生命和爱的史诗——奥斯卡获奖动画短片《父亲和女儿》赏析

生命和爱的史诗——奥斯卡获奖动画短片《父亲和女儿》

赏析

生命和爱的史诗——奥斯卡获奖动画短

片《父亲和女儿》赏析

影评范文:生命和爱的史诗——奥斯卡获奖动画短片《父亲和女儿》赏析你有没有试过被一部片长仅八分钟，而且没有一句对白的动画短片所感动呢,如果没有的话，请去看一看荷兰画家迈克尔(Michael Dudok de Wit)的作品《父亲和女儿》。该片2000年在加拿大渥太华的国际电影节上首映时就引起了动画界人士的极大关注。2001更是毫无争议的击败对手《The Periwig-Maker》(假发匠)获得了奥斯卡金像奖中的最佳动画短片。虽然是一部多年前的作品，但是该片所包含的对生命、对真情的感悟却是历久弥新的。

这是一个从别离开始讲述的小故事。有一天，小女孩和爸爸骑着自行车来到堤岸边，爸爸吻别小女孩后，坐上小船朝水平线划去，从此再也没有回来，小女孩一直等、一直等……直到有一天，成为老婆婆的她，又骑着自行车来到了当年爸爸离开的岸边。她走过已经干涸的河床，找到了半埋在泥沙中已经破旧不堪的小船，她倦缩起身躯满足地卧在船舱中，就像躺在爸爸的怀中一样。恍惚之间，她仿佛看到了亲爱的父亲。于是站起身向爸爸走去，她越走越快，越来越年轻。最后，穿越回少女模样的她与爸爸紧紧拥抱在了一起。

该片除了对人间永恒的真情的歌颂，还包含了作者对于生老病死这一沉重话题的感悟。与轻松幽默类动画片相比，严肃题材动画片往往费力而不讨好观众。但作者娴熟的动画技巧加上自身深厚的艺术修养却赋予了本片不同寻常的魅力，感人至深。

本片作者迈克尔20世纪40年代出生于荷兰，年少时对艺术抱有极大的兴趣。青年时代，赴英国伦敦接受艺术教育，练就了非凡的艺术造型能力，艺术功底十分扎实，后来开办自己的动画工作室，制作了许多动画片和商业广告。进入20世纪90年代，他的动画风格日趋成熟。1995年，他以一部《僧侣与鱼》的动画短片在动画界崭露头角。这部表现僧侣生活的诙谐有趣的动画片，为他赢得了广泛的赞誉，曾多次获世界级的奖项，并曾得到奥斯卡奖的提名。近年以来，迈克尔活跃在欧美地区致力于独立动画的创作。《父亲和女儿》就是他的又一部力作。简洁而平实的情节，短短八分钟的时间，却给观众带来了长久的回味和美妙的艺术享受。那么，是什么造就了它的成功,作者又是靠什么打动了众多观众

的心呢,

一、情节与人物动作的巧妙安排

由于没有人物对白也没有面部特写，要想展开故事、表达思想，就必须让人物的动作和肢体语言说话，加强动作与情节的表现力因此显得格外重要。作者在这方面可谓煞费苦心。女儿年复一年地骑着自行车去堤岸边等候爸爸是影片的主要情节，作者在这里设置了几次擦肩而过，即女儿每次都会在路上与某个人擦肩而过:当她是个小女孩时，她与风中推着自行车、步履蹒跚的老妇人擦肩;当她长成少女时，她与不紧不慢的中年妇女擦肩;当她坐在丈夫身后时，她与风华正茂的少女擦肩;当她载着自己孩子时，她与接孩子的少妇擦肩;当她变得老态龙钟时，她与活泼的小女孩擦肩;当她老到骑不动车时，与骑着童车飞驰的孩童擦肩。这一独具匠心的设置仿佛告诉观者:在生生不息的人生旅程中，当春去秋来，沧海交换，唯有心底的那一份真爱是永远无法改变的。

自行车作为影片的关键道具，被迈克尔赋予了极强的表现

力。不停转动的自行车车轮是全片惟一的特写镜头，它作为一个象征符号反复出现，强化了生生不息的主题。在描写人与车的关系时，作者也是苦心经营。看似

简单枯燥的骑车动作，被作者赋予了富有韵味的节奏变化。小女孩骑车时的得意洋洋，中年人骑车时的不紧太慢，老妇人骑车时的摇摇晃晃，逆风时的费力，顺风时的轻松，都显得真实生动而极具说服力。这种变化在表现不同的人骑车上坡的情节中得到更充分的体现，让观众不得不钦佩作者对生活的发现力和观察力。另外值得一提的是，女儿第一次骑车来到堤岸边时，是随手将车倒在路旁。而当年迈的她最后一次来到岸边时，同样“年迈”的自行车站立不稳倒了下来，扶起来，又倒下，她干脆不再理会，耐人寻味的细节刻画让整部影片充满了浓厚的生活气息。

因为一开始就交待了父亲和女儿的离别，父亲和女儿是否还能再度相见就成为了影片唯一的悬念，观众也正是带着这种心理上的共识自然进入到了影片的情节之中，随着女儿一次次出现在岸边期盼爸爸归来，观众的情感也被充分调动起来。与女儿的情素共舞，共同盼望父亲的归来。女儿恍惚之间与父亲的相会是影片的高潮部分，这种超现实主义的处理不仅让父女的深情得到升华，也给了观众的情感期待一个完满的交待，令观众在这一刻不禁眼眶湿润。

二、独具匠心的美术样式

“动画是运动的画的艺术”。虽不甚准确，用来形容《父亲和女儿》却是很确切的。因为无论我们何时按下暂停键，都会得到一幅具有精妙艺术美感的图画。

影片画面风格吸收了欧洲插图艺术的经验，大胆运用光影和黑白处理形成强烈对比。加之以沉稳而淡雅的色彩，使影片表现出独特的个人艺术风格。人物造型虽着墨不多但简练而生动，场景画面更是犹如一幅幅意境高远的中国水墨山水画，令人赞叹不已。

本片给观众的另一个强烈的感受，就是作者对画面构图的艺术追求。动与静、疏与密、方与圆，以及点线面的搭配显示出了作者深厚的艺术修养。河堤上树影相连的成排大树、被风吹动如层层波浪的毛草、浅滩上形孤影单的水鸟、秋风中漫天飞舞的落叶，甚至女儿站着岸边的观望，没有一处不给人以一种如诗如画的感觉。

三、相得益彰的摄影和音乐

在剧中人物的景象设置上，创作者全部采用了远景和中景，并运用了氧化褪色照片的色调，在描写过程中力求以客观、

陈述式的笔法，不掺入个人意见，令观者以为作者仅在“直言其事耳”，使全片具有了史诗式的艺术风格，一方面摆脱了严肃题材动画片易于陷入的说教气息，另一方面也更易引起观者的情感共鸣。

画面的摄影和剪辑也赋予了影片更加动人的魅力，南飞的大雁、凛冽的秋风、变换的桑田、光秃的大树，这些表现时间流逝的情节被不留痕迹地贯穿于影片的各个阶段，恰到好处地推动着剧情的发展。在表现女儿最后两次来到岸边的情节时，第一次，镜头以天空中孤独飞翔的大雁巧妙地化为地上水滩中的倒影。然后女儿的自行车车轮轧过水滩，再向等候父亲的堤岸骑去。第二次，镜头跟随天空中成群的飞鸟移动，停在岸边的小路上，然后年迈的女儿推着自行车走近，车轮的特写镜头淡入，再切至女儿步履蹒跚地推车的全景，之后骑着童车的孩童从她身边飞驰而过。巧妙的摄影手法与故事情节的发展彼此呼应、相得益彰，显示了作者独到的艺术匠心和娴熟的专业技巧。

影片中的音乐也是这部成功的作品不可缺少的重要因素，以手风琴为主要演奏乐器的背景音乐舒缓清新，它无形地担当着影片中的重要角色，较好地烘托出了短片浓浓的幽美抒情的氛围，随着情节的发展和剧中人物的心理变化恰到好处地出现和行走，渲染出了影片的主题，让观众沉醉在优美的影像中不能自拔。

四、结语

短小精悍、富有创新意识的动画短片一直是推动动画艺术向前发展的先锋，随着越来越多的成年人青睐动画片这一艺术形式，动画短片也呈现出蓬勃的发展势头。《父亲和女儿》可以算作当今优秀动画短片当中的佼佼者，通过对它较深入细