余光中《风铃》赏析

余光中《风铃》赏析
余光中《风铃》赏析
余光中一生从事诗歌、散文、评论、翻译，自称为自己写作的“四度空间”，被誉为文坛的“璀璨五彩笔”。

下面是小编收集整理的余光中《风铃》赏析，仅供参考，大家一起来看看吧。

【余光中《风铃》原文】
我的心是七层塔檐上悬挂的风铃
叮咛叮咛咛
此起彼落，敲叩着一个人的名字
——你的塔上也感到微震吗?
这是寂静的脉搏，日夜不停
你听见了吗，叮咛叮咛咛?
这盅人的音调禁不胜禁
除非叫所有的风都改道
铃都摘掉，塔都推倒
只因我的心是高高低低的风铃
叮咛叮咛咛
此起彼落
敲叩着一个人的名字
【余光中《风铃》赏析】
这首诗看上去像首情诗，有不少人把它作情诗来看。

实则不然。

《风铃》是余光中的一首抒情诗，诗人以风铃为载体，表达出一个游子对故人的无限牵挂和对祖国母亲刻骨铭心的'思念。

这首诗是余光中在香港中文大学教书期间写的。

此时，他已年逾五旬。

对故乡对大陆对祖国的牵挂和思念之情，与日俱增。

这首诗在表现手法上，诗人主要运用了象征。

以高塔上悬挂着的不断鸣响的风铃，象征自己那颗日夜思念祖国的心。

抒写了自己对祖国的刻骨镂心绵绵不尽的思念之情。

这首诗在语言上也颇有特色。

句式长短相间，错落有致。

读起来，
恍若大珠小珠落玉盘，和谐悦耳。

给人以强烈的节奏感。

同时，又反复运用拟声词“叮咛叮咛咛”和动词“敲叩”，形成一种跌宕起伏的旋律感。

把诗人波澜起伏的情感变化，淋漓尽致地表现了出来。

可以说，这首诗在思想性和艺术性上，皆臻于完美。

诗歌塑造了一个鲜明的艺术形象——“七层塔檐上悬挂的风铃”，它象征着诗人的心。

诗人的心就像风铃，日夜不停地“叮咛叮咛咛”。

“这是最寂静的脉搏”，这是在叨念着一个人的名字。

故人何处，几时重逢!秋窗风雨黄昏，诗人问风，风报以残枝败叶般的萧瑟;问雨，雨报以泪眼迷离般的休戚。

然而诗人抱定了坚定的信念：“除非叫所有的风改道，铃都摘掉，塔都倒掉”。

纵使天荒地老，此生已种下不老的相思。

《风铃》的语言质朴、平实，很口语化，通俗易懂。

其句式长短相间，参差错落，吟诵起来，富有节奏。

诗间反复出现拟声词“叮咛叮咛咛”和动词“敲叩”，创造出一种声的意象，具有较强的音律美，给人以听觉上的享受。

细品《风铃》，不难发现诗中隐含着一种理性的情感美。

诗歌以诗人的情感脉络为线索，表达的感情时起时伏，使读者产生强烈的共鸣。

开始，诗人的心悬得老高，从未放下，表达了自己的思念之情从未变化，感情凝重而深沉。

接着，诗人的心“禁不胜禁”，炽热的感情终于喷涌而出。

这是感情发展的高潮。

最后，诗人的感情有了理智的收敛，又回到深沉的基调上来。

这一跌宕起伏的情感变化，使得读者的情感与诗人的情感完全融为一体。

《风铃》的结构别致隽永，艺术上富有特色。

诗作有《诗经》中“复沓”之艺术遗风，首尾诗句相互照应，反复吟咏，深化主题。

既有现代诗形式上的自由、洒脱之美，又有古诗的严肃庄重之美。

难怪有人说，喜欢《风铃》的人，他一定喜欢古诗。

诗的语言虽然平朴，但诗人遣词上独具匠心。

“七层塔檐”，给人以极高的感觉，使人感觉到诗人唯有思念之情高于一切，其思念程度何其之深。

“恼人”、“禁不胜禁”，反映出诗人由于长期的思念，以致忐忑不安、辗转反侧的心境。

“高高低低”则透露出诗人一种淡淡的忧郁和无限惆怅的
思绪。

《风铃》一诗，没有李白舞长剑而歌的狂放，没有苏子“转朱阁，低绮户、照无眼”的消沉。

它自然、清丽、朴实无华，有着独特的艺术魅力，是思想性和艺术性极高的作品。