西方美术-古希腊,古埃及,古罗马三个时期的代表作品及阐述

古希腊，古埃及，古罗马三个时期的代表作品及阐述：一．古希腊美术史通常分为荷马时期，古风时期、古典时期、希腊化时期。作品特点：理想的，简练的，强调共性的，典雅精致和谐

1.荷马时期（公元前12—前8世纪）

是希腊神话形成期，也是造型艺术的萌芽时期。特点几何纹风格的陶期，造型简朴，大小不一，用于敬神和陪葬。这一时期又被称为“几何风格时期”。

2．古风时期（公元前7—前6世纪）

是造型艺术的形成期。这一时期的美术成就主要是绘画、建筑和雕刻。绘画三种风格：东方风格、黑绘风格、红绘风格。

东方风格，兽首人身像、植物纹样等等。黑绘风格是把主体人物涂成黑色，背景保持陶土的赭色，使形象轮廓突出，代表作《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子》等。红绘风格是在背景上涂以黑色，留下主体部分的赭色，人物细部用线来描绘。

建筑：主要是神庙。代表作埃吉娜的《雅典娜神殿》、《以弗所的阿尔忒密斯神殿》。

雕刻：特点人物处于正面直立的僵硬状态，表情上都带有千篇一律的微笑，通称为“古风的微笑”。代表作《荷犊的男子》

3．古典时期（公元前5—前4世纪）

希腊艺术的繁荣期

建筑：古典时期的围柱式建筑的各部分开始形成固定的格式和比例，总的趋向是简练合理。代表作《雅典卫城建筑群》，包括山门、巴底

农神庙、尼开神庙、伊克瑞翁神庙等建筑，其主要建筑是献给雅典娜女神的《巴底农神庙》，《伊克瑞翁神庙》有苗条秀丽的伊奥尼亚柱式，它的南侧有一组女像柱，姿态轻盈，形象端庄，完全没有负重的紧张感。

雕刻：产生了写实而理想的人体，达到了希腊雕刻艺术的鼎盛时期，米隆，代表作《掷铁饼者》改变了雕刻中直立的程式。

菲狄亚斯，作品特点创造了典雅、静穆的形象，是古典雕刻的理想美的典范。代表作《雅典娜女神像》、《命运三女神》

波留克列特斯，代表作《荷矛者》带有更多的形式方面的探索，强调艺术的规范化。

普拉克西特列斯，代表作快乐而潇洒的《萨提尔》，含蓄而优雅的《赫尔麦斯》，最早的全裸女人体《尼多斯的阿芙罗底德》

史珂珀斯，作品特点传达出一种内在的骚动和悲剧性的冲突。代表作《尼奥贝》雕像的面部表情和动作表达出人物的绝望、悲愤而又不甘屈服的复杂表情。

留西波斯，代表作《赫拉克列斯》表现了处在休息中的英雄，肌肉发达的身体与沉思的面部表情形成对比。

4．希腊化时期（公元前4世纪末——公元1世纪）

美术成就主要是雕刻，《萨摩色雷斯的胜利女神》以舒展旋转的动作、生动自然的体态、迎风飘动的衣纹表现出胜利者喜悦的心情。《米洛斯的阿芙罗底德》以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。

二．古埃及

美术作品基本特征?

1.强化皇权的等级观念与服务与灵魂的宗教精神互相渗透，构成古埃及美术创造的动因?

2.理智因素与固定程式结合的造型法则?

3. 强调几何形式规整，追求装饰风味的表现手法?

4.刚劲、宏伟、庄严、明晰而简练的艺术风格?

《小孩与鹅》表现了儿童与动物嬉戏的生动情节。

史珂珀斯的悲怆风格《柏加摩斯宙斯祭坛》。表现强悍的异族人被打败后的倔强、痛苦，《垂死的高卢人》、《杀妻后自杀的高卢人》。罗德岛的《拉奥孔》，表现了悲剧性情节中人物的痛苦扭动和挣扎。《狮身人面像》显示了古代埃及雕刻家们的高超技艺。

《彩陶女神》整个形象给人以生动活泼的动感。雕塑造型自由奔放，重整体造型，艺术语言简练概括，大胆舍去一切人体细节，单纯到接近抽象。《拉蔌荷特普及妻诺佛列特像》刚柔变化，可谓古王国时期审美理想的典范作品。《国王与王妃像》《村长像》偏重于生活形态的写实。《书记像》这件雕像的姿式动作和表情更加接近生活的真实。雕像造型写实，对人物结构的处理丝丝入扣而不琐碎，这是第五王

朝最生动的作品。《阿门哈特的石碑》极富装饰性，造型程式化富有简练概括单纯的美感。《涅菲尔蒂像》世界雕塑史上最美的女子雕像之一，写实技巧极高可达乱真之境。《神殿浮雕》表现的是女神为国

王戴上两重王冠，宣扬了“王权神授”的意思。浮雕遵循传统造型方法，薄衣紧贴裹着身体，表现出女神身体曲线变化美。

三．古罗马：实用主义，享乐的，强调个性的，宏伟壮丽豪华

主要成就在建筑，雕刻，继承古希腊的传统而有创新

建筑：万神殿，科洛西姆竞技场，提度凯旋门，君士坦丁凯旋门，图拉真纪念柱

雕刻：《奥古斯都想》《尼禄像》《卡拉卡拉像》《马尔奥。奥利略雕像》

代表作《阿波罗神像》《母狼》《陶棺上的夫妇》