少儿舞蹈培训班中的形体芭蕾与芭蕾舞区别
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浅谈芭蕾训练与芭蕾形体训练的区别,艺术理论-浅谈芭蕾训练与芭蕾形体训练的区别□于岩【摘要】芭蕾是一门最美、最崇高、最富有魅力、最能让人心旷神怡的艺术,它的高雅与美妙称得上是人类文明、进步的精华。
完美的体态是成为芭蕾舞者的首要条件。
虽然芭蕾专业对舞者的身体条件要求很高,但是芭蕾舞者的完美体态最重要的还是经过严格的芭蕾训练形成的。
随着现在的人们对自身的要求越来越高,不论是内在涵养还是外在形体上都有了更高的要求,特别是形体姿态的美越来越受到人们的关注。
正是人们有了这样的新审美概念,使得更多的人们开始通过各种运动方式来锻炼,以达到完美的体态。
【关键词】意义;区别;芭蕾【简介】于岩(1986.3~),辽宁鞍山人,沈阳音乐学院一、芭蕾训练的意义和芭蕾形体训练的意义芭蕾训练是以培养专业的芭蕾舞演员为目的;芭蕾形体训练则以健身、着重健美体形为目的。
通过对两者的了解、比较让我们进一步的认识芭蕾训练的意义和芭蕾形体训练的意义。
(一)芭蕾训练的意义。
芭蕾训练的意义,它主要是以培养有较好的身体素质,较强的技术技巧能力,较好的表现力的芭蕾舞演员为目的。
专业芭蕾的训练方法也是非常严格的按照教学大纲进行的,为的就是把专业的学生打造成拥有完美体态的芭蕾舞者。
芭蕾训练一般在专业的院校和团体被称之为基训课,是芭蕾专业的学习者和演员每天都要进行的一门课程。
芭蕾训练课是芭蕾教学体系中的一门主课,它决定着学生和演员的技术素养。
一堂完整的芭蕾训练课是由把杆、中间、跳、女生还包括足尖,这几个训练部分组成的。
首先从把杆开始,逐渐移到中间,然后是Adagio(慢板),Allegro(快板)以及种种复杂的技巧的训练。
1·把杆训练。
主要由十个动作组成,依次是:Plié(蹲)、Battementtendu(擦地)、Battementtendujeté(小踢腿)、Ronddejambeparterre(地面画圈)、Battementfondu(单腿蹲)、Battementfrappé(小弹腿)、Ronddejambeenl’air(空中画圈)、Petitbattementsurlecou-de-pied(包脚的位置)、Battementdéveloppe(伸展、控制)、Grandbattementjuté(大踢腿)。
芭蕾基训与芭蕾形体训练的区别
芭蕾基训与芭蕾形体训练的区别芭蕾是美的艺术，它的高雅与美妙称得上是人类文明、进步的精华。
下面，就和小编一起来看一看芭蕾基训与芭蕾形体训练的区别，希望对大家有帮助!
近几年兴起了一项以改善人的形体为指向的健身运动——芭蕾形体训练，受到人们，特别是女性的追求和喜爱。
以往人们提到芭蕾，都认为“有条件的”人才能练芭蕾，因为芭蕾对人的身体条件有着极高的要求，不是一般人都能练的。
也确实如此，完美的体态是成为芭蕾舞者的首要条件，芭蕾舞者要具有较好的身体素质，较强的技术技巧能力，以及较强的表现力。
但是为什么芭蕾形体训练会受到人们的热情追捧呢? 芭蕾基础训练与芭蕾形体训练有哪些不同之处呢?本文通过围绕芭蕾两种不同训练方式展开论述，阐述了芭蕾基础训练与芭蕾形体训练的区别与目的。
一、芭蕾基础训练的意义
它主要以培养有较好的身体素质、较强的技术技巧能力、较好的表现力的芭蕾舞演员为目的。
专业芭蕾的训练方法也是非常严格按照教学大纲进行的，目标是把专业的学生打造成拥有完美体态的芭蕾舞者。
芭蕾训练一般在专业的院校和团体被称之为基训课，是芭蕾专业的学习者和演员每天都要进行的一门课程。
芭蕾训练课是芭蕾教学体系中的一门主课，它决定着学生和演员的技术素养。
一堂完整的芭蕾训练课是由把杆、中间、跳，女生还包括足尖，这几个训练部分组成的。
首先从把杆开始，逐渐移到中间，这些动作都是从小到大，从简单到复杂，循序渐进来完成的。
主要是训练腿、膝盖、脚的力度、幅度、柔韧性、灵活性和稳定性，使肌肉、关节、韧带得到全面锻炼。
中间训练跟把杆的顺序基本一致，只是在组合的编排上难度要加。
少儿舞蹈培训班中的形体芭蕾与芭蕾舞区别
少儿舞蹈培训班中的形体芭蕾与芭蕾舞区别都说女儿是妈妈的心头肉、是爸爸的小公主，哪个家长不希望自己的女儿像小公主一样优雅、有气质?孩子差不多过了3岁以后，在身心各方面发展渐趋稳定状态下，越来越多的家长选择让孩子学习跳舞，尤其是气质优雅的芭蕾舞。
北京舞蹈培训班也因此开设很多针对少儿的芭蕾舞班。
专业角度来讲，皇家芭蕾舞是一门综合性的舞台艺术，拥有一套完整的动作和体系。
在舞蹈培训过程中是十分艰苦的，需要持之以恒的决心和信心。
还有一种是形体芭蕾，形体芭蕾由芭蕾延伸而来，把芭蕾特有的优雅内涵融汇到形体芭蕾中，从而塑造舞者的优美体型，提升孩子一生的良好气质!那么，对于3岁以上的少儿来说，显然形体芭蕾更适合这一年龄段的孩子学习，是家长首要考虑范畴。
首先，从注重孩子的骨骼发育来说，皇家芭蕾要练基本脚位，通俗地说就是“立脚尖”，这种训练对幼儿或者少儿会造成脚踝或者脚趾损伤，不利于孩子骨骼正常生长，如果导致脚趾变形则背离了学习舞蹈的初衷且得不偿失。
形体芭蕾只是训练基本的形体动作，培养孩子的动作规范。
目前北京舞蹈培训班中，北京舞乐坊就是主要塑造孩子形体美为主的，是国内较具规模的从3岁开始培养幼儿芭蕾艺术感知的专业教育机构，用故事、角色扮演、游戏和道具提升孩子的音乐舞蹈兴趣，让孩子在舞蹈学习中享受优美的音乐体验。
其次，从运动学角度讲，形体芭蕾在动静结合的运动中让身材会变得更修长，并且提升身体的柔韧性，加之舞蹈艺术的熏陶，在北京舞乐坊学习的孩子，没有因为训练而缺乏耐心想要放弃的，反而是在舒适优雅的环境中，让他们成长的更有气质。
家长们看着孩子从走路到说话、从眼神到表情发生美的变化，从心里为孩子感到骄傲。
著名的法国蒙特梭利教育有一个理论就是给孩子足够的“爱与自由”，顺应孩子的自然发展规律才能培养孩子良好心智。
北京舞乐坊的舞蹈老师，深谙儿童心理发展，以微笑言传身教，为孩子营造一个快乐愉悦的氛围，让孩子在自由快乐中享受舞蹈带来的乐趣，与艺术为伴，与优雅同行。
舞蹈简介
一、形体芭蕾训练——塑造女性优雅气质，绽放美丽不分年龄舞种介绍：形体芭蕾是由芭蕾延伸而来，以培养良好形态的身体练习为主要目的，从而达到形体美和提升内在气质。
它是通过头、颈、胸、肩、颈、腿部动作训练，及全身各部位之间动作的协调配合训练，达到收紧肌肉、消耗多余脂肪的效果。
做动作时，尽量保证幅度大，速度慢，运动强度不是很大，适合18－45岁想改善形体、培养气质的女性。
教学目标：1）、纠正运动性驼背；2）、治愈腰肌劳损、缓解腰部、颈椎酸痛；3）、产后形体恢复；练形体芭蕾不仅使站立行走的姿势大有改善,改正弯腰驼背的不良姿势,而且能够解除颈肩腰腿痛等职业病。
服饰装备：发髻盘起，紧身无领上衣，裤子有弹力或专业练功服均可，猫爪软底鞋。
三、拉丁舞——陶冶情操，锻炼身心，拓展交际，培养气质舞种介绍：拉丁舞是国际标准舞中的一个舞系，包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔、斗牛五个舞种。
其中，恰恰轻巧、快速活泼，伦巴缠绵、婀娜多姿，桑巴动感、摇曳多变，斗牛神气、刚劲雄壮，牛仔摇滚热情。
拉丁舞是具有鲜明特点的激情、浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式，有较大的自由发挥空间，以运动肩部、腹部、腰部、臀部为主。
当今社交场所非常盛行的社交、娱乐形式；教学目标：无论是从生理、心理或社交的观点耒看，跳拉丁舞是一项高带氧的最佳运动之一。
常跳拉丁舞使心灵得到升华，无论男女，培养良好的姿态；培育社交魅力；增强自信，是一项很好的社交财富；优美的音乐，让人忘却烦恼忧愁，全身心得到放松。
跳上一个小时的舞蹈就能消耗掉身上的多余脂肪，而且对腰部、腹部的脂肪特别有杀伤力。
服饰装备：初学者准备一双专业的拉丁舞鞋。
服装最好穿能露出膝盖的短裙，或者穿着裤装，选择低腰、包臀、紧腿但裤腿散开的长裤，以便让教练更好地看到你的动作是否准确。
忌讳用宽松的衣服把腰部曲线和动作完全遮盖。
教学内容：1、拉丁舞初级班：学习拉丁舞四个舞种（伦巴、恰恰、桑巴、牛仔）的基本常识、形体训练、基础动作练习（摆动、律动、移动）、基本舞步、套路练习与花样变换等。
少儿芭蕾：芭蕾形体训练讲解
少儿芭蕾：芭蕾形体训练讲解与一般人相比，舞蹈演员特别是芭蕾舞演员的体态无疑是的。
这源于芭蕾的形体训练的方法，它是一种特殊的专门训练，也称为“整形”。
因为其显著的形体美化效果，得到了广泛认可，并成为舞蹈界的公共课。
芭蕾形体训练的目的是为了塑造挺拔、优美的体态。
当前形体训练的方法虽多种多样，但说服力的还是芭蕾形体训练，芭蕾舞演员的挺拔体态无疑是人体美的境界。
作为一种特殊的专门训练，它要求双腿并拢，两脚向外打开180度（如右图所示），呈“一”字，术语称为“一位”。
这时人的脊柱必然呈笔直状态，长期训练会逐渐形成挺拔的体态和良好的气质，这也是芭蕾形体训练的魅力所在。
在欧美国家，深受到广大民众的青睐，更是贵族子弟的必修课。
但芭蕾形体训练毕竟是高雅艺术，有条件享受正规训练的仍然是少数，要付出相当的财力精力，而且下肢的外开有一定的痛苦芭蕾表演是艺术，而芭蕾形体训练属于科学范畴。
我们以人体力学理论对芭蕾形体训练实行了科学的分析、归纳和总结，指出其核心原则是强制人体重心后移，并提出了相对应的改进意见和方法。
阐述其原理及改进方法的论文《以人体力学浅析形体训练的科学性》发表在中国舞蹈家协会主办的《舞蹈》杂志2002年第四期“教育空间”栏目，成为舞蹈界的教育材料。
专业人士及对理论研究有兴趣者能够参阅。
更多详尽资料见形体训练专栏。
形体训练鞋就是根据芭蕾形体训练的原理设计而成的。
我们将鞋底的前掌加高，强制人体重心后移至足跟，与芭蕾形体训练具有相同的功能。
它避免了下肢外开所带来的痛苦也节约了花费和精力，为大众提供了一种简单有效的形体训练途径。
尤其适合于日常生活使用。
有芭蕾学习经验者能够体会一下，使用形体训练鞋的感觉和芭蕾形体训练是否相同。
还有一个简单的检验办法，就是赤足站立时，将前脚垫高１０毫米（能够踩一本书），感觉姿态是否比平时要直。
简析形体芭蕾舞在中小学开设价值
简析形体芭蕾舞在中小学开设价值1. 引言1.1 形体芭蕾舞的定义形体芭蕾舞是一种注重身体姿势、肢体动作和舞蹈技巧的舞蹈形式，源自欧洲，被认为是最优雅、优美的舞蹈艺术之一。
形体芭蕾舞强调肢体的柔美、舞姿的优雅以及舞蹈技巧的精湛，通过舞者的身体语言展现出内在的情感和意境。
形体芭蕾舞的动作优美流畅，需要舞者具有优秀的体态控制能力和良好的身体协调性。
形体芭蕾舞不仅是一种舞蹈形式，更是一种艺术表达的方式，通过舞者的身体语言和动作来表达情感、意境和故事，引起观众的共鸣和情感共鸣。
形体芭蕾舞融合了音乐、动作和情感，是一种综合性艺术形式，具有独特的美学价值和审美意义。
形体芭蕾舞不仅是一种舞蹈表演形式，更是一种对生活、情感和美的深刻体验和表达。
形体芭蕾舞在中小学教育中具有重要价值，可以帮助学生提升形体素养、增强身体协调性，培养艺术修养，促进全面发展，激发学习热情。
1.2 形体芭蕾舞的特点形体芭蕾舞的特点主要包括以下几个方面：一是注重优美的身体线条和姿态，形体芭蕾舞强调舞者的姿势要协调和流畅，讲究舞姿的舒展和对称。
二是强调舞者的优雅和高雅气质，形体芭蕾舞要求舞者在舞台上展现出高贵、优雅的形象，展现舞者的内在修养和气质。
三是追求精准和准确的动作表达，形体芭蕾舞要求舞者的动作要准确无误，要求舞者在表演中展现出精准的技巧和动作控制能力。
四是注重舞者的身体柔韧性和力量控制，形体芭蕾舞在动作的展现上注重舞者的身体柔韧性和力量控制能力，要求舞者在表演中展现出柔软、灵活的身姿和动作。
五是强调舞者的表现力和情感表达，形体芭蕾舞要求舞者在表演中展现出丰富的表情和情感，要求舞者能够通过舞蹈展现出内心世界的情感和情感。
形体芭蕾舞的特点使其成为一种能够综合体现舞者身心素质和内在修养的舞蹈形式，具有独特的艺术魅力和观赏性。
2. 正文2.1 提升学生形体素养提升学生形体素养是形体芭蕾舞在中小学开设的一个重要价值所在。
通过学习形体芭蕾舞，学生可以有效地提高他们的身体姿势和动作的美感和协调性。
简析形体芭蕾舞在中小学开设价值
简析形体芭蕾舞在中小学开设价值形体芭蕾舞是一种优美、高雅的舞蹈艺术形式，它通过一系列特定的动作和姿势来塑造身体形态、锤炼身体素质，增强身体协调性和稳定性，同时也可以培养学生的气质、修养和表现力。
因此，在中小学开设形体芭蕾舞课程具有重要的实践意义。
首先，形体芭蕾舞可以改善学生的姿势和体态，有益于他们的身体健康。
在现代社会，学生普遍存在姿势不端、腰背疼痛等身体问题。
通过形体芭蕾舞的训练，可以调整其坐姿和站姿，并增强其核心肌群的力量，从而改善身体的健康状况。
其次，形体芭蕾舞也可以培养学生的协调性和稳定性。
在芭蕾舞的表演过程中，需要学生充分掌握各种动作和姿势，并在不断重复练习的过程中逐渐提高其运动的精准度和准确性。
这既需要学生有较高的协调能力，也需要学生具有良好的身体稳定性，这样才能完成各种难度不同的动作和演出。
此外，形体芭蕾舞还可以培养学生的气质和修养。
芭蕾舞是一种高雅、细腻的舞蹈艺术形式，在舞姿上需要学生具有一定的品位和美学观念，能够在舞蹈中展现优美的姿态和大气的个人魅力。
在这一过程中，学生可以逐渐提高其气质和修养，形成良好的个人形象，有助于提高其综合素质和未来的职业竞争力。
最后，形体芭蕾舞还可以培养学生的表现力和自信心。
在芭蕾舞表演中，学生需要不断练习、演练，逐渐提高演出的技巧。
他们还需要在观众前展现自己的舞姿，发挥表现力，这将有助于提高他们的自信心和表达能力，并帮助他们更好地适应社交和人际交往的需求。
总之，中小学开设形体芭蕾舞课程，既有助于学生身体健康和素质提高，也有助于培养其综合素质和表现能力。
未来，形体芭蕾舞在教育中将有更大的应用前景，可以助力学生的人生发展和成长。
形体舞蹈的分类。
形体舞蹈的分类。
1. 芭蕾舞呀，那可是形体舞蹈中的优雅公主呢！就像白天鹅一样高贵美丽，《天鹅湖》不就是最好的例子嘛！
2. 爵士舞呢，嘿，这可是超有活力的一类！就如同燃烧的小火苗，动感十足，迈克尔·杰克逊的舞蹈不就是超棒的爵士舞范例嘛！
3. 拉丁舞，哇哦，热情似火说的就是它啦！好比狂欢节上的热烈氛围，那桑巴舞的激情，谁能抗拒呢？
4. 肚皮舞呀，真的是极具风情呢！像神秘的沙漠之花绽放，那些美丽的舞者扭动的身姿就是最好证明呀！
5. 现代舞，这可是非常独特的呢！仿佛是打破常规的勇士，大胆创新，那些先锋的现代舞作品不就是这样嘛！
6. 民族舞呢，充满了浓厚的文化韵味呀！就像古老的宝藏等待我们去发掘，傣族的孔雀舞不就是超级精彩嘛！
7. 街舞，哇，那是年轻人的最爱呀！就如同街头的旋风，酷帅无比，那些街舞比赛中的精彩瞬间是不是超赞？
8. 形体芭蕾也很不错哟！像是塑造美丽的魔法，让我们的身姿越发挺拔优雅，那些芭蕾舞者不就是最好的榜样嘛！
我觉得呀，每一种形体舞蹈都有它独特的魅力，都值得我们去欣赏和学习呢！。
简析形体芭蕾舞在中小学开设价值
简析形体芭蕾舞在中小学开设价值形体芭蕾舞是一种古典而优雅的舞蹈艺术，它对身体的要求极高，需要舞者具备优美的姿态和出色的技巧。
在中小学开设形体芭蕾舞课程对学生的身心发展、审美情趣的培养以及未来的职业发展都具有重要的价值。
本文将简析形体芭蕾舞在中小学开设的价值。
形体芭蕾舞可以对学生的身体素质进行全面的培养。
在进行形体芭蕾舞训练时，学生需要不断地进行伸展、扭转、跳跃等动作，这些动作可以帮助学生锻炼肌肉，提升身体的柔韧性和灵活性，增强体力和耐力。
形体芭蕾舞还要求学生保持良好的体态和姿势，这有助于改善学生的体态和步态，使其具备优美的仪态和姿势。
通过长期的形体芭蕾舞训练，学生可以获得良好的身体素质，对未来的体育锻炼和各种体育运动都有积极的促进作用。
形体芭蕾舞有助于培养学生的审美情趣和艺术修养。
形体芭蕾舞是一种艺术形式，它强调舞者在表演中的动作姿态、情感表达和与音乐的配合。
通过形体芭蕾舞的学习，学生可以提升对音乐、舞蹈和表演的理解和鉴赏能力，培养对艺术的热爱和兴趣。
形体芭蕾舞还可以激发学生的创造力和想象力，使他们在表演中自由地展现自己，并且在训练过程中不断丰富自己的舞蹈素材和表现形式，逐渐形成独特的个人风格。
这些对学生的艺术修养和审美情趣的培养对于他们的全面发展和未来的职业发展都具有重要的意义。
开设形体芭蕾舞课程可以提升学校的艺术氛围和美育水平。
形体芭蕾舞是一种优美而高雅的艺术形式，它可以为学校带来有益的文化氛围和艺术氛围。
学校在开设形体芭蕾舞课程后，可以举办各种形式的舞蹈表演和比赛，激发学生对艺术的热情，推动学校的艺术教育事业的发展。
形体芭蕾舞还可以为学校的美育工作提供更多的元素和资源，有助于提升学校的美育水平和文化底蕴，对于学生的全面发展和学校的整体育人效果都有积极的推动作用。
形体芭蕾舞课程对于学生的未来职业发展也具有一定的价值。
随着社会的不断发展，形体芭蕾舞在日常生活和各种艺术表演中的应用越来越广泛。
学生通过长期的形体芭蕾舞训练，可以掌握优美的舞姿和出色的舞蹈技巧，对于未来从事相关职业，比如舞蹈演员、舞蹈老师、编舞等都具有一定的基础和优势。
简析形体芭蕾舞在中小学开设价值
简析形体芭蕾舞在中小学开设价值
形体芭蕾舞是一种古典的舞蹈形式，以其优美的动作和高度的技巧闻名于世。
在现代
社会，形体芭蕾舞已成为一种受欢迎的舞蹈艺术形式，被广泛应用于舞蹈教育领域。
在中
小学开设形体芭蕾舞课程具有着重要的价值，不仅可以促进学生身体素质的提高，还能培
养学生的审美情感和艺术修养。
形体芭蕾舞对于学生身体素质的提高具有显著的效果。
舞蹈是一种全身性的运动，能
够有效地锻炼学生的柔韧性、力量和耐力。
通过学习形体芭蕾舞，学生可以逐渐提高自己
的身体协调能力和灵活度，增强肌肉力量和耐力，提高心肺功能。
这对于中小学生来说是
非常重要的，可以有效地预防儿童青少年期的各种生长发育问题，促进学生身体素质的全
面提高。
形体芭蕾舞课程还可以促进学生的情绪管理和身心健康。
舞蹈在音乐的伴奏下，让学
生能够通过舞蹈来表达自己的情感和思想，释放内心的压力和情绪，从而达到情绪的疏导
和情感的宣泄。
在学习形体芭蕾舞的过程中，学生需要反复练习各种动作和舞姿，培养自
己的耐心和毅力，调整自己的情绪和情感。
这对于学生的情绪管理和身心健康都有着积极
的作用。
形体芭蕾舞课程还可以促进学生对于团队协作和社交能力的提高。
舞蹈是一种需要合
作和协调的艺术形式，在学习过程中，学生需要与他人合作进行练习和表演，共同完成各
种舞蹈动作和舞蹈编排。
通过学习形体芭蕾舞，学生可以培养自己的合作精神和团队意识，增强自己与他人的沟通和交流能力，提高自己的社交技能。
这对于学生的人际关系处理和
社会适应能力的提高具有着积极的意义。
最新-儿童芭蕾形体你知道多少呢？ 精品
儿童芭蕾形体，你知道多少呢？促进身体均衡发育，雕塑舒展优美形体，培养高雅脱俗气质，陶冶艺术审美情操！在学习少儿芭蕾时，能够使少儿受到美的熏陶，还能受到潜移默化的启迪和教育，从而促进孩子们身体素质、肌肉生长的协调发展，为将来的形体与从事舞蹈表演打下坚实的基础。
【芭蕾的起源】芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈，在发展进程中形成了严格的规范和解构形式，其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖舞。
作为一门综合性的舞台艺术，芭蕾发源于意大利，17世纪在法国宫廷形成。
1661年，法国国王路易十四下令在巴黎创办了世界第一所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位和十二个手位，使芭蕾动作有了一套完整的动作和体系。
这五个基本脚位一直沿用至今。
【基本训练】形体芭蕾主要分地面素质训练、扶把训练、脱把训练等基本训练方式【地面训练】包括坐在地上做勾脚背、盘脚压胯、仰卧吸腿、侧卧旁吸腿、俯卧后吸腿、腰部训练、仰卧前大踢腿等动作。
这些动作可以打开肩部和胯部关节韧带，加强腰的柔韧性，增强腿部和后背肌群的弹性和力量。
【扶把训练】是指训练的时候扶着固定的物体进行的训练。
常见的有擦地、半蹲、全蹲、小踢腿、划圈等动作。
单腿蹲和小弹腿、压前腿、压旁腿、压后腿也是相当重要的训练动作。
这些训练动作可以使脊柱、臀、脚踝、臂充满活力，从而培养优雅和高贵的气质。
【脱把训练】难度较大，动作分为手位与脚位的训练，如手臂波浪形的舞动、脚做划圆等动作。
与前面的训练相比，增加的练习有跳跃练习。
小跳还可以分为一位小跳、二位小跳、五位小跳。
中跳是随后的训练，主要以原地跳为主，分为一位中跳、二位中跳、单起双落方法和双起单落方法。
最后就是大跳了。
以上训练，是将臂、腿、弹跳等舞姿造型组成的小组合，既能训练身体的基本能力，也调整了身体的基本姿态，并使其能够灵活自如地运用到芭蕾中去。
【儿童学习芭蕾形体有什么好处吗？】1、增强音乐的节奏感，提高全身性的协调能力芭蕾舞的启蒙课程往往是为增强其趣味性，会编制成小音乐形体训练的形式，倡导孩子根据不同的故事情节扮演不同的角色。
谈谈芭蕾与形体芭蕾的区别
芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈，在发展进程中形成了严格的规范和解构形式，其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖舞。
作为一门综合性的舞台艺术，芭蕾发源于意大利，17世纪在法国宫廷形成。
1661年，法国国王路易十四下令在巴黎创办了世界第一所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位和十二个手位，使芭蕾动作有了一套完整的动作和体系。
这五个基本脚位一直沿用至今。
形体芭蕾是由芭蕾延伸而来的。
专业的芭蕾训练是很枯燥的，而形体芭蕾则以健身为目的，难度较低，它不要求腿踢多直，脚抬多高，做得多么规范，它只是教会你如何把芭蕾特有的那种优雅内涵融会到自己的生活方式中。
而且从运动学角度讲，芭蕾的“开、蹦、直”三要素具有收缩肌肉纤维的功能，在动静结合的运动中有效地消耗多余脂肪，使人练后身材会变得更修长。
因此虽然也有体力上的消耗，也是做运动，但它的动作更强调肌肉的耐力、身体的柔韧性，运动强度不是很大，一般人都能接受。
芭蕾形体初级是针对初学者而编排的入门课，课的内容简单易学，着重于提高基本素质和调整姿态。
在简单热身后我们开始基本素质的训练，先从压腿开始。
在这里应该说明的是，压腿并不只是为了舞姿的优美，而是压腿在健身方面还有许多好处，例如：它可以促进血液循环、可以减轻肌肉的疲劳感、可以塑造肌肉的线条等等。
压腿属于静力拉伸，每次压过之后，还要进行动力拉伸（踢腿）的练习。
由于踢腿是比较剧烈的动作，所以还有提高力量和减肥的效果。
以上是从压腿的角度来举例说明芭蕾是如何塑造形体的，下面我们再来说说初级课的另一个重点——调整姿态。
通过压腿使我们了解到了芭蕾中所牵涉到的部位以及它们的名称，接下来我们还要将它们合理地结合出好的姿态来。
芭蕾的站立姿态是一个很简单的动作，要求肩部下沉，从而突出胸部和颈部的美好线条；要求腿部收紧腰部直立，以使姿态挺拔仪态端庄……这个简单的动作除了美观，它对健康和减肥也有直接的帮助。
说到健康使我想到近几年来遇到的情况，一些学员由于不良习惯给形体造成了伤害，例如：很多人喜欢长时间用一侧肩膀背包，结果使两个肩膀发展得不平衡（一肩高一肩低）；再如，很多人错误的理解“挺胸抬头”的动作，做成了“塌腰撅臀”，结果使得腰肌软弱无力、腹部日渐突起，而且由于错误的用力极可能导致腰部过早老化；这样的事例还有很多，在这里就不一一举例说明了。
舞蹈知识：芭蕾形体和芭蕾的区别
芭蕾是⼀门最美、最崇⾼、最富有魅⼒、最能让⼈⼼旷神怡的艺术,它的⾼雅与美妙称得上是⼈类⽂明、进步的精华。
完美的体态是成为芭蕾舞者的⾸要条件。
虽然芭蕾专业对舞者的⾝体条件要求很⾼,但是芭蕾舞者的完美体态最重要的还是经过严格的芭蕾训练形成的。
随着现在的⼈们对⾃⾝的要求越来越⾼,不论是内在涵养还是外在形体上都有了更⾼的要求,特别是形体姿态的美越来越受到⼈们的关注。
正是⼈们有了这样的新审美概念,使得更多的⼈们开始通过各种运动⽅式来锻炼,以达到完美的体态。
芭蕾形体，⼀般是指借鉴芭蕾舞的⼀些基本元素，针对成⼈⽐较僵硬的躯体进⾏的⼀种类似健⾝活动的体操。
相对于芭蕾舞来说，基本上是⽪⽑的⽪⽑尖。
刚刚沾上⼀点点边⼉。
形体芭蕾，都是⼀样的。
芭蕾舞，则是经过500多年的历史，形成了很科学很系统的训练体系的⼀门舞蹈学科，在舞蹈领域⾥也是属于尖端的。
如果说100个⼈中能挑出⼀名舞蹈演员，那么⼤约要100个舞蹈演员⾥才能跳出⼀个符合芭蕾舞要求的。
相对来说要求的⾝体条件相当的苛刻。
训练也是⾮常的严格和科学的。
然⽽成⼈芭蕾，从选拔上已经没有基本要求，针对⼈群是已经成年的喜欢芭蕾舞的业余爱好者，可以说没有任何门槛，只要你喜欢都可以参加，不论⾼矮胖瘦，⼉童或⽼者。
但是要有⼀个长期坚持练习的⼼理准备。
想学好芭蕾不要急功近利，要从基础开始，循序渐进的踏踏实实的练习。
芭蕾不是快餐⽂化，也绝对不可能让你⼀夜成名，但是对于你的⾝体素质、体能和⽂化素养、个⼈⽓质，坐卧⽴⾏都会得到改善，是有绝对的⽆可替代的提升效果的。
形体训练与舞蹈的基础训练有什么区别
形体训练与舞蹈的基础训练有什么区别形体训练与舞蹈的基础训练有什么区别形体训练是一项比较优美、高雅的健身项目，主要通过舒展优美的舞蹈基础练习(以芭蕾为基础)等相关舞蹈结合的训练。
那么形体训练和舞蹈基础训练有什么区别呢?一起来看看吧!1、相同点舞蹈基本功训练中的“开、绷、直”内容也就是古典芭蕾基本功训练，与形体训练中也具有芭蕾的表演性相符。
两种训练都能培养、塑造人的优美体态，培养优雅的气质，纠正日常生活中不正确的姿态，为舞蹈学习奠定基础。
两种训练中对象也是女性占大多数，男性占少量。
两种训练都有气息与身体的配合，有了气的推动才能形成动作，才能把动作做活，在训练的实践中掌握呼吸的要领。
两种训练都有把上和把下的一系列基本功训练，都是在无数次重复动作的基础上，改正错误的动作从而做到更好。
经常参加形体训练和舞蹈基本功训练，可以加强肌体神经系统、大脑和心血管系统的功能，提高神经活动，使人更加健康、聪明。
它们是外环境对肌体的'刺激，使肌体处于运动状态。
我不认为市面上的形体训练真正能起到减肥作用，它不可能针对这些缺陷部位去掉份量，而是随着身体其他热量一起消耗。
两种训练在培养人的思想、品德、修养、情操、仪表、礼节及艺术品位鉴赏能力等方面都有不可忽略的作用。
两种训练是展示和充分表达“美”的内容的一个途径。
2、不同点形体训练通过舞蹈基础的练习结合芭蕾舞、古典舞、民族民间舞等进行综合训练，而舞蹈基本功训练是学习舞蹈的重要环节，通过系统规范的训练使学生在柔韧性、软开度及身体的灵活性等方面，达到舞蹈所需要的身体素质要求。
有形体动作的训练就叫形体训练，它的要求就没有那么严格，而舞蹈基本功训练具有规范性，它是强化舞蹈气质与舞姿形成的关键，也是动作技能和心智技能形成的最根本的途径。
舞蹈基本功训练主要针对舞蹈专业的学生，有一定的专业难度。
形体训练以基本站立姿势，手位脚位为练习，舞蹈基本功训练中各舞种也有基本的站姿，手位脚位，各个元素性动作，比形体训练更加全面。
区别形体训练与舞蹈、健身操
区别形体训练与舞蹈、健身操
区别形体训练与舞蹈、健身操
我是一名形体仪态训练师，大家经常会问我，“形体、舞蹈和健身操”有哪些区别呢?
形体、舞蹈、健身操三者都是人们为了美丽而创造出来的。
舞蹈是一种艺术，是一种身体对美、对旋律的诠释，专业性极强，并不是所有人都能学的来的，她的目的在于表现一个作品的内涵和艺术，一般用于观赏。
健身操是一种融合了体操、体育、美育等多种文化功能于一体，追求人体健与美的运动项目。
它具有明快的节奏，通过大幅度的运动，达到改善体质、增进健康、紧实肌肉等目的;但健身操往往容易让肌肉变成块状并不是那么适合我们亚洲女性的'柔美气质。
形体训练是比较优美、高雅、缓慢的;它的主要目的就是“塑身”--即“修塑身型”。
通过缓慢舒展身体的线条，力度延伸进行综合训练，由内而外表现出舒展、宁静、追求、向往等情感，其特点是强调肌肉的条状伸展;使人看起来愈来愈修长;长期的形体训练，可以使学员的三围比例、肌肉线条、轮廓等逐渐符合模特的身材，还纠正生活中不正确的姿态，学会如何优雅的站坐行蹲走，使学员们内外气质得到改善..
形体仪态训练是不需要任何舞蹈基础的，只要你有强烈的欲望要改变，只要你坚持，每个女人都可以很美..
【区别形体训练与舞蹈、健身操】。
形体芭蕾训练的好处
形体芭蕾训练的好处形体芭蕾训练的好处形体芭蕾训练的好处端正肩膀：芭蕾的站立姿势，要求颈部保持上挺，肩膀自然下垂。
这不仅有助于锻炼颈椎，预防肩颈不适，也有助于平衡两肩的高度。
校正驼背芭蕾训练中的站姿练习和压腿练习，特别是后压腿练习，特别有助于增强背部肌肉力量，校正驼背，帮助肥胖的孩子消减最难减却的背部脂肪，预防背部臃肿带来的形体笨拙。
收腹减腰在芭蕾练习中，每一次还原为预备站姿都必须挺胸收腹，这一姿态使腹部肌肉得到加强，脂肪层变薄，使人看上去更挺拔。
提升臀线芭蕾基础练习中有很多臀部紧绷或提臀的动作，如侧卧旁吸腿、俯卧后吸腿等，都有助于臀线上提，从而拔高视觉重心，使练习者如小天鹅一样秀美轻盈。
使大腿修长、小腿纤细芭蕾中最基本的地面训练，包括勾脚背练习、盘腿压胯和仰卧吸腿练习，还有仰卧大踢腿，扶把小踢腿等动作，可以充分伸展、拉长腿部各部位的韧带，长期练习更可形成条状肌肉，使腿部看上去更修长有力。
形体训练的作用能改善神经系统和大脑功能形体训练，是外环境对肌体的一种刺激，具有连续、协调、速度、力量的特点，使肌体处于一种运动状态。
这种状态下中枢神经将随时动员各器官及系统使之协调、配合肌体的工作。
另外，形体训练要求做动作要迅速、准确，要在大脑的指挥下完成。
脑是中枢神经的高级部位。
形体训练时，脑和脊髓及周围神经要建立迅速、准确的应答式反应，而脑又要随时纠正错误动作，储存精细动作的信息。
经过不断的刺激，提高人的理解和记忆能力，使大脑更加聪明。
所以，经常参加形体训练，可加强肌体神经系统和大脑的工作能力，提高神经活动，使之更加健康和聪明。
能提高心血管系统的功能心血管系统由心脏与各类血管组成，以心脏为动力的闭锁管道系统，也就是血液循环系统。
形体训练由运动系统和肌肉运动共同完成。
运动系统在进行工作时要消耗大量的氧气和养料，还要排泄大量废物，在消耗时要不断地补充供给大量的新鲜氧气和养料。
这繁重的任务，只能依靠体内闭锁管道系统——心血管(循环)系统来完成。
浅谈芭蕾训练与芭蕾形体训练的区别
浅谈芭蕾训练与芭蕾形体训练的区别
于岩
【期刊名称】《产业与科技论坛》
【年(卷),期】2011(010)004
【摘要】芭蕾是一门最美、最崇高、最富有魅力、最能让人心旷神怡的艺术,它的高雅与美妙称得上是人类文明、进步的精华.完美的体态是成为芭蕾舞者的首要条件.虽然芭蕾专业对舞者的身体条件要求很高,但是芭蕾舞者的完美体态最重要的还是经过严格的芭蕾训练形成的.随着现在的人们对自身的要求越来越高,不论是内在涵养还是外在形体上都有了更高的要求,特剐是形体姿态的美越来越受到人们的关注.正是人们有了这样的新审美概念,使得更多的人们开始通过各种运动方式来锻炼,以达到完美的体态.
【总页数】2页(P222-223)
【作者】于岩
【作者单位】沈阳音乐学院
【正文语种】中文
【相关文献】
1.浅谈古典芭蕾训练体系在青少年形体训练中的优势 [J], 符书佳
2.将芭蕾纳入形体训练课堂——关于芭蕾形体训练教学改革的探索 [J], 孙小平
3.浅谈芭蕾组合在空乘形体训练中的作用 [J], 张海渤
4.论芭蕾形体训练对戏剧影视演员的训练价值 [J], 崔珊
5.跨界训练：舞蹈元素与体育元素的结合--“纽约城市芭蕾舞团形体训练法”介绍[J], 彼得·马丁;宗德新(编译);汤旭丽(编译)
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少儿舞蹈培训班中的形体芭蕾与芭蕾舞区别
都说女儿是妈妈的心头肉、是爸爸的小公主，哪个家长不希望自己的女儿像小公主一样优雅、有气质？孩子差不多过了3岁以后，在身心各方面发展渐趋稳定状态下，越来越多的家长选择让孩子学习跳舞，尤其是气质优雅的芭蕾舞。
北京舞蹈培训班也因此开设很多针对少儿的芭蕾舞班。
专业角度来讲，皇家芭蕾舞是一门综合性的舞台艺术，拥有一套完整的动作和体系。
在舞蹈培训过程中是十分艰苦的，需要持之以恒的决心和信心。
还有一种是形体芭蕾，形体芭蕾由芭蕾延伸而来，把芭蕾特有的优雅内涵融汇到形体芭蕾中，从而塑造舞者的优美体型，提升孩子一生的良好气质！
那么，对于3岁以上的少儿来说，显然形体芭蕾更适合这一年龄段的孩子学习，是家长首要考虑范畴。
首先，从注重孩子的骨骼发育来说，皇家芭蕾要练基本脚位，通俗地说就是“立脚尖”，这种训练对幼儿或者少儿会造成脚踝或者脚趾损伤，不利于孩子骨骼正常生长，如果导致脚趾变形则背离了学习舞蹈的初衷且得不偿失。
形体芭蕾只是训练基本的形体动作，培养孩子的动作规范。
目前北京舞蹈培训班中，北京舞乐坊就是主要塑造孩子形体美为主的，是国内较具规模的从3岁开始培养幼儿芭蕾艺术感知的专业教育机构，用故事、角色扮演、游戏和道具提升孩子的音乐舞蹈兴趣，让孩子在舞蹈学习中享受优美的音乐体验。
其次，从运动学角度讲，形体芭蕾在动静结合的运动中让身材会变得更修长，并且提升身体的柔韧性，加之舞蹈艺术的熏陶，在北京舞乐坊学习的孩子，没有因为训练而缺乏耐心想要放弃的，反而是在舒适优雅的环境中，让他们成长的更有气质。
家长们看着孩子从走路到说话、从眼神到表情发生美的变化，从心里为孩子感到骄傲。
著名的法国蒙特梭利教育有一个理论就是给孩子足够的“爱与自由”，顺应孩子的自然发展规律才能培养孩子良好心智。
北京舞乐坊的舞蹈老师，深谙儿童心理发展，以微笑言传身教，为孩子营造一个快乐愉悦的氛围，让孩子在自由快乐中享受舞蹈带来的乐趣，与艺术为伴，与优雅同行。