对抗疫期间油画作品的再思考

对抗疫期间油画作品的再思考
作者：李佳雯
来源：《西部论丛》2020年第09期
摘要：2020年，一场突如其来的疫情促使了艺术家们为之进行创作，从当下的油画抗疫作品现状延伸至在我国特殊时期，油画创作对国家产生的影响。

浅谈一个又一个油画作品直击心灵的故事。

关键词：疫情;油画;艺术家
一、简述油画创作过程
2020年初，一场新型冠状病毒肺炎的疫情遏制住了全国广大人民奋力向前的脚步。

而此时，一些默默关注事态走向的艺术家们也想为此出一份力，不管是为了激励前线英勇奋战的英雄们，还是为了谱写和记录这场历史性的重大事件，他们都借着铿锵有力的画笔抒发着自己的情感。

与以往的油画创作不同，此次油画创作的作品在此疫情情景中灵感与现实的结合显得格外重要，围绕着“疫情”为主题的艺术作品逐渐成为当下的创作主流。

当再谈到油画创作的具体内容时，同一选题却从不同角度出发进行创作的作品数不胜数。

无论是看到奔波在一线战场的医生护士们的辛苦付出的新闻，还是听到84岁的钟南山院士远赴武汉支援的消息，又或者是关注到来自世界各地的华裔和身在祖国各地的中华儿女们，都在为武汉加油、为中国加油的声音时，都能激发起广大艺术家们的思考和灵感。

艺术家们根据情景、色彩、意境、形式等多方面的不同理解展现着自己对此次疫情的情感抒发，诠释着一幅又一幅从无到有的灵魂写照与现实表达。

二、油画作品在特殊时期的功能与作用
自古以来，艺术作品在重大历史时期都起到了极其重要的作用，且表达疫情的油画创作更是难以把握、难以脱颖而出的主题，同时这一主题的作品在这一阶段于社会中所受到的关注度也远远高于其他题材的油画作品。

因为这不仅可以反映出当时的社会现象，同时也见证了时代的发展。

1937年随着抗日战争的全面爆发，随着中国共产党带领人民积极抗日的政治影响深入人心。

各地抗日青年来到延安，延安吸引着越来越多的抗战目光，延安逐渐成为万众瞩目的抗日中心之一。

与此同时，油画在中国并未得到充分地发展，而延安时期抗日宣传画的形式却是多种多样，照片、图画应有尽有，它的传播形式也多是利用报刊、墙报等。

而在图画形式上只收取木刻画，不收照片。

木刻画制作简单又易流传，在没有网络的时代，它能够及时有效地反映
时事热点，通过宣传画的方式不仅可以激发民众的抗战斗志，还可以增加广大人民群众对中国共产党的信任。

1949年新中国成立之后，油画在中国大陆得到了空前的积极发展，全国各大美院都纷纷成立油画专业，在体制和规模上都远超从前，使得中国在油画的领域里进入了一个全新的阶段。

20世纪60年代中期，董希文等人在油画领域中大放光彩，油画在百花齐放的倡议中成为每一次政治运动中的重要宣传工具。

文革时期，油画发展停滞不前，油画创作再次以宣传画的形式出现在人们眼前。

文革时期的宣传画题材受到约束，绝大多数都是反映无产阶级文化大革命运动、歌颂伟大领袖毛主席、反映工农兵的伟大形象等。

在当时的社会背景下激励着一群又一群艰苦奋斗的人民群众。

而到了20世纪70年代的文革后期，艺术创作收到严重影响，伤痕美术逐渐登上艺术历史的舞台。

最著名的便是画家罗中立的《父亲》，画中的人表现出了典型的中国底层农民的艰苦形象，反映了当时的社会问题和社会现象，是艺术反映社会的良好典范。

三、当下疫情期间油画创作的现状
2020年伊始，新型冠状病毒突如其来，在与这场强大的瘟疫强烈斗争的同时，艺术家也都进行着深深的思考，如何用自己的作品给予社会温暖、给予读者们希望。

在疫情期间，受到材料、地点等各方面条件的限制，艺术家们利用这段时间平静下来，用心思考，心态也逐渐从刚开始的震惊、焦虑和紧张不安到后来的平静、释然和热血沸腾。

于是，各式各样的油画创作作品在各大媒体展现，角度也是各不相同：医生、护士在一线艰苦奋战的场景;火神山医院紧急建设中工人们辛苦的面庞;以及在封城之后大小城市万人空巷的画面。

每一幅作品无一不体现和表达着人民群众的心声，反映着每一名艺术家作为普通民众对疫情的关注。

虽然艺术家们水平可能各不相同、高开低走，但重点并非是艺术家及艺术工作者水平的参差不齐，而是在这个特殊的时期，每一位艺术创作者宣扬的正能量和记录的动人时刻，可以给人民群众带来内心的抚慰、积极向上的力量以及团结一心的震撼。

2020年这个春节是难忘的，不夸张的说可能是各家各户离得最远但也是最近的一次，远的是距离，近的是人心。

为了减弱病毒的传播，每个人几乎都做到了自觉隔离;为了守护人民的健康安全，国家下发条例，延缓复工;为了不耽误广大学生的学习，老师们纷纷做起了“主
播”，在教书育人的同时，保护孩子们的身心健康。

同时也是这个春节，让整个中华民族的心都凝聚在一起。

四、不同特殊时期油画作品的价值意义
（一）特殊时期油画带来的社会价值。

起源于西方的油画，自出现以来就对人的精神生命的扩展和延伸有无比特殊的贡献。

清末维新变法后，许多青年学子先后赴英国、法国、日本等国家学习油画技法，[1]自此传入中国，到现在也有一百多年的历史了。

这一百年来，我们的社会发生了翻天覆地的变化，经济、科学、文化都在不断地进步，与此同时油画也随着社会的变革而不断发展，对于社会的影响力也逐步增长。

油画的社会价值其一在于它能够反映真实的现实生活，其与照片不同的是能够反映作者对现实生活的评价，主观的表达作者自己对人生与社会的直观体验。

其中最能体现这一观点的便是作品《开国大典》，此作品由董希文先生于1953年完成，所描绘的是1949年10月1日，中华人民共和国中央人民政府成立时于天安门举行的国庆典礼。

此画反映了当时开国大典时场面的宏偉与气势，体现了国家领导人们的对新中国成立表现的自豪感，从色彩鲜艳的展展红旗背景中烘托出中华人民共和国成立后将会前途无量、繁荣昌盛的气势。

油画的社会价值其二体现于它具有独特的教育意义，它与科学道理给人的教育意义不同，美术作品往往能够通过视觉打动人的心灵，读者通过画面的故事留下深刻回忆，并反复思考。

画家李自健的油画作品《南京大屠杀》通过大屠杀幸存者及见证者的描述进行创作，画面中的场景惨烈且血腥，将这段历史的伤痕再次掀开，直击后世读者的心。

这幅画一代一代的传递给后人，是一幅让所有中国人过目不忘的油画。

（二）特殊时期油画带来的艺术价值。

艺术价值是一个综合体，并非指艺术品交易中不同艺术品的价格高低问题，价格并不等于价值。

[2]
艺术是纯粹而又高尚的，而油画艺术作品却有着属于自己的价值。

它根据时代的不同、市场经济的变化而产生不同的创造与作品。

同时，也根据创作者的不同、表达手法的不同、题材、主题、形式的不同，甚至受到欣赏者的不同等各方面的影响而产生不同的价值体现。

在与新型冠状病毒肺炎的抗战中，为了鼓舞抗疫斗志，坚定抗疫信心，艺术家们用手中的画笔描绘人间大爱、凝聚力量、歌颂英雄，自觉承担起凝聚人心、鼓舞斗志的责任。

而因此产生的价值是无限的、不可估量的。

同属疫情期间的主题创作，虽并非所有作品都能够出彩，但每一幅作品都大大小小、或多或少的影响着我们，给予我们能量。

油画的艺术价值又体现于它具有时代的记忆储存功能。

油画作品在重大的历史时期或社会转折时期所留下的作品有着记载、记录社会变化的作用，同时也是体现当下艺术水平的一个最好的回顾。

它的存在是社会发展的重要体现和依据。

注释
[1] 苏晓风. 《油画知识与鉴赏》[M] 化学工业出版社2016
[2] 黄鑫. 浅析油画的艺术价值表现[J]. 科技致富向导， 2012（33）：64-64.。