2016年北京电影学院声音学院电影音乐历史及理论考研赵彬《艺术概论》参考书分享
2016年北京电影学院声音学院电影音乐历史及理论方向真题资料汇总
2016年北京电影学院声音学院电影音乐历史及理论方向真题资料汇总93 年一、填空1、形象思维是毛泽东同志在致郑季翘同志的一封信中提出。
（别林斯基《智慧的痛苦》）2、对我国五六十年代文艺理论发生深刻影响的三个俄国文艺理论家是：别林斯基、车尔尼雪夫斯基、杜勃罗留伯夫。
二、名词解释1、能指：符号学用语，构成三要素之一。
瑞典索绪尔认为语言是作为能指的语言和所谓所指的概念的结合。
能指是符号的表示成分，组成了符号的表达方面，被理解成符号的物质方面；所指，符号的被表示成分，组成符号的内容方面，被理解为符号的意义方面。
《电影艺术辞典》P86——电影符号学术语，瑞典索绪尔的符号学核心概念是区分语言符号的两个方面。
一个是物质方面，即构成语言表达方面可被感知（视觉、听觉）的能指；另一个是观念方面，即符号中以能指为中介所表达的构成语言内容方面的所指。
法国罗兰.巴特尔从内容和形式上对能指和所指进行区分：能指是表达形式和表达实体；所指是内容形式和内容实体。
如在自然语言中，一个单词就是一组声音的组合，他就是“能指”，而单词索代表的事物就是“所指”。
（“树”这个字就是能指，树的概念是所指）。
再如诗人在安排诗的结构时，既要考虑声音（能指），又要考虑含义（所指）。
在电影中，能指包括声音的能指、画面的能指，麦茨电影符号学还专门研究剪辑的能指形式（如直接切换是“零能指”，渐显渐隐是“全能指”等）。
三、问答1、谈对审美感受的差异性、共同性的理解欣赏主体与欣赏客体，必须有某种适应性，并建立起一定的联系，才能产生欣赏，因此同一欣赏对象，由于欣赏者的主观条件存在差别，就必然形成欣赏的差异性。
差异性：阶级的差异；民族的差异；时代的差异；个人的差异；共同性：人们对同一审美对象都产生相同或相近的审美感受，得出相同或相近的审美评价；由以下几个方面体现出：⑴不同阶级之间在一定历史条件下存在某些利益的一致性；⑵民族的共同的生活条件，共同的历史文化传统，长期影响而形成共同的心理素质；⑶审美观念的历史继承性；⑷人生经验的普遍适应性。
2016年北京电影学院声音学院电影声音创作考研参考书目解析,考试大纲,考研真题
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导1【声音学院】院系：声音学院研究方向名称：电影声音创作研究方向介绍：在了解基本的电影声音创作方法和具有一定的电影声音创作经验的基础之上（包括同期拾音、声音编辑、声音效果制作、拟音、混录等），通过多种形式、多种类型和要求的电影声音创作实践，熟练掌握电影声音创作的工艺和方法，并对其独特的创作手段和技巧进行深入研究，具备完整、较高水准的电影声音独立创作能力。
业务课二名称：电影声音技术与创作理论业务课二介绍：考查与电影声音创作相关的基本理论和实践创作能力，要求考生了解中外电影历史，以及电影及电影声音的主要基础理论（包含但不限于：安德烈.巴赞（AndréBazin ），谢尔盖.爱森斯坦（Sergei Eisenstein ），齐格弗里德.克拉考尔（Siegfried Kracauer ），贝拉.巴拉兹（BélaBaláz ），让.米特里（Jean Mitr ），克里斯蒂安.麦茨（Christian Matz ），米歇尔.希翁（Michel Chion ）等人的理论），掌握电影声音技术的主要基础理论（包含但不限于）如：录音声学、数字音频录音声学、数字音频、、声音合成声音合成、、声处理设备（包括均衡、压缩、混响等）、话筒、工作站、设备系统环境等方面的原理/结构/基本使用方法，对目前国内的电影/电视声音创作的方法和工艺，包括：同期录音同期录音、、声音编辑声音编辑、、拟音、效果制作、混录等技术和工艺环节有比较深入的了解和比较丰富的实践经验，熟悉国外先进的电影声音制作标育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导2准、工艺、创作手段和方法，并能综合运用以上知识对电影声音创作案例进行比较深入的研究、分析与判断。
2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）育明教育推荐阅读书目：《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术概论》赵彬主编《艺术学基础知识》王次炤《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著《电影理论与批评》王志敏《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含：【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研重点内部资料第三节激情、概念和教化：《战舰波将金》和《意志的胜利》苏俄蒙太奇理论家和电影制作者是在苏俄20年代戏剧、绘画、文学和电影中先锋派盛行的背景下创建蒙太奇理论的。
2016年北京电影学院电影音乐制作考研参考书目及真题解析,考试重点,考研笔记,导师作品 导师论文
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导1【声音学院】院系：声音学院研究方向名称：电影音乐制作研究方向介绍：电影音乐制作是根据本院电影创作实践的需要而专门设置的研究方向，其目的是培养电影及相关媒体领域中音乐创作及制作的专业人才。
本研究方向的特点在于它要求在全面掌握音乐写作的基本技巧的基础上，进一步加强对电影音乐的规律性和特殊性的认识，并且可以熟练运用电影配乐所独有的手段和技法，这就需要从传统音乐创作理论中研究自由作曲与命题写作的共性，并体会电影音乐的创作个性。
本研究方向的特殊性在于完成电影作曲的同时，需要通过MIDI 完成其音响的制作，并要求其具有高超的制作技巧。
业务课二名称：和声学业务课二介绍：和声学是作曲技术理论中最为基础的课程，主要是研究多声部音乐中和弦结构及其流动状态以及多声部音乐中语言与风格运用的规律和逻辑，其任务是培养学生掌握传统和声理论知识与和声写作技能，提高对多声部音乐的审美水平和思维能力。
本课程要求学生在实践中能较恰当地处理各种常见艺术风格的和声语言，并能将传统和声手法与我国民族音乐特征较好地结合，可以分析电影音乐作品和一般调性音乐作品的和声规律及其特点。
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导22016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）育明教育推荐阅读书目：《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术概论》赵彬主编《艺术学基础知识》王次炤《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著《电影理论与批评》王志敏《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含：【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研重点内部资料三、简答：1、答：1、二元对立为基本线索的叙事结构。
二元对立在影片中是多方位的，它包括在情节上，如白人与白人的冲突以及白人与黑人的冲突；在情节板块上，如内战前与内战后；在主题内涵上，涵盖了历史全景与个人命运；在场面关系上，，远与近、动与静、多与少的对比关系的组接。
2016年北京电影学院电影学系中外电影史论考研赵彬《艺术概论》参考书分享
2016年北京电影学院电影学系中外电影史论考研赵彬《艺术概论》参考书分享各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上这个专业的研究生，今天和大家分享一下这个专业的经验，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。
推荐阅读书目：《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲（中外电影史是北影本科生的教材，最好看一下）《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著《中国文化读本》叶朗著《什么是艺术》（美）沃特伯格著《艺术概论》赵彬主编(预计2015年9月份出版)院系：电影学系研究方向名称：中外电影史论研究方向介绍：要求考生系统掌握本学科以及相关学科的基础知识和基本方法，具备影像思维和理论分析能力，具有扎实的理论基础和艺术素养；熟练运用一门外国语，能够独立从事科研、教学、创作、编辑等方面的专业人才；以中国电影的发展历史作为研究对象，建构一个全新的中国电影研究框架，重视对于理论基础的培养；着重研究外国电影创作的历史经验和艺术成果，培养适合时代需要的电影史研究和教学的专业人才。
业务课二名称：电影理论与批评业务课二介绍：范围涵盖中外电影史理论和中外电影史的基础知识和基本研究方法，重点考查考生的基本概念和分析问题、阐述问题的能力。
下面分别介绍一下艺术同哲学、宗教、道德、科学的相互关系。
（ 1 ）哲学与艺术的相互关系。
哲学作为人类理性认识的最高形式，要对作为人类感性认识最高形式的艺术产生影响，必然经过美学这一中介。
黑格尔将美学称之为“艺术哲学”，明确指出美学在艺术与哲学之间的桥梁作用。
当然，美学的范围和对象绝不仅仅限于艺术，美学的研究对象既包括艺术美，又包括自然美和其它一切现实美，以及审美主客体关系和审美意识等更具普遍性的一般规律。
尽管美学的范围和对象非常广泛，它包括客观世界的美和人对客观世界的美反映的全部领域，但作为审美意识的集中表现，艺术毕竟是美学研究的主要对象。
2016年北影声音学院电影声音创作考研参考书目及真题 考研指定参考教材 考研试题及答案
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导1【声音学院】院系：声音学院研究方向名称：电影声音创作研究方向介绍：在了解基本的电影声音创作方法和具有一定的电影声音创作经验的基础之上（包括同期拾音、声音编辑、声音效果制作、拟音、混录等），通过多种形式、多种类型和要求的电影声音创作实践，熟练掌握电影声音创作的工艺和方法，并对其独特的创作手段和技巧进行深入研究，具备完整、较高水准的电影声音独立创作能力。
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2016北京电影学院声音学院电影音乐历史及理论(学术型)考研参考书 笔记资料
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导1【声音学院】院系：声音学院研究方向名称：电影音乐历史及理论研究方向介绍：为了加强电影音乐学科的理论建设，完善电影音乐史论及理论的研究体系，拟新增电影音乐历史及理论方向，主要分为电影音乐历史与电影音乐理论两大块。
其中包括对中外电影音乐发展以及电影音乐理论的研究。
业务课一名称：艺术与电影基础理论业务课一介绍：艺术理论与电影基础理论是对艺术、特别是电影进行综合研究，描述其现象和规律的学科。
它不仅涉及各艺术门类的学问和知识、在其基础上深度探讨电影艺术的特质和创造规律，而且还是艺术工作者、特别是电影工作者拓展事业、提高艺术品味和创作底蕴的重要思想和观念源泉。
因此，艺术理论和电影基础理论是任何一名有志于电影艺术相关专业的学生的必修课。
业务课二名称：电影音乐历史及理论业务课二介绍：考察学生对不同国家、不同历史时期的电影音乐发展脉络及理论评价的掌握情况，要求学生掌握不同时期电影作曲家、电影音乐作品的风格特征，并能够对电影音乐具体片例加以分析。
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导2推荐阅读书目：《中外经典影片音乐赏析》，中国广播电视出版社，2007。
《中国电影音乐发展研究（大陆部分）》，中国电影出版社，2014。
《A FILM MUSIC HISTORY》，mervyn cook，Cambridge2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（学术型）育明教育推荐阅读书目：《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲《电影基础理论》陈晓云《电影理论与批评》王志敏《中国文化读本》叶朗著《什么是艺术》（美）沃特伯格著《艺术概论》赵彬《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建外加重要辅助资料育明教育独家内部资料包含：【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导32016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（学术型）考研重点内部资料“客观精神说”：认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。
2016年北京电影学院电影声音创作考研参考书目及真题解析,考(精)
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导1【声音学院】院系:声音学院研究方向名称:电影声音创作研究方向介绍:在了解基本的电影声音创作方法和具有一定的电影声音创作经验的基础之上(包括同期拾音、声音编辑、声音效果制作、拟音、混录等,通过多种形式、多种类型和要求的电影声音创作实践,熟练掌握电影声音创作的工艺和方法,并对其独特的创作手段和技巧进行深入研究,具备完整、较高水准的电影声音独立创作能力。
业务课二名称:电影声音技术与创作理论业务课二介绍:考查与电影声音创作相关的基本理论和实践创作能力,要求考生了解中外电影历史,以及电影及电影声音的主要基础理论(包含但不限于:安德烈.巴赞(AndréBazin ,谢尔盖.爱森斯坦(Sergei Eisenstein ,齐格弗里德.克拉考尔(Siegfried Kracauer ,贝拉.巴拉兹(BélaBaláz ,让.米特里(Jean Mitr ,克里斯蒂安.麦茨(Christian Matz ,米歇尔.希翁(Michel Chion 等人的理论,掌握电影声音技术的主要基础理论(包含但不限于如:录音声学、数字音频录音声学、数字音频、、声音合成声音合成、、声处理设备(包括均衡、压缩、混响等、话筒、工作站、设备系统环境等方面的原理/结构/基本使用方法,对目前国内的电影/电视声音创作的方法和工艺,包括:同期录音同期录音、、声音编辑声音编辑、、拟音、效果制作、混录等技术和工艺环节有比较深入的了解和比较丰富的实践经验,熟悉国外先进的电影声音制作标育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导2准、工艺、创作手段和方法,并能综合运用以上知识对电影声音创作案例进行比较深入的研究、分析与判断。
2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】(专业学位育明教育推荐阅读书目:《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术概论》赵彬主编《艺术学基础知识》王次炤《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲《认识电影》(美路易斯.贾内梯著《电影理论与批评》王志敏《电影史:理论与实践》(美艾伦、戈梅里著李迅译外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含:【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】(专业学位考研重点内部资料第九章边缘电影理论(20世纪60-90年代第一节心理:精神分析和后现代理论从电影研究的观点来看,当代最著名的精神分析学家是法国的雅克·拉康,他在30年代创立了自己的“镜像阶段”理论,所谓自我是由一种控制性的似是而非的行为组成的,个人只有通过注视一个外在影像获得自主育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导3的感觉,并(以主要来自自我热爱的自恋方式否认影像的“外在性”(external。
2016年北京电影学院中国电影文化研究院赵彬《艺术概论》参考书精粹
2016年北京电影学院中国电影文化研究院赵彬《艺术概论》参考书精粹各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上北京电影学院，今天和大家分享一下这个专业的考研参考书，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。
笔记：期待视野？它在艺术鉴赏中有何作用？“期待视野”指接受者由先在的人生经验和审美经验转化而来的关于艺术作品形式和内容的定向性心理结构图式。
它是审美期待的心理基础，是德国接受美学的代表人物之一尧斯提出的。
期待视野大体上包括三个层次:文体期待、意象期待、意蕴期待。
这三个层次与艺术作品的三个层次是相对应的。
简单地说，“期待视野”就是接受者以往鉴赏中获得并积淀下来的对艺术作品艺术特色和审美价值的认识理解。
接受者的巧期待视野”不是一成不变的。
每一次新的艺术鉴赏实践，都要受到原有的“期待视野”的制约，然而同时又都在修正拓宽着“期待视野”。
因为任何一部优秀的艺术作品都具有审美创造的个性和新意，都会为接受者提供新的不同以往的审美经验。
32.小说的基本特征小说的审美特征集中体现在人物、情节、环境三个方面，故而人们常把它们称之为小说的三要素。
1 入微细致、全方位的人物刻画。
小说艺术的核心是创造出个性化的、有血有肉的人物形象。
在人物塑造方面小说具有得天独厚的长处，故而与其他文学样式相比，小说更能多层次、多角度、全方位地塑造人物形象。
小说还可以通过心理描写来刻画人物形象。
这是小说比起其他艺术来独到的便捷之处，既可用人物自身的心理独白，也可以以叙述者身份来细致分析人物心理。
(2)丰富、完整的情节描述。
小说从早期开始就很重视故事情节，并以此吸引读者。
小说情节是按照因果逻辑组织起来的一系列事件，是展示人物性格、表达主题的重要手段，也是人物性格成长的历史。
因此情节是小说的重要因素之一。
(3)具体、真切的环境描写。
环境是人物生活的场所、行动的条件、性格形成与发展的存在依据。
人物的行动，包括心理活动，也是具体的生活环境的产物。
2016年北京电影学院声音学院电影声音制作考研 赵彬《艺术概论》参考书分享
2016年北京电影学院声音学院电影声音制作考研赵彬《艺术概论》参考书分享各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上这个专业的研究生，今天和大家分享一下这个专业的笔记，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。
推荐阅读书目：《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲（中外电影史是北影本科生的教材，最好看一下）《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著《中国文化读本》叶朗著《什么是艺术》（美）沃特伯格著《艺术概论》赵彬主编(预计2015年9月份出版)院系：声音学院研究方向名称：电影声音制作研究方向介绍：面向电影声音制作实践，进行数字电影技术条件下的电影声音制作手段研究，主要集中于“沉浸式”声音系统（全景声）条件下同期录音技巧与后期制作方法；数字电影技术系统中声画同步技术的运用与实践；高速移动互联网条件下数字电影声音制作手段与生产方式;电影声音特效的数字合成等。
本专业招收，影视录音，音乐制作，信息电子工程与通信，自动化与计算机科学等方向或相关专业背景的本科毕业生。
业务课一名称：录音声学业务课一介绍：业务课一主要考察考生对基本录音声学知识和内容的了解和掌握情况。
录音声学是录音艺术专业本科的必修课程，是影视录音、音乐录音等工作所必须的专业基础，主要包括声学基础、室内声学、电声学、心理声学、音乐声学、声学测量、立体声原理、专业录音场所等录音相关声学内容。
推荐阅读书目：《影视录音声学基础》，林达悃，中国电影出版社《影视录音环境声学》，林达悃，中国电影出版社《音乐声学与心理声学》，陈小平译，人民邮电出版社《声频信号的仪表计量》，朱伟译，人民邮电出版社（ 3 ）电影艺术。
电影是现代科学技术与艺术相结合的产物。
电影艺术是通过画面、声音和蒙太奇等电影语言，在银幕上创造出感性直观的形象，再现和表现生活的一门艺术。
由于电影诞生在音乐、舞蹈、绘画、雕塑、戏剧、建筑之后，所以常被人们称作“第七艺术”。
北京电影学院(声音学院电影音乐创作)参考书目、难度分析、复试流程
北京电影学院（声音学院电影音乐创作）参考书目、难度分析、复试流程
一、初试参考书目
《艺术学概论》彭吉象
《艺术概论》王宏建
《艺术概论》赵彬主编
《艺术学基础知识》王次炤
《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译
《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著
二、专业难度分析
院系：声音学院研究方向名称：电影音乐创作（17）
研究方向介绍：
在掌握传统作曲理论的基础上，通过对电影音乐创作的实践。
在明确电影音乐写作与传统自由写作的基础上，深入研究电影音乐独特的创作特征，以及其具体创作手段和技巧。
业务课二名称：和声学
业务课二介绍：
和声学是作曲技术理论中最为基础的课程，主要是研究多声部音乐中和弦结构及其流动状态以及多声部音乐中语言与风格运用的规律和逻辑，其任务是培养学生掌握传统和声理论知识与和声写作技能，提高对多声部音乐的审美水平和思维能
力。
本课程要求学生在实践中能较恰当地处理各种常见艺术风格的和声语言，并能将传统和声手法与我国民族音乐特征较好地结合，可以分析电影音乐作品和一般调性音乐作品的和声规律及其特点。
一、作品分析要求有分析奏鸣曲式的（钢琴作品、乐队作品）能力。
参考书：吴祖强著《曲式与作品分析》
二、根据出题动机，写一首三部曲式的弦乐队作品。
七、复试内容、流程以及安排
第一部：2016年招生数据统计
2.电影音乐创作1人
367分
2017年数据统计
3.电影音乐创作2人
全日制：2人。
最高分367最低分353
第二部分：2017年复试详细信息。
北京电影学院 声音学院 电影音乐历史及理论(学术型)考研参考书
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导1【声音学院】院系：声音学院研究方向名称：电影音乐历史及理论研究方向介绍：为了加强电影音乐学科的理论建设，完善电影音乐史论及理论的研究体系，拟新增电影音乐历史及理论方向，主要分为电影音乐历史与电影音乐理论两大块。
其中包括对中外电影音乐发展以及电影音乐理论的研究。
业务课一名称：艺术与电影基础理论业务课一介绍：艺术理论与电影基础理论是对艺术、特别是电影进行综合研究，描述其现象和规律的学科。
它不仅涉及各艺术门类的学问和知识、在其基础上深度探讨电影艺术的特质和创造规律，而且还是艺术工作者、特别是电影工作者拓展事业、提高艺术品味和创作底蕴的重要思想和观念源泉。
因此，艺术理论和电影基础理论是任何一名有志于电影艺术相关专业的学生的必修课。
业务课二名称：电影音乐历史及理论业务课二介绍：考察学生对不同国家、不同历史时期的电影音乐发展脉络及理论评价的掌握情况，要求学生掌握不同时期电影作曲家、电影音乐作品的风格特征，并能够对电影音乐具体片例加以分析。
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导2推荐阅读书目：《中外经典影片音乐赏析》，中国广播电视出版社，2007。
《中国电影音乐发展研究（大陆部分）》，中国电影出版社，2014。
《A FILM MUSIC HISTORY》，mervyn cook，Cambridge2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（学术型）育明教育推荐阅读书目：《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲《电影基础理论》陈晓云《电影理论与批评》王志敏《中国文化读本》叶朗著《什么是艺术》（美）沃特伯格著《艺术概论》赵彬《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建外加重要辅助资料育明教育独家内部资料包含：【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】与专业课王老师交流答疑育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导32016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（学术型）考研重点内部资料通感：指在艺术创作与鉴赏活动中，各种感觉相互渗透或挪移，从而大大丰富和扩展了审美感受。
2016年北京电影学院声音学院电影音乐创作考研赵彬《艺术概论》参考书汇编
2016年北京电影学院声音学院电影音乐创作考研赵彬《艺术概论》参考书汇编2016年北京电影学院声音学院电影音乐创作考研赵彬《艺术概论》参考书汇编各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上这个专业的研究生，今天和大家分享一下这个专业的笔记，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。
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在明确电影音乐写作与传统自由写作的基础上，深入研究电影音乐独特的创作特征，以及其具体创作手段和技巧。
业务课二名称：音乐创作业务课二介绍：一、作品分析要求有分析奏鸣曲式的（钢琴作品、乐队作品）能力。
推荐阅读书目：吴祖强著《曲式与作品分析》二、根据出题动机，写一首三部曲式的弦乐队作品。
第九章语言艺术1．诗歌。
诗歌是文学的基本体裁之一，如同其他文学作品一样，也是用语言塑造形象来反映生活和表达作者思想感情的艺术。
诗歌在文学发展历史上出现最早，在艺术起源时期，诗歌与音乐、舞蹈三者常常融为一体，只是到后来诗歌才逐渐发展成为一种独立的艺术形式。
我国最早的一部诗歌总集是《诗经》，它产生的时代上自西周初期( 公元前11 世纪) ，下至春秋中期( 公元前6 世纪) ，最后于春秋时代汇编而成。
我国文学史上第一位杰出诗人屈原，创作了古代最早的一篇长抒情诗《离骚》。
前者成为我国现实主义诗歌的源头，后者则开创了我国浪漫主义诗歌的先河。
西方流传至今最早的文学作品，是诞生于公元前8 世纪左右的古希腊荷马史诗，即《伊利亚特》和《奥德赛》这两大著名史诗，对后来诗歌的发展产生了很大影响。
2016年北京电影学院声音学院电影声音创作考研赵彬《艺术概论》参考书整理
2016年北京电影学院声音学院电影声音创作考研赵彬《艺术概论》参考书整理各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上这个专业的研究生，今天和大家分享一下这个专业的经验，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。
推荐阅读书目：《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲（中外电影史是北影本科生的教材，最好看一下）《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著《中国文化读本》叶朗著《什么是艺术》（美）沃特伯格著《艺术概论》赵彬主编(预计2015年9月份出版)院系：声音学院研究方向名称：电影声音创作研究方向介绍：在了解基本的电影声音创作方法和具有一定的电影声音创作经验的基础之上（包括同期拾音、声音编辑、声音效果制作、拟音、混录等），通过多种形式、多种类型和要求的电影声音创作实践，熟练掌握电影声音创作的工艺和方法，并对其独特的创作手段和技巧进行深入研究，具备完整、较高水准的电影声音独立创作能力。
业务课二名称：电影声音技术与创作理论业务课二介绍：考查与电影声音创作相关的基本理论和实践创作能力，要求考生了解中外电影历史，以及电影及电影声音的主要基础理论（包含但不限于：安德烈.巴赞（AndréBazin），谢尔盖.爱森斯坦（Sergei Eisenstein），齐格弗里德.克拉考尔（Siegfried Kracauer），贝拉.巴拉兹（BélaBaláz），让.米特里（Jean Mitr），克里斯蒂安.麦茨（Christian Matz），米歇尔.希翁（Michel Chion）等人的理论），掌握电影声音技术的主要基础理论（包含但不限于）如：录音声学、数字音频、声音合成、声处理设备（包括均衡、压缩、混响等）、话筒、工作站、设备系统环境等方面的原理/结构/基本使用方法，对目前国内的电影/电视声音创作的方法和工艺，包括：同期录音、声音编辑、拟音、效果制作、混录等技术和工艺环节有比较深入的了解和比较丰富的实践经验，熟悉国外先进的电影声音制作标准、工艺、创作手段和方法，并能综合运用以上知识对电影声音创作案例进行比较深入的研究、分析与判断。
2016年北电声音学院电影声音制作考研官方参考书目及答案解析 考试大纲 北影考研 作品要求
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导1【声音学院】院系：声音学院研究方向名称：电影声音制作研究方向介绍：面向电影声音制作实践，进行数字电影技术条件下的电影声音制作手段研究，主要集中于“沉浸式”声音系统（全景声）条件下同期录音技巧与后期制作方法；数字电影技术系统中声画同步技术的运用与实践；高速移动互联网条件下数字电影声音制作手段与生产方式;电影声音特效的数字合成等。
本专业招收，影视录音，音乐制作，信息电子工程与通信，自动化与计算机科学等方向或相关专业背景的本科毕业生。
业务课一名称：录音声学业务课一介绍：业务课一主要考察考生对基本录音声学知识和内容的了解和掌握情况。
录音声学是录音艺术专业本科的必修课程，是影视录音、音乐录音等工作所必须的专业基础，主要包括声学基础、室内声学、电声学、心理声学、音乐声学、声学测量、立体声原理、专业录音场所等录音相关声学内容。
推荐阅读书目：《影视录音声学基础》，林达悃，中国电影出版社《影视录音环境声学》，林达悃，中国电影出版社育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导2《音乐声学与心理声学》，陈小平译，人民邮电出版社《声频信号的仪表计量》，朱伟译，人民邮电出版社2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）育明教育推荐阅读书目：《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术概论》赵彬主编《艺术学基础知识》王次炤《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著《电影理论与批评》王志敏《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含：【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研重点内部资料艺术的功能主要有三方面:育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导3(1)审美认识功能。
艺术的审美认识功能，是指艺术作品里通过艺术家对社会生活的真实描绘或真实体验的抒发，使人们可以从中了解一定时代的社会风貌、人文习俗以及政治、经济、历史、道德等各个方面的状况，从而开拓眼界，增长知识，丰富人的生活经验，加深对于社会和历史的某些本质规律的认识。
2016年北京电影学院中国电影文化研究院赵彬《艺术概论》参考书精选
2016年北京电影学院中国电影文化研究院赵彬《艺术概论》参考书精选各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上北京电影学院，今天和大家分享一下这个专业的考研参考书，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。
笔记：芭蕾舞的表演特点？“古典芭蕾舞有一套严格的程式和规范，尤其是脚尖鞋的运用和脚尖舞的技巧，更是将芭蕾舞与其他舞蹈品种明显地区分开来。
芭蕾舞动作要求规范化，尤其注意稳定性和外开性。
稳定性就是要求演员在舞蹈中保持重心，着地的支撑腿要稳定地承受住全身的重量，在急速旋转和托举人物时都要保持稳定。
外开性是指演员必须通过长年的艰苦训练，使自己的双腿从胯部到脚尖往外打开，与双肩成平行线。
正是由于芭蕾舞独特的脚尖技巧，以及稳定性与外开性的程式化动作，使芭蕾具有了鲜明的艺术表现形式。
芭蕾的艺术魅力与审美价值，正是在这种艺术形式中显现出来的。
在训练理论方面，有意大利学派、法国学派和俄罗斯学派之分。
在表演上有古典芭蕾和现代芭蕾之分。
古典芭蕾强调程式、规范，要求女子穿透明的芭蕾短裙和脚尖鞋，男子穿芭蕾紧身裤，其基本风格是娴熟、典雅。
《天鹅湖》是古典芭蕾中最有代表性的不朽之作。
现代芭蕾则强调表现一种思想或激情，其显著特点是抽象、无规则，也穿脚尖鞋，并以古典芭舞动作为基础，但不如古典芭蕾那么典雅、端庄，动作大多开放、多变，长于表达强烈情感和情绪波动。
28.艺术与道德的关系？道德与艺术的联系，一方面，一定社会的伦理道德总要通过艺术的内容和精神得以体现，同时，艺术通过其审美的表现，对道德观念进行评价，从而对道德观念产生影响。
道德影响艺术。
其次，艺术家的道德观对艺术创作也有重大影响。
艺术对道德的影响主要表现在艺术作品对人民群众的道德教育作用上。
艺术对道德的影响，还表现在艺术对于社会道德观念的改变有一定的作用。
29.为什么说艺术鉴赏是一种审美的再创造活动？艺术鉴赏，是一种以艺术作品为对象、以艺术接受者为主体的审美再创造活动，艺术鉴赏是艺术接受者在审美经验基础上对艺术作品价值、属性的主动选择、吸纳和扬弃。
2016年北影声音学院电影声音制作考研官方参考书目及答案解析 考试大纲 北影考研 作品要求
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录音声学是录音艺术专业本科的必修课程，是影视录音、音乐录音等工作所必须的专业基础，主要包括声学基础、室内声学、电声学、心理声学、音乐声学、声学测量、立体声原理、专业录音场所等录音相关声学内容。
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2016年北京电影学院声音学院电影音乐历史及理论考研赵彬《艺术概论》参考书
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各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上这个专业的研究生，今天和大家分享一下这个专业的经验，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。
推荐阅读书目：
《中国电影史》钟大丰
《外国电影史》郑亚玲（中外电影史是北影本科生的教材，最好看一下）
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《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著
《中国文化读本》叶朗著
《什么是艺术》（美）沃特伯格著
《艺术概论》赵彬主编(预计2015年9月份出版)
院系：声音学院研究方向名称：电影音乐历史及理论
研究方向介绍：
为了加强电影音乐学科的理论建设，完善电影音乐史论及理论的研究体系，拟新增电影音乐历史及理论方向，主要分为电影音乐历史与电影音乐理论两大块。
其中包括对中外电影音乐发展以及电影音乐理论的研究。
业务课二名称：电影音乐历史及理论
业务课二介绍：
考察学生对不同国家、不同历史时期的电影音乐发展脉络及理论评价的掌握情
况，要求学生掌握不同时期电影作曲家、电影音乐作品的风格特征，并能够对电影音乐具体片例加以分析。
推荐阅读书目：
《中外经典影片音乐赏析》，中国广播电视出版社，2007。
《中国电影音乐发展研究（大陆部分）》，中国电影出版社，2014。
《A FILM MUSIC HISTORY》，mervyn cook，Cambridge
3．艺术意蕴。
是指深藏在艺术作品中内在的含义或意味，常常具有多义性、模糊性和朦胧性，体现为一种哲理、诗情或神韵，经常是只可意会，不可言传，需要欣赏者反复领会、细心感悟，用全部心灵去探究和领悟，它也是文艺作品具有不朽的艺术魅力的根本原因。
为了加深对艺术意蕴的理解，我们可以从以下几个方面来加以认识：
第一，从一定意义上讲，艺术意蕴就是艺术作品蕴藏的文化涵义和人文精神。
中外古今优秀的艺术作品，正是因为具有深刻的艺术意蕴和独特的艺术创造，从而体现出较高的文化品格和艺术价值，具有经久不衰的艺术魅力。
显然，艺术意蕴作为民族文化审美心理的积淀，凝聚着具有民族特色与时代特色的文化内涵。
第二，艺术意蕴就是指艺术作品应当在有限中体现出无限，在偶然中蕴藏着必然，在个别中包含着普遍。
优秀的艺术作品总是通过生动感人的艺术形象，传达出深刻的人生哲理或思想内涵。
第三，艺术作品中的这种深层意蕴，有时由于具有多义性和模糊性，不但欣赏者意见纷纷、各说不一，有时甚至连艺术家自己也说不明白。
第四，艺术作品中的这种意蕴，并不完全是由艺术形象体现出来的主题思想。
比起艺术作品的主题思想来，艺术意蕴是一种更加形而上的东西，它是一种哲理或诗情，是这样一种艺术境界，即“此中有真意，欲辩已忘言”，只有通过整个作品的领悟和体味才能把握内在的意蕴。
许多情况下，对作品的艺术意蕴的阐释，都只能接近它，而无法穷尽它。
第五，在艺术作品的层次构成中，任何一个作品都必须具有前两个层次，即艺术语言和艺术形象。
作为第三个层次的艺术意蕴，并不是每一个艺术作品都必须具有，某些偏重于娱乐性、功利性或纪实性的作品，常常就不存在这一层次。
但是，从总体上讲，正是这三个层次的完美结合，形成了流传后世的优秀艺术作品。
艺术作品的这三个层次具有相对独立的意义，其中每一个层次都有着自身的审美价值，人们在欣赏艺术作品时都会感受到。
有的艺术作品或许只有其中某一个层次比较突出，或者有独创的艺术语言，或者有感人的艺术形象，或者有发人深思的艺术意蕴。
但是，真正优秀的艺术作品，总是在这三个方面都卓有成就，并且将这三个层次有机融合为一个整体。
从某种意义上讲，这样的作品才是传世不朽的艺术作品。