谈罗氏兄弟的创作
山里的日子
《山里的日子》第一集《回乡》[黑底字幕]著名画家罗中立多次回访油画《父亲》原型生活的大巴山区一段巴山农民的寻常日子一幅20世纪末中国农村的乡居生活画卷徐徐展开——（大巴山秋色山歌--)[字幕：中国四川东部大巴山区][字幕：1998年秋]（出片名--）（罗中立进村）解说：1998年深秋的一天，画家罗中立又一次回到了大巴山中的这个小山村。
[字幕：四川省平昌县驷马镇双城村][字幕：四川美术学院院长罗中立]解说：这里是四川省平昌县一个叫双城村的地方。
33年前，罗中立第一次来到这里时，才刚满17岁，他在这里和农民朝夕相处了3个月，从此，和这个小山村结下了不解之缘。
罗中立：学娃儿放学了啊？村民：往哪儿走？罗：到邓友仁那儿去村民：走这边晓不晓得路？（罗：）晓得（邓友仁劳作）[字幕：平昌县驷马镇双城村农民邓友仁）解说：邓友仁今年47岁，是平昌县驷马镇双城村四社的农民。
罗中立那幅油画《父亲》，画的就是邓友仁的爷爷。
爷爷在12年前就去世了，父亲也因山区农村缺医少药去世多年，邓友仁现在也是有着两个女儿和一个儿子的父亲了。
（叠油画作品《父亲》叠出罗进村）[字幕：罗中立的油画作品《父亲》]解说：罗中立因为一幅《父亲》成了全国知名的画家，他的艺术生涯也和农民拴在了一起。
从70年代起，他就一直关注着农民，在他的笔下，诞生过“大巴山系列组画”。
1998年，他当上了四川美术学院的院长，但他仍然忘不了这个离他所在的城市千里之外的小山村。
罗：哟是你嫁女吗？嫁女吗娶媳妇？村民：娶媳妇欢迎你村民：今天才来？（罗：）才到罗：是哪个？狗和尚啊？开选：勇娃儿抱狗那个娃儿罗：抱狗那个娃儿（罗与邓友仁相见）邓：从哪儿来的？（罗：）重庆解说：罗中立是重庆人，大巴山是他的第二故乡。
他在家中排行老二，回到山村，乡亲们都叫他“罗二”。
（罗进邓家院子与乡亲见面与邓家人见面）乡亲：罗二你好啊罗：好久没看到你们了（乡亲：）是好久了乡亲：有好多年了罗：你们先坐邓妻：二叔这才来吗？[字幕：邓友仁的妻子杨述俊]（罗发糖果）罗：来来来红娃子把妹妹抱过来糖果邓：不喊人不给她取了罗：来红娃子喜欢吃什么糖？解说：邓友仁有三个孩子，大女儿在外面打工，两个小的还在上小学。
闲话炉钧与卢钧
闲话炉钧与卢钧作者：王金合来源：《理财·收藏版》2021年第11期如果要谈炉钧，就得从钧瓷的根上说起。
大家都知道钧瓷始于唐，盛于宋，到今天为止，其间数次断烧又数次恢复，这中间凝聚了神垕数代烧窑人的血和泪。
然而，炉钧的历史又是怎样的呢？炉钧是自宋朝起600年后，于清雍正年间创烧的，曾盛行于雍正、乾隆两朝。
它分两次烧成，与传统宋钧类同。
区别在于它先高温素烧强固胎质，而后入炉低温釉烧呈色。
代表作有两类，有金红色斑点颗粒者谓“晕炉”，无金红色斑点颗粒者称“素炉”。
可以在《南窑笔记》中看到有关它的记载：“炉钧一种，火炉中所烧，颜色流淌中有红点者为佳，青点次之。
”有细心的读者可以从传世的作品中证实这一特征。
雍正年间的炉钧红蓝相间，釉面流淌幅度大，色泽倾向于红色调；乾隆年间的炉钧青白相间，釉面流淌幅度小，色泽倾向于青色调。
炉钧以特殊的窑变风格著称，是一种颜色釉，且以紫砂类土质为胎，以日用品壶具为多。
乾隆以降，嘉慶、道光、咸丰、同治、光绪五位皇帝前后百余年，炉钧销声匿迹。
直到光绪二十年，神垕镇卢氏兄弟做出了“卢钧”，这里所说的“卢钧”是较成功的钧仿作品，是他们利用风箱炉小窑，高温还原烧成。
因使用炉形窑，故称“炉窑”，又因出自卢氏艺人之手，故称“卢钧”。
卢钧最为著名的作品当数卢氏第二代传人卢广东的《折沿盘》《乳钉罐》和两件青绿挂红的桃子。
《折沿盘》《乳钉罐》被鉴赏家误作传世宋钧，被英国伦敦大英博物馆收藏；精美玉润的桃子被古代开封群古斋花重金400块大洋收购。
当时有文献记载：“禹县神垕镇艺人卢广东、卢广文等兄弟，善仿宋钧，珍珠刻花，能做到以假乱真。
”时传有“谨防卢瓷，小心上当”之说。
然而，自光绪年间至20世纪60年代，炉钧再现金身不过70年光景。
紧接着三年自然灾害和“四清”运动、“文化大革命”等天灾人祸接连降临，百业凋零，钧瓷亦无可幸免。
作为钧瓷品种的炉钧，虽然尚未灭绝，但却濒临泯灭的境地。
炉钧、卢钧虽然音同，类于钧瓷系列，但却是两种概念。
好书推荐——刘思
《小妇人》
故事梗概
《小妇人》前半部分描述了贫穷却温馨的骂
起一家在内战期间的家庭生活；后半部分描 述了姑娘们离家闯荡寻求独立、各自找到幸 福归宿的经过。最后四位少女都成为了最好 的格丽特，昵称梅格，十六岁，漂亮端庄，
肌肤白绽，大大的眼睛，甜甜的笑容，一头棕色的 柔软的浓密秀发，爱打扮，喜欢并向往踏入上流社 会。
《 红 岩》
经典语句
1.如果需要为共产主义的理想而牺牲，我们
每一个人，都应该做到脸不变色、心不跳。 2.拷打得不到的东西，刑场上同样得不到。 3.毒刑拷打是太小的考验！竹签子是竹做的， 共产党员的意志是钢铁！ 4.洞中才数月，世上已千年。
第二站
《小妇人》
《小妇人》
作者简介
路易莎· 梅. 奥尔科特（Louisa May Alcott，1832－
杨益言（1925—），四川武胜县人；
1940年在同济大学读书，后因在上海参加 学生运动被学校开除。1948年8月被捕， 囚禁于重庆“中美合作所”渣滓洞，重庆 解放前夕被营救出狱。
《 红 岩》
故事梗概
《红岩》记述的是1948年之1949年解放
战争时期，重庆地下共产党组织与国民党反 动派展开的激烈斗争。在“中美合作所”这 个关押革命者的监狱里，敌人对共产党人施 行了惨无人道的摧残，但在共产党员的坚强 意志面前，敌人却是一筹莫展，一败涂地的。
好书推荐
--刘思
好书站
《红岩》
《小妇人》
第一站
《红岩》
《 红 岩》
作者简介
罗广斌（1924—1967年），重庆忠县人；
1948年加入中国共产党；1948年9月因叛徒出卖 在成都被捕。狱中坚持斗争，和难友一起秘密制 作五星红旗，迎接解放。1949年11月27日大屠 杀之夜，策反看守杨钦典 ，带领难友集体越狱 成功，是《红岩》小说主创人之一。
从罗氏兄弟创作窥探广西当代艺术
从罗氏兄弟创作窥探广西当代艺术作者：周少波来源：《歌海》2018年第04期这20多年来，作为一名当代艺术的践行者和观察者，我始终关注我们国家当代艺术的走向，这几年尤为关注在外的广西籍艺术家的创作状况。
今天我们又见证罗氏兄弟的当代艺术作品登堂入室，在广西博物馆这个殿堂里向家乡父老汇报他们20多年的艺术成果。
曾经一段时间，我以栗宪庭的当代艺术史观看待所有艺术现象和艺术活动，从“八五”新潮到政治波普、玩世现实主义，再到艳俗艺术，我基本都能说出艺术家的名字和他们的代表作，而最熟悉不过的就是我们广西的罗氏兄弟，作为艳俗艺术的重要代表，我一度认为罗氏兄弟是当代艺术架上绘画的最后陈述者。
罗氏兄弟的命运和国家发展变革路径紧密吻合，要不是1994年八届美展他们兄弟作品的落选，就没有1998年他们应遨参加圣保罗双年展。
这首先归结于改革开放，使人们的视野得到扩大，展览途径再也不局限于国内原有的游戏规则和原有的模式，我认为罗氏兄弟参加圣保罗双年展是广西当代艺术划时代的历史事件，一下就奠定罗氏兄弟在当代艺术领域的学术地位和巨大的市场价位。
然而，令我感到困惑的是，很长一段时间，我们广西艺术机构对罗氏兄弟取得的成就持比较冷漠的态度，尽管不少人私底下和他们走得很近，但没有人真正研究分析总结过罗氏兄弟的成功因素，更没有人理性地从艺术史角度去解读他们的艺术思想和他们的创作状态，没有人去研究当代艺术和中国社会发展格局的关系。
我个人感觉南宁在这领域是和时代脱节的，和我们这个城市发展不匹配。
今天，这个展览能够以如此高的规格在广西博物馆举办，得益于林涌泉先生的不懈努力，作为策展人，涌泉先生20年前，以一个媒体人的职业敏感，意识到罗氏兄弟在国际艺坛的地位，曾在广西日报大篇幅报道，做了广西美术界想做又不敢做的事情。
今天，他依然意识到当代艺术和一个城市的发展密不可分。
尤其南宁作为连接东盟的前沿结点，她的城市文化名片应该是当代的、时尚的，这是涌泉先生和当代艺术达成的某种契合。
罗氏兄弟作品
作者： 罗氏兄弟[1]
作者机构： [1]不详
出版物刊名： 歌海
页码： 101-104页
年卷期： 2018年 第4期
主题词： 兄弟;20世纪80年代;广西艺术学院;广东轻工职业技术学院;中央工艺美术学院;20世纪90年代;作品;艺术设计学院;
摘要：罗氏兄弟由来自广西南宁的罗卫东、罗卫国和罗卫兵三兄弟组成。
罗卫东,1962年生于广西南宁,20世纪80年代就读于广西艺术学院;罗卫国,1964年生于广西南宁,20世纪80年代就读于广州美术学院及广东轻工职业技术学院艺术设计学院;罗卫兵,1972年生于广西南宁,20世纪90年代就读于中央工艺美术学院。
总结哥老会的起源(推荐3篇)
总结哥老会的起源第1篇关于啯噜在四川的出现，从乾隆早期官私便都有记载。
个人对啯噜比较详细的观察和讨论，大概是邱仰文《论蜀啯噜状》和《再论啯噜状》。
对于邱仰文，李调元有一个简单的介绍：“公讳仰文，号省斋，滋阳人，雍正癸丑进士，曾官南充知县。
”雍正癸丑即雍正十一年（1733）。
邱还著有《硕松堂集》，里面包括了上述两篇讨论啯噜的文章，都收在了贺长龄所辑《皇朝经世文编》的《兵政六·保甲下》。
虽然不清楚这两篇文章写作的具体日期，但是根据邱中进士的时间，大概可以猜测他活动在雍正和乾隆前期，这给我们提供了那个时期啯噜的发展情况。
邱仰文的《论蜀啯噜状》称：“啯噜，良民之蠡贼也，婚姻之牍繁而廉耻丧，田界之讼积而任恤衰，此皆急宜清理者。
而粮莠不除，嘉禾不生，非先治啯噜，则更化无由。
”把治理啯噜作为当时诸种社会问题中最紧迫的事情，把婚姻、廉耻、田产官司等各种问题都放在后面了。
啯噜是怎么兴起的呢？邱认为：“査啯噜种类最伙，大约始乎赌博，卒乎窃劫。
”就是说他们开始于赌博，赌博就有输赢，输了就去抢劫。
然后就有了各种犯罪活动，如“酗酒打降，勒索酒食，奸拐幼童，甚而杀人放火”。
啯噜有两种，一是“红钱”，自称或互称“红钱弟兄”。
那些由于犯法被“刺面”者，则“红钱不入”，而加入“黑钱”。
邱还说，啯噜之所以发展到如今的情状，“而害皆起于窝”，就是窝赌。
“啯噜赌博，店家抽头是也”。
但是也有“不得不窝者”，特别是那些“荒山孤店，畸零一二家，啯噜成群，力不能拒”。
有的场镇由于地方偏僻，官府难以控制，结果造成啯噜聚集，“凶横盘踞，隐忍停留，莫敢究诘是也”；也有碍情面者，过去参加过啯噜，现在已经不在啯噜里面混了，而且已经有了家产，但是从前同伙来了，要聚赌，抹不开情面，所以给啯噜提供了方便。
虽然“种类不一”，但是“均为地方害”。
［3］的确，清地方官拿获的啯噜成员随身都带有赌博工具。
根据乾隆四十六年（1781）七月二十九日湖广总督舒常和湖北巡抚郑大进的奏折，七月二十一日，“营兵协同县役在该县五眼泉地方拿获啯匪彭家桂一名”。
长眠消尽古今愁
长眠消尽古今愁作者：晏西征来源：《文艺生活(艺术中国)》2013年第06期已故著名美术史论家、书画家、篆刻家罗叔子先生是我的舅舅，我们虽然从来没有见过面，但他是我永远难以忘记的人。
小时候，舅舅是我心中崇拜的英雄，也是我们全家的骄傲和救星。
我五岁时父亲就去世了，母亲只好带着我的妹妹离开县城，回到三十里外的石冲口镇一个叫作小塘院子的山村里，和年迈的外公相依为命。
我清楚地记得，那时外公常常拄着一根竹杖，不管是上山砍柴，还是挑粪种菜，他都靠那根竹杖支撑着自己。
那根竹杖是舅舅在家读书时为外公特制的，上面还有舅舅亲手刻的字。
外公常说，舅舅是个很聪明的人，他从小就喜欢读书写字，喜欢雕刻绘画。
那时候，我们家里没有别的收入。
但每个月，外公都能到邮局领到十元钱的汇款——那是远在南京的舅舅汇来的。
外公到邮局领钱的印章也是舅舅十多岁在家时亲手刻的。
舅舅这十元钱，几乎是外公的全部经济来源，这十元钱保障了我们的生活，并供我上学，已是风烛残年的外公就这样靠柱着舅舅亲手做的竹杖，担柴、挑粪时才没有倒下，才使自己带着女儿和小外孙能顽强地活下来。
叔子舅舅，是我们家的经济和精神支柱，也是我们全家的希望和救星。
童年是幸福的，不管世界怎么变化，也不管吃得怎样，穿得如何，同龄孩子们在一起嬉玩时，都是那么天真无邪、亲密无间。
但是有一天，大人们的游戏终于影响到了我们这群天真快乐的孩子们的游戏。
我清楚地记得那一天，我们像往常一样“打野仗”，二十多个小孩分成两队，一队由我统领，因为我的机灵勇敢使大家都很服我，乐意听我指挥。
当时我的小名叫作毛吉，而另一队也是一个同样机灵勇敢、小名也叫毛吉的小孩作领袖。
开仗前，照例是先叫阵，我用芦苇叶作的大刀指向对方抢先开叫：“我是大将军，你们快快下马投降！”对方毛吉回应：“我是宰相，比将军还大。
你们快快投降！”我说：“我是皇帝！”他说：“我是世界王！”最后我喊道：“我是宇宙王，外公说宇宙比很多个世界都大，宇宙是最大的，再没有比宇宙大的了！”因为比一切都大的宇宙王位被我抢先占去了，对面毛吉脸都胀红了，就是讲不出话来，他急得快要哭了，这时他爸爸在一边帮他了，指着我对他说：“他不是宇宙王，他外公是地主，他是地主毛吉，你是贫农毛吉。
姓罗的历史名人故事
姓罗的历史名人故事罗贯中：一个文学巨匠的传奇人生罗贯中，字思远，明代著名小说家，被誉为中国文学史上的巨匠。
他以创作《三国演义》而名噪一时，成为世人皆知的文化符号。
然而，他的一生经历了许多曲折和波折，如同他笔下的英雄们一样，经历了困境和艰辛。
罗贯中生于明代，出生在一个书香世家，家庭环境早已经培养了他的文学兴趣和才华。
年轻时，他曾在京城担任过官职，但因遭遇政治斗争，被贬到了寒冷的北方边疆。
这个曲折的境遇不仅让罗贯中的人生受到了重大转变，也为他的创作奠定了坚实的基础。
在北方边疆的时光里，罗贯中真实地目睹了战乱、苦难和民众的生活艰辛。
这些触动深深地激发了他的创作灵感。
他开始写作传世之作《三国演义》，这部作品以三国时期的英雄豪杰为创作背景，展现了极富戏剧性和冲突的历史时代。
这同时也展示了罗贯中对于人性、忠诚、权力和英雄主义等普遍主题的深刻思考。
《三国演义》被广泛地阅读，并迅速成为中国文学史上的经典之作。
它不仅是一部军事历史的记录，更是一部揭示人性的伟大史诗。
罗贯中以独特的叙事方式、精彩绝伦的笔法和深刻的洞察力，让人物形象鲜活而具有真实感。
他刻画了刘备、关羽、张飞、曹操等历史人物，塑造了一幅壮丽的画卷。
尽管《三国演义》让罗贯中声名大噪，但他的一生并未完全被文学创作所填满。
他曾多次遭遇家庭变故、财产纷争和生计压力。
尽管如此，他依然坚持创作，并在他的晚年完成了著名的长篇小说《西游记》。
罗贯中的文学创作足迹遍及了历史小说的各个领域，他相信文学可以给人以启迪，为社会带来正能量。
他的作品广为流传，给人们带来娱乐和思考，成为中国文学史上的瑰宝。
综上所述，罗贯中作为一个历史名人，他的一生并非一帆风顺，但他的作品却永远留在人们的心中。
他的创作活动不仅推动了中国古代小说的发展，也深刻影响了后世文人。
罗贯中的故事，是一个文学巨匠坚持追求梦想的传奇，他的作品将永远流传下去，为读者带来了无尽的享受与思考。
罗公远_精品文档
罗公远《罗公远》第一章：罗公远的起源与传承罗公远是一个古老而神秘的传统文化艺术形式，起源于中国秦汉时期。
它是一种融合了音乐、戏剧、舞蹈和杂技的综合艺术表演形式，以其独特的表演风格和独特的音乐结构而闻名于世。
罗公远起源于山东地区的农耕民族，最早是由农民在播种和收割时以神话传说中的农神罗公远来表演，向神祈求丰收和平安。
随着时间的推移，这一形式逐渐演变成了一种专业化的民间艺术表演。
第二章：罗公远的表演形式与技巧罗公远的表演形式多种多样，主要包括歌唱、舞蹈、说唱、杂耍和综合戏剧等。
表演者通常身穿华丽的戏装，用丰富多样的动作和姿势来表达情感，同时配以优美悦耳的音乐和歌唱。
罗公远的表演技巧也非常独特，其中最具代表性的是“乐曲”和“动作”。
乐曲是罗公远的灵魂所在，它是通过传统乐器演奏而成的。
常用的乐器有二胡、琵琶、古筝等，每一个乐器都有自己独特的音色和演奏技法。
动作则是罗公远表演者运用身体语言和舞蹈姿势来表现剧情、情感与人物性格的重要手段。
第三章：罗公远的演出场所与传播罗公远最初是在农田中举行的宗教祭祀活动，后来逐渐演化成为在乡村和城市中演出的艺术形式。
如今，罗公远的演出场所多种多样，包括剧院、广场、村庄和街头等。
罗公远的演出还常常与其他艺术形式结合，如京剧、豫剧和评剧等。
罗公远通过演出传播着丰富多样的中国民间文化，吸引了大量观众。
在中国的各个地区，罗公远已经成为一种受欢迎的文化活动，同时也在国际上享有盛誉。
许多罗公远团队和表演者也经常出国演出，将中国传统文化带向世界。
第四章：罗公远的意义与影响罗公远作为中国非物质文化遗产的代表之一，具有重要的意义和影响。
它不仅代表着中国古老的传统文化，而且体现了中国人民对美好生活的追求和对神灵的敬畏。
罗公远还传承了农耕文化的精髓，展现了农民勤劳、智慧和乐观向上的精神风貌。
对于表演者来说，参与罗公远表演不仅是一种艺术追求，更是一种文化传承和社交交流的方式。
同时，罗公远也为广大观众提供了一个欣赏和体验传统艺术的机会，丰富了人们的文化生活。
罗道元的作品集
罗道元的作品集听了这个名字，也许你会感到很奇怪。
一般来说，姓“罗”的人有两种情况：一是改姓；二是外地迁入。
可是这个“罗道元”不是这样。
听他介绍，他原名罗仲坤，从小在浙江温州长大，中学毕业后曾在天津、青岛、宁波等地当过知青，现定居上海。
我早就知道罗老是一位著名作家，但没想到这位大作家的作品集叫《写给孩子们》。
这本书是专门写给孩子们的，自然不同于一般意义上的儿童读物。
每篇文章里都充满了幽默和童趣，因此非常适合刚刚开始阅读的孩子们。
罗老说：“我这本书主要是写给小学生的，也适合中学生、大学生和成年人看。
如果没有共同的话题，那么，即使是最喜欢文学的成年人，恐怕也很难看得进去吧？”在这些短小精悍的故事里，你可以体会到罗老对孩子们的理解和爱心。
听他的语言艺术课，语言诙谐而流畅，读来让人感觉很轻松，就像听相声一样。
虽然里面提及了很多著名作家的名字，比如冰心、巴金、曹禺、曹雪芹……但似乎都没有自己的影子，而是用亲切朴素的口吻，娓娓向读者叙述故事。
故事的内容很新颖，一些都是作家未曾写过的，在这本书里表现出罗老超强的创造力。
虽然是儿童文学，但又并不仅仅是关于儿童的生活和思想。
书里的文章内容十分广泛，写人写事写景，只要是身边发生的事情，罗老都要搜肠刮肚，找到素材，加以生动的描写。
例如《小钉子的出生》一文，讲的是为了搞好工厂里的安全保卫工作，小钉子父母想尽了办法，花钱送礼，把好几位退休工人请来做门卫。
没想到还是出了纰漏，小钉子被车间主任的侄女顶替了，他伤心极了，只好背着工具包来上班。
读了这篇文章，我也跟着小钉子同学伤心起来，恨不能帮助他走出困境。
读完这篇文章，我已经把自己当成了小钉子，希望像他一样痛痛快快干一场。
这些，都是罗老以他的童心，向我们传递的感受。
也许，我们会认为那些成年人是无法理解的，但是，对于身处逆境却依旧乐观豁达的罗老来说，这点微末之技根本算不了什么！罗老告诉我们：“世界上所有美丽的东西都是由光明构成的。
黑暗太沉重了，它压抑了光芒，窒息了热量，使光线变形扭曲。
关于罗姓氏历史作文
关于罗姓氏历史作文咱今天就来好好聊聊罗这个姓氏的历史。
要说罗姓啊，那可是有着悠久而丰富的过往。
在远古时期，罗氏部落就已经存在啦。
据说他们善于捕鸟织网，靠着这项独特的技能在当时的环境中生存发展。
随着时间的推移，罗姓逐渐在华夏大地上开枝散叶。
春秋战国时期，罗氏族人在各个诸侯国中都有身影。
这其中有一位罗氏先辈的故事特别有意思。
当时有个叫罗成的家伙，他可不是隋唐演义里那个罗成啊，只是同姓而已。
这个罗成生活在一个小诸侯国里，虽然国家不大，但他心怀大志。
罗成从小就聪明伶俐，对什么事儿都有着强烈的好奇心。
有一次，他跟着父亲去田间劳作，看到田边有一群小鸟在啄食谷粒。
他二话不说，跑回家拿了些绳子和树枝，不一会儿就做出了一个简易的捕鸟网。
父亲看到他这股机灵劲儿，笑着说：“小子，你这脑子转得挺快啊！”长大以后，罗成决定出去闯荡一番。
他来到了一个繁华的城市，看到街头巷尾到处都是商人在叫卖。
他心想：“我也要做出一番事业来！”于是，他凭借着自己的聪明才智和勤劳的双手，开始做起了小买卖。
一开始，只是卖些自家产的农产品，慢慢地，生意越做越大，开始涉足丝绸、茶叶等贸易。
在生意场上，罗成可是个诚信为本的人。
有一次，他和一个外地商人谈好了一笔丝绸生意。
可是在交货的时候，发现丝绸的质量有点小瑕疵。
手下的人都说：“这点小毛病，对方估计也看不出来，就这么交了吧。
”罗成却坚决不同意，他说：“做生意靠的就是诚信，不能坑了人家。
”他硬是让人重新赶制了一批合格的丝绸，按时交给了对方。
这一举动，让他在商界赢得了极好的口碑，生意也越来越红火。
再往后，到了汉朝，罗姓家族中又出了不少能人。
有个叫罗文的，因为学识渊博，被举荐入朝为官。
罗文这人啊，为人正直，敢于直言进谏。
有一回，皇帝想要大兴土木修建宫殿，罗文知道后，立刻上书劝阻。
他在奏折中写道：“陛下，如今百姓生活尚未富足，国家用钱之处众多，此时修建宫殿，劳民伤财，实非明智之举啊！”皇帝看了奏折，起初还有些生气，但仔细一想，觉得罗文说得在理，于是就打消了修建宫殿的念头。
罗氏三兄弟 《山有多高 水有多高》
罗氏三兄弟《山有多高水有多高》
作者：
来源：《现代艺术》2021年第05期
砚台 20cm×12cm×3cm 2020年
该作品为一方盒砚，砚底采用眼石，砚蓋采用膘石，砚盖天然色彩丰富，俏色巧雕，展现了一幅完整的富有远近层次感的山水画卷;砚底大小石眼零星分布，淡雅别致，巧用一较大的石眼分界砚池与砚岗，整体设计合理，另录刻诗句：“立壁万仞刺破天，涌突湍瀑彩云间。
飞流直下不停息，未见清水上高山。
”此砚立意上乘，富有传统文化意蕴，刀法细腻，铭文书法规矩，刻制精到，显示了较高的工美基础，是传统砚雕题材的杰出之作。
罗氏艺术馆
艺术馆面积约500平方米。
展示罗氏三兄弟及其弟子优秀砚（石）雕艺术家的优秀作品80余件。
四十多年的艺术探索，其中三十多年的苴却石开发研制，罗氏三兄弟积累了丰富的治石经验，亦培养了无数雕刻艺术人才，获得了无数爱石赏砚者的青睐，2016年更被推举为“大国非遗工匠宣传大使”。
罗家将夺帅印连环画道客
罗家将夺帅印连环画道客（最新版）目录一、罗家将夺帅印概述二、连环画的起源和发展三、道客与罗家将夺帅印的关系四、罗家将夺帅印的艺术价值五、总结正文一、罗家将夺帅印概述罗家将夺帅印是一部脍炙人口的中国古典小说，讲述了罗家将在战场上英勇杀敌、屡立战功的故事。
故事中，罗家将凭借智慧和勇气，成功夺取敌方的帅印，为国家立下赫赫战功。
这部作品不仅展示了罗家将高超的武艺和智谋，还表现了他对国家和人民的忠诚，深受广大读者的喜爱。
二、连环画的起源和发展连环画是一种古老的中国传统艺术形式，起源于汉代的画像石和画像砖。
随着历史的发展，连环画逐渐演变成了一种独具特色的艺术形式。
它通过一系列连续的图画，讲述一个完整的故事。
连环画在宋、元时期逐渐繁荣，到了明清时期更是达到了鼎盛。
许多脍炙人口的故事，如《红楼梦》、《水浒传》等，都曾被改编成连环画，广泛流传于民间。
三、道客与罗家将夺帅印的关系道客是罗家将夺帅印中的重要角色，他是罗家将的亲密战友和助手。
在故事中，道客多次协助罗家将出谋划策，成功破解敌人的阵法和计谋。
正是有了道客的帮助，罗家将才能在战场上所向披靡，为国家立下赫赫战功。
道客的形象不仅为故事增色添彩，还体现了战友间深厚的友谊和共同为国家利益而奋斗的精神。
四、罗家将夺帅印的艺术价值罗家将夺帅印作为一部古典小说，具有很高的文学价值。
它以生动的故事情节、丰满的人物形象、独特的艺术风格，展现了一幅波澜壮阔的历史画卷。
此外，罗家将夺帅印在刻画人物形象方面也颇具特色，如罗家将的英勇聪慧、道客的忠诚勇敢等，都给人留下了深刻的印象。
这部作品对于后世的文学创作产生了深远的影响，成为中国古典文学的瑰宝。
五、总结罗家将夺帅印连环画道客是一部充满传奇色彩的中国古典小说，它以生动的故事情节、丰满的人物形象、独特的艺术风格，展现了一幅波澜壮阔的历史画卷。
试谈罗旋革命历史题材小说创作的特色
试谈罗旋革命历史题材小说创作的特色
万陆
【期刊名称】《赣南师范大学学报》
【年(卷),期】1982(000)001
【摘要】<正> 在我国当代文学史上,革命历史题材的小说创作曾经有过几次起落。
五十年代,象《保卫延安》、《红旗谱》、《红日》、《黎明的河边》等一大批优
秀作品,作为进行革命传统教育的形象教材发挥过巨大作用,成为文学宝库中的珍品。
但此后,由于政
【总页数】7页(P13-19)
【作者】万陆
【作者单位】
【正文语种】中文
【中图分类】I2
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关于作曲家罗宗贤的介绍
一、关于作曲家罗宗贤的介绍1.罗宗贤的生平简介以及他的创作风格特征罗宗贤（1925—1968年），中国作曲家。
1925年9月生于河北省定县的一个贫苦农民家庭。
1968年2月8日病逝于北京。
1938年参加八路军。
抗日战争和解放战争时期是活跃在冀中和晋绥部队的文工团员。
中华人民共和国成立后，任西南军区战斗文工团音乐研究室副主任及中国人民解放军总政治部文工团编导、创作员等职。
1956—1958年在中央音乐学院进修作曲。
罗宗贤自1943年开始音乐创作，至1949年前，已作有歌曲近100首，秧歌剧、歌剧及其他戏剧音乐作品十余部，其中以歌剧《刘胡兰》(与黄庆和等合作，魏风等编剧，1948)影响较大。
这部歌剧成功地塑造了女英雄刘胡兰烈士的艺术形象。
剧中的《数九寒天下大雪》一曲流传至今，成为音乐会上经常演唱的曲目。
他的主要代表作还有：歌曲《英雄们战胜了大渡河》(与时乐濛合作)、《桂花开放幸福来》、《岩口滴水》，以及歌剧《草原之歌》(任萍编剧)，音乐艺术影片《阿诗玛》(与葛炎合作)等。
罗宗贤始终坚持深入生活，坚持学习民间音乐，特别重视亲自采集第一手的民间音乐资料，吸取其精华运用于自己的创作之中。
他的作品质朴、明朗、开阔，具有真挚的情感和浓郁的民族风格。
其歌曲作品已辑成《罗宗贤歌曲选》。
有人说罗宗贤最成功的作品是他的歌剧《草原之歌》毋庸置疑，那么罗宗贤的第一部音乐艺术片《阿诗玛》更被音乐界视为第一部中国式的歌剧音乐电影。
作曲家罗宗贤做人谨小慎微循规蹈矩，可他的音乐作品却从不循规蹈矩墨守成规。
在为数不多的中国音乐电影当中，大家都很熟悉的还有另一部音乐片《刘三姐》，也许在许多观众的心里阿牛哥与刘三姐的对唱预示着《刘三姐》比《阿诗玛》在艺术上更胜一筹。
单拿两部电影的影响力来讲《刘三姐》比《阿诗玛》会更适应观众的一般欣赏性，如果从音乐和艺术角度上看就非同两可了。
《刘三姐》与《阿诗玛》的故事情节都建立在中国少数民族的民间传说之上，都是正义与邪恶的拼搏与抗争的艺术表现。
罗士培的著作
罗士培的著作一、简介罗士培（Luoshi Pei）是中国著名的作家、学者和教育家，他以其独特的视角和深入的研究而在学术界和文化界享有盛誉。
罗士培自幼酷爱文学和历史，留学日本期间深受日本文化熏陶，后回国从事教育事业并开始创作文学作品。
他的著作丰富多样，涉及多个领域，包括文学、历史、教育等。
本文将对罗士培的著作进行全面的介绍与分析。
二、文学作品罗士培以其独特的写作风格和深刻的人物刻画而广受赞誉。
他的文学作品常常揭示出人性的复杂和社会的矛盾，引发读者对人与命运、人与社会的思考。
1. 《行者无疆》这是罗士培的代表作之一，通过对一个普通游子的奋斗历程的描写，展现了一个充满坎坷和挫折的人生成长之路。
小说中的人物形象鲜明，故事情节跌宕起伏，展示了作者对生活与理想、个体与社会、传统与现代等话题的思考。
2. 《山水之书》这本小说展现了罗士培对于中国山水文化的独特理解和表达。
通过主人公对山水的感悟和追求，作者揭示了对于自然与人性之间关系的思考。
小说以细腻的笔触和独特的叙述方式，让读者领略到了中国传统文化的深邃和博大。
三、历史研究罗士培对于历史的研究颇有建树，他不仅关注历史事件的客观记录，更注重对历史背后的深层次原因和意义的探索。
他的历史著作在学术界产生了广泛的影响，并为后人的研究提供了重要的参考。
1. 《大历史的韵律》这本著作是罗士培对于人类历史的权威解读。
他在书中提出了“历史韵律”这一独特的观点，认为历史的发展有内在的规律和节奏。
通过对历史的分期和演变的描述，他将人类历史分为不同的阶段，并对每个阶段的发展动力和特征进行了深入的分析。
2. 《文明的渊源》这本著作是罗士培对于人类文明发展的综合研究。
他通过对世界不同文明的比较和分析，揭示了文明之间的相互影响和交流。
书中不仅介绍了各个文明的兴起和衰落，还探讨了文明之间的价值观和思维方式的差异。
四、教育研究作为一名教育家，罗士培对于教育问题的关注与研究也是深入而广泛的。
他对于教育的理论和实践都有着独到的见解和思考，其著作不仅在教育界产生了影响，也对社会对教育问题的思考提出了新的思路。
《哀乐》创作者罗浪逝世曾任开国大典军乐总指挥
《哀乐》创作者罗浪逝世曾任开国大典军乐总指挥2015-07-14 15:55:077月14日中午，华西都市报记者从北京独家获悉：北京著名音乐艺术家罗浪先生因病救治无效于2015年7月12日在北京逝世，享年95岁。
罗浪先生的亲属刘爱民，向华西都市报记者证实了该消息。
刘爱民介绍，14日上午，北京众多音乐界人士以及罗先生的好友前往其家中悼念。
据了解，罗浪先生是中国音乐界的传奇人物。
他原名罗南传，是福建德化雷峰盖云岐人，是当代出色的革命音乐家和指挥家，也是新中国军乐事业的主要奠基人。
罗先生曾为《解放军进行曲》、《三大纪律八项注意》、《东方红》等经典乐曲改编和配曲。
罗先生影响最广的作品是1945年创造的《哀乐》。
毛主席、周恩来、邓小平等伟人去世举行葬礼时，都使用了这首曲子。
并且60多年来，全国众多殡仪馆至今一直在使用《哀乐》为葬礼配乐。
三年前，北京一位乐音乐人，告诉华西都市报记者，全国多家殡仪馆在客户举办葬礼时，一直都在免费使用罗浪创作的《哀乐》。
而根据音乐著作权使用规定，使用《哀乐》一次，罗浪先生至少应该收取版权使费一元人民币。
每天全国各大殡仪馆至少有200万人逝者家属使用罗浪创作的《哀乐》，但罗浪从沒有收到过一分钱的《哀乐》使用费。
华西都市报记者曾就此事采访过罗浪先生，老先生谈及《哀乐》版权使用费时，认真地说：'咱跟着党，跟着毛主席革命工作了一辈子，都是为人民服务。
我创作的这首《哀乐》，还收什么使用费啊？就算我为人民服务的奉献的一个作品。
免费使用没有关系。
我用不着收什么音乐使用费了！'<='' p=''>罗浪（资料图）附:《哀乐》的背后故事1949年9月30日下午5时，新中国首届全国政治协商会议闭幕，随后在天安门前举行人民英雄纪念碑奠基典礼。
其时的天安门前尚为一片芜杂的小松林，当毛泽东主席神情肃穆地走过林中小径持锨为纪念碑基石落下第一锨黄土时，由四十余人组成的军乐队吹奏出《哀乐》深沉凝重的第一个音符。
现代灵魂的寻索歌 浅析罗寄一《诗六首》
现代灵魂的寻索歌浅析罗寄一《诗六首》罗寄一(1920-2003) ，原名江瑞熙，祖籍安徽贵池，生于天津。
一九四三年毕业于西南联大经济系。
四十年代在桂林、重庆的《大公报文艺》和昆明《文聚》上面发表过新诗和散文。
罗诗意象繁美，富有抒情的乐趣和圆浑的哲理，有着典型的现代化诗歌的印记。
就四十年代中国新诗的文学版图而言，罗寄一应属于西南联大诗人群系。
这一诗人群体的成长历经了了从“五四”以来中国社会动荡和新文化的发展变迁，尤其是四十年代的神州大地，风雨飘摇，满地疮痍。
残酷的战争，饥寒流离的考验，不仅危及大众的日常生活与生存环境，也把重重阴霾投进世人的精神世界。
同时西方现代文化和现代主义文学思潮进入中国，很快便与60年前的"五四"新文化时期遥相呼应，自「五四」新文化运动伊始，「现代性的寻求」即已奠基为流行的文化想象，诗歌，作为一种独特的写作文类受到前所未有的重视。
以西南联大诗人们为代表的一大批敏感的诗人们在应对民族的生存危机之外，更面临历史终结、文化错位以及「现代性」对个人的冲击与震撼。
而对「现代性」油然而生的向往和困惑、憧憬与焦虑，以及如影随形的生命悲剧感，成为诗人们笔下主要思考的主题，罗寄一作为其中的一分子，他用他特有的诗歌语言传达着对生命与世界，对自我与社会，对理想与爱情的探索与感悟。
在《诗六首》组诗集中蕴含了他的情感价值与探索第一首诗，第一节诗人倾诉对祖国山河的深情，用敏感而多血的手掌抚摸山河，将抽象的难以名状的情感化为具体的触感，传达出温柔眷恋之情。
进一步将祖国的山峦比作全人类的波涛，由对国家的热爱升华为对人类的关怀，紧接第二节，第三节诗人展开想象将自己比作轻盈鹏鸟，飞上高空俯瞰地球，这时的关注对象已上升为对广阔的世界的哲思。
第四节画风转变，诗人从宇宙高度落地，亲身呼吸世界的热情与悲哀，化为叹息，与世界融为一体。
整首诗在内容上完成了由国家到人类到世界的递进，同时从我抚摸山峦到我化成叹息没入世界，形成了首尾呼应，诗人的态度不是冷眼旁观的来审视世界，而是怀有热情和愿望来拥抱世界，与它一同体会伤痛或快乐，传递出将个人事务与公共事务结合在一起的想法。
【兴宁罗卫东】罗卫东
【兴宁罗卫东】罗卫东小时候每逢过年，大人们都会买些年画贴在家里。
《鲤鱼跃龙门》《昭君出塞》《穆桂英挂帅》。
张张色彩鲜艳，栩栩如生，这些充满喜庆色彩的“乡村画”十分招人喜爱。
然而，随着时代变迁，有着1000多年历史的年画渐渐被人遗忘。
一位叫罗卫东的人把这种古老文化变成了“时髦艺术”：他画的中国传统年画“大力神杯”，一跃成为2006年德国世界杯的艺术海报，轰动欧洲画坛。
继而，他的年画又热销到英、美、法等40多个国家和地区，甚至成为许多著名博物馆的收藏品！苦难掩不住画家梦在欧洲，有人称罗卫东是“中国年画界的毕加索”。
当记者在“798工厂”见到他时，不禁暗吃一惊：不惑之年的他洒脱、幽默而又热情，活脱脱一个阳光大男孩！1964年，罗卫东出生在广西一个风景秀丽的小县城。
说起他和年画的结缘，甚为有趣。
5岁那年，小卫东因重病住进了县人民医院。
那个冬天特别地冷，尤其夜里，西北风像狼一样吼叫，让本来就饱受病痛折磨的小家伙十分心烦。
眼看临近春节，却无法回家过年。
除夕夜，他听着窗外的阵阵爆竹声，痛苦万分。
这时，一位漂亮的护士小姐笑眯眯地走了过来，在小卫东的床头贴了张年画――《老鼠娶亲》。
画上一群老鼠抬着轿子，举着花灯，扛着彩旗，吹吹打打地走着，鼠新娘微微掀开轿帘羞涩张望，新郎戴着礼帽手挥折扇，骑着蛤蟆洋洋得意，还有一箱满载嫁妆的红箱随轿而行。
护士姐姐告诉他这是老鼠在娶亲，大年三十夜是老鼠娶亲嫁女的吉日，人要早早上床睡觉，不可以开灯，不然影响老鼠办喜事。
小卫东瞪大眼睛，一时忘了疼痛，老鼠娶亲，多么奇妙的事！“半夜老鼠就要娶亲了，你要把鞋藏好，不然老鼠就偷走当花轿喽。
” 护士姐姐一本正经地嘱咐他。
火红的颜色，吉庆的场面，有趣的故事，将小卫东带进一个温暖的童话世界。
漫长的冬日，医院病房窗内外一片白茫茫，唯一的色彩就是那张年画；周围的床空了，又满了，不变的也只有那张年画。
点滴带着单调的节奏输入体内，小家伙几小时几小时地看着年画，用想象填补娶亲的每一个细节。
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谈罗氏兄弟的创作
●段
君
作者简介：段君，博士，北京理工大学设计与艺术学院讲师。
20世纪90年代中后期，罗氏兄弟的成名作（或者说代表作）是《欢迎世界名牌》系列，尽管画面上的各类符号错综复杂，但作品想要传达的意思却十分清晰，作品的历史价值定位也相对明确：《欢迎世界名牌》反映了1992年邓小平南巡讲话以后，中国社会由计划经济时代转向市场经济时代的整体状况。
《欢迎世界名牌》
在20世纪90年代中后期，对世界名牌和国际资本大量进入中国的现象，表现出由衷的欢庆和彻底的开放心态，
这在很大程度上取决于当时罗氏兄弟艺术事业发展的顺利，以及整个中国社会对物质丰富的正面理解。
实际上，同样的态度也出现在大陆的文化研究领域。
邓小平南巡讲话以后，
西方商业品牌和流行文化产品涌入中国，虽然已不再可能对中国人的知识系统产生天翻地覆的冲击，但对大众的生活方式依然影响深远，极大改变了中国人
（尤其
是《油画欢迎04》罗氏兄弟
《2006世界杯海报》罗氏兄弟
歌海2018年第4期
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年轻人）
的生活内容。
我们可以在罗氏兄弟的作品中看到这些生动的改变。
哈贝马斯曾谈到：如果不改革生活方式，就将失去民主愿望的构成基础。
流行文化曾被视为正统以外的力量，它可以将世俗的民众推上文化舞台，同时在民间文化里寻找当代艺术新语言的可能性。
基于种种不容乐观的社会发展情况，罗氏兄弟在2000年以后，对世界名牌的欢迎开始有所保留，流露出比从前更为复杂的情绪和态度，并在画面中发展出一种更为强烈的主观意识：通过对艺术语言的探索，比如墨渍圆圈，对人物和动植物形象进行异化处理。
异化，
并非罗氏兄弟作品的新近手法,这必须返回到他们从事艺术的最初时刻。
这些“后年画”无疑是艺术史上最早使用和改造中国年画语言的当代作品。
此后三十年间，他们在这一基础上发展并形成了自己独特的艺术风格和艺术观念。
后来的罗氏兄弟，通过进入艳俗艺术的行列成就事业，讨论他们的作品自然无法离开艳俗。
现在看来，尽管罗氏兄弟并非自始至终的艳俗艺术家，但他们却将艳俗发挥到极致，作品够艳，够俗，其中重要的原因是他们对材料的持续研究。
最近几年，他们除了最擅长的漆画，也一直在拓展其它材料，比如水墨、刺绣，尤其是雕塑（玻璃钢和木雕为主）。
必须提到的是，1994年罗氏兄弟就已尝试观念摄影，其《小虫和美丽的足球场》《美丽的足球场》是中国较早期的观念摄影作品，因为直到1997年的《新影像：观念摄影艺术展》和1998年的《影像志异———中国新概念摄影艺术展》
，观念摄影才蔚为大观。
罗氏兄弟在该作品中抨击了以必胜客为代表的西方消费方式对生态构成的破坏性，在观念上也是较早对消费主义提出质疑，为他们后期对待世界名牌的保留态度植入了伏笔。
罗氏兄弟作品对商业元素已进入艺术这一既定事实的反映，说明商品的逻辑已经影响到人们的思维。
当代西方社会理论已经将流行文化
研究的重点转入日常生活话语，
日常生活话语中非常重要的一点是强调节庆，即主张前现代社会中人的欢庆精神在当代的复苏，
以解放当代人的感性和欲望。
罗氏兄弟的作品具有独特的欢庆性质，
仿佛天天都在欢乐的节日中，画面上具有点题性质的文字，都十分吉祥吉利，如“吉庆有鱼”“出门见喜”“抬头见喜”“接福迎财”“喜满堂”“发发发”
等等。
今天看来，罗氏兄弟作品的时政性比较强，
画面选取的符号和形象是当时最流行的商品，而商品必然的流行周期，使得我们数年后再看罗氏兄弟的作品，会觉得其中一些元素已经过时。
但在当时，这些商品形象无疑是生动而及时的，其作品价值也正在于此：为我们曾经生活和经历的时代留下了回忆和见证。
在罗氏兄弟的新近作品中，除了展示现实生活中的实际物质，他们也开始引入由大众传媒制造的西方电影明星形象，
以思考偶像的价值主题。
也只有这样，当代艺术和当代生活才能保持适当的弹性和自由度。
木雕作品
罗氏兄弟
谈罗氏兄弟的创作
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