戏曲化妆步骤

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京剧妆容步骤

京剧妆容步骤

京剧妆容步骤
嘿,咱来说说京剧妆容的步骤哈。

有一回啊,我去看京剧表演,就对那演员们的妆容特别好奇。

后来我专门去了解了一下,发现京剧妆容还挺复杂的呢。

首先啊,得打底。

就跟咱平时化妆似的,先把脸弄得干干净净的。

京剧演员们会用一种白色的粉,把脸涂得白白的。

我就想啊,这得涂多少粉啊,脸都白得跟纸似的。

不过这也是为了突出后面的色彩嘛。

然后呢,画眉毛。

京剧的眉毛可特别了,又细又长,弯弯的。

演员们会用黑色的颜料,仔细地画出眉毛的形状。

有一次我看一个演员画眉毛,那手可稳了,一笔就画好了。

我在旁边看着,心里可佩服了。

接着是画眼睛。

京剧的眼睛要画得大大的,很有神。

会用黑色和红色的颜料,画出眼影和眼线。

有时候还会贴上假睫毛,让眼睛看起来更漂亮。

我记得有一次看到一个演员画完眼睛,那眼睛一下子就变得特别有魅力,好像会说话一样。

再然后是画嘴唇。

京剧的嘴唇一般都是红红的,小小的。

演员们会用红色的颜料,画出樱桃小嘴的形状。

看着可精致了。

最后呢,还要戴上头饰。

京剧的头饰可漂亮了,有各种各样的花啊、珠子啊什么的。

戴头饰的时候要特别小心,不能弄乱了头发和妆容。

我有一次看到一个演员戴头饰,旁边的人帮忙扶着,一点一点地戴上去,可认真了。

京剧妆容真的很有特色,每一个步骤都要很仔细。

演员们为了给观众带来精彩的表演,在妆容上可下了不少功夫呢。

以后我再看京剧的时候,一定会更加欣赏演员们的妆容,也会更加感受到京剧的魅力。

嘿嘿。

戏曲的化妆步骤详解

戏曲的化妆步骤详解

戏曲的化妆步骤详解戏曲化妆是中国传统艺术的一部分,通过精心的化妆,演员能够更好地呈现角色的性格特点和故事情节。

以下是一般戏曲化妆的步骤:1. 准备工作在开始化妆之前,演员需要确保脸部干净,没有油脂。

此外,还需要准备好化妆品和工具,包括粉底、蜜粉、彩色脂粉、眼线笔、口红等。

2. 打底用粉底将脸部整体涂抹均匀,确保颜色和皮肤相协调。

打底的目的是为后续的化妆提供一个平滑的基础。

3. 画眉根据角色性别和特点,用眉笔或者脂粉勾勒眉毛的形状。

一般情况下,男性角色的眉毛较为粗犷,而女性角色的眉毛则较为细腻。

4. 画眼线使用眼线笔或者眼线液,描绘出眼睛的轮廓。

眼线的粗细和长度根据角色需要进行调整。

5. 睫毛使用睫毛夹夹翘睫毛,然后再涂抹睫毛膏,增加眼睛的明亮度和神采。

6. 上底妆用蜜粉或者彩色脂粉,根据角色特点上底妆。

一些传统的脸谱如花脸、武生脸等都有各自的标志性颜色。

7. 画脸谱根据角色的不同,用彩色脂粉勾勒出脸谱的轮廓和颜色。

这需要一定的技巧和经验,因为不同的脸谱代表不同的性格和身份。

8. 口红用口红为角色上妆,根据性别和特点选择不同的颜色和形状。

9. 补妆在演出期间,由于灯光和表演的原因,演员可能需要适时地补妆,保持妆容的完整性。

10. 卸妆演出结束后,及时卸妆,保护皮肤。

使用专业的卸妆产品,确保将彩妆彻底清除。

戏曲化妆是一门独特的艺术,需要经过专业的培训和长时间的实践才能掌握。

每个角色的妆容都有其独特之处,需要演员在不同的戏曲剧目中灵活运用。

戏曲演员的化妆过程是怎样的?

戏曲演员的化妆过程是怎样的?

戏曲演员的化妆过程是怎样的?一、戏曲化妆与西方戏剧化妆的区别戏曲化妆是中华传统文化中的一项独特艺术,与西方戏剧化妆有明显的区别。

首先,在化妆技巧上,戏曲化妆强调色彩的鲜艳和对比度的强烈,以突出表演者的形象和角色特征;而西方戏剧化妆则注重表现角色的真实性和自然性。

其次,在化妆器具上,戏曲化妆通常采用手工制作的面具和面膜,以增加戏曲形象的神秘感和吸引力;而西方戏剧化妆则常常使用现代化的化妆品和工具。

最后,在化妆过程上,戏曲化妆更加复杂繁琐,需要耗费大量时间和精力;而西方戏剧化妆相对简洁,便于演员的自我操作。

综上所述,戏曲化妆是一门与众不同的艺术,深受戏曲爱好者和观众的喜爱。

二、戏曲演员的化妆过程1. 制作面具戏曲化妆首要步骤是制作面具,这一步骤需要经验丰富的专业人士来完成。

制作面具的材料通常选用竹、木等天然材料,再经过雕刻、涂色等工艺制作而成。

面具的制作过程要求细致入微,因为面具是戏曲演员形象中的核心元素,它能够帮助演员更好地传达角色的特征和情感。

2. 彩妆打底在化妆开始之前,演员首先要进行彩妆打底,目的是使皮肤看起来更加均匀,增加后续色彩的质感。

彩妆打底一般包括清洁皮肤、涂抹底妆产品等环节。

经过彩妆打底后,演员的脸庞会显得更加瓷娃娃般的光滑。

3. 色彩描绘戏曲化妆强调色彩的鲜明和对比度的强烈,因此,在色彩描绘阶段,演员需要使用各种颜料和化妆品来为角色形象增添生动的色彩。

这一步骤需要演员对角色形象的感觉和理解,同时还要具备一定的绘画技巧。

4. 眼部形象戏曲演员的眼妆在整个化妆过程中起着举足轻重的作用。

演员通常会使用眼线笔、眼影和假睫毛等工具来强调眼睛的轮廓和神采。

眼妆的设计要因角色而异,既要符合角色的特征,又要突出角色的个性。

5. 口部形象戏曲演员的口妆通常比较夸张,因为戏曲演员在表演时需要通过嘴巴来传递更多的信息和情感。

演员会使用唇线笔和口红来勾勒出夸张的嘴巴形状,以增强角色形象的独特性。

三、戏曲演员化妆的意义1. 传承中华传统文化戏曲化妆作为中华传统文化的重要组成部分,通过化妆的方式将古代传统艺术形象传承给后代。

戏曲小生化妆步骤

戏曲小生化妆步骤

戏曲小生化妆步骤视频戏曲小生脸部化妆步骤小生的行当中存有扇子后生也就是所谓的白面书生,例如《牡丹亭》的柳梦梅;存有武生,例如《黄鹤楼》的周瑜;穷生,例如《豆汁记》的莫稽,在化妆上也无法一样。

武生必须分长依靠武生和甲胄武生,在面部化妆方面也各不相同。

就通常生角化妆来说,分成上底油、拍摄底色、涂白脸颊、踢通天、拍摄粉底妆、描眉踢眼圈、踢口红所指不穿髯口者等七道工序,各道工序的建议就是这样的:用凡士林油均匀地涂抹在脸部,一来为保护皮肤,二是为卸妆方便,当然,要薄厚适宜。

、拍底色。

用肉色的化妆油彩拍打在脸部的各个部位,尤其必须特别注意嘴窝、鼻窝、眼窝、耳朵、下颏、颈部,必须面面俱到,例如存有漏洞就可以变得脏,下颏至颈部必须由多至太少,由有至并无逐渐过渡阶段,切勿不要像是花脸的勾脸那样在下颏处构成一道线,散发出面具的感觉。

底色颜色厚薄,或红一些,或白一些,必须与同台协调的演员相一致,例如饰演夫妻、恋人的小生必须与旦角一致,一堂中的四个龙套必须一致。

抹红脸颊:就是用红色的油彩自鼻梁两侧,眉毛以下的部位由上而下,由鼻梁至耳部,由浅至深地向外侧敷衍了事开去,这就是脸部化妆中很关键的,在技术上建议很高的一个环节,既要因角色而异,又必须因演员的脸型而异,例如脸型瘦小的演员,红色就要阔一些;脸型阔的演员,红色就要较窄一些,以填补自身条件的严重不足。

涂白彩时,上部必须从眉毛和鼻梁已经开始,但与鼻梁中间肉色底色的贯通处,左右各存有一条线,鼻梁狼的,这条线必须相对显著,中间的底色也必须相对较窄一些,以烘托鼻梁的部位;鼻梁过低的,这两条红线就不要太显著,相对的模糊不清一些,鼻梁中间的底色也必须相对阔一些,以淡化鼻梁的部位。

这两边的红脸颊涂不好之后,基本上就是以眼睛的部位为中心向四周由深红变小浅红,这个过渡阶段必须非常自然,散发出立体感和真实感,绝不就是像是两块红布一样张贴在两边的脸颊上。

画通天:又称“踢通天”,就是由眉积攒向上,在印堂的部位画一条红杠,呈圆形人字型。

【京剧】戏曲演员化妆全过程(完整版)

【京剧】戏曲演员化妆全过程(完整版)

【京剧】戏曲演员化妆全过程(完整版)⼀直以来,戏曲演员的化妆都让⼈感觉很神秘,⼀个现代⼈化妆后,让⼈感觉仿佛瞬间⾛进了时空隧道,变⾝古⼈,⼿提裙摆、莲步轻移、巧笑倩兮。

下⾯给⼤家详细介绍戏曲演员化妆的全过程。

⾯部化妆在开始介绍前,先给⼤家简单看看化妆⽤的物品。

(说明:这些是化妆⽤的油彩)(说明:化妆⽤油彩和镜⼦)(说明:化妆⽤的各种笔)第⼀步:拍彩 俗称打粉底、拍彩,青⾐扮相通常会⽤嫩⾁⾊的油彩打底⾊,⽬的是纠正脸⾊。

(说明:很多有经验的演员,这⼀步骤都是⾃⼰完成。

)第⼆步:拍红然后开始上⾯红,便于突出脸部整体轮廓,特别是⿐梁和颧⾻,更好地塑造⼈物脸部的⽴体感。

第三步:定妆俗称⼤⽩脸,此时⽤散粉进⾏定妆,对油彩起到固定的作⽤。

(说明:定妆⽤的散粉)第四步:扫红粉状的胭脂抹上腮红,定完妆后的脸看起来粉嫩⾃然。

五步:元宝嘴第六步:画眉眼接下来,就要开始进⾏勒头和戴头⾯这个环节了。

勒头就是⽤布带⼦把头勒紧,把眼睛吊起来,以便更好的塑造⾓⾊的型、性。

(说明:这是在勒头带)(说明:勒头带,很重要的⼀个作⽤就是让眉⽑和眼睛吊起来,显⽰出⼈的精⽓神。

)(说明:这是在贴⽚⼦,这⾥的⽚⼦就是⽤榆树⽪刮下来的胶与头发混合在⼀起作出来的。

)(说明:⼀般要贴7⽚,从中间向两侧数,第三⽚都要压住眉⽑)(说明:这是戴⼤柳。

)(说明:这是在戴辫⼦,俗称线帘⼦。

)(说明:这是在戴发簪,银⾊的是⾦属簪⼦,起固定的作⽤)(说明:这是在戴⽔纱,起到固定、⼲净和美化的作⽤。

)(说明:现在开始戴头⾯了,这是第⼀步戴泡⼦,是要直接插在⽚⼦上的。

)(说明:戴泡条)(说明:戴⽿娃⼦)(说明:戴顶花)(说明:戴帘)(说明:戴纂围和腰箍)(说明:戴后兜)(说明:戴偏凤)(说明:戴⽿边花)(说明:终于⼤功告成了)(说明:摆个POSE,呵呵)其实,戏曲演员在化妆过程中是不愿意让观众看到的,因为在化妆过程中有些形象实在是......,但为了让⼴⼤的朋友对戏曲艺术有⼀个⽐较全⾯的了解,这位⽼师还是把整个过程较为完整的展现给了⼤家,谢谢⼤家的⽀持!注:三庭:从发际到眉⽑,从眉⽑到⿐尖,从⿐尖到下巴;四眼半:两眼中间⼀定是⼀只眼的距离;两外眼⾓视觉是⼀眼半的距离;(如果演⼩孩的话眉⽑不要往上挑,眼睛要往下画,下巴也要向上兜;)⽐例:眉⽑:眉头要同眼⾓、⿐翼是⼀条线;眉峰的最⾼处是⿊眼球的外径正上⽅处;眉梢(眉尾):从⿐翼到眼⾓的延长线;嘴:最外⾯的距离:⿊眼球内径垂下的直线;步骤:1、基础:有过敏的先打B6——凡⼠林——修眼袋、⿊眼圈——底⾊(⼀定要把⾃⼰的⾻骼打出来)— —提亮(130)(从眉⽑往上先涂T形区,⿐中段长的⼈不要提得太长;眉尾处、外眼⾓外上⽅处也提亮)——修腮(从⽿下⽅最深的地⽅往⾥打,脖⼦处往下打,与脖⼦颜⾊揉开涂匀;⿐梁低的⼈修腮的时候可在⿐梁两侧打⼀点)——定妆粉(浅⾊⽤于提亮区,深⾊⽤于暗⾊区,双眼⽪地⽅要多扑⼀点)。

戏曲妆容画法

戏曲妆容画法

戏曲妆容画法1、清洁护理:在化戏曲妆之前一定要将皮肤清洁干净同时做简单的护理,这样才干防止上妆之后,油彩侵入到皮肤造成皮肤的各种问题,包括毛孔粗大、皮肤干裂、出油冒痘、色斑黑头等问题,同时还可以让之后的妆容更加的服帖,不会造成浮粉或者是脱妆等状况。

2、化底色:戏曲妆中的底色必须要用红白油彩调配成嫩肉色,之后拍到自己的皮肤上,一定要拍的均匀,要掌握好油彩的厚度,太薄会露出自己本身的皮肤颜色,而太厚看上就去如同戴了面具非常呆板,同时也要依据舞台的灯光、人物身份等来拍底色。

3、拍腮红:在我们〔化妆〕的时候都习惯性的涂或者刷晒红,但是因为戏曲妆所必须要的是油彩,所以必须要用拍打的方式,将腮红拍到皮肤上并让其融进底色油彩,颜色最好采纳玫瑰红更为自然,上眼皮部位的腮红是最红的,而在衔接的位置一定要融入的非常自然。

4、定妆:在平常的妆容中,我们都知道要定妆防止脱妆的状况,同样戏曲妆中也必须要定妆,定妆的时候要从上到下从内到外,先从底色开始敷之后再敷腮红,最后将脸上的浮粉弹去。

5、涂胭脂:胭脂和腮红的方式基本一致,但是两者的不同是胭脂可以让面部的妆容更加的鲜艳,一定要记得上眼皮的色彩是最深的。

6、画眼圈:相关于一般的妆容来说,戏曲妆的眼圈要夸张一些,但是在化的过程中一定要记得依据模特的眼睛形状和人物的高矮胖瘦来化,如果化的过度了那么画出来的效果也不会好。

7、眉毛:眉毛也是戏曲妆中非常重要的一部分,首先要依据人物,比如青衣花旦必须要化的就是柳叶眉,同时也要依据人物的长相去化,这样才会有立体感。

8、嘴唇:首先要先用大红油彩将嘴唇的边缘勾勒出来,其次要依据人物的嘴唇以相反的方式来化。

比如唇薄的要化鼓,嘴巴大的要化小。

2戏曲妆容的特点一、点染:将鲜艳的色彩点染在眉眼间,既保留了戏曲妆中大胆的用色,有弱化了夸张的造型。

于是红色跃然于脸庞,取代了原有的黑色浓眉,一抹朱红从眉下由深逐渐往下淡,至两腮变成桃红色,与嫩白色柔和相连,再加上大眼、修长的眉和鲜红的唇更加体现了团的色彩鲜亮质感二、揉抹胭脂:戏曲妆中红晕的色调是一门艺术,大面积的水红色在两颊大面积晕开,烘托着一低头的温柔。

戏剧化妆总结范文

戏剧化妆总结范文

在我国戏曲艺术中,化妆是一门独特的技艺,它通过色彩、线条、光影等手法,塑造出角色形象,赋予人物性格,使观众产生共鸣。

作为一名戏剧化妆师,我深知化妆在戏剧表演中的重要性。

以下是我对戏剧化妆的一些总结。

一、化妆目的1. 塑造角色形象:通过化妆,使演员的外貌与角色相符合,让观众在视觉上产生认同感。

2. 突出人物性格:化妆可以运用色彩、线条等手法,表现出角色的性格特点,如豪放、内敛、狡猾等。

3. 增强戏剧感染力:化妆可以丰富舞台效果,使戏剧更具感染力,让观众沉浸在故事情节中。

二、化妆步骤1. 基础化妆:包括底色、修眉、修眼袋、黑眼圈等。

底色要均匀,修眉要符合角色特点,修眼袋和黑眼圈要自然。

2. 眼部化妆:包括贴美目贴、画眼影、画眼线等。

贴美目贴要调整眼睛形状,画眼影要符合角色气质,眼线要自然流畅。

3. 腮红化妆:根据角色特点,运用色彩、线条等手法,表现出角色的气质和性格。

4. 唇妆化妆:根据角色性格,选择合适的唇色和唇形,突出角色的特点。

5. 定妆:使用定妆粉固定妆容,防止妆容脱落。

三、化妆技巧1. 熟练掌握化妆工具和材料:了解各种化妆工具和材料的特点,熟练运用。

2. 观察力强:观察角色特点,分析角色性格,为角色量身定制妆容。

3. 创新意识:在传统化妆的基础上,勇于创新,使妆容更具特色。

4. 沟通能力:与演员、导演等沟通,了解他们的需求,确保妆容符合戏剧表演要求。

四、注意事项1. 注意卫生:化妆工具和材料要定期清洗消毒,防止细菌滋生。

2. 避免过敏:在化妆过程中,要了解演员的皮肤状况,避免使用过敏源。

3. 控制妆容时间:化妆时间不宜过长,以免影响演员的表演。

4. 适应不同场景:根据戏剧场景的变化,调整妆容,使角色形象更加生动。

总之,戏剧化妆是一门综合性技艺,要求化妆师具备扎实的功底和丰富的经验。

作为一名戏剧化妆师,我们要不断学习,提高自己的技艺,为我国戏曲艺术的繁荣发展贡献力量。

京剧化妆介绍

京剧化妆介绍

京剧化妆介绍
京剧化妆是中国传统戏曲中的一种特殊化妆技法,主要用于表演京剧。

它的特点是色彩鲜艳、造型夸张、线条流畅,能够很好地表现出角色的性格特点和情感变化。

京剧化妆的基本步骤如下:
1. 清洁面部:首先要用洁面产品清洁面部,去除油脂和污垢。

2. 涂抹底妆:然后涂抹粉底,使皮肤看起来更加均匀。

3. 描绘眉形:根据角色的性格和年龄,描绘出不同的眉形。

4. 画眼线和眼影:眼线要画得精细,眼影的颜色要根据角色的性格和情绪来选择。

5. 上腮红:在脸颊上涂上腮红,使脸色看起来更加健康。

6. 画唇线和口红:唇线要画得清晰,口红的颜色也要根据角色的性格和情绪来选择。

7. 最后,还要贴上各种装饰物,如假发、胡子、眉毛等,以增强角色的特征。

京剧化妆是一种非常复杂的技术,需要经过长时间的学习和实践才能掌握。

戏曲化妆花旦妆画法

戏曲化妆花旦妆画法

戏曲化妆花旦妆画法戏曲化妆是传统的艺术形式之一,其中花旦妆是其中的重要一角。

花旦妆是用来扮演妇女或少女角色的化妆方式,也是戏曲中最受喜爱的角色之一。

花旦妆的画法独特而精细,下面我将为大家介绍一下花旦妆的画法。

首先,准备好化妆品和工具。

在化妆品方面,你需要有粉底、遮瑕膏、蜜粉、眼影、眼线笔、眉笔、唇膏等。

而在工具方面,你需要有化妆刷、海绵、棉签、眉刷等。

第一步,先将脸部清洁干净,并涂抹上适合自己肤色的粉底。

用海绵将粉底均匀地推开,注意脖子和脸部的颜色要协调一致。

如果有瑕疵和黑眼圈,可以使用遮瑕膏进行修饰。

第二步,使用蜜粉来定妆。

将蜜粉轻轻地扑在脸上,以避免过度油光和汗水出现。

这一步非常重要,能够让妆容更加持久。

第三步,开始画眼妆。

使用眼影刷将较浅色的眼影涂抹在整个眼窝部位,再使用深色的眼影将眼窝部位加深,让眼睛看起来更加有神。

然后用眼线笔勾勒出眼睛的轮廓,可以选择与服装颜色搭配的眼线笔。

最后,用眉笔来填补眉毛,使眉型更加清晰。

第四步,接下来是唇妆部分。

使用唇刷来上唇膏,选择与服装和眼妆搭配的颜色。

如果想要唇色更加饱满,可以使用唇线笔来勾勒唇线,然后再上唇膏。

第五步,最后一个步骤是加上腮红。

使用腮红刷将腮红轻轻地涂抹在笑肌的位置上,使脸部看起来更加立体。

完成了以上几个步骤,花旦妆就完成了。

花旦妆的特点是妆容精致、色彩鲜艳并富有线条感,能够突出戏曲角色的特点。

在画花旦妆时,需要根据角色特点和剧情来选择化妆品和画法。

不同的角色可能需要不同的妆容,有的角色需要突出眼部特征,有的角色需要突出嘴唇的性感,所以在画花旦妆时,要根据具体情况进行调整。

此外,在画花旦妆时,还需要注意以下几点。

首先,要保持手部的稳定,以免画出不规则的线条。

其次,要注意脸部的对称性,双眼、双唇和双腮的位置要保持一致。

最后,要注意妆容的整体协调性,妆容的颜色和服装要相互搭配。

总结起来,花旦妆是戏曲化妆中的重要一环,它独特而精细的画法需要一定的技巧和经验。

京剧中旦角化妆的步骤_美容教学文案

京剧中旦角化妆的步骤_美容教学文案

京剧中旦角化妆的步骤_美容京剧中旦角化妆的步骤时间:2010-09-04 22:41 来源:美容Tag:化妆步骤(26) 点击:24次┊ 2010年09月03日一、旦角的面部基本化妆步骤京剧的旦角,包括青衣、花旦、马刀旦、武旦,在演出前都要根据剧中所扮演的人物特点进行面部和头部的化妆与装饰。

旦角的化妆分为拍底色、拍腮红、定妆、涂胭脂、画眼圈、画睫毛、画嘴唇、勒头、贴片子、梳扎、插戴头面等程序。

1、拍底色:底色由红、白色的化妆油彩调配成嫩肉色。

底色的深浅要根据舞台灯光的强弱、人物的春秋、身份而加以区别。

拍底色的挨次是先脑门、鼻子、下巴后拍两颊、两腮和脖子。

要注重是拍底色,不是抹,而且必得拍均匀。

还要注重眉眼、鼻窝、嘴角、眼角等细小部位要面面俱到,既不要色彩太薄,露出肤质本色,也不要太厚,如戴面具。

2、涂腮红:以大红色化妆油彩为主,略加玫瑰红色。

方法是从眼窝、鼻梁两侧开始,压住睫毛,再由上而下、由中间向两侧,由深渐浅地均匀地拍打,直到与底色融为一色。

以上眼皮部位为最红,要注重鼻梁、嘴角与底色衔接的部位要自然过渡,不要有明显的红白界线。

涂腮红时在技巧上要注重根据脸型的特点加以变化,起到弥补缺陷、美化脸型的作用。

如圆型脸可把腮红上下拉长;长型脸可把腮红向横向拉宽,再通过贴片子的技巧来帮助演员转变脸型的长短胖瘦。

3、定妆:即敷粉,在拍打的油彩上敷上一层薄薄的脂粉,可以使油彩的造型固定在脸上。

敷粉应先从脑门、鼻梁和底色部分隔始,然后敷腮红部分,敷好后再用板刷轻轻掸去浮粉。

4、涂胭脂:用大红、荷花、赫红等颜色的胭脂涂在腮红的部位。

方法是从眼窝和鼻梁两侧,睫毛以下开始,自上而下、由浅至深。

重点要突出的是上眼皮,下眼皮和两颊要逐渐过渡到与底色一样的深浅。

胭脂的作用是使面部色彩更加鲜艳。

5、画眼圈:秋水是心灵的窗户,更是演员揭示人物心情的要害部位。

所以画眼圈要画出生动的神韵来,才能起到烘托演员的表演的作用。

戏曲化妆步骤

戏曲化妆步骤
Fra bibliotek 戏曲化妆步骤
6. 眼线和眼睫毛:使用眼线笔或眼线液勾勒出眼线,加强眼部表情,然后使用睫毛夹夹翘 睫毛,再涂抹睫毛膏增加浓密度。
7. 腮红:选择适合角色的腮红颜色,使用腮红刷轻轻涂抹在颧骨上,增加面部的红润感。 8. 唇妆:根据角色的性别和特点选择适合的唇膏或唇彩,涂抹在嘴唇上,突出嘴唇的形状 和色彩。 9. 眼妆和嘴妆的修饰:使用化妆棉和棉签进行修饰,使眼妆和嘴妆更加清晰和完美。 10. 定妆:使用定妆喷雾或散粉轻轻扑在面部,使妆容更加持久。 请注意,戏曲化妆的步骤可能因不同的戏曲类型、角色和个人技巧而有所不同。建议初学 者可以参考专业化妆师的教学视频或参加化妆培训课程,以获得更详细和专业的指导。
戏曲化妆步骤
戏曲化妆是一种独特的艺术形式,以下是一般戏曲化妆的基本步骤: 1. 准备工作:清洁面部,确保面部干净无油脂,可以使用洁面产品和爽肤水进行清洁和调 理。 2. 打底:使用粉底液或粉底膏均匀涂抹在整个面部,使肤色均匀。 3. 高光和阴影:使用深浅不同的粉底或腮红,突出面部的轮廓和特征,例如鼻梁、眼窝等 ,增加立体感。 4. 眉毛:使用眉笔或眉粉填充和修饰眉毛,根据角色的特点和表情来塑造不同的眉形。 5. 眼影:选择适合角色的眼影颜色,使用眼影刷涂抹在眼窝和眼睑上,突出眼部轮廓和神 态。

京剧旦角的化妆技巧

京剧旦角的化妆技巧

京剧旦角的化妆技巧京剧是中国传统戏曲剧种之一,有着悠久的历史和独特的表演风格。

在京剧中,旦角是指扮演女性角色的演员,他们通过精细的化妆来塑造角色形象,突出角色的特点和情感。

首先,京剧旦角化妆的基本步骤是:画眉、付鬓、抹粉、描眼、抹唇、增装等。

这一系列步骤的目的是通过化妆来突出角色的特点,并使演员可以更好地演绎角色的情感。

画眉是京剧旦角化妆的第一步,也是最重要的一步。

京剧旦角的眉形一般呈半月形,具有长、直、平、上弯的特点。

演员首先使用画眉笔勾勒出眉形的轮廓,然后用填色笔填充眉毛的内部,使其更加丰满。

付鬓是指使用假发,将假发贴在太阳穴的位置。

这样可以使角色更加贴近于现实生活中的女性形象。

同时,假发的选择也是十分关键,需要与角色的形象相匹配。

抹粉是京剧旦角化妆的第三个步骤。

演员使用白色的粉扑蘸取白粉,将粉末均匀地擦在脸部和颈部。

这样可以使皮肤看起来更加白皙,与角色的人物设定相符。

描眼是化妆的一个重点。

演员使用深色的眼影和眼线笔,勾勒出浓密和深邃的眼部轮廓。

并通过高挑的眼影和眼线延伸眼尾,使眼睛看起来更加有神。

抹唇是最后的一步,演员使用口红将嘴唇涂成红色。

京剧旦角一般选择鲜艳的红色,使嘴唇看起来更加饱满和性感。

除了上述基本步骤外,增装也是京剧旦角化妆的重要环节。

增装是指为角色增加不同的饰品和装饰品,如发饰、耳环、领饰等。

这些装饰品可以更好地突出角色的特点,并更好地表达角色的情感。

总的来说,京剧旦角的化妆技巧是一门独特而精细的艺术。

它不仅要求演员有高超的技巧和经验,还需要他们对角色的塑造有深入的理解和感悟。

通过精细的化妆,京剧旦角能够更好地演绎角色的性格和情感,给观众留下深刻的印象。

戏曲化妆步骤

戏曲化妆步骤

戏曲化妆步骤戏曲化妆详细步骤三庭:从发际到眉毛,从眉毛到鼻尖,从鼻尖到下巴 ; 四眼半:两眼中间一定是一只眼的距离 ; 两外眼角视觉是一眼半的距离 ;(如果演小孩的话眉毛不要往上挑,眼睛要往下画,下巴也要向上兜 ;)比例:眉毛:眉头要同眼角、鼻翼是一条线 ; 眉峰的最高处是黑眼球的外径正上方处 ;眉梢(眉尾):从鼻翼到眼角的延长线 ; 嘴:最外面的距离:黑眼球内径垂下的直线 ;步骤:1、基础:有过敏的先打 b6-- 凡士林-- 修眼袋、黑眼圈-- 底色(一定要把自己的骨骼打出来)——提亮(130)(从眉毛往上先涂 t 形区,鼻中段长的人不要提得太长 ; 眉尾处、外眼角外上方处也提亮)-- 修腮(从耳下方最深的地方往里打,脖子处往下打,与脖子颜色揉开涂匀 ; 鼻梁低的人修腮的时候可在鼻梁两侧打一点)-- 定妆粉(浅色用于提亮区,深色用于暗色区,双眼皮地方要多扑一点)2、眼睛: 1)贴美目贴调整眼睛的形状 ; 一定要贴在眼皮的印上 ; 外眼角一定要高于内眼角2) 画眼影顺着双眼皮兜出红色,下眼帘也整个涂上红色 ; 这个红色要同腮红衔接上 ; 继而再顺序用浅棕、深棕、黑 ; 先用大号的笔蘸浅棕从外眼角往里兜,留出提亮和眉骨的部分,实际上就是兜出来眼窝; 再用小一点的笔蘸浅棕和深棕揉在一起,从后面往前兜,如果外围兜得宽,这一层要兜得窄一点 ; 再用深棕由外向里越来越深兜,上眼帘最深的地方是外眼角,最浅的地方是内眼角 ; 下眼帘用最细的小毛刷于 1/3 处兜深棕、黑色,也是外眼角最深 ; 下眼帘外眼角一定不要低于内眼角 ; 中号刷子蘸一点点浅棕在鼻侧打出鼻梁 ;3) 画黑眼线闭着眼睛轻轻往下看即可,内眼角最细,外眼角最宽,大眼睛就宽一点,小眼睛就窄一点 ; 内眼角和外眼角都要画,内眼角往下兜一下再回来。

3、眉毛:用斜面笔蘸浅棕,一定要顺着自己眉毛的走向画,前面宽,脸宽的眉毛画高一点,脸窄的人不要画得太上扬 ; 小生的眉毛粗一点,眉峰稍立起来 ; 花旦的眉毛细一点,扬一点 ; 用灰色眉笔在棕色上面一根一根地画眉毛,让眉毛有立体感 ; 用黑色眉笔画灰色中间 ;4、假睫:贴在上睫毛的底下,用眼线液把睫毛上下都涂黑,与其他妆衔接好 ;5、腮红:表情微笑着涂,把颧骨最高处避开( 颊部需要收缩的部分涂白 );6、提亮:用肉色再于提亮各处提一提亮 ;7、嘴唇:最高部分应该是在上嘴唇的 1/3 处; 上下嘴唇的厚度比为 1:1.5; 下嘴唇是个船形 ; 嘴唇撅的人在嘴唇正中区域要打点深色,要揉开 ;花旦嘴巴不撅的人可以在嘴唇正中区域涂点珠光。

戏曲妆化妆步骤

戏曲妆化妆步骤

戏曲妆化妆步骤戏曲妆化妆简单步骤1、化妆笔需要六支左右化妆笔,其中黑、棕、红是三种必备的化妆笔色,一支斜的眉刷,一支尖的眼线液笔,两支油画笔,一红一黑,一支圆头笔,千万别沾了颜色,三支大刷子。

2、眉笔一支红的、一支黑的、一支棕的,还需要备眉剪、镊子、贴双眼皮的胶。

3、眼影颜色有红、粉红、再淡点的粉、象牙白、黑、灰六种。

如果是单人用化妆品,最好再配修容饼。

4、粉底粉底小生用151的,花旦用140或141的,提亮色用130的,00号是遮暇用的。

5、其他两把梳子(一长一短)、凡士林油一瓶、vb6膏一盒、橄榄油一瓶、大的假睫毛起码一双、小毛巾一块、粘睫毛膏一瓶、粘头套一个、95%的酒精棉。

戏曲妆化妆详细步骤1、三庭三庭指从前额中央发际线开始到下巴尖之间的距离,共分为三等分,从发际线到眉毛的距离为第一等分,从眉毛到鼻端的距离为第二等分,从鼻端到下巴的距离为第三等分,这相等的三部分被称作“三庭”。

2、四眼半四眼半指从左耳到右耳之间的距离,共为四只半眼睛的长度。

两只眼睛本身为两个单位,两眼之间为一个眼长,两外眼角有一只半眼睛的长度(指从正面看)。

这和美容学上的五眼有所区别,值得注意。

另外,五官之间的距离能区分任务年龄,所以如果演得是小孩,最好五官“缩”一点。

3、比例(1)眉毛眉头要同眼角、鼻翼同一条线;眉峰的最高处是黑眼球的外径正上方处;眉梢(眉尾)是鼻翼到眼角的延长线。

(2)嘴嘴的最外面与黑眼球内径垂下来保持一直线。

1、基础过敏性皮肤先打b6——打凡士林——修眼袋、黑眼圈——打底(一定要打出骨骼来,即轮廓要分明)——提亮(130,据说我皮肤白,本色就好)(从眉毛往上先涂t形区,鼻中段长的人不要提得太长:眉尾处、外眼角外上方也需提亮)——修腮(从耳朵下放最深处往里打,脖子处往下打,与脖子颜色揉开涂匀:鼻梁低的人修腮的时候可在鼻梁两侧打一点)——定妆粉(浅色用于提亮区,深色用于暗色区,双眼皮处要多扑一点)。

2、眼睛贴美目贴主要是为了调整眼睛的形状;一定要贴在眼皮的印上;外眼角一定要高于内眼角。

京剧旦角化妆技巧

京剧旦角化妆技巧

京剧旦角化妆技巧一、胭脂颊红京剧旦角的妆容最显著的特点就是胭脂颊红,这种颜色的胭脂必须要善加掌握,否则会显得过于浓重或者假媚。

一般的化妆步骤是先在脸颊部位上打上淡粉色的底妆,然后再用红色胭脂将脸颊涂满,最后在颧骨部位适量刷上深色胭脂,达到立体感。

要注意的是,颊红的颜色要和唇妆、眼妆等整体妆容相协调。

二、眼妆京剧旦角的眼妆十分重要,它不仅要能够表现角色的性格和情绪,还要能够突出演员的双眼,增强舞台表情。

眼妆常采用的颜色有黑、白、灰、深蓝等色。

眼线要显得清晰,眼睛上方的黑线要加强,能够使得眼睛更加有神。

三、唇妆京剧旦角的口红颜色也是很重要的,常见的颜色有艳红、朱红、深紫红等色。

一般情况下,师娘会根据角色性格和气质选择合适的唇色,这些颜色都必须要与胭脂颜色协调。

唇形也需要根据不同角色进行调整,来体现角色的特点和气质。

四、鼻影鼻影是京剧旦角化妆的一个重要环节,它能够让演员的鼻子变得更加立体,更有造型感。

鼻影的位置要在鼻梁两侧,颜色不要过于深重,一般使用灰色、浅灰色或淡土黄色,使其自然渐变。

五、眉笔京剧旦角的眉毛有明显的上扬弧度,呈墨汁夹黑色,椭圆也很小巧。

眉毛应该要和其他的妆容颜色相协调。

眉形的调整应当根据不同角色的性格和气质进行适当调整,有的要粗,有的要细,有的要高,有的要低。

六、面颊平衡京剧旦角妆容的颜色一般比较饱和,有时会让面部色彩失衡,此时需要适当地加入黄色、灰色等中性色调来平衡脸部色彩,使其更加自然,不失分寸。

七、透气度京剧旦角的化妆要求透视感较强,要显得清新通透,不要过于浓重,打底妆要薄而均匀,透过底妆能够看到皮肤自然色彩。

八、局部强化在京剧旦角妆容中,有时需要在局部进行强化,突出角色某些特点。

比如眼睛和嘴部,需要适当强化其颜色和轮廓,让演员的特点更加立体鲜明。

九、避免瑕疵京剧旦角化妆需要非常细致和精致,不适合留下任何瑕疵,所以在化妆之前需要做好彻底的皮肤清洁和保湿工作,避免出现肌肤干燥、脱皮等问题。

【生旦净末】丑角面部化妆步骤

【生旦净末】丑角面部化妆步骤

【生旦净末】丑角面部化妆步骤经典唱段名家访谈梨园动态票友互动论坛——《梨园好声音》正在进行关注,即可参加,全球票友,在等您亮嗓子无丑不成戏,丑角是京剧的主要行当之一,包括文丑和武丑,文丑亦称小花脸或三花睑,武丑又称开口跳。

文丑分为官文丑、方巾丑、茶衣丑、巾子丑和彩旦。

传说当年唐明皇演戏,就是应工丑角.因皇帝的身份,演戏有诸多不便,为此皇帝特意在脸上挂一块白玉,久而久之,丑角的脸上就留下了——块白,这就是我们今天戏曲舞台上丑角所画脸谱中的白色“豆腐块儿”。

当然这只是传说而已,在长期的戏曲发展吏上.丑角的化妆根据人物的身份、年龄、性格、行为的不同和差异,也逐渐形成了一套完整的、系统的脸谱,如腰子型粉脸、圆形粉脸、枣核型粉脸、筝型粉脸、元宝型粉脸、丑老脸、丑破脸以及碎脸、揉脸和象形脸等。

丑角在戏曲舞台上有着相当重要的地位。

这一个行当所扮演的人物是多方面的:有滑稽风趣的老人(像《女起解》的崇公道),也有天真活泼的儿童(像《小放牛》的牧童)。

有为非做歹的官吏(像《打面缸》的大老爷),也有唯利是图的商人(像《连升店》的店主)。

有仗势欺人的奴才(像《打严嵩》的严侠),也有陷害良善的小人(像《一捧雪》的汤勤)等等。

这一些正面的或反面的人物,如果用其他的行当扮演,一般是难于充分地把剧中人物的精神面貌刻画出来的。

丑角塑造这一些不同身份,不同品质、不同性格的剧中人物,无论在扮相上,在表演上,都有着鲜明的艺术特征。

丑角的面部化装(脸谱)一般是运用白色块面的伸张或缩减,集中地描画出眉、眼、鼻、口各部的神态(也有涂画黑脸的)。

这种具有漫画手法的化装艺术,和丑角的表演风格是密切结合着的。

京剧的丑角脸谱,大致可以分为以下几种不同的勾法:文丑脸——大都捞演一些行为不正或损人利己的文人谋士,像《乌龙院》的张文远,《一捧雪》的汤勤(挂黑八字吊搭髯)。

这一些人的脸谱,白色的块面较大,两颊和额部不宜过多的涂抹红色。

面部五官的描画一般是八字眉,老鼠眼(或三角眼),鼻梁上略画几笔皱纹。

京剧化妆步骤

京剧化妆步骤

京剧化妆步骤1、拍底色:底色由红、白色的化妆油彩调配成嫩肉色。

底色的深浅要根据舞台灯光的强弱、人物的年龄、身份而加以区别。

拍底色的顺序是先脑门、鼻子、下巴后拍两颊、两腮和脖子。

要注意是拍底色,不是抹,而且一定要拍均匀。

还要注意眉眼、鼻窝、嘴角、眼角等细小部位要面面俱到,既不要色彩太薄,露出皮肤本色,也不要太厚,如戴面具。

2、涂腮红:以大红色化妆油彩为主,略加玫瑰红色。

方法是从眼窝、鼻梁两侧开始,压住眉毛,再由上而下、由中间向两侧,由深渐浅地均匀地拍打,直到与底色融为一色。

以上眼皮部位为最红,要注意鼻梁、嘴角与底色衔接的部位要自然过渡,不要有明显的红白界线。

涂腮红时在技巧上要注意根据脸型的特点加以变化,起到弥补缺陷、美化脸型的作用。

如圆型脸可把腮红上下拉长;长型脸可把腮红向横向拉宽,再通过贴片子的技巧来帮助演员改变脸型的长短胖瘦。

3、定妆:即敷粉,在拍打的油彩上敷上一层薄薄的脂粉,可使油彩的造型固定在脸上。

敷粉应先从脑门、鼻梁和底色部分开始,然后敷腮红部分,敷好后再用刷子轻轻掸去浮粉。

4、涂胭脂:用大红、荷花、赫红等颜色的胭脂涂在腮红的部位。

方法是从眼窝和鼻梁两侧,眉毛以下开始,自上而下、由浅至深。

重点要突出的是上眼皮,下眼皮和两颊要逐渐过渡到与底色一样的深浅。

胭脂的作用是使面部色彩更加鲜艳。

5、画眼圈:眼睛是心灵的窗户,更是演员揭示人物心情的关键部位。

所以画眼圈要画出生动的神韵来,才能起到烘托演员的表演的作用。

同时,画眼圈也要根据演员的眼睛大小、脸型胖瘦,进行比例的夸张。

画眼圈用的是眉笔或锅烟,从下眼皮画起,加宽上下眼圈的轮廓线。

旦角演员基本是以风眼的形式,外眼角略往上挑,给人妩媚之感。

眼小者,眼圈线可画得大一些;眼大者,眼圈线可画得小一些;眼圆者,眼圈可画得长一些;眼长者,眼圈可画得圆一些;两眼近的可以拉开距离;两眼距离远的可以画得近一些。

6、画眉毛:即用锅烟和眉黑笔在原有的眉毛的基础上加以夸张,如青衣、花旦要画柳叶眉;武旦、刀马旦要画剑眉;彩旦要画八字眉。

京剧旦角化妆步骤

京剧旦角化妆步骤

京剧旦角化妆步骤京剧的旦角,包括青衣、花旦、马刀旦、武旦,在演出前都要根据剧中所扮演的人物特点进行面部和头部的化妆与装饰。

下面店铺给大家介绍京剧旦角化妆步骤,希望对你有用!旦角的头部化妆(一)强烈反差的贴片子艺术《木兰辞》中云:“当窗理云鬓,对镜贴花黄”,早已经吟出了中国古代妇女的审美理想。

京剧旦角化妆的粉面、红唇、娥眉、凤眼、云鬓也把这种传统梳妆方法发展到极点。

旦角俗称贴片子的技巧完善了京剧化妆的第二个步骤。

京剧旦角贴片子可分为三个类型:1、二柳:是过去贴片子的重要方法。

再加上齐眉穗把二柳贴成月亮门型,一般使用范围是古代仙女一类。

两个大柳贴的前后位置,决定于演员的胖瘦,大柳的长短要根据脸型把不需要的部分盖住,齐眉穗留得不能太短,选中两眉的中间部位,脑门狭窄的要往上贴,露出脑门;脑门大的要往下贴,以便遮盖,主要帮演员弥补缺陷。

2、小弯、大柳:是一般青衣、花旦角色最常用的贴法。

旧时用纸胎涂生漆制成,十分粗糙,后改为人发。

用刨花水梳理后贴在演员脸上,青衣要贴水折,挡住耳朵,左右手各刮一个比较吃功夫。

小弯又分七个、五个两种,现多为七个小弯的一种,它的贴法是中间一个,其它六个分别以拱型贴在两边。

这七个小弯的作用特别大,它排列的高低、疏密甚至可以决定演员的美丑,虽然有脸长可贴短,脸短可贴长的一般规律,更有只可意会不能言传特殊效果。

它应该是经验和规律,程式与感觉的天成。

一般传统戏旦角的小弯和大柳的贴法以鸭蛋形为标准,这里更需要结合演员、人物、行当的标准,综合把握。

3、歪桃:所谓歪桃片子是由人物的内心情感通过技术手段外化出来。

而戏曲化妆的贴片子也服务于人物的性格特征。

一般歪桃片子适用于泼辣旦角,如《巴落河》的九奶奶就是贴歪桃,以表示人物的豪爽、放浪的性格。

歪桃片子由三个小弯和两个大柳组成,在脑门左边贴三个,右边用一个小片子弯成歪桃型,然后播花或戴齐眉穗。

还有一种是禁婆,也大都贴歪桃片子,梳搭拉苏头。

总之,戏曲的片子是和粉面构成强烈反差,而产生的一种艺术效果,加上它流云一样弯弯的形式,构成了与脸部工整对比美的效果,产生了中国的、民族的、戏曲的内在韵律。

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戏曲化妆步骤
戏曲化妆详细步骤
三庭:从发际到眉毛,从眉毛到鼻尖,从鼻尖到下巴;
四眼半:两眼中间一定是一只眼的距离;两外眼角视觉是一眼半的距离;(如果演小孩的话眉毛不要往上挑,眼睛要往下画,下巴也要向上兜;)
比例:
眉毛:眉头要同眼角、鼻翼是一条线;眉峰的最高处是黑眼球的外径正上方处;
眉梢(眉尾):从鼻翼到眼角的延长线;
嘴:最外面的距离:黑眼球内径垂下的直线;
步骤:
1、基础:有过敏的先打b6--凡士林--修眼袋、黑眼圈--底色(一定要把自己的骨骼打出来)——提亮(130)(从眉毛往上先涂t 形区,鼻中段长的人不要提得太长;眉尾处、外眼角外上方处也提亮)--修腮(从耳下方最深的地方往里打,脖子处往下打,与脖子颜色揉开涂匀;鼻梁低的人修腮的时候可在鼻梁两侧打一点)--定妆粉(浅色用于提亮区,深色用于暗色区,双眼皮地方要多扑一点)。

2、眼睛:1)贴美目贴
调整眼睛的形状;一定要贴在眼皮的印上;外眼角一定要高于内眼角
2)画眼影
顺着双眼皮兜出红色,下眼帘也整个涂上红色;这个红色要同腮红衔接上;继而再顺序用浅棕、深棕、黑;先用大号的笔蘸浅棕从外眼角往里兜,留出提亮和眉骨的部分,实际上就是兜出来眼窝;再用小一点的笔蘸浅棕和深棕揉在一起,从后面往前兜,如果外围兜得宽,这一层要兜得窄一点;再用深棕由外向里越来越深兜,上眼帘最深的地方是外眼角,最浅的地方是内眼角;下眼帘用最细的小毛刷于1/3处兜深棕、黑色,也是外眼角最深;下眼帘外眼角一定不要低于内眼角;中号刷子蘸一点点浅棕在鼻侧打出鼻梁;
3)画黑眼线
闭着眼睛轻轻往下看即可,内眼角最细,外眼角最宽,大眼睛就宽一点,小眼睛就窄一点;内眼角和外眼角都要画,内眼角往下兜一下再回来。

3、眉毛:用斜面笔蘸浅棕,一定要顺着自己眉毛的走向画,前面宽,脸宽的眉毛画高一点,脸窄的人不要画得太上扬;小生的眉毛粗一点,眉峰稍立起来;花旦的眉毛细一点,扬一点;用灰色眉笔在棕色上面一根一根地画眉毛,让眉毛有立体感;用黑色眉笔画灰色中间;
4、假睫:贴在上睫毛的底下,用眼线液把睫毛上下都涂黑,与其他妆衔接好;
5、腮红:表情微笑着涂,把颧骨最高处避开(颊部需要收缩的部分涂白);
6、提亮:用肉色再于提亮各处提一提亮;
7、嘴唇:最高部分应该是在上嘴唇的1/3处;上下嘴唇的厚
度比为1:1.5;下嘴唇是个船形;嘴唇撅的人在嘴唇正中区域要打点深色,要揉开;花旦嘴巴不撅的人可以在嘴唇正中区域涂点珠光。

延伸阅读:正确护肤方法
step1:清洁肌肤之前可以先用温热的毛巾湿敷在面部片刻,利用蒸汽让毛孔张开,会让清洁的过程更容易,清洁的更加干净。

step2:使用化妆水是护肤中非常重要的一个步骤。

化妆水使用的好不仅可以温和去除角质,而且可以起到补水和促进后续保养品吸收的效果。

使用化妆水先从两颊的肌肤开始,从内向外擦拭,手法要轻柔。

而且化妆棉上的化妆水要足量。

step3:额头的部位容易产生抬头纹和痘痘,在涂抹化妆水的时候要以螺旋形轻轻画圈按摩擦拭。

step4:许多的人发际线容易长痘痘,很大部分的原因是清洁不彻底所导致。

在涂抹化妆水的时候,要擦拭发际线和耳际的位置,清洁保养要做到位。

step5:常常看到很多女生的面部保养很好,而脖子的肤色却比脸色要暗很多。

为了避免这种尴尬,擦拭化妆水的时候我们要从上到下擦拭脖子,为颈部也带来呵护。

step6:涂抹化妆水之后,要立刻擦上乳液或者乳霜。

将乳液或者乳霜分别涂抹在额头、两颊、下巴、鼻子、然后由内而外,由下而上轻轻地按摩,推开护肤品,让护肤产品很好的吸收。

最后轻拍促进肌肤弹性。

洗脸正确步骤
第一步:用温水湿润脸部
洗脸用的水温非常重要。

有的人图省事,直接用冷水洗脸;有
的人认为自己是油性皮肤,要用很热的水才能把脸上的油垢洗净。

其实这些都是错误的观点,正确的方法是用温水。

这样既能保证毛孔充分张开,又不会使皮肤的天然保湿油分过分丢失。

第二步:使洁面乳充分起沫
无论用什么样的洁面乳,量都不宜过多,面积有五分硬币大小即可。

在向脸上涂抹之前,一定要先把洁面乳在手心充分打起泡沫,忘记这一步的人最多,而这一步也是最重要的一步。

因为,如果洁面乳不充分起沫,不但达不到清洁效果,还会残留在毛孔内引起青春痘。

泡沫当然是越多越好,还可以借助一些容易让洁面乳起沫的工具。

第三步:轻轻按摩15下
把泡沫涂在脸上以后要轻轻打圈按摩,不要太用力,以免产生皱纹。

大概按摩15下左右,让泡沫遍及整个面部。

第四步:清洗洁面乳
用洁面乳按摩完后,就可以清洗了。

有一些女性怕洗不干净,用毛巾用力地擦洗,这样做对娇嫩的皮肤非常不好。

应该用湿润的毛巾轻轻在脸上按,反几次后就能清除掉洁面乳,又不伤害皮肤。

第五步:检查发际
清洗完毕,你可能认为洗脸的过程已经全部完成了,其实并非如此。

还要照照镜子检查一下发际周围是否有残留的洁面乳,这个步骤也经常被人们忽略。

有些女性发际周围总是容易长痘痘,其实就是因为忽略了这一步。

第六步:用冷水撩洗20下
最后,用双手捧起冷水撩洗面部20下左右,同时用蘸了凉水的毛巾轻敷脸部。

这样做可以使毛孔收紧,同时促进面部血液循环。

这样才算完成了洗脸的全过程。

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