画展观后感500字左右5篇优秀范文

画展观后感500字左右5篇优秀范文
我从小时候就可以画得像大师一样，但我却花了这一生的时间学
会像小孩子一样画画 -------帕布罗毕加索。

下面是作者为你们整理
的文章，期望你们能够爱好。

画展观后感
有一段时间，我是那么的富有想象力，那么的被随便的绘画所吸引。

除了观赏大师深厚的绘画功底外，我更感爱好的是大师的创造力。

毕加索完全依照自己的知道和意志来表现他眼中看到的景象，不刻意属
于某个派别，不拘泥于学院的教条，不拘泥于当时的流行趋势，不关心
别人是否能接受。

毕加索，画他的画。

在展览之前，我想我可能会感到
困惑，由于我不是在学习艺术，由于我是第一次来参观它，由于我以前
从来没有了解过一点毕加索。

乃至令我惊奇的是，没有任何说明，我以
自己的方式知道了师父的意图。

我明白了，大师画的不是画，而是自由。

我也不想画画。

我期望寻求自由，激发创造力。

我很高兴在我进去之前没有去找一个解说员带我四处看看。

我最
初的计划是先自己搞清楚，看看自己对这样一部世俗作品的看法和知道。

然后，如果我真的够不着我的头，我可以找到一个说明。

然而，实际情
形是:我进了门。

从毕加索的年表中，我对这位大师在创作的各个阶段，从一种风格到另一种风格的变化有了浮浅的了解。

接下来，我留下了一
个固定的想法，绘画必须让人们看到楚的绘画是什么。

毕加索为所欲
为地绘画，大胆地尝试了当时所有的新技术和新材料。

除了绘画本身，
他还结合了作家、诗人、戏剧表演、雕塑家和其他画家对艺术的不同看法，并将其运用到自己的创作中。

与其说毕加索是位画家，不如说他是
位创造者。

我对毕加索的作品是这样知道的。

我说的对吗?到位了吗?有愿景吗?艺术修养够吗?我不知道。

我需要知道吗?谁知道呢?恐怕除了他自己，没有人能完全知道毕大师绘画的意图!即便后来我们想到了大师的学习，即便我们把大师的画抄了几千遍，但是如果我们只是仿照作品本身，而
忽视了大师的奔放、自由、大胆和创新，那就是学习。

参观展览后我自己的一句话: 写实画死了，它的样子就是它的样子。

没什么好说明的;抽象画家做什么取决于你。

你说那是你所想的。

当我看一幅抽象画时，我是自由的，由于作为一个艺术门外汉，我也能
够表达自己的观点，而不用担忧对错对错。

为了弘扬民族传统文化，增进校园文化的繁华与发展，展现师生
高雅健康的艺术才华和积极向上的精神风采，我校于11月1日举行了
首届师生书画展。

全校师生优秀作品230部，其中学生作品154部，教
师作品76部。

内容包括水彩画、剪贴画、国画、木刻画、书法、摄影、十字绣等。

11月3日，学校组织六年级学生到文化广播中心参观书画展。

我带着沉重的工作心情去了展厅，但是当我到达展厅的时候，我的心情立
马就好了起来。

哇!展厅里摆满了各式各样的书法、绘画和皮影作品，
让我眼花缭乱。

第一，方贵真老师的工笔画《微笑》、《红三月》、
《寻思》、《树下》映入我的眼帘。

画中的人物是那么的文静。

他们的
姿势不同于他们的外表和眼睛，但他们是高贵的，纯洁的和完善的。

他
们的心灵没有被世俗的世俗聪明扭曲和污染，这让人没法忍受地亵渎。

这时，家长们把学生们带进了运动场。

我带着几个学生和家长四处看看，看到了各种各样的画。

我开始对它们感爱好。

我仔细视察每一幅画，我
发觉每一幅画的笔触都是绿色的，有力的，让人感觉有一种行云流水的
感觉，有一种走龙蛇的感觉!它让人们觉得艺术是博大精深的，这让我
感到自豪!当我再次看到同学们的画时，更不用说画得栩栩如生了!
画展观后感
从音乐学院展馆回到宿舍，躺在床上拿起手机，想写点什么
李颖，起初以为是个女孩子，关于画展的一点观后感。

展开第一天，一个从职院过来的朋友来学校玩，在请河旁边等候时看见了海报，
办完事情后，吵着去看画展，随他去了。

从音乐学院西门进去，第一映
入眼帘的是两排鲜花，朋友是个仔细且好奇心很强的男生，当看到一篮
鲜花上面的落笔是阜阳职业技术学院时，他立刻欣喜起来看，快看
有我们学校的呢。

呵呵，他是一个不淡定的孩子。

随朋友看了一圈，有些画拍案叫绝，有些吃惊欣喜，有些震动，
有些感动，有些共鸣很棒，真的很不错!尾了，看了一下作者简介，李颖，1992年生，大二，作品多为大一所著呀!一种集吃惊惭愧与一体的感觉涌了上来，我大一、大二都在干嘛?反思中
其实我知道努力的背后付出了什么，临走时，李颖的妈妈走了出来，跟阿姨聊了一会，阿姨很好相处，很有修养，谈吐中简单的了解了
一点点李颖，呵，本来是男生啊～阿姨见我很爱好艺术，以为也是艺术
系的，我说我是外语系的，很爱好艺术，观后感《关于画展的一点观后感》。

阿姨给了张名片，告知我如果爱好可以去李颖个人网页，上面有
很多画，谢别了阿姨，陪了一会朋友就去加李颖的QQ，备注：今天看了你画展。

这备注嘿嘿，感觉我当时挺傻里傻气的。

发送信息后就一直
期待回复中，第二天收到同意的消息。

进入了空间，简单的浏览了一下，毕竟不是专业学生也不知道怎么评析，就是一直这样观赏着，像一个小
鸟叫不出心中的咿呀与李颖一个祝愿：come on, fighting boy !与自
己一个期许：见贤思齐!
得知今天下午闭馆，寝室聚餐回来拉着室友再次去看画展，偷偷
的拿着手机，想拍一张，担忧不给拍照，后来还是拍了几张，室友有点
心急，我只想沉醉一次被室友喊回去睡觉，临走时我把那张画作为了
手机屏保，只想说：man , you are great !
这是我今天下午收到的一封邮件，谢谢你这么爱好我的作品，借
你吉言，未来尚无可定论，但可以肯定的是道路由你我自己掌控。

与君
共勉。

画展观后感
新年伊始，万象更新。

2月14日，岐山关中大厦门前彩门夺目，鞭炮齐鸣，在这个特别的日子，曹宇先生从艺五十年暨师生书画展郑重
开幕。

来自社会各界的书画名家、曹宇先生弟子及省市领导约千余人汇
聚西岐，于关中大厦八楼展厅内观赏作品，泛论艺术，座谈交换。

此次
展览嘉宾之盛,规模之大，氛围之浓，让我深受感染，不由生出感叹和
佩服之情。

由于自己是书画圈外的人，也不懂书法艺术，却无意中认识了一
些圈子内的老师和朋友，和书画结了缘。

这次，承蒙赵老师邀请，我这
个即不会写毛笔和硬笔书法，又不会画画的人，也充当了嘉宾中的一员。

我怀着激动的心情和深深的敬意，参加了曹宇老师从艺五十年暨师生书
画展座谈会，参观了这次不平凡的展览。

虽然对曹宇老师的篆刻、书法、绘画、剪纸已早有耳闻，却迟迟未能谋面。

通过这次展览和座谈交换，
让我对曹宇老师有了更进一步的认识和了解。

从他的身上，我看到了艺
术的气力和执着的寻求，让我这个不是艺术圈的人也深受感染，顿生敬
佩和敬佩之情。

当日展厅内，烈火的氛围，豪情的场面，涌动的人群，这无疑是
对曹宇老师从艺五十年艺术生涯的总结和定位。

特别是，艺术界老先辈
们专业的评论和点评，让我感受出了有一种自然的原始光芒在曹宇老师
身上闪闪发光。

正如大家所说，曹宇老师他即是一位思想家、艺术家，
同时，又是一位学者、一位奇人。

他献身艺术生涯五十载，寻求真实、
自然、平淡、永恒，这是他的一种境域、一种作为、一个文化人的心态。

此次展览取材丰富，风格迥异，作品大多都是出自曹宇老师和他
的学生之手，而且参展的作品都是经过统一装裱，皆为新作。

由于自己
不懂书法，对专业的评论术语更是陌生。

因此，只能观赏各位老师的佳作，却不敢妄加评论。

以上所述，也就个人的观后感，用外行话做以总结，不到之处，还请曹老师多见谅!
画展观后感
近朱者赤，近墨者黑。

近大师，传奇样的大师，神人般的大师，
我沾了很多仙气，。

大师是毕加索，只是看场他的画展，我就已经是云
里雾里，飘飘欲仙，一时间觉得自己也文艺了很多。

管它是我自作多情
也好，娇柔做作也好，自命非凡也好，大师毕竟是大师。

不解，曲高和寡，争议，才华横溢，经典，腐化的艺术，毕加索就是毕加索。

我在观看之时，我逐渐发觉比起写实的风格来，我与抽象风格更
有默契。

之所以抽象，是由于一眼看不出花样。

那坨歪七扭八的怎么会
是个肖像?人体的线条怎么那么扭曲?五官为何要画得那么丑??简直是诡
异!!可以用诡异，惊奇，难看来形容的作品很多，关键是这些怎么就成了大作??世间漂亮，悦人眼球的作品那么多，怎么偏偏就毕加索成了气候?说到艺术，毕加索的作品就像是人的灵魂，你可以否认它的价值，
但是它就是在那里，举足轻重，不可磨灭，是永生的。

正由于抽象画看上去就是四不像。

神话中的怪物张什么样子，抽象画看上去就是什么样子。

但是，我这次却惊奇地发觉：抽象画是活的!你从任何角度看都可以，而且体验都不一样。

那看起来好像是胳膊的两个长条你看把它看成是交叉的腿也能够!一张极度扭曲的肖像画，当我
遮住一边眼睛只看画的左半边的时候，我发觉它里面是有写实的画法运用其中的，而且那是个写实的，很美的人侧脸轮廓。

还有，在头上鼓出一个大包，并且两只眼睛都长在一边，还一只高一只低，在我看来，除了我前一句描写的样子之外，那还是两个要接吻的人侧脸。

一时间，我被如此富有想象力，如此为所欲为的画作吸引了。

除了敬慕大师深厚的绘作功力之外，我更倾心于大师的创造力。

毕加索把他眼睛看到的场景完全依照自己的知道和意愿出现出来，不刻意归属于某一特定派别，不拘泥于学院教条，不局限于当时的流行风潮，不在乎别人看了是否能接受。

毕加索，只是画他的画。

他，只画他想画得画!
看展览之前，我猜我是要茫然，要困惑，由于我不是学美术的，由于我是头一次来看，由于我之前从来不了解一丁点毕加索。

连我自己都惊奇的是，在没有任何解说的情形下，我用自己的方式体会出大师的用心。

我看出来大师画的不是画，画的是自由。

我看的也不是画，看的是永久追寻自由，激发创造的雄心。

插句题外话，我庆幸在进门之前没有先跑去找个解说带我参观。

我本来的打算是先自己揣摩下，自己先看看我对如此旷世之作有什么看法，我自己如何知道。

然后，如果我实在是丈二和尚摸不到头脑的话再找解说也能够。

然而实际情形是:我进了门，从毕加索的年表看起，对
大师的各个创作阶段的手法变化，从一种风格向另外一种风格的变化有了粗浅的认知，接下来丢下画画一定要让人看清楚画的是什么的固定思维就足够了。

毕加索想怎么画他就怎么画，并且大胆尝试当时一切的
新技术，新材料，除了绘画本身，他也结合作家，诗人，剧院演出，雕
塑家和其他的画家的对艺术不同的见解，并且把这些全部都运用于他自
己的创作中。

与其说毕加索是画画，还不如说他是一次又一次的创造!
我这么知道毕加索的作品，我知道对了吗?到位了吗?有眼光吗?
艺术修养够吗?我不知道。

我需要知道么?又有谁知道呢?恐怕除了毕大
师本人之外，没有任何人能100%地明白大师作画的用意吧!
我们这些后来人纵然想想大师学习，即便把大师的画临摹千遍万遍，但如果只是仿照作品本身，而忽视了大师的无拘无束，自由，大胆，创新，那也只是学个皮毛而已。

本质上就已经相差十万八千里了。

我参观画展后自己的语录：
写实画是死的，看起来是啥就是啥。

没什么余外可说明的了;抽
象画师活的，看啥是啥全由你自己想，你说它是啥就是啥!
看抽象画时，我是自由，由于做外一个美术外行人，我也能够说
出我自己的见解，绝不担忧是与非，对与错。

画展观后感
进入展馆，一幅幅大型艺术力作给人带来不可替换的启示性东西。

把墨当色，把色当墨，相互重叠、渗透，画面倍感当代，包蕴着多
媒体的艺术元素。

表现了思想俱进、意识超前、追问生活、气质聚盛、
气韵生动，其主题是画家情感的宣泄、心灵空旷，这种境域来自儒家、
道家思想的融会。

值得称道的是，他创作系列花鸟静物，笔墨浓淡、干湿、线条的
连续性、意延构图、虚实相兼、自然XXX都体现着中和之美。

画形有
中出无无中生有如此转换，不为人刻意雕刻，让人振奋感叹，享遭到
善意和微笑。

从众多的作品中可以看出画家的文化底蕴和艺术根基。

要求自己
读万卷书，行万里路，更实际的是画万里画作进程。

一个画家的突破，不敢想的他想了，不敢画的他画了。

有一股天不怕地不怕的犟劲，运用
大气度、大聪明的手法，气场沉潜于笔墨，笔墨挥毫于气韵。

心性、神性、灵性融于画道。

这次画展作品将会成为收藏界的新宠，由于他把中国水墨精神用鲜活的生命力向外散发和冲击。

苦思苦练形成自己写彩的艺术风格。

你看他画的山川，用色大胆粗犷，好比古代的漆器着色渲染而厚重。

作品在色彩上有鸡血石的感染和秀雅，有天黄石的高贵和慎重，有玉一样清亮和柔润，他笔下的山石纹路自然、造型奇妙、气象又有肌肤丰腴之美，他寻求个性，而不为个性所困，不刻意造作，而是顺其自然，大智若愚，返璞归真，用纯真感觉的手法去形成自己的绘画语言。

用他的话说：就是把画变成一首无声的诗、一曲优美的音乐、一道可口的养生大餐。

让众人领会、感受、品味。

因此他在绘画时心神专一，好像与世隔绝、清除杂念、心渊气聚，从而看到作品有自己生活的经历，思维的表现，精神的抒发，终究到达中意忘象的境域，他无所顾及，敢于挑战自我，自然而然地成为当代画家中的一位优秀的开辟者。