幼儿审美能力发展实践研究

（二）审美教育对智育的促进作用
美育与智育从根本上是相互促进、相辅相成的。美不仅可以丰富人的知识，而且可以促进人的创造力和想象力的发展。审美教育以积淀理性的感情形式进行教育，以美启真，它不仅可以启迪人们的思维，而且能丰富人的情感。
美育能促进幼儿智力发展，扩大和加深幼儿对客观现实的认识。人们认识世界，可以采用实践方法，也可以采用艺术方法。性、可感性的特点，因而，它反映现实生活生动鲜明，富于理想和激情，一旦深入脑海，往往显得深刻而持久。
幼儿审美能力发展实践研究
摘 要：审美教育简称美育，是通过现实生活和艺术中的美来打动幼儿的情感，使他们在心灵深处受到感染或感化，从而树立正确审美观念和提升鉴赏美创造美的能力的教育。审美能力是成功的从事审美活动所必需的心理特征，它具有高级心理能力的普遍的综合性和复杂性，包含着感觉、知觉、注意、记忆、想象、情感、理解诸心理要素，是一个各部分相互关联、渗透与融合的整体。如果一个人对音乐没有欣赏力，没有感情，那么他听到最美的音乐，也只是过耳春风。因此，必须通过音乐课中各种课堂模式对幼儿进行审美能力的培养，使幼儿提高感受、鉴赏、理解、表现作品的能力。
二、培养幼儿审美能力的意义
（一）审美教育对德育的促进作用
美育对于培养幼儿高尚的道德情操，陶冶他们的心灵，树立正确的世界观具有特殊的作用。审美教育是美感教育，美育作为自由感受具有自由意志的因素。人们恰恰是在自由感受的审美境界中实现了道德、自由即意志选择。审美教育可促进个人抑制感性欲求、宁静致远、保持自身尊严和高尚的人格。也正是这种超越道德束缚的审美境界蕴含着能跨越生死、不计利益得失，因而具有“舍生取义”的高尚道德行为。
三、审美教育在传统音乐活动中存在的问题
音乐是一门积聚灵感、催发情感、激发想象的艺术，它作为素质教育的重要内容和实施美育的重要途径，在陶冶情操、愉悦性情、提高素养、开发智力、激活幼儿创新潜能方面有着十分重要的作用。然而实践证明：传统的活动模式已经不能适应新时期的教育形势和教育要求，愈来愈阻碍音乐活动事业的发展，制约了幼儿整体素质的提高，以致造成幼儿喜欢音乐却不喜欢音乐课的教育现状。究其原因，主要是我们忽视了音乐活动的审美特性，走入了活动实践的误区。这主要表现为以下两个方面：
在音乐知识的活动中，老师们总是不厌其烦地讲解和分析枯燥而乏味的音乐符号和音乐理论，以使幼儿们的认知能够上升到一个理性的高度。殊不知，这种先音乐的活动，失去了音乐感性的依托，其结果只能是老师讲得满头大汗、口干舌燥，幼儿听得是云里雾里、不知所云。
这种概念先于音乐、大于音乐的做法，禁锢了孩子们的想象力，扼杀了他们的创造力，转移了他们对音乐本身的关注，迷失了他们对音乐的热爱，其害不浅。
一、音乐教育和审美教育
（一）音乐教育的定义
音乐教育有广义与狭义之别。广义的音乐教育指凡是通过音乐影响人的思想情感、思维品质、增进知识技能的一切教育主要指按照一定的社会要求，有组织、有计划、有目的进行的学校音乐教育。学校教育一般可分为学前教育、基础教育、高等教育、成人教育等。学校的音乐教育也可分为专业音乐教育和普通音乐教育，二者的培养目标是不同的，前者是经培养音乐专门人才为目标；后者的教育目标为以音乐审美体验为核心，提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的合作意识及人文素养，为学生终生喜爱音乐、学习音乐、创造音乐、享受音乐奠定良好的基础。
关键词：音乐活动；幼儿；审美能力；
对幼儿进行审美能力的培养，不少专家和学者进行了探索和尝试，并取得了许多成果。希腊的哲学家柏拉图说：“音乐活动比其他教育重要的多。”他的弟子亚里士多德更具体的提出了“音乐之所以必须学习，不是因为只是为一种益处，而是为了许多益处，这就是说为了教育：为了心灵的‘净化’。”《音乐新课程标准》也提出：以音乐审美为核心是音乐活动最基本的理念。现代音乐活动虽然越来越被重视，但是在活动中仍明显的存在着一些问题：义务教育中的音乐活动主要是为了应付素质教育的要求而开设音乐课程，而高级中学的音乐活动中大多是为了提高学校的升学率，幼儿本身学习音乐也是作为考上大学的途径，没有从根本上起到提高幼儿的审美能力的作用，只是为了“学”而学。那么，如何在音乐活动中真正的提高幼儿的审美能力是我们应该值得研究的问题。
（一）概念先行，用非音乐的语言来解释和覆盖音乐
音乐有着自身的天赋的美。它本身就具有很强的渲染性和感染力，可以直击人的心灵。然而，音乐又具有模糊性和非语义性。正由于此，教师总是试图借助音乐以外的东西，诸如文学、美术、肢体语言等，来诠释音乐，希望给幼儿一把开启音乐大门的钥匙，一把看得见、摸得着、说得出的钥匙。例如，在音乐欣赏活动中，老师们似乎习惯于用形象、生动、具体的文学性语言来描绘音乐，让幼儿在听赏音乐之前就“看”到音乐的美，再用这种美去指导自己的欣赏和理解。然而，这种人为地给音乐披上的有形的外衣，却是不自然的、生造出来的美，它悖离了音乐艺术的特质，使原本可以用心灵直接面对的音乐如雾里看花、隔帘听雨般不真切起来，从而使得欣赏者无法与音乐产生共鸣，无法碰撞出心灵的火花。
（二）重技轻艺，阻碍和破坏音乐审美的建立和整合
中小学音乐课活动既要传授给幼儿一定的音乐基础知识和基本技能，又要培养幼儿感受美、欣赏美和表现美的能力。后者是音乐活动的任务和目的，而前者则是后者的物质基础和前提条件。但长期以来，我们以科学实践的方式和方法来传授和学习音乐，使得我们在认识上产生了这样一个错误的观念，即音乐知识越扎实，音乐技能越艰深，其音乐素养便越高，对音乐的理解和表现也就越深刻、越准确。其实，这两者是不能成正比关系的。记得前些年在中国举办的一次青少年国际钢琴比赛中，有一位外国评委是这样评论我国的选手的：“技巧无以伦比，音色清澈而有光彩，可惜缺乏一种发自内心的情感的注入。”可见，音乐的知识和技能并不能和音乐素养划等号。
（二）审美教育的定义
审美教育简称美育，是通过现实生活和艺术中的美来打动幼儿的情感，使他们在心灵深处受到感染或感化，从而培养他们具有正确的审美观念和鉴赏美创造美的能力的教育。
审美是一个广阔的领域，可以从不同的角度去审视、描述或界定它。但是，它在根本上是人的一种基本的生存方式，属于生存范畴。从美育活动的内在特征来看，审美育人过程主要不是以思维为特征的认识过程，也不是物质性的实践过程，而是表现和升华情感、激发个体的生命活力、发展创造性、开启心智、养育性情的体验过程，有着鲜明的人文导向。要对幼儿进行审美能力的培养首先要从审美教育开始。