自然风景的平面与深度——评叶丽隽的《星夜的教育》

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论白羽平风景油画中的平面性呈现

论白羽平风景油画中的平面性呈现

论白羽平风景油画中的平面性呈现白羽平是中国当代著名的油画家和美术教育家,他的作品以平面性的呈现方式给人留下深刻印象。

平面性是指画面中物体、线条、颜色和形状等元素被呈现在画面的平面上,不具备立体感和透视感。

这种表现方式突出了画面的二维性,让观者更加注重形象的表面和构图的平衡。

在白羽平的作品中,平面性是他表达主题和情感的重要手法之一。

他注重用色彩和形状来营造画面的整体氛围和节奏感。

他往往运用清晰的线条勾勒物体的轮廓,并将颜色的层次和块面的形状作为重要的构图元素。

这些不同颜色和形状的块面相互叠加和衔接,形成有节奏感的画面结构,使整个画面具有统一而稳定的平面感。

白羽平的平面性呈现也体现在他对空间的处理上。

他往往将物体放置在画面的最前方,通过线条和色彩的组合来表现物体的位置和形态。

他不追求透视的效果,而是通过变形、夸张和简化来强调物体的表面和轮廓,使画面更加鲜明和平面化。

在白羽平的风景油画中,平面性呈现得尤为明显。

他把自然景观转化为平面的装饰性构图元素,通过大胆的色彩运用和形状的前后关系来表现自然景色的美和韵味。

他善于利用明暗对比和颜色的鲜艳来营造画面的层次感,使画面中的色块变得更加丰富多彩,同时又保持了整体的平衡和稳定。

除了色彩和形状的运用,白羽平还注重笔触的排列和纹理的表现。

他运用平面技法来刻画物体的质感和光影效果。

他不拘泥于细节的描摹,而是通过粗犷和简洁的笔触来表现物体的特征和轮廓。

这样的处理方式增强了画面的平面性和装饰性,使画面更加富有表现力和感染力。

白羽平通过平面性的呈现方式使他的风景油画更加具有装饰性和表现性。

他运用色彩、形状、笔触和纹理等元素来创造画面的节奏感和层次感,使观者更加注重画面的整体效果和艺术感受。

他的作品充满了浓厚的中国传统绘画的氛围和意境,展现了他对大自然和生活的热爱和感悟。

平面性的呈现方式是他艺术风格的重要组成部分,也是他作品独特魅力的源泉。

《风景谈》统编版选择性必修下册(用)

《风景谈》统编版选择性必修下册(用)

人成为风景
活动三:体悟情感、理解主旨
结合写作背景。
本文是作者1940年访问延安后在重庆写的。 1939年3月,茅盾赴新疆在新疆大学任教,1940年5月 离开新疆返回内地,归途中在西安喜遇朱德同志,应邀到 延安讲学并参观访问,为期五个月。在延安,他呼吸了清 新的革命气息,目睹了解放区蓬勃发展的景象,激发了对 解放区的热爱感情。同年年底到重庆,当时国民党反动派 正发动第二次反共高潮,茅盾写了与《白杨礼赞》并称为 姐妹篇的《风景谈》。
活动三 体悟情感 理解主旨
写作意图
赞美了延安军民火热 的战斗生活和崇高的 精神境界。
人类伟大
劳动生活 创造价值,根本与基石
学习、休憩 物质匮乏,但精神富足
革命, 体现最伟大的民族精神
小结
自然景物 + 崇高的人类活动 = 真的风景
赞美延安军民火热的战斗 生活和崇高的精神境界。
人的精神境界的美赋予自然风光 的美以生机,这就是“第二自然”, 这才是“真的风景”。
我们今天一起学习《风景谈》,了解塞上风物, 感悟当时延安人崭新的精神世界和内心感情。
风景谈Βιβλιοθήκη 茅盾茅盾(1896年—1981年),原名沈 德鸿,字雁冰,浙江省嘉兴人。我 国现代进步文化的先驱者,伟大的 革命文学家。 他在六十余年的文学活动中,发起 成立“文学研究会”,接编改革 《小说月报》,倡导“为人生”的 艺术,有力地推进了我国新文化运 动的发展。代表作有小说《子夜》、 《春蚕》和文学评论《夜读偶记》。
高原归耕 延水夕照 石洞雨景 桃林小憩
解放区儿女的 劳动生活
青年的学习和 休息
黄土高原人民的吃苦耐劳、乐观——人对
自然的改造。
“充满崇高精神的人类活动尤其伟大”

《星夜》-精品文档

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色彩运用
01 鲜艳的色彩
梵高在《星夜》中使用了鲜艳的色彩,尤其是深 蓝色和白色,形成了强烈的对比,使画面更加生 动。
02 渐变的色彩
梵高在《星夜》中运用了渐变的色彩,使画面更 加和谐统一。
03 对比的色彩
梵高在《星夜》中使用了对比的色彩,如深蓝色 和橙色、白色和深绿色等,使画面更加生动有力 。
线条描绘
文化交流的纽带
《星夜》在文化交流中扮演了重要的角色,成为了世界各地人民相 互了解和沟通的纽带。
社会评价与认可
随着时间的推移,《星夜》得到了越来越广泛的社会认可和赞誉, 成为了世界上最受欢迎的艺术作品之一。
文化传承
艺术传承的代表
《星夜》作为后印象派和表现主义的代表作之一,成为了艺术传承中的重要组 成部分,对后来的艺术家产生了深远的影响。
画面的结构
梵高在《星夜》中运用了独特的构图和布局,将画面分为前景、中景和远景三个层次。这 种结构使画面更加立体感和空间感,也表达了画家对自然和生命的理解。
文化解读
艺术流派的影响
《星夜》是梵高的代表作之一,也是后印象派的重要作品之 一。后印象派强调对自然和生命的感受,注重色彩和线条的 表现力。梵高的《星夜》充分体现了这些特点,也影响了后 来的艺术发展。
比较研究
可以将《星夜》与其他艺术家的类似主题作品进行比较研究,从而 更深入地理解该作品的特点和独特性。
跨学科研究
可以尝试从跨学科的角度研究《星夜》,例如结合心理学、社会学 、文化学等领域的研究方法,对该作品进行更全面的研究。
发展方向
数字化保护
随着科技的发展,未来的研究方向可以包括如何利用数字化技术对《星夜》等珍 贵艺术品进行保护和修复,以延长其寿命并更好地传承这些文化遗产。

风景谈课后练习题

风景谈课后练习题

风景谈课后练习题课堂氛围渐渐安静,黑板上满满当当地写满了老师上课时的讲义,承诺着知识的积累和成长的纪实。

当下课铃响起,学生们纷纷整理书包,准备离开教室,迎接下一门课程的挑战。

然而,一种令学生们爱恨交加的东西却依然停留在课桌上,那就是课后练习题。

课后练习题,尽管只是一个看似微不足道的环节,却对学生的学习和成绩起着至关重要的作用。

它是老师们倾注心血制作的,是学生们用来巩固掌握、检验自己的工具。

然而,对于很多学生来说,课后练习题往往是一道无法逾越的鸿沟,是一个无法解开的谜题。

古人云:“学问之道,不在书本也。

” 风景源于心境,学问的广度和深度不仅仅是书本上的典籍,更在于教育者对学生的激发和引导。

课后练习题同样如此,它不仅仅是一道应试题目,更应该是学生们拓展思维并培养自主学习能力的桥梁。

课后练习题的设计应该追求知识的全面性和灵活性,让学生能够在解题过程中发散思维,培养综合运用知识的能力。

正所谓,眼界决定格局,思维决定能力。

通过课后练习题,学生可以拓宽自己的知识面,不仅能够更好地理解和掌握课堂上讲述的知识点,还能够提高对于知识点的灵活应用。

另外,课后练习题还有助于培养学生的自主学习能力和解决问题的能力。

在解题的过程中,学生们需要自己调动思维,学会从多个角度思考问题,分析,推理,找到问题的突破口。

这样的过程不仅能够培养学生的逻辑思维能力,还能够提高他们的问题解决能力和独立思考能力。

让学生们在面对困难时,主动寻求解决办法,不断克服困难,从而提高自身的学习能力。

然而,现实中的课后练习题却往往成为了学生乏味感受和负担。

这是因为,许多教育者在设计课后练习题时,过分追求简单的应用和知识点的堆砌,导致了学生们对练习题的学习兴趣越来越低。

为了改变这样的现状,教育者们可以思考怎样设计出富有趣味性和创造性的课后练习题。

可以采用场景化的教学方式,让学生们将知识点与现实生活场景相结合,引发学生们的学习动力和兴趣。

同时,可以采用多样化的表现形式,如填空题、选择题、判断题等,避免枯燥乏味的单一形式刺激学生的思维和动手能力。

新教材2023_2024学年高中语文第2单元7.1风景谈分层作业部编版选择性必修下册

新教材2023_2024学年高中语文第2单元7.1风景谈分层作业部编版选择性必修下册

第二单元7 风景谈A级必备知识基础练1.下列加点字的读音有误的一项是( )A.妩.媚(wǔ)颀.长(qí)掮.着(qián)黑魆.魆(xū)B.铁锹.(qiāo)弥.满(mí)札.记(zhā)偎倚.(yǐ)C.荷.枪(hè)荞.麦(qiáo)粗糙.(cāo)贴照簿.(bù)D.戈.壁(gē)摇曳.(yè)石磨.(mò)瞥.见(piē)2.下列各组词语书写无误的一项是( )A.安祥癞头猩猩峡姗姗而下B.宛如山坳干坼缭绕不散C.余晖宣哗绿荫百无聊赖D.掬起倦怠跌撞怡笑大方3.与例句中引号用法相同的一项是( )例:更有两位虎头虎脑的青年,他们走过“天下最难走的路”,现在却静静地坐着,温雅得和闺女一般。

A.这鞋一到红军的脚上,那就成了“量天尺”了,地再广,山再高,他们也能把它“量”完。

B.宇宙本来是无所谓情的,“天若有情天亦老”,是人赋予了天地万物以情,所以花会笑,海会哭。

C.我们也仿照八股文章的笔法来一个“八股”,以毒攻毒,就叫做八大罪状吧。

D.还有几位“大师”们捧着几张古画和新画,在欧洲各国一路的挂过去。

4.请对下面这段新闻报道的文字进行压缩。

要求:保留关键信息,句子简洁流畅,不超过60个字。

在第十届茅盾文学奖颁发之际,我们发现,茅盾不仅以其多种文学实践和独特审美理念成为中国新文学的大师,更为文学发展提供审美资源和创作范式。

以茅盾名字命名的“茅盾文学奖”经过近四十年的发展历程,已经成为中国文学最具影响力和知名度的国家大奖。

它以一种内在的、潜移默化的、不断累积的精神追求,推动着中国文学的发展,丰富着中国人的审美文化生活。

阅读下面的文字,完成5~7题。

文学评论与文学创作本为文学之双翼,两者相互砥砺又①。

但很长时间以来,文学评论似乎只会说“好话”了。

这种所谓的“好话”,就是那种“强将笑语供主人”式的言不由衷的“好话”,或是那种“矮人看戏何曾见,都是随人说短长”式的人云亦云的“好话”,或是那种“皇帝的新衣”式的自欺欺人的“好话”。

美术欣赏梵高的星夜

美术欣赏梵高的星夜

美术欣赏梵高的星夜梵高是一位伟大的艺术家,他的作品中《星夜》无疑是最著名且经典的之一。

通过欣赏梵高的《星夜》,我们可以感受到他独特的艺术风格以及对自然的真挚情感。

本文将带您深入解读梵高的《星夜》。

第一部分:梵高的艺术风格梵高是后印象主义运动的重要代表,他的绘画作品以明亮的色彩和浓厚的笔触著称。

他的《星夜》也不例外。

在这幅作品中,梵高运用了大胆而明快的色彩,将夜空点缀成一片华丽的宇宙。

他巧妙地运用了厚重的油彩和浓郁的笔触,创造出了一种独特的视觉效果。

整幅画面似乎在跳跃和流动,使人感受到星光闪烁的美妙。

第二部分:《星夜》的主题《星夜》的主题是自然,特别是夜晚的景象。

梵高以其独特的方式描绘了夜空中闪烁的星星和流畅的星云。

画面中的星云和星星仿佛在舞动,给人一种繁星满天的错觉。

除此之外,画面中的村庄和树木也为整幅作品增添了一份宁静和温暖。

通过这些元素的组合,梵高成功地传达出了自然的神秘与力量。

第三部分:《星夜》的意义《星夜》这幅作品不仅仅是一幅美丽的夜景画,更是梵高内心世界的投射。

梵高在他的信件中提到自己对星空有着特殊的情感。

他将星夜视为一种超越物质世界的存在,同时也象征着他内心的孤独和痛苦。

通过《星夜》这幅作品,梵高试图将他对世界的独特理解展现给观者,引起人们对生命和宇宙意义的思考。

第四部分:《星夜》的影响梵高的《星夜》被广泛认为是他最伟大的作品之一,并且对后来的艺术家产生了深远的影响。

它成为了后来艺术潮流的标志之一,许多后来的艺术家通过模仿其色彩和笔触来表达自己的创作。

此外,《星夜》也被广泛用作艺术教育和展览的素材,使更多的人有机会欣赏到这幅杰作的魅力。

结语:通过欣赏梵高的《星夜》,我们可以深入了解梵高的艺术风格和个人情感的表达。

这幅作品展示了梵高独特的视觉语言和深沉的内心世界。

无论是对艺术还是对生命的思索,梵高的《星夜》都是一副不可忽视的杰作。

让我们一起欣赏梵高的《星夜》,感受艺术的魅力吧。

名画解析《星夜》的隐秘寓意

名画解析《星夜》的隐秘寓意

名画解析《星夜》的隐秘寓意《星夜》是荷兰后印象派画家文森特·梵高的代表作之一,展现了他独特的艺术风格和对自然的深刻感悟。

本文将对这幅名画进行解析,揭示其中隐含的寓意和艺术背后的故事。

1.蓝色的奇妙世界《星夜》以鲜艳的蓝色为主调,让观者仿佛置身于一个奇幻的星空世界。

梵高运用了大胆的笔触和明亮的色彩,呈现出一种独特的绘画风格。

蓝色代表着沉静、冷静和梵高内心深处对宇宙的思考。

整幅画面中,星星闪烁,风车旋转,形成了一种动态而有节奏的视觉效果。

这种视觉冲击力让人沉醉其中,感受到了宇宙与人类之间微妙的联系。

2.疯狂的风车与生命力的体现画面中一座高高的风车成为了焦点,它巨大的旋转翅膀蕴含着强烈的生命力和活力。

这象征着人类的奋斗和对未来的追求。

梵高借助风车的形象,抒发了他内心深处对于奋斗的渴望和希望。

风车的曲线造型与星星的闪烁形成了对比,表达了梵高与宇宙之间的关联和人类在宇宙中的微不足道。

3.永生的思考与苦闷的艺术家作为一位才华横溢的艺术家,梵高的内心世界并不宁静。

画面中画框的右下角梵高所能俯瞰到的景色,似乎暗示着他一直以来对于永生、宇宙和神秘力量的追问。

他试图通过艺术的方式给自己的内心找到平静。

然而,透过他的笔触和色彩,我们可以感受到他内心的痛苦和挣扎。

这种痛苦也许正是他创作出如此动人的作品的源泉。

4.打开心灵的大门《星夜》以其独特的表现形式和深刻的寓意,引发了观者对于宇宙和生命的思考。

它打开了观者心灵的大门,让我们能够感受到梵高对于人类存在的独特见解。

这幅画作所传达的情感和理念,超越了时空的束缚,成为了永恒的艺术之作。

梵高的《星夜》以其独特的视角和绘画风格,描绘了一个奇幻而富有寓意的世界。

通过画中的星星、风车和色彩运用,梵高不仅向观者展示了自然的美丽,也表达了他对于宇宙和人生的深刻思考。

这幅作品无愧于艺术史上的经典之作,值得我们细细品味和探索其中的隐秘寓意。

(观点)《星夜》是一幅让人陶醉在蓝色奇妙世界中的杰作,它传达了梵高对于宇宙、生命和艺术的深刻思考和独特见解。

2022美育课堂59《星夜》观后感

2022美育课堂59《星夜》观后感

2022美育课堂59《星夜》观后感作为表现性的后印象主义画家梵高的作品,这幅画有很强的笔触。

油画中的主色调蓝色代表不开心、阴沉的感觉。

很粗的笔触代表忧愁。

画中景象是一个望出窗外的景象。

画中的树是柏树,但画得像黑色火舌一般,直上云端,令人有不安之感。

天空的纹理像涡状星系,并伴随众多星点,而月亮则是以昏黄的月蚀形式出现。

整幅画中,底部的村落是以平直、粗短的线条绘画,表现出一种宁静;但与上部粗犷弯曲的线条却产生强烈的对比,在这种高度夸张变形和强烈视觉对比中体现出了画家躁动不安的情感和迷幻的意象世界。

梵高生前非常欣赏日本浮世绘《冨岳三十六景》中的《神奈川冲浪里》,而《星空》(《星夜》、又名《星光灿烂的夜空》)中天空的涡状星云画风被认为参考并融入了《神奈川冲浪里》的元素。

挚爱深夜的梵高在阿尔勒时期曾有两件作品描绘星空,本幅和"夜晚露天咖啡座"。

这两件作品中,闪烁于碧蓝色夜空中的星星,格外夺人眼目。

在圣-雷米的初期(1889年6月)所画的这幅"星光灿烂的夜空"是梵高深埋在灵魂深处的世界感受。

每一颗大星、小星回旋于夜空中,新月也形成一个漩涡,星云与棱线宛如一条巨龙不停地蠕动着。

暗绿褐色的柏树像一股巨形的火焰,由大地的深处向上旋冒;山腰上,细长的教堂尖塔不安地伸向天空。

所有的一切似乎都在回旋、转动、烦闷、动摇,在夜空中放射艳丽的色彩……。

这种回旋式的运动圆形,有如远古时代的土器形体或者装饰在土器表面的螺旋花纹。

在德拉克洛瓦或巴洛克的艺术中也可以看到这种回旋的曲线和旋转的运动,但其真正的源头,恐怕还是来源于人类的潜意识之中,促成梵高产生这种原始意识的,一是得自于农民以劳动征服大地所带给他的共鸣,再者是他对德拉克洛瓦的佩服,三者是对于日本浮世绘画家北斋和广重的构图主题的把握。

在西欧传统绘画的远近法中,画家常常从观众席来观察舞台,观察风景与人物。

但是对梵高来说,在他病情尚未发作之前,已感到被另外一个世界监视着。

美术批评中的艺术价值案例分析

美术批评中的艺术价值案例分析

美术批评中的艺术价值案例分析艺术作品的评价是一个主观而又复杂的过程,而美术批评则是以专业角度对艺术作品进行深入分析和评价的过程。

通过美术批评,我们可以更好地理解艺术作品的内涵,探讨其艺术价值。

本文将通过对两个案例的深入分析,探讨美术批评中的艺术价值。

案例一:梵高的《星夜》《星夜》是荷兰后印象派画家梵高于1889年创作的一幅油画作品。

通过对这幅作品的分析,我们可以看到梵高独特的艺术风格和表现手法。

首先,梵高运用了明暗对比的技巧,通过色彩的运用与错位排列创造出强烈的视觉冲击力。

画面中的夜空被铺满了明亮的星星,而地面上的村庄和树木则显得暗淡无光。

这种明暗对比的手法更加突出了星空的明亮和吸引力,给人一种神秘而梦幻的感觉。

其次,梵高运用了粗犷的笔触和强烈的色彩来表现内心的情感。

他用大而饱满的笔触,让纹理和色彩变得有力而充满表现力。

通过这种表现手法,梵高成功地传达了他内心深处的情感,使观者能够感受到他对大自然的独特感悟和情感体验。

最后,梵高在这幅作品中展现了对艺术的追求和对生命的诠释。

夜晚的星空象征着无限的可能性和永恒的生命力,而人们在这个广袤星空下生活,感受着自然的奇妙和生命的美好。

通过这幅作品,梵高传递了对生命的热爱和对艺术的执着追求,展现了美术作品中深层的艺术价值。

案例二:毕加索的《亚娜·玛尔波特肖像》《亚娜·玛尔波特肖像》是西班牙艺术家毕加索于1937年创作的一幅立体派油画。

这幅作品展现了毕加索在立体派艺术风格下对人物形象的重新构建和诠释。

首先,毕加索通过碎裂的几何形状和多角度的表现手法,将人物形象拆解重组。

他运用了棱角分明的直线和大胆的颜色,使人物形象呈现出多重视角和抽象化的特点。

这种立体派的表现手法让观者对人物形象产生新的认知和理解,同时也表达了艺术家对人物个体的独特见解。

其次,毕加索在这幅作品中强调了形式和结构的重要性。

他通过几何形状的组合和构图的精确安排,呈现出一种独特的几何美感。

论白羽平风景油画中的平面性呈现

论白羽平风景油画中的平面性呈现

论白羽平风景油画中的平面性呈现白羽平是中国现代著名的风景油画家,他的作品中往往呈现出独特的平面感,给人以美轮美奂的视觉享受。

在他的作品中,平面性的表现非常突出,运用平面性的手法来表现风景画并不失真实感,给人以强烈的艺术冲击力。

接下来,我们将从白羽平的风景油画中的平面性呈现进行深入探讨。

白羽平的油画作品中常常运用明快的色彩和简洁的线条来展现风景的平坦感。

他的作品中常常可以看到大片的色彩块和简练的线条构成了画面的基本元素,这种表现手法直接而鲜明,使画面呈现出明显的平面感。

在《晨曦》这幅作品中,他通过简洁的线条勾勒出了远方的山脉和天空的轮廓,用大片的色彩块描绘出了草地和河流,整个画面呈现出极强的平面感,这种简练而明快的表现形式,使画面更显得美轮美奂。

白羽平的作品中运用了大胆的透视与构图手法来表现出平面性。

在他的作品中,常常可以看到通过透视线的运用,使得画面中的各个元素能够清晰而有序地展现出来。

例如在《黄河壶口》这幅作品中,他通过对河流的远近透视的处理,使得远处的山脉和近处的江水能够竖直地呈现出来,从而使整个画面呈现出了明显的平面感。

而在构图上,他也常常采用简洁而有力的构图手法,让画面更加清晰地呈现出平面感,给人以美的享受。

白羽平的作品中还常常能够看到他对风景的大胆简化和提炼,从而使得画面能够呈现出更加明显的平面性。

他运用了极简的表现手法,将风景中的复杂细节进行了大幅度的简化,从而使画面更加平坦和饱满。

例如在《大漠风光》中,他通过将沙漠中的沙丘和天空中的白云进行了大幅度的简化处理,只留下了最为简单的线条和色彩,这种简练而有力的表现手法,使得画面能够更加明显地呈现出平面性。

白羽平的作品中还运用了浓墨重彩的手法来表现出平面感。

他善于使用浓墨重彩的笔法,通过对色彩的大面积堆叠和涂抹,使得画面中的色彩呈现出厚重而具有质感的效果。

这种手法使得画面更加饱满,呈现出更加强烈的平面感。

例如在《春江花月夜》中,他运用了大量的浓墨重彩的手法,对江水和远山进行了大胆的运用,使得整个画面呈现出了非常饱满和艺术的效果,给人以美的享受。

文森特·梵高的画作《星夜》的艺术解析

文森特·梵高的画作《星夜》的艺术解析

文森特·梵高的画作《星夜》的艺术解析引言《星夜》是荷兰后印象派画家文森特·梵高创作的一幅著名油画。

该作品于1889年在圣聂古里亚医院期间完成,现收藏于纽约现代艺术博物馆(MoMA)。

这幅画以其独特的风格和意象引起了广泛的关注和赞誉。

本文将对《星夜》进行深入解析,探讨其创作背景、表现手法以及艺术意义。

1. 创作背景1.1 文森特·梵高简介文森特·梵高(1853-1890)是19世纪晚期最具影响力的艺术家之一。

他以浓烈的色彩运用和草木笔触而闻名,同时也因为他坎坷的生活经历备受瞩目。

1.2 圣聂古里亚医院《星夜》创作于梵高在圣聂古里亚医院接受治疗期间。

这是因为他精神状态不稳定,在1889年自愿住进了这家医院。

在医院中,梵高一直保持着创作的热情,并创作了许多杰出的画作,其中包括《星夜》。

2. 表现手法2.1 色彩运用《星夜》以鲜艳的色彩展现,画面充斥着深蓝色、黄色和金色的笔触。

梵高使用对比鲜明的颜色来营造劇烈动感和情感冲突之感。

2.2 线条运用梵高运用清晰而有力的线条勾勒物体轮廓和细节,使画面充满活力。

梵高常常以弯曲的线条表现天空、星星和风景,加强画面中形象与笔触之间的连续性。

2.3 笔触技巧梵高以粗犷而富有冲击力的筆觸描绘出斑驳的天空、麦田和树木。

他运用厚重的油漆涂抹在画布上,赋予作品纹理感和质感,并增强了表现力。

3. 艺术意义3.1 内心情感的表达《星夜》传递出梵高内心情感的复杂性。

画中的星空和闪耀的星星象征着永恒和希望,而蓝色的天空则暗示着他内心的孤独和挣扎。

这幅作品是梵高对自身精神焦虑和痛苦的诠释。

3.2 艺术风格的突破《星夜》展现了梵高独特的艺术风格与创新精神。

他将形象跳脱出传统客观写实,以个人主义、情感表达为主要特征。

这种突破传统形式与技巧的尝试也成为后世艺术家们寻求创新与自由表达的灵感来源。

结论通过对文森特·梵高画作《星夜》进行详细解析,我们能更好地理解这幅画作所包含的创作背景、表现手法以及艺术意义。

《风景谈》课件+2023-2024学年统编版高中语文选择性必修下册

《风景谈》课件+2023-2024学年统编版高中语文选择性必修下册
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议 3.下列语句的意思基本相同,由于用了不同的语气,表达效果也有
所不同,请分析。
(1)自然是伟大的,然而人类更伟大。 (2)自然是伟大的,人类是伟大的,然而充满崇高精神的人类的活 动,乃是伟大中之尤其伟大者! (3)在这里,人依然是“风景”的构成者,没有了人,还有什么可 以称道的?再者,如果不是内生活极其充满的人作为这里的主宰,那又 有什么值得怀念?
2.著名戏剧家张光年评价茅盾作品,是“文学家与革命家的完美结合”, 是并不多见的“把两种素质集于一身的人”,请结合文本简要分析。
1.本文主要反映解放区军民的战斗生活和崇高的精神境界,而 猩猩峡外一带的沙漠地区当时并不属于解放区,作者为什么 要把它作为第一幅“风景画”写进来?
反衬 烘托
沙漠:
完 全
茫茫一片、平坦、纯然一色、苍茫、寂静
背景链接
曲笔
重庆是当时代表中国的国民政府所在地,国民党的达官贵人整日 勾心斗角、争权夺利,甚至是利用职权大发国难财。外有侵略者重兵 封锁,内有国民党官僚豪门敛财,国统区政治腐败,经济凋敝,民心 涣散。
这一切与共产党领导下的延安军民朴素积极的生活形成鲜明对 比,使得茅盾决心要讴歌延安抗日军民。但由于蒋介石处处限制共产 党发展,甚至残害积极支持共产党的民主人士。“白色恐怖”之下茅 盾只能用隐曲的笔法,含蓄表达对延安战斗生活的向往,通过对“风 景”的描写,赞美解放区军民的生活状态。

星夜的教育

星夜的教育

我们 ,地 球 上 的每 一 个 丁

定与 天 上 的 某一 颗 星 辰相 吻合 吧
所 以我 们 不仅 仅 隔 着 高 山 、大 海 、林 莽 、 沼 泽 或者 戈 壁 也 不仅 仅 隔着 年 、月 、 日
4 日偏食 .
她所 经 历 的 旅行
我们 之 间 应该 是 光 年 的距 离 难 以逾 越 和衡 量
安 之 若 素 ,一 颗 星 ,独 自旋 转
直 到 今年 七 月 在 青 屋 的 院子 里
当我 用五 百 二 十倍 的天 文 望远 镜 搜 索 夜 空 才 蓦 然发 现
大 部 分忽 闪忽 闪 的星 辰
后 面坐 着 需 要 托 付 的女 儿
道 路 昏暗 ,凉 气突 袭 她 骑得 多么 快 啊
所 以这 些 年 ,我 一 人
从 来 没 有 到达 比 自 己更 远 的地 方 也 不能 一 劳 永逸 , “ 为 永久 的大 自然 ” 成 总 得 活着 , 总得 去 尝 试 每 一 种 新 的错 误 二 十 二 日上 午 ,丽 水 大地 上 , 日偏食 世 界 的 黄金 被 隐 藏 她 正 骑车 ,从 城北 匆 匆赶 往 城 南
段 时辰 以后 ,浮 标 缠 绕 在 了一 起
被 撕扯 成 一 缕 缕
破 碎 的绿 旗 帜 ,不停 地 抛 出 去 ,又 跌 宕 在 一起
我们 的船 似 乎又 回至 了原地 U
“ 有 你 这样 ,仰 着 头划 船 的 ? 哪 ” 他 开 始 收 网 ,用 力抖 开 打 结 的地 方
不再 说 话 。 回去 的路 上
学教 育
星夜的教育
圃 叶丽 隽
1瓯 江 夜渔 .
他 撒 网 ,我 划 着 橡皮 船

美术鉴赏评论800字

美术鉴赏评论800字

美术鉴赏评论800字美术鉴赏评论:《星夜》《星夜》是荷兰后印象派画家梵高于1889年创作的一幅油画作品。

这幅画以其独特的构图、鲜艳的色彩和浓烈的情感,成为了梵高最具代表性的作品之一。

从构图上看,《星夜》采用了一种非常独特的布局方式。

整幅画的中心是一棵高耸入云的柏树,犹如一座巍峨的塔楼,将画面分割成两个部分。

这种构图方式在当时并不常见,但正是这种不寻常的布局使得画面更富有张力和吸引力。

柏树的上方是一轮明亮的月亮,月亮的光芒照亮了整个夜空,给人以安静祥和的感觉。

而下方则是一片闪烁的星空,星星们在黑暗的背景中闪烁着微弱的光芒,给人以神秘和浪漫的感觉。

整幅画的构图简洁而有力,给人以一种宁静和平和的感觉。

色彩是《星夜》最引人注目的地方。

梵高运用了大量的明亮而饱和的颜色,让整幅画充满了生机和活力。

从画面中可以看到,梵高运用了许多的蓝色和黄色,特别是那蓝色的天空和黄色的星星,给人以强烈的对比感。

这种对比使得画面更加鲜明和生动,给人以一种强烈的冲击力。

同时,这些鲜艳的颜色也给人一种愉悦和愉快的感觉,使观者能够感受到梵高对于自然的热爱和对生活的乐观态度。

情感是《星夜》所表达的另一个重要方面。

梵高在画中通过对色彩的运用和构图的安排,表达了自己对于大自然的热爱和对宇宙的敬畏之情。

画中的柏树和星星都是梵高内心深处的情感的象征,他通过这些形象来表达对于美的追求和对于宇宙的向往。

整幅画洋溢着一种独特的浪漫主义情怀,使观者不禁为之动容。

同时,这种情感也使得观者能够与画面产生共鸣,感受到梵高对于生活的热情和乐观的态度。

总的来说,《星夜》是一幅具有独特魅力的油画作品。

通过其独特的构图、鲜艳的色彩和浓烈的情感,梵高成功地表达了自己对于大自然的热爱和对于宇宙的向往。

这幅画作品不仅展示了梵高的绘画才华,更是传达了他对于生活的乐观态度和热情。

通过观赏这幅画,人们能够感受到梵高内心深处的情感和对于美的追求,也能够从中获得一种宁静和祥和的感觉。

中班美术欣赏活动《星夜》

中班美术欣赏活动《星夜》

中班美术欣赏活动《星夜》《星夜》是荷兰后印象派画家文森特·梵高于1889年创作的一幅油画,这幅画展示了梵高对大自然的独特感受和对宇宙的探索。

《星夜》以深蓝色的天空为底色,画面中的星星和月亮闪耀着亮黄色的光芒,给人以宁静和美丽的感觉。

整幅画充满了梵高独特的笔触和色彩运用,一气呵成,充满了能量和力量。

画面中的村庄位于右侧,在夜幕的映衬下显得若隐若现。

梵高用粗糙的笔触勾勒出房屋和道路的轮廓,给人以简洁而朴实的感觉,同时也使得整幅画的焦点更加集中在天空和星星上。

《星夜》中最引人注目的要数天空中的星星和月亮了。

梵高运用了明暗对比和色彩的反差来表现星星和月亮的明亮和光芒,使得画面更加生动和立体。

星星和月亮散发出的光芒穿透了乌云和树木的枝叶,给人以希望和力量的感觉。

画面中的树木也是整幅画的重要元素,它们生长在画面的左侧,从下方延伸到上方。

梵高运用了重复的线条来表现树叶和树干,给人以生机勃勃和自然的感觉。

树木的黑色与天空的蓝色形成强烈的对比,给人以活力和平衡的感觉。

《星夜》中的线条和色彩运用充满了梵高的个人特色,他用短而快的线条表现出空气的流动和运动,创造出了一种充满生命和活力的感觉。

同时,他也用了丰富而鲜明的色彩来表达他对自然的感受和情感,使得整幅画更加丰富多彩。

《星夜》通过对大自然的观察和表达,展示了梵高对宇宙的敬畏和对生命的思考。

他通过画面中的星星和月亮来象征着宇宙的神秘和无限,通过树木和村庄来象征着生命的坚韧和生机。

这幅画鼓励人们向往美好,勇往直前。

总之,《星夜》是一幅充满感情和想象力的作品,它通过个人独特的表达方式,展示了梵高对宇宙和自然的热爱和思考。

这幅画不仅仅是一幅艺术作品,更是一种对生命和自然的赞美,给人们带来勇气和希望。

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曲同工 之妙 呢?
出 人 意 料 的 奇 思 妙 想 让 自然 风 景 得 到 了深 化 的 表 现 ,有 的 时 候 拥 有 了 一 种 象 征 性 。 “ 我用 当 五 百 二 十 倍 的天 文 望 远 镜 搜 索夜
当成 纯粹 的 自 山水 诗 ,也 的结 合 ,则 一点 问题也 没有 了。 以此而论 ,组诗 中 自我抒
情与 自然 山水统 一于 宇宙 空 间意识
的。 《 夜 的 教 育》 里人 间 一 个 星 人 、天上 一颗 星 的说 法 ,来 自于 民 间传 说 ,体 现 了一种 天人 合 一的 思
了人 的对象 甚至是 人 的本体 。 诗人 的 自然观 也许 无从 知道 ,然而 可 以
肯定 的是 自然 风景 描写 成 为 了抒情
主体 的重要基 础。 只不 过平 面地 展
现 自然 山水 ,则少 有诗 情 画意 。组 诗好 在抒 情 的时候 往往 有着 可人 的
奇 思妙想 。
服 ,都 叫 裂 帛” ( 苦 夏》 特 别 《 ) 是 最 后 的 一句 “ 帛” 裂 ,也 许 分裂 的 思 想 与破 碎 的 情 感 就 得 不 到 真 切地 表达 。 “ 挽 着他 的胳膊 , 我 安慰 他/ 看 , 多好 的月 光啊/ 你 走在 月光 里 的我 们/ 就 是 生 活在 又静 也 又 深 的水 底 下 ” (丽 江 夜 鱼》 。 《 ) 所 有 的诗 情 都 来 自于 此 处 , 因 为 前 面 只是 一 种 故 事 的讲 叙 与 情 景 的展 现 而 已, 少 有 深 意 。 就 如 郑 板 桥 那 首 关 于 雪 花 的诗 : “ 片 一 两 片三 四片 ,五 片六 片七八 片 , 九 片 十 片 十 一 片 , 飞 入 芦 花 皆不
人 间男 与女 相 对 ,就 表 现 了地 上 人 与 人 要 相 亲相 爱 的 观 念 , 就 可 以见 出诗 人 的 艺 术 用 心 。 同样 ,
江 里划船打 渔 的情 景 ,江 中渔船 与 两 岸的风 景 ,以及 人 与人之 间 的对 话 ,不仅让 他们 神情 毕现 , 自然 景
日偏食 ,都 与天上 的星 星有关 。 诗 人通过 自 己的 两只 眼对 于 自
有 任 何 的诗 意 ,只 是 民 间传 说 里
“ 上 一 颗 星 、 人 间 一 个 人 ” 而 天 已。 人 间 的 人 与 天 上 的 星 相 对 、
然 山水 有精到 的描 写。 第 一首描 写 抒情 主人公 与 自己的男 友在夜 色 瓯
的建 立 ,与 中国古代 自然 山水 诗有
诸 多相 通之 处。 组诗 四首 ,都 统 一
于 对 于天 的 观 察 与 对 于 自我 的 表 达 。 山水诗 不可 能是纯 客观 的, 自
然 因为 人的 生存才 闪耀 出奇异 的光 华 。组诗 之所 以能 够统 一起 来 ,就 在 于 第 一 首 的 望 天 、第 二 首 的 观 象 、第 三首 想象 的天 空和 第 四首 的
见 ” 如果 没 有 这 最 后 一行 ,前 面 。
是可有 可无 的 , 因为 它可 以 引起 我
们 的想 象 与思考 ,深 厚 的 中华文 化 传 统 以典 故 的方 式 存 在 于 现 代 诗 中 ,于诗 的深度 与厚度 有大 益也 。 自然 山水 诗 的 写作 有 许 多讲
究 , 想 当然 地 写 一 点 风 景 不 可 能
一 一
今 天 的现 实不得 不让 我们 反 思人 类
上 与人 间存 在 的种种 情致 ,得 到 了 充实 的表达 。次 首 以抒情 主人 公 的 夜观天 象为 角度 , 以想象 的方 式 呈
爱 上 一 家 淘 宝小 店 , 它 所 有 的 衣
的行 为。典 故对 于现 代诗 而 言并 不
现 了高 山 、 大 海 、 森 林 与 沙 漠 之 景 ,是 对 自然风 景 的独到 描写 。诗 人 时时没有 忘记 眼前 或记 忆 中的 自 然 山水 , 诗 人 在 自然 山 水 里 来 写 人 ,将 人放 到特定 的 自然 山水 中加 以表现 , 因此 自然 山水 就这 样 成为
成 为 真 正 的 自然 山水 诗 。 自然 山 水诗 要 有 自己的独到 性与深 度 , 除 了对 自然 世 界 的仔 细 观 察 与 自 主 发 现 之 外 , 还 要 有 自我 的 人 生 体 验 与 审 美 感 受 。 那 个 与 男 友 一
全 是 数 字 ,则 无 任 何 诗 情 画 意 可 言 了。 可 见 , 组诗 与 郑 诗 还 有 异
学教 育
古代 中国的 自然 山水 诗有 多种 多样 的 写法 ,对 风景 的 直接描 写 与
自 抒情 的统 一是最 为诗 人 重视 的 我

自然 风景 的平 面与深 度
评 叶丽隽 的 《 星夜 的教 育》
圄 邵建 军
种 。 如 果把 组 诗 《 星夜 的教 育》
点 牵强 ,如果将 其 当作 自然 山水
观 的立体也 呈现 出来 ,于是包 括 天
如果 在 《 夏》 中没 有 最 后几 行 : 苦 “ 的 中心 分 散 在 各 个 地 方/ 自 我 对
己的理 解 .我 已放 弃 。 这 个 夏 天/
想 ;第 三首 ( 夏》 里的 “ 蕉” ( 苦 芭 , 则让 我想 起 日本徘 圣松 尾 芭蕉 以及 他 的绝句 。同时 “ 帛”其 实也是 裂 个 中 国古典 诗 词 中常 用 的古 词 ; 笫 四首 《 偏 食》 中 “ 为永 久的 日 成 大 自然” 虽 然没 有标 明 出处 ,也 是 个 重要 的典 故 , 自有 其深 意。 更 值得 关注 的是 《 夏》 《 苦 、 日偏 食 》 等诗 的标 题 ,也许 自有 其深 刻 的象 征意 义。 因为 如果 离开这 些标 题 的 话 ,对其 思想 内容 的理 解 ,也许 无 从准 确 与到位 。天 与人 的合 一 , 自 然 与人 的 统 一 。 自古 而 然 ;然 而 ,
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