中国工笔画的纸张和绢知识

合集下载

【国画技法】工笔画绘画技术基础常识

【国画技法】工笔画绘画技术基础常识

【国画技法】工笔画绘画技术基础常识第一单元工笔画的工具和材料工笔画所用的版面材料包括:各类纸、绢等。

这是传统工笔画的版面材料。

现代工笔画还使用其他版面材料,如水彩纸、高丽纸、皮纸、麻布、树脂布、棉布等。

绢绢的质地光泽细润,很适合画工细严整的工笔墨画,故延用至今。

绢为纯丝制就,呈平纹,有圆丝、扁丝两种,有生绢、熟绢之分。

圆丝绢又称“原丝绢”,在古代绘画作品中常见。

在这种绢上刷上一层胶矾水后就成为熟绢。

原丝绢因未加捶砸而保持原来丝的形状,故丝与丝之间略有空隙,虽矾过但仍易漏,故目前使用者少。

一般临摹古画时用,但目前也有一些画家利用这种特性,画出别具特色的工笔画。

扁丝绢是捶砸后的绢。

扁丝绢有丝本色和仿旧色两种,亦有未矾过需作者自己刷胶矾水的,矾过的绢质地稍硬挺,熟绢上色后不会渗开,适合工笔画的细线勾勒、多层渲染等技法,尤其适宜于表现虚幻和朦胧的效果。

绢适合画淡彩法,浓淡相间法亦佳。

选用绢作版面材料,应注意发挥绢的细润有光泽的特点。

绢较之纸,价格稍贵,学生可根据自己经济条件选用。

此外,在裱绢时,要注意抻平绢的横竖纹,因绢丝极易歪斜,尤其是画人物画,容易造成人物变形。

熟宣纸生宣纸经过胶矾水刷制或浸泡就会成为熟宣纸,其性能是不渗水,就是不洇,故适合于画工整细腻的工笔画。

它的品种较多,如清水宣、冰雪宣、书画笺、云母笺、蝉翼宣等。

这些纸有薄有厚,胶矾水也有浓有淡,薄者适宜画淡彩,厚者适宜画重彩,其中蝉翼宣最薄,冰雪宣最厚。

云母宣有微小的云母点,一般用于画山水或花卉,另有洒金笺和各种染色纸亦属于熟宣纸类。

此外,熟宣纸还有泥金纸,目前已少见,系用真金涂制。

清末任伯年的巨幅条屏作品《群仙祝寿图》即用泥金纸绘制而成,其效果金碧辉煌,华贵而不失雅丽。

麻纸类皮纸、高丽纸、各类民间手工制纸都属此类。

①特点:纸稍厚,纤维长,略渗水。

⑵高丽纸有条纹,便于做肌理,加之稍渗水,效果较丰富,故现代工笔画家常用。

高丽纸还能吸附厚重颜料,可画重彩法的工笔画,临摹壁画也很适宜。

工笔画基础必学知识点

工笔画基础必学知识点

工笔画基础必学知识点
1. 工笔画的起源和发展:工笔画起源于中国,最早出现在宋代,经过明、清两个朝代的发展,形成了独具特色的工笔画风格。

2. 工笔画的画材和工具:工笔画常用的画材有宣纸、毛笔、水彩颜料等,工具有白色蜡笔、石墨笔等。

3. 工笔画的画法和技巧:工笔画注重细腻的表现技巧,包括线条的运用、颜色的渲染、色调的层次等。

4. 工笔画的题材和表现方式:工笔画的题材丰富多样,包括花鸟、山水、人物等,表现方式注重细节描绘和写实性。

5. 工笔画的传统风格和现代创新:工笔画有传统的风格特点,如细密入微、色调静谧等,同时也有现代创新的作品,突破了传统的表现方式。

6. 工笔画的名家和作品欣赏:工笔画有众多的名家和经典作品,如宋代的文同、明代的仇英等,通过欣赏这些作品可以提高自己的绘画水平。

7. 工笔画的学习方法和注意事项:学习工笔画需要有耐心和细心,多观察、多实践,同时也要学习理论知识和了解相关的艺术史背景。

8. 工笔画的应用和发展前景:工笔画在文化艺术领域有广泛的应用,如绘画、装饰、文化创意产品等,同时也面临着全球化和数字化的挑战,对于工笔画的发展提出了新的要求和机遇。

“中國繪畫材料史”之一——絹

“中國繪畫材料史”之一——絹

“中國繪畫材料史”之一——絹原始社会中,由弓矢武器的发明,人类游猎生活便开始发达起来。

在寒冷的季节中,穴居而不敢外出,编织与陶器,应是在这样的情形下发生。

关于纺织的方法,无疑的是先从草皮的编织上悟得的。

编织的技术演进为织物,这种织物与编织,几乎是无法分别的。

织物也有涂染颜色,而这种各色垩土的涂染,现在半开化民族的所谓蜡染,就是这所原始工艺学校最优良的髙材生的出品。

织物上最初的画是装饰,不是图画。

蜡染最初的画,是在石片、石壁、竹木片上开始的,这一段绘画史的时间相当长。

如拿我们所见的织物上的图画来比,从考古学的年代讲,如絹画的《女史箴图》,它还是属于很新很时髦的图画。

我们可从文献上检点一下这些新繢画的记录:繢字与绘字通,《周书》:“画績之事杂五色。

”古时的画是用规矩等器具的,绘才是自由的绘画。

绩字从丝,即可知绩画的开始是在织物上的。

《虞书·益稷篇》曰:“予欲观古人之象,日月、星辰、山龙、华虫、作会。

”郑注:“会读为绘,凡画为绘。

”孔疏谓:“衣画而裳绣。

”则所谓绘画,是从服装上的装饰,演化为绘画。

原始人最先是身上刺花和涂色,有服装时,衣裳上也将刺花纹饰用色涂染,古代的纹章黼黻等花纹,最初也是绘的,后来才用线绣。

女史箴图局部古代的织物,最初是粗纤维编,到成为织的时候,也是粗如麻袋布那样的东西。

初期的材料应是麻织物,到殷商的时代,产生了蚕丝的织物,但仍属野蚕丝。

野蚕丝生硬,古文古代所用关于织物的字无不言其生硬。

孔子曰:“绘事后素。

”素,《说文》作“口”,“白緻缯也。

” 《礼记》: “大夫以上素带,士练带。

”素与练对称,素是已练的白丝织物,故曰素;练是待练的生丝织物,故曰练。

蚕丝经过练的手续,才合大夫的应用,这应是制丝术的工程记录了。

“缯”也是生丝织物,《越绝书》记《吴王·占梦》条,吴王赐太宰嚭杂缯十匹。

缫丝时凡蚕茧为淡绿、淡红,丝也成为淡绿、淡红,未经漂练,故曰杂缯,在经过制丝工程之后,才成为“白缀缯”。

工笔画

工笔画

工笔画用纸工笔画用熟宣纸或是熟绢,是生宣纸或生绢经过一定比例的胶矾水刷制而成。

其性能是不渗水。

熟宣纸目前有不少品种,如清水书画宣、冰雪宣、书画笺、蝉翼笺、云母笺等。

以上熟宣纸中有薄有厚,胶矾水有浓有淡。

一般来说薄者适合画淡彩,厚者适合画重彩。

以蝉翼笺最薄,冰雪宣最厚,另有洒金笺以及各种染色纸都可以用来画工笔。

绢为纯丝织制品,分圆丝、扁丝两种。

圆丝绢又称“原丝绢”,在古代绘画中常用。

现在常用的是扁丝绢,是在绢织成之后加以捶砸,使绢丝呈扁形,以减少绢丝之间的空隙,使绢刷上胶矾水之后不易漏矾。

这种绢有白色和仿旧色等几种。

(1)笔工笔画多用中锋勾勒细而匀的线条。

一般选用狼毫类细而尖的笔。

工笔画照片集锦(20张)常用的笔有衣纹笔、叶筋笔、大红毛、小红毛、蟹爪、狼圭、紫圭等等。

(2)染色笔常用的染色笔有:大白云、中白云、小白云和其他软毫毛笔。

纯羊毫笔过于软,一般不太好用,白云笔较好,因为它外层是羊毫,中间部分是硬而挺的毛,因此既能含水分又有弹性。

(3)板刷类工笔画经常需要涂底色,或做大面积的平涂和渲染,因此需备有各种宽度的羊毛板刷或排笔。

1、分染:工笔画绘制中最重要的染色技巧。

一支笔蘸色,另一支笔蘸水,将色彩拖染开去,形成色彩由浓到淡的渐变效果。

2、统染:在绘制工笔的过程中,根据画面明暗处理的需要,往往需要几片叶子、几片花瓣统一渲染,强调整体的明暗与色彩关系,称为统染。

3、罩染:在已经着色的画面上重新罩上一层色彩并局部渲染。

4、提染:染色接近完工时用某种色小面积、局部提亮或者加深画面称为提染。

5、烘染:在所描绘的物体周围淡淡的渲染底色用来衬托或掩映物体。

6、点染:用接近写意的笔法,一笔蘸上深浅不同的色彩在画面上连点带染,取灵动之意。

处理背景或小型花卉的时候时常用到此法。

7、斡染:将一块色彩向四周染开。

画仕女脸颊的红晕时即是采用此法,工笔牡丹的绘制中也会用到。

8、醒染:在罩色过后色彩略显发闷的画面上用淡淡的深色重新分染,以引出底色部分,重新使画面醒目。

鉴定中国书认识画纸、绢、绫

鉴定中国书认识画纸、绢、绫

鉴定中国书认识画纸、绢、绫三、纸、绢、绫传统的中国书画一般是写在纸绢上的,有很多人称中国画为纸绢画。

所以认识纸绢的时代特点,对于鉴定中国书画具有相当的重要作用。

到目前为止,除了自然科学史研究所潘吉垦先生对纸作过一些研究外,还没有第二个人对古代纸绢作过深入系统的研究,对于古代纸绢如何断代的问题,更未有过专门的著述。

如果有晋唐时代的纸绢流传下来,我们就是看见了,恐怕也未必能判断它的年代,相反,古代纸绢一经古人写过字或画过画之后,与书画本身连在一起却反而使我们能断定它的时代了。

(一)绢帛我国的丝织业已有五千年左右的历史了,在新石器时代晚期浙江吴兴钱山漾遗址中,除了发现苎布,还出土了一段丝带和一小块绢片。

随后我国古代劳动人民在长期的生产实践中又创造了多种织法和品类繁多的丝织物,以适应社会上各种不同的需要。

这儿仅根据传世和出土的古代书画作品来探讨古代书画用绢帛的时代特点。

作为其它用途的绢帛及其时代特点,不在这里赘述。

目前我国已发现的最早的画是绘在绢帛上的,出土的晚周帛画、战国楚墓帛画和稍晚些时候的马王堆汉墓帛画,都是画在较为细密的单丝绢上;南北朝时期的书画用绢,王以坤先生在《书画鉴定简述》中说,他“只见过绢地写经一块,也是单丝绢”;隋代展子虔《游春图》卷,用的绢也是单丝织成的;唐代周昉《挥扇仕女图》卷,所用的经线纬线均不一根,全部是由几根丝合并而织成的,这种织法在书画用绢上是比较少见的。

说明了晋唐以前的书画用绢是由单丝织成的。

直到现在为止,在晋唐以前的书画中,还从未见过有双丝绢的(即经线是双丝、纬线是单丝织成的绢)。

据陆游《老学庵笔记》卷六引江磷几《嘉祐杂志》说,唐贞元以后,诰敕有用花绫的,传世的有咸通二年(861年)的“柱国范隋诰‘”一件。

五代到南宋时期的绢,较前代有了发展和变化,从表面上看来,除了单丝绢外,还出现了双丝绢的形式。

这种双丝绢的经线的每两根线为一组,每两组之间约有一根丝的空隙,纬线是单丝,纬线与经线交织时,每组经线中的一根丝沉在下面,另一根丝浮在上面。

书画装裱材料——面粉宣纸绢绫锦锦绫

书画装裱材料——面粉宣纸绢绫锦锦绫

书画装裱材料——面粉宣纸绢绫锦锦绫书画装裱材料——面粉、宣纸、绢、绫、锦、锦绫一点号中国书画装裱技艺20160711 一、面粉以精粉为佳。

如能购到小麦淀粉,使用更加方便,可免去洗小粉之烦劳,这是制作粉浆的主要材料。

富强粉不用去面筋,可以直接冲制面浆。

二、宣纸因发源于古代宣州,故名宣纸。

产量较多的地方为皖,即今安徽省泾县。

宣纸是装裱的主要材料。

它以各种树皮、稻草为主要原料,如楮树皮、植树皮、桑树皮、藤树皮、瑞香树皮、木芙蓉树皮等,加以附料稻草、毛竹、龙须草、芦苇、棉花、蚕丝等,经过石灰发酵、日光漂白、打浆等若干道工序,加工抄制而成。

用皮料为主制成的皮料纸,如净皮付净皮,特种净皮,因其皮棉多,具有纤维长,拉力强,质地绵韧,吸水性能好,纹理美观,洁白细腻、墨韵层次清晰、着墨浑圆,便于长期保存,享有纸寿千年之美誉,所以古人誉为“滑如春冰,密如茧”。

宣纸品种、规格繁多,按配料分,有净皮、棉料、竹料三大类。

按尺寸分,有二尺、三尺、四尺、五尺、六尺等规格。

还有八尺、丈二、丈六等特号宣纸。

常用规格为四尺宣纸。

以抄造所经过的次数分,又有单宣和夹宣之分,其中一次抄成的叫“单宣”,二次或三次抄成的叫“夹宣”或“重单宣”。

按生产地区分,又分为南纸和北纸两大类。

南方生产的宣纸,多是竖帘纹,北方生产的宣纸则成横帘纹,由此而有“南竖,北横”之说。

南纸拉力弱、北纸拉力强,如安徽的泾县纸、浙江的富阳纸、浙江的温州纸、广西的都安纸、云南的腾冲纸以及山东的临朐纸、河北的迁安纸、四川的夹江宣纸。

按制造时用竹帘穿的丝线编成的帘纹分类,又有“罗纹纸”、“龟纹纸”、“扎花纸”等品种。

按产品的加工情况有“生宣”和“熟宣”之分。

熟宣用于工笔画,不宜作裱画用纸。

裱画用纸,多做用四尺单宣,以安徽泾县宣纸为佳浙江富阳纸、云南滕冲纸、河北迁安纸,价格便宜,亦可选用。

安徽泾县产的汪六吉皮棉连宣纸,质地极薄,可用于托裱旧画和托锦绫。

加重单宣,可作托绫、绢,作镶材、染纸等用。

书画用纸的种类

书画用纸的种类

书画用纸是指专门用于书法和绘画的纸张。

根据不同的材质和用途,书画用纸可以分为以下几种主要种类:
1. 宣纸:宣纸是中国传统的书画用纸,也是最常用的一种。

它以柔软、透气、吸墨性好等特点而闻名,适合书写和绘画。

宣纸有多种规格和质地可供选择,如生宣、熟宣、半熟宣等。

2. 水写布:水写布是一种以化纤织物为基材的特殊纸张,表面经过特殊处理,能够在接触水的时候显现出墨迹。

它适合初学者练习书法和绘画,具有易于擦拭和重复使用的优点。

3. 素描纸:素描纸是用于绘制素描和铅笔画的纸张。

它通常比较厚实,表面光滑,能够很好地承载铅笔和炭笔的颜料,同时也适合使用橡皮擦进行修改和涂抹。

4. 油画布:油画布是用于油画创作的专用纸张。

它通常由棉布或亚麻布制成,表面经过特殊处理,能够更好地吸附和固定油画颜料。

油画布分为不同质地和厚度,适用于不同的油画技法和风格。

5. 紫砂纸:紫砂纸是一种专用于中国传统水墨画的纸张。

它的质地坚韧、吸墨性强,适合绘制山水、花鸟等水墨画作品。

6. 羊皮纸:羊皮纸是一种古老的书画用纸,以动物皮革为原料制作而成。

它的特点是柔软、有弹性和耐久性,适合用于书写和绘画。

羊皮纸在欧洲中世纪时期被广泛使用。

除了以上几种常见的书画用纸,还有许多其他类型的特殊纸张,如水彩纸、丝绢纸、竹纸等,它们各具特色,适用于不同的创作需求和风格。

选择适合自己的书画用纸可以提升作品的表现效果和质量。

(建议收藏)工笔画的工具介绍和颜料分享非常详细全是干货

(建议收藏)工笔画的工具介绍和颜料分享非常详细全是干货

(建议收藏)工笔画的工具介绍和颜料分享非常详细全是干货中国画主要分为写意画和工笔画,而工笔画最早又称为细画,所以绘制细腻,工具同写意画也有所不同,常用到的就是笔、墨、纸、颜料等有一定的特殊性。

如果要想画一幅好的工笔画作品,勾线要挺拔有力,设色要匀润艳雅,而画家对绘画工具和颜色的严格要求是必不可少,希望以下的分享可以对工笔画爱好者有所帮助。

工笔画的用笔分为勾线笔和染色笔两种不同的类型。

勾线笔勾线笔用中锋勾勒细而匀的线条。

一般选用狼毫类细而尖的笔。

常见的笔有衣纹笔、叶筋笔(常用来勾画花鸟画中的叶筋)、红毛笔等。

依画面的需要来选择。

染色笔染色笔多用大、中、小白云笔及其他软毫毛笔。

白云笔的外层是羊毫,中间部分是硬而挺的狼毫,既能含水分又有弹性,是理想的染色笔。

染色笔可以多配几支,如白色、冷色、暖色、暗色等最好都有相对应的笔。

工笔画中常使用两支白云笔,一支用来染色,为着色笔;一支蘸水用来晕染颜色,为着水笔。

板刷工笔画经常需要涂底色,或做大面积的平涂和渲染,因此需备有各种宽度的羊毛板刷或排笔。

毛笔的保存方法新买来的毛笔,笔毛有胶,长时间不用会被虫蛀,可以先洗净后放好。

作画时笔不可久置水中,因为久浸毛质容易变软,有碍笔力的挺健。

毛笔用完后,要洗净,捋直笔毛,倒挂在笔架上,使笔头朝下,切忌湿时插在笔筒里。

墨墨的附着力强,不易褪色,而且层次丰富,由焦至清,可以分出很多色阶。

墨分油烟墨、松烟墨和漆烟墨。

画工笔画一般使用油烟墨,它黑而光亮,用于勾线、点睛和打底。

松烟墨层次较平淡,乌黑没有光泽,适宜渲染草虫的翅膀,有起绒的效果。

此外,画工笔画忌用宿墨,也就是隔夜墨,因为用宿墨勾线,在渲染时会洇开,污染画面。

通常练习时可用墨汁代替,方便快捷;墨汁摇匀后,加水即可使用。

但着色时使用墨锭较好。

纸和絹工笔画的用纸多为熟宣纸或熟绢,它们是将生宣纸或生绢用一定比例的胶矾水刷制而成。

其性能是不渗水。

熟宣和熟绢也有很多种不同的类型和特点,下面详细讲解。

现代工笔花鸟画中材料的表现

现代工笔花鸟画中材料的表现

现代工笔花鸟画中材料的表现
现代工笔花鸟画中使用的材料包括纸张、墨、颜料和笔。

首先是纸张。

现代工笔花鸟画常常使用宣纸作为主要的绘画材料。

宣纸质地细腻,吸
水性好,适合绘制细腻的花鸟画。

宣纸的质量也有不同的等级,高质量的宣纸可以更好地
展现画作的效果。

除了宣纸,还有米纸、毛笔纸等不同种类的纸张可以用于工笔花鸟画。

其次是墨。

现代工笔花鸟画常常使用宣墨或硬毛笔来绘制。

宣墨是一种黑色的墨汁,
质地细腻,容易掌握力度和厚薄,可以绘制出丰富层次感的作品。

硬毛笔则适合绘制细节,能够勾勒出花瓣、羽毛等微小的部分。

颜料是现代工笔花鸟画中另一个重要的材料。

颜料常常用于填充画作的色彩部分。


代工笔花鸟画的色彩通常以水彩为主,具有鲜艳明亮的效果。

除了水彩,还有其他不同类
型的颜料可以用于工笔花鸟画,如丙烯颜料、油画颜料等。

最后是笔。

现代工笔花鸟画中常用的笔主要有软毛笔和硬毛笔。

软毛笔通常用于绘制
画作的整体轮廓、大范围的填充以及柔和的过渡部分。

硬毛笔则适合绘制细节和勾勒花叶
等细小的部分。

除了毛笔,还有其他类型的笔具可以用于工笔花鸟画,如细笔、圆珠笔
等。

通过这些材料的巧妙运用,现代工笔花鸟画能够展现出细腻的线条、饱满的色彩和精
确的细节,达到传统工笔花鸟画所追求的细密、入微的效果。

现代工笔花鸟画也在传统工
笔花鸟画的基础上加入了一些现代元素,使得画作更具时代感和个性化。

现代工笔花鸟画中材料的表现

现代工笔花鸟画中材料的表现

现代工笔花鸟画中材料的表现
水墨是工笔花鸟画中常用的表现材料之一。

水墨的运用可以使画作具有厚重、浓郁的
笔触效果,使画面更加生动饱满。

通过水墨的喷洒、笔势和笔法的巧妙运用,可以塑造出
清晰而细致的笔触,更好地表现出花鸟画中的细节和纹理。

彩墨也是工笔花鸟画中常用的材料。

相比于水墨,彩墨更具有鲜艳、明快的色彩效果。

彩墨一般通过墨块调色以及水墨和颜料的混合来实现。

画家可以通过彩墨的层次和色彩的
变化,表现出花鸟的鲜活和亮丽的色彩。

彩墨使得工笔花鸟画在传统的灰阶表现之外,更
加丰富多彩。

绢纸和宣纸是工笔花鸟画必备的画布。

绢纸具有柔软、透气等特点,适合绘制花鸟的
细致纹理和精细笔触。

宣纸则以其质地特点,使得作品更能表现出细腻而含蓄的效果。


家可以根据需要选择不同质地的绢纸和宣纸以达到所需的效果。

现代工笔花鸟画在材料的表现上还体现出一些创新和变革。

一些画家将传统的水墨、
彩墨与现代的颜料或者其他材料相结合,通过媒介的多样性来丰富画作的表现力。

一些画
家会在水墨的基础上添加色彩潦洒的水彩,或者使用细腻的水粉来描绘花卉的柔嫩质感。

这种创新表现形式使得现代工笔花鸟画更加丰富多元,使得画作更具个性化的风格和独特
的魅力。

现代工笔花鸟画中的材料表现充分发挥了传统材料的特点与韵味,并且在其基础上进
行了一些创新与变革。

通过精准的描绘、饱满的笔触和丰富多彩的色彩,工笔花鸟画能够
展现出花鸟形态的真实与生动,同时也体现了画家对自然界的独特感悟和审美追求。

书画纸纸绢鉴别

书画纸纸绢鉴别

书画纸纸绢鉴别书画所用的材料绢和纸对于书画的断代起着一定的作用。

绢和纸的鉴别是鉴定书画又一途径。

根据和国学者目前的研究,晚周帛画和战国楚墓帛画以及稍晚时候的马王礁汉墓帛画,均是画在较细密的单丝织成的,至今为止未见用双丝绢的(即经线是双丝,纬线是单丝织成绢)。

五代到南宋时期的绢,较前代有了发展和变化。

从表面来看,除了单丝绢外,还出现了双丝绢的形式。

这种双丝绢的经线是每两根丝为一组,每两组之间约有一根丝的空隙,纬线是单丝。

元代的绢总的说来比宋绢显得粗了一些,不如宋绢细密洁白,并且还呈现出稀松的状态。

明代的绢总的看来也是比较粗糙。

明代早中期有一种质量较低较稀薄的绢,由于这种绢太稀薄不易落墨,所以书画家往往先将其托上纸然后再进行书画创作。

纸的质料是判断书画年代的又一标准。

汉、晋古纸,所见都是用麻料,较多的是用麻布、麻袋、麻鞋、鱼网等废料的再生物,也有用生麻北方用大麻、南方用苎麻。

它的特点是纤维较粗,所以也难以作得精细,它无光、无毛、纤维束成圆形,有时见木素。

隋、唐、五代书画大都用麻纸,我们今天所见到的唐摹《兰亭序》、杜牧书《张好好诗》,以及敦煌出洞的大批唐代经卷,无不如此。

北宋以后则急剧减少,但北方辽金的经纸还用麻料。

以后用麻纸作书画的则几乎没有。

隋、唐间,开始看到有用树皮造的纸,大都用楮或檀树皮,它们的特点是纤维较细,同时又随着手工业发展进步而产生的精细的佳作。

此种质料亦发暗无光,仅比麻纸稍亮一些,纤维束成扁片形,微有纸毛。

还有用桑树皮造的纸,其特点是纤维更细,发亮,纸面容易起长毛,纤维束为扁片形。

北宋一开始,在书法墨迹中就出现大量的树皮造纸。

以后,树皮纸产于全国。

竹料的造纸用于书画始于北宋。

竹料坚硬,最难制浆,前人无法处理它,所以不采用。

竹料造纸其纤维最细,光亮无毛,纤维束或硬刺形,转角外也见棱角。

北宋中期后,造书画纸的原料已无不具备,因而从此就不易以纸质来区别时代的前后了。

中国工笔画的纸张和绢知识

中国工笔画的纸张和绢知识

中国工笔画的纸张和绢知识国画所用的纸,主要的叫“宣纸”,是以安徽宣城命名的。

实际上是出自安徽的泾县。

宣纸从性质上分生熟两种,生宣纸是用作大写意和小写意国画的;熟宣纸是用作工笔画的。

从面积上分为四尺、五尺、六尺,有丈二匹,至于丈六,则是特别的了,都是生宣。

熟宣只有四尺、六尺两种。

从质量上分,生宣纸粗、细、厚、薄等区别。

因为其有粗细厚薄,其绘画的效果,也各有不同,作者在于积累经验、掌握性能。

生宣纸四、五、六尺都有单夹之分。

夹宣有双夹和三层夹。

其实夹宣作画的效果,一概不如单宣。

即玉版、煮垂,看起来既细而厚,也仅仅写字为好。

作画的效果嫌滞,似乎有半生半熟的状态。

作起画来,不免有些板滞。

一般地用作大、小写意花鸟画,以四、五、六尺特净类、棉料类、净皮类三种单宣均可。

此外有一些草料纸均不可用。

凡作工笔花鸟画,必须用熟宣。

熟宣有蝉羽(又名蝉翼)、云母、簪花、清水书画、冰雪(又叫雨雪)等品种,我所爱用的是蝉翼、簪花、次清水书画。

至于云母、冰雪,质地较差,不如自己使矾,以净皮单宣矾成使用(熟纸方法于第九讲内祥述)。

生宣纸的特征是:一着水色,便向四外渗化,控制不好,无法收拾。

问题就在于利用其特性,能达到无穷奥妙的程序。

如齐老的画虾,那样的透明感是任何熟宣纸所不能奏效的。

我们用在生宣纸作大、小写意画时,一笔下去,马上向四外跑水,再压一笔下去,在第一笔向四外跑出的水纹上,就不再沾色了,这样便特别容易表现我们国画的笔墨趣味。

所以,不同的用笔、用墨、用色等等方面,就出现了各种不同的奥妙无穷的趣味,或厚重,或灵秀,或苍老古拙,或如腾云兴雾,是文字所难形容的。

熟宣纸的特性是不渗水,与生宣纸正相反,所以用画工笔为好。

用为“勾线填彩”的工笔花鸟画时,没有什么特殊情况可说的。

不过如用为“没骨”花鸟画时,以及小写意花鸟画,其特殊表现在充分用水时,水色干时,每一笔的边沿,都表现一条很自然的细线,是专门着意勾线所不能达到的效果。

画绢,都是熟的。

工笔画基础工具

工笔画基础工具

工笔画基础工具工笔画是中国传统绘画的一种,由于其用笔工整,注重细部的描绘,所以使用的工具比较特别,下面就一一介绍一下:第一是铅笔:绘制工笔画,首先需要起稿的,所以需要准备一支铅笔或者自动铅笔。

在画之前,先用铅笔在纸上勾一个形。

如果是临摹名家作品,可先用铅笔,把形拷在贝熟宣纸上。

第二是熟宣纸和熟绢:工笔画用纸和写意画用纸是不一样的:写意画用的是生宣纸,工笔画用的是熟宣纸,或者熟绢。

熟宣纸或者熟绢是在生宣纸或者生绢的基础上刷了一层胶矾水而成的,熟宣及熟绢的吸水性较弱,能更好地表现细腻的线条和色彩。

第三是毛笔:工笔画用笔分为勾线笔、染色笔和排刷。

勾线笔一般为小号笔:如叶筋笔、红圭笔等,用于勾勒线条,笔尖富有弹性,能勾勒出细致的线条。

而常见的染色笔有大白云、中白云、小白云等,用于渲染颜色。

白云笔的特点是笔毛较软,富有弹性。

在画工笔画的时候,需要三翻九染,在这个过程中,柔软的白云笔是不会伤到纸面、画面的。

羊毛排刷主要用于前期做底色,或者刷胶矾水的时候使用,它的偏软的羊毛质质地也是不伤纸的。

第四是水胶带:作工笔画时,有时要把纸裱在画板上来画,这个时候就需要用到水胶带。

水胶带是用来固定宣纸的,使用时只需要在表面薄薄刷一层水即可将画纸固定在画板上,取下时同样再刷一层薄薄的水即可轻松取下。

是工笔画不可或缺的得力工具。

第五是画板:常见的画板材质有木质、塑料和合成纤维板等。

木质画板质感较好,坚固耐用;塑料画板轻便且不易变形;合成纤维板价格相对较低。

画板表面要平整,这样才能保证宣纸在上面铺平,便于作画,避免出现凹凸不平影响绘画效果。

画板的大小常见的有小型、中型和大型三种规格。

选择画板时要根据作品尺寸的需求,挑选大小合适的画板,以适应不同规格的画作。

而较厚的画板更加稳固,不易弯曲变形,能更好地支撑宣纸。

有的画板表面经过特殊处理,具有一定的摩擦力,能防止宣纸在作画过程中滑动。

如果经常外出写生或参加活动,就要选择轻便、易于携带的画板。

国画材料有哪些

国画材料有哪些

国画材料有哪些
国画材料是指在中国传统绘画中常用的材料,主要包括纸张、墨、颜料和毛笔等。

下面就分别介绍一下这些国画材料。

一、纸张:国画纸张主要有宣纸、绢、生宣和毛策四种。

宣纸是国画绘画常用的纸张,有很好的透明度和抗衰老性能,适合水墨绘画。

绢是一种细薄而柔软的纸质,绘画效果饱满,能较好地表现线条的流畅和立体感。

生宣是宣纸的一种原料,粗糙的纹理具有较好的笔触感,适合画一些写意的山水、花鸟等。

毛策是使用草本植物做纸的一种特殊纸张,色泽柔和,表面有一定的粗糙感,适合画一些粗犷的山水、禽鸟等。

二、墨:国画中使用的墨主要有徽墨和湖笔墨两类。

徽墨以安徽黄山为原料制成,色泽纯正,质地坚实,笔画饱满,非常适合绘制山水画。

湖笔墨指的是湖州产品,其特点是质地细腻,色泽黑而亮。

三、颜料:国画颜料主要有绢上颜料、水粉和染料三种。

绢上颜料是一种稠状颜料,质地柔软,色彩饱满,容易调配各种颜色。

水粉是由颜粉和胶水混合制成,既可以调节颜色的浓淡也可以用于书写。

染料是一种分散性很好的水溶性颜料,着色力强,但易于褪色。

四、毛笔:国画中最常用的工具就是毛笔,可以根据毛笔的尺寸和毛质的不同来绘制不同的线条和笔触效果。

毛笔由纳约状毛和铜制笔管组成,具有吸墨、贮墨和控制墨量的功能,能够绘制出线条的粗细和变化。

以上就是国画常用的一些材料,通过这些材料的使用,可以根据不同的需求和绘画风格来完成各类绘画作品。

国画材料的选择和使用对于绘画效果的产生至关重要,学习和掌握这些材料的特点和使用方法是每位国画爱好者的必修课。

中国画的材料

中国画的材料

中国画的材料
中国画的材料是指绘制中国画作品时所使用的画布、颜料和工具等物质基础。

中国画的材料具有独特的特点和传统,与中国的文化背景和审美观念息息相关。

中国画的画布主要有三种:生宣、熟宣和绢。

生宣是指未经过任何加工的宣纸,它质地坚韧,适合用于绘制山水、花鸟等中性画作;熟宣是指经过特殊处理的宣纸,它质地较软,适合用于绘制人物、动物等细腻的作品;绢是指丝织品,质地轻薄,透气性好,适合用于绘制工笔画。

中国画的颜料主要有四种:硬笔墨、软墨、水墨和颜料。

硬笔墨是指经过研磨后形成的颜料块,用水调和后可以直接上色绘画;软墨是指搽墨,将墨块捣碎后加水调和而成,用毛笔蘸墨后可以绘制出柔和的线条;水墨是指将墨块摩擦后加入水中搅拌溶解成为水墨液,用来绘制水墨画;颜料则是指彩墨,用来着色和润饰作品。

在绘制中国画作品时,常用的工具有毛笔、砚台和印章等。

毛笔是中国传统绘画的基本工具,通常由羊毛、黄鼠狼毛或狼毫制成,通过不同的笔触和用力程度可以产生多种线条效果;砚台是传统的墨的研磨工具,用来研磨墨块和制作墨汁;印章是中国画作品上常见的装饰物,用来刻画画家的签名或作品的题识。

除了以上主要的材料外,中国画作品还可能使用到其他辅助材料,如黏土、金箔、珠宝等。

黏土主要用于雕塑和制作画框,
金箔和珠宝用于作品的装饰和点缀,以提升作品的艺术价值和观赏效果。

总的来说,中国画的材料丰富多样,充满了文化内涵和民族特色。

这些材料不仅仅是绘画的工具,更是中国传统文化的重要组成部分,体现了中国人民的审美情趣和艺术追求。

国画基础知识:国画用纸

国画基础知识:国画用纸

国画基础知识:国画用纸中国画用纸主要是宣纸,皮纸和绢等。

宣纸又分为生宣纸、熟宣纸、半生半熟纸三种。

好的宣纸具有棉、白、细、匀的特点,而且还要具有“发墨定笔”的特点(发墨指墨色在纸上生润有色,定笔指笔痕清晰)。

生宣纸又按纸的厚薄分为单宣、夹宣、三层夹宣等几种。

一般情况是薄纸渗化速度比厚纸快。

半生半熟宣纸则是指渗化能力介于生宣纸与熟宣纸之间。

皮纸性能与生宣纸相似,纸质结实且经得起反复皴、擦、揉、搓,但不宜留笔痕,上色易灰暗。

熟宣纸是将生宣纸用适当比例配制的胶矾水刷制而成,不吸收水分,画工笔画时用这种纸。

绢是一种丝织制品。

中国画用绢有生绢和熟绢两种。

生绢性能像生宣纸,色和墨画上去容易渗化。

熟绢上过胶矾水,像熟宣纸,使用起来比熟宣纸感觉行笔有些艰涩,并不如网上说的细腻滋润。

有个好处就是画错了可以洗了重新画。

绢保存时要密封好,防止漏矾与虫蛀。

画绢画时要绷绢,不知古人画画用的是什么方法。

生宣宜画写意,熟宣用于工笔画的创作。

简单区分生宣和熟宣的方法就是看纸面有无反光的银色矾结晶,有就是熟宣,无一般为生宣。

到商店里购买宣纸,判断生宣与熟宣的最简单方法就是用水来检验,当水滴在宣纸上,落在纸面上的水滴逐渐向四周扩散的就是生宣,而水滴落在纸面上没有立即扩散或不再扩散开的就是熟宣;齐白石作品:生宣和熟宣不要放在一起,要分开放。

生宣越放越好用,陈宣好贵的,贵的一张都得好几千。

熟宣放久会脱矾,应该拿塑料纸或牛皮纸包裹紧实,放在避光处。

如果你的熟宣时间长了,开画之前,用水刷一遍纸,检查一下是否有漏矾,如果有就用胶矾水在漏矾处刷一下,不宜太多太厚。

李可染作品:宣纸规格有四尺、五尺、六尺、八尺、丈二等尺寸之分。

,作品规格有斗方(比如四尺对折,形成两张近似正方形的规格),条幅(比如四尺对折,形成两张长条状的规格)、整张自然就是用一整张纸来做画。

范曾作品:齐白石、李可染、范曾诸大家都是用安徽宣纸。

我用的也是安徽宣纸,汪同和的蝉翼宣还有李晓明老师店铺的云母宣,价格在6尺整张5-10元间。

中国画材料介绍

中国画材料介绍

矿物性颜料从矿石中磨炼出,色彩厚重,覆盖性强, 常用的有 :
石绿:通常呈粉未状,使用时须兑胶,石绿根据细度
可分为头绿、二绿、三绿、四绿等,头绿最粗最绿,依次 渐细渐淡。
石青:性能与用法大致与石绿相同,石青也分头青、
二青、三青、四青等几种,头青颗粒粗,较难染匀,应多 染几次才好。
继续 返回
颜料
朱砂:以色彩鲜明成朱红色者较佳,也有制成墨状, 朱砂不宜调石青、石绿使用。
继续 返回
其它工具
乳钵:粉状颜料粒子太粗时,需用乳钵研磨再置於烧 杯中飞漂。此外挂笔的笔架、压纸的纸镇、裁纸的裁刀、 起稿的炭条、吸水的棉质废布(或废纸)、以及钤印用的 印泥、印章等皆可酌情备置。
画板 遇到严谨的需要慎重的作品最好能仔细起稿过稿后将 宣纸崩到画板上来勾线、渲染。勾出来的线条明显质量要 好多了,画的过程中纸张也不会起皱,拍照、欣赏都方便。
(2)宣纸: 大约在元代以后逐渐选用宣纸作画。我国宣纸大约自 唐代就开始生产,因为以安徽省宣城制做的宣纸最有名, 所以称为宣纸。宣纸的吸水性很强,容易渗化,用水稍多 容易洇。这是它的特性,画出来的画墨色浓淡参差,富有 变化,充分发挥中国画的特有表现力和笔墨技法。 常用 的宣纸有:净皮、料半、棉连等。
贮水盂:盛水作洗笔或供应清水之用,亦以白色瓷器制的 较佳。 大罐头瓶、专业国画笔洗、养水仙的钵子等都可以用来做 薄毯:衬在画桌上,可以防止墨渗透将画沾污,铺纸後画 面也不易被笔将纸擦坏。 大概2米长2米宽就足够用了,工笔纸张虽然不漏色,但是 下面如果没有白色的画毡做衬托一个是染色时配色受影响, 另一个就是衣服扣子之类的东西非常容易刮通纸张。 胶和矾:上石青、石绿、朱砂等重色时为防止颜色脱落, 可用胶矾水罩上,矾有粉末状和块状,胶则有瓶装的 液状 鹿胶与条状或块状的牛胶、鱼胶、鹿胶等,最好备 置一套 杯、酒精灯,以便融胶调兑清水。

工笔画材料

工笔画材料

工笔画材料工笔画是一种起源于中国的传统绘画形式,注重画面细腻精致,用笔细密,色彩清晰明亮,表现对象的细节和真实感。

为了达到这样的效果,选取合适的材料是非常重要的。

纸张是工笔画的基础材料之一。

通常使用的纸张有生宣纸和熟宣纸。

生宣纸质地较硬,容纳水分较低,适合细腻的线条和工笔画的细节表现。

熟宣纸质地柔软,容纳水分较多,适合水墨渲染和色彩的表现。

除了宣纸,还可以使用其他纸张如毛笔纸或丝绸纸,根据需要选择合适的纸张。

墨是工笔画中最重要的画材之一。

墨可以分为固体墨和水墨两种。

固体墨是一种较硬的墨块,需用水磨化后使用,适合细腻的线条表现。

水墨是由墨块溶解于水中得到的,可以调配出各种浓淡不同的墨水,适合渲染和色彩的表现。

墨一般分为黑墨、浓墨和淡墨三种,不同种类的墨可以达到不同的效果。

颜料是工笔画中用来表现色彩的画材。

传统的工笔画一般使用的颜料有矿石颜料和植物颜料。

矿石颜料色彩鲜艳,适合细腻的色彩表现。

植物颜料色彩柔和,适合取材于自然界的对象。

除了矿石颜料和植物颜料,还可以使用水粉颜料或国画颜料,根据需求选择合适的颜料。

毛笔是工笔画中最常用的工具之一。

毛笔有不同的毛料,如羊毛、獾毛和兼毫等。

羊毛柔软适中,适合勾线和细腻的表现。

獾毛较硬,适合写意的笔触和大面积的渲染。

兼毫是一种兼具柔软和硬度的毛料,适合细腻且有力的线条。

除了毛笔,还可以使用其他画笔如千字笔或细小的画笔,根据需要选择合适的画笔。

除了上述材料,还可以使用其他辅助材料如水盘、墨盘和毛巾等。

水盘用来盛放水和调配墨水,墨盘用来磨化墨块,毛巾用来擦拭刷子和纸张。

总之,选择合适的材料是工笔画绘制过程中至关重要的一步。

纸张、墨、颜料和毛笔等材料的选择和搭配决定了工笔画的质量和效果。

通过合理搭配各种画材,绘制出精美的工笔画作品。

入门工笔画材的置备纸墨及印泥

入门工笔画材的置备纸墨及印泥

入门工笔画材的置备纸墨及印泥文/陈军天津杨柳青画社吴祯天津杨柳青画社图/陈军天津杨柳青画社陈军老师:选熟宣纸,有两大品种,一种皮性,一种绵性。

在皮纸上画工笔,先用铅笔在纸上直接起稿,勾完线后需用橡皮擦去铅笔痕迹,此时皮性熟宣因纤维较长,不易因擦起毛;而绵性熟宣容易擦起毛,造成染色不匀。

两种纸各有特点,画友可根据自己的喜好选择。

红星纸质量好,但贵,金星纸也不错,有的画家认为红星感觉还不如其他的纸,所以初学者没必要买特别贵的纸,但是太便宜的也不行。

绢的品种比较多,用手摸、眼看不易辨别好坏,必须试用。

墨,最好选知名厂家,信誉好。

关于印泥,一般分朱砂、朱磦两大色系。

朱砂色深,朱磦色浅。

我在展览会上买了黄磦印泥,现在少见,比较珍贵。

画写意画的常用朱砂,因色深,适合画面整体墨色重的情况;工笔画家在题款后常用朱磦印泥,如用朱砂太深,易夺画面。

另外还有绿、黄、黑等色印泥,特殊情况用,一般不用。

吴祯老师:黄磦和朱磦一样来自朱砂,是朱砂在漂净提纯时产生的副产品。

朱磦比重比朱砂轻,所以质地细腻,色泽油润。

黄磦相对朱磦不出名。

朱砂印泥若用上好的辰砂做,应该呈现深红色,因朱砂粉比重大,显得印文厚重古朴,用于大写意画及重墨山水画。

朱磦印泥色泽比朱砂偏黄,属暖色调,印文显得灵魂隽秀,多用于细朱文铁线篆刻,绘制工笔画及没骨花鸟。

但因朱磦色相对朱砂来就不够沉稳,有些作品盖章后有点压不住,用朱砂又有点“过”,这就产生了黄磦印泥。

黄磦更偏黄,比较暗淡,显旧,更像是朱砂向朱磦的过渡色。

在民国时期黄磦印泥流行过一段时间,多见于某些魏碑书法作品和私信手札。

建国后有很长一段时间,书画作品多有适应政治环境的需要,因为黄磦显旧,与当时的政治环境格格不入,这品种印泥就沉寂了。

这些年黄磦重出江湖,但良莠不齐。

判定黄磦印泥的重要依据就是一个“旧”,市面上某些黄磦印泥为了迎合当下人的审美丢了“旧”字,取代以“新”,显得不伦不类。

八宝印泥属于朱磦色,是另一种朱砂和朱磦印泥之间的过渡色。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

中国工笔画的纸张和绢知识
国画所用的纸,主要的叫“宣纸”,是以安徽宣城命名的。

实际
上是出自安徽的泾县。

宣纸从性质上分生熟两种,生宣纸是用作大写
意和小写意国画的;熟宣纸是用作工笔画的。

从面积上分为四尺、五尺、六尺,有丈二匹,至于丈六,则是特别的了,都是生宣。

熟宣只
有四尺、六尺两种。

从质量上分,生宣纸粗、细、厚、薄等区别。


为其有粗细厚薄,其绘画的效果,也各有不同,作者在于积累经验、
掌握性能。

生宣纸四、五、六尺都有单夹之分。

夹宣有双夹和三层夹。

其实
夹宣作画的效果,一概不如单宣。

即玉版、煮垂,看起来既细而厚,
也仅仅写字为好。

作画的效果嫌滞,似乎有半生半熟的状态。

作起画来,不免有些板滞。

一般地用作大、小写意花鸟画,以四、五、六尺
特净类、棉料类、净皮类三种单宣均可。

此外有一些草料纸均不可用。

凡作工笔花鸟画,必须用熟宣。

熟宣有蝉羽(又名蝉翼)、云母、簪花、清水书画、冰雪(又叫雨雪)等品种,我所爱用的是蝉翼、簪花、次清
水书画。

至于云母、冰雪,质地较差,不如自己使矾,以净皮单宣矾
成使用(熟纸方法于第九讲内祥述)。

生宣纸的特征是:一着水色,便向四外渗化,控制不好,无法收拾。

问题就在于利用其特性,能达到无穷奥妙的程序。

如齐老的画虾,那样的透明感是任何熟宣纸所不能奏效的。

我们用在生宣纸作大、小
写意画时,一笔下去,马上向四外跑水,再压一笔下去,在第一笔向
四外跑出的水纹上,就不再沾色了,这样便特别容易表现我们国画的
笔墨趣味。

所以,不同的用笔、用墨、用色等等方面,就出现了各种
不同的奥妙无穷的趣味,或厚重,或灵秀,或苍老古拙,或如腾云兴雾,是文字所难形容的。

熟宣纸的特性是不渗水,与生宣纸正相反,所以用画工笔为好。

用为“勾线填彩”的工笔花鸟画时,没有什么特殊情况可说的。

不过
如用为“没骨”花鸟画时,以及小写意花鸟画,其特殊表现在充分用
水时,水色干时,每一笔的边沿,都表现一条很自然的细线,是专门
着意勾线所不能达到的效果。

画绢,都是熟的。

用法与熟宣纸一样,因为比熟宣纸有光泽,故
效果特别好。

凡爱画工笔花鸟画的都喜用之。

不过所谓“千年陈丝不
如草”,用绢不如用纸延年。

生宣纸,也能够画工笔花鸟。

但必须于勾线之后,于轮廓内先用
轻粉平涂,干后再画,或通幅用水湿一遍,干后再画,或用胶矾水,
局部做成熟宣再画。

熟宣、熟绢,也可画写意,惟效果与趣味不同。

用熟纸与熟绢作画,我的方法是,把纸、绢用水糊在平滑的板上,画
工笔,随心所欲,效果,惟须背染时,则等正面完全画好后,揭下来,再染背面。

此外,还有叫皮纸的,性质介于生熟之间,对于水色也溶化,容
易控制,效果很好。

惟嫌轻薄,不够浑厚。

还有日本宣纸、高丽纸,
都很好使。

不过这种类纸,以作山水为好。

相关文档
最新文档