人像摄影入门教程解读
人像摄影知识：如何打造出充满艺术气息的人像照片——让人眼前一亮
人像摄影知识：如何打造出充满艺术气息的人像照片——让人眼前一亮人像摄影是最受欢迎的摄影类型之一，因为它可以创造出充满艺术气息的照片。
当你拍摄人像时，你所拍摄的不仅是某个人的形象，更是他们表现自己的方式和个性。
想要打造出充满艺术气息的人像照片，需要了解一些摄影知识和技巧。
1.确保有足够的光线光线是人像摄影中最重要的因素之一。
在室内拍摄时，可以调整窗帘或打开室内灯光，增加光线的强度。
在户外拍摄时，可以利用自然光线，选择在早上或傍晚拍摄，这时的阳光柔和而暖色，更为适合人像拍摄。
2.调整焦点在拍摄人像时，要仔细选择焦点。
如果要强调人物的面部特征，可以选择使用大光圈进行拍摄，将背景模糊化，突出人物的特点。
如果想要拍摄整个人物，可以选择小光圈，让整个画面都清晰的呈现。
3.利用纯色背景选择纯色背景可以使人像更加突出。
可以使用白色、黑色或灰色背景，这些颜色不会干扰人物颜色的呈现。
如果使用镜头模糊，可以放置物品在背景上，增加画面的层次感。
4.利用阴影阴影可以为照片添加层次感和深度，增加艺术感。
在户外拍摄时，可以利用树林或建筑的阴影，将人物放在阴影中，突出轮廓。
在室内拍摄时，可以利用灯光的明暗关系，增加阴影的效果。
5.拍摄人物的表情和动作人物的表情和动作能够反映他们的个性和情感，是人像摄影中最关键的因素之一。
在拍摄时，要仔细观察人物的行为和习惯，捕捉他们的自然表情和动作，增强照片的感染力。
6.合理使用后期处理后期处理可以使照片更加生动和有趣。
可以使用Photoshop等软件，对画面进行调整和修饰。
如调整明暗、色调、对比度等，使画面更加柔和、生动和有趣。
但要注意，在处理过程中，不要过度修饰，保留人物的自然特征。
在拍摄过程中，需要不断尝试和实践各种技巧，建立自己的风格和风格。
通过这些技巧，你可以创造出充满艺术气息的人像照片，让人们瞬间眼前一亮。
【手册】人像摄影手册一人像摄影基础课程
【关键字】手册人像摄影课程一、人像摄影中对于用光的基本常识光线是摄影的基础，不同成份的光线在摄影中反映于被摄人物身上的光影效果也是不同。
如何利用这些光线对于人像摄影起到至关重要的作用，如果能够掌握用光的技巧那么在拍摄人像时会有非常大的帮助，不同于其他的摄影技巧，人像摄影用光是学摄影的学员必须掌握的，人像摄影用光更是摄影的基础。
下面就告诉你人像摄影用光的基本常识，希望会对初学摄影的摄影师有所帮助。
顺光光位:顺光又叫正面光，是从照相机方向投向主体人物的光线。
顺光光位是表现人物的常用光源，与相机镜头的光轴成0度-15度夹角。
特点：人物面部显得明朗、真实、自然，被摄体大部分受光，阴影面积小、光效偏平、立体感靠被摄主体自身的结构表现出来，属平光范畴。
适合人群：通常五官端正脸型较标准的人适宜用这种光线，如男女青年或儿童。
(可用于美人光组合,也叫高低光)缺点：脸型较胖、脸型太瘦者均不适合。
侧光光位：是在被摄者的前侧或者侧面方向布光。
特点：能产生较鲜明的明暗分界线，光效一半亮一半暗，立体感强，易于表现出人物面部明暗的丰富层次和个性。
属主辅光范畴，可用于主辅光组合的主光光位或侧逆光组合的辅光光位。
（三角光、阴阳光、前侧光）。
适合人群：个性写真，对喜欢表现立体感的人较适合。
光比过大，如掌握不好，会出现暗部没有层次。
逆光光位：是来自被摄主体的正后方的光线，属修饰光范畴。
逆光的光线最能勾画出人物的轮廓和立体感。
特点：影调凝重，烘托主体人物，使人物与背景分离，增加画面的艺术感染力和人物与背景之间的空间感。
不足：逆光加大了面部的反差，使人物轮廓非常明显。
但这种光线有时不能把面部的层次完全再现出来，只能依靠辅助光来弥补这一不足。
侧逆光：分为左侧逆光和右侧逆光位，是从主体人物的后左侧和后右侧方向照射过来的光线。
在布光上应做到：“宁打一条线，不打一块面”。
起到修饰人物轮廓和结构的作用。
属逆光范畴。
单灯布光:人像摄影用光中，单灯也是非常重要的布光方式。
人像摄影入门课程
人像摄影轻松入门
了解人像摄影 什么是人像摄影？这个问题说简单很简单 说复杂很复杂 我个人对于人像摄影的理解就是 对自我和别人 美的记录 感动的记录 对人的一种描述的形式 最早的时候对于人像的描述就是简单的绘画 但是我们要知道绘画跟多的表现一种意 但是摄影不同 摄影和绘画最大的区别就是前者是“真实”的记录 摄影在发展 我们对于人像摄影的理解和探索也在发生改变
姿态
姿态简单说就是人物的姿势和神态的配合 眼睛是心灵的窗口，要拍好表情要先排好 眼睛，要拍好人像，姿势也是一样的重要， 如果一个很好的模特被摄影师要求摆出很 拧巴甚至低俗的姿态，这就违背了我们摄 影人的捕捉美的初衷
构图
构图是一个非常复杂的科目，我们今天简 单介绍几种常用的构图方法
JPEG 大/普通 JPEG 中/优
JPEG 中/普通 JPEG 将图像数据压缩为一 定的大小进行保存的 存储记录形式。由影 像处理器进行处理， 不需要使用电脑进行 加工 JPEG 小/优
JPEG 小/普通 RAW RAW+JPEG 大/优
※（图像画质记录模式的种类以及记录像素数因机型不同而异）
摄影入门之人像摄影第一步
记录画质模式 JPEG 大/优 记录像素数 4272×2848像素 4272×2848像素 3088×2056像素 3088×2056像素 2256×1504像素 2256×1504像素 4272×2848像素 4272×2848像素 用途 A3+ 打印 A3+ 打印 A4 打印 A4 打印 L尺寸打印 L尺寸打印 后期处理 后期处理
具体分析几个要素
神情：在我们拍摄人像作品的时候，模特对我们是非常信任的，作为 一个严肃的摄影人，我们一定要有一个原则，就是把人拍美，这个美 是指的是美丽瞬间，而不是拍美人，哪怕是很普通的人物，只要我们 把握住美得瞬间，就是成功的，如果出现类似闭眼，奇怪表情这种， 一定要及时删除，不要觉得拍到很有趣的表情就留下，这些神情不好 的照片就是我们常说的黑历史，如果一个摄影人以收藏别人的黑历史 为乐趣，那么以后就没有人找他拍摄了
新手必读人像摄影摆姿1分钟秘笈
新手必读人像摄影摆姿1分钟秘笈
人像摄影是摄影爱好者中最受欢迎的一种摄影类型，因为它可以通过拍摄人物来表达情感和故事。
但是，对于新手来说，拍摄人像可能会感到有些困难，因为他们不知道如何摆姿和如何引导模特。
在这篇文章中，我们将分享一些新手必读的人像摄影摆姿1分钟秘笈，帮助你拍摄出更好的人像照片。
1. 站姿
站姿是最基本的姿势之一，但是它可以通过调整手臂和腿部的位置来创造出不同的效果。
例如，将手臂放在身体两侧可以创造出一种自然的感觉，而将手臂交叉在胸前则会创造出一种自信的感觉。
2. 坐姿
坐姿是一种非常舒适的姿势，可以让模特放松并表现出自然的姿态。
但是，坐姿也需要注意一些细节，例如调整腿部的位置和手臂的姿势，以创造出更好的效果。
3. 躺姿
躺姿是一种非常有趣的姿势，可以创造出一种梦幻般的感觉。
但是，躺姿也需要注意一些细节，例如调整头部和手臂的位置，以创造出更好的效果。
4. 动作姿势
动作姿势是一种非常有趣的姿势，可以创造出一种动态的感觉。
但是，动作姿势也需要注意一些细节，例如调整身体的位置和手臂的姿势，以创造出更好的效果。
人像摄影摆姿是一门艺术，需要不断的练习和尝试。
通过这些新手必读的人像摄影摆姿1分钟秘笈，你可以更好地掌握人像摄影的技巧，拍摄出更好的人像照片。
人像摄影零基础入门与提高pdf
人像摄影零基础入门与提高pdf一、了解人像摄影基础知识在进行人像摄影之前，我们需要了解一些基础知识，包括：1.了解人像摄影的概念、特点和目的；2.了解摄影的基本原理，如曝光、对焦、白平衡等；3.熟悉各种拍摄环境和光线条件。
二、选择合适的摄影器材选择适合人像摄影的摄影器材也是非常重要的。
以下是一些建议：1.相机：可以选择单反相机或无反相机，根据预算和需求选择合适的型号和品牌；2.镜头：对于人像摄影，中长焦镜头和广角镜头都是不错的选择。
中长焦镜头可以更好地虚化背景，突出人物；广角镜头则可以拍摄更广阔的场景；3.闪光灯和柔光箱：对于室内拍摄，需要用到闪光灯和柔光箱来营造柔和的光线。
三、掌握构图技巧构图是影响人像照片质量的关键因素之一。
以下是一些常见的构图技巧：1.三分法：将画面分为三等分，将人物放在线条的交点或线上；2.引导线：利用场景中的线条引导观众的视线，将焦点引向人物；3.留白：在画面中留出适当的空白，使人物更加突出。
四、光线运用与拍摄时间光线的运用是影响照片质量的关键因素之一。
以下是关于光线运用和拍摄时间的建议：1.在户外拍摄时，选择合适的时间，如黄金时刻（日出和日落前后）或蓝调时刻（日落后的一段时间），此时光线柔和，色彩鲜艳；2.在室内拍摄时，可以利用窗户光、反射板等工具来营造柔和的光线。
如果需要使用闪光灯，要注意控制光比，避免过度曝光或欠曝。
五、表情与姿势的引导在人像摄影中，表情和姿势是非常重要的。
以下是关于表情和姿势的引导技巧：1.与模特建立信任关系，让其放松心情，展现自然状态；2.根据环境和主题选择适合的姿势，如坐姿、站姿、倚靠等；3.引导模特的表情，如微笑、眼神等，使其与主题相符合；4.注意细节，如发型、妆容、服装等，使整体形象更加协调。
六、后期处理与修图技巧后期处理和修图也是人像摄影中非常重要的一环。
以下是关于后期处理和修图的技巧：1.调整曝光、对比度、白平衡等基本参数，使照片更加亮丽；2.进行磨皮、瘦脸等修饰，使人物更加美丽动人；3.根据需要添加背景虚化、光斑等效果，增强照片的艺术感；4.注意保护模特的隐私和肖像权，不得随意发布或传播照片。
人体摄影的基本技巧
人体摄影的基本技巧人体摄影是一门独特而富有挑战性的艺术形式，它需要摄影师具备敏锐的观察力、精湛的技术以及对人体美的深刻理解。
在这篇文章中，我们将探讨一些人体摄影的基本技巧，帮助您创作出令人惊叹的人体摄影作品。
一、前期准备1、与模特建立良好的沟通在拍摄前，与模特进行充分的交流至关重要。
让模特了解您的拍摄意图、风格和主题，同时也要倾听模特的想法和感受。
建立起信任和尊重的关系，能让模特在拍摄中更加放松和自信，从而展现出最自然、最美丽的姿态。
2、确定拍摄主题和风格在开始拍摄之前，您需要明确自己想要表达的主题和风格。
是追求古典的优雅，还是展现现代的时尚；是强调线条的简洁，还是突出肌肤的质感？确定了主题和风格，就能为后续的拍摄工作提供清晰的方向。
3、选择合适的拍摄场地拍摄场地的选择会对作品的氛围和效果产生很大的影响。
室内可以选择简洁的工作室，利用灯光营造出不同的氛围；室外则可以选择自然风光优美的地方，如海滩、森林等，让人体与大自然相融合。
4、准备必要的拍摄设备对于人体摄影，一台高质量的相机和合适的镜头是必不可少的。
一般来说，中长焦镜头（如 70 200mm）可以在保持一定距离的情况下捕捉到模特的细节，同时避免产生透视变形。
此外，三脚架可以保证相机的稳定性，灯光设备（如闪光灯、柔光灯箱等）则能帮助您更好地控制光线。
二、光线运用1、自然光自然光具有独特的魅力，它可以营造出柔和、自然的氛围。
在早晨或傍晚时分，光线角度较低，会产生温暖而迷人的光影效果。
您可以让模特面向窗户或在户外的阴影处拍摄，利用自然光勾勒出模特的轮廓。
2、人工光如果在室内拍摄或需要更精确地控制光线，人工光则是不错的选择。
闪光灯可以提供强烈的光源，而柔光灯箱则能使光线更加柔和均匀。
通过调整灯光的位置、角度和强度，可以塑造出不同的光影效果，突出模特的身体曲线和肌肉线条。
3、侧光和逆光侧光能够突出模特的立体感，使身体的轮廓更加清晰；逆光则可以营造出神秘、梦幻的氛围，让模特的头发和身体边缘产生明亮的轮廓光。
拍摄人像照片的10个基本技巧---图解21个拍摄姿势讲课稿
拍摄人像照片的10个基本技巧---图解21个拍摄姿势拍摄人像照片的10个基本技巧---图解21个拍摄姿势/儿童/团体/男模特/女模特/情侣资料来源于互联网/欢迎朋友们推荐好的技术性文章，，，要拍好人像照片，有许多细节需要注意。
人像摄影本身又分为诸多种类。
对于摄影初学者来说，这里列出的10个基本技巧可以让你快速上手，拍出合格的人像作品来。
1. 光圈使用诸如f/1.2、f/1.4、f/1.8这样的大光圈。
50mm f/1.8只要几百块，是一支很棒的镜头。
在APS-C画幅相机上，50mm镜头的等效焦距是80mm，非常适合拍摄人像。
2. 阴影与均匀光线让模特位于阴影区域，且照在模特面部的光线要均匀。
让模特站在阴影之中面向光源最好。
3. 对眼睛对焦如果你使用大光圈镜头，就务必要保证焦点在眼睛上。
浅景深下脸部的其他区域会有略微的脱焦。
想加强这种效果的话你需要靠近模特拍摄，最好是拍摄特写。
4. 谨慎选择光圈如果你想拍摄全身像，就要谨慎选择光圈，以保证模特的所有身体部位都在景深之内。
如果还使用比如 f/2.8这样的大光圈，景深就会过浅。
将光圈收缩到f/5.6，同时保证快门速度不低于1/125s，必要时提高感光度或者补光。
这个组合只是一个建议，你可以尝试不同组合来寻找最佳设置。
5. 手动模式很多文章都建议使用光圈优先模式。
在你刚接触相机的第1个月里这是没问题的。
但如果你希望拍得更好，就必须学会使用手动模式。
6. 眼神光确保模特的眼睛里有一定反光。
即使在阴影中也可以做到这一点，保持模特与光源的方向就好。
7. 道具不要让模特空着手，给他们点东西拿着。
常用的道具是花束，即使是男人也可以拿着花束拍照。
8. 注意背景让背景有光或者处于阴影，总之要保持简单，模特才是画面的主体。
在室外拍摄时，最好选择开放性的背景，而不是一片灌木丛或一堵墙。
9. 服饰花点精力关注模特的服饰。
服装和饰品也是画面中的一部分，作为视觉创作者你应该有所选择。
人物拍摄构图方法
人物拍摄构图方法
1. 基本构图法
基本构图法是拍摄人物时最常用的构图方法，也是最基本的构图方法。
这种构图方法将画面分成九等份，将人物摆放在其中一个交叉点上，以此来创造出更加平衡和美观的画面。
这种构图方法通常会使人物成为画面的中心。
2. 空间构图法
空间构图法是指拍摄人物时要注意到画面的空间。
在一个画面中，如果能将人物摆放在合适的位置，让前景、中景和远景的比例和分布合理，那么画面的层次感和空间感将会更为出众。
3. 打光构图法
打光构图法是指在拍摄人物时，要注意光线的控制和使用。
通过在画面中添加高光和阴影，可以更加突出人物的轮廓和特质，让画面更加细腻和具有情感。
4. 镜头构图法
镜头构图法是指通过选择不同的镜头来达到不同的构图效果。
在拍摄人物时，可以使用广角镜头来表现人物的环境，也可以使用长焦镜头来突出人物的面部表情
或身体特征。
不同的镜头投射出的画面效果也不同，需要根据具体情况来选择合适的镜头。
5. 对称构图法
对称构图法是指在画面中，通过左右对称的摆放方式来达到一种平衡和和谐的效果。
在拍摄人物时，可以通过让人物处于画面的中心，或是利用人物的动作或位置来体现对称构图法。
这种构图方法常用于一些正式场合和庄重的主题。
人像摄影入门技巧学习
人像摄影入门技巧学习灵活使用镜头焦距无论是广角、长焦，还是标准焦距的也有其特点，拍摄人像时可以多想一想什么焦距的镜头可以拍出不同的效果，即使模特是同一个人，构图有变化，拍出来的效果也大不同啊!寻找非视线水平角度拍摄风景照时我们常说要找特别的角度，让相片更具变化。
其实拍摄人像也一样，不要只拍视线水平的，试试从高、从低，或是侧面来拍摄，这样同一个模特也会带来不同的感觉。
试试离机闪光灯效果离机闪光灯是一门高深的学问，在距离、角度、闪灯出力等也需要一定的技巧，初学者要多一点练习和尝试.运用压光技巧压光即是当我们在日光下拍摄时，阳光充足，这时我们可以把相机调到M-Mode，透过加快快门来压低背景的高度，然后用强力的闪光灯或外拍灯照亮人物前景，这样背景颜色不但很浓郁，而且人物也会像发光一样，非常突出。
寻找逆光在日出日落的时分，逆光为一个很好用的人像摄影技巧，只需让相机向着阳光的方向用自然光拍摄，有需要时提高整体亮度，便会拍出暖暖、很有感觉的相片了!若果是在日落黄昏时拍摄，模特头发边更会散发出闪闪金光，非常漂亮!利用剪影倒影剪影在逆光拍摄时也可以留意的时模特动作要明确，才能有效屏示黑色的轮廓;而且记得对焦在模特身上，令主体更清晰，轮廓更分明。
倒影技巧十分有趣，你可以善用玻璃、镜子、水面、金属等会反射光的物件，让模特的脸或是景物反映在相片上，影成一个对称的构图，也记得请模特不要望向镜头，这样相片会更有感觉呢!穿过东西拍摄这个技巧笔者很常用!就是让相机面对并靠着一些物件，可以是花草、树叶、杯子、柱等等然后拍摄，因为该物件很近镜头，通常也会因为浅景深而变得模糊，这样便可以让它成为前景，并当成相框来更突出人像了!你会发觉很多精彩的人像相片也用到了类似的技巧啊!LED代替闪光灯你有看过拍摄video用的LED照明灯吗?现在很多品牌也有推出类似的产品，价格也越来越便宜，若果是摄影新手可能对外置闪灯不太熟悉，这时可以选择用上这种LED灯，好处是可以即时看到模特受光的效果，让你更容易拍摄出心目中的作品，但其光源强度有限，不适用于远距离或作压光之用。
人像摄影基础教程PPT课件
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低调
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•眼神光的运用
•拍摄人像时，不论运用什么光源，只要位于被摄者 面前而且有足够的亮度，就都会反射到眼睛里，出现 反光点，从而构成眼神光。眼睛中显示的反光点，在 形状、大小和位置上总是不同的。例如：在室内拍摄 人像，光线从远离被摄者的窗户照射进来，他的每只 眼睛里就会出现明亮的窗影；利用照相机上的闪光灯， 就会在眼睛中央造成细小的白点；而使用反光罩或反 光伞，就会形成一个反射区，这种反射通常偏向一边。
•光比：两只用来照明某一被摄对象的灯光，就其产 生的。
摄影师采用适当的光比，就能充分利用成像媒介的 固有的曝光宽容度。照明良好的人像照，因有讨人喜 欢的光照效果和较好的色彩质量，让人容易接受，通 常能收到满意的效果。
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•中长焦镜头虚化背景效果
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•广角镜头效果
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•广角镜头效果
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•广角镜头效果
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拍摄人像摄影的器材
•灯光
闪光灯用来对拍摄对象进行大面积的补光以及眼 神光点塑造，配合使用使用柔光罩、反光板柔化光线， 使人像得到较自然、柔和的光比。
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人像摄影的光线造型
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2 . 双臂和双腿忌平行。
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摄影艺术教程人像摄影(2)
（二）摆拍
宋子文
二、人物取景多少
1、全景：全身照 2、中景：大半身（7分身）照 3、近景：半身照 4、特写：头像（局部）
1、全景：全身照
全身照 展示人物的整个形体状态。 身姿和体型在此显得尤为重要。 全景画面中尽量保证主体外延轮廓线的完整。
2、中景：大半身（7分身）照——生动情节的展示
《母亲》1936美国 多萝西亚·兰格
《我要上学》1991年 解海龙
（二）背景处理 1、环境肖像：人物和环境互相补充说明 2、纯净背景：直接表现人物。
阿诺德·纽曼
纽曼 作品
。
纽曼 作品
纽曼 作品
1993，年穿健美裤的姐妹
纽曼 作品
理查德·阿威顿（Richard Avedon ）
人 像 摄 影 （二）
---人像拍摄的路径
浙江传媒学院 石战杰
一、抓拍与摆拍 二、人物取景的多少 三、拍摄的方向 四、拍摄的高度 五、主体神态和背景的处理
一、抓拍与摆拍
（一）抓拍
The Val-de-Marne 'department'. Town of Ivry-sur-Seine2
Mexico. Calle Cuauhtemocztin
通过人物的动作、姿势、手势或人物间的形体交流来 表现情节。
3、近景：（手以上） 近景： 重在神与态的表现。 “远取其势，近取其神”。 重点是人物的神情态势， 一个是“神”，一个是“态”。
4、特写：头像（局部）——视觉吸引力大 心灵的交往，展现人物内心世界。
二、拍摄的方向
三、拍摄的高度
1、仰拍 1）把人物拍的高些，有赞颂，敬仰之感。 2）突出画面中的被摄体，净化环境和背景.
3、平拍 1）正常的视觉感受 2）自然，亲切，平实。
教你拍摄全身、半身、特写人像
教你拍摄全身、半身、特写人像一、如何拍摄全身照拍摄人物的全身照，即要将人物的全身都呈现到画面中。
全身照按照人物的摆姿又可以分为站姿和坐姿两种类型，如何能拍摄出一个满意的画面效果，以下将对其进行详细讲解。
1、站姿如果人物采用站姿，其所占照片的比例就会变小，背景的处理也会变得相当重要。
尤其初学者选择背景时，应尽量考虑一些简单、较暗的背景，这样通常会更容易突出人物。
拍摄提示：画面中的模特也要尽量避免笔直地站立，拍摄者可以指导模特将头部或身体的重心稍为移动，适当做出一些动作等。
2、坐姿如果拍摄人物坐着的全身照，可以让模特摆出屈腿、抱膝等姿势。
与正面拍摄相比，侧面拍摄能够令模特的腰部看来较为纤细，能突出模特的线条美。
如果模特穿着贴身衣物的话，就要记得收腹。
拍摄全身照时，模特脚部的摆放也可以为画面带来变化，基本上重心要只放在一只脚上，避免双脚一起用力。
拍摄提示：全身照因为要将模特的全身都拍摄到画面内，所以我们要处理的内容会比较多，如模特在照片中的比例，与背景的关系、摆姿、服装造型等内容。
摄影秘笈：在拍摄人物的站姿时，我们可以通过一些小道具，如手袋、布娃娃等辅助工具掩盖人物身体或造型方面的缺陷，当然，这些小道具也可以适当美化画面。
针对坐姿，我们可以让模特坐在椅子的1/3处，这样就可以让模特产生收腹的效果，也可以美化人物腿部的线条。
二、如何拍摄半身人像拍摄半身人像，是指拍摄人物大腿或大腿以上的部位，包括大腿、腰、手部、胸部及头部。
半身照又可以分为大半身照和上半身照片。
大半身照中一般包括人物腿部以上的部分，上半身照包括人物腰部以上的部分。
由于上半身照及大半身照可以让模特充分占据照片的大部分位置，又可以保留一部分空间交待人物所处的背景，再配合模特手部、头部的姿势和角度，以及头上饰物的变化等造型，就可以拍摄出理想的效果，所以相对来说拍摄半身照是最容易处理的拍摄方式。
所以大家不难发现在所有的人像摄影作品中，半身照占据了相当大的比例。
摄影基础教程 人像摄影
摄影基础教程第一节：人像摄影的特点人是社会的主宰，是社会生活的主体，是历史发展的动力。
有史以来，人的面孔一直就是画家以及后来人像摄影者研究、描绘的对象。
纵览摄影发展史，在人像摄影这一领域里无数摄影家辛勤地耕耘着这块园地，用他们的汗水、他们的心血甚至毕生，丰富和发展着人像摄影的理论和内容，给我们留下了宝贵的遗产和一幅幅栩栩如生的人像摄影佳作。
人像摄影第一节：人像摄影的特点人像摄影作为摄影艺术的一个门类，就它的本质属性而言，并不是说所有的人像照片都是艺术作品。
尽管一幅人像摄影作品必须如实地记录被摄者的面孔和形体，但是，如果一张拍摄出来的照片与被摄对象大致相象，它仅仅展现了被摄对象的外观和表面特征是不够的。
一幅真正的人像作品必须反映出被摄对象的性格和风度，揭示出其内在的精神世界。
第八章:人像摄影第一节：人像摄影的特点英国首相邱吉尔尤素福·卡什加拿大著名的人像摄影家。
1941 年底第八章:人像摄影第一节：人像摄影的特点第八章:人像摄影第一节：人像摄影的特点爱因斯坦摄影：菲利普第八章:人像摄影第一节：人像摄影的特点人像摄影就其形式大体上可分两类：一类是在现实的生活环境里表现人，称为实景人像摄影，如在田间、车间、公园或会场里拍摄人像。
另一类是不在现实环境中表现人，而在特定的摄影室里拍摄人像，称为室内人像摄影。
这两类人像摄影，在表现人的创作要求上是一致的，如深入和体验生活，熟悉和了解被摄对象，形象表现要求“形神兼备”等。
除此，在拍摄人像摄影作品时，还要进行大量的组织工作，组织工作主要表现在姿势表情的组织和环境陪衬的组织两个方面。
第八章:人像摄影第一节：人像摄影的特点第八章:人像摄影第一节：人像摄影的特点姿势表情是人像摄影中表现人物的主要内容，表现人不能只表现人的躯壳，而是要在人的生活运动的无数姿态表情中表现比较美的典型的一个动态。
所谓姿态，是“姿势”和“表情”的简称。
姿势是人们的外在动作——它表现出人的形态，表情是人们的内在感情——它表现出人的神态。
人像摄影教程课件
拍摄技巧
运用浅景深突出人物主体，适当使用反光板补光。捕捉人物自然、轻 松的表情和姿态，营造梦幻般的画面效果。
时尚杂志封面人物拍摄
主题与概念
场地与布景
服装与造型
拍摄技巧
明确拍摄主题和风格，如复古、 未来感、运动风等。进行头脑 风暴，构思独特的视觉元素和 符号。
创意构图
打破常规，尝试不同的 角度和构图方式，创造
独特的视觉效果。
实例分析：优秀人像作品构图解析
作品一：《微笑》 构图方法：规则三分法，将人物眼睛置于交点处。
构图技巧：利用浅景深突出人物主体，背景虚化处理。
实例分析：优秀人像作品构图解析
作品二：《回眸》 构图方法：对角线构图，将人物身体沿对角线放置。
色调与风格
根据需求调整照片的色调和风格，如清新、复古、黑白 等。
输出与备份
将处理完成的照片导出为JPEG或TIFF格式，并备份原始 文件和后期文件。
作品展示方式及平台选择
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线上展示
将作品上传至个人网站、社交 媒体、摄影论坛等线上平台，
以便更多人欣赏和交流。
线下展示
将作品打印成照片或制作成相 册，参加摄影展览、比赛等活
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Adobe Lightroom
提供照片管理、编辑、导出等功能，支持RAW 格式处理，适合摄影师进行批量处理和快速调整。
Adobe Photoshop
专业的图像编辑软件，提供丰富的工具和滤镜， 可以实现复杂的合成和特效处理，适合高级用户 和精细处理需求。
Capture One
专业的RAW处理软件，提供高质量的图像处理 和色彩管理功能，适合对色彩和细节要求较高的 摄影师。
拍摄人像照片的10个基本技巧---图解21个拍摄姿势
拍摄人像照片的10个基本技巧---图解21个拍摄姿势/儿童/团体/男模特/女模特/情侣资料来源于互联网/欢迎朋友们推荐好的技术性文章，，，要拍好人像照片，有许多细节需要注意。
人像摄影本身又分为诸多种类。
对于摄影初学者来说，这里列出的10个基本技巧可以让你快速上手，拍出合格的人像作品来。
1. 光圈使用诸如f/、f/、f/这样的大光圈。
50mm f/只要几百块，是一支很棒的镜头。
在APS-C画幅相机上，50mm镜头的等效焦距是80mm，非常适合拍摄人像。
2. 阴影与均匀光线让模特位于阴影区域，且照在模特面部的光线要均匀。
让模特站在阴影之中面向光源最好。
3. 对眼睛对焦如果你使用大光圈镜头，就务必要保证焦点在眼睛上。
浅景深下脸部的其他区域会有略微的脱焦。
想加强这种效果的话你需要靠近模特拍摄，最好是拍摄特写。
4. 谨慎选择光圈如果你想拍摄全身像，就要谨慎选择光圈，以保证模特的所有身体部位都在景深之内。
如果还使用比如f/这样的大光圈，景深就会过浅。
将光圈收缩到f/，同时保证快门速度不低于1/125s，必要时提高感光度或者补光。
这个组合只是一个建议，你可以尝试不同组合来寻找最佳设置。
5. 手动模式很多文章都建议使用光圈优先模式。
在你刚接触相机的第1个月里这是没问题的。
但如果你希望拍得更好，就必须学会使用手动模式。
6. 眼神光确保模特的眼睛里有一定反光。
即使在阴影中也可以做到这一点，保持模特与光源的方向就好。
7. 道具不要让模特空着手，给他们点东西拿着。
常用的道具是花束，即使是男人也可以拿着花束拍照。
8. 注意背景让背景有光或者处于阴影，总之要保持简单，模特才是画面的主体。
在室外拍摄时，最好选择开放性的背景，而不是一片灌木丛或一堵墙。
9. 服饰花点精力关注模特的服饰。
服装和饰品也是画面中的一部分，作为视觉创作者你应该有所选择。
10. 学会Photoshop 习使用Photoshop非常有助于你的编辑工作。
除了基本操作外，还应该学会寻找和使用“动作”。
人像摄影摆姿指南：面部细节
人像摄影摆姿指南：面部细节眼部分析有经验的肖像摄影师应当具备稍加审视就能对人的面部加以分析的能力。
在单调的光线下，从正面开始，逐渐向右移动，从一个角度审视面部的一侧。
然后向左重复这个过程。
在做这些的时候，你可以和顾客交谈，尽量不让他或她意识到你在这样做。
你的分析主要包括以下内容：1，拍摄的最佳角度。
通常是八分之七视图或者四分之三视图，而不是正面或者侧面像。
2，眼睛大小的不同。
大部分人的眼睛不一样大。
然而通过把较小的眼睛安排在靠近镜头的地方，我们可以让它们看起来一样大。
由于自然透视的作用，靠近镜头的那只眼睛看起来比实际情况要大。
3，当你走来走去并转到拍摄对象侧面时，你会注意到脸型和面部特征的变化。
注意观察颧骨在不同的角度其突出程度是不同的。
无论男女，高颧骨或者明显的颧骨看起来都好看。
4，寻找需要改变的面部特征：从某一角度看，方下巴的线条会显得柔和些；从不同的角度看，圆脸会变成椭圆形并显得更好看：从正面看，瘦脸看上去会显得更宽、更健康，如此等等。
这张肖像中的眼睛和嘴是值得学习的样本，摄影师给虹膜底下留一点空白，会强调眼睛的颜色。
他用photoshop消除了眼睛里的血丝，为了显真实，还留下一点。
嘴透露着愉快但没有笑。
因为眼睛和嘴造型完美，成为摄影师着重表现的面部特征。
眼睛：眼睛是人脸上最有表达力的部分。
如果拍摄对象不耐烦了，或者不舒服了，你都能从他们的眼睛里看出来。
拍摄对象的眼睛有活力非常关键。
给面部打灯光时，一定要让虹膜和瞳孔清晰可见，切不可让摆姿像“汽车前灯照小鹿”那样。
这一点只有在相机位置上才能判断出来。
眼睛越清晰，在肖像中的表现力就越强。
通常情况下，拍摄对象的头倾斜程度稍微变一点，能看到的眼睛部分就越多。
这点也应该在拍摄位置上判断出来。
这张“超大头像”重点表现新娘美丽的眼睛。
构图的重点不在中心。
纱布的线条在画面里形成一条明显的斜线。
前面的自然光照亮了她的眼睛，看上去在闪闪发光。
小长焦镜头和浅景深确保重点在她的眼睛上。
摄影基础教程-第9章 人像摄影
适合正面拍摄的脸型 当采用平角正面拍摄时，镜头与各对应点距离均等，可以最大程度 地使得立体形状表现得不那么明显，从而起到淡化凹凸情况的作用。 对于高颧骨、凸鼻梁、翘嘴、泡眼、冲额、翘下巴等部分部位过于 高凸的被摄者，以及瘪嘴、塌鼻梁、深眼窝、缩下巴等部分部位过 于低凹的被摄者，采用平角正面拍摄，有利于将脸面本来高低不匀 称的情况弱化，从而实现美化的效果。
适合仰拍的脸型 对于上半部过大而下半部过小的脸型，如尖下巴、小下巴、阔额、 瘦长脸等，则应采用仰摄角度进行适当的调整。如今，有不少人为 了显得眼睛大而喜欢采用抬头俯摄的角度，但一旦抬头，其实就近 乎正面拍摄了。
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人像摄影
人像摄影姿态调动
适合侧面拍摄的脸型 从侧面拍摄可以让水平线向深处汇集， 竖直线则显得近长远短，因而比较适合 于拍摄横短型的脸，比如方形、圆形、 扁阔形的脸型。
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人像摄影
摄影技巧
自摄肖像 自我造型，揭示自己的情绪，即兴创作自摄肖像， 这已成为摄影家自我表现的流行手段，可以通过镜子的 反射给自己拍单幅或系列照片。
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人像摄影
儿童摄影技巧
·小学中高年级孩子的拍摄
尊重孩子们的想法，一定要参考儿童自己的主意，要对他的 建议充分认可，并真正地采纳。这个年龄段的儿童很可能比 知名打牌模特更有自己的主见。
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人像摄影
摄影技巧
婚纱摄影 利用手部动作来给照片增加情绪。
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人像摄影
摄影技巧
2.双人照 婚纱摄影的技巧也常用于日常的 双人照拍摄中，比如旅行途中的合 影，最重要的就是讲究配合，从而 获得意趣。 3.集体合影 小合影一般两层站立；女士在前， 男士在后；瘦者在前，胖者在后； 长辈在中，晚辈在前后左右；
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快速入门指南如何学习人像摄影教程
快速入门指南如何学习人像摄影教程摄影是一门艺术，人像摄影更是其中的重要分支。
对于初学者来说，学习人像摄影可以是一个令人兴奋又具有挑战性的过程。
本文将为你提供一个快速入门指南，帮助你学习人像摄影教程。
一、摄影器材选择在开始学习人像摄影之前，首先需要了解合适的摄影器材选择。
相机是人像摄影的核心工具，因此要选择一台质量好、功能全面的相机。
单反相机是最常见的选择，但也可以考虑使用无反相机或者高质量的手机相机等。
此外，镜头的选择也非常重要。
人像摄影常用的镜头是50mm-85mm的中焦镜头，因为这些镜头有较大的光圈，能够拍摄出丰富的背景虚化效果。
二、了解摄影基础知识在学习人像摄影之前，了解摄影的基础知识是必不可少的。
包括曝光、快门、焦距、ISO等概念的理解，以及构图、光影等技巧的掌握。
你可以通过摄影书籍、在线教程、摄影课程等途径来学习基础知识。
三、掌握光线运用光线是人像摄影中至关重要的因素之一。
学会正确运用光线可以让你的照片更有魅力。
了解不同类型的光线（如自然光、闪光灯、灯光等）以及它们对照片的影响，并学会如何利用反光板、软盒等道具调节光线。
四、构建合适的背景背景的选择对于人像摄影来说同样重要。
一个简单而干净的背景可以帮助焦点主体更加突出。
寻找适合的拍摄地点，或者使用人造背景布、道具等来打造专业而有吸引力的背景。
五、与模特建立良好沟通在进行人像摄影时，模特是必不可少的。
与模特建立良好的沟通和合作关系，是获得出色人像摄影作品的关键。
解释你的创意和构图要求，听取模特的建议和需求，共同努力创作出满意的作品。
六、多练习，不断改进人像摄影需要不断的实践和经验积累。
多拍摄、多实践，不断改进和调整自己的技术和风格。
可以尝试不同的构图、光线、角度等，不断挑战自己，探索出适合自己的独特风格。
七、学习后期制作技巧后期制作是人像摄影过程中不可或缺的一部分。
学习使用后期处理软件，掌握基本的后期制作技巧，可以提升照片的质量和表现力。
教你拍好人物摄影的技巧教程
教你拍好人物摄影的技巧教程教你拍好人物摄影的技巧教程物肖像是摄影师的一大挑战，优秀的摄影师都是肖像特写的高手。
因为他们可以利用自己的经验拍摄别具一格的人物肖像。
以下是店铺帮大家整理的教你拍好人物摄影的技巧教程，仅供参考，希望能够帮助到大家。
人物摄影技巧1. 利用简洁的背景突出人物拍摄人像时背景的选择很重要，如果运用得当可以很好的衬托画面的气氛，复杂的背景容易分散观赏者的注意力，因此拍摄时应尽量选择简洁协调的背景，这样可以更好的突出被摄者。
如果在室内拍摄，采用平视的角度，可以优先考虑使用墙壁或背景布，采用俯视的角度可以考虑使用床单或地板。
如果在室外拍摄，可以考虑使用大光圈虚化背景，或寻找漂亮的建筑外墙，密集的花丛，还可以通过仰视以蓝天为背景，或俯视拍摄以草地为背景。
总之，只要在选取背景方面以简洁为原则，总能够找到合适的拍摄嘲与角度。
2. 利用富有感染力的背景营造美感画面简洁的背景能够使人像在画面中更加突出，但画面少了故事性，不能够很好地交代画面中人物的环境，因此只合适拍摄写真类人像作品。
如果希望画面更有可读性，应该根据拍摄意图或是被摄者的特点去选择背景，可以尽量选择比较具有美感的风景或是有内容的环境作为背景来丰富、充实画面。
尤其是使用广角镜头拍摄人像时，这一点尤其重要，因此广角镜头会纳入较多画面的环境，因此背景的选择就显得更加重要。
另外还需要注意的要合理安排人物在画面中的位置，以得到具有美感且能突出人物特点的照片。
3. 选用大光圈获得浅景深如前所述，光圈越大(如f/1.8、f/2.4)，光圈数值越小，景深越浅;光圈越小(如f/18、f/22)，光圈数值越大，景深越大。
要想获得浅景深的照片，首先应考虑使用大光圈进行拍摄。
大光圈在人像摄影中起着非常重要的作用，可得到浅景深的美丽虚化效果，同时，它还可以帮助我们在环境光线较差的情况下，保证获得更高的快门速度。
4. 靠近被摄者获得浅景深要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。
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人像摄影入门"对不起，请问可以帮我们照张相吗？"你回过头，一对情侣正在热切的看着你，一款相机伸到了你面前，当然，你无法拒绝这样的请求，伸手接过了相机……不知道你有多少次外出时遇到这样的场景，反正我是很多次了。
对于摄影者来说，人像是最常遇到的拍摄题材之一，除了本身它非常吸引人外，在生活中也是最常见到的。
实际上普通的用户使用相机绝大多数用于拍摄人物。
在个人爱好上，有的人可能并不怎么喜欢拍摄人像，觉得不用关心这个问题，然而要完全避免人像拍摄几乎是不可能的，除了偶尔要为朋友和家人拍点生活旅游照外，还要应付外出时需要你帮忙拍照的陌生人：想想如果背着一堆器材的你，在热切的盼望下却拍出了极为失败的照片，那是多么丢脸的一件事啊。
因此不管从哪一个角度来说，只要你拥有相机，就应该掌握一点人像摄影的常识。
这篇东西试图阐述一些基本的概念，以帮助大家掌握人像摄影的基本点。
要注意的是，本文针对的是初学者，希望能帮助避免大多数导致失败的因素，但要真正拍出出色的照片，却要靠大家自己的努力了。
基本要素基本技术要点基本的技术包括拍摄时的选择焦距、对焦、曝光等基本操作，这些东西不是成功拍摄人像的充分条件，却是必要条件。
在多数的情况下，我们似乎不必对这个问题特别关注，因为今天的设备已经很先进了。
但对初学者来说，很多时候问题就出在这些方面。
拍摄人像时，主体作为一个活动的、有意识的动体，往往很容易令拍摄者分心，结果导致了对焦不准的情况出现。
而许多人等被摄者摆好姿势，匆匆忙忙拿起相机就拍，也常常会导致对焦情况不理想的情况出现。
常犯的毛病是没有留意对焦点，即向哪里对焦的问题。
相机通常都是默认在镜头中心点进行对焦的（很多相机会有一个指示点），拍出来的照片画面中这一点的位置最为清晰。
如果拍摄的人物在画面中心或景深大的话，问题并不明显，但如果人物不在画面中心或景深小的话（很不幸这恰恰是许多成功的照片的主要因素），人物的清晰度就会有问题了。
正确的方法是，拍摄时先对准主体对焦，然后再调整画面拍摄。
对于人像摄影来说，人物往往在画面中占很大的比例，这种情况下应该怎么对焦呢？人像最重要的部分常常是脸部，而眼睛又是脸部器官中最具表现力的，因此大多数情况下，比较保险的做法是对眼镜对焦，以保证眼睛的清晰。
当然仅有眼睛清晰也是不够的，必须保证鼻尖也清晰，这样的话，即使采用很小的景深，只要保证眼睛和鼻尖清晰，整个脸部就是清晰的。
对脸部对焦的另一个好处是使你在对焦时可以留意到人物的表情，方便捕捉生动的表情。
说明：人物占画面很大比例，景深很小，要确保眼睛清晰为了方便拍摄场景、姿势不断变化的人物，进行人像拍摄时很多时候都是手持相机进行拍摄。
这时就需要留意快门的速度，如果快门速度比较低的话，有可能会导致影像模糊不清。
如果是拍摄动态的人物，就必须采用大光圈或更高的ISO 值，以提高快门速度，才有可能拍摄出清晰的照片。
1/8s, f9.3，说明：手持相机拍摄，如果快门速度低，会造成影像模糊不清。
1/74s, f4.7，说明：采用更大的光圈，提高快门速度，确保影像清晰焦距的选择也是不可忽略的，现在的数码相机多数可以变焦，除非有特殊需要，否则尽量不要选择广角端，因为有可能会导致人物影像的变形，一般来说，采用80mm左右的焦距较为适合。
（注意这里指的是等效于135相机的焦距，而不是数码相机的实际焦距，一般数码相机会标示等效于135相机的焦距）说明：采用广角端拍摄特写，影像变型说明：采用中焦距拍摄特写，影像正常人像摄影的曝光一般是根据人物的皮肤进行的，这样可以保证人物的正确曝光和肤色的正常显示，如果拍摄的人物肤色较为黝黑，可以适当减少曝光值。
如果拍摄女性或儿童的话，不妨适当过曝，使肌肤显得更白。
说明：正常曝光说明：曝光补偿加0.3说明：曝光补偿加0.7说明：曝光补偿加1.0结论：适当过曝可使肤色显得更白基本构图对于任何画面来说，构图都是影响成功与否最重要的因素之一，照片也不例外。
对初学者来说，组织复杂的构图要素是很困难的，但依然有一些基本的要素可以让我们避免犯错。
人像摄影中首先要考虑的构图要素是幅面。
普通数码相机拍出来的照片并不是正方型的，而是长方型的，因此幅面有两种：水平幅面和垂直幅面。
具体采用什么幅面，需要根据表现形式而定，由于人的体形特点，在拍摄单人照片时，通常采用垂直幅面。
水平幅面则适合表现非直立的人像和集体人像。
不管采用什么幅面形式，画面中的人物形状、色彩、线条等因素都必须均衡，否则会让人感到不舒服。
人物在画面中的位置是很重要的，作为主体的人应该处在画面的什么位置才适合呢？初学者常常把人物四平八稳的放在画面的中央，这样虽然没有什么错，但画面容易流于死板单调。
实际上，有一个经典的黄金分割法则可以让我们参考，就是让主体处于画面黄金分割的位置上，可以产生协调而不单调的构图效果。
黄金分割的比例约为0.618，我们可以取接近的2:3，这样黄金分割的位置就是在画面1/3或2/3的地方。
我们可以用线条把画面垂直和水平各分成均等的三块，所产生的交叉点就是画面的最佳兴趣中心，我们可以把人物适当的安排在这些位置上。
当然，由于人并不是死板一块的，因此我们需要考虑把表现的重点放在黄金分割的位置，例如人的头部或者眼睛（如果人物在画面中比较大的话）。
如果非要把表现的重点放在画面中心的话，那么可以在姿势和其它方面采取一些变化，使画面保持生动。
另外这里要注意，如果头部是侧向的，则应使空白较多的一边对着脸部，这样比较符合我们的视觉习惯。
图：010.jpg，说明：可以用三等分来大致确定黄金分割的位置图：011.JPG，说明：空白较多一边在头后部，感觉稍微有些不舒服图：012.JPG，说明：空白较多一边对着脸部，比较符合视觉习惯在人像摄影中，人物的形体是构成画面线条的主要因素之一。
这些形体构成的线条形状常常有三角形、对角线、平行线、曲线、L形等等，不同的形状有不同的表现力，如三角形安定稳重、对角线具有动感、L形可以收拢呼应左右宽阔画面等等，这些构图形式都是可以的，可以根据具体情况来加以应用。
图：013.JPG，说明：对角线构图值得注意的是，人像摄影的主体通常是人，因此在拍摄时必须突出这一点。
要突出人物的形象，最简单的做法是让人物在我们的画面中尽量大一点。
这一点是初学者常常忽略的问题，使得拍出来的人物在画面中只占很小的一点位置，画面的感染力大打折扣。
图：014.JPG，说明：主体在画面中的比例太小图：015.JPG，说明：让主体在画面中比例大一点，可以大大增强感染力另外还要注意人物在画面的剪裁，如果不是全身照的话，势必要截取人物的部分。
怎么样截取，从哪里开始截取也会影响构图和美感，一般来说，常用的截取部位包括：膝盖以上、齐腰、胸部以上、肩部及头部、头部。
如果剪裁得不好，有可能会给人怪怪的感觉。
对于数码相机而言，利用工具剪裁照片是很容易的事情，因此我们可以把拍摄后的照片重新剪裁，使构图更好。
基本光线的运用光线无疑是摄影的关键之一，如果我们不能正确的认识光线及它对人像摄影的影响，我们就没有办法拍出成功的照片。
光线有很多种特性，其中方向常常影响人物表现。
光线可分为直射光和散射光，直射光直接照射在人物上，具有很强的方向性，明暗反差明显，产生明显的阴影，而散射光是间接四处反射的光线，没有明确的方向性，明暗反差不明显，阴影不明显。
直射光的方向在水平方向上可分为正面光（顺光、前侧光、侧光、侧逆光及逆光。
正面光方向与相机镜头相同，人物受光平均，清晰明亮，阴影及明暗反差较少，缺乏层次。
前侧光指在主体前方一定角度方向（30-60度的光线，能产生丰富的明暗对比和适中的阴影，立体感强，适于表现质感和表情。
侧光指位于主体90度侧面的光线，由于主体只有一半受光，因此影像明暗参半，富有戏剧效果。
侧逆光从主体后方一定角度（30-60度投射，主体的边缘产生反光，而正面大部分处于阴影中。
逆光则是在主体后面投射的光线，可以造成强烈的轮廓或剪影效果。
直射光在垂直方向上还可以分为顶光、高角光、平角光和低角光。
顶光是由主体正上方投射的光线，低角光是从主体下部投射的光线，这两种光线产生违反我们视觉习惯的阴影，因此在人像摄影中一般较少采用。
高角光从高于视平线的方向投射，是符合我们欣赏习惯的主要用光形势。
平角光方向与视平线等高，能清晰表现和刻画主体。
图：018.JPG，说明：正面光图：019.JPG，说明：前侧光图：020.JPG，说明：侧光图：021.JPG，说明：侧逆光图：022.JPG，说明：侧逆光可以产生漂亮的轮廓反光图：023.JPG，说明：逆光图：024.JPG，说明：逆光可以用来制造剪影效果当然在实际拍摄环境中，极端的单一方向光线是不多见的，往往是各种直射和反射光线的综合作用，对于初学者来说，首先要确定主要的光线方向，采用什么方向的光线因人而异。
在人像摄影中，前侧光往往是最普遍的。
散射光因为光线柔和，因此有一种说法是，散射光比较适合表现女性、儿童和优雅的人物形象。
在阴天和多云的时侯，周围的光线就属于散射光，而强烈的阳光属于直射光。
在拍摄时，很多情况下人脸部会产生难看的阴影，或脸部的亮度不够，这时就要适当的补充一些光线，减少脸部的阴影，增强亮度。
对普通摄影而言，最常用补光方式有两种：反光板和闪光灯。
反光板可以把适当的光线反射到阴影部位，减少阴影。
对于初学者而言，当然不一要采用专门的反光板，实际上，任何可以反射光线的东西都可以排上用场，例如白色的画纸、浅色或银色的太阳伞等等，用反光板的好处是效果自然，而且可以事先知道补光的效果，但操作相对不便。
由于内置闪光灯是大多数数码相机的标准配备，因此利用闪光灯来补光非常方便，而且大多数情况下能很好的满足我们的需要，不过需要留意与环境光的配合以及闪光强度的问题。
图：025.JPG，说明：侧逆光，左脸部光线偏暗读书的好处1、行万里路，读万卷书。
2、书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。
3、读书破万卷，下笔如有神。
4、我所学到的任何有价值的知识都是由自学中得来的。
——达尔文5、少壮不努力，老大徒悲伤。
6、黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。
——颜真卿7、宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。
8、读书要三到：心到、眼到、口到9、玉不琢、不成器，人不学、不知义。
10、一日无书，百事荒废。
——陈寿11、书是人类进步的阶梯。
12、一日不读口生，一日不写手生。
13、我扑在书上，就像饥饿的人扑在面包上。
——高尔基14、书到用时方恨少、事非经过不知难。
——陆游15、读一本好书，就如同和一个高尚的人在交谈——歌德16、读一切好书，就是和许多高尚的人谈话。
——笛卡儿17、学习永远不晚。
——高尔基18、少而好学，如日出之阳；壮而好学，如日中之光；志而好学，如炳烛之光。
——刘向19、学而不思则惘，思而不学则殆。