会 了 一 些 书 法 艺 术 与 紫 砂 壶 造 型 的 关 系 果 以 拟 人 化 的 手 法 来 表 达 ,可 以 说 你 面 前 站 着 的 就 是 一 后 , 创 作 中 特 别 注 意 紫 砂 壶 身 筒 与 壶 嘴 、 把 之 间 线 条 在 壶

浅谈紫砂的传统与创新

浅谈紫砂的传统与创新
同 的技 术 , 即把 陶泥放 在木 制 的泥凳 上 . 先锤 打成 片 . 然
3 总结
立 足传 统 、 继 承弘扬 、 开 拓创新 , 是我们 新 一代 紫砂
壶艺 _ T 作 者 肩 负 的光 荣 而 艰 巨 任 务 。当代 壶艺 作 品 , 应 当
后 把泥 片围筑成 圆型或镶接成 方型 . 用 木拍 子打成形 . 这
作, 达 到形神兼备 、 气韵生动 , 富有强烈 的个性 , 则紫砂 艺
术 就 是 具 有 真 正 的 艺 术 感 染 力 和 生 命 力 ,就 能 在 传 统 的 基 础 上 创 造 出 更 好 更 完 美 的 现代 新 作 法 都有各 自的技术 。根据宜 兴 陶土 的特点独创 了一套 和世 界上所 有手 工成形方 法不
文 化素养 , 自然 的 审 美 情 趣 , 抒发 造 型艺术语 言 , 完 美 表 达创 意构思 , 给 人 以耳 目一新 的 艺 术 感 受 。
在传 统的紫砂壶 艺造 型宝库 中 ,蕴藏着 丰富 多彩 的
关键词 : 艺术 ; 传统 ; 创新 ; 境 界
1 前 言
各类完美 的器 型 , 汇集着历代艺人 的聪明才智 。宜兴紫砂
经 过 数 百 年 人 类 社 会 在 文 化 艺 术 上 的 演 进 ,历 代 艺 人 不
日臻 完 美 。 我 们 在 审 美 器 型 构 造 中 , 了 宜 兴 紫 砂 ,历 经 千 年 的发 展 .在 历 代 艺 人 的 辛 勤 耕 断 反 复 提 炼 创 造 , 线、 面 组成 的主体 与附后 件 嘴 、 把、 盖、 钮、 底、 足 耘、 不断努 力创新下 , 在紫砂世 界里 品种繁多 、 形式 多样 、 解 由点 、
浅谈紫砂 的传统与创新

浅谈宜兴紫砂竹编工艺

浅谈宜兴紫砂竹编工艺

90年代流行的圆形竹编壶 当代的唐氏紫砂竹编又从原先的基础上做了更进一 步的进化,主要是从竹编壶型和竹篾宽度两个方面做进 化。 第一个方面就是从原来的圆壶,如《竹编西施》, 《竹编潘壶》,《竹编合欢壶》等往不规则的壶身上进 化,由圆变方,变抽角,变混方。如下图的《竹鼎壶》, 壶身就是混方基础上做了抽角,竹编布线难度更高。
抽角混方竹编壶 另外下面这款清代的一个老款式这种《四方竹段 壶》,在这种方壶上做竹编也是对于传统圆壶身上做竹 编的一种突破。
பைடு நூலகம்
清代宽蔑竹编壶
在90年代宜兴唐氏家族竹编系列开发了很多竹编花 瓶的款式。当时的家庭式作坊都集中在丁蜀镇川埠江南 市场。而后随着紫砂壶的兴起,从90年代开始唐氏开始 往把紫砂竹编用在各种紫砂壶上面。当时开发了《竹编 报春壶》,《竹编潘壶》,《竹编合欢壶》,《竹编笑 樱壶》,《镂空盖子竹编蟹篓壶》等,当时的设计理念 还是在各种传统的形式上做表面竹编装饰。这些款式一 直延续到现在,现在在丁山的大街小巷还可以看到现在 这些经典竹编款式的身影。
在半年左右终于开发成功了这种比较细的细蔑竹编 壶。这种细蔑竹编跟宽蔑竹编不一样的特点就是宽蔑竹 编的宽度,一般一根蔑可以达到2.9mm到3mm这样。而 细 蔑 竹 编 呢 一 般 是 在1.8mm左 右 , 它 并 且 立 体 感 比 较 强,而且比较有深度。所以说当代的细蔑竹编更富有立 体感,更富有精致感和细腻性。
其次第二个影响竹篾好坏的就是我刻竹编的功力, 初学者和经常刻的人的差异在哪里。初学者的话手上没 力,就跟我们书法的陶刻一样,刻上去的时候竹丝歪歪 扭扭的,一根竹丝中间可能还拉不直。好的竹丝的根根 挺拔,所以刻绘的人手上的功力决定了竹编的立体感和 挺拔性,要一气呵成。
最后一个影响因素就是等分,竹蔑有横有竖,平均 分布在整个壶上。所以等分也很重要,如果壶上等分的 越少的话,每一根竹丝拉的就特别长,虽然省却了刻的 功夫,但是会影响美观程度,所以等分也是很重要的。 等分的越多对于制作人来说当然是越难,越费功夫。而 且刻越密集的话,竖线方向的竹篾就越多,每根丝就比 较短,丝跟丝之间的排列也比较密集,这样也增加了设 计排版的难度。像唐氏竹编一般都是三十二等分,可能 还会有二十多等分,这个根据美观上来。但基本上都是 以三十等分为主。

中国贡茶发源地宜兴茶叶传承与创新之浅见

中国贡茶发源地宜兴茶叶传承与创新之浅见

中国贡茶发源地宜兴茶叶传承与创新之浅见中国茶文化源远流长,而贡茶作为中国茶文化中的一个重要组成部分,自古以来就备受推崇。

而宜兴作为贡茶的发源地,更是有着丰富的茶文化传承和创新,成为了中国茶文化中的一颗璀璨明珠。

接下来,就让我们一起来探究一下宜兴茶叶传承与创新的一些浅见。

宜兴作为中国茶文化的重要发源地之一,其茶叶产地广泛,以紫砂壶出名。

宜兴的茶叶种类繁多,如太湖铁观音、龙井、碧螺春、黄山毛峰、大红袍等,是茶叶的重要产地之一。

茶文化在宜兴得到了非常好的传承。

宜兴的茶文化源远流长,有着悠久的历史和深厚的底蕴。

在宜兴,人们对于茶文化的热爱可以追溯到古代,那时的宜兴就已经是茶香四溢的地方了。

茶文化在宜兴的传承,成为了宜兴人民生活的一部分,也成为了宜兴的一种特色。

宜兴所产的贡茶以其独特的品质和口感而闻名于世,深受茶客的喜爱。

而在对传统贡茶的传承的宜兴也不断进行着创新,以适应时代的发展和变化。

宜兴的茶人们将传统工艺与现代技术相结合,不断探索创新,研发出了各种新品种的茶叶,同时积极开拓国际市场,将宜兴的茶叶推向了世界各地。

在推广茶叶文化方面,宜兴也做出了许多努力,通过举办茶文化节等活动,让更多的人了解和喜爱宜兴的茶叶,推动了宜兴的茶叶产业的发展。

宜兴的茶文化还体现在了其茶具的生产和艺术上。

宜兴以紫砂壶而闻名于世,紫砂壶是中国传统工艺品之一,历史悠久,工艺精湛。

宜兴的紫砂壶在国内外享有盛名,其艺术价值和收藏价值皆十分显著。

紫砂壶的制作工艺经过了千百年的发展和积累,至今依然保持着独特的工艺风格和传统手工技艺。

宜兴的紫砂壶在艺术方面也有着很高的水准,不少紫砂壶作品被列入了国家级非物质文化遗产保护名录。

宜兴的茶具不仅是功能性的,更是具有浓厚艺术气息的,它们以其独特的情怀和艺术价值,成为了宜兴茶文化中不可或缺的一部分。

宜兴的茶叶传承与创新可谓是相得益彰,在传承传统茶文化的不断进行着创新,以适应现代社会的发展和需求。

宜兴的茶叶产业也不断进行着产业升级和转型,并且取得了极为显著的成果。

宜兴紫砂陶土矿源探究(一)

宜兴紫砂陶土矿源探究(一)

宜兴紫砂陶土矿源探究(一)2003年1月在丁蜀镇中心文化广场大水潭边上,耸立起一座将近3米高的紫砂雕塑“始陶异僧”。

这里是传说中带来“富贵土”的高僧消失之处,几百年来,在黄龙山山脚旁,2003年1月在丁蜀镇中心文化广场大水潭边上,耸立起一座将近3米高的紫砂雕塑“始陶异僧”。

这里是传说中带来“富贵土”的高僧消失之处,几百年来,在黄龙山山脚旁,人们挖出了“土价千金”的富贵土--------紫砂泥。

解放前,紫砂陶土的开挖主要集中在大水潭附近,也就是所谓的正宗紫砂土在黄龙山。

紫砂艺人对紫砂土的名称也没有确定的称呼,统称“野山红泥、青泥、底槽青等”这是因为以前开挖时条件简陋,象小煤窖的坑道式,只能容一人通过,碰到“龙筋”时只能绕道开挖或回采,在黄龙山上留下了一个个小窟窿。

由于开挖面小,条件恶劣,接触到的紫砂陶土品种少,即使碰到特殊品种,量也很小。

解放后四号井、五号井等较大的坑道使用,开挖量增多,但紫砂厂用泥时并不太区分。

上世纪90年代随着“紫砂热”的升温,矿上开始细分矿源。

现在采用的露天开挖,使得一些稀少品种大量出现,其他地方如湖父、长兴也出现类似黄龙山紫砂泥矿的原料,并得到大量的替代使用。

根据前人的研究及对照矿标,可以确定:紫砂陶土是甲泥矿层中的一个夹层,而甲泥是一种以紫色为主的杂色粉砂质粘土,属粉砂质沉积岩。

沉积岩形成于地表或接近于地表,岩石颗粒经过风、流水、冰川的搬运,然后沉积于陆地、河、湖以及海洋环境:如海滩、三角洲、海底,通常其可以顺层剥离,具有各种各样的成层构造和层面构造,而且一般含有化石。

粉砂质沉积岩中主要成分是石英,其次是长石和云母。

由于地壳运动,构造带发生扭曲、断裂,故而在开挖中成“穴状”出现。

古人由于科学知识的局限,只能叹道:“出土诸土,其穴往往善徒,有素产于此,忽有他穴得之者,实山灵有以司之,然皆深入数十长乃得。

”黄龙山现在一般矿源有以下一些叫法。

(见附表)名称原名泥色烧成后颜色紫泥青泥偏紫红、天青色暗红色底槽青底槽青紫色深紫红色红皮龙野山红泥红褐色红色白皮龙绿中带白无色泽灰黄色本山绿泥绿色绿色脂润有光泽黄色红麻子紫泥中带有白色、斑点、鸡眼红色中有黄色麻点白麻子近白龙皮绿中有紫色斑点青黄色有紫红麻点乌泥黑色耐火高矿源在地下几种分布情况分四种表所示剖面一剖面二表层土表层土黄石夹层中有红色黄石夹泥(甲泥)红皮龙、野山红泥乌泥青夹(绿色老块)底槽青和紫泥老夹片白(红)麻子夹泥夹泥剖面三剖面四龙骨黄石本山绿泥白皮龙黑墩头夹泥夹泥(未完待续)。

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宜兴传统紫砂工艺传承探究作者:许凌来源:《合作经济与科技》2016年第24期[提要] 古代工匠作为我国艺术发展的主要力量,也是我国辉煌历史文化艺术的主要创造者,因此研究中国古代工匠技艺传承十分有必要,这对于更好地保护我国的文化艺术发展有着十分重要的作用。

宜兴紫砂作为中国古代工匠技艺传承的代表之作,对我国的紫砂工艺发展有着十分突出的影响。

基于此,本文主要以宜兴传统紫砂工艺传承为例,探索中国古代工匠技艺传承。

关键词:古代工匠技艺;传承;紫砂工艺基金项目:2014年苏州经贸职业技术学院优秀教学团队建设成果(项目编号:JXTD1403)中图分类号:G12 文献标识码:A收录日期:2016年11月4日从宜兴紫砂工艺的发展历史来看,技艺传承在其中起到了主要的作用,也正是通过这种代代相传的方式,才使得紫砂工艺生生不息,并最终实现了转型升级,成为了我国重要的非物质文化遗产。

但是,随着我国科技水平和经济水平的不断提升,我国的产业和企业的发展重心都十分注重功利,对于文化艺术的发展扶持力度相对欠缺,紫砂这一传统工艺的发展也显得尤为艰难。

基于此,本文主要选取宜兴传统紫砂工艺传承发展为例,分析我国古代工匠技艺的传承与发展。

一、紫砂工艺发展史简述(一)传统紫砂壶工艺萌芽期。

传统紫砂壶工艺在我国的发展历史悠久,具体的发展源头已无法追溯。

就宜兴的紫砂壶传统工艺而言,其萌芽期应该追溯到明代的万历年间,也就是16世纪前。

最原始的宜兴紫砂壶应是宜兴羊角山出土的紫砂壶残片。

我们从明代出土的宜兴紫砂壶作品来看,主要是瘦树壶。

(二)传统紫砂壶工艺的初创时期。

通过搜查史料,传统紫砂壶工艺的初创时期应该在万历年间至明代末期间,即16世纪晚期到17世纪中期。

在这一期间,紫砂工艺名家辈出,并且紫砂壶的样式也呈现出了多样化的发展趋势。

这一时期的宜兴紫砂壶,其在制作环节上,十分钟意筋纹器的生产制作,并且这种紫砂壶的风格一直延续到了18世纪后期。

在这一期中,主要代表人物是徐龙泉和时大彬。

就在这一时期,紫砂壶的制作工艺体系基本上得到了确立。

(三)紫砂工艺发展壮大阶段。

紫砂工艺发展的壮大阶段应是清康熙至乾隆晚期这一时期,也就是17世纪中期至18世纪末这一时期,在这一时期,自然形态紫砂壶大量出现并逐渐取代筋纹形态紫砂壶成为主流形态,并且受到了广大消费者的喜爱,在社会上得以广泛流行并发展。

同时,在这一时期,工匠大师也开始注重在紫砂壶制作上加入彩绘和施釉工艺。

(四)紫砂工艺发展的鼎盛阶段。

紫砂工艺发展的鼎盛阶段为清嘉庆到光绪这一期间,也就是19世纪初到19世纪末。

这一阶段,宜兴紫砂工艺发展鼎盛,紫砂工匠纷纷化身为艺术大师与社会进行接触,接触的人群主要为当时的文士。

在紫砂壶的工艺上则更为精美,紫砂壶工艺制作往往还会掺杂各种书画艺术,将各种书画作品镌刻到紫砂壶上,杨彭年和陈曼生都是这一时期紫砂壶工艺制作的代表人物。

(五)紫砂工艺的拓展与瓶颈阶段。

紫砂工艺的拓展阶段主要为19世纪至20世纪中期,这一阶段紫砂壶的商业化发展已呈现出了一定的规模和水平,并且基于消费者的大量需求,紫砂壶的生产规模极速扩大,自然形态种类也变得尤为丰富。

紫砂工艺的瓶颈阶段则主要出现于20世纪中叶以后,在这一时期,我国战乱不断,对社会经济和文化艺术造成了巨大的破坏,宜兴紫砂工艺发展也显得举步维艰,进入了发展的瓶颈时期。

二、宜兴传统紫砂工艺传承方式在我国古代,学徒制是手工业工艺传承的载体。

其主要形式包括艺徒制、师徒传承、家传制度等。

学徒制以手工作坊为现场教育环境,以“言传身教”为传承方式,以技艺学习实践为主要内容,在不同历史时期都有着鲜明的时代特征。

在这种制度下,学徒一边从事劳动,一边跟随着师傅接受各项工艺操作技艺的学习。

这种学徒传承模式在我国出现与应用较早,具体可以追溯到夏商周时代,时间远远早于西方。

在我国古代,由于受到社会经济特点的影响,宜兴传统紫砂工艺传承模式主要以学徒制为主,主要表现为师徒传承方式与父子代际传承方式。

(一)师徒传承方式。

师徒传承是紫砂工艺最主要的传承方式。

在宜兴传统紫砂工艺的传承发展过程中,传承者对自己的接班人的生产实践和悟性是比较看重的,因此他在选择徒弟和传承者时也是十分慎重的。

所有的学徒,在接受教育的时候,需要一边干活,一边观察思考。

并且,传承者对于徒弟的每一项的工艺技能要求也是十分高的,要求徒弟必须从最基本的工作做起,比如如何识别材质、如何打磨修理等基础性工作。

在宜兴传统紫砂工艺的教学方式上,主要采用的是一种言传身教的教学模式。

在教学中,师傅为了让徒弟能够很快地接受师傅的所教内容,常常将教学内容编成顺口熘等方式进行“言传”。

在师傅的这些言传过程中,由于言传的“言”极具高度的概括性以及实用性。

但是这些高度概括的技艺,徒弟不是一下子就会心领神会,需要师傅深入地给予讲解。

所以,师傅就将总结的经验,用自己的实际动作进行示范,进行“身教”。

而当徒弟掌握到师傅的技艺要诀以后,才可以在师傅的技艺上进行创新,进而促使技艺有新的生命力。

并且传承者也会选取优秀的徒弟作为亲传弟子,传授全部技艺。

传承者与被传承者多以师徒相称,师父一对一传授技艺。

(二)父子代际传承方式。

在中国古代社会,家庭与事业往往是密切联系的,“子承父业”现象十分普遍。

在古代技艺传承中,最初就是父子代际传承方式。

在宜兴传统紫砂工艺发展过程中,儿女通过父母的言传身教,从小就耳濡目染,对于父母的营生技能了解也是比较深刻的,对于父母的事业也有着一定的继承欲望。

父子代际传承方式正是在这样的一种背景下产生的,且在宜兴传统紫砂艺术中成为了一种主要的传承方式。

三、宜兴传统紫砂工艺传承策略(一)政府对策。

政府应加强对传统紫砂工艺产业的保护和扶持。

宜兴传统紫砂工艺作为我国著名的非物质文化遗产,其是我国艺术文化的重要组成部分,对其进行保护和扶持也是十分重要的。

尤其是在宜兴紫砂技艺被列如我国非物质文化遗产之后,其作为一种文化的象征,更是应该受到当地政府的保护和扶持。

首先,当地政府应加强对传统紫砂艺术的保护,通过制定制度法规保护传统工艺,保护传统紫砂工艺艺人的利益,并通过财政投入、社会宣传等不同方式,让社会更好地认识和了解紫砂艺术,并将这一艺术文化深入人心,促进年青一代亲近这一艺术,为其传承发展提供广泛的社会基础,以有效地促进紫砂工艺的发展;其次,政府与相关部门也应进一步加强对紫砂艺术大师的扶持,提供物质和精神的各种鼓励,提升他们的社会地位和知名度,为他们创造良好的工艺环境,为技艺传承奠定基础条件;最后,政府应大力扶持宜兴的紫砂壶企业发展,扶持宜兴紫砂壶品牌。

紫砂工艺文化企业跟其他的企业不同,其科技文化遗产价值是紫砂工艺文化产品独特的价值。

在宜兴这块土地上,宜兴紫砂工艺就是一张城市名片,政府应积极地为宜兴紫砂工艺企业的发展营造出一种优良的发展环境,做好宜兴紫砂工艺企业发展的整体规划。

(二)企业对策。

在紫砂工艺企业的发展中,有两个方面的策略应该给予充分地注重,一个是传承机制策略,另一个就是创新机制策略。

1、加强紫砂艺术人才培养。

任何一个产业的发展都离不开人才,人才才是产业发展的第一生产力,对于宜兴紫砂技艺来说同样如此。

因此,要想实现宜兴紫砂产业的创新发展和传承,人才的培养也是十分重要的。

人才是艺术领域不断发展的根本所在。

笔者认为政府和企业在对人才培养的过程中,应该注意两个方面:一方面积极建立起外部培训机制。

这里的外部培训机制,主要是指跟高校建立起的一种培训模式;另一方面是建立内训机制,主要是紫砂壶企业针对本企业中部分人才实施培训,这种培训方式是有针对性地进行人才培养。

2、对紫砂壶市场进行积极地拓宽。

传统工艺的生存、传承、发展和振兴,最终还是要靠市场的力量,紫砂工艺亦是如此。

千百年来,紫砂工艺之所以能够发展传承下来,是与中国传统的饮茶风俗分不开的。

而饮茶的风俗又推动了人们对茶具的需求,紫砂工艺的市场由此而存在。

作为紫砂工艺的经营企业,应该认识到紫砂工艺的发展与市场开拓的密切关系,根据市场的需求制定产品的发展策略,积极地利用多种多样的渠道进行问卷调查,实事求是地把握住市场的需求,把握市场的动向,便于企业随着市场发展的走势积极地进行工艺产品生产营销上的调整。

在如今,由于科学技术的不断发展与进步,在营销上,应该积极地借助于现代的一些营销策略,进行市场的开拓。

由于时代的飞速发展,一些传统的宣传模式已经不适应现代高速发展的社会。

故而,在紫砂壶工艺品的营销中,一定要积极地借助于各种渠道,进行广告宣传,有效地提高宜兴紫砂壶的国际品牌形象。

3、提高产品竞争力。

尽管宣传是必需的,但产品的竞争力是不容宣传所取代的。

在积极做好宣传的同时,积极地提高宜兴紫砂壶的竞争力。

竞争力在于产品的个性特色。

而任何一个特色的产品都是来自于积极的创意。

当然,企业产品的创意不是一个人就可以完成的,需要积极地发挥出企业的团队精神。

4、积极打造企业品牌。

宜兴紫砂壶企业在市场竞争中,要想拥有高端化的市场前景,必须有一个能够站立于高端市场的品牌。

对于这一高端品牌的认可,需要紫砂壶企业积极地打造出企业的品牌。

宜兴紫砂壶企业资源,因为它具有排他性和特殊性,有条件能够打造出属于自己企业的品牌,有能力积极地提高宜兴紫砂壶的知名度。

所以,作为紫砂壶企业,应该积极站在国家的高度,积极地思考宜兴紫砂壶品牌的发展战略,理清发展的思路。

在推进紫砂壶品牌建立的过程中,可以借助于现代科技手段,对宜兴紫砂壶文化底蕴给予充分地挖掘,积极地提升紫砂壶在文化科技上的内涵。

四、结语综上所述,宜兴紫砂工艺作为中国古代工匠技艺传承的代表,如何促进宜兴传统紫砂工艺传承,只有充分地把握宜兴传统紫砂工艺内涵和特点,并且有针对性地给予积极鼓励,通过政府在政策上给予引导和扶持,积极地培养紫砂工艺生产与管理的人才,对紫砂壶企业经营给予积极的传承和创新,这将对中国古代工匠技艺传承发展有所助益。

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