音乐教学学生艺术素质提高论文
音乐教学论文：聚焦初中音乐教学 培养学生审美能力
音乐教学论文：聚焦初中音乐教学培养学生审美能力音乐审美能力的提高要从听、感、赏三个方面去提高，由于初中生年龄比较小，生活经验比较少，对事物分辨能力有限，对音乐的美丑和审美情趣还没有系统地形成。
笔者通过研究当前初中音乐教学在培养审美能力方面的问题，指出解决方案，希望对初中音乐教学有所帮助。
一、当前初中音乐教学培养学生审美能力存在的问题（一）审美教学过于被动，学生兴趣一般音乐课在教师和家长心目中的地位并不高，因此，音乐课教学变成了消遣娱乐的一种方式，课堂模式一般是教师选择乐谱试唱、学生跟着教师的节奏哼曲调、教师提问学生的过程，整个教学过程并不严谨，学生被教师牵着“鼻子”学习，学习兴趣一般，学生很少能系统掌握不同形式的乐谱，无法展示音乐的魅力，身心健康得不到发展。
（二）教师不能充分理解课程标准审美是音乐教学的灵魂，学生很容易被音乐的美感打动，从而逐步形成自己独特的欣赏音乐的能力。
当前，音乐教师对什么是审美并不了解，只是通过一些音乐作品让学生感悟其中的道理，阻碍了学生的审美发展。
教师没有理解教学大纲，在教学中无法将音乐的各种要素和各种手段进行有效的结合，学生在欣赏时没有做出相应的反应，无法感受和体验音乐的旋律美，更像是在听一首没有意义的歌曲，无法将自己带入情感意境中。
（三）非审美教学充斥音乐课堂音乐作品形式是多种多样的，有民歌、民间歌舞音乐、流行歌曲、戏曲音乐等，这些音乐都有自己独特的演奏方法，能让学生的思维得到释放，真实地将自己的想法通过音乐表达出来，增加同学之间的友谊。
但是，当前初中音乐教学非艺术化的教学理念充斥在课堂中，音乐课变成与语文、数学等课程相似的灌输性教学，在教学中让学生记住歌词和乐谱成了教学重点，忽视对学生审美的理解，这种方法不利于学生学习音乐，在音乐欣赏中无法与别人达成情感共鸣，课堂效率不高。
（四）音乐教育题材的内容较少互联网技术发展得如此迅速，随之兴起的手机、平板等电子产品越来越多，并且都得到了广泛的应用。
培养学生的音乐素养
培养学生的音乐素养音乐是人类文化的重要组成部分，培养学生的音乐素养是教育的一项重要任务。
通过音乐教育，可以帮助学生发展创造力、提高感知能力和表达能力，同时也培养了学生的审美情趣。
本文将探讨如何培养学生的音乐素养，包括音乐教育的重要性、教学方法和实施策略。
一、音乐教育的重要性音乐不仅仅是一种艺术形式，更是一种表达情感、传递信息的媒介。
通过学习音乐，学生可以感受到不同文化背景下的情感表达方式，丰富自己的感知和表达能力。
此外，音乐还可以促进学生的身心发展，培养他们的创造力和社交能力。
因此，音乐教育在学校教育中具有重要的地位。
二、音乐教育的教学方法1. 多样化的音乐体验通过多样化的音乐体验，学生可以接触到不同类型的音乐作品，包括传统音乐、民族音乐、古典音乐和流行音乐等。
教师可以通过播放音乐和现场演奏等方式，让学生亲身感受音乐的魅力，并培养他们的音乐欣赏能力。
2. 积极参与音乐创作学生参与音乐创作是培养他们音乐素养的重要途径。
教师可以引导学生进行歌曲创作、简单乐曲编排等活动，让他们亲身体验音乐创作的过程，培养他们的创造力和表达能力。
3. 合作学习与表演音乐是一种艺术形式，需要合作与协调。
教师可以组织学生进行合唱、合奏等活动，让学生学会与他人合作，分工合作，达到良好的表演效果。
通过表演活动，学生可以提高自信心，展示自己的音乐才华。
三、音乐教育的实施策略1. 音乐教育的融入课程音乐教育应该与其他学科相结合，融入到日常的学习活动中。
例如，在语文课堂上可以通过朗读诗歌、演唱歌曲等方式，培养学生的语言表达能力；在美术课堂上可以通过创作与音乐相关的艺术作品，培养学生的审美能力。
2. 提供良好的音乐教学环境学校应该为音乐教育提供良好的教学环境，包括音乐教室、乐器和音乐书籍等资源的齐全和管理。
教师也应该及时更新音乐教材和教学资源，使教学内容紧跟时代发展和学生需求。
3. 注重音乐教师的专业发展音乐教师是音乐教育的主要推动者，他们需要具备扎实的音乐理论和技能，并不断提升自己的教学能力。
浅谈如何提高学生音乐审美水平
汇报人： 2023-12-13
目录
• 引言 • 音乐审美教育的内容 • 提高学生音乐审美水平的途径 • 实践案例分析 •审美能力
音乐审美教育能够培养学生的审美感 知、审美想象和审美理解能力，使学 生能够更好地欣赏和理解音乐作品。
促进身心健康
音乐审美教育能够调节学生的情绪，减轻学习压力，促进身心健康 。
提高学习效率
通过欣赏和理解音乐作品，学生能够放松身心，提高学习效率和学 习质量。
02
音乐审美教育的内容
音乐基础知识
01
02
03
音乐基本要素
包括音高、节奏、音色、 力度等，是构成音乐的基 本元素。
音乐基础知识
包括音乐理论、音乐史、 音乐文化等，是理解音乐 的基础。
促进全面发展
增强民族自豪感
通过欣赏和理解本民族的音乐作品， 学生能够更好地认识和了解自己的文 化传统，增强民族自豪感和文化自信 心。
音乐审美教育是促进学生全面发展的 重要途径之一，它能够提高学生的文 化素养、艺术修养和综合素质。
提高学生音乐审美水平的意义
培养良好的音乐素养
提高学生的音乐审美水平，能够培养学生对音乐的感知、理解和 表达能力，形成良好的音乐素养。
音乐技能
包括视唱练耳、乐理知识 、和声学等，是提高音乐 表现能力的基础。
如何提高学生的音乐素养
如何提高学生的音乐素养提高学生的音乐素养音乐素养是指个人对音乐的认识、理解和欣赏能力，它在培养学生的审美情趣、创造力和综合素质方面起着重要的作用。
本文将从音乐教育的意义、音乐教学的方法以及家庭和社会环境对学生音乐素养的影响等方面进行探讨，以帮助学生提高音乐素养。
第一部分：音乐教育的意义音乐教育在学生的成长过程中起到了重要的作用。
首先，音乐教育可以培养学生的审美情趣。
通过接触不同类型、不同风格的音乐作品，学生可以提高对音乐的品味和欣赏能力。
其次，音乐教育可以培养学生的创造力。
音乐是一门艺术，它要求学生发挥自己的想象力和创造力进行表达，从而培养学生的创造性思维和艺术表达能力。
此外，音乐教育还可以促进学生的身心健康。
音乐具有舒缓情绪、减轻压力的功效，可以帮助学生放松身心，增强抵抗力和适应力。
第二部分：音乐教学的方法要提高学生的音乐素养，教学方法至关重要。
首先，教师应注重理论与实践相结合。
理论知识是学习音乐的基础，但仅停留在理论层面是远远不够的。
教师要通过实际演奏、合唱等形式，让学生亲身体验音乐，理解音乐的表达方式。
其次，教师应关注学生的个体差异。
每个学生的音乐兴趣和能力不同，教师应根据学生的实际情况量身定制教学内容和方法，激发学生的学习兴趣和积极性。
此外，教师应提供多元化的教材和教学资源，让学生在不同领域的音乐中汲取养分，培养他们的音乐素养。
第三部分：家庭对学生音乐素养的影响除了学校教育，家庭也是培养学生音乐素养的重要环境。
首先，家庭应为孩子提供良好的音乐环境。
家长可以播放各类音乐作品，带孩子参观音乐会等活动，让孩子接触到不同音乐形式，培养他们的音乐兴趣。
其次，家长还可以鼓励孩子进行音乐学习和实践。
家长可以陪同孩子学习乐器、参加合唱团等音乐活动，为他们创造更多的学习机会和实践平台。
同时，家庭也应对孩子的音乐学习给予支持和鼓励，让孩子在音乐上感受到家庭的温暖和关爱。
第四部分：社会对学生音乐素养的影响社会环境对学生音乐素养的培养同样具有重要的影响作用。
初中音乐教学论文(8篇)
初中音乐教学论文(8篇)和意义，注重培养学生的音乐素养和创造力，引导学生发现音乐中的美和价值。
2.注重教学方法的创新，采用多种教学手段，如音乐游戏、音乐欣赏、音乐创作等，激发学生的研究兴趣和参与热情，提高教学效果。
3.建立良好的研究氛围，营造积极向上的音乐教育氛围，让学生在轻松愉悦的氛围中研究音乐，更好地理解和掌握音乐知识和技能。
二、实施初中音乐教学水平提高策略的具体措施1.制定科学合理的教学计划，根据学生的音乐水平和兴趣爱好，设计多样化的教学内容和教学方式，注重培养学生的音乐素养和创造力。
2.加强教师队伍建设，提高教师的音乐素养和教学水平，鼓励教师创学方法，积极参与教学研究和交流活动。
3.加强教学资源建设，建设音乐教室和音乐实验室，配备先进的音乐设备和教学工具，提供优质的音乐教学资源和环境。
4.加强学生自主研究和实践活动，鼓励学生参加音乐比赛和演出，提高学生的音乐表现能力和自信心，培养学生的音乐兴趣和爱好。
5.加强家校合作，建立健全的家校沟通机制，让家长了解学生的音乐研究情况，积极参与学生的音乐教育，共同促进学生的全面发展。
初中阶段的教育仍然以应试科目为主，这是应试教育制度的必然产物。
然而，作为初中教师，我们需要认识到这种教育制度的缺陷，并积极开展素质教育的相关教学活动。
音乐作为素质教学的重要内容之一，可以提高学生的行为修养和心理素质。
因此，教师必须及时修正对音乐课程的认识，重新认识初中音乐教学对于学生身心发展的重要作用。
在思想层面及时更正之前的错误认识，从而在行动上给予学生指导，积极引导学生认真对待音乐课程，认真研究相关的音乐知识。
教师需要善于开发新的教学方式，针对音乐形式的变化方向，在新的教学环境中辅之以现代化的音乐教学理念。
教师可以吸取小学音乐课程的教学经验，在课堂教学中把唱歌和理论知识结合在一起进行教学。
唱歌可以是多变的形式，学生可以开口唱，教师也可以开口唱，教师还可以带领学生进行唱等等。
有关素质教育论文
有关素质教育论文有关素质教育论文1摘要：随着素质教育理念的不断推广和发展，中学音乐教育作为培养学生自动和素质和审美能力的重要课程，得到了社会的广泛关注，本文从素质教育背景下中学英语教育教学的角度出发，提出了提升中学音乐教育时效性的有效策略。
关键词：素质教育；中学音乐；时效性；策略探讨中学音乐教学是实现素质教育理念的有效途径，其教学的主要目标是激发中学生音乐学习的兴趣，提高中学生的艺术审美能力，随着教育体制的不断改革和完善，中学音乐教学也面临着新的机遇和挑战。
一、中学音乐教学对于素质教育的发展的意义中学音乐教学对于提升中学生的综合素质和艺术文化修养有着积极的作用，首先中学音乐教育能够帮助中学生树立正确的人生观和价值观，形成积极向上的生活态度，让中学生在音乐的陶冶中感受到音乐的艺术魅力，有利于其健康个性的塑造和养成。
其次音乐教育还能够培养中学生创新思维和创造能力，中学音乐教学重要是针对学生的音乐鉴赏能力和审美意识的培养，其实质就是对学生思维能力的训练，通过对音乐作品创作背景、主题思想及情感的讲解，引导学生积极阐述自己对音乐作品的理解和探讨，鼓励学生进行积极的思考，进而以提高学生的思维能力。
最后中学音乐教育最大的作用是能够提升学生的综合素质，与现代素质教育理念相符合，中学音乐作为实现素质教育的重要课程，其主要目的是为了培养学生的音乐鉴赏能力和审美意识，能够推动学生综合能力的发展，培养出适应社会快速发展的人才。
二、素质教育背景下中学音乐教学实效性提升的策略（一）转变教学理念，提升教师素质教学方法实现学生的素质教育已经成为现代教育的重点内容，教师是素质教育理念的实施者和执行者，需要充分发挥其职能，以培养和提高学生的创新能力和综合素质。
为此中学音乐作为实现素质教育的重要课程，需要音乐教师积极转变教学理念，改变传统应试教育方法，不断提高自身的教学能力和教学水平，尤其是音乐专业知识，即教师自身所具备的音乐理解能力、音乐赏析能力、音乐表达能力等，只用教师具备了扎实的音乐教学能力，才能更好的实现素质教育培养学生创新能力和创新思维的最终目标。
提高学生的音乐素养
提高学生的音乐素养音乐素养是指个体对音乐的基本理解和欣赏能力，包括音乐感知、音乐表达、音乐创造和音乐文化等方面。
提高学生的音乐素养对于培养学生的审美情趣、文化修养和创造力都具有重要意义。
本文将探讨如何有效提高学生的音乐素养。
一、注重音乐教育的全面性音乐教育应该注重培养学生的多方面音乐能力。
首先要注重学生的音乐感知能力，通过反复倾听各种风格和类型的音乐作品，培养学生对音乐的敏感性和鉴赏能力。
其次要注重学生的音乐表达能力，鼓励学生参与音乐表演和演奏活动，培养他们的表达能力和舞台意识。
最后要注重学生的音乐创造能力，鼓励学生进行音乐创作，培养他们的音乐创新思维和创作能力。
二、提供丰富多样的音乐资源为了提高学生的音乐素养，学校和教师应该提供丰富多样的音乐资源。
可以组织学生参观音乐会、音乐剧和讲座，帮助学生了解不同类型的音乐表演和音乐文化。
同时，学校可以建设音乐图书馆和音乐资料室，提供各种音乐书籍、唱片和电子资源，供学生自主学习和研究。
三、创设积极的音乐学习环境学习环境对于提高学生的音乐素养起着重要作用。
学校和教师应该创设积极的音乐学习环境，激发学生的学习兴趣和动力。
可以在教室里设置音乐角，提供丰富的乐器和音乐资料，激发学生探索音乐的热情。
同时，应该鼓励学生参加音乐团队和合唱团，提供合作学习和表演的机会，培养学生的团队合作精神和集体荣誉感。
四、将音乐融入跨学科教学为了提高学生的音乐素养，可以将音乐与其他学科相结合，进行跨学科教学。
比如在语言课堂上，可以利用音乐进行歌曲演唱和朗诵活动，培养学生的语言表达和节奏感。
在数学课堂上，可以通过音乐演奏和编曲活动，培养学生的数学思维和创造力。
通过跨学科教学，可以增强学生对音乐的理解和应用能力。
五、鼓励学生参与音乐比赛和演出参与音乐比赛和演出是提高学生音乐素养的重要途径。
学校和教师应该鼓励学生积极参加各类音乐比赛和演出，提供展示才华的平台。
参与比赛和演出可以让学生通过与他人的交流和竞争，不断提升自己的音乐水平和表现能力。
中小学音乐教学论文(4篇)
中小学音乐教学论文（4篇）第一篇：中小学音乐教学现状思考一、中小学音乐教学现状分析1.不适宜的教学模式，不能提高学生的自身教学素养现代中小学音乐课堂的教学模式大多数都不太合理，使得学生的自身素质不能提升。
音乐老师在教学的时候不注重教学的质量，没有让学生感受到音乐课的魅力，减少了课堂的教学效率，这种现象无论是在农村或者城市都有。
只有采取更有效的教学方式，不但让学生学到了知识，还让学生能体会到快乐。
2.音乐课上课缺乏创新力，教学只是突出教授课本知识广大中小学音乐教学中老师的创新能力不足，一些老师讲课都只是注重书本知识，缺乏新的创造力，这些原因造成老师教学方式的不合理。
音乐教学主要给人以精神方面愉悦为主，但是书本知识是死的，老师上课的教学模式应该是灵活多变的。
老师们在教学过程中过度重视知识性的讲解，这样学生的学习过于被动，不利于创造力的培养，忽视了上课的艺术，这不利于学生学习。
如何调整教学模式，才能激发学生的学习兴趣。
首先根据音乐课教学规律来设置教学方法，音乐课以活动课形式为主，例如在教学模式上，一个单元为一个主题。
把这个主题表现出来，可以采取戏剧教学法，把要学的几首歌，串联成一个音乐戏剧，把这几首歌插入，让学生进行角色扮演，教学效果活灵活现。
二、改变中小音乐教学现状的措施1.参照新课改的要求进行教学调整新课改注重培养学生学习音乐的兴趣和爱好，要求弱化音乐专业性、书本知识性，重视对音乐学习的赏析，让同学们在学习音乐的过程里正确认识审美的趣味性。
新课改注重学生独立自主学习能力，要调动同学们学习的兴趣，才用灵活多变的教学模式提高课堂效率。
2.老师教学的同时还要提升自我知识能力中小学音乐老师教学上老师主体，老师自身素质决定教学成败关键，直接影响到整个音乐教学课堂质量，所以老师自身加强专业素养十分重要。
这方面学校方面可以组织音乐老师进行集中培训，加强专业知识，提升自身的音乐专业能力。
老师们之间也可以吸收教学经验，交流教学心得，互相指出不足之处，为下一阶段的教学计划打下基础。
搞好音乐教学,提高学生艺术素质
抓住学 生的心理 ， 形成 一种 积极参 与的精神状态 ， 充 分调动 学 出“ 我不 喜欢这 部作 品” 、 “ 我 觉得这 歌不好 听 ” ， 这时 ， 我们不
教师要善 于抓住有 利时机 ， 精心设计好 “ 开 场 白” ， 为 上好整节 演唱每一首 不 同风格 的歌曲 ，并大胆 地 向老师 表示他 们的喜
课奠定基础 。实践证 明 ， 在 正式讲授教学 内容之ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ ， 通过 简单 好及原 因 ， 这 种学生 的表现 与参与应 该是每位 音乐教师 所追 的导 言 ， 有意义 的提 问 ， 或者 直观 的教学 手段 等 ， 能很好 地把 求的效果 。 所 以说 ， 音乐教师 应用 自身 的艺术魅力 去感 染每一
学生 的求 知欲 ， 创造新知识 的契机 。例 如 ： 学 生 已掌握 了四二 象的憨态 可掬等抽象 的其他形象学生 不一 定能 真切体 会 。此
拍的 含义 每小节 两拍 ， 以四分音 符为 一拍 ， 在此 基础 上 ， 教师 时我采 用多媒体技术 营造了强烈 的森林气氛 ，使学生 置身于
通过复 习四二拍的含义 ， 引导 学生理解 ， 掌握 四三拍 的含义并 葱郁的大森 林中 。老师精 辟的言语点拨 ， 以及 标题 的提示 ， 充
努力 挖掘新 旧知识的相互联 系 ， 找 准新旧知识 的联结点 ， 通 过 节 》 时， 学生们 能很直接地感 受到 由钢琴 、 小提 琴 、 单 簧管模 仿
有针对性 的复 习为学习新知识作好 铺垫 ， 通过巧妙 设疑 ， 引发 出形象 的鸡叫声和杜 鹃愉快的 叫声 ，但狮 子的威武 神气和 大
开展创作教学提升学生音乐素养
开展创作教学提升学生音乐素养音乐是一门艺术，在学校教育中起着重要的作用。
音乐教育不仅能够培养学生的审美情趣，增强人文素养，还能够促进学生的情感发展，提高学生的创造能力。
在音乐教育中，往往忽视了创作教学的重要性。
创作教学能够激发学生的创造力，培养学生的音乐表现能力和想象力，提升学生的音乐素养。
对学生开展创作教学具有十分重要的意义。
开展创作教学可以激发学生的创造力。
音乐创作要求学生不断进行想象、构思和创作。
在这个过程中，学生需要发挥自己的想象力和创造力，不断尝试新的音乐表现方式和形式。
通过创作音乐，学生可以锻炼自己的创造力，培养自己对音乐的独特见解和表达方式。
在音乐创作的过程中，学生可以表达自己的情感，展现自己的个性，不断提高自己的审美情趣和音乐表现能力。
开展创作教学可以培养学生的音乐欣赏能力和鉴赏能力。
音乐创作是一项综合性的活动，需要学生对音乐的创造、演奏、表现等各个方面都有一定的了解和认识。
在创作音乐的过程中，学生需要不断尝试、学习和探索，以便充分理解和把握音乐创作的要领和技巧。
创作音乐可以帮助学生提高自己的音乐欣赏能力和鉴赏能力，使学生能够更好地欣赏和理解音乐。
开展创作教学可以促进学生的情感发展和人文素养。
音乐是一种情感表达的艺术，它可以帮助学生表达自己的情感，感受到音乐中的情感。
通过创作音乐，学生可以将自己的情感表达出来，寻找到情感的出口，得到情感的宣泄。
在音乐创作的过程中，学生可以认识到音乐对情感的表达作用，体会到音乐对情感的感染力。
在音乐教育中，开展创作教学可以帮助学生促进情感发展，提高情感表达能力，培养学生的人文素养。
小学音乐教学论文
小学音乐教学论文小学音乐教学论文（精选10篇）在小学音乐教学中开展音乐创新教育，不仅有利于提升小学生的音乐学习兴趣和音乐创新能力，而且还可以促进小学生身心的健康成长。
以下是小编为大家搜集整理提供到的小学音乐教学论文，希望对您有所帮助。
欢迎阅读参考学习！小学音乐教学论文1浅谈小学音乐教学有效性提升的策略摘要：小学音乐是对小学生进行美育的关键课程。
随着新课改的不断深入，小学音乐也需要提倡现代化教学方式，提高教学有效性。
文章具体论述了提高小学音乐教学有效性的五个策略：建立融洽的师生关系，营造高效的课堂氛围;做好充分的课前准备，掌握好课堂教学节奏;合理运用教学评价，激励小学生的学习兴趣;充分利用现代化教学手段，鼓励学生自主探究;课堂教学与课外实践相结合，提高学生的综合实力。
关键词：小学音乐;有效性;策略学习音乐不仅能让小学生学到知识，还能让小学生身心得到放松，提高审美能力和创新意识，能够陶冶情操，愉悦身心。
新课程改革的日益深入，给音乐课堂教学带来了全新的变化，传统的小学音乐教学方式已经不能适应现代化教学的要求，小学音乐教学亟须改革。
小学音乐教师需要运用多种教学手段，营造开放性的音乐课堂氛围，积极拓展教学资源，为小学生提供广阔的发展空间和学习机会，使小学音乐课充满生机与活力。
作为小学音乐教师，我在日常教学中注重对学生音乐技能和兴趣的培养，寓教于乐，努力探索新的教学思路，挖掘小学生的潜能，因材施教，提高小学生的音乐素养。
但是，当前小学音乐教学还存在着一些问题，比如学生学习兴趣不浓，对音乐的重视程度不够;教师没有充分领会新课改的精神，导致教学效率低下;教学中忽视学生的主体地位，没有调动学生的积极性等等。
因此，如何提高小学音乐教学有效性就成为了每一名音乐教师应该思考的课题。
根据实际教学经验，笔者主要从以下五方面谈谈提高音乐课堂教学有效性的策略。
一、建立融洽的师生关系，营造高效的课堂氛围在小学音乐课堂教学中，音乐教师应该注重营造轻松愉悦的课堂教学氛围，让小学生产生良好的心理效应，从而在音乐课堂发挥主动性和积极性，较好地配合教学。
小学音乐教学论文(通用3篇)
小学音乐教学论文（通用3篇）小学音乐教学论文（通用3篇）在个人成长的多个环节中，许多人都有过写论文的经历，对论文都不陌生吧，借助论文可以有效提高我们的写作水平。
写论文的注意事项有许多，你确定会写吗？以下是WTT精心整理的小学音乐教学论文（通用3篇），希望能够帮助到大家。
小学音乐教学论文1【摘要】小学音乐教学作为素质教育的重要组成部分，是培养学生养成良好审美情操、提高音乐鉴赏能力的重要途径。
新时期如何激发学生的音乐兴趣，提高学生对音乐的鉴赏能力十分必要。
从创新音乐教学方法的角度出发，提出了五点建议和认识。
【关键词】小学音乐；教学研究；思考音乐作为素质教学改革的重要部分，在教学中的地位与日俱增，获得广大家长和教师的青睐，成为培养学生综合能力的重要教学内容。
笔者作为小学音乐教师，更应紧跟时代的步伐，把握学生的心理特征，探索新时期音乐教学的方法，用创造性的思维方式，让学生受到音乐的熏陶，感受到音乐所带来的心理享受。
一、让学生表达内心对音乐的感受学生只有理解音乐课堂的教学目的，感受到音乐课堂所传递的魅力。
用积极的心态和学习的动力，以更加饱满的热情投入到音乐学习之中，才能增强学生参与学习的主观意愿，充分发挥他们的创造思维能力。
因此，教师要在教学之中善于发挥学生的主观作用，鼓励学生对音乐发表意见，讲自己身边学习音乐的事故，让每一位学生在音乐之中都能找到闪光点。
要鼓励他们对音乐有自己独特的认知和理解，使他们学习音乐但不局限于思维的束缚，学习技巧但不局限于音乐的技法，能够在音乐中培养积极健康的心态，用音乐提升意志品格，领略音乐作品的情感世界，在创新之中提升情感、丰富知识、活跃思维。
二、让学生把握音乐作品的情感音乐作为一门艺术语言，是作者抒发情感的重要载体。
每一个优秀的音乐作品都蕴含着音乐家的情感在其中，这种情感体现在音乐的歌词、旋律、节奏等，刻印了作品创作的时代特色。
因此，教师在教会学生音乐歌曲的同时，还要让学生理解作品创作的背景、作者的经历等等，深入挖掘作者的创作意图，感受作者的创作环境，把握音乐的感知力和感染力，诠释音乐的内在含义。
抓好音乐教学提高学生艺术素质论文
抓好音乐教学提高学生艺术素质【摘要】抓好音乐教学，是构建以德育为主导，心理教育为主线，体育为基础，智育、美育、劳动教育为主体的素质教育体系中不可忽视的一环。
如何抓好音乐教学提高学生艺术素质呢？笔者从以下三个方面谈些个人之见：一、准确把握音乐学科大纲的课程特点；二、以改革的精神进行音乐课的基本建设；三、加强对音乐学科的评估。
【关键词】音乐教学课程特点基本建设评估抓好音乐教学，是构建以德育为主导，心理教育为主线，体育为基础，智育、美育、劳动教育为主体的素质教育体系中不可忽视的一环。
人才的艺术素质如何，关系到整个民族的素质。
音乐学科是”应试教育”带来的重灾学科。
调查表明，无论是小学还是中学，城市还是农村，音乐课大多都开了，教材都订了，师资力量也不是完全空白，但学生在识谱方面却令人瞠目：农村学生几乎100％不识谱，县城中学的也仅占4％。
这不得不引起人们的深思。
看来，中小学的音乐课大都是排在课表上，基本不上；教材是放在书包里，基本不用；教学大纲束之高阁，基本不顾；学生成绩随意给分，基本无要求。
把这样素质的学生送到师范，师范的音乐教育虽有一席之地，但面对学生实际水平与大纲严重脱节的现状，音乐教学也只有陷入补课阶段，使中师教学又面临无法达标的局面。
这些学生毕业又去教小学……如此恶性循环，何日是了？这种现状产生的原因主要有：１．办学方向偏斜，音乐课时不足。
２．经费本就羞涩，音乐设施更差。
３．教师素质下降，音乐教学举步维艰。
４．培养步入误区，整体素质无法提高。
九年义务教育课程计划中，对中小学音乐课程的任务作了明确的规定。
其间主要学习我国优秀民族音乐作品，接触了解外国优秀音乐作品，初步掌握音乐的基础知识和基本技巧，增强对音乐的兴趣、爱好，进一步培养学生对音乐的感受、表现和鉴赏力，以及爱国主义精神和民族自豪感。
真正能达到这个目标，我们就能使音乐教育以其形象性、感染性和愉悦性有效地调节学生的心理，使之淡化厌学情绪，激发学习积极性，调动非智力因素，发展身心潜能；还能通过爱国主义歌曲的学习和演唱，加速德育内化过程，这就是寓德于乐。
提高学生音乐素养
提高学生音乐素养音乐素养是指个体对音乐的理解、欣赏、表演和创作能力。
它在学生的全面发展中扮演着重要的角色。
提高学生音乐素养既有助于培养学生的审美情趣，又对其认知能力、创造力和情感表达能力有着积极影响。
下面将从教师角度和课堂实践两个方面，探讨提高学生音乐素养的方法。
一、教师角度1.加强教师自身音乐素养的提升教师应具备较高的音乐素养，才能够通过音乐教育的方式启发学生的兴趣，引导他们主动参与到音乐学习中来。
教师可以通过参加音乐教育培训班、钻研音乐理论和实践等方式提升自身的音乐素养。
2.设计富有挑战性的课程教师在课程设计时应注重培养学生的探究精神和创造力。
通过引导学生主动思考、参与音乐创作等方式，激发他们对音乐的兴趣和热爱。
教师可以结合学生的实际情况，设计带有探索性和实践性的学习任务，引导学生积极参与。
3.多样化的教学方法和手段在音乐教学中，教师应尽量采用多种教学方法和手段，以增加学生的参与度和学习效果。
例如，可以通过音乐欣赏、音乐表演、合唱团等方式让学生亲身体验音乐的魅力，提高他们对音乐的理解和感知能力。
二、课堂实践1.培养学生的音乐鉴赏能力音乐鉴赏是提高学生音乐素养的重要环节。
教师可以选择一些经典的音乐作品，引导学生仔细聆听，感受其中所表达的情感和思想。
同时，可以通过分析音乐的结构、旋律、节奏等要素，帮助学生全面理解音乐作品。
2.开展多样化的音乐活动学生可以参加合唱团、乐团、音乐比赛等音乐活动，通过与他人合作、比赛等方式，锻炼他们的音乐表演能力和团队合作精神。
此外，也可以邀请专业音乐家来校开展音乐讲座或者音乐会，为学生提供与专业人士交流和学习的机会。
3.鼓励学生进行音乐创作音乐创作是培养学生创造力的有效途径。
教师可以组织学生进行小型音乐创作比赛，鼓励他们用音乐表达自己的情感和思想。
同时，教师也应提供必要的指导和支持，帮助学生完善作品，提高创作水平。
总结起来，提高学生音乐素养需要教师和课堂实践两个方面的共同努力。
音乐专业毕业论文范文(推荐18篇)
音乐专业毕业论文范文(推荐18篇)音乐教育能够提高学生的思想道抢素质在中国的教育方针中，音乐教育常常被放在德育的范畴里，可见音乐教育与德育的关系是很密切的。
从古至今，音乐对道德的教化功能就一直为人们所重视。
擂家学派的创始人孔子认为音乐对人精神上能够产生影响，所以具有教育作用。
他说:“安上治民，莫善于礼。
移风易俗，莫善于乐。
”并将音乐作为“六艺，之一加以传授，创立了人类早期的音乐教育。
荀子认为音乐可以“正身行、广教化、美风俗”。
近代的一些音乐理论家，如王光祁、青主也都曾强调过音乐的社会作用，认为音乐可以唤起中华民族的根本思想，具有改善人类心灵的功能。
在重视音乐内在情感的同时，强调音乐的思想性、精神性。
音乐教育因为其本身具有娱乐性、趣味性，因此他所具有的德育功能就进免了枯操的说教，可以以一种令人愉悦的形式将一些深刻的思想内容潜移默化的表达出来。
如匈牙利教育家科达伊认为让孩子们置身于民族音乐的丛林中，一种对祖国的深厚的感情自然地就会被培养出来，在他的思想影响下，甸牙利的学生从小就开始接触民歌和其他的民族民间音乐。
这其中所渗透的爱国主义教育比单纯的说教要生动和易于接受的多。
在我国的抗日救亡运动中也产生了大量的抗日救亡歌曲。
如《义勇军进行曲》、《黄河大合唱》、《松花江上》。
这些歌曲曾滋发起多少人的爱国情愉，直到现在每逢“五四”青年节，各地仍纷纷举行革命歌曲歌咏比赛。
在重温这些歌曲的同时，也上了一堂生动的革命传统课和爱国主义教育课。
音乐教育能够提高学生的智能素质人脑分为左右两个半脑，现代神经学家经过研究认为，人的左脑具有逻辑思维功能，是理性与计算之脑。
有人称之为“数学脑气主要负责言语、阅读、书写、数学运算推理等等。
右脑具有形象思维功能，是感性与艺术之脑，侧重于与形象、空间知觉、直觉等有关的内容。
被一些科学家称之为“音乐脑。
只有左右半脑密切配合有机地结合，才能形成高质量、高素质的思维，人的智商和智能才能提高，人的智粗才能得到发展。
提高学生的音乐素养论文：浅谈如何提高学生的音乐素养
提高学生的音乐素养论文：浅谈如何提高学生的音乐素养音乐是科学，也是艺术。
音乐教学是艺术素质教育的一个重要方面，而艺术素质教育，正如李岚清同志在全国学校艺术教育工作会议上指出的那样，是"对学生进行素质教育的重要内容和途径之一"，是"教育教学改革的突破口"。
音乐学科的教学目的，不但是传授音乐知识，更重要的是教育学生形成高尚的人文理想和审美追求。
新音乐课程标准也指出，在音乐教学及各种音乐实践活动中要培养学生对音乐的兴趣，发展对音乐的感受能力、鉴赏能力、表现能力和创造能力，从而提高学生的音乐素养。
这一观点的提出，使中小学音乐教学有了质的飞跃。
传统音乐教学中那种只注重音乐技能、技巧训练，忽视学生情感体验，只注重少数音乐尖子的培养，忽视大多数学生音乐素养提高的现象将不复存在。
然而，音乐素养的提高不是一朝一夕能够实现的，而是需要一个相对较长的过程。
那么，当前在新课程改革中，如何在音乐教学中提高学生的音乐素养呢？我从以下几面来谈谈自己的一点看法：一、在音乐教学中激发学习兴趣"兴趣"是最好的老师，是自觉学习音乐的不竭动力。
孔子说："知之者不如好之者，好之者不如乐之者。
"可见，激发学习兴趣是音乐教学的最高境界。
教师应不失时机地点燃学生的兴趣之火，变学生被动消极的"要我学"为热情主动的"我要学"，从而达到事半功倍的学习效果，走上学习音乐的康庄大道。
我尝试用以下方法提高学生的兴趣：1、律动教学：音乐产生律动，使音乐形象化。
律动教学培养学生听到音乐后产生全身的动力，通过身体运动对音乐加以反映，通过积极的参与活动，促进对音乐的感受力、表现力及创造力的发展。
例如教学《雷鸣电闪波尔卡》一课，用简单的踏步模仿节奏，学生们边学习变体会，边讨论边协调，在学习过程中，不仅使身体得到了协调，而且在模仿中体会到了节奏律动带来的快乐。
小学音乐教学论文（通用3篇）
小学音乐教学论文在个人成长的多个环节中，许多人都有过写论文的经历，对论文都不陌生吧，借助论文可以有效提高我们的写作水平。
写论文的注意事项有许多，你确定会写吗？以下是小编精心整理的小学音乐教学论文（通用3篇），希望能够帮助到大家。
小学音乐教学论文1【摘要】小学音乐教学作为素质教育的重要组成部分，是培养学生养成良好审美情操、提高音乐鉴赏能力的重要途径。
新时期如何激发学生的音乐兴趣，提高学生对音乐的鉴赏能力十分必要。
从创新音乐教学方法的角度出发，提出了五点建议和认识。
【关键词】小学音乐；教学研究；思考音乐作为素质教学改革的重要部分，在教学中的地位与日俱增，获得广大家长和教师的青睐，成为培养学生综合能力的重要教学内容。
笔者作为小学音乐教师，更应紧跟时代的步伐，把握学生的心理特征，探索新时期音乐教学的方法，用创造性的思维方式，让学生受到音乐的熏陶，感受到音乐所带来的心理享受。
一、让学生表达内心对音乐的感受学生只有理解音乐课堂的教学目的，感受到音乐课堂所传递的魅力。
用积极的心态和学习的动力，以更加饱满的热情投入到音乐学习之中，才能增强学生参与学习的主观意愿，充分发挥他们的创造思维能力。
因此，教师要在教学之中善于发挥学生的主观作用，鼓励学生对音乐发表意见，讲自己身边学习音乐的事故，让每一位学生在音乐之中都能找到闪光点。
要鼓励他们对音乐有自己独特的认知和理解，使他们学习音乐但不局限于思维的束缚，学习技巧但不局限于音乐的技法，能够在音乐中培养积极健康的心态，用音乐提升意志品格，领略音乐作品的情感世界，在创新之中提升情感、丰富知识、活跃思维。
二、让学生把握音乐作品的情感音乐作为一门艺术语言，是作者抒发情感的重要载体。
每一个优秀的音乐作品都蕴含着音乐家的情感在其中，这种情感体现在音乐的歌词、旋律、节奏等，刻印了作品创作的时代特色。
因此，教师在教会学生音乐歌曲的同时，还要让学生理解作品创作的背景、作者的经历等等，深入挖掘作者的创作意图，感受作者的创作环境，把握音乐的感知力和感染力，诠释音乐的内在含义。
音乐老师工作总结培养学生音乐兴趣提升综合素质
音乐老师工作总结培养学生音乐兴趣提升综合素质音乐是一门艺术，既能够培养学生的审美能力，又能够提升他们的综合素质。
作为一名音乐老师，我一直致力于培养学生对音乐的兴趣，并通过音乐教育的方式来提升他们的综合素质。
在这篇文章中，我将对我过去一段时间的工作进行总结，并分享一些成功的经验和方法。
首先，作为一名音乐老师，我始终将培养学生的音乐兴趣放在首要位置。
培养学生对音乐的兴趣是打开他们音乐大门的关键。
在课堂上，我经常邀请学生分享他们喜欢的音乐作品，并与他们一同欣赏。
我还会组织学生们参加音乐会，演唱比赛等活动，让他们亲身感受到音乐的魅力。
通过这些活动，学生们逐渐对音乐产生了浓厚的兴趣，并乐于参与到音乐学习中。
其次，我注重培养学生的音乐素养和技能。
除了让学生学会演奏乐器和唱歌外，我还教授他们音乐理论、乐曲分析等知识。
在教学中，我注意引导学生去理解音乐的内涵，懂得音乐的情感表达，并培养他们的审美能力。
我鼓励学生们进行创作，让他们在音乐创作中发展自己的独立思维和创造力。
通过这样的培养，学生们不仅掌握了音乐的技能，还提高了自己的综合素质。
此外，我注重通过多样化的教学方式来激发学生的学习兴趣。
除了传统的教室教学外，我还尝试采用多媒体技术和互动式教学方法。
通过投影仪和音频设备，我将音乐作品和音乐历史等知识以生动形象的方式呈现给学生。
我还组织学生们参加合唱团、乐团等群体音乐活动，让他们在集体中感受到音乐的力量和团队合作的重要性。
这样的多元化教学方式不仅使学生的学习更加活跃和有趣，也培养了他们团队精神和合作意识。
除了课堂教学，我还注重与学生的沟通和交流。
我定期组织班会和家长会，与学生和家长们分享学生们的音乐学习情况和进展。
在学生有困惑或问题时，我及时给予解答和指导。
我还鼓励学生们互相交流和合作，通过分享音乐经验和互相学习，促进他们的成长和进步。
最后，我还注重音乐活动的开展和参与。
我组织学校的音乐节，邀请学生们进行表演和展示。
浅谈如何在音乐教学中提高学生的审美和人文素质
浅谈如何在音乐教学中提高学生的审美和人文素质摘要：艺术类的学科是培养学生的兴趣爱好，是学生发现自己的特长的渠道;艺术是培养学生的人格魅力，是学生发现美的过程；艺术就是美育教育，是培养学生的创造力；改进美育教育、提高学生的审美和人文素质。
关键词：兴趣爱好人格魅力创造力自我完善艺术学科是培养学生的兴趣爱好、人格魅力、创造力、自我完善的教学工具。
从原始社会至今，在艺术类中音乐学科对我们人类生活的影响具有历史性的意义。
它包含了远古时代的巫术说、模仿自然说、劳动说等。
这是人类还没有语言的时候，以自己的兴趣爱好娱乐而产生的音乐；后来随着人类的变迁，人类开始模仿大自然音响和鸟类的鸣音以及模仿其他动物的鸣声来保护自己；随着生产力的发展，人类在劳动中创造了音乐艺术，用劳动的动作和呼声，给予音乐节奏和音调；随着社会的发展，音乐艺术成为民间歌舞和宫廷音乐；在社会里渐渐地被广泛流传，成为一种生活中不可缺的娱乐表演形式和艺术表现形式，被广大的人们所喜爱。
音乐随着时代的发展，逐渐延伸到中小学艺术教育的课堂中，成为一门中小学生必不可少的艺术学习科目。
在中国的传统节日时，常常以节目的形式表现学生们在艺术音乐课堂中的收获。
音乐在舞台上面充分的体现了表演者的人格魅力，同时也反映了他身处的社会背景。
每一年都会有新的面孔进入校园，同学们以自己的欢迎方式迎接着新生的到来，这个时候富有创造力的孩子们会以歌舞的音乐形式，来表达自己的情感。
音乐舞蹈对于我们如此的重要，在平时的教育教学中，我们又将如何提高学生美的感受力和综合人文素养呢？一、快乐教学，培养学生学习兴趣。
寓教于乐，让小学中低年级学生在游戏中学歌词及线谱，在游戏中记歌词，在掌握音的高低时，可以运用大量的游戏来让孩子们学习，如：《采花》游戏。
准备“桃花、石榴花、菊花、芍药、梅花”五种花的头饰，让五个孩子分别戴上扮演花，教师弹琴，二十五个孩子排成竖排，每一排五个孩子头戴一种花形图案，这样有五排五种花每排间隔距离蹲着，老师弹一句乐句，下面的学生唱一句歌词，台上的学生就以歌词唱的花，一整排都站起来，这样有助于学生记忆歌词。
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音乐教学学生艺术素质提高论文
抓好音乐教学，是构建以德育为主导，心理教育为主线，
体育为基础，智育、美育、劳动教育为主体的素质教育体系中不可忽视的一环。
人才的艺术素质如何，关系到整个民族的素质。
音乐学科是“应试教育”带来的重灾学科去年秋，我们对 1 9 9 4年录取南城师范的1 3 7名普师新生进行了一次问卷调查，内容是他们在小学和初中阶段接受音乐教育的状况。
1 3 7名来自六个县市的1 0 0余所中、小学的学生，只有一个人能识谱。
调查表明，无论是小学还是中学，城市还是农村，音乐大多都开了，教材都订了，师资力量也不是完全空白，但学生在识谱方面却令人瞠目：农村学生几乎1 0 0 %不识谱，县城中学的也仅占4%。
这不得不引起人们的深思。
看来，中小学的音乐大都是排在表上，基本不上；教材是放在书包里，基本不用；教学大纲束之高阁，基本不顾；学生成绩随意给分, 基本无要求。
把这样素质的学生送到师范，师范的音乐教育虽有一席之地，但面对学生实际水平与大纲严重脱节的现状，音乐教学也只有陷入补阶段，使中师教学又面临无法达标的局面。
这些学生毕业又去教小学……如此恶性循环，何日是了？这种现状产生的原因主要有：
1 •办学方向偏斜，音乐时不足。
2.经费本就羞涩，音乐设施更差。
3.教师素质下降，音乐教学举步维艰。
4.培养步入误区，整体素质无法提高。
九年义务教育程计划中，对中小学音乐程的任务作了明确
的规定。
其间主要学习我国优秀民族音乐作品，接触了解外国优秀音乐作品，初步掌握音乐的基础知识和基本技巧，增强对音乐的兴趣、爱好，进一步培养学生对音乐的感受、表现和鉴赏力，以及爱国主义精神和民族自豪感。
真正能达到这个目标, 我们就能使音乐教育以其形象性、感染性和愉悦性有效地调节学生的心理，使之淡化厌学情绪，激发学习积极性，调动非智力因素，发展身心潜能；还能通过爱国主义歌曲的学习和演唱, 加速德育内化过程，这就是寓德于乐。
真正能达到这个目标，就能运用音乐教学丰富学生的想象力，启迪学生的思维，发展学生的智力，能引导学生始终在形象的感染中进行抽象的思考; 对音乐作品的欣赏不仅提高了感受力、理解力，而且丰富了想象力，这就是寓智于乐。
探索音乐与健美相融，把音乐、舞蹈与形体相融，这就是寓体于乐。
提高音乐教学质量的思考实施素质教育，正在成为各级教育行政部门深化教育改革的重要举措，这是改变音乐教育现状的极好机遇。
我们认为：一定要根据《九年义务教育全日制小学、初级中学程计划》，着力抓好以下几个问题：
一、准确把握音乐学科大纲的程特点
首先，音乐是一门实践性、技术性很强的学科，基础知识、基本技能的获得都需要练习，而且是扎扎实实地练习，才能达到“双基”要求。
根据已经总结的教学经验和现行音乐教材的特点，要在识谱和听音两个环节中，把增强学生信心、提高学生兴趣放在重要位置上，把音乐基础知识、技能和本歌曲、外补充歌曲结合起来。
九年义务教育音乐教材系统性很强，不仅练习内容
和唱歌欣赏有机结合，而且欣赏的曲目到高年级又是主教材，这种前有孕伏，后有发展的配置，显示了编写人员的匠心，千万不可忽略。
在音乐教学中，许多教师还停留在口口相传的旋律性教学中，这和世界上许多先进的音乐教学方式相差太远，如西德的奥尔夫音乐教学体系，强调节奏训练和乐器教育。
日本的铃木教学法，强调欣赏和表现并列的体制等等；从他们的教学方法中，不难看出当代音乐教学正在向着音乐欣赏和节奏第一的方向发展。
这些都值得我们研究和采用。
音乐欣赏是扩大学生视野，提高学生对音乐的感受、记忆和鉴赏能力的重要途径，是学生间接参与音乐艺术实践的重要内容。
教材好，再配以科学的教法，相得益彰，音乐就会更受学生欢迎。
二、以改革的精神进行音乐的基本建设
首先，关于音乐师资建设问题，音乐由于历史的原因，师资力量数量不足，素质不高，更重要的是缺乏可靠的。
办法只有鼓励现有教师队伍中、有这方面功底、爱好的教师，改行任音乐教师。
让他们一边教，一边进修学习。
这就要地县有关师范、进修学校利用假期进行培训；师范院校也要尽快加大音乐教师招生的名额。
或者在中师招生中，列出专项音乐加试项目, 增加分数比值，选择一部分人才到中师侧重培养，成为专任教师。
还有一条非常重要，就是现有音乐教师流失严重，有的以歌厅唱歌为主业或第二职业，要想办法使他们安心做好音乐教师。
其次，要把配备音乐设备作为“双基”验收的标准，欣赏必须配备录音机、磁带、电视机等，有条还要配备其它乐器。
三、加强对音乐学科的评估
为了尽快改变中小学音乐教育的现状，必须加强对音乐学科的评估力度，各级教育行政部门要根据《全国学校艺术教育检查评估指标体系》进行认真的评估，从管理、教学、师资、设备与经费五个大项进行对照，限期达标，只有这样，才能保证音乐学科上好，提高质量，培养出全面发展的人才。