看大戏课件
人教版五年级下册音乐看大戏教案
2、歌曲的旋律进行中，#4的运用是特点之一；旋律进行
中，六度、七度大跳音程也非常有特点；5、2是骨干音，运
用较多；同时，第一段歌词最后一句及歌曲结束句一字多音的旋律进行也很有特点等，教师带领学生唱一唱这些句子，认真体会。
3、歌曲具有哪种戏曲的风格特点呢？听一听下面的三个唱段，比较一下，歌曲和其中哪个唱段的风格特点比较相似？学生自由回答。
(三)分辨戏曲唱段体会腔唱特点
1、教师播放三种不同剧种的表演片断，学生分辨。
(1)京剧《白蛇传》视频。
(2)黄梅戏《天仙配》选段——《夫妻双双把家还》视频。
(3)豫剧《花木兰》选段——《谁说女子不如男》视频。
师生共同讨论，歌曲《看大戏》听辨与老师刚才播放的哪一种戏曲唱段的风格比较相似？(听辨选择)
这三个唱段中，由于豫剧《谁说女子不如男》的唱段中，旋律进行中#4使用比较多，#45的进行也很有特点，音程的跳进以及5、2的运用等方面，与歌曲《看大戏》有许多相似之处。
1、教师播放三种不同剧种的表演片断，学生分辨。
(1)京剧《白蛇传》视频。
(2)黄梅戏《天仙配》选段——《夫妻双双把家还》视频。
(3)豫剧《花木兰》选段——《谁说女子不如男》视频。
师生共同讨论，歌曲《看大戏》听辨与老师刚才播放的哪一种戏曲唱段的风格比较相似？(听辨选择)。
《看大戏》(教案)
2.案例分析：接下来，我们来看一段京剧《看大戏》的选段。这个案例展示了京剧在实际中的表演特点，以及如何通过唱腔和动作传达情感。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调京剧唱腔的特点和基本动作这两个重点。对于难点部分，我会通过播放视频、示范和对比来帮助大家理解。
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《看大戏》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们看过京剧吗？有没有注意到京剧演员们独特的唱腔和动作？”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索京剧的魅力。
（二）新课讲授（用时10分钟）
-京剧基本动作的学习：教授学生基本的京剧走步、手势等动作，使他们能够模仿并表演出简单的京剧动作。
-京剧脸谱的认识：讲解不同颜色和图案的脸谱代表的人物性格特点，帮助学生理解脸谱的文化内涵。
举例解释：在学唱《看大戏》选段时，教师需强调京剧唱腔的拖腔技巧和板式节奏，通过示范和反复练习，使学生能够准确把握京剧唱腔的独特风格。
其次，关于京剧脸谱的认识，我发现学生们对脸谱的颜色和图案非常感兴趣，但在理解脸谱所代表的人物性格方面还存在一些困惑。为了帮助学生更好地理解这一点，我打算在下一节课中增加一些有关京剧角色和故事的内容，让学生在具体的情境中感受不同脸谱的含义。
此外，在小组讨论环节，学生们表现得非常积极，提出了许多有趣的观点和想法。但同时，我也注意到个别学生在讨论过程中参与度不高，可能是由于他们对主题不够熟悉或者性格较为内向。针对这一问题，我将在接下来的教学中更加关注这些学生，鼓励他们积极参与，提高课堂的互动性。
《看大戏》课件课件
学习建议与反馈
学习建议
建议学生多看、多听、多思考，深入了解中国传统戏曲文化的内涵和价值。
学生反馈
学生对本课程的学习内容和方法给予了高度评价和认可，认为课程帮助他们更好地了解了中国传统戏曲文化，提 高了自己的审美能力和文化素养。
THANKS
感谢观看
课程内容包括中国传统戏 曲的起源、发展历程、剧 目介绍、表演技巧以及戏 曲文化在当代的影响等方 面。
课程采用多媒体教学，结 合视频、音频、图片等资 料，让学生更加直观地了 解戏曲文化。
学生在课堂上积极参与， 表现出对中国传统戏曲文 化的浓厚兴趣和热情。
教师对学生的学习成果进 行了评价，并针对学生的 反馈进行了教学方法的改 进。
2. 故事梗概：叙述了杜丽娘与柳梦梅的 爱情故事，充满了浪漫与奇幻色彩，引 人入胜。
详细描述
1. 创作背景：剧作家汤显祖创作于明朝 ，深受当时社会文化影响，反映当时人 民对爱情的独特看法。
《西厢记》简介与欣赏
详细描述
2. 故事梗概：叙述了张生与崔莺 莺的爱情故事，充满了曲折与感 人之处，引人深思。
戏曲的特点
戏曲具有鲜明的民族特色和地域特点，其表演形式和内容深受传统文化和民间 生活的影响。戏曲的情节丰富、曲折跌宕，表现手法多样，既具有叙事性又具 有抒情性。
戏曲的起源和发展
戏曲的起源
戏曲起源于古代祭祀仪式，最早的戏曲形式可以追溯到先秦时期的乐舞和说唱艺 术。随着历史的演进，戏曲逐渐发展成为一种独立的艺术形式，并形成了不同的 流派和风格。
《看大戏》课件
汇报人： 日期:
目 录
• 课程介绍 • 戏曲基础知识 • 戏曲表演艺术 • 经典戏曲欣赏 • 戏曲文化与传承 • 课程总结与展望
《看大戏》课件课件
增加实践环节，例如组织学生观看戏曲表演 、参加戏曲活动等，以提高学生的实际操作 能力和艺术鉴赏能力。
个性化教学
评价体系
根据学生的兴趣和需求，提供个性化的教学 方案，满足不同学生的需求和发展。
建立完善的评价体系，综合考虑学生的知识 掌握情况、实践能力和平时表现等因素，以 客观、公正地评价学生的学习成果。
知识体系完整
03
看大戏课件涵盖了戏曲文化的各个方面，如剧目介绍、角色解
读、唱腔分析等，帮助学生全面了解戏曲艺术。
看大戏课件重要性
传承文化
看大戏课件通过普及戏曲知识，有助于传承和弘 扬中国传统文化。
培养审美
学习戏曲有助于提高学生的艺术审美能力，开拓 文化视野。
教育意义
通过学习戏曲知识，可以培养学生的民族自豪感 和文化自信。
它以戏曲艺术为基础，结合多媒体技术，形成具有互动性 、趣味性和知识性的教学课件。
看大戏课件特点
多元化教学形式
01
看大戏课件采用多种形式的教学手段，如视频、音频、图片、
文字等，使学生能够从多个角度了解戏曲文化。
互动性强
02
课件设计有丰富的互动环节，如答题挑战、角色扮演等，激发
学生的学习兴趣和参与度。
视觉设计
根据目标受众的喜好和教学目标，设计课件的视 觉风格、颜色搭配、字体等。
交互设计
根据教学目标和内容架构，设计课件的交互环节 ，如提问、测试等，以提升学习效果。
制作阶段
素材准备
根据设计阶段确定的内容架构和资源需求，准备所需的各种素材 ，如视频剪辑、图片、音频等。
内容制作
根据内容架构，将各种素材整合起来，制作成具有交互功能的课 件。
堂等，让学习者能够更加灵活和便捷地进行学习。
《看大戏》教案设计
《看大戏》教案设计一、教学目标1、让学生了解中国传统戏曲的基本知识，包括戏曲的种类、特点、表演形式等。
2、培养学生对戏曲艺术的欣赏能力，提高学生的审美水平。
3、通过学习戏曲的唱腔、动作，增强学生的艺术表现力和创造力。
4、激发学生对传统文化的热爱，传承和弘扬中华优秀传统文化。
二、教学重难点1、教学重点（1）了解戏曲的基本知识，如京剧、昆曲、豫剧等常见剧种的特点。
（2）学习戏曲的基本唱腔和动作，感受戏曲的魅力。
2、教学难点（1）如何让学生理解戏曲中较为抽象的艺术表现形式。
（2）引导学生在欣赏戏曲的过程中，培养独立的审美能力。
三、教学方法1、讲授法讲解戏曲的相关知识，让学生对戏曲有初步的认识。
2、欣赏法通过观看戏曲视频、音频，让学生直观地感受戏曲的魅力。
3、模仿法让学生模仿戏曲中的唱腔和动作，加深对戏曲的理解和体验。
4、讨论法组织学生讨论对戏曲的感受和理解，促进学生之间的思想交流。
四、教学过程1、导入（5 分钟）通过播放一段精彩的戏曲片段，如京剧《霸王别姬》，引起学生的兴趣，提问学生是否看过戏曲，对戏曲有什么了解，从而导入本节课的主题——看大戏。
2、知识讲解（15 分钟）（1）介绍戏曲的定义和种类，如京剧、昆曲、越剧、黄梅戏、豫剧等。
（2）讲解不同剧种的特点，包括唱腔、服装、化妆、道具等方面。
（3）举例说明一些著名的戏曲剧目和演员，如梅兰芳的《贵妃醉酒》等。
3、欣赏体验（20 分钟）（1）播放不同剧种的经典片段，如昆曲《牡丹亭》、豫剧《花木兰》等，让学生在欣赏的过程中感受不同剧种的独特魅力。
（2）在欣赏的过程中，适时地讲解一些戏曲表演的技巧和要点，如眼神、手势、步伐等。
4、模仿实践（15 分钟）（1）选择一段简单的戏曲唱腔和动作，让学生进行模仿练习。
（2）分组进行表演，让学生互相观看、评价，教师给予指导和鼓励。
5、讨论交流（10 分钟）（1）组织学生讨论对戏曲的感受和理解，以及戏曲在现代社会中的地位和作用。
看大戏教案
看大戏教案一、教学目标1.了解戏曲的基本知识和发展历程；2.理解大戏的特点和分类；3.培养学生欣赏戏曲表演的兴趣和能力；4.培养学生对传统文化的尊重和保护意识。
二、教学内容1.戏曲的基本概念和发展历程；2.大戏的特点和分类；3.经典大戏的欣赏。
三、教学重点1.培养学生对大戏的欣赏能力；2.介绍大戏的特点和发展历程。
四、教学准备1.多媒体设备；2.相关戏曲音视频资料；3.经典大戏的相关介绍和文物图片。
五、教学过程1.引入（10分钟）通过播放戏曲音乐和展示具有代表性的戏曲元素的图片，引发学生对戏曲的兴趣和好奇心，简要介绍戏曲的历史和地位。
2.概念解释和知识讲解（30分钟）(1)概念解释：详细解释戏曲的定义、特点和表演形式，让学生对戏曲有一个基本的了解。
(2)知识讲解：通过播放相关视频资料和示意图，讲解戏曲的发展历程和代表作品，培养学生对戏曲的更深入理解。
3.大戏的特点和分类（30分钟）(1)特点讲解：详细介绍大戏的特点，如演员在表演中的唱、念、做、打的技艺要求，强调大戏中融入了舞蹈、音乐等元素。
(2)分类讲解：介绍大戏的不同分类，如京剧、豫剧、评剧等，强调每一种大戏都有其独特的艺术风格和表演特点。
4.经典大戏的欣赏（40分钟）(1)选取经典大戏片段：选取几个著名的大戏片段进行播放，展示大戏的精彩表演和独特魅力。
(2)相关介绍和解析：对每个片段进行相关介绍和解析，给学生提供更多的文化背景和艺术细节的理解。
六、教学反馈和总结1.师生互动（10分钟）学生可以提问和分享对大戏的理解和感受，老师进行解答和点评。
2.教学总结（10分钟）老师进行课程总结，回顾所学知识，强调学生对传统文化的尊重和保护。
七、教学延伸1.实地观摩大戏表演；2.了解更多的传统戏曲类型；3.学习唱腔、舞蹈等相关技艺。
八、教学评价1.观察学生在课堂上对大戏的认知和表达；2.检查学生是否掌握了经典大戏的基本信息；3.学生在教学活动中的积极参与和合作。
《看大戏》课件
戏曲的身段动作具有高度的规范性和 技巧性，通过身段动作的变换可以表 现出角色的情感和心理状态。
服饰与化妆
服饰
戏曲的服饰华丽多彩，根据角色的身份、地位和性格特点进行精心设计，展现出 角色的独特魅力。
化妆
戏曲的化妆技巧独特，通过不同的化妆手法可以表现出角色的年龄、性格和身份 等特点。
舞台与道具
舞台
戏曲的种类与流派
总结词
中国戏曲种类繁多，流派各异，不同地区和民族都有自己的戏曲表演风格。
详细描述
中国戏曲种类繁多，包括京剧、昆曲、川剧、豫剧、越剧等众多剧种。这些剧种在表演风格、唱腔、服饰、道具 等方面都有所不同，各具特色。同时，不同地区的戏曲也有各自的地方特色和民族特点，如湖南花鼓戏、苗族戏 曲等。这些不同种类和流派的戏曲共同构成了中国丰富的文化艺术宝库。
观众群体老龄化
戏曲观众主要以中老年 人为主，年轻观众的缺 乏对戏曲传承构成威胁
。
演出市场萎缩
现代娱乐方式的多样化 ，导致戏曲演出市场逐
渐萎缩。
传承人才匮乏
戏曲表演和创作人才的 培养面临困境，人才流
失和断层现象严重。
戏曲保护的重要性和措施
01
02
03
04
05
保持民族文化多 样性
传承中华优秀传 统文化
社会教育价值
戏曲中的故事情节和人物形象 传递着道德伦理、人伦情感等 价值观念，具有社会教育功能 。
民族认同价值
戏曲作为民族文化的代表之一 ，其传承和发展有助于增强民
族凝聚力和自豪感。
THANKS
谢谢您的观看
要点二
戏曲与宗教信仰
许多戏曲作品融入了宗教元素，通过戏曲表演传达宗教信 仰和道德观念，对观众产生潜移默化的影响。
第3单元《看大戏》(教案)
在学生小组讨论环节，大家针对京剧在生活中的应用提出了许多有创意的想法。这让我深感欣慰，同时也说明学生们已经能够将所学知识运用到实际中。但在讨论过程中，我也注意到部分学生表现较为沉默，可能是因为缺乏自信或其他原因。因此，在今后的教学中，我将更加关注这部分学生，鼓励他们积极参与，勇敢表达自己的观点。
-举例：通过朗读、拼写、造句等多种方式，让学生熟练掌握这些生字词，为后续学习打下基础。
（2）课文内容的理解与感悟：学生需要理解课文中关于京剧的描述，感悟京剧艺术的美，了解其表演特点和历史价值。
-举例：通过分析课文中的具体描述，引导学生体会京剧的行当、脸谱、唱念做打等表演形式，加深对京剧艺术的理解。
2.教学难点
1.理论介绍：首先，我们要了解京剧的基本概念。京剧是中国传统戏曲的一种，有着丰富的表演形式，如唱、念、做、打。它是我国国粹，具有很高的艺术价值和历史意义。
2.案例分析：接下来，我们来看一个具体的京剧表演案例。这个案例将展示京剧在实际中的表演特点，以及如何通过这些特点传达故事情节和人物性格。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调京剧的行当、脸谱、唱念做打等重点内容。对于难点部分，我会通过视频、图片等辅助教学手段，帮助大家理解。
（1）京剧表演形式的掌握：学生对京剧的唱、念、做、打等表演形式可能较为陌生，需要教师在教学过程中进行详细讲解和示范。
-举例：通过播放视频、现场演示等形式，让学生直观地了解京剧表演的技巧和特点，降低学习难度。
《看大戏》课件课件
网络剧与直播
网络剧和直播等新兴形式为戏剧提 供了新的传播途径，但同时也带来 了竞争和挑战。
多元化与跨界融合
戏剧与其他艺术形式的结合，如舞 蹈、音乐、美术等，促进了戏剧的 多元化发展。
观众流失与市场萎缩
由于娱乐形式的多样化，导致部分 观众流失和市场份额缩小。
THANKS
感谢观看
中国京剧
印度戏剧
源于清朝，融合了唱、念、做、打等多种表 演形式，如《贵妃醉酒》、《空城计》等。
具有浓厚的宗教色彩，多以表现神话和传说 为主，如《罗摩衍那》、《摩诃婆罗多》等 。
日本能剧
法国戏剧
源于古代舞蹈和戏剧，以表现情感和象征意 义为主，如《源氏物语》、《忠臣藏》等。
多以现实主义为特点，注重人物性格刻画和 情节安排，如莫里哀的《伪君子》、博马舍 的《费加罗的婚礼》等。
做
做功是戏剧表演中的一种动作表现方式，包括身 段、台步、手势、亮相等，要求演员具备良好的 身体协调性和灵活性。
念
念白是戏剧表演中的另一种语言表现方式，要求 演员掌握好语言的节奏和韵律，以及处理好语言 的轻重缓急和抑扬顿挫。
打
打是戏剧表演中的另一种动作表现方式，包括武 打、翻跌等技艺，要求演员掌握好身体的重心和 平衡点。
戏剧表演中的情感表达和形象塑造
情感表达
戏剧表演中要求演员能够真实地表达角色 的情感，通过自身的感受来传递角色的情 感世界。情感表达需要演员具备一定的生 活阅历和情感经验，同时需要在表演前做 好充分的准备和角色分析。
形象塑造
戏剧表演中要求演员能够塑造出鲜活的角 色形象，通过自身的形象和语言来展现角 色的性格特征和心理变化。形象塑造需要 演员具备一定的想象力、观察力和表现力 ，同时需要在表演前做好充分的准备工作 ，深入了解角色的性格特征和情感世界。
《看大戏》教案设计
《看大戏》教案设计《看大戏》教案设计「篇一」一、教材分析《看大戏》是《唱大戏》中的一节唱歌课。
本节课是在我国传统戏曲的基础上学唱的一首以豫剧风格为特色的创作歌曲。
歌曲的音调吸收了豫剧唱腔的风格。
豫剧又叫河南梆子，唱腔高亢流畅，表演风格朴实。
歌曲旋律进行中升fa的运用、大跳音程以及地方方言与旋律结合等特点，使歌曲带有浓郁的豫剧风格，歌曲开始部分有韵律的念白以及锣鼓的伴奏，不但具有戏曲特点，还增加了歌曲的趣味性，同时，歌曲中极富特色的拖腔和甩腔也使歌曲充满浓郁的豫剧特色风格。
二、学情分析小学四年级学生对戏曲知识的学习已经有过一些了解和认识，但对于地方戏曲的认识和了解仍然需要老师精心的去开掘，填补。
三、教学目标：1、引导学生初步了解豫剧的相关知识，感受具有豫剧风格特点的歌曲，激发学生对戏曲风格的热爱。
2、在聆听、感受、体验等音乐活动中，体会歌曲旋律与豫剧唱腔的相似之处，并在歌曲演唱中初步表现豫剧唱腔的特点，引导学生用自然流畅的音色演唱歌曲。
3、引导学生积极参与音乐实践活动，用锣鼓经为歌曲念白加入伴奏。
教学重、难点：能用自然流畅的声音，准确而富有感情的演唱具有豫剧风格的歌曲。
准确演唱歌曲中上声、去声、拖腔和甩腔的旋律音调。
四、教法学法新课标指出，教师作为教学的组织者和指导者，是沟通学生与音乐的桥梁。
在教学过程中，要突出学生在教学中的主体地位和教师在教学中的主导作用，加强教学过程中的师生互动交流。
因此，在本节了中我采用了一下教学方法：谈话法、演示法、激趣法、表演法。
五、教具准备音乐课堂上，教具可以提高学生们的学习兴趣和热情，活跃课堂气氛，尤其是在地方戏曲的.教学上，可以更能突出地方戏曲的风格特点，提高学生们的学习效率。
因此上课之前我对教具进行了充分的准备。
多媒体课件、钢琴、堂鼓、梆子、小锣、镲。
六、教学过程：按照教学目标的要求，遵循“以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力”的教学理念，我将设计以下教学过程：（一）、创设情境首先，走进戏曲、感受豫剧风采。
《看大戏》教案设计
《看大戏》教案设计
教学目标
培养学生的观察和理解能力。
激发学生对戏剧和表演的兴趣。
促进学生的表达和合作能力。
教学准备
教具：《看大戏》的视频或剧本、投影仪或黑板。
材料：学生的练习册或作品纸。
教学步骤
步骤一：导入和观看
教师播放《看大戏》的视频或朗读剧本的片段，引发学生对戏剧的兴趣。
引导学生观察和理解剧情、角色和情感表达。
步骤二：角色扮演
教师指导学生进行角色扮演，让他们亲自体验戏剧表演的过程。
鼓励学生发挥想象力，表演自己的角色，并与其他学生进行互动。
步骤三：表演分析
教师引导学生分析剧中的表演技巧和情感表达，帮助他们理解戏剧的艺术特点。
通过讨论和观察，提高学生对戏剧表演的观察和理解能力。
步骤四：剧本创作
教师引导学生进行剧本创作活动，让他们编写自己的戏剧故事。
鼓励学生发挥创造力，构思角色和情节，并培养他们的表达和合作能力。
步骤五：表演和欣赏
教师组织学生进行剧本表演，让他们展示自己的创作和表演才华。
鼓励学生欣赏和评价他人的表演，促进学生之间的交流和合作。
步骤六：总结和反思
教师引导学生总结整个戏剧学习过程中的收获和体会。
通过反思，帮助学生提高表达和合作能力，并培养他们对戏剧的欣赏和理解能力。
看大戏(教案)
-京剧文化的深入理解：如何让学生从表面现象深入到文化内涵的理解，是教学的难点。教师需要结合历史背景、文化寓意等方面，引导学生思考京剧艺术在中华民族文化中的地位和价值。
-京剧艺术特点的分析：理解京剧表演中的唱、念、做、打等艺术特点，提高学生的艺术鉴赏能力。
2.教学难点
-京剧行当的区分：学生容易混淆不同行当的特点，需要通过具体例子和对比分析帮助学生理解记忆。如生、旦、净、末、丑等行当的角色特征和表演风格。
-京剧唱腔的韵味：京剧唱腔有其独特的韵味和技巧，学生可能难以把握。教师需通过示范、指导，帮助学生掌握基本的唱腔技巧。
在教学过程中，教师要针对这些难点和重点，运用多种教学方法，如直观演示、互动讨论、实践体验等，帮助学生更好地理解和掌握京剧艺术。
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《看大戏》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在生活中看过京剧吗？对京剧有什么样的印象？”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索京剧艺术的奥秘。
4.培养学生的创新精神：鼓励学生在学习京剧的基础上，进行创意改编，培养创新思维和艺术创造力。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-京剧基本知识的掌握：包括京剧的起源、行当、脸谱、服饰等，这些是本节课的核心内容。例如，了解京剧行当的分类，以及各个行当的特点和表演方式。
-京剧唱腔和动作的体验：通过学习经典唱段和基本动作，使学生亲身感受京剧艺术的魅力，这是教学的重点。如学会简单的唱腔和动作，并能进行简单的表演。
看大戏说课稿
看大戏说课稿一、说教材本文《看大戏》在课文中的作用主要是通过描绘一场热闹的戏曲表演，让学生对我国传统文化——戏曲艺术有更深入的了解。
同时，通过观看戏曲表演这一生活情境，引导学生关注和体验生活，培养他们的观察力和审美能力。
本文在教材中的地位：本课是小学语文教材中的一篇精读课文，位于第五册第二单元。
本单元主题为“传统文化”，通过本课的学习，学生可以更好地了解和传承我国优秀的传统文化。
主要内容：本文以一场戏曲表演为线索，详细描绘了戏曲表演的各个环节，包括演员的表演、服饰、道具等。
同时，文章还通过小主人公的视角，展示了观众们观看表演的情景。
二、说教学目标学习本课需要达到以下教学目标：1. 知识与技能：a. 能正确地朗读课文，理解课文内容。
b. 学会生字、新词，并能运用到实际情景中。
c. 了解戏曲艺术的基本知识，如表演形式、角色分类等。
2. 过程与方法：a. 通过观察、讨论，培养学生的观察力和审美能力。
b. 培养学生合作学习、自主探究的能力。
3. 情感态度与价值观：a. 培养学生对戏曲艺术的兴趣和热爱，增强民族自豪感。
b. 培养学生关注生活、体验生活的态度。
三、说教学重难点1. 教学重点：a. 正确朗读课文，理解课文内容。
b. 学会生字、新词，并能运用到实际情景中。
c. 了解戏曲艺术的基本知识。
2. 教学难点：a. 培养学生的观察力和审美能力。
b. 培养学生合作学习、自主探究的能力。
c. 引导学生关注生活、体验生活，培养他们的情感态度与价值观。
四、说教法为了达到本课的教学目标，我计划采用以下几种教学方法，并在教学中突出以下亮点：1. 启发法：- 在导入新课阶段，我将通过提问方式引导学生回顾已有的戏曲知识，激发他们对新课的兴趣。
- 在课文学习中，我会设计一系列启发性问题，如“戏曲表演中有哪些角色？”“这些角色的特点是什么？”等，引导学生主动思考和探究。
2. 问答法：- 在讲解课文时，我会采用问答的形式，鼓励学生积极参与，主动回答问题，以此来检验他们对课文内容的理解和掌握程度。
看大戏(教案)
在小组讨论环节，同学们提出了很多有创意的想法，如何将京剧艺术与现代生活相结合，以及如何创新传承。这让我深感欣慰，因为他们不仅学会了知识，还学会了思考和探索。但同时，我也发现有些学生在讨论中较为沉默，可能是因为他们对自己的观点缺乏自信。在以后的教学中，我要更加关注这些学生，鼓励他们大胆表达自己的想法。
-创新意识的培养：在尊重传统的基础上，鼓励学生进行创新，如何将现代元素融入京剧表演，对学生来说是一大挑战，教师应提供创意启发，引导学生进行尝试和探索。
举例解释：
-教学重点中的“京剧行当的认识”，可以通过展示经典剧目的片段，让学生观察不同行当的服装、化妆和表演风格，例如《霸王别姬》中的生（霸王）和旦（虞姬）的对比，以此加深对行当特点的认识。
-教学难点中的“京剧唱腔的掌握”，可以通过分解唱段，如《红灯记》中的经典唱段，教师先示范，然后指导学生模仿，注意唱腔中的音高、节奏和情感表达，帮助学生逐步掌握唱腔技巧。
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《看大戏》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在生活中有没有看过京剧或类似的表演？”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索京剧艺术的魅力。
2.教学难点
-京剧表演技巧的理解：学生可能难以理解京剧表演中的虚拟性、程式化等特点，需通过教师示范和互动体验，帮助学生领会。
-京剧唱腔的掌握：不同行当的唱腔有其特定韵味和技巧，学生可能难以模仿和掌握，需要教师耐心指导，逐步引导学生掌握呼吸、吐字、韵味等技巧。