大学影视考试资料

1、卢米埃尔兄弟对电影的贡献1、法国电影发明家，导演。

1895年，卢米埃尔兄获电影放映机的发明专利。

2、1895年12月28日，他在法国巴黎卡普辛路14号大咖啡馆的印度厅第一次在公众场合放映了自己拍摄的影片《工厂大门》、《火车到站》等，并且是营业性的公开放映，这一天被认为是电影的诞生日。

3、从1896年起，他培训了大批放映员在世界各地巡回放映，使电影迅速流传全世界。

他的影片是早期电影的经典之作，他的影片运用了特写（《婴儿午餐》）和景深镜头（《火车到站》）；他还拍摄了最早的喜剧片《水浇园丁》。

体现电影的照相本性，表现生活的动态，自然界和它的现象，人群和人们的走动。

4、1897年，卢米埃尔兄弟把原先独立反映的四部影片《火龙出动》，《水龙救火》，《扑灭火灾》，《拯救遇难者》将其连成一部来放映。

得到观众欣赏，由此形成最初的剪辑。

他是电影的创始人。

梅里爱1、梅里爱原是舞台魔术师，后在蒙特勒伊建立了一个“照相车间”，这便是最早的“摄影棚”。

他在那里使用舞台演员、布景、道具、服装、化装手段等进行特技摄影2、魔术家与演出者出身的梅里爱开始利用包括叠印、倒拍、三次及多次曝光合成照相等技术，大大改进了电影的拍摄技术，并首次将戏剧引入电影之中，发明了电影语言，使电影内容故事化。

3、他最擅长利用停机再拍和更换布景的方法拍摄神话片，如《灰姑娘》、《蓝胡子》、《魔灯》、《一千零一夜》等。

4、20世纪初，他首先创作出科学幻想片，如《月球旅行记》、《海底两万里》等。

特别是《月球旅行记》一片影响巨大，不仅确立了科幻片这一样式，而且确定了电影排演在电影制作中的地位。

梅里爱的影片是电影成为艺术的第一步。

格里菲斯1、在电影发展的里程中,把电影从戏剧的奴仆地位中解脱出来，使之发展为一门与音乐、美术、文学平起平坐的独立的艺术门类。

电影突破了戏剧场景的羁绊。

摄影机获得了灵活的运动性，各个镜头或同一镜头内部在拍摄方位，距离上可以自由变化。

使电影表现变得更为自由，获得了巨大的表现力。

2、他最早运用了“闪回”的手法；成功地发展了特写镜头；有意识地运用交替蒙太奇手法对电影进行处理，以逐渐加快的蒙太奇节奏，表现追逐镜头中的紧张气氛，创造性地安排电影的摄影构图和蒙太奇，巧妙运用大远景、中景、近景、特写、淡出淡入、摇镜，并交叉使用，使电影史上出现了令今人都叹为观止的第一个高峰.电影的蒙太奇体系就是在他的艺术生涯里发展出了最初的模样。

3、他实现了电影的真正剪辑，将不同长度和角度的镜头按照叙事法则组接在一起，形成了电影特有的节奏和情节的连续性。

4、他开创了“平行剪辑”和“最后一分钟的营救”的电影悬念的处理手法，对电影艺术发展影响深远。

5、他把导演看作是作品的统一形象的创造者，几乎在每一部影片中他都尝试解决一个形式或者美学问题，从而逐步建立了一个完整的体系，更加凸现出了导演在电影制作中的作用。

最重要的两个作品：〈一个国家的诞生〉；〈党同伐异〉2、纪录片真实性：抓拍还是摆拍代表作《北方纳努克》、《工业化英国》、《亚兰岛人》、《路易斯安娜的故事》永恒的价值观念。

非虚构搬演。

拍摄的过程是发现的过程。

单个镜头的意义可以大于蒙太奇。

是否使用自然素材，被当作区别纪录片与故事片的关键标准。

凡是实地拍摄的影片都被称为纪录片：1、我们相信，可以利用一种新的富有生命力的艺术形式，挖掘电影之把握环境、观察现实和选择生活的能力。

摄影棚影片（studio film）大大地忽略了银幕敞向真实世界的可能性，只拍摄在人工背景前表演的故事，纪录片拍摄的则是活生生的场景和活生生的故事；2、我们相信，原初（或天生）的演员和原初（或天然）的场景，能更好地引导银幕表现当代世界，给电影提供更丰富的素材，赋予电影塑造更丰满的形象的能力，赋予电影表现真实世界中更复杂和更惊人的事件的能力，这些事件比摄影棚里的智者们拼凑出来的故事复杂得多，比摄影棚里的技师们重新塑造的世界生动得多；3、我们相信，取自原始状态的素材和故事，比表演出来的东西更优美（在哲学意义上更真实）。

在银幕上，自发的举止具有特殊的价值。

电影有一种巨大的能力，能使传统形成的或被时光磨平的运动放射出耀眼的光芒。

那块独断专横的长方形银幕尤其擅长揭示运动，使时空运动获得了最大限度的用武之地。

此外，纪录片还能促使电影与知识紧密结合，这是生硬刻板的摄影棚机制和翘着兰花指装模作样的大都市演员无法达到的效果。

除了理论和实践问题，弗拉哈迪比任何人都更出色地阐明了纪录片的首要原则：1、必须把握和熟悉第一手素材，以便更好地组织素材。

为了深入挖掘素材，弗拉哈迪也许要花上一两年工夫与拍摄对象生活在一起，直到故事“脱颖而出”；2、必须像弗拉哈迪那样，分清描述（description）与戏剧（drama）的区别。

我想我们应该认识到，在弗拉哈迪选择的形式之外，还存在着其他的戏剧形式，或者更确切地说存在着其他的影片形式。

重要的是，首先要分清如下两种表现方法之间的区别：一个是仅仅描述主题的表面价值，另一个是更加有力地揭示主题的真实。

你不仅要拍摄自然的生活（the natural life），而且要通过细节的并置创造性地阐释自然的生活。

意义：罗伯特.弗拉哈迪被称为“记录片之父”，他把手中的摄影机柔华成为人类心灵的延伸物，他怀着谦卑、谨慎的态度关注事物，发现世界，在以声像方式记录人类生活的道路达到了诗与哲的高度。

弗拉哈迪说：“所有艺术都是探险行为。

所有艺术家的工作最终都在于发现，换句话说，就是把隐藏的真实清晰地呈现出来。

”3、现实主义卢米埃尔兄弟，弗拉哈迪，意大利新现实主义，巴赞，国产：贾樟柯的《天注定》、李杨的《盲井》《盲山》4. 为什么说蒙太奇是电影创作的基础？认识和理解蒙太奇对于电影的意义。

电影的基本元素是镜头，而连接镜头的主要方式、手段是蒙太奇，而且可以说，蒙太奇是电影艺术的独特的表现手段。

镜头就是从不同的角度、以不同的焦距、用不同的时间一次拍摄下来，并经过不同处理的一段胶片。

实际上，从镜头的摄制开始，就已经在使用蒙太奇手法了。

就以镜头来说，从不同的角度拍摄，自然有着不同的艺术效果。

如正拍、仰拍、俯拍、侧拍、逆光、滤光等，其效果显然不同。

就以本同焦距拍摄的镜头来说，效果也不一样。

比如远景、全景、中景、近景、特写、大特写等，其效果也不一样。

再者，经过不同的处理以后的镜头，也会产生不同的艺术效果。

加之，由于空格、缩格、升格等手法的运用，还带来种种不同的特定的艺术效果。

再说，由于拍摄时所用的时间不同，又产生了长镜头和短镜头，镜头的长短也会造成不同的效果的。

蒙太奇：从各画面的联系中创造出画面本身并未含有的意义蒙太奇是将各种镜头在某种顺序和延续时间的条件中组合起来构成一部有意义的影片。

影片的最终含义更多地取决于描述现实的元素（镜头或画面）的组织安排，而不是取决于这些元素本身的客观内容。

蒙太奇的字面意思是“装配”、“剪辑”。

分镜头是一种解析活动，而蒙太奇是一种综合活动，二者是一项活动的两个方面。

即使是最富有表现力的拍摄角度也不足以充分而全面地在银幕上表现拍摄对象的含义。

要做到这一点必须借助于各个镜头的联接，即按照一定的顺序把它们装配成一个统一的更高级的有机体。

(为什么蒙太奇重要?)(美国的关于酒的广告<酒幻境>)蒙太奇：从各画面的联系中创造出画面本身并未含有的意义蒙太奇是将各种镜头在某种顺序和延续时间的条件中组合起来构成一部有意义的影片。

影片的最终含义更多地取决于描述现实的元素（镜头或画面）的组织安排，而不是取决于这些元素本身的客观内容。

不论画面单独具有的真实内容是什么，叙述内容主要从它们的关系中产生交替蒙太奇《偷天陷阱》《坦克追杀令》一方在坦克内追，一方在外追交替转换平行蒙太奇广告<牛仔与懒汉><孔雀>修饰蒙太奇--形态蒙太奇获得视觉造型意义。

《少年派的奇幻漂流》加速蒙太奇通过越来越短的一组镜头表现加速的幻觉。

或人物一个念头的产生和逐渐坚定。

《魂断蓝桥》思维蒙太奇《楚门的世界》《少年派》《天使爱美丽》达到一种描写性目的。

将旨在向观众传达某种观点或思想的镜头接在一起。

《天堂的孩子》以类比/对比为基础。

（表现时间、地点、原因、结果、平行）《初恋50次》翻滚的菠萝、车祸杂耍蒙太奇（爱森斯坦提出）艾德华医生》依次打开的门隐喻蒙太奇《狮子》睡着、醒着、抬头；狮子的觉醒6、视觉影像•创造影像时的主要因素是电影导演随时都能控制观众眼睛的能力。

•视觉影像由一些微妙的细节构成。

导演在拍摄画面和剪辑影片时都有着强烈的创作动机。

要善于挖掘其中的视觉主题及视觉动机，从中获取最大的信息量。

要理解画面构图、照明、色彩、音响等电影独特性及非独特性创作因素为影片增加的含义。

《我的父亲母亲》姐弟满山跑蜿蜒的山路代表希望，失望；《樱桃的滋味》伊朗）用什么结构和技巧来表达影片的理性和哲学意念？（《樱桃的滋味》）用什么电影手法来创造影片的情调？（《樱桃阴影》影子、运用插入镜头把观众的注意力引向影片的主题。

《西西里的美丽传说》烧蚂蚁与女主人2、通过不同人物的眼睛来表现动作的能力。

使观众进入人物的内心，造成生动有力的戏剧对比。

《火花》日本警察生轮椅跨过花店导演北野武暴力血腥节奏产生于镜头的连接和镜头、场面与段落的次序，它们为完美地摄制一部影片提供了蓝图。

5、什么是电影语言，它对鉴别电影有何意义？经典电影理论时期，“电影语言”特指电影的视觉和听觉语言构成的种种成规与惯例，而电影符号学所说的“语言”主要是从索绪尔的结构主义语言学角度对电影这一非文字表述方式的符号、结构和语义之间的关系进行探究。

此外，列维·斯特劳斯的结构主义人类学和神话学研究也都直接影响了电影符号学。

电影语言是用来叙述故事、表达思想的手段和方法。

并非由于电影是一种语言，它才讲述了如此精彩的故事；而是由于它讲述了如此精彩的故事，才使自己成为一种语言。

（麦茨）在本质上是一种新语言。

使用的是某种“表情符号系统”。

（帕索里尼）电影语言指电影的视觉与听觉语言构成的种种成规与惯例。

（二）画面构图是对画面内容的组织。

是对现实的解释和改观。

（被摄物品荧屏时所显示的一切东西）画面构图可以做到：1、取得独特视角；（新奇感）2、具有隐喻或象征意义；《亿万的童年》3、省略某些情节；《这个杀手不太冷》《美丽人生》4、取得戏剧效果。

《公民凯恩》画面构图对现实是一种改观画面呼应及类比《少年派》同一影片中的画面构图遥相呼应造成的意义。

可以造成对比，获得意义。

7、戏剧化电源所谓戏剧化电影，也就是戏剧冲突强烈的电影，通俗地说，就是情节复杂曲折的电影。

戏剧化电影的存在形式《卡萨布兰卡》《魂断蓝桥》。

•类型电影是“由于不同的题材或技巧而形成的影片范畴、种类或形式”。

•是以商业价值为终极目的、以戏剧化的叙事模式为整体形态、以愉悦观众为主要功能的常规电影。