美术基础课教学速写 眼睛的画法(课件)
美术基础素描ppt课件
PART 06
创意素描的探索与实践
REPORTING
抽象素描的表现手法
点、线、面的运用
通过点、线、面的组合和变化，表现不同的质感 和空间感。
色彩与黑白的对比
运用色彩与黑白的对比，突出画面的重点，增强 视觉冲击力。
夸张与变形的表现
通过夸张和变形的手法，表现对象的特征和情感 ，增强画面的表现力。
创意素描的构思与创作
掌握头部肌肉结构
分析头部肌肉的走向和穿插关系 ，理解面部表情的形成。
头部比例关系
掌握不同年龄、性别和角度下头 部的比例关系，如“三庭五眼”
等基本原则。
五官与表情的刻画
眼睛的刻画
掌握眼睛的基本形状 和结构，表现眼神的 光感和质感。
鼻子的刻画
理解鼻子的立体结构 和光影变化，表现鼻 子的挺拔或扁平。
嘴巴的刻画
同角度和视点的表现。
透视的原理
根据人眼的视觉习惯和光学原理， 通过近大远小、近实远虚等手法表 现物体的空间感和立体感。
构图的原则
包括均衡、对比、呼应等原则，通 过合理的构图可以使画面更加生动 、有趣。
PART 03
静物素描的绘画步骤与技 巧
REPORTING
观察与构图
观察静物的形状、比 例、结构和质感，理 解其空间关系和光影 效果。
美术基础素描ppt课 件
REPORTING
• 素描概述与基础知识 • 素描的基本技法与表现 • 静物素描的绘画步骤与技巧 • 人物素描的绘画步骤与技巧 • 风景素描的绘画步骤与技巧 • 创意素描的探索与实践
目录
PART 01
素描概述与基础知识
REPORTING
素描的定义与特点
定义
素描是使用单一颜色的线条或笔 触表现形象、质感、光影和空间 的绘画形式。
高中美术《美术鉴赏》 第一课《培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义》课件(共40张ppt)
意义
第1课、培养审美的眼睛----美术鉴赏及其
《拾穗》中，农民的贫穷与地主的丰收形 成鲜明的对比，但这种对比不是利用脸部的 表情而是略去细节的人物动作与环境，他使 人物具有了雕塑的力量，从而歌颂了劳动者 质朴、勤劳的美德。正如他自己所表达一样， 他真实地生活、真实地创作 。
拾穗（油画，83．5厘 米×111厘米，1857年， 巴黎卢浮宫藏） 米勒 （法国）
美术鉴与赏的区别
所谓“鉴”，就是归类、分析、判断，具
体的说，就是要弄明白一件美术作品的作者、
创作年代、材料、手段、语言形式和内容等直
接呈现给我们的东西，以及美术作品产生的社
会、历史、文化背景等相关知识。
所谓“赏”即欣赏，就是接受者把他通过鉴
别获得的感受、体验、联想等与个人经验相结 合，进行综合的审美判断和审美评价。
神采、气韵、意境，都是无形之物，他须要通过 有形的用笔，结构与章法加以表现。神采美只有 通过形质美才能表现出来。
第1课、培养审美的眼睛----美术鉴赏及其意义
第1课、培养审美的眼睛----美术鉴赏及其意义
6．摄影
第1课、培养审美的眼睛----美术鉴赏及其意义
按内容：人物摄影、风景摄影、动物摄影、 静物摄影。
看到周围的情况，但从其视图上就
可以看出其高度、造型和明亮的盖
瓦与周围环境和谐相处。
第1课、培养审美的眼睛----美术鉴赏及其意义
美国纽约建筑
第1课、培养审美的眼睛----美术鉴赏及其意义
古典建筑与现代建筑
第1课、培养审美的眼睛----美术鉴赏及其意义
4．设计(工艺)
按功能：实用美术、商业美术、特 种工艺美术。
意义
第1课、培养审美的眼睛----美术鉴赏及其
美术基础学习-美术入门(精品课件)
色彩的属性。色彩基本分为暖色和冷色。红、橙、 黄为暖色，给人以热烈、温暖、外张的感觉；绿、青、 蓝、紫为冷色，给人以寒冷、沉静、内缩的感觉。
笔触
指作画过程中画笔接触画面时所留下的痕 迹。笔触虽为一种技术因素，但也传达出画者 的艺术个性和修养，因而，也是画家艺术风格 的一个组成部分。
明暗
绘画术语。指画中物体受光、背光和反光部分的 明暗度变化以及对这种变化的表现方法。物体在光线 照射下出现三种明暗状态，称三大面，即：亮面，中 间面，暗面。三大面光色明暗一般又显现为五个基本 层次，即五调子:① 亮面一直接受光部分；②灰面一 中间面，半明半暗；③明暗交界线一亮部与暗部转折 交界的地方；④暗面一背光部分；⑤反光一暗面受周 围反光的影响而产生的暗中透亮部分。依照明暗层次 来描绘物象，一直是绘画的基本方法。文艺复兴时期 瓦萨里在其《美术家列传》中就曾论述：“作画时， 画好轮廓后，打上阴影，大略分出明暗，然后在暗部 又仔细作出明暗的表现，亮部亦然。”欧洲画家中伦
实用性艺术同样包括两大类：工艺美术 和建筑。
四、美术基本常识
造型表现手段
造型艺术中创造艺术形象的手法和手段。如绘画借 助于色彩、明暗、线条、解剖和透视；雕塑借助于体 积和结构等。这些手法和手段，通过长期的艺术实践， 形成了这些造型艺术各自独具的特殊的艺术语言，并 决定了这些艺术各不相同的表现法则，关系到塑造艺 术形象的成败，以及艺术作品的感染力。艺术家对造 型表现手段的规律性的不断探索，精益求精，是使艺 术创作能够表现新的生活内容和满足人们不断发展的 审美爱好的必要条件。
色相
色彩可呈现出来的质的面貌。自然界中各各 不同的色相是无限丰富的，如紫红、银灰、橙 黄等。
色度
指颜色本身固有的明度。如七种基本色相中，紫 色色度最深暗，黄色色度最明亮。
小学美术《亮眼睛》教案：如何绘制眼睛内部的细节
小学美术教学是一门综合性强的课程，除了学习绘画技巧和理论知识外，还需要注重学生细节的观察能力和表现能力的培养。
这一点尤其体现在绘制眼睛内部的细节上，因为眼睛作为人体的重要器官之一，是表情的主要来源，所以画眼睛是画人物形象不可或缺的一步。
本文将从几个方面讲解如何绘制眼睛内部的细节，帮助小学生掌握这一技巧。
一、眼球的位置绘制眼睛前，我们需要了解眼球的位置和轮廓，因为眼睛的位置和大小对其他部位的绘制都有着重要的影响。
要想掌握好眼球的位置，可以找一张模特照片或者用手指对着自己的眼睛看。
在画面上，眼睛通常会在头部中央的位置上，而距离头顶、下巴和耳朵边缘都有一定距离，这个距离可以根据照片和实际观察调整。
二、眼球的上下和左右关系眼睛内部的关键细节是眼珠和瞳孔，因为它们决定了眼神的流动和表情的变化。
对于小学生，最好先画出眼球的上下和左右关系，因为这可以帮助他们掌握好眼球的整体比例和形状。
在画眼球时，可以先画出上下和左右线条，然后再细化眼珠和瞳孔。
三、眼球的大小和形状眼球的大小和形状也是细节中的重要部分，因为眼球的大小可以根据年龄和性别等因素适当调整，而眼球的形状也会对眼珠和瞳孔的表现产生影响。
一般来说，眼球要稍微扁平一些，并且略微向上翘起，让眼球看起来更具有神韵。
四、眼珠与瞳孔的细节当眼球的位置、大小和形状基本确定后，就轮到细节的表现了。
眼珠和瞳孔的表现需要用多次涂掉的方式来描绘，因为眼球的光亮效果需要反复推敲才能做到自然逼真。
用一支细笔轻轻勾勒出眼球的褶皱和凹凸纹理，接着调整画刷的大小和浓淡，轻重自如地表现出眼球的光晕和深浅变化。
要仔细描绘瞳孔的大小、位置和形状，因为眼镜的表现会对整个眼睛产生重要影响。
一般来说，要先描出瞳孔的边缘和黑暗的内部，然后再在瞳孔内部勾勒出反光点，让眼睛看起来更具有生气。
五、眉毛、睫毛和眼白的处理要注意眼睛周围的细节处理，包括眉毛、睫毛和眼白等。
眉毛和睫毛的形状和位置需要根据人物特征和个性来调整，让眉毛和睫毛更加自然流畅。
苏少版二年级上册美术第9课《亮眼睛》教学设计(含2课时)
苏少版二年级上册美术第9课《亮眼睛》教学设计（含2课时）一. 教材分析《亮眼睛》这一课旨在让学生通过观察和描绘眼睛，培养他们的观察力和表现力。
教材内容包含了眼睛的结构和功能，以及如何用绘画的方式表现眼睛的亮度和神韵。
通过这一课的学习，学生可以更深入地了解自己的眼睛，提高他们的审美能力。
二. 学情分析二年级的学生已经有了一定的绘画基础，他们对眼睛有了一定的认识。
但他们对眼睛的结构和功能的理解还比较肤浅，需要通过观察和讲解来加深理解。
同时，他们在绘画表现上还需要教师的引导和启发。
三. 教学目标1.知识与技能：了解眼睛的结构和功能，学会用绘画的方式表现眼睛的亮度和神韵。
2.过程与方法：通过观察、讲解、实践等环节，培养学生的观察力和表现力。
3.情感、态度和价值观：培养学生对美的感知和欣赏能力，提高他们的审美素质。
四. 教学重难点1.重点：了解眼睛的结构和功能，学会用绘画的方式表现眼睛的亮度和神韵。
2.难点：如何通过绘画表现眼睛的神韵和亮度。
五. 教学方法采用观察、讲解、实践、互动等教学方法，引导学生通过观察和绘画来表现眼睛的亮度和神韵。
六. 教学准备1.教师准备：准备好教材、课件、绘画工具等。
2.学生准备：带好绘画工具。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过提问方式引导学生回忆起对眼睛的认识，激发学生的学习兴趣。
2.呈现（10分钟）教师通过课件展示不同类型的眼睛，让学生观察并说出眼睛的特点。
3.操练（10分钟）教师引导学生观察自己的眼睛，并用铅笔在纸上轻轻描绘出眼睛的轮廓。
4.巩固（10分钟）教师巡回指导，针对学生的作品进行点评，引导学生注意表现眼睛的亮度和神韵。
5.拓展（10分钟）教师邀请几位学生展示自己的作品，让大家一起欣赏并评价。
6.小结（5分钟）教师总结本节课的学习内容，强调观察和表现眼睛的重要性。
7.家庭作业（5分钟）学生回家后，用绘画的方式表现自己家人的眼睛，并写一段话描述眼睛的特点。
8.板书（10分钟）教师在黑板上板书本节课的教学重点，方便学生复习。
线描画小女孩眼睛教案
线描画小女孩眼睛教案一、教学目标。
1. 知识目标，学生能够掌握线描画小女孩眼睛的基本技巧和步骤。
2. 能力目标，培养学生观察、描绘和表达的能力。
3. 情感目标，激发学生对美术的兴趣，培养他们的审美情感和创造力。
二、教学重点和难点。
1. 教学重点，教授线描画小女孩眼睛的基本技巧和步骤。
2. 教学难点，如何通过线条描绘出小女孩眼睛的形态和神情。
三、教学准备。
1. 教师准备，准备好教案、教具和范例作品。
2. 学生准备，学生准备好画纸、铅笔、橡皮擦等绘画工具。
四、教学过程。
1. 引入，教师可以先展示一些著名画家的小女孩眼睛的线描作品，引导学生观察和品味。
2. 讲解，教师可以结合范例作品，向学生讲解线描画小女孩眼睛的基本技巧和步骤，包括眼睛的比例、线条的运用等。
3. 示范，教师可以在黑板上或白纸上进行实际的线描示范，让学生观察和学习。
4. 练习，让学生动手实践，通过观察范例作品，尝试用铅笔在画纸上描绘小女孩眼睛的线条。
5. 指导，教师可以逐个指导学生，纠正他们的错误，帮助他们掌握正确的线描技巧。
6. 作品展示，让学生将自己的作品展示出来，进行互相欣赏和交流。
7. 总结，教师可以对学生的作品进行总结评价，提出建议和改进意见。
五、教学反思。
通过这堂课的教学，学生应该能够掌握线描画小女孩眼睛的基本技巧和步骤，培养他们的观察、描绘和表达能力，激发他们对美术的兴趣，培养他们的审美情感和创造力。
教师在教学中要注重启发学生的思维，激发他们的创造力，让他们在实践中体会到绘画的乐趣和魅力。
同时，教师还要及时纠正学生的错误，帮助他们克服困难，提高他们的绘画水平。
通过不断的实践和反思，教师可以不断完善教学内容和方法，提高教学质量，让学生在美术课上有所收获。
《人物的五官画法》课件
,
汇报人：
添加目录标题
五官的基本结 构
五官的绘画技 巧
五官的表情与 神态
五官在不同年 龄段的表现
五官在不同文 化背景下的表 现
五官画法的实 践应用
添加章节标题
五官的基本结构
眼睛的构造与画法
眼睛的基本结构：包括瞳孔、虹膜、眼白、眼睑等 眼睛的画法：先画出眼睛的基本轮廓，再画出瞳孔、虹膜、眼白等细节 眼睛的透视关系：注意眼睛的透视关系，如近大远小、近实远虚等 眼睛的表情变化：通过改变眼睛的形状、大小、颜色等来表现不同的表情和情感
眼睛的形状：圆形、椭圆形、长方形等 眼睛的颜色：黑色、棕色、蓝色等 眼睛的神态：喜悦、悲伤、愤怒、惊讶等 眼睛的表情：微笑、皱眉、瞪眼、眯眼等
鼻子的表情与神态
鼻子的形状：高挺、扁平、圆滑等 鼻子的表情：微笑、愤怒、悲伤等 鼻子的神态：自信、紧张、放松等 鼻子的描绘技巧：线条、阴影、高光等
嘴巴的表情与神态
眼睛的绘画技巧
观察眼睛的形状和结构 掌握眼睛的明暗关系和光影效果 运用线条和色彩表现眼睛的神态和情感 注意眼睛与面部其他部位的比例和协调
鼻子的绘画技巧
观察鼻子的形状和结构，了解鼻子的基本特征 掌握鼻子的明暗关系，注意高光和阴影的处理 运用线条和色彩，描绘出鼻子的立体感和质感 注意鼻子与周围五官的协调和比例关系，使画面更加和谐
微笑：嘴角上扬，露 出牙齿
开心：嘴角上扬，眼 睛眯成一条线
愤怒：嘴角下垂，眼 睛瞪大
悲伤：嘴角下垂，眼 睛湿润
惊讶：嘴巴张开，眼 睛瞪大
思考：嘴巴微张，眼 睛看向远方
耳朵的表情与神态
耳朵的形状：耳朵的形状可以表现出人物的年龄、性别和性格特点。 耳朵的颜色：耳朵的颜色可以反映出人物的健康状况和精神状态。 耳朵的动态：耳朵的动态可以表现出人物的情绪和情感变化。 耳朵的装饰：耳朵的装饰可以反映出人物的身份、地位和职业特点。
五官绘画-完整版课件
鼻子的绘画步骤
确定鼻子的位置和比例
根据人物面部的比例关系，确定鼻子的位置和大小，通常鼻子位 于脸部中央线略偏下的位置。
勾勒鼻子的轮廓
根据鼻子的结构和特点，用轻柔的线条勾勒出鼻子的轮廓，注意线 条的流畅和自然。
添加阴影和细节
根据光源方向和鼻子形态，适当添加阴影和细节，以增强鼻子的立 体感和质感。
不同角度与形态的鼻子画法
根据嘴巴的结构，画出上唇和下唇的形状 ，注意唇珠和唇沟的形状和位置。
3. 添加细节和阴影
4. 调整和完善
在上唇和下唇的轮廓内添加细节，如唇纹 、嘴角等，并适当添加阴影，增强嘴巴的 立体感。
根据整体效果，调整和完善嘴巴的形状、 大小、颜色等，使其与整体画面协调一致 。
不同表情与形态的嘴巴画法
大笑
嘴角大幅度上扬， 露出牙齿，呈现开 心、快乐的表情。
的作用。
耳道是声音传入的通道，通向中 耳。
耳朵的绘画步骤
01
1. 确定耳朵的位置和大 小，通常位于头部高度 的1/2处，宽度与眼睛的 宽度相近。
02
2. 画出耳廓的轮廓，注 意其凹凸不平的曲线形 状。
03
3. 在耳廓内部画出耳道 ，注意其与耳廓的角度 和长度。
04
4. 根据需要添加细节， 如耳轮、耳屏等。
适当缩短鼻头部分。
04
嘴巴的绘画技巧
嘴巴的结构与特点
嘴巴由上唇和下唇组 成，上唇有唇珠，下 唇有唇沟。
嘴巴是表达情感的重 要器官，不同的表情 和形态可以传达不同 的情绪。
嘴巴的形状和大小因 人的种族、年龄、性 别等因素而异。
嘴巴的绘画步骤
1. 确定嘴巴的位置和大小
2. 画出上唇和下唇的形状
根据人物的脸型和表情，用轻笔触勾勒出 嘴巴的基本轮廓。
化妆课眼睛素描教案中班
化妆课眼睛素描教案中班一、教学目标：1. 知识与技能：学生能够掌握眼睛素描的基本技巧，包括眼睛的比例、轮廓、眼睛的细节描绘等。
2. 过程与方法：通过示范、讲解和实践操作，引导学生掌握眼睛素描的基本过程和方法。
3. 情感态度与价值观：培养学生对于美术的兴趣和热爱，激发学生的创造力和想象力。
二、教学重点：1. 眼睛素描的基本比例和轮廓描绘。
2. 眼睛的细节描绘，包括眼睛的睫毛、眼睛的光影等。
三、教学难点：1. 眼睛的立体感表现。
2. 眼睛的光影处理。
四、教学准备：1. 教师准备：熟练掌握眼睛素描的基本技巧，准备好示范用的素描作品。
2. 学生准备：学生准备好素描纸、铅笔、橡皮擦等绘画工具。
五、教学过程：1. 导入：教师可以通过展示一些优秀的眼睛素描作品或者播放一些相关的视频，引导学生对眼睛素描产生兴趣。
2. 讲解眼睛的比例和轮廓描绘：教师通过示范和讲解，向学生介绍眼睛的基本比例和轮廓描绘的方法，包括眼睛的位置、大小、形状等。
3. 实践操作：让学生根据教师的示范，进行眼睛的比例和轮廓描绘的实践操作，引导学生掌握基本的素描技巧。
4. 讲解眼睛的细节描绘：教师继续讲解眼睛的细节描绘，包括眼睛的睫毛、眼睛的光影等，引导学生注意观察和描绘眼睛的细节。
5. 实践操作：让学生根据教师的示范，进行眼睛的细节描绘的实践操作，引导学生掌握眼睛的细节描绘技巧。
6. 总结：教师对学生的作品进行点评和总结，鼓励学生发表意见，激发学生的创造力和想象力。
七、教学反思：通过本次眼睛素描教学，学生们在眼睛的比例和轮廓描绘以及眼睛的细节描绘方面都有了一定的提高。
但是在教学过程中，发现一些学生对于眼睛的立体感表现和光影处理还存在一定的困难，需要在后续的教学中加强这些方面的讲解和实践操作，帮助学生更好地掌握眼睛素描的技巧。
同时，还需要引导学生多观察、多练习，培养他们的绘画技能和审美能力。
学画我们的眼睛教案
学画我们的眼睛教案第一节，眼睛的结构和功能。
眼睛是我们身体中非常重要的器官，它不仅让我们能够看到世界，还能够帮助我们感知光线和颜色。
在学习如何画眼睛之前，我们需要先了解一下眼睛的结构和功能。
眼睛主要由眼球、视神经和眼睑等部分组成。
眼球是眼睛的主要组成部分，它有一个透明的角膜，一个有色的虹膜，一个透明的水晶体和一个感光的视网膜。
虹膜中间有一个黑色的圆孔，称为瞳孔，它可以调节光线的进入量。
当光线进入眼睛时，它会穿过角膜和水晶体，最终在视网膜上形成图像，然后通过视神经传送到大脑中进行处理。
眼睛的功能主要包括视力和光感应。
视力是眼睛的主要功能，它让我们能够看到世界上的事物和景象。
光感应则是眼睛对光线的感知能力，它让我们能够在不同的光线条件下保持适应性。
第二节，学习画眼睛的基本步骤。
学习画眼睛的基本步骤可以帮助我们更好地理解眼睛的结构和形态。
下面是一些简单的步骤：1. 画出眼睛的轮廓，首先，我们需要画出眼睛的轮廓。
眼睛的轮廓通常是一个椭圆形，可以根据实际情况稍微调整一下形状。
2. 画出虹膜和瞳孔，虹膜是眼睛中的有色部分，它通常是一个圆形或椭圆形。
在虹膜中间画出一个小圆形，这就是瞳孔。
3. 画出眼睑和眼睛的细节，画出眼睑的轮廓，然后在眼睑上画出眼睛的细节，比如睫毛、眼睛的光亮部分等。
4. 着色和修饰，最后，我们可以根据需要对眼睛进行着色和修饰，使其看起来更加逼真。
这些是画眼睛的基本步骤，通过反复练习，我们可以逐渐掌握画眼睛的技巧。
第三节，画眼睛的注意事项。
在学习画眼睛的过程中，我们需要注意一些细节和技巧，以确保画出的眼睛更加逼真和生动。
1. 注意眼睛的比例和位置，眼睛的位置和比例是非常重要的，一个稍微偏离的位置或不合适的比例都会影响整个画面的效果。
因此，在画眼睛之前，我们需要仔细观察眼睛的位置和比例，然后再进行绘画。
2. 注意眼睛的光影效果，眼睛是一个光感应器官，因此在画眼睛时需要注意光影效果。
我们可以通过加深或加浅眼睛的部分来表现光影效果，使眼睛看起来更有立体感。
美术眼球画法教案中班
美术眼球画法教案中班
一、教学目标。
1. 让学生了解眼球的结构和形态；
2. 培养学生观察和绘画的能力；
3. 提高学生的艺术创造力和想象力。
二、教学重点和难点。
1. 眼球的结构和形态；
2. 如何用绘画表现眼球的真实感。
三、教学准备。
1. 眼球的解剖图；
2. 色彩、画笔、画纸等绘画工具；
3. 眼球绘画的范例。
四、教学过程。
1. 导入。
教师向学生展示眼球的解剖图，让学生了解眼球的结构和形态，并引导学生讨论眼球在生活中的重要性。
2. 观察。
让学生观察不同人的眼球，了解眼球的形态和特点，引导学生用艺术的眼光观察眼球。
3. 示范。
教师向学生展示如何用绘画表现眼球的真实感，包括眼球的色彩、光影和细节
处理等。
4. 练习。
让学生根据示范，用绘画工具练习绘画眼球，重点是观察和表现眼球的真实感。
5. 创作。
让学生自由发挥，创作自己的眼球作品，可以是写生，也可以是想象中的眼球。
6. 展示。
让学生展示自己的作品，并进行互相欣赏和评价，鼓励学生分享自己的创作过
程和心得体会。
7. 总结。
教师总结本节课的教学内容，强调眼球绘画的重要性和技巧，鼓励学生多加练习，提高自己的绘画水平。
五、教学反思。
通过本节课的教学，学生对眼球的结构和形态有了更深入的了解，也提高了观
察和绘画的能力。
在今后的教学中，可以结合更多的生活实例，让学生更好地理解和掌握眼球绘画的技巧，培养学生的艺术创造力和想象力。
美术眼球画法教案设计
美术眼球画法教案设计一、教学目标。
1.了解眼球的结构和特点；2.掌握眼球的绘画技巧；3.能够运用眼球画法进行创作。
二、教学重点和难点。
重点，眼球的结构和绘画技巧；难点，掌握眼球的光影效果。
三、教学准备。
1.教师准备，PPT、眼球结构示意图、眼球绘画示范作品；2.学生准备，铅笔、素描纸、橡皮、修正液。
四、教学过程。
1.导入。
教师通过PPT展示眼球的结构和特点，引导学生了解眼球的构造和形态。
2.讲解眼球的结构。
教师详细讲解眼球的结构，包括角膜、虹膜、瞳孔、晶状体等部分的位置和特点。
3.示范绘画。
教师通过示范作品，向学生展示眼球的绘画技巧，包括如何勾勒眼球的轮廓、如何处理眼球的光影效果等。
4.学生练习。
学生根据教师的示范，开始在素描纸上练习绘画眼球，重点训练眼球的结构和光影效果。
5.教师点评。
教师对学生的绘画进行点评，指导他们如何改进绘画技巧，提高眼球的逼真度。
6.作品展示。
学生展示他们的绘画作品，进行互相欣赏和交流，分享绘画心得。
7.课堂总结。
教师对本节课的内容进行总结，强调眼球绘画的关键技巧和注意事项。
五、作业布置。
布置作业，要求学生用眼球画法创作一幅作品，并写一份作品说明，说明他们在创作过程中的心得体会和技巧运用。
六、教学反思。
通过本节课的教学，学生对眼球的结构和绘画技巧有了更深入的了解，能够熟练运用眼球画法进行创作。
同时，学生在绘画过程中锻炼了观察和表现能力，提高了艺术修养。
眼睛画法知识点总结
眼睛画法知识点总结眼睛是面部肌肉结构中最为复杂的部位之一，而在绘画中，眼睛更是能够表现出人物情感和精神状态的关键部位。
因此，掌握好眼睛的绘画技巧对于绘画者来说是十分重要的。
下面我们将从眼睛的结构特点、绘画中常见的问题以及如何通过绘画技巧来表现眼睛的情感等方面进行总结。
一、眼睛的结构特点1. 眼球眼睛的最核心部分是眼球，眼球是一个球形的器官，其外部被一层白色的巩膜所保护。
巩膜下面是具有丰富血管的血管膜，负责眼球的供血。
最外层是角膜，是透明的圆形凸起物，起到了最基本的光学作用。
眼球内部有视网膜，它是一个感光细胞组成的膜，能够感知环境中的光线变化。
2. 眼睑眼睑是用来保护眼球的组织，在绘画中眼睑的位置和形状也是绘画眼睛时需要重点关注的地方。
眼睑有上下两个，分别保护着眼球的上下部分。
眼睑的轮廓可以通过观察来确定，通常可通过描绘眼球的形状和位置来确定。
3. 眼睛睛角眼睛睛角是指在两只眼睛之间的位置，通常绘画时需要将睛角的位置和角度把握准确，这样才能够更好的表现眼睛的情感和神韵。
二、绘画中常见的问题1. 眼睛大小不对称在绘画眼睛时，最常见的问题之一是眼睛大小不对称。
眼睛大小不对称会影响整个面部的比例，因此需要特别注意。
在绘画时，可以通过准确定位眼睛的中心点，然后再进行绘画。
2. 眼睛的位置不准确眼睛的位置不准确也是绘画中常见的问题，通常是由于面部比例的问题所导致的。
为了解决这个问题，我们可以在绘画前先画出一些参考线，来帮助我们准确的确定眼睛的位置。
3. 眼睛的神韵不够生动眼睛的神韵是表现人物表情和情感的关键，如果眼睛的神韵不够生动，那么整个绘画的表现力就会大打折扣。
因此，在绘画眼睛时，需要多加注意眼睛的光影效果以及眼睛的神情。
三、绘画眼睛的技巧1. 眼睛的光影效果绘画眼睛时，要注意眼睛的光影效果，因为眼睛的球状结构使得它容易受到光线的影响。
绘画时，利用深浅的色彩和明暗对比来表现眼睛的立体感，能够更好地表现眼睛的神韵。
最新学生人物速写教案中学美术教学课件PPT课件
廓的宽度。
头部的骨骼
颧骨、鼻骨、额骨、颞骨、顶骨、 枕骨、上颌骨和下颌骨
头部的肌肉
头部的形体结构及透视
五官的画法
• 速写主要是以线来 刻画五官，作画时 要集中精力看准对 象的五官大小位置 及个性特征，放笔 直取，抓住结构， 达到既反映个性特 征，又生动传神的 效果。
面部表情的刻画
• 1．在纸的上、下、左、 右留出适当空白，画 出头部的长宽比及轮 廓的基本形（蛋形）， 定出中轴线。
吸饮料的少女 -门采尔（德）
小结
• 速写是最能锻炼眼、脑、手相互协调配合能力的，任 何技能都是由生到熟、从量到质的转变过程，
• 古人说：“废纸三千”，可以这么说：“没有画不好 速写的画家”，速写是人们认识画家面貌最直接最本 质最准确的镜子。只有长期坚持速写并从中不断体会 感悟，速写时就会越发感到表现对象越来越顺手，画 面也越来越美妙，速写兴趣也越来越高涨，此时的你 面对事物就会情景交融，在你的手中自然而然就描绘 出形与神、情与理、物与我和谐精彩的优美速写。
• 2．颏底到乳头连线= 乳 头连线到脐孔=1头长
• 3．大转子到膝关节= 膝 关节到脚根= 2头长
• 4．两肩距离= 2头长
全身的几何形体结构
人体基本构成：“一竖、二横、三体积、四肢”
以人体的骨骼、肌肉为 基础，用几何体块的方式， 将人体以圆球体、长方体和 三角形体概括、组合，形成 人的基本形体结构。运用透 视手段，将人体特征塑造准 确，形体结构所概括的各结 构点是塑造人物空间结构的 依据。
列宾 （俄）《弹钢琴》
• 列宾 （俄）《弹 钢琴》 列宾是俄
罗斯现实主义绘画 大师，由于他的天 才和勤奋，他的速 写技巧已达到了得 心应手、炉火纯青 的地步。作者将人 物的轮廓虚处理， 如同弹琴者正随着 琴曲的节奏晃动之 中。
高中美术《培养审美的眼睛》PPT课件
美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少 美，而是缺少发现。
-----罗丹（法国）
.
58
美术名词竟猜游戏
.
59
1、唐三彩 2、《掷铁饼者》 3、达 ·芬奇 4、刺绣 5、埃菲尔铁塔
.
60
1、《清明上河图》 2、《蒙娜丽莎》 3、郑板桥 4、齐白石 5、剪纸
.
61
1、断臂维纳斯 2、徐悲鸿 3、米开朗基罗 4、中国画 5、漫画
普通高中课程标准实验教科书 《美术鉴赏》人美版
第一课
培养审美的眼睛
——美术鉴赏及其意义
主讲教师： 付有文
.
1
思考?
1.什么是美术鉴赏? 怎样进行美术鉴赏?
2.美术作品是如何分门别类的? 3.美术鉴赏有什么意义?
.
2
美术名词竟猜游戏
.
3
1、《清明上河图》
2、《蒙娜丽莎》
3、郑板桥 4、齐白石 5、剪纸
战国黄玉 透雕龙型壁
.
清 透雕 松竹梅黄杨木笔筒
36
建筑按功能又可以分为：
园林建筑 纪念建筑 住宅建筑 公共建筑
.
37
建筑按功能：园林建筑、纪念建筑、 住宅建筑、公共建筑。
美术基础教学课件 第一节 绘画中形体的观察及表现26页PPT
2.主图的位置或画面主ຫໍສະໝຸດ 物应在画面的视觉 中心而非几何中心:
3.画纸四边空白宜上少下多左右均衡有利于在平面 上展现空间:
均衡式构图：主形置于 一边，非主形置于另一 边，起平衡作用，底形 分割不均匀。均衡式构 图一般表达动态内容。 其构图的样式有：对角 线构图、弧线构图、渐 变式构图、S形构图、L 形构图等。
圆面透视
圆面的透视变化：
透视变形后的圆面呈椭圆形，最长直径与最短直径的交点即为圆心， 最长直径将圆分成前后两个半圆，前半圆部分略大。
在正方形中我们可以用二分之一定点的方法切出正圆形；绘制椭圆 的方法一样。
绘画表现怎样才能 与透视知识相结合？
三、构图知识及表现
构图的基本知识
绘画构图就是如何将画面所表现的内容安排得合理。它是 一种艺术手段，是为表现绘画内容服务的。均衡、疏密和多样 统一，是构图的基本规律。同样的一组静物，可以有不同的安 排方式，构图直接影响一副绘画作品的画面视觉效果。
物体在画面的位置适中，不空不满； 物体安排主次分明，远近、疏密富有变化； 物体量感均衡、重心稳定； 物体高低、大小富有变化。
思考： 以上几种构图形式 各有什么特点？
拓展练习：
1、学会用基本形去分析归纳物体的形体特征。 2、临摹范画并结合实物分析物体的形体结构。 3、结合所学透视知识，选择学校一教学楼分别作平
常见的几种透视现象
平行透视
也叫一点透视。当立方体的一个体面与画面平行，所产生的透视就是平行透视。
其特点是：立方体只有一个消失点，即心点；立方体与画面平行的线会产生长 短变化； 与画面垂直的线延长后都消失于一点，即心点。
成角透视