剧本的写法
标准的剧本格式范文剧本的写作格式范文
标准的剧本格式范文剧本的写作格式范文一、剧本的标题页标题页是用来标记你的名字和剧本名字的，所以它必须显得正确而整洁。
同样，我们可以参照附录中的样本。
标题用大号字体，下划线居中，位置大概在页面上缘往下7.5厘米处。
在标题右下角，用单倍行距写下你自己的名字、住址、城市、省份、邮政编码和号码。
用一个简单的印版格式，于此页右边和下方边缘留下2.5厘米空白。
其他页面上就不必写上你的名字了，注册编号和其他版权信息也不必出现。
(到处都刻意强调版权，这只会显示出你很业余。
)二、剧本第一页参看附录的样本，不要将你的名字放在第一页上。
1、你的剧名：我们的老传统是将剧名放在第一页，但是如今流行将其略去。
其实两种选择都可以。
假如你用老式方法，大约在页面上缘往上2.5厘米出打上剧名，左右居中，用大写，加上下划线。
2、页码：从第二页开场，打上页码，字体与正文的保持一致。
页码非常重要，所以千万不要忽略这个程序。
3、开场写作：紧接着剧名，双倍行距上，在左边空白处，以大写字体打上：“淡入：”，注意使用冒号。
在你的剧本完毕处，打上：“淡出”，注意这里没有冒号。
使用“淡入”和“淡出”只出现一次：分别在剧本最开场和剧本完全完毕的地方。
不要在其他地方使用它们，假如你使用了“淡入”，那么双倍行距后，就可以开场写作剧本的第一场了。
三、场景标题在左边空白处，你就可以直接打上场景标题了。
场景标题，也被称为——嵌入条，其实是一个场景的简介。
它必须短而精炼，而且用大写字体打出。
场景标题以场景的大致方位开场——“内”，意为室内场景，或者是“外”，意为室外场景。
然后在标题中再写上详细地点，比方：客厅、街道或者超市等。
最后标题会显示出你的场景发生的时间——日景或夜景。
外迪斯尼游乐园——日内飞机场——夜注意以上格式，特别是它的空格和标点，这个根本应当保持不变。
提示！正确使用这些专业词汇，尽量防止冗杂。
比方：内，意指内景；外，意指外景，假如你这样写：外宫殿外面内村庄里假如你是个专业的剧本审读人，当你看到这样的场景标题时，你会对作者有什么看法呢？当然，正确的写法是这样的：外宫殿内村庄尽量保持场景标题的简洁明晰，不要用一些细节来破坏它。
学习写作剧本
学习写作剧本写作剧本是一门需要技巧和功底的艺术，它要求作家有创造力，擅长人物塑造和情节构建。
本文将介绍学习写作剧本的一些基本步骤和技巧，帮助读者更好地掌握这门艺术。
一、剧本的格式剧本是一种特殊的文学形式，它需要按照一定的格式来书写。
一般来说，剧本分为场景、人物和台词三个部分。
在编写剧本时，我们应该遵循以下的格式要求：1. 场景：每个场景应该以一个标题开始，用以描述场景的地点、时间和氛围。
例如，"客厅－早晨－轻松愉快"。
2. 人物：在剧本中，人物应该简洁明了地介绍。
通常以人物的姓名或者角色特征来命名，然后在人物下方列出人物的属性和特点。
例如，"Lisa：一个时尚前卫的服装设计师"。
3. 台词：剧本的台词是人物交流的文字部分，它需要以人物姓名或缩写打头，并使用冒号来标示谁在说话。
在书写台词时，应注意每个台词的内容要简洁明了、富有戏剧性。
例如，"Lisa：这件衣服真的很出色，你一定会喜欢的。
"二、人物塑造的技巧一个好的剧本需要有立体生动的人物形象，他们的性格特点和行为方式应该使得剧情更加引人入胜。
以下是一些人物塑造的技巧，可以帮助作家创造出更具深度和魅力的角色：1. 为人物设定明确的目标和动机：每个人物都应该有自己的目标和动机，这将使得他们的行为更有意义，更能引起观众的共鸣。
2. 通过对话和行动展示性格：人物的性格应该通过他们的台词和行动来展示，而不是通过叙述来描述。
观众通过人物的言行来了解他们的性格特点和思想方式。
3. 创造冲突和转折：冲突和转折是剧本的灵魂，它们使得剧情更加紧凑、引人注目。
为人物设置适当的冲突和转折，可以让观众更加投入剧情的发展。
三、情节构建的技巧情节的构建是剧本写作中最关键的部分，一个巧妙的情节安排能够吸引观众，并带给他们令人难忘的观赏体验。
以下是一些情节构建的技巧，可供参考：1. 建立好的开场：一个好的开场能够吸引观众的注意力，引发观众的好奇心，从而使得观众更愿意把注意力投入到剧情中。
剧本写作方法之25个写作技巧6篇
剧本写作方法之25个写作技巧6篇第1篇示例：剧本写作是一个创作过程，需要创造力、想象力和技巧。
下面将介绍25个剧本写作技巧，帮助你提高自己的剧本写作水平。
1. 确定主题：在开始写作之前，确定好你的剧本主题是什么。
主题可以是爱情、友情、背叛、奋斗等等。
主题可以是简单的，也可以是复杂的，但一定要让观众产生共鸣。
2. 创造有趣的角色：一个成功的剧本需要有有趣的角色。
每一个角色都应该有自己的个性和动机，让观众对他们产生共鸣。
而且要让他们的关系和冲突能够推动故事的发展。
3. 设定冲突：冲突是戏剧性的核心。
设置好冲突可以让故事更加精彩。
冲突可以是内部的，也可以是外部的，但一定要让观众产生情感上的共鸣。
4. 编写好结构：剧本的结构要清晰明了，让观众能够容易地跟上剧情的发展。
一个好的结构包括起承转合，有紧张和高潮，并且有一个令人满意的结局。
5. 制定详细的大纲：在写作之前，制定好剧本的大纲。
包括故事的起因、转折点、高潮和结局。
大纲可以帮助你在写作过程中不至于迷失方向。
6. 表达对话：好的对话可以让角色更加生动立体。
要用真实的语言，展现角色之间的关系和情感。
对话要让观众感受到故事的厚重和真实。
7. 把握节奏：在剧本中把握好节奏是非常重要的。
要让剧情有起有伏，让观众时而紧张时而放松，保持他们的注意力。
8. 刻画好反派角色：反派角色是促使故事发展的重要力量。
一个成功的反派角色可以让观众对故事更加投入。
反派角色的刻画需要有深度，让观众能够理解他们的动机。
9. 注重细节：细节是塑造世界和角色的关键。
每一个细节都应该有其合理的存在和解释，展现角色的喜怒哀乐，让观众更容易产生共鸣。
10. 增加意外事件：意外事件可以让故事更加有趣。
这些意外事件可以让观众对故事的发展产生更多的猜测和期待。
11. 利用符号和隐喻：符号和隐喻可以让故事更加深刻，让观众更容易产生共鸣。
有时候不直接展现，反而更能让观众深思。
12. 制造悬念：悬念是保持观众兴趣的关键。
剧本的写法
剧本是一种文学形式，以下是剧本写法的一般步骤：
1. 创建主要角色：创建角色，包括角色的名字、性格、年龄等，并决定角色的关系。
2. 写出情节：根据剧本的主题，写出一个完整的故事情节，包括故事的开头、发展、结局等。
3. 创建环境：根据故事情节，描述故事发生的地点，确定人物间的沟通方式，以及可能发生的事件。
4. 分割场景：把故事拆分为几个独立的场景，每个场景都有一定的开头、发展和结尾。
5. 写剧本：根据前面的步骤，把剧本写出来，把剧本中的人物和环境完整的描述出来，使剧本更加生动。
6. 对白：把剧本中的对白把编写出来，使剧本更有趣，更具有表演性。
7. 校对：校对剧本。
举例：这是一篇剧本的写法，主要以对话的形式来表达：
第一场景：
李华：我看到你给我发的短信，你想让我们去看电影吗？
李明：是的，我想看一部叫《美丽心灵》的电影，你觉得怎么样？
李华：我听说这部电影很感人，而且演员也很牛X，我觉得可以去看一下。
李明：好的，那我们什么时候去看？
李华：明晚吧，我们一起去吗？
李明：当然可以，我们明晚7点钟在电影院约会吧！
第二场景：
李明：我们到了，去买票吧！
李华：好的！
（两人一起去买票）
售票员：你们要买什么票？
李华：我们要买《美丽心灵》的电影票，两张。
售票员：好的，两张票共计40元，请付款！
（李明和李华付款）
售票员：这是你们的电影票，请准备进入电影厅，祝你们观影愉快！李明：谢谢！
第三场景：
（两人进入电影厅）
李明：我们坐哪里？
李华：我们坐前排吧，那里可以看得更清楚！。
剧本的写法
写作格式：场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左场景中出现的音效要黑体标出第一次出现的人物名要黑体居中人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行标明摄象机的关系标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右如有特效运用，也要用黑体标出基本格式(1) 首先要写出时、景、人(2) 在描写情态时，先用△(三角式)符号放在前面。
(3) 对白是顶格写出人物简称，然后加上∶(冒号)。
剧本跟小说不同，剧本的对白不需用引号。
场号地点气氛XX XX家日/夜/黄昏（内景或者外景）然后是这场戏的内容，可以交待一下环境，然后写人物的动作和对话。
至于怎么切换场景淡出等等，可写可不写。
因为实际拍摄和剪接都会有出入，更不用说剧本阶段的想法了。
重要的是写清楚故事的脉络。
二剧本写作入门这是我在大学修读剧本写作课程时所得到的体会。
记得当年导师和我们说：「要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律！」今天，身为其中的一员，有幸和大家分享一下我所懂得的剧本理论知识，如有错漏，还望大家多多包容。
简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。
中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。
在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述，并会举出实例加以说明。
< 第一节>剧本基本理论：态度、主题<<态度(Attitude)>>写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。
举一个简单的例子，同样是写一个青楼女子的故事，如果作者是以一个淫秽、色情的态度去写，故事自然集中于男女之间欢爱的部份。
相反，如果作者是以一个同情、尊重的态度去写，故事便会集中于描写青楼女子被迫卖身，身不由己的可怜、无奈……<<主题(Theme)>>在下笔写故事之前，你必须要问自己：你要讲一个怎样的故事？是朋友之间的友情(如电影午夜牛郎—midnight cow boy)，男女之间的爱情(铁达尼号—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反击战)，还是一个控诉战争的故事(杀戮战场—platon)等。
剧本格式规范模板
【剧本名称】---【第一幕】【场景一：城市街道】（镜头缓缓推进，展现繁忙的城市街道，行人络绎不绝。
）【旁白】在这座繁华的都市中，每一个角落都充满了生活的气息。
【人物】A（男主角）：一个年轻的摄影师，热爱生活，对未来充满期待。
B（女主角）：一位善良的医生，热心助人，内心充满爱心。
（A拿着相机在街头拍照，B路过，两人目光交汇。
）A：（自言自语）这个城市的每一个瞬间都值得记录。
B：（微笑）你的眼神，就像这座城市一样，充满了故事。
（两人开始交谈，渐渐熟悉。
）【场景二：咖啡馆】（镜头切换至一家温馨的咖啡馆，A和B坐在一起。
）A：（兴奋）你知道吗，我有一个梦想，就是环游世界。
B：（微笑）那真是个美好的梦想，我也希望能为更多人带来健康。
（两人相互鼓励，彼此的心灵更加贴近。
）---【第二幕】【场景一：医院】（镜头展示医院繁忙的景象，B正在为病人做手术。
）【人物】C（反派角色）：一个贪婪的商人，为了利益不惜伤害他人。
（C在医院附近偷拍B，企图利用B的隐私来威胁她。
）【场景二：公园】（A在公园里散步，偶然发现C正在偷拍B。
）A：（怒吼）你在干什么？C：（狡辩）没、没什么，我只是想拍拍风景。
（A意识到C的企图，决定暗中保护B。
）---【第三幕】【场景一：办公室】（A和B在办公室里讨论如何揭露C的罪行。
）A：（认真）我打算利用我的相机，记录下C的犯罪证据。
B：（担忧）这样太危险了，你要小心。
（两人决定联手，共同对抗C。
）【场景二：街头】（A和B在街头与C展开了一场追逐战，最终将C制服。
）【人物】D（警察）：一位正义的警察，决心维护城市的安宁。
（D赶到现场，将C带走。
）---【第四幕】【场景一：咖啡馆】（A和B在咖啡馆里庆祝胜利，两人相视而笑。
）A：（感慨）原来，正义和爱，才是这个世界上最强大的力量。
B：（微笑）是的，只要我们团结一心，就没有什么困难能阻挡我们。
（两人紧紧相拥，画面定格在这一刻。
）【结尾】（镜头拉远，展现城市夜景，A和B手牵手，漫步在街头。
剧本写作模板
剧本写作模板剧本是一种文学形式，用于编写戏剧、电影、电视剧等艺术作品的脚本。
它是创作和演绎的桥梁，对于制作一部成功的戏剧作品至关重要。
本文将介绍一个常用的剧本写作模板，帮助你更好地组织和编写剧本。
一、剧本格式剧本通常采用特定的格式，以便于演员、导演和制片人等相关人员的阅读和理解。
以下是一个常见的剧本格式示例：1.页眉：在每一页的顶部，写上剧本的标题和页码。
2.角色名：在角色说话之前，写上角色的名字，以便于演员找到自己的台词。
3.台词：在角色名下方，写上角色的台词内容。
4.舞台指示：在台词之前或之后，用括号或斜体字写上舞台指示，如场景、道具、动作等。
5.剧本结构：将剧本分为不同的场景和幕，以便于组织和演绎。
二、剧本写作要点除了格式，剧本的内容也需要注意一些要点，以确保剧本的质量和可演性。
1.故事结构：剧本应该有一个清晰的故事结构，包括起始、发展和高潮等部分。
故事的逻辑和连贯性对于吸引观众的注意力至关重要。
2.角色塑造：每个角色都应该有自己的特点和目标，以便于观众与之产生共鸣。
角色的对话和行动应该与他们的性格和目标相一致。
3.场景描述：剧本中的场景描述应该具体而生动，以帮助导演和制片人更好地理解和呈现作者的意图。
同时，要避免过多的细节，以免剧本变得冗长和难以理解。
4.对话和台词：剧本中的对话和台词应该简洁明了，符合角色的身份和背景。
避免使用过于复杂和晦涩的语言，以免观众无法理解。
5.节奏和冲突：剧本中的节奏感和冲突感对于吸引观众的注意力和情感投入至关重要。
要注意剧情的起伏和张力的控制，以保持观众的紧张感和兴趣。
三、剧本示例下面是一个简单的剧本示例，以帮助你更好地理解和应用上述的剧本写作模板：场景：一个咖啡馆角色：杰克（男主角）、莉莉（女主角）（杰克和莉莉坐在咖啡馆的桌子旁）杰克：你知道吗，莉莉，我一直喜欢你。
莉莉：（惊讶）真的吗？我从来没有意识到。
杰克：是的，我一直默默地关注着你，但我一直没有勇气告诉你。
文学剧本的写作格式
文学剧本的写作格式作为一种特殊的文学形式，剧本是戏剧作家用来描述故事情节和人物塑造的文学体裁。
学习剧本写作格式是写作剧本的重要一步，因为它能够让你更好地与剧本读者、演员和导演沟通，从而将你的创意转化为现实。
本文将介绍一些常见的剧本写作格式。
1.剧本标题页剧本的标题页是剧本的第一页，它的作用是为读者提供关于剧本的基本信息和重点。
标题页应包括：剧本的标题作者的全名和联系信息剧本的类型(例如戏剧、情景喜剧等) 剧本的性质(例如原创、改编等) 剧本的时代和地点(如果适用) 版权声明2.剧本内容页剧本的内容页是剧本的最重要部分，它描述了剧本中的情节、角色、场景以及其他重要元素。
以下是一些剧本内容页的格式指南：(1) 剧本页段落每一页的内容应始终保持在最上面的第三分之一，以便于阅读者和演员在表演时可以方便地处理。
(2) 角色名称为了更好地让演员知道各自的角色，剧本会将角色的名称写在剧本页的左侧。
角色名称通常写在场景或动作文本之前，并用全大写字母标记。
(3) 场景划分场景的划分对于描述剧本内容是至关重要的。
一般来说，每个场景的上方应有一个新的舞台信息，包括场景名称等相关信息。
(4) 标记音效和道具音效和道具在剧本中的标记应该用一个包含在括号中的文字来完成。
例如"(电话响起)" 或者"(餐具被碰撞的声音)" 。
(5) 处理注释和批注处理注释和批注非常重要，因为它允许编写剧本的人和读者之间进行有效的沟通。
注释和批注应写在剧本的右侧，并用括号括起来。
3.剧本对话格式剧本对话是剧本中最重要的部分，因为这是角色之间交流的方式。
以下是剧本对话格式的一些常见规则：(1) 剧本角色名称的大小写角色对话的开始应该是角色名称，并应用全大写字母一次写到剧本页的左边。
如果不在左侧加上大写的角色名称，图像流程会很混乱。
(2) 对话文本格式剧本对话应该在剧本页的左侧添加一个有趣的角色名称，并包括她/他所说的所有文本。
剧本怎么写
2.Favoring主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。
3.Another angle另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。
4.Wilderangle更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。
所以，一套成功的剧本是要让观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。
创造角色冲突(create character conflict)
角色冲突是吸引观众的不二法门。这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自身价值观的冲突等。
>
故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，这就是Potogonist /Antogonist
嫌弃我。
室友：（想了想在小静耳边说了一阵）
小静：这样做行吗？
室友：就这么办，包在我身上。
场景六：
时间：3月25号星期五上午八点
地点：校园内
人物：小静
内容:经过几个星期后，小静在室友的帮助下学会了打扮自己，变得很漂亮，不再是同学们眼睛中的丑小鸭。走在校园中很自信，赢得了很高的回头率。旁白：命运本是一条荒芜的石板路，唯有自信的气息，能让走过之处长出繁华盛开的绿洲。我们要做自信女孩、爱自己、做自己
5.New angle新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。
6.POV视点：从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。
7.Reverse angle反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。
8.Over shoulder angle过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY，BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。
剧本的格式
剧本的格式
剧本通常按照以下格式编写：
1. 首先，需要在页面的顶端中央写上剧本的标题，以粗体或大写字母突出显示。
2. 在标题下面，写上剧本的类型（例如：喜剧、剧情、动作等），以及任何适用的标签（例如：根据真实故事改编、适合成人观众等）。
3. 在剧本正文之前，通常会包含一个简短的剧本概述，介绍故事背景、主要角色和剧情大纲。
4. 接下来，剧本正式开始，每页通常分为两列。
左边是角色和对话的部分，右边是描述和动作的部分。
- 角色：在每一位角色的名字前面写上大写字母，以示区分。
如果角色有别名或绰号，在括号中写明。
- 对话：在角色名字下面，写上角色的对话内容。
对话通常用单独的行来表示，每行的长度应适当，以避免文字过长。
- 描述和动作：在角色和对话的右边栏中，描述故事发生的场景、角色的动作和内心活动。
使用简洁明了的语言来描述。
5. 对话和动作之间通常用空行隔开，以帮助阅读者更好地区分。
6. 在编写对话时，角色的对话通常用大写字母表示，其他的音效或环境信息可以使用斜体、加下划线或其他标示方法来区分。
7. 场景转换：当剧本中发生场景转换时，通常需要标明新场景的标题，以帮助读者理解。
8. 结尾：在剧本的结尾，通常会写上剧本的片长以及作者的联系信息。
需要注意的是，不同的剧本格式会有一些细微的差异，这些只是一般的规则，具体的剧本格式可能会根据不同的需求和偏好而有所不同。
剧本写作格式资料
剧本写作格式资料
1.剧本的排版格式：
- 字体和字号：一般使用标准格式的字体（如Courier New）和字号（一般为12号）。
-字距：对话之间的空间要适当，方便演员进行标记和注释。
-对话的格式：角色名称靠左，对话内容靠右。
段落之间要空一行。
-文字标注：对动作、音乐、道具等标注应使用加粗、斜体或ALLCAPS等格式进行区分。
-场景转换：每个新的场景需要单独起一页，并在页顶标注场景名称。
2.剧本结构：
-分幕结构：剧本一般包含多个幕，每个幕有自己的主题和发展。
一
般情况下，剧本分为三幕，如第一幕为引子，第二幕为发展，第三幕为高
潮和结局。
-场景转换：剧本每次场景转换都需要新起一页，并在页顶标注场景
名称。
证明使用场景转换时，剧本新增了一个不同的地点或时间。
-描述动作：剧本中的动作和表演需要通过文字来呈现出来。
文字要
简洁清晰，准确传达出所期望的效果。
3.角色和对话：
-角色描述：在剧本的开头给出角色列表，包括姓名、年龄、外貌特
征等重要信息。
可以根据需求设定角色的性格和背景。
-对话风格：角色对话要符合其性格特点和背景。
平时说话温和的角色在受到激怒时可能会说出尖刻的话，这样有助于塑造角色形象和深化情节。
4.使用标记和注释：
-(CONT'D)：表示该角色的对话在两段对话之间没有中断，对话可以算作一气呵成。
以上是关于剧本写作格式的一些基本资料，希望对你的剧本创作有所帮助。
在写作过程中，你可以根据需要灵活运用这些格式规范，创作出属于自己的精彩剧本作品。
如何写剧本 演示文稿
第三步：写出故事提纲
• 总体说来，每一部剧都应该遵照经典三幕结构。 • 第一幕，约占全剧1/4，交代故事背景、主要人物 及主人公要达成的目标。第一幕末尾应该是主人 公准备行动。 • 第二幕讲述主人公为达目标的具体行动，大概占 全剧的1/4到1/2。第二幕结尾通常是主人公的低 潮期，看起来他、她不能达成目标。 • 第三幕是收场。面对着似乎不能战胜的困难，主 人公需要再一次改变：他/她可能找到他们真正需 要的东西，用双倍的努力换取成功。
第四步：
•
修改和重写
俗话说是否合乎逻辑，是否清晰， 是否有趣。你也可以将你的剧本给几个好 友看看，问问他们的意见。
如何在对话当中制造紧张气氛？
• 列出主要和次要的情节，当你写作的 时候，你必须自问：什么能够增强趣 味？什么情节更重要？什么能够增强 说服力…… • 写好细节。
• 注意，你不需要给对话加引号。人物的名字在对话上面， 告诉我们是谁在说话。
第一步：
选定一个故事
你要清楚自己想写什么样的故事，为 什么写这个故事，有什么主题。
• 图书馆借书 菜场买菜 车上让座 马 路上扔垃圾 校园事件 • 教室风波 泳池一幕 公园一角 家庭喜剧 商场风波 游
第二步：确定人物形象
• 定位角色，解构角色。根据你手中的现有资料，决 定主角和配角。写出你能想到的所有信息，基本信 息必须包括：主人公都是谁？属于哪一类人？人物 形象怎么样…… • 也许在你的故事中有很多角色，但你必须挑出一个 正面主角和一个反面角色。换言之，一个观众英雄 和一个给英雄发难的“狗熊”。 • 要让人物形象和性格便会跃然纸上。
如何写剧本
剧本可以分为三个部分：
• <1>演员介绍 • <2>详细剧情 • <3>故事梗概——分集提纲——剧情细化 到每个场景——人物对话（动作、表情、 心理活动、人物之间的关系等提示）
【优质文档】剧本格式-word范文模板（16页）
【优质文档】剧本格式-word范文模板（16页）本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！== 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ ==剧本格式篇一：剧本范文格式剧本名：追梦之蝶剧本主题思想：剧本梗概：主要演员：1)创作剧本原文:一条毛毛虫一天晚上做梦梦见自己已经变成了一只蝴蝶，在花丛中自由自在的飞舞，于是早晨起来问她妈妈什么时候可以变成蝴蝶飞到外面的世界,她认为外面的世界很美好，很奇妙！有一天她终于破茧成蝶，她高兴的飞舞和妈妈道别，妈妈只是告诉她遇事要坚强，要相信自己！它出去看到了外面美丽的世界，难而就在这时暴风雨来临，她的翅膀都淋湿了，躲在树叶下避雨,一阵风又把她吹到了一张大蜘蛛网上，一只大蜘蛛正向她靠近，她使劲的挣扎，耳边传来妈妈的声音，她使用全身的力气挣脱网逃跑。
她的翅膀受伤了，伤心的躲在角落。
最后她选择了继续前进。
最终她找到了一个到处是蝴蝶的圣地！（就像我们自己一样，努力几十年，我们想象中的工作会很美好，但实际上，要想取得成功，我们仍然需要继续努力！）--原创2)根据剧本原文创作动画剧本场景一：时间：晚上地点：梦中的花园人物：小蝴蝶（毛毛虫）内容：梦到在花丛中飞舞旁白：有一天，可爱的毛毛虫梦见自己变成了一只蝴蝶在花丛中玩耍时间：早上地点：家中人物：毛毛虫和蝴蝶妈妈内容：毛毛虫从睡梦中起来和妈妈的对话对白：毛毛虫：啊，好舒服哦！（用手揉着刚睡醒的眼睛）蝴蝶妈妈：我们宝贝睡醒了呢！做什么美梦啊，来跟妈妈说说毛毛虫：我梦到自己变成了一只漂亮的蝴蝶，可开心了，可我能变成蝴蝶吗？蝴蝶妈妈：当然啰，只要你勤奋织茧，梦想一定可以实现的。
毛毛虫：真的吗？妈妈，我要织茧，我要织茧，我要变成一只漂亮的蝴蝶。
蝴蝶虫：织茧虽然很辛苦，你一定要努力哟！毛毛虫：哦，哦。
毛毛虫也能变成蝴蝶啰！场景三：时间：一天后地点：家中人物：小蝴蝶和蝴蝶妈妈内容：毛毛虫变成蝴蝶和与妈妈的道别旁白：经过几天的织茧，变成蝴蝶的那天终于要来到了。
剧本写作格式
剧本写作格式
剧本写作是一种特殊的创作形式，它是为了演员和导演实现故事故事展示而编写的。
剧本写作有其特定的格式和规则，下面是最新的剧本写作格式。
1.页面设置：
- 字体：常用字体（如Arial或Times New Roman）
-字号：12号
-页边距：上下左右均为2.54厘米
-字间距：标准
-行间距：标准
2.标题页：
标题页在剧本的第一页，应包含以下信息：
-剧本名称：使用居中对齐，字号较大（18号或20号）
3.签名：
4.剧本格式：
-描述：剧本中的描述通常采用块状段落，且第一个字母应大写。
每个场景开始时应在上方标注“场景：”后跟上该场景的名称。
-角色：角色名应集中标注在页上部，使用居中对齐。
可使用大写字母、加粗或斜体，并在角色名之后加上一个空格。
-对白：对白应单独形成一个段落，采用居中对齐，并在角色名之后一个制表位起始，含义是该角色需要说话。
-空行：不同的场景之间应该使用空行分隔，以及剧本的各个部分之间也应使用空行分隔。
-动作：角色间的动作应在对白之前以一个块状段落的形式描述。
5.格式准则：
-角色名、场景和对白应该清晰明了，以便于演员和导演理解。
-对白应该表达角色的情感和意图，同时避免冗长和重复。
-使用简洁的句子和措辞，避免使用太多的形容词和副词。
-对白应该具有合适的语气和节奏，以便于演员的表演。
以上是最新的剧本写作格式，遵循这些格式可以使剧本更易于阅读和理解，同时也为演员和导演提供更好的创作和表演的空间。
剧本写作是一个需要长期学习和实践的过程，希望以上信息能对您有所帮助。
【剧本的标准格式范文】剧本的标准格式
【剧本的标准格式范文】剧本的标准格式剧本主要由台词和舞台指示组成。
对话、独白、旁白都采用代言体，在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现。
下面，小编为大家分享剧本的标准格式，希望对大家有所帮助！分景剧本分景剧本，常用于电视剧本的创作，电影也可用，不过电影较短，用分镜剧本更能突出电影剧本的直观感。
主要的分景（分场景）剧本是下方这样的格式：1、开头第几集（幕）主要有以下两种场次开头。
第几场（幕），地点，时间，人物。
如：第一场，小湖边，晨，张颖、王静场（幕）次号，外景/内景与室内/室外，地点，时间如：23-1（有时把一场分若干个小场，有时不分），外，武当山玄岳门，日2、景象该场景外貌与人物所在，可介绍，也可不介绍，根据情况做决定，如需介绍，简单的以画面形象说明即可。
3、动作动作说明，在大陆早期许多用三角形，在动作前加三角形，后来流传到了港台，港台现在许多剧本也用三角形。
现在大陆，有用中括号，也有用大括号，有时候也不添加符号，直接在相应的位置。
动作说明的位置可以在人物对白之上，也可以在人物对白之下，看人物讲话的先后。
4、对白对白主要有间断性对白与连续性对白。
人物的表情、视角等提示可用括号表示。
间断性对白：如：方可可（有点不乐）：抱不动也要抱。
化雨：呵呵，好，可可说要抱多久就抱多久。
方可可（得意）：这还差不多。
婶婶：可可，这么大人了，怎么还像个孩子一样，你哥都抱不动了还不下来。
连续性对白：如：方可可（不乐意）：知道了。
（小声嘀咕）啰嗦。
化雨（对婶婶）：没事。
（对方可可）刚才没发现，可可都长的和我差不多高了，估计以后就变成可可保护我了。
分镜剧本分镜剧本，也称分镜头脚本，电影用的较多，电视剧也可以用，因电视的分镜很多，故电视剧本里不常见。
分镜剧本，通俗含义就是在分景后再分镜的剧本，大多是为写故事版与台本做基础与准备。
动作或者景象前面加大括号{}，用来表示景别与镜头等提示，不变可说明景别不变；【】指空镜、画外音、商标、字幕、推出片名等其他信息，大多是强调不是拍摄画面本身有的，而是多个画面合成与后期特效。
剧本写作格式
剧本写作格式第一篇：剧本写作格式影视剧本标题作者名剧本编写格式：1、场面标头外景飞机场早晨[这是场面标头或者“嵌语”]景别、地点、时间三要素，人物（简单介绍人物性格）同一地点时间的景别转换：如：内—外景老司机的小汽车公路白天2、情节第一幕外景飞机场白天我们现在在洛杉矶的机场。
由于交通堵塞，机场外的小汽车排成长龙一直延伸到远处。
一架巨大的客机在跑道上准备起飞。
[首先要对这个场面中的人物和场面进行描述。
应该有个远景，它为观众提供一个视觉上的定位，也暗示导演运用不同的角度拍摄这个环境。
] 内景侯机大厅白天机场里跟外面一样忙碌。
许多人在大厅里巡视走动，等候着登上去华盛顿的飞机。
一批头等舱的乘客正准备登机，他们是身份显赫的官员。
[换行意味着视角的转换]在大厅的另一端有三个男人正在密切注视着他们的举动。
有一个穿着礼服打着领带，另外两个穿着机场行李搬运工的工作服。
[交代人物]穿礼服的迅速打开行李箱，把一个小包递给了其中一个行李搬运工。
他飞快地[交代人物表情]瞟了周围一眼，发现没有人注意他们。
我们听见大厅内响起了提示乘客等登机的广播。
穿礼服的站在安全线后，紧紧握住行李箱等待安检。
他顺利通过了安检。
第二幕……3、设置对话内—外小车公路白天珍开着车：前面上哪里？菲尔（画外音）：好象……好象……[脱话音OS和画外音VO不同，画外音通常和其他视觉画面一起配合使用，有时候是一个叙述者在诉说；脱画音通常指一个人不在镜头里出现，但是我们知道他就在这个场景中。
] 珍突然紧张地[插入对人物的指导尽量简短]看着前方。
在远处，我们看见了篝火的亮光，三个看不清楚面部的人围在一起。
[此处暗示了一个主观视角的镜头]珍踩着油门小心地朝前滑行。
我们看着小车渐渐逼近那堆篝火。
[一个场面描述结束]4、其他要求①在标明场景、镜头角度、音效、特技以及场景转换标记时（如切入、叠入等）都应该用黑体字标出。
②尽量少用切入和叠入，要做到在剧本中隐含电影后期必然会考虑的镜头切换，只有当接续的时间地点跟上一场截然不同时才用切入，而叠入只是表示一个长时间的过度，或表明接下来是梦境和幻想。
剧本的写法
写作格式：场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左场景中出现的音效要黑体标出第一次出现的人物名要黑体居中人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行标明摄象机的关系标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右如有特效运用，也要用黑体标出基本格式(1)首先要写出时、景、人(2)在描写情态时，先用△(三角式)符号放在前面。
(3)对白是顶格写出人物简称，然后加上：(冒号)。
剧本跟小说不同，剧本的对白不需用引号。
场号地点气氛XX XX家日/夜/黄昏(内景或者外景) 然后是这场戏的内容，可以交待一下环境，然后写人物的动作和对话。
至于怎么切换场景淡出等等，可写可不写。
因为实际拍摄和剪接都会有出入，更不用说剧本阶段的想法了。
重要的是写清楚故事的脉络。
剧本写作入门这是我在大学修读剧本写作课程时所得到的体会。
记得当年导师和我们说：想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律！」今天，身为其中的一员，有幸和大家分享一下我所懂得的剧本理论知识，如有错漏，还望大家多多包容。
简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。
中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。
在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述，并会举出实例加以说明。
< 第一节>剧本基本理论：态度、主题<<态度(Attitude)>> 写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。
举一个简单的例子，同样是写一个青楼女子的故事，如果作者是以一个淫秽、色情的态度去写，故事自然集中于男女之间欢爱的部份。
相反，如果作者是以一个同情、尊重的态度去写，故事便会集中于描写青楼女子被迫卖身，身不由己的可怜、无奈……<<主题（Theme）>>在下笔写故事之前，你必须要问自己：你要讲一个怎样的故事？是朋友之间的友情（如电影午夜牛郎—midnight cow boy），男女之间的爱情（铁达尼号—Titanic），外星人入侵地球的故事（天煞地球反击战），还是一个控诉战争的故事（杀戮战场—platon）等。
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剧本的写法
（1）剧本开头列出了时间、地点、人物。
（2）整个剧本以对话的形式
（3）剧本的中间用中括号的形式提示当时的情景，用括号的形式提示当时人物的动作、神态等。
例如剧本《半截蜡烛》：（节选）
[一个初冬的夜晚，屋外的风猛烈地吹着。
伯诺德夫人家里，昏暗的光线，一张孤零零的长桌，坐在桌边的伯诺德夫人正小心翼翼地将一个小金属管封在一小截蜡烛中。
伯诺德夫人看来，只有这地方是安全的，不至于被该死的德国佬发现。
杰奎琳（一边嚼着糖果，一边天真地问）妈妈，这时什么啊？
伯诺德夫人（面容严肃）非常重要的一个秘密，亲爱的，所以对谁也不能讲。
杰克我知道，在下星期米德叔叔来之前，我们得保证那东西完好无损。
对吧？（有点儿得意地看了妹妹一眼）
剧本创作三大忌
1写剧本变写小说
剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够即时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。
小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的描述。
这些在剧本里是不应有的。
举一个简单的例子，在小说里有这样的句子：
“今天会考放榜，同学们都很紧张地等待结果，小明别过父母后，便去学校领取成绩通知书。
老师派发成绩单，小明心里想：如果这次不合格就不好了。
他十分担心，害怕考试失败后不知如何面对家人……”
试想，如果将上面的句子写在剧本里，你叫演员看了怎样用动作去表达。
如果要用剧本去表达同样的意思，就只有写成如下：
在课室里面，学生都坐在座位上，脸上带著紧张的表情，看著站在外面的老师。
老师手上拿著一叠成绩通知书，她看了看面头的一张，叫道：“陈大雄！”大雄立刻走出去领取成绩单。
小明在课室的一角，
两只手不停地搓来搓去。
他看出课室外面，画面渐渐返回当日早上时的情景。
小明的父母一早就坐在大厅上，小明穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。
小明的父亲说：“会合格吗？”小明说：“会……会的。
”
“称小明！”老师宏亮的声音把小明从回忆中带回现实。
老师手上拿著小明的成绩单看著他，小明呆了一会，才快步走出去领取……
2用说话去交待剧情
剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。
要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。
只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。
所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲击力就越大。
举一个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。
如果剧情需要，可让他站起来，或拿著电话走几步，尽量避免画面的呆板和单调。
3故事太多枝节
很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。
试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。
其实，写剧本有一句格言：Simple is the best!
愈简单的故事就愈好。
大家想想你们所看过的好电影中，它们的剧情是不是都很简单。
例如电影铁达尼号(Titanic)只是讲一艘大船下沉，而下沉当中男女主角产生了爱情。
其他电影也一样，简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。
剧本创作三大忌
1写剧本变写小说
剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够即时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。
小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的描述。
这些在剧本里是不应有的。
举一个简单的例子，在小说里有这样的句子：
“今天会考放榜，同学们都很紧张地等待结果，小明别过父母后，便去学校领取成绩通知书。
老师派发成绩单，小明心里想：如果这次不合格就不好了。
他十分担心，害怕考试失败后不知如何面对家人……”
试想，如果将上面的句子写在剧本里，你叫演员看了怎样用动作去表达。
如果要用剧本去表达同样的意思，就只有写成如下：
在课室里面，学生都坐在座位上，脸上带著紧张的表情，看著站在外面的老师。
老师手上拿著一叠成绩通知书，她看了看面头的一张，叫道：“陈大雄！”大雄立刻走出去领取成绩单。
小明在课室的一角，
两只手不停地搓来搓去。
他看出课室外面，画面渐渐返回当日早上时的情景。
小明的父母一早就坐在大厅上，小明穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。
小明的父亲说：“会合格吗？”小明说：“会……会的。
”
“称小明！”老师宏亮的声音把小明从回忆中带回现实。
老师手上拿著小明的成绩单看著他，小明呆了一会，才快步走出去领取……
2用说话去交待剧情
剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。
要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。
只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。
所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲击力就越大。
举一个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。
如果剧情需要，可让他站起来，或拿著电话走几步，尽量避免画面的呆板和单调。
3故事太多枝节
很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。
试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。
其实，写剧本有一句格言：Simple is the best!
愈简单的故事就愈好。
大家想想你们所看过的好电影中，它们的剧情是不是都很简单。
例如电影铁达尼号(Titanic)只是讲一艘大船下沉，而下沉当中男女主角产生了爱情。
其他电影也一样，简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。