《美术学科教育学》读书笔记_

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美术学科读书笔记

美术学科读书笔记

美术学科读书笔记【篇一:美术教师读书笔记】美术教师读书笔记美术教师读书笔记(一)今天,精读《给老师的建议》一书中“没有也不可能有抽象的学生”一篇。

我想用一个词语概括心中的感受,怎奈翻遍脑中所有的词汇,竟找不出哪一个词可以淋漓尽致的表达我的敬佩之情。

语言有时候就是如此的苍白无力。

整篇文章使我最难忘的是这样一句话:“如果学生没有在掌握知识的道路上前进哪怕是很小的一步,那么这堂课对他来说就是白费了。

无效劳动——这大概是学生和老师可能遇到的莫大的严重危险。

”是啊,想想自己平时的课堂,照顾到每一个学生的发展了吗?自己总是在用一个标准来要求无论从认知还是心理上都不一样的孩子。

更另人无法容忍的是,当一个认知能力稍差的孩子没有达到自己所谓的标准的时候,自己更是像民工工头一样,以冷冰冰的白眼相加。

自己虽然从某种程度上得到了发泄,可是,可是,我可怜的孩子呢?那时候你们是什么感受?老师对不起你们啊!我又想到了平时的公开课,为了课堂结构的紧凑和学习的深度,在制定学习目标的时候眼里总是那一部分好学生,对于学困生来说,这不是一架可望而不可及的天梯吗?那些被我遗忘的孩子们啊,你们站在底下是怎样无奈的抬头望啊。

美国的教育家杜威,他在《民主主义与教育》中强调:“我们学校老师规定给学生的学习任务,应该是他们易于达到的,不应该是高不可攀的,是呈阶梯状的。

要让儿童一步一步去实现,并能从中得到收获与乐趣。

做到“教育随时都是自己的报酬。

”是的,以后无论在什么时候,我不再指定统一的目标让不同的孩子去达到。

我将动脑思考,怎样设法让每一个学生在课堂上都在进行脑力劳动!让孩子切身感受到进步的乐趣,感受到学习的乐趣,哪怕他们的进步是微小的。

美术教师读书笔记(二)《小学阶段的美术教育》一书,由玛琳。

嘉伯。

林德曼(美国)著。

那到手的时候,我大略地翻看了一遍,一下子就被吸引住了,我深深感到这完全不是想象中的只有枯燥理论的教育丛书,而更像一本实用的教学手册。

美术教师读书笔记摘抄及感悟

美术教师读书笔记摘抄及感悟

美术教师读书笔记摘抄及感悟本文介绍了美术教师在阅读相关书籍时的笔记摘抄及感悟,旨在分享美术教育方面的心得与思考。

下面是本店铺为大家精心编写的1篇《美术教师读书笔记摘抄及感悟》,供大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

《美术教师读书笔记摘抄及感悟》篇1作为一名美术教师,我始终相信不断学习和提升自己的重要性。

在教学实践中,我经常阅读各种与美术教育相关的书籍,以拓宽自己的知识面和提升教学能力。

下面是我在阅读中的一些笔记摘抄和感悟:1. 《美术教育心理学》这本书是我最近阅读的一本关于美术教育的心理学著作。

在书中,作者提到了一个非常重要的观点:学生的艺术作品是其内心世界的外在表现,教师应该从学生的作品中解读出其内心感受和情感状态,从而更好地了解学生并指导其创作。

感悟:这个观点让我深刻认识到,作为一名美术教师,我不仅要关注学生的作品本身,更要关注作品背后的学生内心世界。

在以后的教学中,我会更加注重与学生的沟通交流,从作品中捕捉学生的情感信息,帮助他们更好地表达自己的情感和思想。

2. 《美术教学方法论》这本书详细介绍了各种美术教学方法,包括启发式教学、情景创设教学、合作学习等。

其中,启发式教学给我留下了深刻印象。

启发式教学强调教师的引导作用,通过提问、讨论等方式激发学生的思维和创造力,帮助他们自主探究和学习。

感悟:启发式教学让我认识到,作为一名美术教师,我不应该只是单纯地传授知识和技能,更应该激发学生的思维和创造力,帮助他们自主学习和探究。

在以后的教学中,我会尝试采用启发式教学方法,引导学生自主思考和创作,培养他们的创造力和独立思考能力。

3. 《美术教育与社会文化》这本书探讨了美术教育与社会文化的关系,介绍了各种文化背景下的美术教育。

其中,作者提到了文化多样性的概念,即不同文化背景下的美术教育应该具有不同的特点和目标。

感悟:这个观点让我认识到,作为一名美术教师,我应该尊重和理解不同文化背景下的学生,根据其文化特点和需求制定教学目标和内容。

【2018最新】美术教育读书心得3篇-实用word文档 (6页)

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本文部分内容来自网络整理,本司不为其真实性负责,如有异议或侵权请及时联系,本司将立即删除!== 本文为word格式,下载后可方便编辑和修改! ==美术教育读书心得3篇美术的教学一直都是临摹、写生创作相结合进行学习的,下面是为大家准备的美术教育读书心得,希望大家喜欢!美术教育读书心得范文1《美术学科教育学》读书笔记听说此书写得不错,值得去看一看。

我当时听了不以为然,因为印象中诸如教科书之类大多枯燥乏味,难有激发人的读书欲,何况此书“貌不惊人”。

学习归来,顺手把书往书架上一放,时间长了,也就渐渐淡忘了……直到在备课查找资料时发现了这本《美术学科教育学》。

所谓“用到书时方恨少”,因为需要,所以看得格外认真细致。

先是整体刘览一遍,感觉挺好,再逐章逐节地看。

慢慢地,我被吸引了。

他以严谨的逻辑层次、准确的概念界定、融合时代性的教育观、艺术观,系统而又全面地阐述了美术学科教育学。

无论是学科教育的本质、特点、功能、目的,还是学科教育原理、教学原则、教学方法、教学模式、教学评价等等,作者都一一展开探讨,逐层分析,层层深入。

同时运用大量的实例图片,相关数据加以说明,做到图文并茂。

使读者“观之有肉,食之有味”。

如果问:书中哪些地方让我印象比较深刻?我觉得对美术教育功能目的的阐述和美术教学方法的分析,感触是最深的。

因为前者使我全面认识和了解了美术教育的功能和意义,树立起科学的教育观;后者使我明了灵活多变、寓教于乐的教学方法是完成教学任务和提高教学质量的关键。

二者相辅相成,密不可分。

拿美术教育的功能目的来说,很多人对它的认识还停留在比较肤浅的表层阶段。

认为教学中只要落实美术知识的传递和技能技巧的传授便可,对其潜在的“附加值”往往忽视或者不善挖掘。

常先生在书中特别强调指出:美术教育功能是多方面的,是综合性的。

它可以拓展学生的学识视野,丰富其知识领域;促进学生全面发展,培养其创新精神和创造能力;促进人格优秀特征的个性发展。

此外,美术教学应确立体现素质教育,以人发展为本的教育目标。

美术书籍读书笔记范文(通用5篇)

美术书籍读书笔记范文(通用5篇)

美术书籍读书笔记当细细地品读完一本名著后,你有什么体会呢?写一份读书笔记,记录收获与付出吧。

可是读书笔记怎么写才合适呢?下面是小编精心整理的美术书籍读书笔记范文(通用5篇),欢迎阅读与收藏。

美术书籍读书笔记1人说:读书足以移情,足以,足以长才。

使人开茅塞,除鄙见,得新知,养性灵。

因为书中有着广阔的世界,书中有着永世不朽的精神。

虽然沧海桑田,物换星移,但书籍永远是新的。

这句话说得一点也不假,书籍是人类智慧的结晶,书是人类进步的阶梯。

读书,就是一次与大师的对话,与智者的交流,是一次难得的精神之旅,同时也会让人收获非浅。

前段时间学习了杨景芝老师的著作《美术教育与人的发展》。

这书是一本儿童美术教学法研究方面的专著,书中具体介绍了通过美术教育活动对学生进行素质教育,促进儿童全面和谐发展的教学经验,以及通过长期探索而建立的儿童教学体系和教学方法。

作者在书中根据自己切身经历和进行的教育实践研究,以美术教育发展的新观念,全面系统地分析和论述她对儿童美术教育的认识和体会。

本书作者杨景芝是我国著名的儿童艺术教育家。

具有近四十年的教学实践经历,以经过近二十年对儿童绘画能力发展的教学实验研究,她总结的教学理论具有很高的学术价值和倡导意义、作用。

杨老师在儿童艺术教育实践中一直保持一种开放的心态,每前进一步,心中都装着国际艺术教育变幻的风云,同时也没有忘记与中国特殊的国情和人情相结合。

正如杨老师表示的:“我试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径,我不赞成脱离儿童实际的传授知识技能为目的的美术教育学科中心论,反对用模仿的教学方法压抑儿童创造力。

另一方面,我又感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在不足,它缺乏科学系统的教学体系……致使教育产生放任自流的不良后果……我主张美术教育依靠发展儿童知觉、美感和创造性,促进儿童成长。

”杨老师不管对她的理论还是实践,都浸透着一种爱心,诚如她在书中指出的“爱与尊重是教育的出发点。

”这里不仅有对其从事的艺术教育事业的爱,还有对她的教学对象的爱,对儿童作品的爱、对儿童在绘画中表达的天真烂漫的个性和情感的爱。

美术类书籍读书笔记

美术类书籍读书笔记

美术类书籍读书笔记美术类书籍读书笔记作读书笔记不仅能提高阅读书、文的效率,而且能提高科学研究和写作能力。

美术类书籍的读书笔记应该怎么写?下面是小编给大家分享美术类书籍的读书笔记,欢迎借鉴!美术类书籍读书笔记1我阅读的是《美术》这本书,在这本书中有许多有关美术教学的文章,通过学习让我受益匪浅,在这本书中我对有关欣赏课教学的文章进行了重点的阅读,通过阅读,使我深刻感受到了美术欣赏教育的重要性和学习到了许多教学的一些方法。

美术欣赏教育不仅可以促进孩子良好艺术素养的形成。

而且对其他方面的发展也有积极的作用,比如有利于开阔孩子的视野,发展孩子的想象力和创造力。

有利于培养孩子语言表达能力,有利于培养孩子积极的情感态度。

书中说,美术欣赏课不只是向学生传授美术知识技能,更重要的是培养学生对美术的兴趣、审美趣味、创新能力和个性品质。

教师在教学的过程中,不仅要让学生获得丰富的情感体验,更重要的是注重培养对事物的好奇心探究欲和创造力,回想起以前上过的欣赏课,不正是缺少对美术欣赏课的重视和单一的教学方法才使欣赏课变得索然无味。

根据书中的教学理论方法,在本学期,我设计了《奇特的视觉图形》欣赏课,书中说到,没有足够的准备工作,往往很难上好欣赏课,仅仅依靠教师在课堂上的讲解、灌输,学生无法完全集中注意力,教学效果,学生的吸收率都将是很低的。

于是在本节课中,课前我引导学生收集与本节课内容相关的资料,为学生制作精美的课件,让学生有备而“赏”,通过收集资料缩短学生与欣赏内容的距离,产生欣赏的直接兴趣。

课堂教学一开始让学生观看课件,把学生的兴趣引导到身边丰富的形形色色的世界中,引导学生观察画面,从画面中的色彩、造型中细细的体味,学生兴趣浓厚。

书中说,欣赏与动手相结合,教师应该充分调动学生的眼、脑、手立体化,全方位的揣摩、体验作品,它能够丰富学生的审美经验,增强学生对美术欣赏的全方位的体验。

促进学生的心灵与作品产生共鸣融合。

在本节课中,我采用小组合作的形式,对于欣赏中出现的问题,引导学生进行评议,调动学生积极动脑思考,发挥学生的自主性,同时让学生动手用图形卡片拼一拼的环节,来进一步感受色彩和造型。

美术教师读书笔记三篇

美术教师读书笔记三篇

美术教师读书笔记三篇美术教师读书笔记三篇是指读书时为了把自己的读书心得记录下来或为了把文中的精彩部分整理出来而做的笔记。

在读书时,写读书笔记是训练阅读的好方法。

下面是美术教师读书笔记三篇,请参考!美术教师读书笔记(一)今天,精读《给老师的建议》一书中“没有也不可能有抽象的学生”一篇。

我想用一个词语概括心中的感受,怎奈翻遍脑中所有的词汇,竟找不出哪一个词可以淋漓尽致的表达我的敬佩之情。

语言有时候就是如此的苍白无力。

整篇文章使我最难忘的是这样一句话:“如果学生没有在掌握知识的道路上前进哪怕是很小的一步,那么这堂课对他来说就是白费了。

无效劳动——这大概是学生和老师可能遇到的莫大的严重危险。

”是啊,想想自己平时的课堂,照顾到每一个学生的发展了吗?自己总是在用一个标准来要求无论从认知还是心理上都不一样的孩子。

更另人无法容忍的是,当一个认知能力稍差的孩子没有达到自己所谓的标准的时候,自己更是像民工工头一样,以冷冰冰的白眼相加。

自己虽然从某种程度上得到了发泄,可是,可是,我可怜的孩子呢?那时候你们是什么感受?老师对不起你们啊!我又想到了平时的公开课,为了课堂结构的紧凑和学习的深度,在制定学习目标的时候眼里总是那一部分好学生,对于学困生来说,这不是一架可望而不可及的天梯吗?那些被我遗忘的孩子们啊,你们站在底下是怎样无奈的抬头望啊。

美国的教育家杜威,他在《民主主义与教育》中强调:“我们学校老师规定给学生的学习任务,应该是他们易于达到的,不应该是高不可攀的,是呈阶梯状的。

要让儿童一步一步去实现,并能从中得到收获与乐趣。

做到“教育随时都是自己的报酬。

”是的,以后无论在什么时候,我不再指定统一的目标让不同的孩子去达到。

我将动脑思考,怎样设法让每一个学生在课堂上都在进行脑力劳动!让孩子切身感受到进步的乐趣,感受到学习的乐趣,哪怕他们的进步是微小的。

美术教师读书笔记(二)《小学阶段的美术教育》一书,由玛琳。

嘉伯。

林德曼(美国)著。

《美术学科教育学》读书心得(5篇范例)

《美术学科教育学》读书心得(5篇范例)

《美术学科教育学》读书心得(5篇范例)第一篇:《美术学科教育学》读书心得《美术学科教育学》读书笔记听说此书写得不错,值得去看一看。

我当时听了不以为然,因为印象中诸如教科书之类大多枯燥乏味,难有激发人的读书欲,何况此书“貌不惊人”。

学习归来,顺手把书往书架上一放,时间长了,也就渐渐淡忘了……直到在备课查找资料时发现了这本《美术学科教育学》。

所谓“用到书时方恨少”,因为需要,所以看得格外认真细致。

先是整体刘览一遍,感觉挺好,再逐章逐节地看。

慢慢地,我被吸引了。

他以严谨的逻辑层次、准确的概念界定、融合时代性的教育观、艺术观,系统而又全面地阐述了美术学科教育学。

无论是学科教育的本质、特点、功能、目的,还是学科教育原理、教学原则、教学方法、教学模式、教学评价等等,作者都一一展开探讨,逐层分析,层层深入。

同时运用大量的实例图片,相关数据加以说明,做到图文并茂。

使读者“观之有肉,食之有味”。

如果问:书中哪些地方让我印象比较深刻?我觉得对美术教育功能目的的阐述和美术教学方法的分析,感触是最深的。

因为前者使我全面认识和了解了美术教育的功能和意义,树立起科学的教育观;后者使我明了灵活多变、寓教于乐的教学方法是完成教学任务和提高教学质量的关键。

二者相辅相成,密不可分。

拿美术教育的功能目的来说,很多人对它的认识还停留在比较肤浅的表层阶段。

认为教学中只要落实美术知识的传递和技能技巧的传授便可,对其潜在的“附加值”往往忽视或者不善挖掘。

常先生在书中特别强调指出:美术教育功能是多方面的,是综合性的。

它可以拓展学生的学识视野,丰富其知识领域;促进学生全面发展,培养其创新精神和创造能力;促进人格优秀特征的个性发展。

此外,美术教学应确立体现素质教育,以人发展为本的教育目标。

任何单项价值取向的教育目标,都不符合现代教育观念,不能充分体现美术学科的教育价值。

可见,美术教育的功能是多元化的,作为美术教师对自己执教的学科有一个系统正确的认识是多么重要!“教有法又无定法”,教学方法是教学过程中教师的“教”与学生的“学”相结合的双向活动的体现。

美术读书笔记6个

美术读书笔记6个

读书笔记之一:美术教学中探究方法例谈现代教育理论认为美术教育除了教学生知识、技法这些“初级阶段”的东西外,还应该有更高的要求,那就是培养他们各方面的能力。

比如说想像力、创造力、感受力、观察力、鉴赏力、表现力等。

在培养学生感受力这方面,在教学中采用引导学生模仿作品形象的方法会起到很好的效果。

初中一年级的学生仍然处于活泼好动的年龄阶段。

课堂上适当引导学生通过肢体活动体验作品所表达的情感,会使学生对作品中的情感表达获得更深刻的感受。

比如在《生动的小泥人》这一课的教学活动中,在分析东汉泥塑作品《说唱俑》时,通过模仿作品中人物的动作表情会使学生更深刻的理解作品形象的情感特征。

十四五岁的孩子很乐意进行这一模仿活动。

课堂上大家都兴致很高,纷纷往后拖櫈子,兴致勃勃的模仿起说唱俑的动作来。

这时教师注意引导学生不仅注意说唱俑的动作变化,更要体会他的表情特征。

学生通过对人物形象的模仿,准确的分析了人物的动作表情特征、心理情绪变化。

这样的活动极有利的帮助学生理解了这一作品的精彩之处。

组织学生在游戏性的造型活动中体会创作的规律与手段:写实性意向的作品往往以画面或形象的生动逼真、富有意境或形神兼备等作为创作的目标,而非写实性意向的作品更多的以色彩间相互对比与和谐的运用图形间相互构结或装饰作为创作的手段。

关注作品中形的提炼与概括,变形与夸张,相互结合的大小主次节奏韵律等作为表现的目标。

这些对于学生来说没有写实性意向的作品所具有的影响力来得那么直接和富有真实感,易于焕发学生的情感与认知。

非写实性意向的作品特有的抽象和装饰意味常常延缓了学生对作品直接兴奋的心理作用,缺少写实性造型和画意那样直白的认知和感染速度。

因此,在具体的教学中,在向学生讲解相关创作理念和表现规律的时候,教师要引导学生多一些体验和发现,少一些直白的“传”与“授”,尽可能地创设一些游戏性的造型活动,让学生去体味艺术创作内在的审美品质或规律,从而鲜活地建立起各种对应的理解和认识,内化为创作的真实力量与感受。

小学美术教育读书笔记

小学美术教育读书笔记

小学美术教育读书笔记小学美术教育读书笔记(通用5篇)关于对小学美术教育读书笔记,本文将围绕读书笔记,进行解答论述,希望对你有所帮助。

小学美术教育读书笔记篇1《小学美术教育》读书笔记在最近一段时间,我阅读了《小学美术教育》这本书,它给我带来了许多启发和思考。

这本书作者是钟启泉教授,他是一位知名的教育学家,致力于教育事业多年。

本书主要围绕小学美术教育的理念、目标、内容、方法和评价等方面进行了详细的阐述。

其中,作者强调了小学美术教育的重要性,认为它不仅仅是教授绘画技巧,更重要的是培养学生的审美能力、创造力和实践能力。

在阅读这本书的过程中,我深刻感受到了美术教育对于学生的全面发展有着不可替代的作用。

在小学阶段,学生的身心正处于快速发展期,美术教育可以帮助学生提高他们的观察能力、想象力和创造力。

此外,通过实践操作,学生可以更好地理解艺术知识,掌握绘画技巧,提高审美水平。

此外,书中还介绍了一些新颖的教学方法和评价方式。

例如,作者提倡采用项目式学习的方法,让学生在实践中发现问题、解决问题,从而更好地掌握知识和技能。

此外,书中还提到了一些新的评价方式,如过程性评价、学生自评和学生互评等,这些评价方式可以更全面地了解学生的学习情况,帮助他们更好地改进自己的学习。

总的来说,《小学美术教育》这本书给我带来了很多启示。

它让我更加深入地了解了小学美术教育的理念和目标,同时也让我对教学方法和评价方式有了更全面的认识。

在未来的教育工作中,我将努力将这些理念和方法应用到实践中,为学生的全面发展做出贡献。

小学美术教育读书笔记篇2小学美术教育读书笔记在暑假期间,我读了一本名为《小学美术教育》的书,这本书是由中国少年儿童出版社出版发行的。

这本书深入浅出地阐述了小学美术教育的核心理念和目标,以及如何实施有效的教学方法和评价方式。

书中,我最为印象深刻的是作者对“创造力和想象力”的重视。

在现今社会,创造力与想象力的重要性日益凸显,而在小学阶段,学生的创造力和想象力正处于开发的黄金时期。

美术书籍读书笔记范文(精选5篇)

美术书籍读书笔记范文(精选5篇)

美术书籍读书笔记范文(精选5篇)美术书籍读书笔记1《小学阶段的美术教育》一书,由玛琳。

嘉伯。

林德曼(美国)著。

那到手的时候,我大略地翻看了一遍,一下子就被吸引住了,我深深感到这完全不是想象中的只有枯燥理论的教育丛书,而更像一本实用的教学手册。

此书一共分为四大部分:一、美术课程的基础。

其中阐述了美术在我们世界中的意义和重要性,以及详细记叙了各学段学生学习目标,美术特长学生教学计划等等。

二、美术的构成:美术元素,构图原则以及艺术创作。

这也是篇幅最长的一部分,因为其中涉及到线、形状、明暗、阴影、空间、设计原理、构图、构思等等几乎所有美术教学中的关键点,最有意思的是,每个关键点中,都有“学习动力小创意”这一部分,如“线”章节中,作者提到“如果你一直在使用铅笔,试着用一下别的工具,钢笔或者炭笔等等,如果用力压着这些工具来画,会发生什么?如果轻轻地画又会怎样?一边画一边扭动画笔呢?你能不能发明一种新的握笔方法,比如握着一边或者顶端?”又如“肖像画”章节中,作者为孩子们练习画不同的面部表情提供了各种方法:“当你悲伤、快乐、生气的时候,耳朵、鼻子、眼睛、嘴巴会做出什么样的表情?吃饭、睡觉、大笑、哭泣、大叫、打哈欠、吹口哨、打喷嚏时、表情又会有什么变化?情绪对面部表情有何影响?当你感冒的时候看上去是怎样的?”“从三个角度观察模特头像,画三幅轮廓线画或动态素描,然后将三幅画叠加,让画面相互交叉”……这让我想到了,一年级中《画自己》这一课,我着重对抓住自己五官特点这一方面,通过观察几个不同小朋友的脸,或者照照镜子仔细观察五官、用手摸摸感受自己的五官等方法,来感受每个人五官的不同特点,但是,就算是同一个人,当他的表情不同时,五官的样子也是不一样的,书中的内容深深启发了我,为何不来一个喜怒哀乐的表情对比呢?在课前可以收集一个小朋友不同表情的照片,或者是笑或者是大叫甚至在哭泣、打哈欠……在课堂中,假如有了这样一个环节,同学们在课件中看到了自己的同学,并发现原来人的表情是这样有趣,画自画像的时候,我们可以将自己的表情画出来,这是多么生动有趣啊!从作者的这些小创意看,美术作业仿佛如同游戏一般有趣、随性,结合书中插图来看,教学活动更在意着学生的感知能力、学习动力、思维方式、和创新能力的提高,而不是单纯地对作品加以成人的审美观来看待。

美术教师读书笔记和心得(精选10篇)

美术教师读书笔记和心得(精选10篇)

美术教师读书笔记和心得(精选10篇)美术教师读书笔记和心得篇1本次培训,培训内容涉及国画、素描、手工制作、教材教法等多方面内容,授课教师有山东美术院的赵建国教授,潍坊学院的国画专业的教授,还有民间面塑艺人等承担教学任务。

他们不仅具有良好的美术素养和扎实的美术基本功,而且能结合自己平时教学经验,从教师的需求出发,教师缺什么,就教什么。

理论教学深入浅出,实践教学言行身教,在深入挖掘教材的基础上,把握住了新课程的主旋律,体现了新课程的理念。

贯穿了三种模式的课堂应用。

即有讲授,又有练习,即有教师按教学设计安排的教学任务,又有学员在培训过程中独创的内容,整个教学过程中,教师和学员融为一体。

通过6天的集中培训和学习,每位学员都在不同层面上有了提高和发展。

教学细致,内容宽泛,特别是面塑手工是以前没有接触过的学员们学的非常的用心。

学员们亲自动手,剪、捏、折,用学员的话说:给我们补上了童年这一课。

学了教材教法,老师们才明白了美术课应该怎么上,上什么,用什么方法上。

总之,这次培训无论从课程的设置、教师的教学形式还是培训管理上,都得到了学员老师们的认可和赞同。

二十一世纪是一个充满挑战和强者对话的时代,拥有知识才能抢占先机,不断更新知识、更新观念才能紧跟社会发展潮流,才能更好地适应我们,在岗培训是继续教育的一种重要形式,是在职人员学习、充电提高的有效途径时间虽然不算很长,教学内容虽然不能包罗万象,但却是我们工作、生活中一段鲜活的经历。

是工作驿站中的一次重要“充电”。

美术教师读书笔记和心得篇2上周我有幸参加了教师进修学校组织的音乐美术教师培训,培训时间是4月23、24两天,培训地点在合肥师范学院。

上午八点二十举行了开班仪式,相关领导发表了讲话并合影留念。

下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会:第一节课是教院的卫萍老师为我们做了一个关于教师心理健康调适的辅导,主题是做一名健康快乐的教师!告诉我们如何进行心理健康调适的策略。

美术教师读书笔记范文(精选5篇)

美术教师读书笔记范文(精选5篇)

美术教师读书笔记范文(精选5篇)美术教师读书笔记范文(精选5篇)当细细品完一本名著后,相信大家都积累了属于自己的读书感悟,此时需要认真思考读书笔记如何写了哦。

你想好怎么写读书笔记了吗?以下是小编为大家整理的美术教师读书笔记范文(精选5篇),仅供参考,大家一起来看看吧。

美术教师读书笔记1最近读了《中国教师最需要的新理念》这本书,书中谈到了“教育要强调个性,健全人格”,并且理论联系案例深入浅出的进行了探讨,作为一名美术教师,我深有感触。

英国教育家斯宾塞曾说:“教育的目的是培养人的个性。

”伟大的德国诗人歌德也曾说“一棵树上很难找到形状完全一样的叶子,一千个人中也很难找到两个在情感上完全协调的人。

”这说明个性是一种客观存在,是一种价值,世界的丰富多彩、人类的千姿百态也正源于此。

学生在美术活动中比在其他教育活动中能更大程度地张扬和展现自己的个性。

因为美术课程是一种综合性、活动性强且活动结果无对错之分的课程。

在这种以美的熏陶为主的活动中,学生的个性得以全面自然地释放;性格、气质、情感得以自然流露;手、眼、脑得以协调发展,沟通了其物质层面与观念层面的关系,促进了个性的内化和健康发展,同时提高了学生的能力、智力、人生观和情感价值观等综合素质。

因此,在美术课堂中引导学生形成社会共同价值观的同时,也应努力尊重、保持和发展学生的个性。

要培养学生独特的个性,就是要使学生的个性得到自由的发展,增强他们的主体意识,形成开拓精神、创造才能,提高其个人价值。

因此,我们的教育就要具有个性化,就要在教育过程中重视受教育者的需要、兴趣、创造和自由,尊重人的尊严、人的潜能。

在教学中通过情感的渗透、传达和激发学生的创造力,来实现学生的个性发展,促进人的个性自主和谐发展。

(一)在教学情境中促进学生的个性发展教师是创设情境的主导者和调控者,通过各种方式、手段,有意设置一定的情境氛围,让学生产生激情,主动参与,释放激情,在这一过程中,激发学生的个性化探究欲望、创造欲望,从而促进学生的个性形成。

美术课程标准读书笔记

美术课程标准读书笔记

美术课程标准读书笔记拿美术教育的功能目的来说,很多人对它的认识还停留在比较肤浅的表层阶段。

认为教学中只要落实美术知识的传递和技能技巧的传授便可,对其潜在的“附加值”往往忽视或者不善挖掘。

以下内容是小编为您精心整理的美术课程标准读书笔记,欢迎参考!美术课程标准读书笔记每次不管是参与组的活动还是开展本班的美术活动,都深感自己美术专业理论的不足,对所教不同年级年龄阶段的儿童美术发展水平了解不够。

特别是应该如何评价孩子的作品,本年龄段的孩子他们的画应该呈现一个什么样的状态一直是我想努力学习了解的方向。

《少儿美术》就成了我时常查阅的参考书籍。

今天看了李力加老师点评“全国第四届少儿美术杯年度展评”获奖作品一文中的幼儿作品和老师的评语感受颇深。

其中作品《大扫除》是一个四岁小朋友的画:一个小朋友拿着一个扫帚,占了画面的一角,一个穿着斜纹色彩衣服、披散着头发的女孩占了画面的一大半,其中最枪眼的就是那一根根披散着、四处散开的头发。

李力加老师的点评是:小朋友依据自己的认知,在作品中画出了自己的感受。

其中,对于头发的表现尤为精彩,披散下来的头发,是她的一种心理感觉,这是建立在个人视觉体验基础上的表达。

儿童时期的象征表现,并不是对物象形态的完全描摹,而是大胆画出个人心中的感觉。

看似不合理的头发形态,几乎夸张的占据了画面的三分之一面积,人物整体形态反而显得很小。

这是儿童有自由性的表达向主动性的表现过渡之中必须要经历的过程,也是美术教师需要特别关注的儿童美术学习时期。

我想,我们为孩子们设计和组织美术活动时,首先要对自己班上孩子们的这个年龄阶段的美术表现能力和表现特征有个很充足的了解,能正确评价孩子的作品,还要善于从孩子们的作品中去发现孩子们心底的一些想法和秘密。

相信坚持组织好每个美术活动,孩子们表现出来的东西才会真正是他们自己的,是让我们惊叹的,更是会让所有的人都能被打动的!美术课程标准读书笔记听说此书写得不错,值得去看一看,《美术学科教育学》读书笔记。

美术读书笔记与心得(精选10篇)

美术读书笔记与心得(精选10篇)

美术读书笔记与心得(精选10篇)美术读书笔记与心得(精选10篇)美术读书笔记与心得要怎么写,才更标准规范?根据多年的文秘写作经验,参考优秀的美术读书笔记与心得样本能让你事半功倍,下面分享【美术读书笔记与心得(精选10篇)】,供你选择借鉴。

美术读书笔记与心得篇1十一世纪是一个知识不断更新的社会1,因此,不仅需要教师掌握必要的知识,还应当会运用现代化的教学手段,起到优化教学过程增强教学效果的作用。

一、利用电教手段创设教学情境和气氛,加强学生的美术体验电教媒体将图、文、声像,按不同需要编辑,显示与重放的功能,在欣赏课中表现得非常明显。

美术欣赏教学具有认识、教育、审美三个主要功能。

是提高学生艺术修养的重要途径。

按照传统的教学方法,教师只能通过幻灯片和口头讲解来完成引导学生欣赏作品的突出美点,体会作者的创作意图,进行多维的和有效的审美评价等一系列教学任务。

但是任何的作品和欣赏者之间都存在着时间,地区,民族,文化,习惯和个人经验的差别,特别是对于现代派发作品。

由于他们所使用的绘画语言超出常人的现实经验和欣赏习惯,使学生难以理解作品所表达的思想。

为了解决这一教学难题啊,采用录象教学来营造作品欣赏的情境和气氛。

如在欣赏立体派画家毕加索的油画作品《格尔尼卡》时,学生感到不可理解这种表象形式。

为了引导学生读懂画家在表现什么,深刻体会作品的内涵,啊首先利用幻灯机将作品投到幕布上。

让学生认真观察,然后播放课前编辑的录象资料德国空军轰炸西班牙的小镇格尔尼卡的暴行。

通过观看录象,拉近了学生与作品的距离,使他们在一定程度上读懂这幅作品。

二、借助微机讲授技法,提高课堂教学效益美术课中有很多知识比较抽象,学生不容易理解,但如今电脑有很多软件如photoshop6.0,flash5,microsoftpowerpoint等可以制成各中课件。

如《形态的分析与构成》一课,关于表现方法的教授,我利用photoshop和flash制作了三角形、形、方形的平移、分析,自由组合的过程,使学生一目了然,轻松掌握。

《美术学科教育学》读书心得

《美术学科教育学》读书心得

《美术学科教育学》读书心得
读完《美术学科教育学》这本书,我的收获很大。

本书通过对美术学科教育学的研究
和探讨,对于美术教育的重要性、发展现状以及教学策略等方面进行了深入的分析和
探讨。

首先,本书强调了美术教育的重要性。

美术教育不仅可以培养学生的审美能力和创造力,还可以促进他们的情感和认知的发展。

通过美术教育,学生可以更好地感受和理
解世界,培养自己对美的独特见解和欣赏能力。

同时,美术教育也可以培养学生的细
致观察力、想象力和表达能力,对他们的综合素质提高有着重要的影响。

其次,本书通过对美术教育发展现状的分析,指出了当前美术教育中存在的一些问题
和挑战。

如教学内容过于单一和简单,缺乏创新性;教学方法单一,缺乏趣味性和互
动性;教学评价过于注重结果而忽略了过程等。

这些问题导致了学生对美术教育的兴
趣和参与度不高,也限制了美术教育的发展和提高。

最后,本书提出了一些改进美术教育的对策和方法。

如强调课程的多样性和实践性,
通过丰富多样的教学内容和活动来激发学生的创造力和兴趣;引入多媒体和信息技术,提供更好的教学平台和资源;注重培养学生的自主学习能力,通过培养学生的观察和
思考能力来促进他们的表达和创作等。

通过阅读这本书,我对美术教育有了更深入的了解,并且对于如何提高美术教育的质
量和水平有了一些启发。

作为一名教师,我认识到美术教育的重要性,并将努力改进
教学方法和策略,以更好地促进学生的美术素养的提高。

同时,我也希望能够通过积
极参与美术教育研究和实践,为美术教育的发展贡献自己的力量。

关于儿童美术教育读书笔记

关于儿童美术教育读书笔记

关于儿童美术教育读书笔记1. 引言儿童美术教育在当今社会的发展中占据越来越重要的地位。

随着社会的进步和人民生活水平的提高,人们对于艺术的需求也越来越高。

在这种背景下,儿童美术教育成为了教育部门和家庭重视的热点问题。

本文将就儿童美术教育这一话题展开阐述,并结合相关读书笔记进行深入分析。

2. 美术教育对儿童发展的重要性美术教育对儿童的发展具有重要的意义。

首先,美术教育可以促进儿童的创造力和想象力的发展。

绘画等艺术创作是儿童表达自我和思维的一种方式,通过参与艺术创作,儿童可以培养自己的创造力和想象力,提高对于自身及环境的感知能力。

其次,美术教育可以培养儿童的审美能力。

艺术作品是审美体验的重要载体,儿童通过接触不同类型的艺术作品,可以提高自己的审美水平,培养对于艺术的欣赏能力和评价能力。

此外,美术教育还可以促进儿童的综合素质的全面发展。

在美术教育的过程中,儿童需要学习和掌握一系列的技巧和技巧,这需要他们在反复练习和实践中培养自己的毅力和耐心。

同时,儿童还可以通过参观画展、访谈艺术家等方式拓宽自己的思维视野,培养自己的艺术修养。

3. 相关读书笔记在对儿童美术教育的研究中,许多学者都做出了重要的贡献。

我阅读了一些相关的书籍,并整理了以下读书笔记。

3.1 《儿童美术教育指南》该书由王某某撰写,主要介绍了儿童美术教育的基本原理和方法。

通过对该书的阅读,我了解到了儿童美术教育的核心理念和教育方法。

在该书中,王某某认为儿童美术教育的核心是培养儿童的创造力和审美能力。

他提出了一系列的教育方法,如选择合适的教材、运用正确的教学方法等。

3.2 《儿童艺术心理学》该书由李某某撰写,主要研究了儿童在美术教育过程中的心理变化和发展规律。

通过对该书的阅读,我深入了解了儿童的艺术心理学。

在该书中,李某某指出,儿童的艺术心理发展是一个渐进的过程。

他将儿童的艺术心理发展分为不同的阶段,并介绍了每个阶段的特点和表现。

4. 儿童美术教育的实践儿童美术教育的实践是离不开教师和家长的共同努力的。

美术类书籍读书笔记

美术类书籍读书笔记

美术类书籍读书笔记美术类书籍读书笔记 认真读完⼀本名著后,⼤家⼼中⼀定是萌⽣了不少⼼得,现在就让我们写⼀篇⾛⼼的读书笔记吧。

那么我们如何去写读书笔记呢?以下是⼩编为⼤家收集的美术类书籍读书笔记,欢迎阅读,希望⼤家能够喜欢。

美术类书籍读书笔记1 我阅读的是《美术》这本书,在这本书中有许多有关美术教学的⽂章,通过学习让我受益匪浅,在这本书中我对有关欣赏课教学的⽂章进⾏了重点的阅读,通过阅读,使我深刻感受到了美术欣赏教育的重要性和学习到了许多教学的⼀些⽅法。

美术欣赏教育不仅可以促进孩⼦良好艺术素养的形成。

⽽且对其他⽅⾯的发展也有积极的作⽤,⽐如有利于开阔孩⼦的视野,发展孩⼦的想象⼒和创造⼒。

有利于培养孩⼦语⾔表达能⼒,有利于培养孩⼦积极的情感态度。

书中说,美术欣赏课不只是向学⽣传授美术知识技能,更重要的是培养学⽣对美术的兴趣、审美趣味、创新能⼒和个性品质。

教师在教学的过程中,不仅要让学⽣获得丰富的情感体验,更重要的是注重培养对事物的好奇⼼探究欲和创造⼒,回想起以前上过的欣赏课,不正是缺少对美术欣赏课的重视和单⼀的教学⽅法才使欣赏课变得索然⽆味。

根据书中的教学理论⽅法,在本学期,我设计了《奇特的视觉图形》欣赏课,书中说到,没有⾜够的准备⼯作,往往很难上好欣赏课,仅仅依靠教师在课堂上的讲解、灌输,学⽣⽆法完全集中注意⼒,教学效果,学⽣的吸收率都将是很低的。

于是在本节课中,课前我引导学⽣收集与本节课内容相关的资料,为学⽣制作精美的课件,让学⽣有备⽽“赏”,通过收集资料缩短学⽣与欣赏内容的距离,产⽣欣赏的直接兴趣。

课堂教学⼀开始让学⽣观看课件,把学⽣的兴趣引导到⾝边丰富的形形⾊⾊的世界中,引导学⽣观察画⾯,从画⾯中的⾊彩、造型中细细的体味,学⽣兴趣浓厚。

书中说,欣赏与动⼿相结合,教师应该充分调动学⽣的眼、脑、⼿⽴体化,全⽅位的揣摩、体验作品,它能够丰富学⽣的审美经验,增强学⽣对美术欣赏的全⽅位的体验。

美术读书笔记(精选3篇)

美术读书笔记(精选3篇)

美术读书笔记(精选3篇)美术篇1今天,精读《给老师的建议》一书中“没有也不可能有抽象的学生”一篇。

我想用一个词语概括心中的感受,怎奈翻遍脑中所有的词汇,竟找不出哪一个词可以淋漓尽致的表达我的敬佩之情。

语言有时候就是如此的苍白无力。

整篇文章使我最难忘的是这样一句话:“如果学生没有在掌握知识的道路上前进哪怕是很小的一步,那么这堂课对他来说就是白费了。

无效劳动——这大概是学生和老师可能遇到的莫大的严重危险。

”是啊,想想自己平时的课堂,照顾到每一个学生的发展了吗?自己总是在用一个标准来要求无论从认知还是心理上都不一样的孩子。

更另人无法容忍的是,当一个认知能力稍差的孩子没有达到自己所谓的标准的时候,自己更是像民工工头一样,以冷冰冰的白眼相加。

自己虽然从某种程度上得到了发泄,可是,可是,我可怜的孩子呢?那时候你们是什么感受?老师对不起你们啊!我又想到了平时的公开课,为了课堂结构的紧凑和学习的深度,在制定学习目标的时候眼里总是那一部分好学生,对于学困生来说,这不是一架可望而不可及的天梯吗?那些被我遗忘的孩子们啊,你们站在底下是怎样无奈的抬头望啊。

美国的教育家杜威,他在《民主主义与教育》中强调:“我们学校老师规定给学生的学习任务,应该是他们易于达到的,不应该是高不可攀的,是呈阶梯状的。

要让儿童一步一步去实现,并能从中得到收获与乐趣。

做到“教育随时都是自己的报酬。

”是的,以后无论在什么时候,我不再指定统一的目标让不同的孩子去达到。

我将动脑思考,怎样设法让每一个学生在课堂上都在进行脑力劳动!让孩子切身感受到进步的乐趣,感受到学习的乐趣,哪怕他们的进步是微小的。

美术读书笔记篇2最近读了《中国教师最需要的新理念》这本书,书中谈到了“教育要强调个性,健全人格”,并且理论联系案例深入浅出的进行了探讨,作为一名美术教师,我深有感触。

英国教育家斯宾塞曾说:“教育的目的是培养人的个性。

”伟大的德国诗人歌德也曾说“一棵树上很难找到形状完全一样的叶子,一千个人中也很难找到两个在情感上完全协调的人。

美术教师读书笔记

美术教师读书笔记

美术教师读书笔记作为一名美术教师,我一直认为教育和自我提升是相互促进的。

读书是教师提升自身素养的重要路径之一,因此,我积极参加各类读书活动,并记录下自己的读书笔记,希望可以在教学中运用书中的知识和理念。

以下是我记录的一些美术相关书籍的读书笔记。

1.《美术课的悦读:小学美术知识随笔》这是一本写给小学美术教师的随笔集,作者用通俗易懂的语言,分享了许多有关美术教育的理念和案例。

对于我来说,最大的收获是作者所强调的“生活中的美术”,他认为美术教育不应该仅仅关注绘画技巧的训练,而要从生活中寻找美的痕迹,让学生关注身边的美。

我在教学中尝试将生活元素引入美术教育中,例如让学生在校园中寻找自然美的素材进行绘画,或者让他们观察人物肖像的美感,从而激发他们的审美意识和创造力。

2.《视觉认知与美术教育》这是一本系统阐述美术品位和艺术鉴赏方法的理论著作。

我从这本书中深刻地认识到一个问题:美术教育是要以提高学生的艺术品位为目的。

艺术品位是一个人对于美感和审美价值的认识和把握,是美术教育所要传授给学生的最核心的东西。

因此,在教学中,我会重视对学生艺术品位的培养,比如让他们学会如何欣赏艺术作品、体验不同的表现手法、理解艺术创作的内涵等等。

3.《教师技能与艺术教育》这是一本介绍美术教育课堂教学策略和技巧的实用性教材。

作者详细讲述了美术教育的教学过程以及如何提高教学效果。

书中提出的“个性化教学”和“情景教学”概念对我启发很大,个性化教学是指教师在教学过程中针对每个学生的不同特点和需求来设计教学方案,注重学生的个性和体验;情景教学则是把教学内容与身边实践场景结合,让学生在实践中感受艺术的魅力。

我在教学中尝试运用这些方法,让学生更好地接受美术教育,提高他们的学习兴趣和学习效果。

总之,读书是教师自我提升的好途径。

通过读美术相关书籍并记录笔记,可以不断地完善自己的教育理念和教学方法,提高教学效果和学生成绩。

我会继续坚持读书和记录笔记,不断为教学改进和学生的美术发展贡献自己的一份力量。

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《美术学科教育学》是2000年01月首都师范大学出版社出版的图书,作者是常锐伦。

目录:
1 图书简介:
2 内容提要:
3 图书目录:
4 作者介绍:
图书简介:作/译者:常锐伦出版社:首都师范大学出版社
出版日期:2000年01月 ISBN:41494 [十位:92]
页数:438 重约:
定价:¥
内容提要:《美术学科教育学》是全国教育学科“九五”重点课题的研究成果。

其着重回答中小学美术学科教育是什么,干什么,为什么和怎样的美术学科教育才能适应当今社会对培养现代化高素质人才的需要。

绪论
美术学科教育学的界说
美术学科教育学研究的领域与任务
美术学科教育学与其基础学科的关系
美术学科教育学的研究方法
1美术学科教育的本质
决定美术学科教育属性的两大因素
基础教育本质对美术学科教育本质的
规定性
美术本质对美术学科教育本质的制约性
美术学科教育的本质
2美术学科教育的特点
中小学教育赋予美术学科教育的特点
美术赋予美术学科教育的特点
作者介绍:
常锐伦,首都师范大学美术系教授。

作品有《小厂面貌日日新》、《渔莲满塘》、《砍蕉图》等。

出版有《中学美术教学》、《绘画构图学》、《美术学科教育学》等。

主编有《中等师范学校美术教科书》、《中国中学教学百科全书·美术分卷》等。

《美术学科教育学》读书笔记
《美术学科教育学》以严谨的逻辑层次、准确的概念界定、融合时代性的教育观、艺术观,系统而又全面地阐述了美术学科教育学。

无论是学科教育的本质、特点、功能、目的,还是学科教育原理、教学原则、教学方法、教学模式、教学评价等等,作者都一一展开探讨,逐层分析,层层深入。

同时运用大量的实例图片,相关数据加以说明,做到图文并茂。

使读者“观之有肉,食之有味”。

如果问:书中哪些地方让我印象比较深刻我觉得对美术教育功能目的的阐述和美术教学方法的分析,感触是最深的。

因为前者使我全面认识和了解了美术教育的功能和意义,树立起科学的教育观;后者使我明了灵活多变、寓教于乐的教学方法是完成教学任务和提高教学质量的关键。

二者相辅相成,
密不可分。

拿美术教育的功能目的来说,很多人对它的认识还停留在比较肤浅的表层阶段。

认为教学中只要落实美术知识的传递和技能技巧的传授便可,对其潜在的“附加值”往往忽视或者不善挖掘。

常先生在书中特别强调指出:美术教育功能是多方面的,是综合性的。

它可以拓展学生的学识视野,丰富其知识领域;促进学生全面发展,培养其创新精神和创造能力;促进人格优秀特征的个性发展。

此外,美术教学应确立体现素质教育,以人发展为本的教育目标。

任何单项价值取向的教育目标,都不符合现代教育观念,不能充分体现美术学科的教育价值。

可见,美术教育的功能是多元化的,作为美术教师对自己执教的学科有一个系统正确的认识是多么重要!
“教有法又无定法”,教学方法是教学过程中教师的“教”与学生的“学”相结合的双向活动的体现。

在日常教学工作中,我比较注重教法的选择与设计,对学生的“学法”往往考虑得不多。

通过阅读“教学方法”这一章节,加深了我对学生“学法”的认识。

比如演示法,对学生的学法要求如下:
1、按讲授思路注意观看演示;
2、模仿、记忆地看;
3、理解、审美地看;
4、观摩汲取地看。

简要的几句话,道出了“看”的契机,解决了授课过程中如何引导学生学会看、怎么样看的难题。

可见,教师的教法与学生的学法是互为一体的。

教师的教法必须适应学生的认知规律、思维规律,与学生的学法契合。

只有这样,才能使学生学得积极主动,才能学有所得。

“美术学科教育的关键是美术老师”。

在本书的最后,作者
从业务文化素质、教师能力、心理品质三方面提出要求。

呼唤所有从事美术教育的老师们要树立终身学习的观念,做到博采众长,“一专多能”。

不断完善自己,超越自我,成为社会和时代发展需要的新型教育者。

精心搜集整理,只为你。

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