艺术硕士入学考试考点精编
全日制攻读艺术硕士专业学位入学考试大纲
全日制攻读艺术硕士专业学位（MFA ）入学考试大纲﹙科目：中外艺术史﹚招生专业：音乐、舞蹈考试科目：《中外艺术史》考试代码：729考试总分：150 分考试时间：180 分钟一、考查目标全日制攻读艺术硕士专业学位入学考试《中外艺术史》科目要求考生系统掌握中外音乐史或中外舞蹈史的基本知识、基础理论，有一定的史料分析能力。
b5E2RGbCAP二、考试形式与试卷结构﹙一﹚试卷成绩及考试时间：本试卷满分为150 分，考试时间为180 分钟。
﹙二﹚答题方式为闭卷、笔试。
﹙三﹚试卷内容及分值分配：1．中外音乐史：中国音乐史75 分、外国音乐史75分。
2．中外舞蹈史：中国舞蹈史75 分、外国舞蹈史75分。
﹙四﹚试卷题型结构：名词解释题、简答题、分析论述题等。
三、考查内容《中外艺术史》科目考试内容分为中外音乐史和中外舞蹈史两组，考生根据报考方向（音乐或舞蹈）只需选作其中一组。
各组考查内容如下：p1EanqFDPw《中外音乐史》（音乐方向考生选作）第一部分中国音乐史（一）远古、夏、商时期的音乐1．主要乐舞、乐歌及其特点2．主要乐器3．古文献中关于音乐起源的观念（二）西周、春秋、战国时期的音乐1．礼乐制度2．音乐机构3．宫廷音乐4．民间音乐5．“八音”乐器分类法6．乐律学理论7．音乐美学思想（三）秦、汉、魏、晋、南北朝时期的音乐1．乐府2．相和歌、清商乐3．鼓吹乐4．百戏、民间歌舞、歌舞戏5．乐器和器乐发展6．乐律学理论7．音乐美学思想8．音乐文化交流（四）隋、唐、五代时期的音乐1．隋唐时期的燕乐2．唐代主要的音乐机构和职能3．说唱音乐和歌舞戏4．乐器和器乐的发展5．乐律学理论6．重要音乐文献和音乐交流（五）宋、元时期的音乐1．宋代曲子与元代散曲2．说唱音乐3．戏曲音乐4．乐器与器乐的发展5．乐律学的重要成果6．重要的音乐论著（六）明、清时期的音乐1．民歌与民间歌舞2．说唱音乐3．戏曲音乐4．乐器和器乐的发展5．乐律学的重要成果6．重要曲谱（七）近现代音乐史发展1．近现代传统音乐的基本情况及新发展2．西洋音乐文化的传入和学堂乐歌的产生、发展与历史意义3．音乐理论的初步研究和发展4．作曲家及其音乐创作。
艺术硕士专业学位考试复习重点（戏剧戏曲）（三）
美术学考研常考知识点(3) 「速写」 以迅速⽽准确的观察⼒，运⽤简练的线条，扼要地描画出对象的神态、形体、动作等特征的⼀种画法。
它是培养作画者敏锐的观察⼒和迅速把握对象特征的概括⼒的重要绘画⼿段，也是记录⽣活，积累创作素材的重要⼿段。
六朝四家六朝指三国的东吴、东晋、南朝的宋、齐、梁、陈。
皆以建康（今江苏南京）为都。
四家指东吴的曹不兴，东晋的顾恺之，南朝的陆探微、张僧繇。
南宋四家南宋画院⼭⽔画家李唐、刘松年、马远、夏圭四⼈的合称。
元四家元代四位⼭⽔画家的合称。
主要有两说：⼀是指赵孟府、吴镇、黄公望、王蒙四⼈；⼆是指黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇四⼈。
第⼆种说法流⾏较⼴。
明四家明代中叶沈周、⽂征明、唐寅、仇英四位画家的合称。
他们之间或师或友，关系密切，艺术风格各异，对后世颇有影响。
清四王"清六家"中的王时敏、王鉴、王翚、王原祁四⼈的合称。
他们之间有师友或亲属关系，在绘画风尚和艺术思想上受董其昌影响，绘画讲究笔墨技法，功⼒较深，⼜崇尚古⼈，不少作品趋于程式化，对清代⼭⽔画影响较深。
清四僧即弘仁（渐江）、髡残（⽯谿）、⼋⼤⼭⼈（朱耷）、⽯涛（原济）。
皆明末遗民，他们深通禅学，寄情书画，各有独特造诣。
⼋⼤⼭⼈和⽯涛系明宗室，后出家为僧，髡残号⽯溪，与⽯涛并称"⼆⽯"。
⾦陵⼋家明末清初龚贤、樊圻、⾼岑、邹喆、吴宏、叶欣、胡慥、谢荪⼋⼈的合称。
他们的绘画题材和风格不尽相同，由于都居⾦陵（今南京），皆有⼀定时誉，故称⼋家。
当代⾦陵画家有：傅抱⽯、钱松喦、魏紫熙、宋⽂治、亚明等。
扬州⼋家清乾隆年间寓居江苏扬州的⼋位代表画家的总称。
他们是：汪⼠慎、黄慎、⾦农、⾼翔、李少堂、郑燮、李⽅膺、罗聘。
实际上不⽌⼋⼈，还有⾼凤翰、边寿民、闵贞等，说法不⼀。
他们多以花卉为题，也画⼭⽔、⼈物，不拘前⼈的陈规，破格创新，抒发真实情感，能诗、擅书和篆刻，讲究诗书画结合。
此画派对近代中国画写意花卉的意趣和技法有相当⼤的影响。
艺术硕士：《艺术学基础知识》考试重点汇编
一、中国古代作家与作品1．先秦时代(1)古代神话。
主要有盘古开天、女蜗补天、嫦娥奔月、后羿射日、鲧禹治水、精卫填海、夸父追日、愚公移山等等。
(2)《诗经》。
我国第一部诗歌总集，共305篇，相传为孔子编成。
《诗经》内容分为"风、雅、颂”三部分。
“风”主要是民间爱情诗，“雅”主要是朝廷赞美诗，"颂”主要是宗庙祭祀诗。
《诗经》的表现手法主要是“赋、比、兴”三种。
"赋”指叙述，"比”指比喻，“兴”指起兴，即”欲言此物先言他物。
”《诗经》语言上以四言为主，且多用叠字。
《诗经》较有名的篇章有《关睢》、《鹊巢.》、《静女》、《君子偕老》、《君子于役》、《子矜》、《溱洧》、《硕鼠》、《蒹葭》等等。
(3)<楚辞>。
战国时代楚国文学家屈原和宋玉两人作品的总称。
屈原，名平，字原，是我国古代第一个有巨大成就的诗人。
他的作品充满爱国热情，富有浪漫主义色彩。
主要作品有《离骚》、《九歌.》(共11篇)、《九章》(共9篇)、《天问》、《仆居》、《渔父》、《招魂.等，其中名篇如，《九歌》.中的《湘君》、《湘夫人》.、《山鬼.》、《国殇》、《九章》中《涉江.》、《哀郢.》、《思美人》、《橘颂》等等。
宋玉，相传为屈原弟子，主要作品有《风赋》、《登徒子好色赋》、《高唐赋》等。
(4)诸子散文。
孔子，名丘，字仲尼，我国古代思想家与教育家、儒家学派的创始人。
记载孔子及其弟子言行的,《论语》一书，是一部语录体散文集。
孟子，名轲，字子舆，与孔子齐名，被称为孔盂，也是儒家学派创始人。
记载孟子言行的书《孟子》，其中《得道多助》、《生于忧患、死于安乐》等是《孟子》中的名篇。
庄子，名周，道家思想代表人物，其散文想象丰富、汪洋恣肆，词藻瑰丽，富有浪漫色彩，文学价值很高。
主要作品有<逍遥游》、《秋水》、《庖丁解牛》、《运斤成风》等。
荀子，名况，作品为《荀子》，《劝学》是书中的名篇。
韩非，著有《韩非子》一书，《郑人买履》、《五蠢》是书中名篇。
2021年艺术硕士《336艺术基础》考研重点
2021年艺术硕士《336艺术基础》考研重点2021年艺术硕士《336艺术基础》考研题库【考研真题精选＋章节题库】目录第一部分考研真题精选一、名词解释二、简答题三、论述题第二部分章节题库第1章艺术总论第2章实用艺术：艺术设计第3章造型艺术：美术第4章表情艺术：音乐、舞蹈第5章综合艺术：戏剧、戏曲、电影、电视第6章语言艺术第7章艺术创作第8章艺术作品第9章艺术接受与鉴赏•试看部分内容考研真题精选一、名词解释1媚俗[中国传媒大学2019年研]答：“媚俗”是指迎合于世俗，缺乏自我思想、自我理智，只知随波逐流，和王国维的“眩惑”、叔本华的“媚美”有相同之处，都是指各种欲望的物或事对人形成的迷惑。
齐白石便说过，“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。
”媚俗源于19世纪浪漫主义的德文词，它的原义是指戏剧上的吸引受众、矫揉造作包含了矫情虚假和趋时的意思。
米兰·昆德拉在《不能承受的生命之轻》中也提到了“媚俗”（刻奇kitch）这样一个概念。
“媚俗”无疑是昆德拉小说世界中最为重要的概念之一。
米兰·昆德拉指出媚俗就是坚持“自以为是的绝对”“多数情况下媚俗往往是指一种美化思想、拒绝真实的姿态即现代社会一种普遍的思维和行为定式”。
值得强调的是，媚俗不是庸俗、世俗、通俗。
米兰·昆德拉就指出一种“被讲过一千次的美”并认为这种美就是媚俗。
2形式主义[中国传媒大学2019年研]答：形式主义，是指在艺术、文学、哲学上，对形式而非内容的着重。
形式主义的思想根源和哲学基础是唯心主义和形而上学。
它的理论和创作实践都置内容于不顾，而把形式强调到一种绝对化的程度。
形式主义无限夸大形式的作用，否认内容的决定的、主导的地位；不具体分析事物的矛盾和不顾及事物的本质，只是按照事物的外部标志分类，取代对事物本质的认识；满足于甲乙丙丁的现象罗列，而不考虑事情的本质。
形式主义割裂形式和内容的有机联系，片面追求形式而忽视内容，是一种形而上学的观点和方法。
艺术考研知识点总结
艺术考研知识点总结一、美术学理论基础美术学理论基础是美术考研的重要考察内容，包括美术的概念、美术的形式、美术的表现手段和美术的发展历程等方面。
1.美术的概念：美术是艺术的一种形式，通过色彩、形状、线条等形式表达艺术家的情感和思想，是一种具有审美意义的艺术形式。
2.美术的形式：美术的形式可以分为绘画、雕塑、版画、摄影等多种形式，每种形式都有其独特的表现手段和特点。
3.美术的表现手段：美术的表现手段主要包括线条、色彩、形状、质感、透视、构图等，通过这些手段艺术家可以表达自己的情感和思想。
4.美术的发展历程：美术的发展可以分为古代美术和现代美术，古代美术主要包括中国古代美术和西方古代美术，现代美术主要包括中国现代美术和西方现代美术。
每个历程都有其独特的发展轨迹和特点。
二、色彩理论色彩是美术作品中的重要元素，掌握色彩的基本理论对于掌握美术创作有着重要的意义。
1.颜色的基本概念：颜色是人们对物体表面反射或发射光的视觉感觉，可以分为红、橙、黄、绿、蓝、紫等基本颜色。
2.色彩的表现形式：色彩的表现形式可以分为纯色、明度和色相等方面，通过这些表现形式可以构建出各种不同的色彩效果。
3.色彩对比：色彩的对比是指不同颜色之间的对比效果，包括冷暖对比、明暗对比、对比色对比等多种对比形式，通过这些对比可以增加作品的生动性。
4.色彩在美术作品中的应用：在美术作品中，色彩可以通过构图、搭配和运用等方式来表现出艺术家的创作意图和情感。
三、绘画基础知识绘画基础知识是美术考研的重点考察内容，主要包括素描、油画、水彩画、版画等方面。
1.素描：素描是绘画的基础，包括静物、人物、风景等素描形式，通过对线条、透视和视觉效果等方面的掌握可以提高绘画能力。
2.油画：油画是绘画的一种表现形式，通过色彩的运用和画面的构图可以表现出艺术家的情感和审美意义。
3.水彩画：水彩画是绘画的一种特殊形式，通过清新的色彩和柔和的笔触可以表现出不同的美感和情感。
艺术硕士基础知识记忆导图30广播电视艺术篇精华知识讲解
第一章概说第一节广播电视的一般概念一、广播电视的性质广播电视是通过无线电波或导线传送声音、图像的大众传播媒介。
是当今人类进行信息变流的重要中介物，以节目为最终产品。
二、广播电视的产生广播是“电声广播”(Radio)的简称。
无线电广播发明于1906年，以加拿大人费森登在美国的一次实验为标志。
1920年lO月，美国威斯汀豪电气公司取得了商业部的营业执照，11月2电视是“电视广播”(Televition)的简称，同时播出声音和图像。
这项技术发明于20世纪20年代中期。
世界上第一座电视台是英国广播公司(BBC)建立的，1936年11月2日是电视的诞生日。
1953年，美国正式播出彩色电视。
三、中国的广播电视中国的广播事业发轫于20世纪20年代。
1923年1月，美国人奥斯邦在上海开办“大陆报——中国无线电公司广播电台”，1926年10月1第一座广播电台。
1927年3月，上海建立新新公司广播电台，被视为中国民营广播电台之始。
1928年8月，国民党官办的中央广播电台在南京开始播音。
1940年12月30播音，标志着新的中国人民广播事业的诞生。
1949年10月中华人民共和国成立后，我国的第一座电视台，是1958年5月1日开始试播、同年9月2中央电视台前身，1978年改)。
1986年，中央人民广播电台和中央电视台均开始使用卫星传送节目。
第二节广播电视中的文艺节目一、电视中的文艺节目1964年12鸠山”一场，在1965年元旦晚会中播出。
这是电视媒体第一次采用录像方式制作的文艺节目，电视文艺开始以直播和录播两种方式播出，走上了新的发展阶段。
1974年10月1日，北京电视台正式对外宣布彩电播出，我国电视由此进入了彩色时代。
第三节广播电视文艺与广播电视艺术“广播电视文艺”意味着广播电视作为“媒介”所传播的文艺节目；“广播电视艺术”意味着广播电视作为“载体”所具备的艺术个性——包括非文艺节目中同样存在的广播电视的艺术个性。
1998年，“广播电视艺术学”作为新兴学科被列入艺术学学科范畴。
上海市考研艺术学理论重点知识归纳
上海市考研艺术学理论重点知识归纳上海市考研艺术学理论考试是对艺术学学科相关知识的考察，考生需要熟悉并掌握一定的理论基础。
本文将对上海市考研艺术学理论考试的重点知识进行归纳总结，帮助考生更好地备考。
一、音乐理论音乐理论作为艺术学学科的重要组成部分，涉及到乐理、音高音程、节奏、旋律、和声等方面的知识。
在上海市考研艺术学理论考试中，音乐理论的重点包括以下几个方面：1. 乐理基础知识：音符、音名、音符时值、节拍等基本概念的理解。
2. 音高音程：了解不同音高、音程之间的关系，如八度、纯五度等。
3. 节奏：掌握各种常见节奏型的节拍方式以及它们在音乐中的应用。
4. 旋律：理解旋律构成和发展的规律，包括音程的使用、音乐的起伏和高潮等。
5. 和声：了解和声的基本概念和发展规律，包括和弦的构成、倒退和声、串联和声等。
二、美术理论美术理论是上海市考研艺术学理论考试中的另一大重点内容，主要包括绘画、雕塑、摄影等方面的知识。
在美术理论中，以下几个方面是重点知识：1. 绘画技法：掌握不同绘画技法的特点和应用，如水彩画、油画、素描等。
2. 艺术史：了解不同时期、不同地域的艺术史，包括艺术流派、艺术家等。
3. 色彩理论：熟悉颜色的基本概念和调配原理，包括色相、明度、饱和度等。
4. 空间构图：了解画面构图的基本原则和方法，包括对称、比例、透视等。
5. 艺术批评：学习艺术批评的基本方法和标准，理解艺术作品的评价和鉴赏。
三、舞蹈理论舞蹈理论在上海市考研艺术学理论考试中也占有一定的比重，主要涉及到舞蹈的起源、发展、形式、技巧等方面的知识。
以下是舞蹈理论的重点知识：1. 舞蹈史：了解舞蹈的历史发展轨迹，包括不同时期、不同流派的舞蹈。
2. 舞蹈形式：熟悉不同舞蹈形式的特点和表现方式，如古典舞、现代舞等。
3. 舞蹈技巧：掌握各种舞蹈技巧的基本要求和训练方法，包括身体柔韧性、舞姿控制等。
4. 舞蹈音乐：理解舞蹈与音乐的关系，包括音乐的选用、配合舞蹈动作等。
艺术硕士艺术学基础知识复习指南（美术编第1章概述）【圣才出品】
艺术硕士艺术学基础知识复习指南（美术编第1章概述）【圣才出品】第1章概述【考情分析】本章是美术篇的概述部分，却是考察的重点章节，需要考生重点识记，主要知识点如下：1．了解美术一词的历史。
2．重点识记掌握美术的几种起源说，重点掌握美术的社会功能。
3．了解并识记艺术门类的划分，全面了解主要的美术门类类型，对中国传统书画门类进行全面的把握。
【考点归纳】一、“美术”一词的历史（1）美术也称“造型艺术”“空间艺术”或“视觉艺术”，指用一定的物质材料创作成可视的、具有美学欣赏价值的平面或立体形象的艺术。
（2）美术一词最初由德国美学家莱辛创用。
法国巴托的《统一原则下的美的艺术》促进“美的艺术”的确立。
汉语中“美术”一词最早出现在19世纪末，自日本引入。
二、人类社会发展进程中的美术（一）艺术的起源1．模仿说模仿说是关于艺术起源问题的最古老的理论，始于古希腊哲学家。
模仿是人类固有的天性和本能，艺术起源于人类对自然的模仿冲动，所有艺术都是模仿的产物。
这种理论直到19世纪末仍然具有极大的影响。
2．游戏说游戏说，又称“席勒—斯宾塞理论”，是包括美术在内的艺术发生理论中较有影响的一种理论。
其代表人物是德国著名美学家席勒和英国学者斯宾塞。
席勒在《美育书简》中，通过对游戏和审美自由之间关系的比较，首先提出了艺术起源于游戏的观点，认为艺术是一种以创造形式外观为目的的审美自由的游戏。
3．表现说表现说的代表人物主要有英国诗人雪莱、俄国文学家托尔斯泰、欧美现当代美学家等。
该观点认为：艺术起源于人类表现和交流情感的需要；情感表现是艺术最主要的功能。
4．巫术说巫术说是西方关于艺术起源理论中最有影响、有势力的一种观点，在直接研究原始艺术作品与原始宗教巫术活动之间关系的基础上提出来的，最早见诸于英国著名人类学家泰勒的《原始文化》一书。
其代表人物有爱德华·泰勒、雷纳克、萨罗蒙赖纳许、吉德逊等。
5．劳动说劳动说是西方关于艺术起源理论中最符合马克思主义观点的理论，19世纪广泛流传。
艺考整理知识点总结
艺考整理知识点总结一、美术类考试美术类考试是针对美术相关专业进行测试的一种考试，主要包括绘画、造型、色彩、美术理论等方面的考核内容。
以下是美术类考试的主要知识点总结：1. 绘画技法：绘画是美术类考试的主要内容之一，因此对于绘画技法的掌握是非常重要的。
包括素描、水彩画、油画等各种绘画技法的学习。
2. 造型能力：对于立体造型的理解和表达能力是美术类考试的重点之一，需要学生能够熟练掌握立体造型的基本原理和技巧。
3. 色彩理论：色彩在美术创作中起着非常重要的作用，因此学生需要对色彩理论有所了解，包括色彩的基本概念、色彩的对比和搭配、色彩的运用等方面的知识。
4. 美术史和美术理论：了解美术史和美术理论是美术考试的基本要求之一，因此需要学生对于各个时期的美术发展和相关理论有所了解。
二、音乐类考试音乐类考试是对音乐相关专业进行测试的一种考试，主要包括音乐理论、乐器演奏、声乐和音乐素养等方面的考核内容。
以下是音乐类考试的主要知识点总结：1. 音乐理论：音乐理论是音乐类考试的基础内容，包括音乐的基本概念、音符、音程、和声、节奏等方面的知识。
2. 乐器演奏：对于音乐类考试的考生来说，熟练掌握一种乐器的演奏技巧是非常重要的，因此需要对于乐器的基本演奏技巧有所了解。
3. 声乐：对于声乐考试的考生来说，熟练掌握声乐技巧和歌曲的演唱是非常重要的，因此需要学生能够熟练掌握声乐技巧和歌曲的演唱技巧。
4. 音乐素养：音乐素养是音乐类考试的一个重要方面，包括音乐的欣赏、音乐历史和文化等方面的知识。
三、舞蹈类考试舞蹈类考试是对舞蹈相关专业进行测试的一种考试，主要包括舞蹈技巧、舞蹈理论、舞蹈编排、舞蹈素养等方面的考核内容。
以下是舞蹈类考试的主要知识点总结：1. 舞蹈技巧：舞蹈技巧是舞蹈类考试的基础内容，包括舞蹈动作的基本技巧、舞蹈姿势、舞蹈动作的表达等方面的知识。
2. 舞蹈理论：舞蹈理论是舞蹈类考试的重点之一，需要学生对于舞蹈的基本理论和技巧有所了解。
江苏艺术生考研知识点归纳
江苏艺术生考研知识点归纳江苏艺术生考研是一个涉及多个学科领域的过程，包括但不限于艺术史、艺术理论、艺术创作实践等。
以下是对江苏艺术生考研知识点的归纳：艺术史艺术史是艺术考研的基础，江苏地区的考生需要对中外艺术史有深入的了解。
这包括古代艺术、中世纪艺术、文艺复兴、巴洛克、洛可可、印象派、现代艺术以及当代艺术等各个时期的艺术流派、代表人物及其作品。
艺术理论艺术理论是理解艺术作品和艺术现象的重要工具。
考生需要掌握艺术哲学、美学原理、艺术批评方法等，能够运用理论分析艺术作品，提出自己的见解。
艺术创作实践艺术创作实践是艺术生考研的重要组成部分，考生需要展示自己在绘画、雕塑、设计、摄影等艺术形式中的创作能力。
这不仅要求考生有扎实的基本功，还要有创新思维和个人风格。
艺术教育艺术教育是艺术生考研的另一个重点，考生需要了解艺术教育的理论和实践，掌握艺术教学的方法和技巧，能够设计艺术课程，进行艺术教育活动。
艺术管理艺术管理是艺术生考研的新兴领域，考生需要了解艺术市场、艺术机构运营、艺术项目策划等方面的知识，具备艺术项目管理和艺术市场分析的能力。
跨学科知识艺术与科技、艺术与心理学、艺术与社会学等跨学科领域的知识也是艺术生考研不可忽视的部分。
考生需要具备一定的跨学科视野，能够将艺术与其他学科知识相结合，进行创新性研究。
结束语江苏艺术生考研是一个综合性的挑战，考生需要在艺术史、艺术理论、艺术创作实践等多个方面打下坚实的基础，同时不断拓宽自己的知识视野，提高自己的艺术修养和创新能力。
希望以上的知识点归纳能够帮助考生更好地准备考研，实现自己的艺术梦想。
天津市考研艺术学备考资料音乐学美术学重点知识点梳理
天津市考研艺术学备考资料音乐学美术学重点知识点梳理天津市考研艺术学备考是艺术学研究生考试的重要环节，在备考过程中，掌握音乐学和美术学的重点知识点是非常关键的。
本文将对天津市考研艺术学备考资料中的音乐学和美术学重点知识点进行梳理，帮助考生更好地备考。
一、音乐学重点知识点梳理1. 音乐基础知识音乐的定义、音乐的要素、音乐的分类、音乐的表现手法等，都是音乐学中的基础知识。
考生应熟悉这些音乐的基本概念和理论，以便在考试中得心应手。
2. 音乐史音乐史是音乐学中的重要组成部分，它包括了不同时期、不同国家或地域的音乐发展历程。
考生需要了解各个时期的主要音乐形式、音乐创作者、音乐风格等，以及对音乐史的鉴赏和分析能力。
3. 音乐欣赏与分析音乐欣赏与分析是考生在音乐学备考中必备的能力。
考生应该培养对不同音乐形式的欣赏能力，理解音乐的意义和内涵，并能进行音乐的分析和评价。
4. 作曲与编曲作曲与编曲是音乐学中的重要内容之一。
考生需要了解不同音乐形式的作曲原理和技巧，掌握音乐创作的基本方法与步骤，并具备一定的作曲能力。
二、美术学重点知识点梳理1. 美术基础知识美术基础知识包括色彩学、构图学、透视学等基本理论和技巧。
考生应掌握这些基础知识，以便在创作和理论分析中灵活运用。
2. 美术史美术史是美术学中的重要组成部分，它涉及到不同时期、不同国家或地域的艺术发展历程。
考生需要了解各个时期的主要艺术形式、艺术家、艺术风格等，并能进行艺术史的分析和评价。
3. 绘画与创作绘画与创作是美术学中的核心内容。
考生需要具备一定的绘画基本功和创作能力，掌握绘画的各种技法和表现手法，并能进行创作与实践。
4. 美术欣赏与评论美术欣赏与评论能力是考生在美术学备考中必备的能力。
考生应培养对不同艺术形式的欣赏能力，理解作品的意义和内涵，并能进行艺术评论与批评。
总结：天津市考研艺术学备考资料中的音乐学和美术学重点知识点梳理，涵盖了音乐基础知识、音乐史、音乐欣赏与分析、作曲与编曲等方面，以及美术基础知识、美术史、绘画与创作、美术欣赏与评论等方面。
山东省考研艺术设计科目重点梳理
山东省考研艺术设计科目重点梳理艺术设计科目在山东省考研中占据了重要地位，对于考生来说，熟悉并掌握这些科目的重点内容至关重要。
本文将从各科目的考点、知识点、实践操作等方面进行详细介绍，帮助考生全面了解山东省考研艺术设计科目的重点内容。
一、色彩学与色彩设计色彩学与色彩设计是艺术设计科目中的基础科目，对于考生来说至关重要。
在色彩学中，考生需要了解色彩的基本理论、色彩搭配与运用、色彩的表现能力等内容。
在色彩设计方面，考生应熟悉色彩的运用原则、色彩与形象设计的关系、色彩心理学等内容。
同时，考生还需要掌握使用色彩的工具和技术，如色轮、色板等。
二、平面设计与排版平面设计与排版是艺术设计科目的重要组成部分，对于考生来说，熟悉并掌握这些内容是必不可少的。
在平面设计方面，考生需要学习平面设计的基本原则、构图技巧、图形与视觉传达等内容。
在排版方面，考生需要了解排版设计的规范、字体选择与运用、版面设计等内容。
同时，考生还需要熟练掌握使用设计软件进行平面设计与排版操作。
三、产品设计与创意设计产品设计与创意设计是艺术设计科目中的实践性科目，对于考生来说，实践操作是关键。
在产品设计方面，考生需要从设计理论、设计流程、需求分析、材料选择等方面进行学习与实践。
在创意设计方面，考生需要培养创意思维、拓展创意表达方式、进行实践操作等。
同时，考生还需要关注产品及创意设计的市场需求与发展趋势。
四、媒体设计与交互设计媒体设计与交互设计是艺术设计科目中的新兴科目，对于考生来说，具备与时俱进的知识是必不可少的。
在媒体设计方面，考生需要了解媒体设计的基本原理、媒体与传播的关系、媒体设计的适用场景等内容。
在交互设计方面，考生需要熟悉人机交互的基本原理、交互设计的理论与方法、交互效果评估等内容。
同时，考生还需要掌握媒体设计与交互设计的工具与技术。
综上所述，山东省考研艺术设计科目的重点内容涵盖了色彩学与色彩设计、平面设计与排版、产品设计与创意设计、媒体设计与交互设计等多个方面。
舞蹈生考研知识点归纳
舞蹈生考研知识点归纳舞蹈生考研是一个涉及广泛领域的过程，包括理论知识、实践技能、艺术鉴赏等多方面内容。
以下是对舞蹈生考研知识点的归纳：舞蹈理论基础- 舞蹈史：了解中国舞蹈史和世界舞蹈史的发展历程，包括各个时期的舞蹈风格、流派和重要人物。
- 舞蹈美学：掌握舞蹈美学的基本概念，包括舞蹈的审美特征、审美价值和审美标准。
- 舞蹈教育学：熟悉舞蹈教育的基本原则和方法，了解舞蹈教育在不同阶段的特点和要求。
舞蹈技能训练- 舞蹈基本功：包括身体柔韧性、力量、平衡、协调性等基本素质的训练。
- 舞蹈技巧：掌握各种舞蹈技巧，如跳跃、旋转、翻滚等。
- 舞蹈表现力：培养舞蹈表演的情感表达能力和舞台表现力。
舞蹈实践与创作- 舞蹈编排：学习舞蹈编排的基本技巧，包括音乐与动作的结合、舞蹈结构的构建等。
- 舞蹈创作：了解舞蹈创作的灵感来源、创作过程和表现手法。
- 舞蹈作品分析：学会分析不同舞蹈作品的风格、结构和表现手法。
舞蹈艺术鉴赏- 舞蹈作品鉴赏：能够鉴赏和评价不同风格和流派的舞蹈作品。
- 舞蹈评论：掌握舞蹈评论的基本方法，能够对舞蹈作品进行深入的分析和评价。
跨学科知识- 音乐知识：了解音乐的基本理论，包括节奏、旋律、和声等，以及音乐与舞蹈的关系。
- 舞台美术：学习舞台设计、灯光、服装等方面的知识，了解它们在舞蹈表演中的作用。
舞蹈教育与研究- 教育心理学：了解教育心理学的基本原理，掌握如何将这些原理应用于舞蹈教学中。
- 舞蹈研究方法：学习如何进行舞蹈研究，包括选题、资料收集、研究设计等。
结束语舞蹈生考研是一个综合性的学术活动，它要求考生不仅要有扎实的舞蹈基础，还要具备跨学科的知识和研究能力。
通过系统的学习和训练，考生可以全面提升自己的舞蹈素养，为未来的舞蹈教育和艺术创作打下坚实的基础。
天津市考研艺术学复习资料音乐学与美术学重点知识点
天津市考研艺术学复习资料音乐学与美术学重点知识点一、音乐学的重点知识点1. 音乐理论音乐理论是音乐学的基础，包括音高、音程、音符的节奏和时值等基本概念。
考生需要掌握音乐的基本元素和音乐符号的表示方法，熟悉调式、和弦的构成和功能等内容。
2. 作曲技巧与曲式作曲技巧是音乐创作的基础，包括主题的构成、旋律的编排、和声的运用等。
考生需熟悉不同音乐形式的曲式，如奏鸣曲、交响曲等，并了解各种曲式的特点和演变过程。
3. 音乐史与作曲家音乐史是音乐学中的重要内容，考生需了解不同时期的音乐发展历程以及各个时期的代表性作曲家和作品。
对于重要的作曲家，考生需了解其创作风格、影响和作品特点等。
4. 音乐欣赏与演奏技巧音乐欣赏是考生必备的能力之一，需要通过对音乐作品的聆听来理解作品的内涵和表现手法。
此外，考生还需要具备一定的演奏技巧，熟练掌握乐器演奏技巧和乐谱的解读能力。
二、美术学的重点知识点1. 美术史与绘画理论美术史是美术学中的重要组成部分，考生需要了解不同时期的美术发展历程、主要流派和代表性画家及其作品。
此外，考生还需掌握绘画的基本理论，包括构图、色彩、光影等要素。
2. 绘画技法与绘画材料绘画技法是绘画实践的基础，考生需要具备绘画的基本技能，如素描、水彩画、油画等。
同时，了解各种不同绘画材料的性能特点和使用方法也是重要的。
3. 艺术设计与空间构成艺术设计是美术学的重要分支，涉及到平面设计、立体设计等领域。
考生需要了解艺术设计的原理和方法，并熟悉构图、透视、比例等空间构成的基本概念。
4. 艺术欣赏与批评艺术欣赏是考生必备的能力之一，需要通过对艺术品的观察和理解来领略艺术的内涵和表现形式。
同时，考生还需要具备一定的批评能力，能够对艺术品进行评价和分析。
总结：天津市考研艺术学复习资料音乐学与美术学的重点知识点涵盖了音乐学和美术学的核心内容。
考生需要熟练掌握音乐理论、作曲技巧与曲式、音乐史与作曲家等音乐学知识，同时需要了解美术史与绘画理论、绘画技法与绘画材料、艺术设计与空间构成等美术学知识。
湖南省考研艺术学复习资料音乐欣赏基础知识归纳
湖南省考研艺术学复习资料音乐欣赏基础知识归纳音乐是人类文化中不可或缺的一部分，它既有娱乐作用，又能提升心灵境界。
对于考研艺术学的学生来说，音乐欣赏是他们必备的基础知识之一。
在湖南省考研中，音乐欣赏的考察内容占据了一定的比重。
因此，本文将对湖南省考研艺术学的音乐欣赏基础知识进行归纳和总结，帮助考生在备考中有一个明晰的复习方向。
一、音乐的基本要素音乐是由若干音符组成的，而音符是由音高、音长、音色、音强四个基本要素构成的。
音高是音乐中最基本的要素，用来区分音的高低。
音高与频率直接相关，频率越高，音高越高；频率越低，音高越低。
音长是指音符的持续时间，它由音符的形状和附加符号来表示。
音色是指不同乐器演奏同一音高时所产生的音质特征。
音强是指音的强度，通过演奏力度的强弱来表现。
二、西方音乐的基本音阶在西方音乐中，有七个基本音阶，分别是C大调、D大调、E大调、F大调、G大调、A大调和B大调。
其中C大调是最为常用和简单的一个音阶，其音域从C音到C音。
另外，还存在小调音阶，它与大调音阶具有相同的音程结构，但起始音不同。
在音乐欣赏中，对于音阶的识别和掌握是非常重要的。
三、音乐的节奏和节拍节奏是音乐中有规律的音与音之间的时间关系。
节拍是音乐中以某个音为基准来划分时间的单位，它决定了音符的位置和持续时间。
常见的节拍有二拍、三拍、四拍等。
音乐的节奏和节拍不仅是演奏和指挥时的重要参考，也是音乐欣赏的重要内容之一。
四、音乐的基本结构音乐作品通常由主题、副题、发展、再现和结尾等部分组成。
其中，主题是音乐作品最基本的组成部分，它包含着音乐作品的核心思想和表达目的。
副题则是围绕主题进行展开和发展。
发展部分是对主题和副题进行变奏和演绎，以表达作曲家的思想情感。
再现是对主题和副题的重复，同时带有一定的变化。
结尾则是音乐作品的结束部分，通常采用一定的技巧来达到效果。
五、音乐的风格特点不同的音乐作品代表了不同的音乐风格，每个音乐风格都有其独特的特点和表现手法。
天津市考研艺术学复习资料音乐学与美术学重点知识点解析
天津市考研艺术学复习资料音乐学与美术学重点知识点解析音乐学与美术学作为艺术学的两个重要分支学科，对于考研艺术学的学生来说，掌握其重点知识点是非常重要的。
本文将对天津市考研艺术学音乐学与美术学的重点知识进行解析，并提供相应的复习资料，帮助考生更好地备考。
以下是详细内容：1. 音乐学重点知识点解析1.1 音乐的基本元素音乐的基本元素包括旋律、和声、节奏和音色。
旋律是音乐中的主题，和声是由多个音同时发出形成的和谐音响，节奏是音乐中的时间感，音色是乐器或嗓音的独特音质。
1.2 音乐的风格和流派音乐的风格和流派包括古典音乐、民族音乐、流行音乐等。
古典音乐以巴洛克、古典、浪漫、现代四个时期为主要分类，民族音乐则根据不同地域和民族特点进行分类，流行音乐则以流行曲、摇滚、爵士等风格为主。
1.3 音乐理论音乐理论包括调性和非调性音乐，调性音乐以七个音音阶为基础，非调性音乐则没有明确的音阶。
1.4 作曲技巧作曲技巧是音乐创作的基础，包括旋律的编排、和声的处理、节奏的运用等。
1.5 音乐史和音乐文化音乐史和音乐文化是了解音乐发展历程和不同地域的音乐文化的重要内容。
本部分的知识点解析仅包括音乐学的基础内容，考生还需结合具体课程和教材进行深入学习。
2. 美术学重点知识点解析2.1 艺术史艺术史包括古代艺术、近现代艺术和当代艺术。
考生需要了解各个时期不同艺术派别的发展和特点。
2.2 绘画技法绘画技法包括素描、水彩画、油画等各种绘画媒材和技巧的应用。
2.3 艺术造型与构图艺术造型与构图是绘画和设计中非常重要的内容，包括形体、比例、颜色等方面的表现。
2.4 雕塑和立体设计雕塑和立体设计是立体艺术的重要表现方式，考生需了解雕塑的基本知识和立体设计的原理。
2.5 艺术哲学和美学艺术哲学和美学是对艺术的思考和理论研究，包括艺术的本质、审美经验等方面的内容。
3. 复习资料推荐考生可以结合以下教材和复习资料进行备考：3.1 音乐学- 《音乐欣赏与欣赏艺术》（朱昌耀著）- 《音乐学概论》（李曾成著）- 《音乐心理学》（马国胜著）3.2 美术学- 《艺术史》（哈尔·福斯特克著）- 《视觉艺术教育学》（杨晓丽著）- 《色彩概论》（高琳著）此外，还可以参考相关考研辅导书籍和在线学习资源，如考研网课、在线学习平台等。
舞蹈类考研知识点总结
舞蹈类考研知识点总结“舞蹈并非只是舞者们在舞台上优美的舞姿或者节奏感染力，而是通过舞者们的表演述说着一段关于人们情感与生活的故事。
它是一门集合了文化、音乐、舞蹈和表演等多种元素的艺术形式。
舞蹈作为一门学科，虽然在学术界的地位并不是很高。
但是，随着社会的发展，人们对舞蹈这门艺术的认可度越来越高，而这也使得舞蹈类考研受到了越来越多的关注。
本文将从入学考试科目、复试内容、备考建议等方面进行考研知识点总结。
一、入学考试科目1. 考研报名条件舞蹈类考研的报名条件一般包括：取得有效毕业证书、学位证书的，须在规定时间内取得学位，无毕业学历证书的，在获得录取资格后，应当准时补交学士学位证书或学历证书。
注明专业要求、毕业年限、学习形式、学位要求、英语水平、专业课受理范围、专业课要求等。
2. 考试科目舞蹈类考研一般分为两个阶段：初试和复试。
初试主要包括综合素质测试和专业课笔试两部分。
综合素质测试主要包括文化素质测验和舞蹈素质测验。
文化素质测验包括政治、英语、综合素质等专业知识，而舞蹈素质测验主要是测试学生的舞蹈基本功和身体素质。
专业课笔试主要考查考生对舞蹈专业知识的掌握程度。
复试主要包括专业课面试（舞蹈概论、音乐基础、形体基础、古典舞基础、芭蕾舞基础、编创理论与方法等），以及艺术素质测试（包括舞蹈自编自导、舞蹈表演等）。
3. 考试大纲舞蹈类考研的大纲一般包括：专业课程大纲、综合素质测试大纲、专业课笔试大纲、专业课面试大纲等。
考生在备考之前需要详细研读考试大纲，了解考试的要求，抓住重点，做到有的放矢。
二、复试内容舞蹈类考研的复试内容主要包括两个部分：专业课面试和艺术素质测试。
具体内容如下：1. 专业课面试专业课面试是舞蹈类考研复试的重要组成部分，主要测试考生对舞蹈专业知识的掌握程度和专业素养。
具体包括舞蹈概论、音乐基础、形体基础、古典舞基础、芭蕾舞基础、编创理论与方法等方面的知识，以及对相关舞蹈作品、流派的理解和分析等。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《艺术硕士入学考试考点精编·现代设计史》重庆大学出版社1备注：此为由王树良、张玉花博士主编的《艺术硕士入学考试考点精编》（重庆大学出版社出版）书中的重点提示目录，方便大家下载后有重点的复习。
清华大学美术学院现代设计史考研重点提示一共有七个科目（搜百度文库）中国美术史考研重点提示中国工艺美术史考研重点提示艺术概论考研重点提示现代设计史考研重点提示外国美术史考研重点提示外国工艺美术史考研重点提示设计概论考研重点提示目录一早期工业时期设计（l）★1．设计的概念（1）★2．设计思维（1）★3．西方古代设计（2）4．新古典主义（2）5．折中主义（3）6．象征主义艺术（3）7．先锋派运动（3）★8．近代设计（4）9．水晶官博览会（5）★lO．艺美术运动（5）★11．约翰·拉斯金（5）★12．威廉·莫里斯（6）★13．新艺术运动（6）14．新艺术之家（7）★15．亨利·凡·德·威尔德（7）16．维克多·霍塔（7）17．集团（8）18．南锡的“新艺术”运动（8）19．格拉斯哥四人设计集团（9）★20．英国格拉斯哥学派（9）21．维也纳“分离派”(9)22．古斯塔夫·克里姆特(lO)★23．德国青年风格(lO)★24．彼得·贝伦斯(10)25．赫尔曼·穆特修斯(ll)★26．德国工业同盟(11)★27．芝加哥学派(11)★28．弗兰克·赖特(12)★29．流水别墅(12)30．塔特林(12)31．波尔多派(13)★1．简要论述工艺美术运动的优缺点及其影响。
(13)★2．试简述英国工艺美术运动的影响和意义。
(14)3．简述约翰·拉斯金的设计思想。
(15)4．简要论述威廉·莫里斯的设计思想。
(16)★5．简述“新艺术”运动的风格特征。
(17)6．简述比利时的“新艺术”运动的发展背景。
(17)★7．简述亨利·凡·德·威尔德的设计思想。
(18)★8．简述法国“新艺术”运动的主要成就。
（19）9．简述法国的“新艺术”陶瓷设计风格。
（20）10．简述西班牙建筑师高迪的主要建筑成就。
（20）11．简述工艺美术运动和“新艺术”运动的特征。
（2l）12．简述安东尼·高迪设计生涯经历的三个阶段。
（22）13．简要对“分离派”进行评价。
（22）14．德国工业同盟的宗旨是什么?（23）★1．试简要论述现代设计产生的前提和社会历史条件。
23）★2．试简要论述工艺美术运动的主要成就。
（25）3．列举“新艺术”运动中平面设计的主要代表人物及其成就。
（26）4．试论述查尔斯-麦金托什的成就和影响。
（28）5．试述“新艺术”运动与工艺美术运动的区别。
（28）★6．试比较“新艺术”运动与工艺美术运动。
（29）二成熟工业时期设计（32）1．未来主义（32）★2．构成主义（32）★3．风格派（33）4．科隆论战（33）★5．功能主义（34）★6．包豪斯（34）★7．沃尔特·格罗佩斯（35）★8米斯·凡·德·罗（35）★9．“少即是多”（36）★10．保罗·克利（36）★11．莫霍尔·纳吉（37）12．约翰·伊顿（37）★13．瓦西里·康定斯基(37)14．马谢·布鲁尔(38)15．；伯特·拜耶(38)★16．勒·柯布西耶(38)★17．“装饰艺术”运动(39)18．法国“装饰艺术”运动(40)19．美国“装饰艺术”运动风格(40)20．“好莱坞”风格(41)21．样式主义(41)★22．流线型风榕(42)23．优起设计(42)★24．有计划废止制度（43）★25．雷蒙·罗维（43）26．亨利·德雷福斯(44)27．诺尔集团(44)28．米勒公司(44)29．艾洛·萨里宁(45)30．查尔斯·依姆斯（45）31．乌尔姆设计学院（45）★32．布劳恩公司（46）★33．系统设计原则一（47）34．迪特·兰姆斯（47）35．斯堪的纳维亚设计（48）36．有机现代主义（48）★37．阿尔瓦·阿尔托（49）38．保罗·汉宁森（49）39．PH灯（50）40．安尼·雅各布森（50）41．汉斯·瓦格纳（50）42．意大利理性主义运动（50）43．诺瓦茜托运动（5l）44．意大利反主流设计（51）★45．孟菲斯集团（52）★46．爱多尔·索塔萨斯（52）★47．国际主义设计53★48．贝聿铭（53）★49．技术风格（54）★50．CI计划（54）51．视觉传达设计(54)52．人体工程学(55)53．设计师的社会意识(55)54．设计师的人本意识(56)55．设计伦理(56)1．现代主义设计产生的背景是什么?（57）★2．简述现代主义设计产生的思想基础。
（58）3．如何理解设计与艺术的关系问题?（59）★4．简述包豪斯的三个发展阶段。
（59）5．简述包豪斯时期的格罗佩斯与战前的格罗佩斯设计思想的转变。
（60）★6．简述包豪斯的影响和意义。
（61）★7．简要论述现代主义设计的形式及其特征。
（61）8．法国“装饰艺术”运动家具的风格特点是什么?（62）9．简述法国“装饰艺术”运动的首饰和配件的发展。
（63）★lO．简述“装饰艺术”运动与现代主义运动的联系与区别。
（64）11．简要分析美国本土设计师和欧洲设计师的区别。
（64）12．简答流线型运动的特征，列举罗维、提格、德雷福斯、盖迪斯的设计作品。
（66）13．什么是样式主义风格?（66）14．试简述乌尔姆设计学校对现代设计的影响。
（67）15．何为系统设计?这种设计方法有什么益处?(68)16．简述日本现代设计的特点。
(69)17．日本索尼公司为何能成为世界上首屈一指的大型国际电子公司?(70) 18．简要论述日本设计迅速发展的特点及其对我国发展现代设计的借鉴意义。
(7l)★19．简述斯堪的纳维亚设计风格。
(72)20．简述设计的国际主义风格与特征。
(72)★21．试分析国际主义风格和现代主义设计风格的联系与区别。
（72）22．“装饰艺术”运动与工艺美术运动、“新艺术”运动、现代主义设计及后现代主义间有怎样的联系?（74）★23．试比较分析“装饰艺术”运动与后现代主义的区别。
（75）1．试论述荷兰“风格派”对包豪斯的影响。
(76)★2．论述包豪斯对现代设计和教育的影响。
(77)★3．试论述包豪斯的历史地位及影响。
(78)★4．试述现代主义设计思想形成的基础。
(80)5．试述“装饰艺术”运动产生的原因及艺术特点。
(82)6．工艺美术运动、“装饰艺术”运动与“新艺术”运动之间的关系是怎样的?(84)7．试述美国现代设计的发展及其特点。
(85)8．为什么工业设计的职业化会最早在美国实现?(86)9．简要论述有计划废止制度及其影响。
(88)★10．简要论述乌尔姆设计学院的设计教育及其对后世的影响?(89)11．为何英国的现代设计在二战前后开始落后于时代潮流?(90)12．试述英国现代设计艺术的发展。
(9l)13．斯堪的纳维亚各国的设计有何共同之处?试述斯堪的纳维亚现代设计风格的形成及特点。
(92)14.意大利的设计有什么样的特征?试述意大利现代设计的发展过程及其特点。
(94)★15.试述德国现代设计思想形成的过程及现代设计的特点。
（95）16.试论述日本现代设计的发展大致经历的几个基本阶段。
（97）三后工业时期设计（99）★1．波普风格（99）2．解构主义（100）★3．绿色设计（100）★4．非物质设计（101）★5．后现代设计（101）6．过渡高科技风格（102）7．减少主义风格（103）8．微建筑风格（103）9．微电子风格（103）★lO．新现代主义（103）★1．波普设计有何特征?评价其对现代设计的影响。
（104）2．简要论述后现代主义建筑的特征。
（105）★3．简要论述“后现代主义设计”体现的特点。
(106)4．简答20世纪60年代设计走向多元化的三种典型风格的特征(高技术风格、波普风格、后现代主义)。
(107)1．20世纪六七十年代，伴随着高科技研究领域取得巨大进步。
设计观念和风格也随之发生变化。
具体在哪些方面?(108)★2．后现代设计产生的原因及其对设计的影响。
(109)★3．简要谈谈未来设计发展的趋势。
(11l)4．结合现代设计史实，谈谈如何理解设计与技术的关系。
(113)出师表两汉：诸葛亮先帝创业未半而中道崩殂，今天下三分，益州疲弊，此诚危急存亡之秋也。
然侍卫之臣不懈于内，忠志之士忘身于外者，盖追先帝之殊遇，欲报之于陛下也。
诚宜开张圣听，以光先帝遗德，恢弘志士之气，不宜妄自菲薄，引喻失义，以塞忠谏之路也。
宫中府中，俱为一体；陟罚臧否，不宜异同。
若有作奸犯科及为忠善者，宜付有司论其刑赏，以昭陛下平明之理；不宜偏私，使内外异法也。
侍中、侍郎郭攸之、费祎、董允等，此皆良实，志虑忠纯，是以先帝简拔以遗陛下：愚以为宫中之事，事无大小，悉以咨之，然后施行，必能裨补阙漏，有所广益。
将军向宠，性行淑均，晓畅军事，试用于昔日，先帝称之曰“能”，是以众议举宠为督：愚以为营中之事，悉以咨之，必能使行阵和睦，优劣得所。
亲贤臣，远小人，此先汉所以兴隆也；亲小人，远贤臣，此后汉所以倾颓也。
先帝在时，每与臣论此事，未尝不叹息痛恨于桓、灵也。
侍中、尚书、长史、参军，此悉贞良死节之臣，愿陛下亲之、信之，则汉室之隆，可计日而待也。
臣本布衣，躬耕于南阳，苟全性命于乱世，不求闻达于诸侯。
先帝不以臣卑鄙，猥自枉屈，三顾臣于草庐之中，咨臣以当世之事，由是感激，遂许先帝以驱驰。
后值倾覆，受任于败军之际，奉命于危难之间，尔来二十有一年矣。
先帝知臣谨慎，故临崩寄臣以大事也。
受命以来，夙夜忧叹，恐托付不效，以伤先帝之明；故五月渡泸，深入不毛。
今南方已定，兵甲已足，当奖率三军，北定中原，庶竭驽钝，攘除奸凶，兴复汉室，还于旧都。
此臣所以报先帝而忠陛下之职分也。
至于斟酌损益，进尽忠言，则攸之、祎、允之任也。
愿陛下托臣以讨贼兴复之效，不效，则治臣之罪，以告先帝之灵。
若无兴德之言，则责攸之、祎、允等之慢，以彰其咎；陛下亦宜自谋，以咨诹善道，察纳雅言，深追先帝遗诏。
臣不胜受恩感激。
今当远离，临表涕零，不知所言。