给初学吉他的朋友的 手势建议,图文篇介绍
指弹吉他左手每个手指要怎么按
指弹吉他左手每个手指要怎么按左手练习往往是吉他学习者重视的对象，在学习指弹前，肯定要熟练掌握左右手各个手指的灵活度才能更好的练习吉他。
指弹吉他左手要怎么按P—拇指(Pulgar) m—中指(Medio) i—食指(Indice) a—无名指(Anular) Ch—小指(Chico) 小指很少用到首先：起手式，右手就这么放就行了，拇指稍微往琴头方向伸展，让拇指保持在其他手指的前方(琴头方向为前方)，PS：把拇指埋在掌心或拇指指尖在食指的后方也是不合适的。
训练你的右手食指 i、中指 m，交叉弹同一根弦、同一个音，记住拍子要稳定，音量要平均，换弦时要流畅。
练完后，以同样的练习范例使用大拇指 p，食指 i 交叉弹奏，用 pick 与指套的下上拨弦练习也都要顺畅。
当你练习完某根弦弹奏，切换到下一根弦时，有时候原本持续i、m 或m、i 或下上的顺序也会乱掉，注意如果手指切换的顺序一开始是i、m，之后也是要一直i、m、i、m，同理若一开始是m、1，之后也要一直 m、1、m、I…，pi【下上】亦同。
指板第一格即是用食指按，第二格用中指按，第三格用无名指按，第四格用小指按。
左手切勿任意变换顺序。
开始练习左手【爬格子】，记住!左手变换手指时，每一个音都要和右手手指i、m「同时」变换，才能使每个音乾净。
请注意左手小指特别容易没力气，需要多多训练。
并且，请注意左手每根手指都应该按到琴衍底部，才能省力，并且使音色清楚。
当你练习完某根弦弹奏，切换到下一根弦时，有时候原本持续i、m 或m、i 或下上的顺序也会乱掉，注意如果手指切换的顺序一开始是i、m，之后也是要一直i、m、i、m，同理若一开始是m、1，之后也要一直 m、1、m、I…，pi【下上】亦同。
指板第一格即是用食指按，第二格用中指按，第三格用无名指按，第四格用小指按。
左手切勿任意变换顺序。
右手练习方法很简单，首先就是单音练习，能够清晰弹出毎根弦的声音，其次就是按照53231323的顺序弹奏，这是每个学吉他的同学们最熟悉的一组数字了!弹奏时需要注意的是，不能求快! 练习的时候首先放在第一位的是弹奏的质量，首先要能够稳定的流畅的弹出来，其次才是在熟练的基础上加速，切忌本末倒置。
吉他拿的正确方法
吉他拿的正确方法
以下是吉他拿的正确方法：
1. 持吉他的正确姿势是站起来或坐下来，将吉他放在大腿上，腿部呈V字形。
如果你是左撇子，你可以将吉他的颠倒位置，让吉他的颈部朝向你的右手。
2. 用你的左手轻轻地在吉他的颈上握紧琴弦，将拇指置于颈部后方。
注意不要用力太大，以免掐住琴弦。
3. 用你的右手持拨片，将其握于食指、拇指之间，使之尽可能地平衡。
4. 腕部保持自然放松的状态，不要过度弯曲或过分伸直。
5. 把右手的手臂放在吉他顶部，以提供更好的支持和稳定性。
6. 心情放松，保持冷静，开始用右手轻轻拨弦试音。
7. 在开始弹吉他之前，确保吉他的声音是准确调音的。
使用调音器或参考音调，依次调整琴弦。
以上是拿吉他的正确方法，重要的是保持手部和手腕的放松，以及正确的姿势和手指位置来保持吉他的稳定性。
吉他手势的正确姿势是如何
吉他手势的正确姿势是如何良好的吉他基础永远是提高吉他水平的不二法门，俗话说磨刀不误砍柴工。
很多初学者拿起吉他就想弹出一首曲子，也不注意平时正确姿势的练习，结果只能是适得其反，反而挫伤自己对吉他的兴趣，令人惋惜。
那么吉他手势应该是怎么样的呢?下面是小编为你整理的相关知识，希望对大家有帮助!吉他手势的技巧让自己的食指和中指还有无名指都并排放在琴弦上，大拇指稍微超出其他三根手指一点，如上图所示的姿势，这个姿势相信你很眼熟吧?弹吉他的整个过程中尽量要保持手指是并拢状态，这样在独奏还是和弦的时候很能够轻松的定位，要是手指分开了总会导致拨错弦的结果。
另外大拇指相对而言任务是很多的，因为他要顾虑到4.5.6弦。
所以一定要保持大拇指靠前点，与其他手指稍微有点距离，这样就能保证大拇指有足够的活动空间，但是要想大拇指准确的拨弦，勤加练习是必要的。
小指的作用不大，但是不能给自己造成压力，在弹奏的时候不要靠在琴弦上，稍微抬起来点，使得右手能处于放松的状态。
左手的按弦的时候尽量保持竖直方向按弦，这样按弦就不会按住其它的弦了。
但是这样又有一定的难度，所以平时要多加练习。
手指的按弦的时候可以靠近品柱点，这样按弦会比较轻松省力。
初学者必须掌握的吉他常识01.吉他有着悠久的历史;02.古典吉他与指弹吉他是在文艺复兴时期发展起来的;03.电吉他在吉他演奏史上是具有革命性的意义 ;04.使用吉他可以演奏很多风格的音乐 ;05.吉他的4种主要类型：西班牙吉他/古典吉他，原声吉他，爵士吉他，电吉他 ;06.古典吉他使用尼龙弦，音色优美，适于演奏古典、弗拉门戈、拉丁民族民格的音乐;07.原声吉他使用钢丝弦，适合于民谣、布鲁斯风格等风格的音乐形式，可以使用拨片或义甲来弹奏;08.爵士吉他琴体比较大，有内置放大设备，适于在爵士风格的音乐中演奏旋律或和声;09.电吉他没有共鸣箱，是实体的，演奏时需要通过外接设备扩音，适合在摇滚风格的音乐中演奏旋律或和声;[注明：此处所指的电吉他不包括电箱以及f孔电吉他：〉]10.购买某种风格类型的吉他更大的程度取决于你要演奏的音乐类型;11.吉他是用来演奏音乐的，不是用来摆设和炫耀的，哈。
初学吉他入门指法
初学吉他入门指法
以下是初学吉他时常用的几个入门指法：
1. 第一指法：使用大拇指按住6弦上相应的品，其余手指对应按下相应的品。
比如，当你在第3品上编配和弦时，大拇指放在6弦上，食指放在3弦上，中指放在2弦上，无名指放在1
弦上。
2. 第二指法：使用大拇指按住6弦上相应的品，食指放在5弦上按下相应的品，其余手指对应按下相应的品。
比如，当你在第2品上编配和弦时，大拇指放在6弦上，食指放在5弦上，
中指放在4弦上，无名指放在3弦上。
3. 第三指法：使用大拇指按住6弦上相应的品，食指放在4弦上按下相应的品，中指放在3弦上按下相应的品，无名指放在
2弦上按下相应的品。
这些指法可以帮助你开始弹奏一些简单的和弦和旋律。
请记住，手指应该轻轻按下弦，以免产生噪音或阻挡其他弦的振动。
此外，使用正确的手指定位和保持正确的手腕和手臂姿势也很重要，这将帮助你发展良好的弹奏技巧。
最后，随着练习的深入，你还需要学习更多的指法和和弦形状，以扩展你的吉他技巧。
吉他入门指法图解新手必看（2）
吉他入门指法图解新手必看(2)
吉他入门指法图解（左手）教程二
吉他入门右手指法：
右手指法有两套，左侧触弦和右侧触弦，我还是介绍最多人用的左侧触弦好了将手轴关节下方约五公分处置於琴腹侧面的凸起处，让手掌面对琴孔自然的放下，手掌不要用力，再看一下手掌的样子，应是四个手指指向地下，姆指略往琴柄的方向。
拨弦时，是用指甲左侧和一点指肉的部份来拨。
大姆指拨弦的方向应向外侧，避开其它手指勾向内侧的方向，也就是说，从正上方看大姆指住外拨弦的方向应是和其它手指平行，但是方向相反，所以大姆指就不会和其它的手指打架了。
为什麽要注意右手要怎麽拨弦呢?也是为了要让以后弹高级曲时，能够顺一点，这个好处，等到去练颤音时，就可以体会到了。
以上是店铺精心整理的吉他入门左手和右手的指法教程大全，希望能够帮到你！。
弹吉他的正确手形
弹吉他的正确手形正确的弹吉他手型对于练琴和演奏是至关重要的，一来省力，二来可以杜绝弹奏时的杂音，三来也比较美观。
这篇文章是关于弹吉他的两种常用的正确手形，讲的很细致，和大家分享下~关于弹吉他的手型——有两种被吉他演奏家广泛使用的手形，分别是“牛仔手形”（英文直译）和“古典手形”。
我们来详细了解一下，首先，弹奏一个非封闭的C和弦。
除非你是古典吉他科班出身，一般人的姿势更倾向于手指与品丝大约呈45度的夹角，指尖差不多指向你的头部，而且大拇指绕过了琴颈的后部（见图）的姿势。
这就是所谓的“牛仔手形”。
现在再弹奏一个第三把位的封闭G和弦。
为了弹奏这个和弦，几乎所有的手指都大约平行于品丝，而且大拇指位于琴颈的后面（见图）。
这就是所谓的“古典手形”。
非封闭的C和弦说明了“牛仔手形”是什么样子。
而一个封闭和弦则说明了“古典手形”的样子。
这两种弹吉他手形有什么区别吗？哪个更好吗？区别显而易见，但其实并没有所谓“最好的”弹琴手形，这两种弹吉他手形都有它们各自的特点。
在绝大多数情况下，牛仔手形的最大特点是能提供很好的力度，而古典手形则提供了更好的敏捷度和灵活性。
让我们通过一个例子来说明一下。
先按一个C和弦，保持住手形，然后将吉他离开腿的支撑，转到与地面呈90度的垂直状态。
你会发现这个力度与用手握住琴颈拿起吉他的力度差不多。
然后再按一个第三把位的封闭G和弦，还跟刚才一样，我猜你肯定感觉吉他要掉下去了。
很显然牛仔手形的力度要比古典手形大得多。
这节课，我们就要讨论到底这两个弹吉他手形各自有什么优缺点以及我们为什么和怎么使用它们。
牛仔和弦力度刚才已经说明，牛仔手形的最大优势是可以提供很好的手部力度。
如果你是弹钢弦吉他的，这个手形也许是你最常用的，尤其是弹低把位的时候。
所有非封闭和弦（C, F, G, D, E, A, Am, Em, Dm等等）都可以只用牛仔手形的情况下轻松而清晰地按出来。
利用你的拇指如果你的手足够大的话，牛仔手形的另一个好处是可以使你的大拇指按弦。
吉他新手左手按弦技巧
吉他新手左手按弦技巧左手按弦的基本方法左手按弦技术至关重要！，尤其在初学阶段，如果没有好的练习习惯，以后很难改回来。
所以，一定要重视左手的按弦。
首先来说说：左手的预备姿势！左手各手指自然弯曲，呈空握状。
拇指伸直用指肚托住琴颈后部的中线部位，做为左手发力的支撑点。
食指、中指、无名指和小指各关节要能灵活运动、伸展。
注意左手掌、虎口处不要贴住琴颈，更不要采取“一把抓”的方式来持握琴颈，因为这样会降低左手移动的灵活性（注：左手拇指需按弦时所采用的“抓握”琴颈按法除外）。
左手手指的着力点放在拇指和中指上，使两指前后相对地捏住琴颈。
大家注意观察左手的拇指的正确姿势！其中以下三种都是错误的！1、“爬”得老高的大拇指与几乎和琴颈平行的小臂会让你觉得其他四指短了许多；2、拇指弯曲，手托琴颈，这样会阻碍手指的活动能力，也是不好的3、“藏“在琴颈下面“懦弱”的拇指起不到支撑作用！说了左手大拇指，再说说左手手指按弦的技术要领吧！按弦指关节必须充分弯曲，并与品柱大致平行。
各指指尖应尽量以垂直姿势按在靠近品柱的位置上，避免与无关的琴弦发生接触。
左手手臂向外撇，或向内撇都是不可取的哟！前期吉他入门，姿势指法尤其重要切不可急功近利！从以下几点补充说明下（希望那些还不知对吉他如何着手的同伴们有所收获）：一、左臂各部位的分工与协调！二、左手指触弦的部位；三、手指按弦的位置；四、手指按弦的力度；一、左臂各部位的分工与协调！吉他演奏的左手技术动作不仅仅表现在各按弦手指，整个左臂各部位的协调与配合也起着关键的作用。
注意：在这里最重要的是放松，但放松并不等于软弱无力和失去控制，而是要有一种平静、自然的感觉。
左肩不要收缩或抬高；大臂自然下垂；肘部不可过分离开或贴住身体，应与肩关节处于同一纵向直线上。
在左手各手指运动时，左手腕是承上启下的关键环节：作为手掌的支撑点，腕关节应弯曲使手掌与小臂形成约120度的夹角，使手指指尖更加自如地按弦和施展各种技巧。
吉他手指灵活度训练方法
吉他手指灵活度训练方法在学习吉他的过程中，吉他手的手指灵活度是非常重要的。
只有灵活的手指才能够更好地演奏吉他，展现出更高的技巧和表现力。
本文将介绍一些有效的吉他手指灵活度训练方法，帮助吉他手提高手指的敏捷性和灵活性。
1. 手指按弦练习手指按弦是吉他演奏中最基本的动作之一，也是手指灵活度的基础。
为了提高手指的灵活性，可以进行一些手指按弦的练习。
可以从低音弦开始，按照1234的顺序依次按下每个音。
然后逐渐提高难度，例如按下两个音后再快速跳到另外两个音，或者按下一个音后迅速跳到另一个音。
通过这样的练习，可以锻炼手指的灵活度和协调性。
2. 手指独立性练习在吉他演奏中，手指的独立性也是非常重要的。
为了提高手指的独立性，可以进行一些手指独立性的练习。
例如，可以选择一个弦上的四个不同的音，然后使用一个指头按住一个音，其他三个指头按住其他三个音，然后依次按下每个音。
通过这样的练习，可以训练手指的独立性和协调性。
3. 手指屈伸练习手指的屈伸能力也是吉他演奏中的重要因素。
为了提高手指的屈伸能力，可以进行一些手指屈伸的练习。
例如，可以先将手指弯曲成一个拳头，然后尽量展开手指，感受手指的屈伸感。
还可以使用一些辅助工具，例如手指力量球或手指操纵器，进行手指的屈伸训练。
通过这样的练习，可以增加手指的屈伸能力，提高手指的灵活性。
4. 手指琶音练习琶音是吉他演奏中常用的技巧之一，也是对手指灵活度要求较高的技巧之一。
为了提高手指的灵活度，可以进行一些手指琶音的练习。
例如，可以选择一个弦上的四个音，然后使用四个指头同时按下这四个音，然后迅速地琶弦，产生连续的音响。
通过这样的练习，可以锻炼手指的协调性和灵活度。
5. 手指慢速练习在进行手指灵活度的训练时，切记要保持放松和细致的动作。
可以选择一些简单的音阶或练习曲进行手指灵活度的慢速练习。
通过慢速练习，可以更好地掌握手指的位置和动作，逐渐提高手指的灵活度和准确性。
总结起来，吉他手指灵活度的训练需要有耐心和坚持。
弹吉他的手势和技巧
让我们先打好基础。
有不少的演奏家，虽然使用一些别扭的动作、姿势和技术，但得到了奇妙的效果。
一般来说，他们的哲学是做一天和尚撞一天钟——得过且过。
我一直都尽力避免死板地要求大家手如何放，怎样坐等等，但有些根本性的错误必须避免，一些基本事实也需要指出。
手必须保持一种既放松，又兴奋的状态；这意味着必须避免不必要的紧张，同时又得做好准备随时进行演奏，在完成弹奏后也要马上放松。
要做到这些，你的手需要尽可能地保持自然的姿势，同时须与弦保持一定角度。
为了以上目的，两手的手腕必须与手臂保持自然平直，但不能生硬。
下面的插图将说明这一点。
手腕顶部与手臂平直，注意不是手掌底部这里手腕太弯，影响了肌腱的自如运动尝试一下这样做：保持手腕弯曲，然后握拳。
感觉不舒服吧？为了使手指有效，舒适和长时间地工作，手的肌腱（就像电缆）必须可以很自由地在腕关节转动。
手腕处有许多小骨头通过，拳头弯得太厉害会增加肌腱的负担，甚至会造成无法补救的损伤！下面的插图将说明这条原则，同样适用于左手。
手腕越平直，手越灵巧手弯得太厉害，使演奏十分困难对左手拇指来说，较为明智的做法是放在中指的后面。
这有点像老虎钳，可以稳定均匀地分布手的压力。
左手手指按弦的位置和精确度让手指让成一种强而有力的“ 站姿” ，并且将手指放在恰当的位置使它拥有最大的控制范围和灵活性十分必要的。
从下面的插图你可以看出，左手手指并不总是用指尖正中按弦，而应该采用下列的更有效的位置：从下面的插图你可以看出，左手手指并不总是！1 食指用指尖左边按弦2 中指用指尖正中，稍微偏左部分按弦3 无名指用指尖正中，稍微偏右部分按弦4 小指用指尖右边按弦这样按弦可以使手左右两边更多的肌肉参与进来，不仅仅是为了四根手指更有力（尽管这也是它的好处之一），同时也使整只手更平衡，更有力，更牢固。
他也可以使手指更灵巧。
注意看每只手的第二关节，它们并不相互接触！不仅不要接触，还要留出一定的空间。
这样可使手得到扩张，并在必要时可以快速移动。
弹吉他左手正确手型，让初学者少走弯路
弹吉他左手正确手型，让初学者少走弯路吉他爬格子左手使用古典式手型，摇滚式手型拇指伸到琴颈上面，弹电吉他或者民谣弹唱经常这样用，当你要大跨度演奏时，你的拇指很自然会伸到琴颈背后中间或者中间偏下的位置，而且手掌悬空，这样你的手指才能最大限度的张开。
爬格子是为了拉开手指的韧带，要用古典手型练习，拇指不要伸出来，放到琴颈背后中间位置爬格子左手手型要点1、大拇指伸直放到琴颈背后中间位置，作为古典支点，按不同的琴弦拇指会有微小的移动，手掌悬空与琴颈几乎是平行的，虎口不能接触琴颈2、手指直立按弦，不能倾斜，手指尽量垂直于指板，由于食指和小指在边上，会有一定的倾斜各角度观察一下左手的手型3、4个手指自然弯曲独立运动，手掌不动，当一个手指按住琴弦的时候，其他手指离琴弦不超过0.8cm，不影响演奏越低越好4、按弦位置，指尖不要按住品格中间，要按住品格中间偏向音孔那一边的品柱世界古典吉他大师的手型最有说服力爬格子目的是要把韧带拉开，用吉他前面4品最宽的位置来练习，这样旁边的小指才能最大限度的直立提供一个看似简单但是很难做到，最有效率的拉开左手手指韧带的练习方法吉他前4品，从6弦开始，1234手指分别依次按在1234品的位置，4个手指按住不要抬起来，然后食指抬起按住5弦1品，其他3个手指还是不要抬起按在6弦上，然后依次往下按到5弦上，每次只能动一个手指，其他手指一直按住不放开，到1弦反过来往上走，食指先抬起按到2弦1品上，其他手指再跟上。
这条练习很有难度，开始时一遍都不到手就会非常酸痛，如果你可以轻松完成这段小练习，那么你可以无视一切大跨度指法！对，就是这么简单粗暴！一个正确的手型对吉他初学者非常重要，开始就要正确练习养成固定手型，当你发现你的手型限制了你的演奏，再回过头来纠正你的错误习惯，那要费非常多的时间建立信心，让你的吉他之路越走越宽！。
指弹吉他高级基础手型
右手扫弦的基本手型我们为了使右手扫弦的速度提高，必然要改变以往的手法（p和i的组合方式），这里借鉴弗拉门戈吉他的扫弦方式：ma-p的组合形式：ma为下扫；p为上扫。
注意右手手腕要弯曲，成拱形。
这个手型很重要，它使手部得到了放松，在演奏快速扫弦时，会比较轻松。
如图：Ma下扫弦时，以大关节发力；拇指上扫弦时，拇指主动以整根手指来带动扫弦的动作。
我们左手把琴弦消音，右手扫弦。
我们还可以在这个基础上对节奏有一些变化；请大家注意指法的安排：（左手消音）三连音的扫弦也是非常重要的，他会给我们带来非常好的效果，很有激情：Ma向下扫，拇指向下扫，拇指向上扫。
Ma大关节发力，拇指主动发力，整根手指运动，上扫弦时，也要整根手指主动发力；三个动作最重要的是协调，自然。
这里拇指是重要的角色。
你一定要照我说的，手腕拱形，有被吊起的感觉，这样他使你保持了最基本的放松状态。
也这是因为手形，使拇指与琴弦形成角度，这是一个非常重要的角度，这个角度使我们拇指向上扫弦的阻力减小了。
另外，你的拇指指甲我建议不要太长，触弦时，以拇指外侧面触弦，也就是拇指指向你的一侧。
这个技巧很容易上手，但是，快速的、放松的演奏却是不易。
因此，要多加练习。
这个技巧也可以快一倍的速度演奏：（左手消音）当然，如果你听过一些弗拉门戈大师的音乐，你还会发觉，有时候他们可以演奏快速的三十二分音符的节奏——对了！就是这个右手指法的变型：这里记录的是十六分音符，当你掌握后，可逐渐加快速度，到三十二分音符。
到达快速时，你越是要放松，有甩动手腕的感觉，就像刚刚洗完手，甩去手上的水一样。
放松——至关重要。
现在，你可以尝试弹一些自己的乐段了，比如把funk音乐的吉他节奏，用这种扫弦方式弹出来：（圆圈处左手消音）非常奇妙！你的funk音乐是那么与众不同，有着强烈的弗拉门戈色彩。
当然，这正是我们想要的。
还可以使用一些五和弦，这种和弦在rock乐中很常用：你肯定很兴奋，吉他的这种演奏方式给你带了以往不同的感受。
给初学吉他的朋友的手势建议,图文篇介绍
给初学吉他的朋友的手势建议，图文篇介绍今天上完课感觉很有必要给初学吉他的朋友一些资料，因为老讲编曲那个高深的东西有点太玄妙了。
学习吉他无非一开始确实是左手和右手的问题，我碰着很多技术到必然的时候就很难提高的朋友，因为本身学习的时候可能就中毒太深了，教师怎么说怎么做，书上怎么写怎么做，要明白一个人的手指条件不一样，显现误差是必然的，可是一个准那么确实是自己的感觉舒畅，自然，就行。
和弦按的不能太深硬，一样除非古典吉他，是不需要和弦太过垂直的，在电琴上咱们乃至需要讲手指倒下做一些不要的弦的制音工作（mute），专门是民谣，当你在唱的时候必然要手指很放松，才能很轻松的换和弦。
左手：虎口能够轻轻的托在后面，上下幅度能够依照自己的舒适度来调剂，手指按的位置以不碰着别的弦为民谣的一开始的大体准那么，在高级的演奏里面很有很多制音（mute）的，同时小指那里的应该是外掌不能贴在琴颈上，要给他充分的“呼吸”，要稍离开琴颈。
右手：右手的大拇指，食指，中指，无名指，小指吉他上命名：P i m a ch一，是让你的食指，中指，无名指的指头应该并齐（因为弦大体是一个水平面，不可哪个指头长或短）二，是手指要并拢（因为你在分解和弦的时候，彼此手指彼此轻轻摩擦能让彼此手指容易找到弦的位置）。
三，我要强调的是大拇指要伸出其他三指的位置。
缩在里面，在一开始没多大阻碍，可是以后要进行大拇指的SLAP技术就完全歇菜了。
要明白大拇指承担了一开始 4 5 6 三个弦的任务，必需将他释放出来。
四，和左手一样，小指哪里的应该是外掌不能贴在琴弦上，要稍许抬起，要给右手也充分的呼吸。
有了这双能“呼吸”的手，咱们就具有了练功的根基，固然咱们每一个人的手指条件不一样，能够依照自己的手指的舒畅和舒适适当的调剂。
吉他的正确按弦姿势
吉他的正确按弦姿势弹奏吉他是有杂音，是因为按弦的姿势不佳所导致的。
下面是小编整理的关于吉他的正确按弦姿势，欢迎阅读。
正确的按弦姿势1.不够靠近琴弦这是许多初学者常犯的错误，要记得手指要尽量靠近琴弦，这是压弦最省力的方式。
如果手指按在中间也不太好，靠近左边也容易压不紧而发出{滋}的杂音。
2.靠在琴弦上如果靠在琴弦上或者太超过琴弦都不行，吉他会容易发出【闷闷】的声音，这样吉他的声音就不干净了。
3.左手没有支撑点按开放和弦【open chord】的时候，左手食指根部可以轻靠琴颈下缘，作为整个手掌的支撑点，稳定压弦的手指。
虽然左手容易碰到1弦，但只要调整一下角度就好了。
若左手没有支撑点，在转换和弦的时候很容易发生错误。
4.碰触到其他弦手指指肉碰触到其他的弦，也是吉他新手会常常犯的错误，这时候就要注意调整一下指尖的角度5.左手指甲剪不干净指甲剪不干净也会导致按弦姿势不好调整，容易使手指平躺，以至于按到其他弦。
6.指尖角度只要以不会碰触到其他弦为原则即可，没有一定的要每一根手指都90度垂直于指板!7.合理配置手指没有怎么压才算正确，但也不能随便乱压，如果过于勉强手指也是不好。
所以要尽量合理安排手指，来压好和弦。
8.大拇指的位置只要左手食指根部轻靠琴颈下缘，大致上就可以稳定。
9.手指与琴颈呈斜角手指与琴颈呈斜角，而不是90度。
这样可以帮助手指有更大的灵活运用范围，也不会使手指在压弦时变的很僵硬。
10.闷掉不该发出声音的弦这是最多人会忽略掉的点，也是【刷和弦】时最常犯的错误，最常出现在第6弦或者第1弦，第6弦用大拇指闷住，轻触就好，不要压，第1弦可以让手指稍微平躺，自然就会闷到了。
吉他正确的左手按弦方法虎口握紧琴颈(但是要放松)，这样手指就留出空间来弯曲手指，垂直立于弦上，而不是用手指肚儿爬在弦上按，想不碰到其他弦，那接触面就一定要小，就是指尖，按吉他的弦其实是个杠杆原理，按在琴颈后面的大拇指是个支点，前面四指就省力了，使之放松，就不会碰到其他弦了刚开始练的时候大多的人都是这样，一个是手指没有放好造成的，一个是没的把弦按紧发不出声来，手指在按弦时尽量的相对于吉他指板垂直，这样就不会碰到别的弦了，这主要是你的手指头还没有习惯，等习惯了就不会再那样了，平时在练的时候按我上面说的做，时间长了就不会了放心吧，技巧就是多练，我想大多数的人都会赞同我说的! 原则上讲，应该是垂直的，以免碰到其他弦。
【吉他扫弦教学】手指扫弦技巧！
【吉他扫弦教学】手指扫弦技巧！作为世界上最有影响力的乐器，吉他雅俗共赏，门派众多。
作为伴奏乐器时，它的手法更是多种多样，这使包括钢琴在内的其他乐器都有所不及。
而它那变化莫测、震撼人心的扫弦技法，则是我们学习吉他弹唱的重中之重。
下面我们一起来看看用手指扫弦的方法吧！1．拇指扫弦手指自然伸展，略呈弧形，所有的扫弦动作都由拇指来完成。
采用这种手法，扫弦时音色丰满，整体性较好，缺点是声音的亮度不够，音色比较闷。
2．食指扫弦五指自然放松，食指略往前伸，所有扫弦由食指完成。
由于食指的灵活性很高，采用这种手法能比较松地完成一些快速的节奏。
3．两指扫弦拇指与食指交叉成“十”字，其余手指呈飞鸟状伸开(自然并拢亦可)，下击时用食指，上击时用拇指。
采用这种手法，扫弦时声音清脆且音色统一，缺点是速度较差且声音略显单薄。
正确的扫弦强调统一性与协调性，手臂、手腕、手指的触弦角度、触弦深度、扫弦轨迹都直接影响着扫弦的音色。
优美的扫弦音色需要以上各项都达到最佳状态。
扫弦时，右手的运动应该以手腕为主，手腕运动带动小臂运动。
木吉他的扫弦与电吉他不同，它需要一种轻灵而优雅的音色，而这种音色靠手臂的大起大落是得不到的。
右手手腕一定要放松，而这种放松又是相对的放松，是带有控制的放松。
紧张是绝对不行的，它只会造成一种僵硬的音色。
不过，彻底放松又会造成失控，如果扫弦的力度、触弦的深度控制不好，音色必然凌乱而嘈杂。
教大家一个有趣的练习方法：是对着家里的穿衣镜反复甩动手腕，因为良好效果的前提是良好的姿势。
一般来说，优秀吉他手的演奏姿势一定是高度协调的。
而当你听到一个吉他手的琴声感觉得很别扭的时候，想必他的演奏姿势也会有问题。
对着镜子练习是一个好办法，如果发现镜子中你甩动手腕的姿势潇洒大方，松弛而有弹性，那么恭喜你，你的音色可能就基本合格了。
扫弦时，手指触弦的角度也极为重要，一些朋友的扫弦音量大而噪，很大程度上是因为他触弦时直上直下，不讲角度。
扫弦时，手指同弦接触应该是个60度左右的锐角。
民谣吉他扫弦的注意要点介绍
民谣吉他扫弦的注意要点介绍
对于民谣吉他来说，扫弦是非常关键的一个环节，在学习过程中一些要点是需要大家掌握的，民谣吉他扫弦的技巧有哪些呢?
民谣吉他扫弦技巧
1、左手按要求按好和弦，右手的拇指与十指交叉呈“十”字状(交叉点位食指的第一指关节)，其余手指自然弯曲。
2、右手拇指与食指不要紧紧捏在一起，以免影响扫弦动作的灵活。
3、右手的手腕及各指要绝对放松。
4、左手食指负责向下扫，拇指负责从高音弦向低音弦回扫。
5、为使音响效果明亮、清晰，应以指甲扫弦，触弦部位如上图。
6、扫弦上下以腕关节为轴。
拇指与食指触弦时应呈约45度触弦，这样使指甲在划过琴弦时更加顺利流畅。
吉他拇指与食指交替扫弦法
左手按要求按好和弦，右手的拇指与食指交叉呈“十”状(交叉点为食指第一关节)，其余手指自然弯曲。
在这个预备姿势中要注意:拇指与食指不要紧紧捏在一起，以免影响扫弦动作的灵活。
右手的手腕及各手指要绝对放松，任何细微紧张都会使技术动作呆板、僵硬。
拇指与食指扫弦时有各自的分工：食指负责向下扫，拇指负责从高音弦向低音弦扫。
在上下扫弦时，要以腕关节为轴，腕部必须有弹性(类似煽扇子的动作)，食指与拇指在触弦时应尽量避免与弦垂直，而是呈一定角度约45度触弦，这使指甲在通过琴弦时更加流利、顺畅。
吉他弹奏种指法
24种指法爬格子详细按弦次序讲解论坛有些朋友对24种指法的按弦有些疑问;不知道不同的指法按弦的次序到底如何..对于有一些经验的朋友;针对不同的变化;自然而然的采取不同的手指安排..但是初学者经常搞糊涂;不知所措..如果开始练习就是错误的;以后很难纠正..下面我把24种指法详细的按弦次序列举一下;希望初学者找到规律;触类旁通1234：1234这个1234分别指食指、中指、无名指、小指;下同顺序按弦以下简称顺按;1234每根手指按弦后;保持按弦状态不抬起以下简称不抬;不抬起的目的是可以控制左手动作幅度在一个比较小的程度;便于提高速度..还有一个目的就是可以更好地锻炼手指的独立性为什么请初学者在练习的过程中自己体会..没有参予按弦的手指;不要抬太高;悬在琴弦上方但不要碰到琴弦;就是下意识控制手指幅度..下面没说明手指不抬起的;就是默认不抬;按不抬处理..大家也可以按习惯稍作修改;但大方向不要偏离..如果有不同意见;可以跟贴和我探讨..如果有错误;一定要提出来;避免误人子弟1243：124顺按;抬4;按31324：13顺按;抬3;顺按241342：134顺按;抬34;按21423：14顺按;抬4;顺按231432：14顺按;抬4;按3;抬3;按2－－－－－－－－－－－－－－－－－－2134：按2;抬2;134顺按2143：按2;抬2;14顺按;抬4;按32314：23顺按;抬23;顺按142341：234顺按;抬234;按12413：24顺按;抬24;13顺按2431：24顺按;抬24;按3;抬3;按1－－－－－－－－－－－－－－－－－－3124：按3;抬3;124顺按3142：按3;抬3;14顺按;抬4;按23214：按3;抬3;按2;抬2;14顺按3241：按3;抬3;按24顺按;抬24;按13412：34顺按;抬34;12顺按3421：34顺按;抬34;按2;抬2;按1－－－－－－－－－－－－－－－－－－4123：按4;抬4;顺按1234132：按4;抬4;13顺按;抬3;按24213：按4;抬4;按2;抬2;13顺按4231：按4;抬4;顺按23;抬23;按14312：按4;抬4;按3;抬3;顺按124321：按4;抬4;按3;抬3;按2;抬2;按1－－－－－－－－－－－－－－－－－－还有一点;右手交替拨弦漏了一个很重要的东西;换弦的情况这里特别感谢jinhuiming一句话;在换弦的时候;按在上一根弦上的所有的手指抬起;移动到下一根弦的上方拿2134举例;在4弹完后;2换到下一根弦准备按弦的同时;134同时抬起也就是说;保留指的“职权范围”在所弹的这根弦上;换弦的同时;保留指全部中止;所有手指一到下一根弦上准备弹奏..吉他音阶的另种练习方法与练习要领这练习只用3;4;5;6这4根弦.. 先看左手食指和中指的练习：6弦1;2品;5弦1 2;4弦1 2; 5弦1 2; 4弦1 2; 3弦1 2; 4弦1 2 ;5弦1 2; 就是这样弹; 然后6弦2 3; 5弦2 3 ......................................重复这个模式一直练到15品退下来.. 后来的练习都是用这个模式;只是换一下手指的..大家一分钟就可学会这个了..反练习：6弦2 1; 5弦2 1.......................也是这样弹到15品退下来;这样就练完拾指和中指了.. 看得懂吗很好学的; 我在上教人;他们一下就会了记住这个模式拾指和无名指：6弦1 3; 5弦1 3;............模式和上边一样; 也是练到15品退着下来; 相信很多人看到这里就知道下面要怎么弹了..拾指和小指：6弦1 4; 5弦1 4; 同前你明白了是不共有6种上行组合：左手指法不是品位1和2; 1 和3; 1和4; 2 和3 ;2 和4 ; 3和4 就这6种;加上每种的反练习共是12种组合..模式用的都是同一个;只是换一下指头的;很好记对吧对了;右手用交替弹拔我来讲这条练习的好处：很多人学过那个玩格子的24种组合吧我就是怕记那么多的组合;才想编这个来代替它..我觉得那24种里的动作在我写的这个里都有了;你就不用花时间去记它;学我这个就是了..把精力花在练习上吧;一分钟记会我这个;练习的效果又是一样的;这是好处之一..我把这条练习叫做---弦律指型练习; 你在吉它上演奏时左手的各种动作在这个练习中差不多都有了;至少大部分都有了呵呵;狠吧一条练习就解决了许多问题这是好处之二.. 低音弦不大容易断;在这4根弦练习可以省点钱哈......好处之三..好处多着呢：可以快速提高左手的准确性;灵活;耐力等等..练习要领：慢练效果最好;话又说回来;你很难弹快的..这个上速度全部练到1304连音你就可以弹200的SOLO了.. 要让每个指尖都正确地落下去竖起指来..一开始不可练的太多;12种每种练一次就可以了;很容易伤到手的..我编好时;每天一种练5次都练的骂娘的;有点苦哦我跟他们说这是条很歹毒的练习;但效果非常好呵呵;相信很多人在练的时候会骂我的;网上的那个说：你那练习厉害我练的手抖啊练下10天来你就发现提高了不少;高级练法是第一个音弹;第2个用击钩.. 有效果来这里回帖顶我先解决左手的问题;右手的且听下回分解..每次都练齐四个手指;在同弦的连续四个品位上:1-2-3-4;1-2-4-3;1-3-2-4;1-3-4-2;1-4-2-3;1-4-3-2;2-1-3-4;2-1-4-3;2-3-1-4;2-3-4-1;2-4-1-3;2-4-3-1;谈扒带之----如何确定歌曲的调式在准备好扒带的时候;除了找好歌曲、准备器材之外;需要大家知道的乐理知识也有一些;虽然只是最基础的一点点乐理知识;但那确是必需的;否则这第一步是很难迈出去的..另外;在乐理自修的初级时候;我推荐大家多扒一些普通的流行音乐中速和慢速的歌;因为在大多数流行音乐中;和声的运用比较规范;比较容易和乐理书上的理论相互对照;自修时遇到困难的概率相对会少一些..特别是８０年代到９０年代中期的流行音乐对于初学扒带的朋友可能相对更容易一点;９０年代中期以后到现在;流行音乐的编曲做得越来越复杂;有不少歌对于初学者来讲就比较困难了..当你找到一首歌并准备扒带的时候;首先要确定的就是这首歌的调式;那么确定调式的规律是什么呢在大多数流行音乐中８０％――９０％;歌曲是在一两个调式中完成的;而且往往在音乐起始的第一个和弦;特别是进唱时的第一个和弦;往往就是音乐的主和弦;这个和弦的根音常常不是１就是６的位置也往往就是调式的正确位置..例如某歌曲;起始和弦是Ｃ;进唱时的第一个和弦也是Ｃ..那么Ｃ这个音作为１的时候;这首歌就是Ｃ调;Ｃ这个音作为６的时候;这首歌就是ｂＥ调在古典音乐中也称为Ｃ小调..比如零点的"爱不爱我";起始和弦是ｂＢ;进唱时的第一个和弦也是ｂＢ;那么我们就基本可以确定这首歌的调式是ｂＢ..当然;这首歌后面的离调与转调我们以后再讨论..另外应该注意的是;如何区分大小调;有一个比较简单的窍门;当你扒完所有根音的音阶以后;如果你记的谱子上出现了过多的半音;那么多半是调式记错了..大调的歌用小调记谱;小调的歌用大调记谱;或者记错了调;都会在谱子上出现过多的半音;在多数时候;当你用不同调式扒带记谱时;谱子上半音最少的那个调式往往就是最正确的..但是现代的很多歌曲的编曲;常常利用根音的移位和临时离调来突出一些和弦的特殊色彩;所以有时出现ｂ７、５、４的半音阶是很可能的;但是如果谱子上的半音阶过多;则应该多加注意;是记错了谱子;还是编曲就是这样的..需要多加分析..弹吉他.小指总爱翘太高.俗话说地好.小指翘不是病.翘起来真要命先引用一段琴童关于小指翘的评论从理论上说;运动距离越短;速度自然可以越快;所有的速弹吉他手;手指运动都是很小的指在弹快速段子的时候;不要受他们那些为了作秀的夸张动作误导克服动作大的方法有很多;比如练习保留指的半音阶练习就很有效;或者就是普通的音阶练习也可以;但是一定要慢速练习;自己强迫自己减小运动幅度;也就是说;你的手指运动是经过大脑的有意识控制之后才做的就是看清楚;想清楚再动你的手指;而不是下意识的动作;经过这样的条件反射式的训练之后;以后你的动作即使是下意识的;也不会出现幅度过大的问题..下面我将手把手教你如何让小指再也翘不起来首先.我们在2弦5品上作爬半音练习食指.中指.无名指.分别按2弦5.6.7品.三个指头开始爬.那这时候小指干嘛呢小指虚按1弦8品.OK.食指.中指.无名指.不停地来回爬.5.6.7这个过程中.一定要保持小指虚按1弦8品.既不要按实了.也不要离开.时刻保持虚按一开始会不适应.慢慢爬.一天........一周.......一个月........直到你更本感觉不到小指的存在.小指好像和其他三个手指没有联系.你大脑不用管小指.他自然而然就停在那个位置OK.稍微把小指抬高那么一点点.再爬.只需一天时间适应.恭喜你.你从此不必为小指翘而烦恼.练习中可以换把位.换弦.总之随便你.只需保持小指虚按.OK.以上练习还可以套用到别的手指上.彻底让你4个手指完全互不干涉.独立工作.让你像CLAPTON一样.有双SLOW HAND。
指弹吉他左右手练习经验分享
指弹吉他左右手练习经验分享左手是工匠，右手是艺术家今天，分享一下我对于演奏吉他时左右手动作以及技巧理解的文章，本文默认为左手按弦、右手拨弦，如果你是反手型乐手，只要将本文的左右手倒过来看即可。
左手篇1、首先来讲一下手指按弦的方式；一是，手指尽量靠近品丝。
二是，尽可能在指板上的任何位置都让自己的手指垂直于指板。
2、手型，一般认为左手手型有两种；第一种，是按C和弦时采用的手型，这种手型为了能让三根手指的分离度最大化，而倾斜手掌及手指，手掌与琴颈为一个明显的斜角，如图。
手型一第二种，是按F这种和弦时所使用的手型，这种手型为了能够在两个品（食指大横按在一品，此处说的两个品是指二品和三品的中指无名指和小指）的位置里舒适的按住和弦，而使得手指几乎平行于品丝，手掌则几乎平行与琴颈。
手型二通常，吉他老师只会讲这两种手型，我当年的老就只讲了这两种手型，经过我的自学经验，我发现除了以上两种手型外，还应该告诉学生两周手腕位置。
手腕位置一位置一，手腕在琴颈与身体之间的位置，这种手腕位置主要用于普通指法演奏（普通指对于手指跨度分离度不是特别大的指法）。
手腕位置二位置二，手腕与琴颈呈现出一条垂直于地面的直线，甚至有时手腕会超出到琴颈外侧，这种手腕位置适用于手指分离度大的指法，比如Pierre Bensusan的很多曲子都需要手指跨越五个品六个品，这种时候就需要手腕在这个位置。
3、左手拇指；除了需要使用拇指按低音的情况外，拇指尽可能不要超过琴颈的中间位置，因为这样会影响到其他四个手指的活动范围及灵活度。
（这一条主要用于打下结实的基础，我知道有很多曲子及演奏方式需要左手拇指来按低音弦）4、很多新手在开始学习吉他时，往往认为想要按住琴弦是一定需要左手拇指用力的，所以在练琴时左手非常容易感到疼痛无力，因此放弃学习吉他的人不在少数。
要解决这个问题，必须先从抱琴的姿势开始讲起，如上图所示。
首先，把吉他想象成是一个「跷跷板」，然后将A点到B点想象成是跷跷板中间的支撑点，而手臂C 点与手指D点就是跷跷板的两端。
吉他初学左手手法教程解析
吉他初学左手手法教程解析对于吉他来说，人的左右手都不过是表达音乐的工具而已，并没有什么高低之分。
但在吉他的演奏中，左右手还是有不同的作用和分工的。
如何提高左手的基础能力呢?吉他初学左手手法练习对于很多人特别是初学者，往往会觉得左手是非常困难的：按不住弦、手指不到位、很容易疲劳等。
原因有很多，但演奏者首先要使用合理的左手姿势是最基础也是最重要的事情。
●合理的左手姿势。
有人经常会说，某某的左手手型不标准，某某的手型不对等等。
有标准的左手手型吗?我想是没有的。
人的双手千差万别，并不具备标准化的条件，盲目的模仿别人的所谓标准手型就会差之毫厘谬之千里。
应该说建立一个适合自己的左手姿势更确切些。
因此，适合自己条件、能够相对完美的表达音乐的姿势就是好的、合理的左手姿势。
●手臂与手腕。
从手指、手腕、手臂到腰部甚至到腿部都应该是一个有机的整体，其中手臂起着至关重要的作用。
手指不要把自己从这个有机系统中分离出来，应该与手腕、手臂形成一个整体。
手指要在手臂的引领下进行动作，尽量减少使用多余的力量。
手腕应当保持自然放松的状态，应该随着手指按弦动作的变化进行固定与放松的调整。
●大拇指。
应该如何使用左手大拇指是让很多人感到困惑的事情。
大拇指主要有二方面的作用，一是与身体的其他部位共同支撑手指的按弦，并维持吉他的平衡，因此大拇指并不是独自面对按弦产生的压力;另一是在出现横按等比较难按的指法时起着力矩支点的作用，来帮助手指更好的完成横按或其他难按的动作。
特别要强调的是，大拇指的位置并不是固定不变的，可以放在琴颈中部附近，并随着不同的弦和品位有所变化。
●其他各指。
严格说来，按弦的手指应该是在手臂、手腕、大拇指以及身体其他部位的协同控制下的动作，其目的就是准确、迅速、到位并能够尽量垂直按住需要的弦和品位。
特别要注意的是大拇指与左手的对应关系。
有人说大拇指应该与中指相对;也有人说最好与食指相对。
我觉得不应该固定大拇指与其他指的关系，应该随着手型的变化而有所改变，从而更好、更省力的进行按弦、换把等。
弹吉他手法
弹吉他手法
左手动作：
手腕应略向外送出。
拇指原则上应按在琴颈的中间，拇指的方向不应该与指板平行，而且应在食指和中指
中间。
但民谣的琴颈较窄，大拇指的指法就不是一成不变了，有时拇指也可以按弦。
无论
采用什么指位都应有利于换把。
食指、中指、无名指、小指组合方式有很多，但有一些必须坚持的法则：1各指要用
指尖按弦。
2各指要尽量垂直于指扳的角度按弦。
3按弦的位置要尽量靠近品位。
4各指关节要呈弯曲状，不可僵直或向内弯曲成折指。
右手动作：
很多人都以为左手很重要而忽略了右手。
右手的弹奏关系到音色的变法和情绪的处理。
将右手以肘部为支点，轻放在琴箱后方凸起的地方，手腕稍向外凸利于手指的拨弦。
拇指
应在其它指的前面，不应躲在其它指的后面。
原则上大拇指负责4，5，6弦，食指负责3弦，中指负责2弦，无名指负责1弦。
触弦的位置一般在音孔附近。
右手拨弦的方法有两种，Apoyando靠弦奏法、Al aire不靠弦奏法。
靠弦奏法拨弦后停靠在下根弦，通常用于旋律音和低声部的音。
不靠弦奏法拨弦后不停靠在下根弦，通常用于分解和弦和快速乐句。
民谣吉他的姿势比较随意，上面所说的是一般的原则和规律，有一天你看到民谣吉他
大师弹琴你会吓一跳的，布鲁斯吉他大师Eric Clapton的演奏姿势就有一些不同，他的
手指比较长，但基本的原则是不变的。
感谢您的阅读，祝您生活愉快。
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给初学吉他的朋友的手势建议，图文篇介绍
今天上完课觉得很有必要给初学吉他的朋友一些资料，因为老讲编曲这个高深的东西有点太玄妙了。
学习吉他无非一开始就是左手和右手的问题，我碰到很多技术到一定的时候就很难提高的朋友，因为本身学习的时候可能就中毒太深了，老师怎么说怎么做，书上怎么写怎么做，要知道一个人的手指条件不一样，出现偏差是必然的，但是一个准则就是自己的觉得舒服，自然，就行。
和弦按的不能太深硬，一般除非古典吉他，是不需要和弦太过垂直的，在电琴上我们甚至需要讲手指倒下做一些不要的弦的制音工作（mute），特别是民谣，当你在唱的时候一定要手指很放松，才能很轻松的换和弦。
左手：虎口可以轻轻的托在后面，上下幅度可以根据自己的舒适度来调节，手指按的位置以不碰到别的弦为民谣的一开始的基本准则，在高级的演奏里面很有很多制音（mute）的，同时小指那里的应该是外掌不能贴在琴颈上，要给他充分的“呼吸”，要稍离开琴颈。
右手：右手的大拇指，食指，中指，无名指，小指吉他上命名：P i m a ch
一，是让你的食指，中指，无名指的指头应该并齐（因为弦基本是一个水平面，不可哪个指头长或者短）
二，是手指要并拢（因为你在分解和弦的时候，彼此手指相互轻轻摩擦能让彼此手指容易找到弦的位置）。
三，我要强调的是大拇指要伸出其他三指的位置。
缩在里面，在一开始没多大影响，但是以后要进行大拇指的SLAP技巧就彻底歇菜了。
要知道大拇指承担了一开始4 5 6 三个弦的任务，必须将他释放出来。
四，和左手一样，小指哪里的应该是外掌不能贴在琴弦上，要稍许抬起，要给右手也充分的呼吸。
有了这双能“呼吸”的手，我们就具备了练功的根基，当然我们每个人的手指条件不一样，可以根据自己的手指的舒服和舒适适当的调节。