幼儿音乐教师《奥尔夫音乐》培训学习心得

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奥尔夫音乐培训心得10篇

奥尔夫音乐培训心得10篇

奥尔夫音乐培训心得10篇奥尔夫音乐培训心得篇1早就听说了“奥尔夫音乐”,可对它却很陌生,这一次,我有幸参加了首届石嘴山市幼儿教师奥尔夫音乐教学法的培训,有机会与幼教的姐妹们一起学习、感受“奥尔夫音乐”。

虽然,培训的时间很短暂,但形式多样,有理论学习、有教学观摩、有亲身体验,使我对“奥尔夫音乐”有了新的认识、新的感悟。

通过这次培训使我简单了解了奥尔夫音乐教育的内涵与方法,但是一种好的教学理念要真正在孩子们身上体现那就需要我们长期不断地探索与实践,因此这次学习不但给了我科学、先进的理念,也给了我无形的压力,因为在今后的教学中要把这种好的东西给孩子们,这需要更大精力去付出,是一个在不断的摸索中前进的过程。

在学习过程中我认识到奥尔夫音乐的教学方法是非常贴近幼儿的,它与传统的注入式教学不同,是一种大众式、体艺式的教训方法,集舞、音、美、语于一体用音乐这一主线来贯穿,孩子们通过肢体动作的模仿和创造来想象音乐,表现音乐,即兴创作是该教学的核心和精髓。

音乐、语言和舞蹈是人类最原本的表达。

每一个人,包括幼儿、少年、成人的身上都存在着艺术地表达自我的能力和愿望。

奥尔夫音乐强调互动教学活动,通过亲身感受、体验,去领悟、感悟奥尔夫音乐,体验奥尔夫教学带来的无穷乐趣。

培训中,郝谢妮老师带领着我们一起做互动练习,通过语言的节奏练习、分声部朗诵,到乐器演奏、乐器的分声部演奏,由易到难,逐层递进,活动气氛活跃,效果相当的自然、和谐。

而市幼儿园的王老师、姜老师展示的奥尔夫教学活动让我印象深刻,感受颇丰。

它使我深深地认识到奥尔夫音乐与我们一般的音乐教学活动的不同,奥尔夫音乐教学活动注重交流与放松,通过多种形式的学习让幼儿关注音乐,在不断的娱乐中学习新技巧和内容,活动宽松、自然、丰富、有意义。

活动时间虽然长,但整个活动可以由执教老师依据儿童的实际自由调控,并不用一样画葫芦,深受孩子们的喜爱。

在学习过程中我还认识到,奥尔夫音乐的开放性对培养幼儿的创造能力也是很有效的一种途径。

奥尔夫音乐心得体会(精选5篇)

奥尔夫音乐心得体会(精选5篇)

奥尔夫音乐心得体会(精选5篇)奥尔夫音乐篇1今天是参加“国培计划(20xx)”乡村教师坊名校紧缺薄弱学科(音乐)教师短期培训的第二天。

很荣幸参加了河南师范学院举办的奥尔夫教学法培训班的学习,授课老师针对乡村教师有目的、有层次的进行了奥尔夫音乐课程的讲解,奥尔夫教学法是一种先进而独特的音乐教学法,他的教学法理念是开发学生原本性的教育,它的目的是激发每一个参与者的生命活力。

在奥尔夫教学法活动中,每一个学生和教师一起参与,以节奏为基础,结合身体律动,唱、奏、动、听综合教学活动,将动作、舞蹈和语言联系在一起。

教师尽量使学生能够即兴地、创造性地自行设计他们的音乐和动作,唤起学生对学习和音乐的兴趣,激发对生活的情感,培养学生们与人合作、与人交往以及群体意识,将音乐、律动与其他学科教学活动相结合。

奥尔夫教学法倡导参与,鼓励想象,在轻松愉快的气氛中培养学生的感知反应能力、领悟能力、身体各部与心脑的协调能力、记忆力、创造力、交流沟通能力等等。

用“听说法”教说儿歌,并由学生自编律动帮助记忆,提高学习乐趣。

这一环节体现了奥尔夫教育理念中的“原本性音乐学习”。

注重人对音乐的最基本的感受、体验,这种感受和体验的获得不是领先外在的知识灌输、技术训练,而是要通过人们的亲身参与,自发地、自然地获得。

人人都可以在轻松愉快的情绪中,在没有困难的压力下学习。

奥尔夫指出,“原素性音乐永远不是音乐本身,它是同动作、舞蹈和语言联系在一起的”,“音乐来自动作,动作来自音乐”。

对于处在个体发展原始或者初级阶段的儿童来说,获得全面、完整的综合性审美体验是十分重要的。

声势活动发挥学生的即兴能力。

儿歌+拍手、儿歌+跺脚+拍手、儿歌+手拍复杂节奏+跺脚。

声势是幼儿以身体作乐器进行节奏训练,既简单又有趣的活动,有利于培养幼儿的节奏感。

如展示各种节奏图谱请幼儿选择自己身体能发出声音的部位来,拍手、跺脚、捻指头。

由于走与声势是人最自然的动作,不需要什么动作技术训练就可以进入节奏教学,所以运用起来可以有效地发挥学生的即兴能力。

奥尔夫音乐教学法的培训心得体会

奥尔夫音乐教学法的培训心得体会

奥尔夫音乐教学法的培训心得体会奥尔夫音乐教学法的培训心得体会我们有一些启发后,应该马上记录下来,写一篇心得体会,通过写心得体会,可以帮助我们总结积累经验。

你想好怎么写心得体会了吗?以下是作者整理的奥尔夫音乐教学法的培训心得体会,仅供参考,大家一起来看看吧。

奥尔夫音乐教学法的培训心得体会1通过马老师培训学习的奥尔夫音乐我有以下几点感受和体会:1、培养幼儿对音乐的兴趣。

奥尔夫音乐带有自娱的特性,这就吸引了儿童参加进来,让孩子在玩乐中懂得音乐,不是为了学音乐而学音乐,而是为了让孩子在还不懂得什么是音乐的年龄,就开始音乐的实地演习。

2、培养幼儿的专注力和协调能力。

由于在上课时,幼儿耳朵要听、眼睛要看、嘴中要学唱、还要配合各种动作,调动了幼儿各个器官都要参与音乐的表现,从而使幼儿注意力集中,学习得非常快。

同时也锻炼了各器官的协调能力。

3、培养幼儿的情感。

由于这种活动轻松、愉快,幼儿一学就会,不给幼儿带来压力,因此幼儿情绪饱满、兴奋,有利于幼儿通过这种途径使情绪得到抒发。

总之奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。

它把语言、律动和音乐教学相结合,通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐器等多种形式,使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动,而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。

今后我在教学上要积极学习奥尔夫音乐教学法,带着孩子学习探索,积极进取。

为期4天的奥尔夫音乐培训带来最多的是“快乐”,音乐用“快乐”感染我们,而我们用快乐去感染我们的孩子们。

奥尔夫音乐教学法,是世界上影响最广泛的音乐教学体系之一,适用于儿童,追求动作、语言、舞蹈、表演的紧密结合,是一种孩子们必须亲自参与的音乐活动。

其与柯达伊的歌唱性教学、达尔·克洛兹的体态律动教学并称为世界三大音乐教育体系。

六天来感触最深的是:如果要用一些关键词来描绘对奥尔夫音乐教学的理解的话,那就是“创造”、“自由”、“享受”、“个性”、“合作”。

奥尔夫音乐培训心得6篇

奥尔夫音乐培训心得6篇

奥尔夫音乐培训心得6篇从某件事情上得到收获以后,不如来好好地做个总结,写一篇心得体会,这样就可以通过不断总结,丰富我们的思想。

是不是无从下笔、没有头绪?以下是小编为大家收集的奥尔夫音乐培训心得,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

奥尔夫音乐培训心得1上周有幸参加为期2天的“奥尔夫音乐教学法”的专项培训,使我对奥尔夫音乐有了更深层次的认识。

培训中,尚永娜老师给我们展示了各种课例,新颖的形式、轻松的氛围,深深吸引着我们在座的每一位老师,让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力,体验到了它给我们带来的快乐,更得到了不少的收获和启迪。

自己第一次接触奥尔夫是在大学的时候,当时就非常喜欢奥尔夫,喜欢上奥尔夫课。

我认为,奥尔夫教学把枯燥的音乐知识通过不同的游戏、舞蹈、情境表演等方式展现出来,让人在欢乐、轻松的氛围下牢固的掌握这些音乐知识,并学会运用。

这样的方式是不同于死记硬背的,是孩子、大人、甚至是老人都乐意接受的,我认为这才是真正的快乐中学习。

通过尚老师的专项培训,我了解到奥尔夫音乐的材料应该是多样性的,学习的方式也应该是多样性,画面中有节奏、节奏中有律动、律动中有欣赏,各种多样性的结合,形成了奥尔夫音乐的综合性,这种综合性不但培养孩子的感受、欣赏、表现能力,而且还综合提高孩子们的语言能力、理解力和表演能力。

通过这次培训,我对音乐欣赏课的教学也有了一些新的想法,可以在欣赏课的教学中加入奥尔夫的元素,尚老师对《匈牙利舞曲(第五号)》进行教学时,采用情景教学以小矮人的故事代入音乐,使孩子们更形象的感受音乐,理解音乐;图谱的欣赏以视觉与听觉相结合的方式感受音乐;在与舞曲对比时,分别从情绪、色彩、旋律线来分析音乐。

这些方法都是值得学习的,在今后的欣赏课中都是可以借鉴的。

在音乐课中是可以通过语言、声势、律动、旋律、打击乐器、舞蹈、情景表演等方式来进行学习的。

我认为,奥尔夫教学是一种过程性的教学,是以孩子们为主体的教学,是一种创造性的教学,你学会了不一定会教好学生,它需要教师具备良好的音乐素养以及深厚音乐功底,才能通过崭新的教充理念和教学方法给孩子们全面有效的、生动有趣的音乐教育。

奥尔夫音乐教学法心得4篇_奥尔夫音乐教学法学习心得

奥尔夫音乐教学法心得4篇_奥尔夫音乐教学法学习心得

奥尔夫音乐教学法心得4篇_奥尔夫音乐教学法学习心得奥尔夫音乐教学法心得篇一早就听说了奥尔夫音乐,可对它却很陌生,这一次,我有幸参加了首届石嘴山市幼儿教师奥尔夫音乐教学法的培训,有机会与幼教的姐妹们一起学习、感受奥尔夫音乐。

虽然,培训的时间很短暂,但形式多样,有理论学习、有教学观摩、有亲身体验,使我对奥尔夫音乐有了新的认识、新的感悟。

通过这次培训使我简单了解了奥尔夫音乐教育的内涵与方法,但是一种好的教学理念要真正在孩子们身上体现那就需要我们长期不断地探索与实践,因此这次学习不但给了我科学、先进的理念,也给了我无形的压力,因为在今后的教学中要把这种好的东西给孩子们,这需要更大精力去付出,是一个在不断的摸索中前进的过程。

在学习过程中我认识到奥尔夫音乐的教学方法是非常贴近幼儿的,它与传统的注入式教学不同,是一种大众式、体艺式的教训方法,集舞、音、美、语于一体用音乐这一主线来贯穿,孩子们通过肢体动作的模仿和创造来想象音乐,表现音乐,即兴创作是该教学的核心和精髓。

音乐、语言和舞蹈是人类最原本的表达。

每一个人,包括幼儿、少年、成人的身上都存在着艺术地表达自我的能力和愿望。

奥尔夫音乐强调互动教学活动,通过亲身感受、体验,去领悟、感悟奥尔夫音乐,体验奥尔夫教学带来的无穷乐趣。

培训中,郝谢妮老师带领着我们一起做互动练习,通过语言的节奏练习、分声部朗诵,到乐器演奏、乐器的分声部演奏,由易到难,逐层递进,活动气氛活跃,效果相当的自然、和谐。

而市幼儿园的王老师、姜老师展示的奥尔夫教学活动让我印象深刻,感受颇丰。

它使我深深地认识到奥尔夫音乐与我们一般的音乐教学活动的不同,奥尔夫音乐教学活动注重交流与放松,通过多种形式的学习让幼儿关注音乐,在不断的娱乐中学习新技巧和内容,活动宽松、自然、丰富、有意义。

活动时间虽然长,但整个活动可以由执教老师依据儿童的实际自由调控,并不用一样画葫芦,深受孩子们的喜爱。

在学习过程中我还认识到,奥尔夫音乐的开放性对培养幼儿的创造能力也是很有效的一种途径。

幼儿园奥尔夫培训心得5篇

幼儿园奥尔夫培训心得5篇

【最新】幼儿园奥尔夫培训心得5篇心得体会是指将学习、生活、工作、实践中的感受、反思的内容并记录下来的文字,近似于经验总结,下面是由小编为大家整理的范文模板,仅供参考,欢送大家阅读.幼儿园奥尔夫培训心得1今年暑假有幸到宁波进行了为期3天的〝奥尔夫音乐教学〞培训,使我和奥尔夫音乐有了一次亲密接触.培训中,老师给我们展示的各种活动中新颖的形式.教具.轻松的气氛,深深吸引着我们在座的每一位老师.让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力,体验到了它给我们带来的快乐,更得到了不少的收获和启迪.于是,本学期我试图将〝奥尔夫音乐教学〞作为班级的特色教育,学以致用,希望在自主实践中,进一步掌握奥尔夫音乐的教学法.教育理念等,使幼儿在活动中初步掌握节奏.身势.乐器演奏等音乐知识.因为教材.磁带等不到位的缘故,时隔数月,终于在_月的一天,我组织幼儿开展了>这一奥尔夫音乐教学活动.在活动中我以故事>为线索,引出并贯穿整个活动:第一环节,我先向幼儿讲述故事,并在>的音乐声中带来幼儿进行采栗子.剥栗子.吃栗子等各种动作,大家在教师和音乐的带来下,轻松.愉悦地做动作,通过这一环节幼儿的兴趣充分地被调动起来了.第二环节,是整个活动的重点,我采用了多种形式带着幼儿进行听音和节奏练习.首先,请幼儿听音乐,听出〝叮叮〞的声音,并在听到〝叮叮〞后拍打身体的各个部位;然后,出示〝十六宫格〞,让幼儿认真听音乐,并在〝十六宫格〞中找出〝叮叮〞的位置,并进行节奏练习;最后,出示三角铁.小铃,先让幼儿自主探索两种乐器的演奏方法,再让幼儿根据音乐中〝叮叮〞的位置和节奏进行演奏;第三环节,在>的音乐声中,进行小松鼠狂欢的自主表演,在动作.乐器的表演中结束了本次的活动.整个活动,因为幼儿第一次接触趣的音乐内容,紧紧抓住了幼儿学习兴趣.孩子们不时地被活动中听音找栗子.听音吃栗子等有趣情境所吸引,发出〝真好玩〞.〝太有趣了〞的感慨.但作为施教者的我,因为是第一次实践,所以在感受到孩子们喜欢玩的满足感后,更多地是活动带给我的困惑:1.因为培训时间少,对奥尔夫音乐教学的理念和方法只是外表化的.感性认识.因此在自主实践中,只能根据自己在培训中看到的培训老师演示的内容进行,自己对教材的理性认识和分析不够,活动所要到达的目标比拟模糊,导致活动比拟形式化.2.在活动中,也使我充分感受到自己音乐功底的薄弱,只有教师具备良好的音乐素养以及深厚音乐功底,才能通过崭新的教充理念和教学方法给孩子们全面有效的.生动有趣的音乐教育,使幼儿学到正确.科学的音乐知识.新,作为教师的我将在以后的教育教学中,加紧对奥尔夫音乐教学法和理论的学习,同时不断提高自己的音乐素养.希望通过不断的探索和实践,使我们班的奥尔夫特色教学越来越绘声绘色!幼儿园奥尔夫培训心得2开学前,我初步学习了奥尔夫音乐教学.在听曹老师的奥尔夫音乐培训活动中可以看到,她所呈现出来的东西不是单一的,而平时我们的活动就只有一个目标,让孩子唱会歌,填鸭式的教孩子唱歌.聆听这次活动,使我有时机领略到:作为音乐而言,它的材料也应是多样的,画面中有节奏,节奏中有律动,律动中有欣赏,在有机整合中,让幼儿在音乐中记忆.感知.注意.体验等,这将会是我今后努力的方向.下午马老师和我们做了一些游戏,比方律动小跳蚤.找羽毛.还有上海的一个方言儿歌蚊子咬等,接着又跟我们做了妞妞找毽子.胖厨师的故事游戏等.做游戏期间曹老师用了很多的手势.乐器.小道具.一些感慨词的提示等,而且马老师的表情很夸张,但是做的很自然,在整个过程老师也很享受.让我第一次感受到,原来还可以这样上课.识..通过马老师培训学习的奥尔夫音乐我有以下几点感受和体会:1.培养幼儿对音乐的兴趣.奥尔夫音乐带有自娱的特性,这就吸引了儿童参加进来,让孩子在玩乐中懂得音乐,不是为了学音乐而学音乐,而是为了让孩子在还不懂得什么是音乐的年龄,就开始音乐的实地演习.2.培养幼儿的专注力和协调能力.由于在上课时,幼儿耳朵要听.眼睛要看.嘴中要学唱.还要配合各种动作,调动了幼儿各个器官都要参与音乐的表现,从而使幼儿注意力集中,学习得非常快.同时也锻炼了各器官的协调能力.情感.由于这种活动轻松.愉快,幼儿一学就会,不给幼儿带来压力,因此幼儿情绪饱满.兴奋,有利于幼儿通过这种途径使情绪得到抒发.总之奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性.它把语言.律动和音乐教学相结合,通过节奏朗诵.拍手跺脚等人体乐器.音乐游戏.歌唱.舞蹈.绘画.演小剧.演奏奥尔夫乐器等多种形式,使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动,而且综合提高语言能力.理解力和表演能力.今后我在教学上要积极学习奥尔夫音乐教学法,带着孩子学习探索,积极进取.幼儿园奥尔夫培训心得3上周有幸参加为期2天的〝奥尔夫音乐教学法〞的专项培训,使我对奥尔夫音乐有了更深层次的认识.培训中,尚永娜老师给我们展示了各种课例,新颖的形式.轻松的气氛,深深吸引着我们在座的每一位老师,让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力,体验到了它给我们带来的快乐,更得到了不少的收获和启迪.自己第一次接触奥尔夫是在大学的时候,当时就非常喜欢奥尔夫,喜欢上奥尔夫课.我认为,奥尔夫教学把枯燥的音乐知识通过不同的游戏.舞蹈.情境表演等方式展现出来,让人在欢乐.轻松的气氛下牢固的掌握这些音乐知识,并学会运用.这样的方式是不同于死记硬背的,是孩子.大人.甚至是老人都乐意接受的,我认为这才是真正的快乐中学习.通过尚老师的专项培训,我了解到奥尔这次培训,我对音乐欣赏课的教学也有了一些新的想法,可以在欣赏课的教学中参加奥尔夫的元素,尚老师对>进行教学时,采用情景教学以小矮人的故事代入音乐,使孩子们更形象的感受音乐,理解音乐;图谱的欣赏以视觉与听觉相结合的方式感受音乐;在与舞曲比照时,分别从情绪.色彩.旋律线来分析音乐.这些方法都是值得学习的,在今后的欣赏课中都是可以借鉴的.在音乐课中是可以通过语言.声势.律动.旋律.打击乐器.舞蹈.情景表演等方式来进行学习的.我认为,奥尔夫教学是一种过程性的教学,是以孩子们为主体的教学,是一种创造性的教学,你学会了不一定会教好学生,它需要教师具备良好的音乐素养以及深厚音乐功底,才能通过崭新的教充理念和教学方法给孩子们全面有效的.生动有趣的音乐教育.因此,今后我在音乐教学上要不断去实践,不断去探索,进一步提高自己的音乐素养,使孩子们感受音乐的魅力并热爱音乐.幼儿园奥尔夫培训心得4,不知音乐课从何讲起,胡乱的东拼西凑完成一节课,到拿到优质课的第二名.感觉自己已渐渐步入正轨了,初步了解音乐课的模式.然而,这次学习奥尔夫音乐教学法课后,却发现音乐课的模式远不像我想像的那样一架钢琴.一台录音机.老师稳站讲台,学生端正坐好就算是一节音乐课,这仍然是在传统音乐课的模式中徘徊,不利于学生兴趣的激发,禁锢了学生的创新思维.行为上是将语言.动作.音乐三元素融为一体,而将三元素紧密连接的核心要素便是节奏.节奏是音乐的骨架,但很多音乐教师认识到这点却不知如何去上好这节课,以至于一讲到音乐理论的东西,学生就会感觉音乐课没有趣味,老师讲得没劲,学生也不愿意听.但是这次培训后,让我从中感受了许多新鲜的东西,从而开始思考自己的教学方法.身体原本就是一件乐器.我们知道嗓子可以用来唱歌,然而除嗓子外,人的手.脚.腿.头等都可以做乐器,不但如此,还有上下音的区别.如,捻指可以是高音,因为声音集中,响亮;跺脚可以是低音,声音厚实,还有拍手拍腿等,奥尔夫音乐教学法把这些声势加进来,没有太多的技巧,或理论性的东西,确给教学增添了许多色彩,学生在课堂上完全没有难度的可以做到,并且还能凑成一个多声部出来.在奥尔夫音乐教学中,声势用得非常多,如:节奏训练,用声势伴奏——做固定音型,为奏乐的准备,为学习曲式结构的练习.声势的练习也是学习打击乐器的铺垫,根底.当教师开始用声势引导学生时,那他也开始了节奏的训练,无形中让学生在玩的过程中学到了知识.我们强调将理论的东西淡化,转为实际操作,这样更有利于学生提高音乐兴趣.奥尔夫音乐教育强调让学生自主参加音乐活动,而不是一味地观看或听.通过学生自由的,自主的设计音乐活动才能真正体验.感受音乐,才会从中有效地到达音乐的教学目的.如在探索声音课堂上,安吉丽娅老师幽默的表演了一段声音戏剧,让我们开怀大笑了一阵,但是我们从中很快知道了声音的魅力,接着她从中选五个人到台上盘腿坐下,每人心中想一个声音,如嗡嗡,喵喵,哎呀,哦,啊等等,但是声音不能与别人相同,而安吉丽娅那么当起了乐手,每拍一个人的头时,就会发出一个声响,连续的按节奏拍的话,就成了一曲美妙的乐曲.这个游戏让大家都想跃跃欲试,老师说光只有声音不行,还要有情节.于是大家七八个人一组,自己分工,一些人做声响,一些人表演.展示时,每一组都表现的超乎想像.三打白骨精,嫦娥玉兔,腊笔小星都搬上了舞台,用自己的声音和动作表演了一幕幕精彩纷呈的故事.在这堂课中,老师并没有告诉我们应该如用声音,这个声音应该表现什么,如何适当的参加声音,全是学生自己去想像去创编.得到的效果却极佳.奥尔夫音乐教学法中的打击乐器是一大器构成了奥尔夫打击乐合奏的根本编制,一般与身势对等的是跺脚——皮革;拍腿——金属或木质;拍手——木质或散响类;捻指——散响类或金属类,构成四个根本声部.在>.>中,李妲娜老师把这些打击乐器运用的淋漓尽致,前一曲突出了喜庆,热闹,所以尽量将鼓和锣来衬托气氛,而在第二曲中那么把原曲改成了盘旋曲式,参加了ABC三个插部——引子.嬉戏.尾声,A+B+A+C+A+D+A,而这三个局部都用小镲表现出来,同学们的表演赢得了大家的一阵阵掌声和笑声.当然,这些对于小孩子来说会有点难,但是这种教育方法确实能将音乐课变得灵活,形式多样.当然,奥尔夫音乐教学法对于中国音乐教育现状来说不能说全盘吸收,有些东西运用起来很困难,就像打击乐器,如多学校考虑到经费问题,不能提供相应的条件,但是其中许多的教学方法是我们应该学习和借鉴,从而更好的开展中国的音乐教育.幼儿园奥尔夫培训心得5怀着冲动地心情来到了北京,开始了五天的奥尔夫音乐教师的培训.这让我又想起高三时,为了考大学而选择单独外出学习的那半年,虽然最终填报志愿时选择留在了生我养我的地方,但是在那半年里,我成熟了许多,见识了许多,更加懂得了亲情的无价.只有自己变得强大了,才能打破〝人在屋檐下,不得不低头〞这句话,不好听却很现实.〝忠孝安邦,礼乐治国〞是儒家所推崇的思想,六艺中〝礼.乐.射.御.书.数〞乐那么是指音乐,由此可以看出古人对音乐的推崇.而现在教育政策越来越重视孩子们综合素质的开展,小升初艺术特长生的实施,让我对音乐教学的道路,看到了一道曙光.来学习来充电是正确的选择.再来说说这次的学习吧,期待许久啊,看着让自己有点肉疼的学费,但是想想可以学到自己一直想学习的内容,还是值得的.简单的介绍下,那现在奥尔夫音乐教学吧.现下流行的音乐教学法中,以德国奥尔夫音乐教学法,匈牙利柯达伊教学法,瑞士达尔克沃兹教学三大音乐教学体系为主.主要来说说奥尔夫教学法..语言为一体的整体的艺术.通过这些整体的艺术活动,加上鼓.木槌.木块以及钟等节奏感强的乐器,孩子们学会了音乐结构以及如何保持同一个节拍.这种方式是团队体验,孩子们通过歌唱.游戏.合韵脚.跳舞等活动学会了参与和协作.奥尔夫体系中最突出.最重要的一项原那么就是即兴的原那么.奥尔夫认为,即兴是最古老.最自然的音乐表现形式,是情感表露最直接的形式.奥尔夫的教学活动通过孩子的积极参与和唱奏实践,以即兴活动形式开展孩子的音乐体验.尝试音乐创造的能力.奥尔夫的元素性思想使音乐真正回归于人的本性的追求.奥尔夫的家乡是德国,因此,许多教学活动是以他家乡的语言.童谣.谚语.民歌和舞蹈为根底教材的.奥尔夫认为,每个不同的民族和地区都应采用这种方式.奥尔夫还强调,音乐教育所应重视的是创造过程对人的影响和审美经验给人带来的感受与体验,这正是和专业音乐教育的区别所在.在音乐创造性活动中没有对错,而是能够使体验者体验到发现.探索的乐趣,成功的喜悦,表达了自己的独创.个性,丰富了自己的经验.在采用创造性活动的研究中我们发现,凡事能够自由地表达.表现自己,情感得到充分宣泄的孩子,他们容易解脱心理的紧张压力,获得情感的自由和对环境的适应能力,而这些都会给他们带来终生的快乐.自信和成功.这也是柯达伊与奥尔夫的创造性音乐活动给我们带来的最有价值的启示.教师信息化培训心得体会当我们对人生或者事物有了新的思考时,可以记录在心得体会中,这样我们就可以提高对思培训班结业心得_培训班结业心得总结通过这次我们在培训过程中学到的东西,在实践中不断地去总结提高,真正地变成自己的内语文教师阅读课培训心得体会据有关方面调查,因学生年龄.学段.性别.性格.心理特点等方面的差异,其阅读兴趣也纪委培训学习体会6篇_纪委培训心得体会纪委作为同级监督的重要主体,通过培训学习,纪委有哪些心得与体会呢?下面学习啦小编。

奥尔夫音乐的心得体会

奥尔夫音乐的心得体会

奥尔夫音乐的心得体会奥尔夫音乐的心得体会「篇一」奥尔夫音乐既熟悉又遥远,虽然早有所耳闻,但真正的内涵却一知半解。

今天参与了台湾奥尔夫儿童音乐培训讲师——胡瑛婷的《小小莫扎特——奥尔夫音乐》讲座,使我清晰地认识到:奥尔夫教学法是一种先进而独特的音乐教学法。

它用儿童喜闻乐见的形式如说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等,培养儿童的乐感,尤其是节奏感和听力,使儿童能够感受音乐带来的快乐,热爱音乐。

音乐活动中有大量机会让孩子即兴创作,创新求异。

特制的奥尔夫乐器使儿童能迅速在乐器上表述音乐的构想,享受创作的乐趣。

在培训中,胡瑛婷老师把我们当成小孩,采用图片提问、演唱、身体动作(用嘴、拍手、跺脚、拍桌)与我们互动,气氛活跃,拉近我们与胡老师的距离,一种自然、和谐、亲切的氛围,也让我体会到了奥尔夫音乐教学法的魅力所在。

胡瑛婷老师的示范活动——小班音乐《小鸡小鸭小鹅》,使我陶醉其中,忘记了记录,随着她的思路一起飞翔:以一首轻松而简单的律动引出,“跟我拍手、拍手,跟我转圈、转圈”带孩子们玩了起来,最后以孩子们打枪的动作,并一声“嘣”结束,激发了幼儿想玩想学的欲望。

接着配合图片让幼儿模仿小动物的叫声逐步过渡到匹配乐器,敲打乐器,贴乐器图标,孩子们玩得那么开心、积极、投入。

最后一曲《宝贝再见》结束,老师和小朋友深情的说“再见”“byebye”,让我们在座的听课老师都沉浸在浓浓的离别情中真是贯穿自然,恰到好处。

半天时间一晃而过,胡老师那充满自信的教态,那幽默的语言,那甜美的微笑一直烙印在心中,我要吸取她的精髓,做最好的自己!加油!奥尔夫音乐的心得体会「篇二」一直都对奥尔夫的音乐活动很感兴趣,本学期通过外出听课、学习听到了一节奥尔夫“味道”很浓的课《地毯上的游戏》,所以班门弄斧尝试着上了一节翻版课。

《地毯上的游戏》这个活动用到了两个音乐作品,其中的进场音乐是我们的熟悉的《问候舞》音乐,这段音乐被进行了各种各样的演绎——有时它是朋友之间的问候和亲切握手,有时它又会和报纸玩起游戏和报纸一起快乐地舞动并在上面留下长长、短短的线条,在《地毯上的游戏》这个活动中它又变成了一辆快乐的小火车,高兴地鸣着响亮地汽笛在铁轨上奔驰!变化的是不同的形象和游戏,不变的是经典的音乐和孩子们主动、快乐的体验。

奥尔夫音乐培训心得体会范文(精选3篇)

奥尔夫音乐培训心得体会范文(精选3篇)

奥尔夫音乐培训心得体会1赴哈尔滨学习,对我来说是一次非常难得的机会。

本着多听、多看、多学、多想的心态,度过了令人激动的五天!东三省的音乐课,各有各的特色,各有各的优势!黑龙江的课整体来说比较大胆,教学路子不拘一格,尽管有很多争议,但在争议中又拌着一定的吸引力,有很多地方值得我们思考!吉林的课,具有一定的整体性、完整性、以“情”来贯穿课堂是吉林音乐课的一大特色!而我们辽宁的课,思路清晰、课堂活跃、在这次活动中,整体来看是独占鳌头了。

音乐学习心得体会从一名普通的音乐教师的'角度来讲,我主要思考了以下几个问题:一、音乐的完整性在歌曲教学时,少兜圈子,直接给学生一个完整的音乐形象。

但并不是说,教师要一遍一遍地把歌曲播放给学生听!我认为,在给学生完整的音乐形象之后,以后每一次的重复听,都要有目的地加进一些新东西!这些“新东西”不仅要吸引学生,更要为教学目标服务。

当然,不同的课,要有不同的方法,以后的教学中我会不断摸索。

二、音乐与人文的结合在新课标的理念中有这样的指导:“提倡学科综合”、“倡导多元文化”。

而在吴斌教授的讲座中,他所说的困扰音乐教师八大问题中,就有这样一个问题:在具体教学中,如何把握好音乐主题与人文知识的关系——前提是我们上的是音乐课!我的理解是:人文知识要有,但必须要突出音乐的主体性——再多知识的介绍,也是为音乐服务。

如果说黑直线代表音乐,那么围绕它的红曲线,就是相关的文化。

而决不能将两者分得太远,造成两大块的感觉,那样就不象音乐课了。

三、教师的课堂教态我们在课堂上一直对学生表现得亲和、友善、鼓励。

而黑龙江的一位男老师非常大胆,在此基础之上,他让学生坐着、站着、蹲着上课,他自己也搬了一个凳子坐在学生中间,场面十分像《音乐之声》中玛瑞雅在绿色的山坡上,带领孩子学习歌曲的镜头。

让我们听课的人看起来都非常舒服。

但教师坐着上课是个有争议的问题,我本人不反对。

我认为在一节课上,该站就站、该坐就坐,完全看教学情境需要,只要不耽误教学,学生能够欣然接受就好!当然,我极力反对一直坐着上课,那不成专家报告了!本次学习是一次很好的充电机会,我会努力寻找自身的不足,和自己的前进方向。

奥尔夫训练感悟心得体会(3篇)

奥尔夫训练感悟心得体会(3篇)

第1篇一、引言近年来,奥尔夫音乐教育在我国逐渐兴起,作为一种独特的音乐教育方法,奥尔夫音乐教育强调音乐与生活的紧密结合,注重培养孩子们的创造力和表现力。

我有幸参加了一次奥尔夫音乐培训,通过这次培训,我对奥尔夫音乐教育有了更深刻的认识,以下是我对奥尔夫训练的感悟和心得体会。

二、奥尔夫音乐教育的核心理念1. 音乐即生活奥尔夫音乐教育认为,音乐源于生活,生活中处处有音乐。

因此,奥尔夫音乐教育强调将音乐与生活紧密结合,让音乐成为孩子们生活中的一部分。

2. 创造性教育奥尔夫音乐教育注重培养孩子们的创造力和表现力,鼓励孩子们在音乐活动中自由发挥,用自己的方式表达对音乐的感受。

3. 个体差异关注奥尔夫音乐教育关注每个孩子的个体差异,尊重孩子们的个性,让每个孩子都能在音乐活动中找到自己的位置。

4. 音乐教育多元化奥尔夫音乐教育不仅包括声乐、器乐,还包括舞蹈、戏剧等多种艺术形式,让音乐教育更加丰富多彩。

三、奥尔夫训练的感悟与心得1. 激发孩子的音乐潜能在奥尔夫训练中,我发现孩子们对音乐有着极大的兴趣和天赋。

通过简单的打击乐器、节奏感训练和即兴创作,孩子们能够轻松地感受到音乐的乐趣,激发他们的音乐潜能。

2. 培养孩子的团队协作能力奥尔夫音乐教育强调集体合作,让孩子们在音乐活动中学会倾听、沟通和协作。

在训练过程中,孩子们需要共同完成音乐作品,这有助于培养他们的团队协作能力。

3. 培养孩子的审美情趣奥尔夫音乐教育注重培养孩子们的审美情趣,让他们在音乐活动中感受到美的存在。

通过欣赏、创作和表演,孩子们能够提高自己的审美能力。

4. 培养孩子的自信心在奥尔夫训练中,孩子们有机会展示自己的才华,这有助于培养他们的自信心。

当他们看到自己的作品被认可和赞赏时,会更加自信地面对生活。

5. 丰富教学内容,提高教学质量奥尔夫音乐教育为我们提供了丰富的教学内容和教学方法。

在培训过程中,我学会了如何将音乐与生活相结合,如何激发孩子们的创造力,如何关注个体差异,这些都对我今后的教学实践具有很大的帮助。

奥尔夫音乐教学法心得4篇_奥尔夫音乐教学法学习心得(2)

奥尔夫音乐教学法心得4篇_奥尔夫音乐教学法学习心得(2)

奥尔夫音乐教学法心得4篇_奥尔夫音乐教学法学习心得(2)奥尔夫音乐教学法心得篇三奥尔夫音乐教学体系是当今世界影响最广泛的三大音乐教学体系之一,它具有原本性、综合性参与性,创造性等特点,它将音乐融于诗词、儿歌、律动、游戏、欣赏之中,启迪学生音乐潜能,充分感觉艺术魅力。

奥尔夫音乐教学起源于德国,它创始人是德国近代著名的作曲家奥尔夫先生。

他所创立的这套儿童艺术基础教学体系己打破了音乐范畴,广泛采用各种艺术表现形式,为孩子打下坚实的艺术基础。

实践发现,这种教学法可激发孩子们浓厚的学习音乐的兴趣,而兴趣就是孩子们最好的老师,从一开始的父母老师逼着学,到后来自己主动要求学,我认为这就是奥尔夫教学法的真谛,真正的把孩子钢琴凳子上解放下来,让他们快乐开心的去主动接受音乐知识,真正的做到享受学习音乐的过程,而老师带给孩子们的只是一个学习的方法,只是这个方法不同于常规的枯燥学习法,而是用一种游戏的方式在玩中,使他们快乐的掌握所要学习的要领,并且记忆深刻。

奥尔夫教学法是将音乐,语言,舞蹈,美术,戏剧等表现手段结合在一起的音乐教学体系,奥尔夫认为音乐是人类最自然最原始的行为,人们不是要作为观众,而是要作为演奏者参与其中,在参与的过程中感受音乐带给我们的乐趣。

奥尔夫教学法让我们真正的感受到音乐来自于自然,就存在于我们的身边,甚至我们自身也可以作为乐器发出美妙的声音,比如跺脚,拍手,捻指等,配上各种各样的节奏就可以发出美妙的音乐。

身边最简单的一样东西就可以发出千变万化的声音,一张最普通的报纸用不同的方式处理就可以发出千变万化的声音,不同力度的抖动,摩擦,撕碎,拍击等等就可以制造出刮风,下雨,小河淌水,放鞭炮,点礼花等各式各样的声音,让我不得不感叹奥尔夫音乐的奇妙,报纸一直都存在,却又有谁想用它就可以制造出奇妙的音乐,让我们感受到一幅奇幻的画面。

奥尔夫教学法真正的让我感受到了音乐就在我们的身边,我们不能刻意的走进音乐,而是应该让音乐自然而然的走向我们。

听奥尔夫音乐教学法心得体会5篇

听奥尔夫音乐教学法心得体会5篇

听奥尔夫音乐教学法心得体会5篇听奥尔夫音乐教学法心得体会精选篇1今年暑假有幸到宁波进行了为期3天的"奥尔夫音乐教学"培训,使我和奥尔夫音乐有了一次亲密接触。

培训中,老师给我们展示的各种活动中新颖的形式、教具、轻松的氛围,深深吸引着我们在座的每一位老师。

让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力,体验到了它给我们带来的快乐,更得到了不少的收获和启迪。

于是,本学期我试图将"奥尔夫音乐教学"作为班级的特色教育,学以致用,希望在自主实践中,进一步掌握奥尔夫音乐的教学法、教育理念等,使幼儿在活动中初步掌握节奏、身势、乐器演奏等音乐知识。

因为教材、磁带等不到位的缘故,时隔数月,终于在12月的一天,我组织幼儿开展了《丰收》这一奥尔夫音乐教学活动。

在活动中我以故事《小松鼠采栗子》为线索,引出并贯穿整个活动:第一环节,我先向幼儿讲述故事,并在《小松鼠进行曲》的音乐声中带来幼儿进行采栗子、剥栗子、吃栗子等各种动作,大家在教师和音乐的带来下,轻松、愉悦地做动作,通过这一环节幼儿的兴趣充分地被调动起来了。

第二环节,是整个活动的重点,我采用了多种形式带领幼儿进行听音和节奏练习。

首先,请幼儿听音乐,听出"叮叮"的声音,并在听到"叮叮"后拍打身体的各个部位;然后,出示"十六宫格",让幼儿认真听音乐,并在"十六宫格"中找出"叮叮"的位置,并进行节奏练习;最后,出示三角铁、小铃,先让幼儿自主探索两种乐器的演奏方法,再让幼儿根据音乐中"叮叮"的位置和节奏进行演奏;第三环节,在《小松鼠进行曲》的音乐声中,进行小松鼠狂欢的自主表演,在动作、乐器的表演中结束了本次的活动。

整个活动,因为幼儿第一次接触奥尔夫音乐,而且活动中新颖的形式、有趣的音乐内容,紧紧抓住了幼儿学习兴趣。

孩子们不时地被活动中听音找栗子、听音吃栗子等有趣情境所吸引,发出"真好玩"、"太有趣了"的感慨。

奥尔夫音乐教研体会(3篇)

奥尔夫音乐教研体会(3篇)

第1篇自从接触到奥尔夫音乐教育体系以来,我深感其魅力所在。

奥尔夫音乐教育不仅注重音乐技能的培养,更强调音乐与生活的紧密联系,培养孩子的创造力、想象力和审美能力。

在奥尔夫音乐教研过程中,我深刻体会到了这一教育理念的魅力,以下是我的一些心得体会。

一、奥尔夫音乐教育理念奥尔夫音乐教育起源于德国,由卡尔·奥尔夫创立。

其核心理念是“音乐属于所有人”,主张音乐教育应从儿童的生活出发,以节奏、舞蹈、语言和声音为基本元素,培养孩子的音乐兴趣和创造力。

奥尔夫音乐教育体系具有以下特点:1. 强调即兴创作:奥尔夫音乐教育鼓励孩子即兴创作,通过身体动作、节奏、声音等来表达自己的情感和想法。

2. 注重音乐与生活的联系:奥尔夫音乐教育将音乐融入日常生活,使孩子在生活中感受到音乐的魅力。

3. 关注个体差异:奥尔夫音乐教育尊重每个孩子的个性,鼓励他们根据自己的兴趣和能力参与音乐活动。

4. 强调团队协作:奥尔夫音乐教育注重培养孩子的团队协作精神,让他们在集体活动中共同创造音乐。

二、奥尔夫音乐教研实践在奥尔夫音乐教研过程中,我主要从以下几个方面进行实践:1. 教学内容的选择:根据孩子的年龄特点和兴趣,选择适合他们的教学内容。

例如,对于幼儿园的孩子,可以选择简单的节奏、舞蹈和声音游戏;对于小学生,可以增加音乐理论知识和乐器演奏。

2. 教学方法的运用:奥尔夫音乐教育强调互动和参与,因此我在教学中注重以下方法:(1)身体律动:通过身体动作感受音乐的节奏和旋律,培养孩子的节奏感。

(2)节奏游戏:设计各种节奏游戏,让孩子在游戏中学习音乐节奏。

(3)声音探索:鼓励孩子用不同的声音表达情感,培养他们的音乐创造力。

(4)乐器演奏:教授孩子简单的乐器演奏技巧,让他们在演奏中感受音乐的魅力。

3. 教学评价:在奥尔夫音乐教学中,我注重以下评价方式:(1)观察:观察孩子在课堂上的表现,了解他们的学习进度和兴趣点。

(2)作品展示:鼓励孩子展示自己的音乐作品,提高他们的自信心和表达能力。

奥尔夫心得体会优秀6篇

奥尔夫心得体会优秀6篇

奥尔夫心得体会优秀6篇今天是周六,我们去威海教育实验幼儿园,参加奥尔夫培训学习。

讲课的是上次给我们培训的张老师,很喜欢这个老师,因为她讲课很有感染力,条理很清楚。

上午,我们观摩了三节示范课。

每个老师在上课的时候,各有特点,但是都很用心,能够运用老师培训的理念和方法,进行教学。

因为没有幼儿参与,听课的老师配合上课,活动没有孩子的那种活泼,但是也很有趣,讲课的老师活动进行的更顺利,更容易。

印象最深的是最后一个老师的课,这个老师一看就是那种本身素质很好的老师虽然是给大人上课,但是仍然很投入。

整个活动很有感染力。

张老师在对每节课进行的点评的时候,都是神笔马良的感觉,点到的地方让人心里豁然开朗。

真不亏是指导老师,每次奥尔夫老师来培训的时候,我都有一种感觉,老师对音乐的的分析和讲解,以及大家一起做的律动游戏,都是一种享受。

不管是张老师还是潘老师,她们总是轻轻的把听课老师带进音乐的世界,然后激发起大家的表现欲望,整个培训活动总是那么激情。

每次学习都会有点感悟,会在内心深处跟自己有一个对话,然后会去模仿老师的授课方式,带给孩子美妙的音乐学习。

真正了解奥尔夫,还是在上了两次家长课后。

虽然只短短两次课,却让我由衷地喜欢上了这种教学方式。

奥尔夫课的基本理论很少,在了解奥尔夫教学法的创始人卡尔。

奥尔夫,以及他的“原始性”及综合性音乐教育的思想后,我们开始“感受”了。

第二次听堂课更有趣,首先,我们被要求听一段音乐,这段音乐每间隔几秒或几十秒就会有一节或连续几节长音,有点儿象鸣笛声或长铃声,持续的时间有长有短,间隔的时间也长短不定。

老师要求我们集中注意力,听到一个长音时就要找别人握手,长音一停就要赶紧松手自由活动,长音一响就要再握手,但握手的对象不能相同,比如这次你同奇奇妈妈握手,下次长音响起时就得换其他妈妈。

这里,有一个有趣的故事,有一群三岁的宝宝做这个游戏时,一个儿个头和桌子差不多高的小女孩,长音一响时找不到可以握手的人,小家伙灵机一动,一双小手紧握着桌子腿儿不放,长音结束,赶紧松开手。

奥尔夫音乐教学法心得4篇_奥尔夫音乐教学法学习心得

奥尔夫音乐教学法心得4篇_奥尔夫音乐教学法学习心得

奥尔夫音乐教课法心得4 篇 _奥尔夫音乐教学法学习心得奥尔夫音乐教课法心得篇一早就听闻了奥尔夫音乐,可对它却很陌生,这一次,我有幸参加了首届石嘴山市少儿教师奥尔夫音乐教课法的培训,有时机与幼教的姐妹们一同学习、感觉奥尔夫音乐。

固然,培训的时间很短暂,但形式多样,有理论学习、有教课观摩、有亲自体验,使我对奥尔夫音乐有了新的认识、新的感悟。

经过此次培训使我简单认识了奥尔夫音乐教育的内涵与方法,可是一种好的教课理念要真实在孩子们身上表现那就需要我们长久不停地探究与实践,所以此次学习不只给了我科学、先进的理念,也给了我无形的压力,由于在此后的教课中要把这类好的东西给孩子们,这需要更大精力去付出,是一个在不停的探究中行进的过程。

在学习过程中我认识到奥尔夫音乐的教课方法是特别切近少儿的,它与传统的注入式教课不一样,是一种大众式、体艺式的教训方法,集舞、音、美、语于一体用音乐这一主线来贯串,孩子们经过肢体动作的模拟和创建来想象音乐,表现音乐,即兴创作是该教课的核心和精华。

音乐、语言和舞蹈是人类最本来的表达。

每个人,包含少儿、少年、成人的身上都存在着艺术地表达自我的能力和梦想。

奥尔夫音乐重申互动教课活动,经过亲自感觉、体验,去意会、感悟奥尔夫音乐,体验奥尔夫教课带来的无量乐趣。

培训中,郝谢妮老师率领着我们一同做互动练习,经过语言的节奏练习、分声部朗读,到乐器演奏、乐器的分声部演奏,由易到难,逐层递进,活动氛围活跃,成效相当的自然、和睦。

而市少儿园的王老师、姜老师展现的奥尔夫教课活动让我印象深刻,感觉颇丰。

它使我深深地认识到奥尔夫音乐与我们一般的音乐教课活动的不一样,奥尔夫音乐教课活动着重沟通与放松,经过多种形式的学习让少儿关注音乐,在不停的娱乐中学习新技巧和内容,活动宽松、自然、丰富、存心义。

活动时间固然长,但整个活动能够由执教老师依照小孩的实质自由调控,其实不用同样画葫芦,深受孩子们的喜欢。

在学习过程中我还认识到,奥尔夫音乐的开放性对培育少儿的创建能力也是很有效的一种门路。

奥尔夫音乐教研学习收获(3篇)

奥尔夫音乐教研学习收获(3篇)

第1篇一、引言奥尔夫音乐教育体系起源于德国,由奥尔夫本人创立。

它强调音乐与生活的紧密联系,主张通过游戏、舞蹈、语言、绘画等多种形式,培养幼儿的音乐素养和创造力。

近年来,我国越来越多的幼儿园开始引入奥尔夫音乐教育,并取得了显著的成效。

本人有幸参加了奥尔夫音乐教研学习,现将学习收获总结如下。

二、奥尔夫音乐教育理念1. 重视音乐与生活的联系奥尔夫音乐教育认为,音乐是生活的一部分,生活中处处有音乐。

因此,奥尔夫音乐教育注重将音乐与幼儿的生活相结合,使幼儿在日常生活中感受音乐、体验音乐。

2. 强调即兴创作奥尔夫音乐教育鼓励幼儿在音乐活动中进行即兴创作,充分发挥幼儿的想象力和创造力。

通过即兴创作,幼儿可以更好地表达自己的情感,提高音乐素养。

3. 注重个体差异奥尔夫音乐教育关注每个幼儿的个体差异,尊重幼儿的兴趣和需求,为幼儿提供个性化的音乐教育。

4. 强调音乐与其他领域的融合奥尔夫音乐教育认为,音乐与语言、舞蹈、绘画等领域有着密切的联系。

因此,奥尔夫音乐教育注重音乐与其他领域的融合,使幼儿在多元化的活动中全面发展。

三、奥尔夫音乐教育方法1. 声音探索奥尔夫音乐教育通过声音探索,让幼儿了解不同的音色、节奏、音高。

例如,教师可以引导幼儿敲击乐器,感受不同的声音,培养幼儿的听觉敏感度。

2. 舞蹈与音乐结合奥尔夫音乐教育将舞蹈与音乐相结合,让幼儿在舞蹈中感受音乐的节奏和旋律。

例如,教师可以引导幼儿随着音乐进行简单的舞蹈动作,培养幼儿的节奏感和协调能力。

3. 语言与音乐结合奥尔夫音乐教育将语言与音乐相结合,让幼儿在语言表达中感受音乐的魅力。

例如,教师可以引导幼儿用歌声、朗诵等形式表达歌曲内容,培养幼儿的语言表达能力。

4. 绘画与音乐结合奥尔夫音乐教育将绘画与音乐相结合,让幼儿在绘画中体验音乐的美。

例如,教师可以引导幼儿根据音乐旋律进行绘画创作,培养幼儿的审美能力。

四、奥尔夫音乐教研学习收获1. 提高音乐素养通过奥尔夫音乐教研学习,我对音乐有了更深入的了解,提高了自己的音乐素养。

奥尔夫音乐教学心得(精选多篇)

奥尔夫音乐教学心得(精选多篇)

奥尔夫音乐教学心得目录第一篇:奥尔夫音乐教学心得第二篇:奥尔夫音乐教学内容第三篇:奥尔夫音乐培训心得第四篇:奥尔夫音乐教学授课计划第五篇:奥尔夫音乐教学法心得体会正文第一篇:奥尔夫音乐教学心得今年暑假有幸到宁波进行了为期3天的“奥尔夫音乐教学”培训,使我和奥尔夫音乐有了一次亲密接触。

培训中,老师给我们展示的各种活动中新颖的形式、教具、轻松的氛围,深深吸引着我们在座的每一位老师。

让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力,体验到了它给我们带来的快乐,更得到了不少的收获和启迪。

于是,本学期我试图将“奥尔夫音乐教学”作为班级的特色教育,学以致用,希望在自主实践中,进一步掌握奥尔夫音乐的教学法、教育理念等,使幼儿在活动中初步掌握节奏、身势、乐器演奏等音乐知识。

因为教材、磁带等不到位的缘故,时隔数月,终于在12月的一天,我组织幼儿开展了《丰收》这一奥尔夫音乐教学活动。

在活动中我以故事《小松鼠采栗子》为线索,引出并贯穿整个活动:第一环节,我先向幼儿讲述故事,并在《小松鼠进行曲》的音乐声中带来幼儿进行采栗子、剥栗子、吃栗子等各种动作,大家在教师和音乐的带来下,轻松、愉悦地做动作,通过这一环节幼儿的兴趣充分地被调动起来了。

第二环节,是整个活动的重点,我采用了多种形式带领幼儿进行听音和节奏练习。

首先,请幼儿听音乐,听出“叮叮”的声音,并在听到“叮叮”后拍打身体的各个部位;然后,出示“十六宫格”,让幼儿认真听音乐,并在“十六宫格”中找出“叮叮”的位置,并进行节奏练习;最后,出示三角铁、小铃,先让幼儿自主探索两种乐器的演奏方法,再让幼儿根据音乐中“叮叮”的位置和节奏进行演奏;第三环节,在《小松鼠进行曲》的音乐声中,进行小松鼠狂欢的自主表演,在动作、乐器的表演中结束了本次的活动。

整个活动,因为幼儿第一次接触奥尔夫音乐,而且活动中新颖的形式、有趣的音乐内容,紧紧抓住了幼儿学习兴趣。

孩子们不时地被活动中听音找栗子、听音吃栗子等有趣情境所吸引,发出“真好玩”、“太有趣了”的感慨。

奥尔夫音乐培训心得体会

奥尔夫音乐培训心得体会

奥尔夫音乐培训心得体会奥尔夫音乐培训心得体会奥尔夫音乐培训心得体会1历时四天的奥尔夫音乐学习培训产生数最多的是“开心”,歌曲用“开心”感柒大家,而大家用开心去感柒我的孩子们。

奥尔夫音乐教学方式,是全世界危害最普遍的音乐课程管理体系之一,适用少年儿童,追求完美姿势、语言表达、民族舞蹈、演出的紧密联系,是一种小朋友们务必亲自参加的歌曲主题活动。

其与柯达伊的歌唱性课堂教学、达尔·克洛兹的体形韵律课堂教学并称之为全球三大艺术教育管理体系。

六天来感受深刻的是:假如要用一些关键字来勾勒对奥尔夫音乐课堂教学的了解得话,那便是“造就”、“随意”、“享有”、“个性化”、“协作”。

专家教授展现了演唱、民族舞蹈、乐器弹奏等不一样种类的教学模型,启发着大家:每一样普普通通的物品都能具备无穷无尽想像、都能生产制造出美好的歌曲,日常生活无从并不是歌曲,我们可以在歌曲中享有随意和开心,在歌曲中胆大地试着、发展,在歌曲初中会与伙伴沟通交流、互相信任与协作。

我觉得,假如我的孩子也可以享有这种得话,那可能有一个多么的多彩的童年和美好的将来?根据本次学习培训使我基本了解了奥尔夫音乐课堂教学的特性与基本上的方式,奥尔夫音乐文化教育对启发儿童逻辑思维,塑造、完善儿童人格特质是极好的教育理念,我将把奥而夫艺术引进日常的幼稚园基本艺术教育中,让歌曲教育孩子们发展,营造她们真、善、美丽的人格健全。

奥尔夫音乐培训心得体会2什么叫奥尔夫音乐?之前仅仅听闻过可是对这一歌曲管理体系一无所知。

很荣幸能参与此次的学习培训,要我掌握奥尔夫音乐。

回忆自身之前机构的歌曲主题活动,数最多的便是灌输式教會小孩一首歌曲。

有时候也会以手机游戏的方法教小孩,可是小孩学得的物品很比较有限,除开一首歌好像沒有别的什么了。

殊不知此次的学习培训让我明白了,就算是一首超级简单的《母鸭带小鸭》还可以变为一节很有趣的课。

依据节奏感运用转呼啦圈带娃进到情景,在玩中推进节奏感让小朋友们体会四分音符、八分音符二种不一样的速率。

奥尔夫音乐培训心得体会

奥尔夫音乐培训心得体会

奥尔夫音乐培训心得体会奥尔夫音乐培训心得体会15篇奥尔夫音乐培训心得体会1以前听说过奥尔夫音乐,可是没有真正接受过培训,这次园长带着我们五个老师在温德姆大酒店进行了为期一天的奥尔夫音乐培训,让我初步学习了奥尔夫音乐教学。

在听栗子老师的奥尔夫音乐培训活动中可以看到,她所呈现出来的东西不是单一的,是比较丰富多彩的。

聆听这次活动,使我有机会体验到:作为音乐而言,它的材料也应是多样的,画面中有节奏,节奏中有律动,在有机整合中,让幼儿在音乐中记忆、感知、注意、体验等,这将会是我今后努力的方向。

栗子老师用了很多的手势、乐器、小道具等,而且栗子老师的表情很夸张,但是做的很自然。

让我第一次感受到,原来还可以这样上课,这样的与众不同。

奥尔夫教学非常的生活化,就拿这次的《榨果汁》来说,栗子老师先是展示,请小朋友聆听,接着用夸张的动作通过精心的设计运用舞蹈,游戏、情景教学等方式使幼儿在轻松的氛围中掌握这些音乐知识,最后还把真的果汁机拿出来,给大家榨果汁喝,真是太棒了!奥尔夫音乐培训心得体会2非常荣幸能够去参加北京乐蓓儿音乐教学法培训。

奥尔夫音乐,以前只是听说过,但对这个音乐体系一无所知。

通过培训我才知道,奥尔夫教学强调艺术的综合性,将语言、律动和音乐教学相结合,从而提高幼儿的语言能力、理解能力和表演能力。

在培训中,栗子老师的分享课《吃西瓜》采用了儿歌、拍手、做游戏、唱歌、身体动作,让孩子互动,培养儿童的乐感,尤其是节奏感和听力,使儿童能够感受音乐带来的快乐,热爱音乐,最后栗子老师给每个小朋友分享了一块西瓜,一堂课在愉快、轻松、活泼的氛围中结束,这让我深刻体会到了奥尔夫教学法的美妙之处。

奥尔夫音乐培训心得体会320xx年3月25日有幸参加北京乐蓓儿奥尔夫音乐培训课程活动。

活动中可以看出奥尔夫音乐所呈现出来的东西不是单一的,而平时我们的活动目标只有一个,让孩子唱会歌,填鸭式的教孩子唱歌。

聆听这次活动,使我有机会领略到:作为音乐而言,它的材料是多样的,画面中有节奏,节奏中有律动,律动中有欣赏,在有机的整个中,让幼儿在音乐中记忆、感知、注意、体验等,这将会是我今后努力的方向。

奥尔夫音乐培训心得体会

奥尔夫音乐培训心得体会

奥尔夫音乐培训心得体会2022奥尔夫音乐培训心得体会2022奥尔夫音乐培训心得体会1非常荣幸能够去参加北京乐蓓儿音乐教学法培训。

奥尔夫音乐,以前只是听说过,但对这个音乐体系一无所知。

通过培训我才知道,奥尔夫教学强调艺术的综合性,将语言、律动和音乐教学相结合,从而提高幼儿的语言能力、理解能力和表演能力。

在培训中,栗子老师的分享课《吃西瓜》采用了儿歌、拍手、做游戏、唱歌、身体动作,让孩子互动,培养儿童的乐感,尤其是节奏感和听力,使儿童能够感受音乐带来的快乐,热爱音乐,最后栗子老师给每个小朋友分享了一块西瓜,一堂课在愉快、轻松、活泼的氛围中结束,这让我深刻体会到了奥尔夫教学法的美妙之处。

2022奥尔夫音乐培训心得体会2两天的培训在今天就结束了感觉好快啊,没有开始培训的时候我就满怀期待,因为刚开始关注公用号时是因为特教才关注的,也看了一些视频觉得非常适合我们这个行业,让自己也收获到了很多,记得还私聊过老师说自己每天上课都很愁这两天的培训解决了我的愁,希望以后还能参与这样的培训活动,以下谈谈自己在这次培训中的心得:一、音乐的不同玩法与收获对于第一次接触奥尔夫音乐的我,一首歌我只能听歌词做动作,如果是纯音乐的话也只是简单的会律动,为了能上好奥尔夫我也翻看了很多视频和资料但都是东拼西筹的很不连贯。

但这次培训给了我很好的启发和引导一首音乐不同的声势与律动让我丰富了自己的刻板思想。

二、课程的逻辑关系与收获一节课的开始到结尾应该做什么怎么做都讲的很清楚而且每一项内容都有其联系和首尾呼应是我现在上课没有做到的,还有就是老师讲的乐理知识其实我都听的很吃力因为我不是音乐专业的不会什么乐器啥的,但是我都有做笔记希望我后期能消化,通过这次的学习,我想以后自己应该不会愁课程内容了,因为老师相当于给了我们提纲而且还教了方法,这次收获满满。

总之本次收获真的很多,很感谢老师两天来的辛苦付出,也感谢老师对我们的负责,希望后期还能一起学习更多的知识再次感谢老师!2022奥尔夫音乐培训心得体会3以前听说过奥尔夫音乐,可是没有真正接受过培训,这次园长带着我们五个老师在温德姆大酒店进行了为期一天的奥尔夫音乐培训,让我初步学习了奥尔夫音乐教学。

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幼儿音乐教师《奥尔夫音乐》培训学习
心得
上个星期天,我初步学习了奥尔夫音乐教学。

在听慧慧老师的奥尔夫音乐培训活动中可以看到,她所呈现出来的东西不是单一的,而平时我们的活动就只有一个目标,让孩子唱会歌,填鸭式的教孩子唱歌。

聆听这次活动,使我有机会领略到:作为音乐而言,它的材料也应是多样的,画面中有节奏,节奏中有律动,律动中有欣赏,在有机整合中,让幼儿在音乐中记忆、感知、注意、体验等,这将会是我今后努力的方向。

下午马老师和我们做了一些游戏,比如律动小跳蚤、找羽毛、还有上海的一个方言儿歌蚊子咬等,接着又跟我们做了妞妞找毽子、胖厨师的故事游戏等。

做游戏期间马老师用了很多的手势、乐器、小道具、一些感叹词的提示等,而且马老师的表情很夸张,但是做的很自然,在整个过程老师也很享受。

让我第一次感受到,原来还可以这样上课。

奥尔夫教学非常的生活化,让人有一种轻松、快乐的感觉。

我越来越觉得这种教学可以把比较枯燥的音乐知识,通过精心的设计运用舞蹈,游戏、情景教学等方式使幼儿在轻松的氛围中掌握这些音乐知识。

通过慧慧老师培训学习的奥尔夫音乐我有以下几点感受和体会:
1.培养幼儿对音乐的兴趣。

奥尔夫音乐带有自娱的特性,这就吸引了儿童参加进来,让孩子在玩乐中懂得音乐,不是为了学音乐而学音乐,而是为了让孩子在还不懂得什么是音乐的年龄,就开始音乐的实地演习。

2.培养幼儿的专注力和协调能力。

由于在上课时,幼儿耳朵要听、眼睛要看、嘴中要学唱、还要配合各种动作,调动了幼儿各个器官都要参与音乐的表现,从而使幼儿注意力集中,学习得非常快。

同时也锻炼了各器官的协调能力。

3.培养幼儿的情感。

由于这种活动轻松、愉快,幼儿一学就会,不给幼儿带来压力,因此幼儿情绪饱满、兴奋,有利于幼儿通过这种途径使情绪得到抒发。

总之奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。

它把语言、律动和音乐教学相结合,通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐器等多种形式,使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动,而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。

今后我在教学上要积极学习奥尔夫音乐教学法,带领孩子学习探索,积极进取。

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