四川文化艺术学院摄影试题
2017年四川文化艺术学院影视摄影与制作专业招生考试试题
摄影学堂2017-09-11 17:31:02
摄影基础知识(100分)
一、选择题
1.( )是画面主体对象周围的人物、景物和空间。
A.陪体
B.前景
C.背景
D.环境
2.( )中环境范围由小变大。
A.推镜头
B.拉镜头
C.摇镜头
D.跟镜头
3.镜头的视场角是指摄像管有效成像平面边缘与镜头( )所形成的夹角。
A.前节点
B.中心点
C.后节点
D.焦点
4.( )是指视场角大于60度的镜头，对于摄像机上的变焦距镜头而言25mm以下的那一段镜头。
A.长焦距镜头
B.标准镜头
C.广角镜头
D.变焦距镜头
5.《巴黎圣母院》的作者是( )是19世纪法国著名作家。
A.雨果
B.陀思妥耶夫斯基
C.司汤达
D.简·奥斯汀
二、名词解释
场面调度
2.白平衡
3.焦距
三、简答题
简述图片摄影与影视摄影的区别
简述摄影和生活的关系
四、作品分析(100分)
《背影》刘复兴/摄
分析《背影》主题思想和艺术特点，文章要包含摄影语言，例如用光、构图、景深、拍摄角度等。字数控制在400字
以上文章来源：刘复兴摄影艺考训练营
摄影艺术课程讲义
与您共勉 To be successful,the first thing to do is fall in love with your work. 成功的第一要素便是热爱你的事业。 摄影艺术 第一章摄影艺术概论 第一节摄影和艺术 1 摄影创作是技术和艺术的结合 2 摄影艺术是艺术百花园中的奇葩 （物质材料、工具手段，逼真性） 第二节摄影师的艺术修养 深入生活 艺术观察力 艺术想象力 艺术创造力 第三节摄影师的眼力 好主题 主体突出 画面简洁 第四节摄影艺术的美学特征 第五节摄影师的摄影意识 摄影家徐永辉 第六节摄影是什么？ 怎样才能成为一名摄影师？ Always bear in mind that your own resolution to succeed is more important than any other one thing. （永远牢记：要获得成功，决心是至关重要的。） 第二章照相机 照相机的构造和功能： 1 镜头：成像 2 快门：控制纳入的光线投射到胶片所经历的时间。 3 机身：连接各部件 4 后背（卷片装置） 第一节120型相机 1 使用120胶卷，标准像幅6cm×6cm(12张），6cm×4.5cm(16张），6cm×7cm(10张）。 2 分类： 双镜头反光式 单镜头反光式 折叠式 3 优点： 4 不足；
第二节135型相机 1 装用35mm电影胶片的小型相机。像幅24mm×36mm(36张）。 2 种类 按取景测距的方式分反光式/自动光学式 按机件结构类型分复杂的高级类型/简单的普及类型 按快门的结构分帘幕快门/镜间快门 按卷片记数装置分机械扳柄卷片/发条自动卷片/电动马达自动卷片 3 常用的是较高级反光式帘幕快门相机 4 优点、缺点 第三节镜头 一、镜头的组成 透镜组、光圈、镜头筒 二、镜头的成像原理 三、光圈 三光圈 光圈的作用：正确曝光/减小像差/控制景深 f/值f系数=镜头焦距/光孔直径 描述到达胶片的光线的强弱 f/1.4 f/2 f/2.8 f/4 f/5.6 f/8 f/11 f/16 f/22光圈每差一级，光孔的面积差一倍，通光量差一倍，曝光量差一倍。 四镜头的焦距与视角 镜头焦距决定着被摄景物在胶片上所形成影像的大小。焦距越大，形成的影像越大。 视角：由视点引向被观察对象边缘的直线所构成的角度（拍摄范围）。将视角反映到镜头成像范围内，视角变成像角。焦距短，像角就大。 五镜头的种类 标准镜头 广角镜头（短焦） 摄远镜头（长焦） 变焦镜头 第四节快门 快门是控制胶片曝光 时间的定时、计时装置。 快门的功能 快门的种类镜间快门/焦平面快门（幕帘快门）/电子快门 快门速度的选择和使用 快门速度档位1、2、4、8、15、30、60、125、250、500、1000、2000 T门B门X门A门慢门高速快门
艺考摄影基础知识
1、认识摄影基础 2、摄影原理与技术(照相机和镜头） 3、光圈、快门、曝光和测光 4、聚焦、取景器、卷片、和胶片 5、景深 6、摄影取景 7、构图 8、摄影用光 9、摄影色彩 10、彩色摄影 11黑白摄影 12 数码摄影 13摄影器材 14静物摄影 摄影的门类 摄影的门类是在摄影的历史发展中逐步形成的，其分类方法的有多种。从不同的角度，运用不同的方法，可以做如下分类： ?1．根据有彩和无彩的属性分为：黑白摄影和彩色摄影。 ?2．按照光的属性分为：可见光摄影、全息摄影、红外线摄影、X光摄影。 ?3．按照摄影工艺分为：常规摄影和特技摄影等。 ?4．按照拍摄题材的不同分为：人文景观摄影、自然景观摄影、表意摄影等。 ?5．按照应用领域的不同分为：科技摄影、商业摄影、新闻摄影、教学摄影、军事摄影、文体摄影和生活摄影等。 ?6．按照表现方法的不同分为：纪实摄影和创意摄影等。 ?7．按照社会功能的不同分为：实用摄影、新闻摄影、社会纪实摄影、艺术摄影等。 摄影具有多方面的属性，应用范围是广泛和多层次的，摄影的表现方法也是丰富多彩的，因此分类的方法具有多样性。各种摄影门类和风格在长期的发展过程相互影响和渗透，它们之间不存在不可逾越的界限。 一、艺术摄影 艺术摄影指摄影中的艺术部分。它作为一种重要的摄影门类，以艺术性与实用摄影和新闻摄影等相区别。艺术摄影是通过塑造艺术形象来反映社会生活，来表达摄影家主观思想情感及艺术情趣的一种摄影形式。 艺术摄影塑造的艺术形象是审美意识的物化形态，与生活原型有着根本的差异；是审美情感的对象化，与生理情感有着本质区别。 艺术摄影通过对现实的超越和重构，表达摄影家对社会、自然和宇宙的解释和对情感的
《摄影艺术与技术》课程标准
《摄影艺术与技术》课程标准 第一部分：课程性质、课程目标与教学要求 一、课程的性质 《摄影艺术与技术》是教育技术专业本科生必修的一门专业基础课，是数字教育媒体重要的基础课。学习和掌握摄影技术技巧和造型语言，拍摄出内容与形式较为完美的照片，并且对摄影作品有一定的分析和鉴赏能力，是本专业学生达到培养目标所应具备的最基本的素质与能力之一。学生在本课程中所学习的知识及影像素材获取与处理能力在电视摄像、网站建设、动漫作品制作、课件设计与制作等相关课程中有广泛的应用，是本专业的一门基础性、通识性的课程。 二、课程目标与教学要求 (一)课程目标 通过本课程的学习，既从宏观高度帮助学生把握影像文化，又注意让学生掌握摄影技能和造型语言，初步学会常见题材和不同门类摄影的拍摄要领，同时注意培养学生对摄影作品的鉴赏能力和影像阅读能力。 (二) 教学要求 本课程教学中要注意学科知识的科学性、前沿性和普适性，循序渐进、深入浅出而又系统地阐述摄影学科知识，立足摄影艺术的本体特性，探讨摄影自身的媒介特性和美学规范，摄影独特的观察、表现方法，注意摄影技术与人文艺术、视觉文化融合，着眼于影像阅读能力的培养，提升学生的影像文化素养和艺术修养。 本课程主要分五大单元： 第一单元是摄影概论部分，从摄影本体论的角度出发，结合摄影技术和摄影艺术创作的历史发展，让学生明确摄影的范畴和社会功能，从宏观高度对摄影有个总体的正确认识。同时，在系统地开始本课程学习之前，让学生大致了解什么样的照片才是好照片，拍摄出一张好照片的技术要领，以此引领进入后续课程的学习； 第二单元是摄影技术部分，根据目前学生基本都是使用数码照相机的现状，本课程从数码相机的分类，数码照相机和镜头的构造、性能讲起，重点介绍了操作使用要领和摄影创作中常用的技术技法，以及使用Photoshop对所拍摄的作品进行基本的后期处理，旨在指导学
摄影基础课程教学大纲说课讲解
《摄影基础课程》教学计划 1. 课程教学目标 《摄影基础课程》摄影是一门科学、一门艺术，同时也是信息传播的一种重要手段，现已 摄影在信息传播中的作用越来越重要，广泛应用于人类社会的各个领域。随着计算机技术的发 展和信息时代的到来摄影教学在21世纪的高等教育中也显得越来越重要，。 本课程主要着重介绍照相机（含相机类型、结构、使用及维护）、 黑白感光材料（含种类、性能和选用等）、摄影曝光（含正确认识曝光、曝光量估计等）、景深与超焦距（含影响景深的因素及规律、超焦距含 义的使用价值等）、摄影实践（含人物、风光、静物摄影以及运动、广 告摄影等）、黑白暗房工艺（含黑白胶卷的冲洗、黑白照片印相和放大 的制作）、摄影构图（含构图的原则和要求、影响构图的因素等）、数字摄影系统（数字相机的工作原理、性能和使用）等内容。 2. 课程的性质、目的和任务 摄影是艺术系的一门基础课程，通过本课程的学习，使学生掌握摄影基础理论和实践技能。 掌握传统单反相机和数码相机的使用方法，以及对照片的后期处理技能。讲练结合，以技术为基础，着重与摄影艺术水平的提高。 课程目的是引导学生了解摄影的基本知识，摄影所需要的各种摄影器材，通过理论联系实践的方法，去掌握并创作拍摄全过程和后期暗房操作技能。同时使学生灵活掌握摄影中常用的拍摄方法、技巧，使学生树立良好的创作和拍摄的工作作风，培养学生对社会各方面的观察、想象、思维能力，创造性地运用摄影器材创作出符合时代要求的好作品，为今后的学习、工作打下基础。 通过本课程的理论教学和实际照片的拍摄和制作，要求学生掌握摄影的一些基础知识和基本理论；熟识各种常用镜头、照相机的基本结构；胶卷的类型和成像特点；初步掌握摄影用光、曝光、取景、构图的基本知识和基本方法；基本掌握拍摄照片的技巧和黑白摄影暗房后期制作。
摄影专业课程方案
摄影专业课程方案 一、培养目标 本专业主要培养德、智、体、美全面发展, 能够在影视、图像文化、广告宣传及其它传播媒介行业工作的复合型专门人才。毕业生适合在报社、杂志社、电视台和音像出版、广告与文化宣传、网络传播等部门或企业事业单位从事影像文化的策划、设计、编制、经营与管理等相 关工作。 二、培养规格： 1.掌握马列主义、毛泽东思想和邓小平理论的基本原理，树立辨证唯物主义和历史唯物主义观 点，具有科学的世界观、正确的人生观和高尚的道德品质; 2.了解党和国家的艺术与新闻方针、政策和法规; 3.系统掌握摄影专业的基本理论、基本知识； 4.掌握科学的、理性和形象性兼备的分析方法、设计方法和技术； 5.掌握影视、广告、图片的摄影创作和制作技法； 6.了解影视和广告艺术的理论前沿、应用前景和发展动态，具备一定的科学研究工作能力； 7.计算机应用能力和外语能力达到国家规定的水平。 三、计划学制、最低毕业学分、授予学位 计划学制：本专业实行学分制，学制一般为四年,允许提前或推迟毕业,具体按学校有关学 分制管理条例执行。鼓励学生攻读双专业、双学位和辅修专业。 最低毕业学分：158 学分 授予学位：文学学士 四、课程修读要求 1、全校公共必修课为全体学生必须修读之课程,计40 学分，其中体育、军事理论和计算 机基础（第一阶段）试行通过性考试； 2、学生须从学校提供的公共选修课程中按人文社科类、自然科学类、艺术类分别选修4、4、2个学分,共修读10学分；就业指导课以讲座形式进行，开设4-6 个讲座，计1个公选课 学分； 3、学科基础课为必修课程，共设4门计10学分,前2门为院系层次设置的共同修读课程, 后2 门为学科专业基础课； 4、专业必修课程共设14门计31学分,其中带☆号课程为综合课程； 5、“ 学科理论前沿”为学科导论课程,以讲座形式分散安排在各个学期; 6、本专业设置2门双语教学课程（计划表中带*号者）,不再单独设置专业英语课程；
荒木经惟摄影艺术风格探究论文
荒木经惟摄影艺术风格探究论文 荒木经惟摄影艺术风格探究全文如下： 作为一名世界著名又颇具争议的摄影家，在全球范围内有着众多的仰慕追随者以及批判者。但是这都并不影响其作品的艺术魅力，其艺术风格随着他的人生旅程进而产生、发展、高潮、升华。荒木经惟是当今世界较为另类的摄影艺术家，其风格、审美、品位、艺术感知和文化解读对当下社会有着较高的启示。荒木经惟对“反摄影”、“私摄影”有着不懈的探索，对摄影艺术的创新贡献了不平凡的力量，其艺术风格率性而为、至真至纯、荒诞放逐、神秘深刻。在对其艺术风格进行探究之后，我们应当保持理性的思维，既不一味地宣扬，又不能随意地抛弃，坚持学以致用，敢于突破传统，勇于创新，形成属于自己的独特风格，不断独立思考反省，不断进步。 1 荒木经惟的摄影文化内涵 1.1 荒木经惟艺术创作的文化背景 日本所具有的民独特性对于荒木经惟的艺术创作的风格、心态、潜在倾向具有主导作用，它指导了摄影作品的文化取向和艺术规范。他具有深厚的东方文化培植根脉，有着深刻的日本趣味。例如，日本的浮世绘春宫画就对荒木经惟影响深刻，直接而显而易见。还有《枕草子》这部传统的日本色情文学也很大程度上影响了他的摄影创作。一名摄影家在“光天化日”之下所进行的创作是自己内在心灵不断自我撞击对话的过程，是超越自我，完善自我的结果。现代以来，日本摄影师对死亡、暴力、色情、变态的大量聚焦深刻有力地撞击了人们的视觉感受，荒木经惟们创造的艺术作品风格已经植根于日本的民族精神和民族性格。裸体女人、都市景象等大量出现在荒木经惟的作品之中，神秘而疏远，凝固而易逝，美丽而压抑，荒诞而真实。死亡终不能逃避，尚不如放浪形骸，放荡不羁。 1.2 荒木经惟独特的人生体验 荒木经惟的一生经历不平凡，坎坷却充实，简单却丰富。充满感伤的人生旅程形成了他独特的审美体验，他善于定格人生的某个瞬间，传达真实的情感旅程。荒木经惟70多年的人生旅程，经历了父母双亡、罹患癌症，人生起起伏伏，大喜大悲，毁誉参半，这都为他的摄影作品提供了真实的创作经历与生活经验。作为艺术家要想创作出好的作品，必须是一个热爱生命，热爱生活，敢于迎接质疑与挑战，超越自我界限，并且更加热爱艺术本身的平凡人;还要善于捕捉灵光一现的瞬间，灵感来袭的刹那，会观察适当的时间、空间、背景、地点，在生活中是一个感性的人，但是又要学会理性的独立思考，不断地进行审美实践，提升理论高度，完善理论体系。 荒木经惟 2 荒木经惟的摄影艺术风格 2.1 凸显人性之美
中国最全艺术院校分类
中国最全艺术院校分类 我国目前拥有艺术类普通高等院校91所(不包括13所参照独立设置本科艺术院校招生院校)，其中本科43所，专科48所。本科中公立院校31所(均为国家独立设置本科艺术类院校)；民办本科院校6所；民办本科独立院校6所。以下院校均为教育部合法计划招生，供艺术类考生参考。 全国31所独立设置本科艺术类院校院校名称简称院校隶属及属性艺术类别院校所在地中央戏剧学院中戏教育部综合北京中央美术学院央美教育部美术北京中央音乐学院中音教育部、211工程音乐北京中国音乐学院国音北京市教育委员会音乐北京北京电影学院北影北京市 教育委员会传媒北京中国戏曲学院国戏北京市教育委员会综合北京天津音乐学院天音天津市教育委员会音乐天津天津美术学院天美天津市教育委员会美术天津鲁迅美术学院鲁美辽宁省教育厅美术辽宁·沈阳沈阳音乐学院沈音辽宁省教育厅音乐辽宁·沈阳上海音乐学院上音上海市教育委员会音乐上海上海戏剧学院上戏上海市教育委员会综合上海南京艺术学院南艺江苏省教育厅综合江苏·南京中国美术学院国美浙江省教育厅美术浙江·杭州景德镇陶瓷学院陶院江西省教育厅美术江西·景德镇山东工艺美术学院山工美山东省教育厅美术山东·济南湖北美术学院湖美湖北省教育厅美术湖北·武汉武汉音乐学院武音湖北省教育厅音乐湖北·武汉广州美术学院广美广东省教育厅美术广东·广州星海音乐学院星海广东省教育厅音乐广东·广州四川美术学院川美重庆市教育委员会美术重庆四川艺术大学（原四川音乐学院）川艺、川音四川省教育厅音乐四川·成都云南艺术学院云艺云南省教育厅综合云南·昆明西安音乐学院西音陕西省教育厅音乐陕西·西安西安美术学院西美陕西省教育厅美术陕西·西安北京舞蹈学院北舞北京市教育委员会舞蹈北京吉林艺术学院吉艺吉林省教育厅综合吉林·长春山东艺术学院山艺山东省教育厅综合山东·济南广西艺术学院广艺广西壮族自治区教育厅综合广西·南宁新疆艺术学院新艺新疆维吾尔自治区教育厅综合新疆·乌鲁木齐中国人民解放军艺术学院军艺中国人民解放军总政治部综合北京
摄影艺术课程讲义..
第一章摄影艺术概论 第一节摄影和艺术 1 摄影创作是技术和艺术的结合 2 摄影艺术是艺术百花园中的奇葩（物质材料、工具手段，逼真性） 第二节摄影师的艺术修养深入生活艺术观察力艺术想象力艺术创造力 第三节摄影师的眼力好主题主体突出画面简洁 第六节摄影是什么？怎样才能成为一名摄影师？ Always bear in mind that your own resolution to succeed is more important than any other one thing. （永远牢记：要获得成功，决心是至关重要的。） 第二章照相机 照相机的构造和功能： 1 镜头：成像 2 快门：控制纳入的光线投射到胶片所经历的时间。3机身：连接各部件 4 后背（卷片装置） 第一节 120型相机 1 使用120胶卷，标准像幅6cm×6cm(12张），6cm×4.5cm(16张），6cm×7cm(10张）。 2 分类：双镜头反光式单镜头反光式折叠式 3 优点： 4 不足； 第二节 135型相机 1 装用35mm电影胶片的小型相机。像幅24mm×36mm(36张）。 2 种类按取景测距的方式分反光式/自动光学式 按机件结构类型分复杂的高级类型/简单的普及类型 按快门的结构分帘幕快门/镜间快门 按卷片记数装置分机械扳柄卷片/发条自动卷片/电动马达自动卷片 3 常用的是较高级反光式帘幕快门相机 4 优点、 缺点 第三节镜头 一、镜头的组成透镜组、光圈、镜头筒 二、镜头的成像原理 三光圈光圈的作用：正确曝光/减小像差/控制景深 f/值 f系数=镜头焦距/光孔直径描述到达胶片的光线的强弱 f/1.4 f/2 f/2.8 f/4 f/5.6 f/8 f/11 f/16 f/22光圈每差一级，光孔的面积差
影片《黄土地》在摄影艺术方面有那些特色
在文学艺术中，“我们通常都把地域文化特色作为文学艺术作品的风格的一种重要内涵，甚至于，还把富集地域文化特色作为某种文学艺术作品成熟的一个不可或缺的标志。”“以题材范围来说，人们也看到了，往往是农村题材的作品，最能富集这种地域文化特色。”电影《黄土地》具有浓郁地域特色的影视剧之所以受到观众的喜爱，不可否认其在艺术上所做的努力，但其中所表现出的地域文化特色也是其获得成功的重要因素。影片将黄土高原的自然之美和人物感情体现得淋漓尽致；在的造型意识上，影片主光调暗淡，画面中明暗反差很大，从视觉上给人以凝重、内敛的感觉。质朴悠远的陕北民歌信天游，作为重要的叙事元素，代表着黄土地上永不衰败的生命力，也是新旧文明之间不可或缺的纽带。 一，人物的塑造与地域文化 丹纳有一个很有名的论断是说，“物质文明与精神文明的性质面貌都取决于种族、环境和时代这三大因素。”这就是说，丹纳强调的是地域文化对人有着至关重要的影响，而人正是文学艺术所关心的对象。这样一来，我们看作品的地域文化特色，实际上主要就是看地域文化对作品里的人物的影响了。电影《黄土地》把主要人物设置为四个：顾青、翠巧、翠巧的父亲和弟弟。张艺谋说：”我们能拍摄的内容很少：土地、窑洞、黄河和四个人物。然而，竖画三寸，当千仞之高；横墨数尺，体百里之迥。”片中的每一景物与人物都承担起了符号的作用。 影片中的翠巧最能代表封建制度下中华民族千千万万的受压迫的劳动妇女。她们像翠巧一样默默地承受着精神与物质的双重压力。 影片中的父亲的形象给人留下了更加深刻的印象。顾青初到翠巧家，坐在炕上与翠巧爹聊天，一盏油灯在翠巧爹的身后放着微弱的光，翠巧爹如泥塑一样坐在黑暗中，及至他说自己四十七岁时，镜头推近了一些，我们才能看到他的半剪影一般的脸，脸上的沟壑不由让人想到罗中立的油画《父亲》，观众们被深深震撼。中年的年纪和沧桑的面容的强烈对比，自然让人想到中华民族千百年来承受的精神重负和未翻身的农民艰辛苦难的命运。 影片中放羊娃成为了翠巧的弟弟，沉默寡言，名叫憨憨，实则内心清明。恰就像是黄土地上两手袖着，表情木然，问什么只答一声“噢”的农人们，你以为他们愚钝，可当他们在场上欢快的打起腰鼓，你才能感受到生命的辉煌与热烈。憨憨就像是这群黄土地上的沉默的人们一样，在顾青刚刚开始接触他的时候几乎不说话，只是默默地观察着顾青，随即在共同的生活与劳作中被以顾青为代表的共产党人感化着，直到最后逆着求雨的人流向顾青跑来，代表着群众当中那部分新生力量的觉醒。 影片中送别的场景，采用了民歌的形式，影片中，翠巧在送别顾青的时候说，“顾大哥，我兄弟把黄米糕给你了?尝尝看好吃不?路上找个伴，拉拉话就不累：要是渴，你喝长流水：赶天晚了，你就歇在咱穷人家。”这段话，只要是熟悉陕北民歌的人，一眼就能看出，是出自《走西口》，这是一支在河套地区广为流传的陕北民歌，表现的是女子对于将要出行的心上人的牵挂与叮咛。这几句话出现在翠巧送别顾青的场景中，表达了翠巧对顾青那种无法出口的朦胧的爱恋。在影片中一直没有明言的两人的关系，在这里似乎是给了一个模糊的交待。 二、画面色彩与地域文化 电影《黄土地》获国内外多项大奖，其中有多个为摄影奖项，这与影片的用色是有很大关系的。该片的摄影张艺谋说：“我们要求这部影片的画面色彩要出调子，出情绪，尤其要出情绪，做到饱和凝重，对比强烈。不学中国年画的设色鲜亮，而取它的单纯浓郁。在黄色的
2019年四川文化艺术学院编导文艺常识全真模拟题
2019年四川文化艺术学院编导文艺常识全真模 拟题 答案：艺考时光网整理 一、填空题（每题2分，共20分） 1.《黑暗之心》被改编成电影。 2.曹禺的代表作品是《》《曰出》《北京人》。 3.“学而不思则罔，思而不学则殆”出自____。 4.人类最古老的绘画形式是。 5.从子宫割裂，失去了温暖，，永远是自己，锁在荒野里。一穆旦《我》 6.2013年上映的电影____讲述了一个在地球空间站工作的两名男宇航员和一名女宇航员出舱进行器械维修时，遭遇太空碎片袭击导致飞船爆炸事故的故事。该片在2014年获得奥斯卡金像奖，属于____电影。 7.日内瓦会议的意义是；万隆会议的意义是。 8.“图穷匕见”这一典故出自西汉末年____根据战国时期史料编订的史书《战国策》，讲述的是____的故事。 9.中国首次参加维和部队是在（国家）。 10.娜拉是挪威戏剧家的作品《玩偶之家》中的女主人公。 二、选择题（每题2分，共40分） 1.下列作家被称为“世界短篇小说巨匠”的是( )。
A．司汤达 B．席勒 C．莫泊桑 D．笛福 2.苏联前期电影大师云集，其中不包括( )。 A．库里肖夫B．爱森斯坦C．普多夫金D．卡拉托佐夫 3.“煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急！”是( )的诗句。A．曹操 B．曹丕 C．曹植 D．曹冲 4.____春节，中央电视台正式播出“春节联欢晚会”。 A. 1983 B.1958 C.1982 D.1980 5.散文诗《野草》的作者是( )。 A．巴金 B．茅盾 C．鲁迅 D．老舍 6.轮船、火车等交通工具传人中国，对中国近代社会产生的影响不包括 ( )。 A.客观上推动了中国的近代化进程 B．促进了人口流动、信息交流 C．便利了列强进一步掠夺中国 D．减缓了中国的半殖民地化进程 7.“李刚门”事件发生在( )。 A．校园 B．街道 C．高速公路 D．公园 8.卢米埃尔兄弟拍摄了世界上第一批电影，其中( )是最早的有情节的电影。 A．《工厂大门》 B．《火车进站》 C．《水浇园丁》 D．《婴儿的早餐》 9.唐代大画家( )所画的《步辇图》，描绘的是贞观十五年唐太宗接见吐蕃松赞干布的使者和亲的场面。
摄影艺术赏析-汇总资料
第一次作业(截止2015-12-27 23:59:00) 一、填空题（每空5分，共40分） 1. 一百七十多年前，达盖尔发明了银版摄影术，由此开创了摄影纪元。 2. 艺术摄影是摄影师力图通过光与影的交汇对现实的超越和重构来表达自己对社会、自然和宇宙的解释及对情感的宣泄，使读者（观众）获得理解和共鸣。 3. 一幅照片拍得好与不好，关键因素要把握好构图与用光，这两点运用好了，就一定能拍出好照片来。 4. 在静物摄影中特性和思想感受的表现最能体现作者的心态。 5. 静物摄影的基本要求是以合理的构图、布光来充分表达适合静物形态特征的构思。 6. 纳达尔借鉴了卡梅伦的创新思想，敏锐捕捉到人物瞬间表情所能传达出来的丰富内涵，由此激发了人像摄 影的创作活力。 7. 我们懂得了创作思想，理解了表现风格，读懂了摄影语言，才能在摄影艺术赏析过程中对摄影作品发出共鸣。 8. 风光摄影创作的客观必备条件，即：天时、地利、人和，也形成了风光摄影的三要素。 二、简答题（每小题20分，共60分；每小题限50字以内，超出字数不计分） 1. 摄影的类别按社会功能分类有哪些？ 人像摄影、风光摄影、实用摄影、新闻摄影、艺术摄影、社会实践记录摄影 2. 简述照相机的发展阶段。 初级阶段: 从1839年至20世纪初；中级阶段：从20世纪初至50年代末；高级阶段：从20世纪60年代起至今 3. 决定摄影师摄影艺术风格的因素有哪些？ 因素有世界观、价值观、民族文化、生活阅历、社会思潮和意识形态，以及自身的文化底蕴和审美素养等等 第二次作业(截止2015-12-27 23:59:00) 简答题（每小题25分，共100分，每小题限100字以内，超出字数不给分） 1. 用自己理解的语言简述新闻摄影与宣传摄影、艺术摄影有哪些不同特征？ 1)新闻摄影注重客观、真实； 2)宣传摄影以传播主观意志并以期影响人们的思维和行为； 3)艺术摄影除了追求视觉上的愉悦外，还会积极抒发作者的思想情怀。 2. 新闻摄影获取线索的一般方式有哪些？ 热点，重大事件，关注（观察），跟踪，调查，报料，节假日，季节时令以及体育比赛等 3. 在第四章第二节中，讲义中用了什么例子来解释“表现的情感化”？ 用镜头跟踪记录在旧城改造中的“四合院”。 4. 请简单说明新闻摄影与社会纪实摄影的关系有哪些？ 新闻摄影更多体现在对具体事件的客观披露，同时强调新闻时效性。社会纪实摄影兼有报道性，但更重要的价值体现在文献性上。可以说，新闻摄影是不同程度的纪实摄影，而纪实摄影并不都是新闻摄影。 第三次作业(截止2015-12-27 23:59:00) 填空题（每空10分，共100分） 1. 荷赛分类是新闻摄影题材分类中常用的一种。 2. 重大事件一般以全景照片来烘托现场气氛和显示新闻背景。
摄影艺术结课论文
摄影艺术 浅 谈 摄 影 的 美
妙 学院：经济与管理学院 班级：电子商务141601班 姓名：张丽婷 摄影的美妙 一、对摄影的理解 摄影是一种文化、一门艺术,也是一种带有强烈品质的媒介。它是自然科学与社会科学自然交汇的结晶，是了解、认识、反映社会现实的形象化手段，是具有审美价值的艺术形式，是科学与艺术的完美结合。 摄影者通过画面的构思、色调的均衡、场景的剪裁给观赏者带来美的享受，使观赏者真正得到心灵的满足。与此同时，通过对摄影器材的了解，我们可以接触到现代科学各个领域，拓宽知识范围，提高艺术修养。因此，摄影不仅仅是会摆弄照相机，而是一种包括应用科学、想象与设计、专业技巧和组织能力的综合过程。素质教育相对于
应试教育来说，是一场革命，它是全面发展的教育。将摄影艺术作为学生素质教育的一项内容，对高校学生进行摄影知识和摄影艺术的教育，既是一种科技活动，又是一种美学教育。 摄影主要是培养人的观察力、记忆力、想象力和创造力，其根本目标是使摄影者具有正确的审美观和感受美、发现美、鉴赏美、创造美的能力。这个过程中，它所表现的形象性、情感性、自由性最有助于我们创造性思维的培养。 摄影艺术是一门较为年轻的艺术门类，它是紧紧伴随着每个时代高新科技发展而发展着。摄影艺术是一种对现实高度概括；是来源于生活而高于生活的影像工作方式；是一种高贵的雅文化。摄影艺术就是作者的一种表达，正如说话是一种表达、写作是一种表达一样。摄影的表达方式多种多样，可以“风光”、“静物”、“人像”，也可以“纪实”、“民俗”、“观念”，表达方式没有高下之分。 摄影技术的学习不仅仅是学习光圈、焦距、曝光、色温、反差、感光度、白平衡之类的技术性知识，还要学习构图、造型、色彩、光影等等美学知识。 二、照相机的设备 摄影不仅仅是一个相机这么简单，需要准备的设备还有很多，比如：镜头、三脚架、闪光灯、增距镜、广角镜等等。 对于整部相机来说，镜头是最容易损坏的部件。要保护镜头，一
08年秋《摄影艺术基础》课程总结汇总
关于《摄影艺术基础》课程期末复习考试的说明 1．期末复习应以教材和课堂讲授为准。理论部分的复习应以系统总结为准。 2．“摄影艺术基础”课程期末考试包括理论部分和实践部分。其中理论部分占70分，采取闭卷考试。平时作业占30分。 上篇照片的诞生——关于摄影的基本技术 复习要求 1．理解镜头的作用和影响镜头质量的主要因素。 2．理解镜头的焦距、视角、有效口径等概念。 3．理解135相机的广角镜头、标准镜头、远摄镜头、变焦镜头的区别和特性。 4．理解光圈系数和光圈的作用。 5．理解景深、模糊圈的含义和影响景深的因素及其规律。 6．理解快门的种类和作用。 7．理解取景器的作用和类型。 8．理解三种自动曝光模式。 9．了解自动对焦的几种主要方式和特点。 10．掌握使用和维护相机的正确方法。 11．理解相当感光度ISO的含义并能灵活运用。 12．掌握数码相机的基本结构与性能特点。 13．认识什么是正确曝光，通过摄影实践，逐步掌握正确曝光的选择方法。 14．理解“闪光同步”的含义并能正确运用；理解“闪光指数”的含义并能正确运用。 15．正确理解强调画面兴趣中心的重要性及建立兴趣中心的基本方式。 概念回放 1．单镜头反光照相机及其优、缺点： 单镜头反光照相机的物镜同时兼作取景镜头，单镜头反光照相机使用五棱镜取景，取景与摄影具有同一主光轴。这种照相机的主要优点是，由于取景与摄影具有同一主光轴，取景看到的像与景物方位完全一致，因而取景非常方便，没有视差。主要缺点是拍摄时有较大噪声、同时也较重。 2．照相机由机身和镜头两部分组成。 3．镜头的作用是成像，成像质量的高低是评价镜头好坏的标准。镜头的质量主要表现为透镜结像的清晰度、准确度和通光量的大小。 4．视场与视角：镜头在底片上成像清晰的范围称为视场。视场边缘与镜头后节点所形成的夹角称为镜头的视角。 5．镜头的有效口径：“有效口径”表示镜头的最大进光孔，也就是镜头的最大光圈。“有效口径”一般用最大光孔直径D与焦距F的比值D/F表示。通常标注在镜头的前压圈上。
10 《摄影艺术》教学设计讲课教案
《摄影艺术》教学设计 张玫 一、设计思路 课前准备：运用信息化平台，让学生带着“你眼中的优秀摄影作品”的问题，上网查找优秀摄影作品，并通过网络平台提交作品。这样做，一是让学生提前对本课要学习的内容有一个感性认识；二是通过查找、甄选优秀作品，学生可以初步了解、思考并形成探究性问题，激发学习兴趣；三是提交的作品可以给教师的教学提供参考，帮助教师了解学生关注的方向、兴趣点、认知面等信息，从而更好地组织课堂教学。 课堂教学：第一课时主要通过学生、教师共同欣赏优秀的、有特色的摄影作品，分析摄影创作的几大要素：主体与主题、取景与构图、用光与工具等，思考、体会作品传达了怎样的视觉效果与主题思想，从而渗透摄影艺术的基本知识与审美。第二课时通过用相机进行摄影实践，学习利用摄影知识与技法捕捉生活之美，中间渗透主题思想与审美情趣，并进行分享评价；课后要求学生拍摄风景或纪实题材的作品，上传至信息平台，分享交流与评价，从而达到做中学、学中做的教学效果，实现理实一体的教学模式。 本课运用了任务驱动的教学手段，整个过程从赏析、体会、分析，到发现、捕捉、记录，激发学生的兴趣，调动学生的积极性，在活动结束后能够引发学生对更广泛题材的拍摄兴趣，从而提高学生在生活中发现美、记录美的审美追求。 二、教学目标 1. 知识目标： 了解摄影艺术题材分类与创作原则； 了解摄影用光与摄影构图知识； 了解相机的使用方法。 2. 能力目标: 能够运用摄影创作中的要素：取景、构图、相机使用、用光等知识，进行摄影实践。 3. 情感目标： 提高学生在生活中发现美、记录美的审美追求。 三、教学重点 1. 了解摄影用光与摄影构图知识； 2. 了解相机的基本使用方法。 四、教学难点 将摄影用光与摄影构图知识与相机的使用方法结合，运用于摄影实践。 五、教学方法 任务实践法、信息化教学法、演示法等。 六、课前准备
摄影的艺术流派
摄影的艺术流派 印象派摄影 一八八九年，英国举办了法国印象派绘画的首次展览。绘画主义派摄影家罗宾森在其影响下，提出“软调摄影比尖锐摄影更优美”的审美标准，提倡“软调”摄影。该流派是绘画印象派在摄影艺术领域中的反映。 开始，他们运用软焦点镜头进行拍摄，布纹纸洗印，追求一种模糊朦胧的艺术表现效果。随着“溴化银洗相法”和在颜料中混入重铬酸胶洗相纸法的出现，印象派作品从对镜头成象的控制发展到暗房加工。他们提出“要使作品看起来完全不象照片”，并且认为“假如没有绘画，也就没有真正的摄影”。 在这种理论指导下，印象派摄影家还用画笔、铅笔、橡皮在照片画面上加工，特意改变其原有的明暗变化，追求“绘画”的效果，如拉克罗亚在一九零零年创作的《扫公园的人》，就象是一幅画在画布上的炭笔画。印象派摄影家使自己的作品完全丧失了摄影艺术自身的特点，所以有人又把它称之为“仿画派”。可以说它是绘画主义摄影的一个分支。摄 这一流派的艺术特色是调子沉郁，影纹粗糙，富有装饰性，但缺乏空间感。其著名摄影家有杜马希（?-1937）、普约（1857-1933）、邱恩(1866-1944)、瓦采克(1848-1903)、霍夫梅斯特兄弟（1868-1943;1871-1937）、杜尔柯夫（1848-1918）、埃夫尔特（1874-1948）、米尊内（1870-1943）、辛吞（1863-1908）、奇里（1861-1947）等。 写实派摄影 写实摄影是一种源远流长的摄影流派，延绵至今，仍是摄影艺术中基本的、主要的流派。它是现实主义创作方法在摄影艺术领域中的反映。 该流派的摄影艺术家在创作中恪守摄影的纪实特性，在他们看来，摄影应该具有“与自然本身相等同”的忠实性，画面中的每一个细节，只有具有“数学般的准确性”，作品才能发挥他种艺术媒介所不具有的感染力和说服力。 A·斯蒂格利茨曾说：“只有探讨忠实，才是我们的使命”。另一方面，他们又反对象镜子那样冷漠地、纯客观地反映对象，主张创作应该有所选择，对所反映的事物应该有艺术家自己的审美判断。著名写实摄影大师路易斯·海因就说过这样的名言：“我要揭露那些应加纠正的东西；同时，要反映那些应予表扬的东西”。可见他们崇尚艺术应该“反映人生”的观点。他们敢于正视现实，创作题材大都取于社会生活。艺术风格质朴无华，但具有强烈的见证性和提示力量。 最早的写实摄影作品当推英国摄影家菲利普·德拉莫特于1853年拍摄的那些火棉胶纪录片。稍后，则是罗斯·芬顿的战地摄影和六十年代末的威廉·杰克
摄影课程教案
摄影课程教案 大家好，从今天开始由我负责给同学们讲解摄影这门艺术，将各位同学带入摄影这门艺术殿堂。初窥门径。 一、光，颜色 1.光，我们摄影所涉及的有自然光和人工光源。 2.自然光，又称天然光，也就是我们看到的太阳光， 3.人工光源，也就是我们通过灯光获取的光源。 4.光线有冷暖的区别，比如太阳光早晚的的时候成红黄色，这就是片暖，我们的室 内的家用荧光灯片冷，拍出的照片片冷，发蓝色。 5.我们所看到的光线从冷暖程度上是用色温表示的，比如3000K属于冷光，正常 的5000K的白光，6500K以上光线片暖。 6.物体所展现的色彩，都是通过光线照射到物体上反射到我们眼中的，相机实际上 是个人体仿生学光学记录仪器。 二、正确认识我们手中的工具——照相机 1.相机是如何产生的，从艺术的角度讲，摄影艺术起源于对图像的写实记录。也可 称为写实艺术。 2.最早出现的相机是xxx相机，当时的相机还是只能使用一次成像的产品。 3.后来在柯达公司的创新下出现了可更换胶片的35mm相机，所谓35毫米相机指 的是xxx 4.相机的结构，镜头部分，机身部分，棱镜部分，握柄部分，存储部分，电子显示 部分，电子接口部分。（配图和实物机拆解观察） 5.大家看，这部分就是镜头部分，镜头是由多个镜片的组合实现的，根据焦距的不 同，我们可以将镜头分为，超广角镜头，广角镜头，标准镜头（50mm），长焦镜头，超长焦镜头。也可以分为定焦镜头和变焦镜头。 随着科技的发展，镜头也越来越具有更强的科技性能了，ED结构镜片，镜头防抖性能，镜头静音高速马达、内变焦技术、电子测光。都为我们获得更完美的图像，高效和稳定。 现在我们使用的相机都具备了ED镜片，请看图中的镜片结构，简单的说光线在进入镜头的时候，由于镜片拉伸图像，物体的边缘会出现蓝色的亮边，ED镜片结构就可以相应的解决掉一些问题。 防抖功能，能在我们手持相机的情况下，解决因为震动捕捉图像不清晰的问题。低速快门拍摄尤为明显。 静音马达，以及内变焦技术，加快了我们的对焦速度，更快捷的捕捉图像。 电子测光，可以将景物的正确曝光度通过红外感应测出正确的曝光数值。 6.握柄部分，电池在此部分，快门释放按钮即右手丰富的功能键位。 7.存储部分，拍到的图像要存储到一定的介质上。常用的有CF卡，SD卡，记忆 棒，记忆棒是索尼公司的专有储存卡。当然，每种储存介质也有性能的区别，实际上就是储存的速度，相对应的几种介质的存贮速度如下： 8.CF卡133X为：10M/s CF卡266X为：20M/s SD卡为：20M/s SDMC卡2X：20M/s
论摄影艺术发展的四大流派
论摄影艺术发展的四大流派 牛学 （武汉长江工商学院艺术与设计学院，湖北武汉 430065） 摘要：在摄影术短短的170多年的发展历程中，产生了诸多流派，其中最重要的有画意派、纯影派、纪实派、抽象派。20世纪20年代以后，各种社会思潮与各种艺术风格不断涌现，使得摄影风格也在不断发生变化。除了四大主流派别之外，还出现了超现实主义、达达主义、新现实主义、商业影像派、荒诞派等多个摄影流派。但不论是摄影思想上的变化，还是风格表现上的不同，这些新出现的派别都受到过四大流派的影响。 关键词：画意派；纯影派；纪实派；抽象派 中图分类号：文献标识码：A 文章编号：2044/ZY（2013）03-0000-00 摄影术起源于十九世纪的法国。1839年8月19日，当法国人将达盖尔的“银版摄影法”被认定为最早的摄影术，并通过法兰西科学院和艺术院共同公诸于世时，就已经表明摄影术的发展得益于两个支撑点，一个属于自然科学的工程技术，一个属于人文科学的造型艺术。这两个支撑点并不完全同步，甚至也不完全同轨。 作为一门独立的艺术，摄影术以自身特有的价值在当今“影像时代”演绎着不可或缺的角色，并深深渗透到人类社会的各个领域，以空前的规模介入我们的生活，成为现代人必备的基本技能之一。作为一门科学技术，摄影有着极高的技术含量和丰富的艺术元素，它不仅需要摄影者掌握与摄影相关的基本知识与摄影的技巧技法，还对摄影者的学识水平、审美能力及艺术经验提出了较高的要求。在摄影术短短的170多年的发展历程中，技术与艺术的相互碰撞与相互融合，使摄影术产生了诸多流派。 一、画意派 在摄影术诞生的最初几十年间，摄影者的主要精力都投入到摄影器材和摄影化学的研究与优化上，很少有人会顾及到摄影的艺术风格。随着摄影技术逐步走向成熟，人们开始把日光投向技术与审美。复杂的操作工艺和笨重的器材，以及绘画艺术对摄影的影响，使得摄影走上了模仿绘画之路，由此摄影艺术的第一个流派——画意派就自然而然的形成了。 画意派摄影是流行于19世纪中叶至20世纪初一个摄影艺术流派，它产生于1850年左右的英国。由于摄影术刚刚发明不久，许多画家和具有深厚美学修养的艺术人士都痴迷于摄影神奇的再现力，纷纷从绘画转向摄影艺术创作。他们在创作上追求摄影作品的绘画效果或“诗情画意”。1869年，亨利·佩奇·鲁宾逊（Henry Peach Robinson，1830～1901）的著作《摄影的画意效果》一书出版，为画意派摄影奠定了理论基础。他指出：“摄影家一定要有丰富的情感和深入的艺术认识，这样才可成为优秀的艺术家。毫无疑问，摄影技术的继续改良和不断发明为艺术家提供了自由发挥的天地。但是技术上的进步不一定就等于艺术的进步。因为技能本身无论怎样精巧完备，对摄影的艺术追求来说，它也还会把我们引领到更高的目标。” 同为视觉艺术，绘画与摄影本身就有着不可分割的亲密关系，这种关系在早期摄影作品中体现得尤为明显。画意派摄影的美学准则是摄影作品的艺术性要以绘画为前提。早期画意派摄影成为一种倾向于古典审美的流行时尚，画意派的摄影风格反映了早期艺术摄影对绘画—————————————— 收稿日期：2013—06—20 作者简介：牛学（1977—），男，湖北省武汉市人，武汉长江工商学院讲师。
摄影专业课程内容
当代教育是一所经上海市教育主管部门批准的教育机构，成立于1996年5月。旗下品牌东方艺考于2000年成立, 13年来，一直致力于艺术生专业及文化课培训，拥有一支专门针对艺术生的高考教师团队，每年为全国600多名艺术生培训专业课程，包括影视表演、播音主持、编导、导演、戏剧影视文学、公共事业管理、美术、摄影、模特空乘。同时为艺术生培训英语、语文、数学、文科综合文化课程，长期的艺术生专业及文化培训使我们教学团队积累了大量宝贵的教学和管理经验，这些经验也使东方艺考形成了独特的教学模式，极其强大的人气和优良的口碑。东方艺考多年来一直以优质教育为目标，始终追求品质感，追求卓越。针对学生的个体差异，因材施教以挖掘学生潜力、引导学生进取、树立自信心为己任，为保证教学质量，实行小班制模块化教学，让学生受到家教般待遇，使学生得到更多的关爱。在东方艺考，教学系统简单实用高效，教学过程严谨又不失轻松活泼，教学纪律严明，学生老师行动一致，有效提升教学效率。2011-2013届艺术本科升学率达到了98%以上，美术专业是100%。名校升学率也从原来的13.8%升到了23.6%。 班次设置：系统班开班时间及费用 开课时间：2014年5月1日至2015年2月1日 2014年5月1日至2015年2月1日学费：37000元 2014年6月1日至2015年2月1日学费：36000元 2014年7月1日至2015年2月1日学费：35000元 2014年8月1日至2015年2月1日学费：34000元 2014年9月1日至2015年2月1日学费：33000元 2014年10月1日至2015年2月1日学费：32000元 其他费用：餐费：25元/天住宿费：600元/月住宿押金：1000元 班次设置：暑期班开班时间及费用 开课时间：2014年7月1日至2014年2月1日 2014年7月1日至2014年7月30日学费：8800元 2014年7月1日至2014年8月1日学费：15800元 开设课程：美术基础(素描、速写、色彩)、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影 系统班特色：以高端形式小班授课（每班30人以内）系统班时间充足课程系统正规、完整，全国各大艺术专业最高学府考评组老师根据历年艺术院校专业考试形式及内容，为学生量身定制艺考课程。精细化教学,精准押题，让学生充分掌握专业考试知识要点，顺利通过专业考试。 暑期班特色：高端小班授课，每班人数根据专业教学特点而定（每班限20人以内），量化知识点,大量一对一课程，手把手教学,紧抓艺考知识重点,短时间内充分挖掘学生的艺术潜能，高效的提升学生的专业水平。 师资力量
川有哪些一专学校一专排名
四川有哪些一专学校一专排名四川有哪些一专学校一专排名 时间:2014-06-30 17:35 一专 点击:144次专科分为两个批次录取，一专批次和二专批次，学校统一为高职高专类别。专科可以是本科大学的附属二级学院，也可以是独立设置的高等专科学校，以及独立设置的高等职业技术学院。四川有哪些独立的一专、二专学校呢 国家示范专科学校（6所） 四川建筑职业技术学院 四川工程职业技术学院 四川交通职业技术学院 成都航空职业技术学院 绵阳职业技术学院 四川电力职业技术学院 国家骨干专科学校（5所） 成都纺织高等专科学校 成都职业技术学院 四川邮电职业技术学院 四川机电职业技术学院 宜宾职业技术学院
四川省示范专科学校（4所）成都纺织高等专科学校 成都职业技术学院 四川邮电职业技术学院 四川机电职业技术学院 公办普通高职高专院校（26所）阿坝师范高等专科学校 四川幼儿师范高等专科学校 四川中医药高等专科学校 成都电子机械高等专科学校 四川旅游学院 成都农业科技职业学院 四川财经职业学院 四川商务职业学院 四川工商职业技术学院 四川艺术职业学院 四川水利职业技术学院 四川航天职业技术学院 四川司法警官职业学院 四川管理职业学院 四川文化产业职业学院 四川化工职业技术学院
内江职业技术学院 达州职业技术学院 眉山职业技术学院 泸州职业技术学院 乐山职业技术学院 雅安职业技术学院 四川职业技术学院 广安职业技术学院 四川信息职业技术学院 专科层次民办专科（12所） 成都艺术职业学院 成都东软学院 四川天一学院 四川现代职业学院 四川托普信息技术职业学院 四川文化传媒职业学院 四川国际标榜职业学院 四川科技职业学院 四川华新现代职业学院 四川警安职业学院 四川城市职业学院