2019年四川文化艺术学院影视摄影与制作专业

2019年四川文化艺术学院影视摄影与制作专业（河南考点）

一、对罗西里尼的认识

二、新生代导演的认识

三、同期录音

四、默评

《英雄》《2012》《甲方乙方》《霸王别姬》《我不是药神》《唐山大地震》《诺丁山》

影视摄影与制作人才培养方案

VR 影视摄影与制作（ 10604）人才培养方案、专业简介：涉及的内容涵盖电影综合理论知识，前期拍摄以及后期剪辑与合成、三维制作、虚拟现实等重要内容。在教授学生前后期实际操作、制作的同时，还要着重培养学生的认知水平、鉴赏水平、创新能力以及综合艺术修养。培养符合国际影像发展潮流的高级应用型专业人才。二、培养目标三、掌握技能：毕业生应具备以下几方面的知识和能力： 1、掌握相关影视媒体与制作专业方向领域内的基本理论和基本知识； 2、掌握相关影视媒体与制作专业方向领域内的设计方法和有关技术； 3、重点掌握数字三维制作的技术、VR 互动技术 4、了解相关影视媒体与制作专业方向领域内产品的应用前景、需求和发展动态； 5、具有初步的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维。四、毕业要求：影视媒体与制作专业要求学生在毕业时应达到以下几个要求。第一，具有一定绘画能力和对画面的艺术鉴赏能力。第二，掌握影视制作的相关理论知识，例如掌握电影史、试听语言等相关理论知识。第三，具有一定的实践经验，例如掌握影视媒体和影视照明的方法与技巧；熟练使用影视拍摄器材和影像后期剪辑制作设备；熟练掌握三维制作软件与VR 虚拟现实的实际应用等。五、专业核心课程：按不同专业方向，分别为影视综合创作、三维数字制作（一）、广告创意与制作、三维数字制作（二）、影视后期制作（合成）、纪录片创作、交互影视技术（一）、交影视技术（二）等。六、主要实践性教学环节（含主要专业实验）：艺术考察市场调查毕业设计毕业论文七、学制、学时、学分：学制 4 年总学时 3753 学分 139.5

2016年北电摄影系电影摄影与制作考研真题及参考书目北影考(精)

育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 1【摄影系】院系:摄影系研究方向名称:电影摄影与制作研究方向介绍:研究电影摄影与制作,以培养优秀的电影摄影师、影像导演和视觉效果指导等高级人才为目的。注重电影摄影为基础的实践与创作。业务课二名称:影视摄影与制作基础业务课二介绍: 要求掌握摄影系现行本科各专业方向的教学内容。 2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】(专业学位育明教育推荐阅读书目: 《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术概论》赵彬主编《艺术学基础知识》王次炤《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲《认识电影》(美路易斯.贾内梯著

《电影理论与批评》王志敏《电影史:理论与实践》(美艾伦、戈梅里著李迅译育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 2外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含: 【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】 +【电影基础理论内部试题库】 2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】(专业学位考研重点内部资料艺术创作要经历那几个阶段? 艺术创作过程要经历艺术积累、艺术构思和艺术表现三个阶段,它们是互相联系,彼此交错的。其具体内容是: (1艺术积累阶段。大体包括材料储备、艺术发现和创作欲望三部分。 1.材料储备。艺术创作的基础是生活素材和情感的积累。艺术家只有搜集到大量生活的原始材料,才可能在此基础上选择题材、提炼主题、进行创作。所以每个艺术家创作的第一步无不从积累生活素材开始。 2.艺术发现。有了一定的生活和情感积累,艺术家的目光会更加敏锐,观察力、感受力、想像力、异常活跃,这时就会有更多的艺术发现。使艺术家有所激动,有所思考,并产生将所发现的东西表现出来的强烈愿望,这就启动了创作欲望(或创造冲动。

影视后期制作学习心得

影视后期制作学习心得在学习影视后期制作这门课程之前，我一直对影视后期制作非常感兴趣尤其特别崇拜那些好莱坞大片中的场景。但是我一直认为影视后期制作不过是简单的用软件做一些东西罢了，但是重要的是需要用软件，所以我就选修了这门课程希望可以好好学习精通软件。但是等到学了之后我才发现影视后期制作其实是一个相当复杂的过程。在这门课程里我才第一次知道还有个软件叫做会声会影。虽然只是短短的几节选修课但是我感受颇深。在课堂上，老师讲的很详细，在这里我知道了影视后期制作可以分为前期制作、实景拍摄和后期制作三个主要阶段。而且各个阶段都很复杂，并没有我想象中的那么简单。我还知道了什么是非线性编辑什么是线性编辑以及它们各有的特别和局限性。这是我以前一点都不了解的。在老师的详细讲解中我还懂得了影视后期制作中的四个要素和三大关系。四个要素分别是：（1）色彩与光线的校正（2）动画（3）合成（4）喷绘三大关系：（1）处理画面与画面之间的关系（2）处理声音与画面至今的关系（3）处理电视字幕与画面之间的关系这些都是我以前从来都没有接触过的。中国人民公安大学电教中心商燕虹谈影视后期编辑艺术的再创作：后期编辑是影视艺术的再创作者影视艺术创作过程包含三个不同特点的阶段：一是用文字写出视觉、听觉形象的稿本的创作阶段；二是将文字分解为一系列不同镜头并摄录下来的拍摄阶段；三是将拍摄素材创造性。以前只看过这些话，到现在才有点理解了其中的内涵。学习了影视后期制作之后我才懂得了影视后期制作的博大精深，但是如果不精通计算机软件一切都是白搭。所以我现在要更多练习，务必精通计算机软件技术，为将来做出好的影视作品而努力。

影视摄影与制作人才培养方案知识讲解

影视摄影与制作（10604）人才培养方案一、专业简介：涉及的内容涵盖电影综合理论知识，前期拍摄以及后期剪辑与合成、三维制作、VR 虚拟现实等重要内容。在教授学生前后期实际操作、制作的同时，还要着重培养学生的认知水平、鉴赏水平、创新能力以及综合艺术修养。培养符合国际影像发展潮流的高级应用型专业人才。二、培养目标三、掌握技能：毕业生应具备以下几方面的知识和能力： 1、掌握相关影视媒体与制作专业方向领域内的基本理论和基本知识； 2、掌握相关影视媒体与制作专业方向领域内的设计方法和有关技术； 3、重点掌握数字三维制作的技术、VR互动技术 4、了解相关影视媒体与制作专业方向领域内产品的应用前景、需求和发展动态； 5、具有初步的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维。四、毕业要求：影视媒体与制作专业要求学生在毕业时应达到以下几个要求。第一，具有一定绘画能力和对画面的艺术鉴赏能力。第二，掌握影视制作的相关理论知识，例如掌握电影史、试听语言等相关理论知识。第三，具有一定的实践经验，例如掌握影视媒体和影视照明的方法与技巧；熟练使用影视拍摄器材和影像后期剪辑制作设备；熟练掌握三维制作软件与VR虚拟现实的实际应用等。五、专业核心课程：按不同专业方向，分别为影视综合创作、三维数字制作（一）、广告创意与制作、三维数字制作（二）、影视后期制作(合成)、纪录片创作、交互影视技术（一）、交互影视技术（二）等。六、主要实践性教学环节（含主要专业实验）：艺术考察市场调查毕业设计毕业论文七、学制、学时、学分：学制 4年总学时 3753 学分139.5

八、授予学位：艺术学学士九、各类课程学时学分比例

2019影视摄影与制作专业怎么样、学什么、前景好吗

2019影视摄影与制作专业怎么样、学什么、前景好吗影视摄影与制作专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好的职业道德、视听思维和职业摄影摄像师的基本素质，具备广泛的科学文化和艺术理论知识，适应我国影视行业发展需要, 具备在影视行业内以从事影视后期制作为主，下面是学习啦小编给大家带来的影视摄影与制作专业怎么样、学什么、前景好吗，供大家参考! 1、影视摄影与制作专业简介影视摄影与制作专业是电影电视学院新建的特色专业。本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好的职业道德、视听思维和职业摄影摄像师的基本素质，具备广泛的科学文化和艺术理论知识，适应我国影视行业发展需要, 具备在影视行业内以从事影视后期制作为主，涵盖策划、摄像、视频剪辑、节目包装、影视特效、广告设计、场景设计、灯光及布景搭建等相关工作的基本技能，能在影视领域及相关行业内，从事影视编导、影视包装设计、影视合成特效、三维特效动画、影视广告设计等工作的应用型高级专门人才。 2、影视摄影与制作专业主要课程《图片摄影》、《影视造型手段》、《影视剪辑》、《导演基础》、《影视声音》、《影片制作》、《特效CGI入门》、《电影导演创作》、《电影摄影创作》、《电影剪辑创作》、《电影录音创作》等。 3、影视摄影与制作专业培养目标培养目标本专业旨在培养具备较高艺术素质，有较强婚庆摄影和影视实践能力和应用能力，适应珠港澳地区的摄影与影视制作发展的专门人才。培养技能 1.掌握影视摄影与制作的基本知识; 2.具备广泛的科学文化和艺术理论知识; 3.适应我国影视行业发展需要; 4.熟练掌握英语语言应用能力; 5.掌握文献检索、资料查询的基本方法。 4、影视摄影与制作专业就业方向与就业前景本专业的就业前景不错，毕业生的主要就业方向为婚纱影楼、形象设计公司、图片社、广告摄影公司、广告设计公司、以及电视台、影视广告公司、传媒制作公司等。 5、影视摄影与制作专业比较不错的大学推荐，排名不分先后 1. 山西传媒学院A++ 2. 中央戏剧学院A++ 3. 北京电影学院A++ 4. 太原理工大学A+ 5. 中国传媒大学A+ 6. 长春光华学院A+ 7. 大连东软信息学院A+ 8. 安阳师范学院A+ 9. 上海戏剧学院A+ 10. 云南艺术学院A 11. 浙江传媒学院A 12. 重庆师范大学A 13. 四川传媒学院A 14. 湖北美术学院A

影视后期制作与特效学后感

影视后期特效制作与合成学后感内容提要学习完影视后期特效制作与合成，颇有感触。影视后期特效的制作与合成真的不是那么简单。本文从影视后期制作的概述，详细的介绍了其中的四大制作要素和三大关系，了解了后期制作的主要任务。又简述了后期的特效效果对影视作品的帮助和影响。同时本文还简单的介绍了一下计算机技术对现代影视后期制作的莫大影响。关键字影视后期制作特效制作要素三大关系电影电视媒体已经成为当前最为大众化，最具影响力的媒体型式。从好莱坞电影所创造的幻想世界，到电视新闻所关注的现实生活，到铺天盖地的电视广告，无不深刻地影响着我们的世界。过去，影视节目的制作只是专业人员的工作，似乎还拢罩着一层神秘的面纱。十几年来，数字技术全面进入影视制作过程，计算器逐步取代了许多原有的影视设备，在影视制作的各个环节发挥了很重大的作用。但是直到不久之前，影视制作使用的一直是价格极端昂贵的专业硬件及软件，非专业的人员很难有机会见到这些设备，更不用说熟练掌握这些工具来制作自己的作品了。随着PC性能的显著提升以及价格上的不断降低，影视制作从以前专业等级的硬设备逐渐向PC平台上转移，原先身价极高的专业软件逐步移植到PC平台上，价格也日益大众化。同时影视制作的应用也从专业的电影电视领域扩大到计算机游戏、多媒体、网络、家庭娱乐等更为广阔的领域。许多在这些专业领域的从业人员与大量的影视爱好者们现在都可以利用手中的计算机来制作自己的影视节目。许多人接触到影视节目制作，是从3D计算机动画开始的，直到目前，了解乃至掌握3D计算机动画制作的人员很多，介绍这方面的书籍也不少，而对于影视后期制作，多数人并不太了解，相关的书籍也较少，而且一般也只关心某一软件的操作使用，而对于影视后期制作的基本流程和原理却不甚重视，希望读者能透过本书，不但可以了解和掌握软件的使用，同时也对影视后期制作的整个过程有一个比较全面的了解。 1.影视后期制作概况影视节目的制作是一个相当复杂的过程。由于影视节目本身的多样化，从耗资巨大的电影制作到个人制作的家庭录像带，可以说有天壤之别。虽然这些节目的使用意图，编列的制作预算，投入的人力物力都有很大的区别，但其制作过程却有相当的共同之处，一般来说，影视节目的制作可以分为前期制作，实景拍摄，和后期制作三个主要阶段。前期制作是筹划与准备的阶段，对于电影制作来说，这个过程多半是从剧本开始，然后是制定预算、筹募资金、选定拍摄地点、挑选演员、组成摄影小组等一系列复杂的过程。而对于个人制作者来说，这也许不过是突发奇想，然后拿起自己的摄影机，拍摄周遭环境人物短短数分钟互动的事。拍摄阶段就是利用摄影机记录画面的过程，这时拍摄的素材可以说是构造最终完成片的基石。当主要的拍摄工作完成后，就到了后期制作阶段。传统上这个阶段的主要工作是剪辑，把拍摄阶段得到的散乱素材剪辑成为完整的影片。一般在电影的拍摄过程中，实际拍摄的素材是最终剪辑完成影片长度的数倍甚至数十倍。剪辑师要从大量的素材中挑出最满意的素材并把它们按照适当的方式组织在一起。后期制作还包括声音的制作与合成。

2017年四川传媒学院影视摄影与制作专业试卷

2017年四川传媒学院影视摄影与制作专业试卷更多试题，加： 1五2五五72零2六提示：考试时间90分钟，满分为200分一、填空（每空1分，共20分） 1、电影艺术的特性（本性），分别是（）性、（）性、（）性、（）性。 2、快门的主要作用（）、（）。 3、透镜分为（）、（）、（）三种。 4、中国古代四大美女是（）、（）、（）、（）。 5、中国京剧中四大名旦有（）、（）、（）、（）。 6、拍摄点由拍摄（）、（）、（）三者共同确定。二、简答题（每题10分，共30分） 1、摄影机出现过几种记录影像的介质？ 2、简要概述电影运动画面的作用？ 3、简要概述什么是电影场面调度？三、分镜头作画（50分）：

答题要求：根据故事划分镜头，把故事切分成5-8个（20分）；以简化的方式来表现（15分）在每幅画面下方说明（15分）。故事：妈妈对我说：“小洋你长大了什么都会好的。” 小洋问道：“真的吗？我长大了就会好了吗？我的病也会好吗？”妈妈说：“只要你长大了，就一定会好的。”小洋说：“好，那我要快快长大，你看着我长大好吗？”妈妈笑着点了点头，小洋其实都知道，他们说的都是安慰他罢了。 1、综合性运动性逼真性蒙太奇性 2、控制曝光时间，控制影像清晰度 3、凸透镜、凹透镜、平透镜 4、杨玉环、西施、貂蝉、王昭君 5、梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生 6、不同的方向、不同的高度、不同的距离传统摄影机都是使用胶片作为记录材质的，与胶片相机一样，随着技术的发展，出现了数字摄影机，用以储存视频和音频的介质，一般为磁带结构。因为数码视频和音频文件可以占去很多空间容量，所以一般以数字格式储存在磁带上。现在市面上常见的几种数码摄像机记录介质有MIDI DV、MicroMV、DVCAM、光盘与硬盘。现在更主流的摄影机都采用存储卡闪存的形式进行记录。电影是一门以视觉活动画面和听觉音响效果相结合的综合性艺术。也可以说是造型、音响、蒙太奇手段融合在一起构成的复合时空艺术。而他们的核心是由一系列活动着的相互衔接的镜头画面构成了电影的运动特征。电影的逼真性来自镜头的运动性，除了被拍摄的对象，而摄影机也总是处于运动之中，两者相互交交融成为时空运动的造型艺术。运动是电影艺术的特征成为电影表现手段的有机组成部分。电影画面的运动性具有较强造型意识。主要标志是美术师的创作观念要纳入电影蒙太奇处理。这是出发点也是归宿。电群是在空间中展现的时间艺术，又是在时间中延续的空间艺术，要运用时空交叉方法使场景造型具有多义性、多角度、多变化的画面构图。在镜头的拍摄中，一些镜头画面构图并不完整，但在运动中达到了完整的效果。因为一个场景的气氛可是靠一个画面、一个镜头，面且靠一组按照蒙太奇效果完成一个思想，同样会感染观众。因此说，运用运动观念进行为影片造型的美术才是电影美术。电影艺术的最大优越性是动，从而使广大观众熊得到对客观世界的景真实的反映和最亲切的感受。运动感强烈，可以不时地滑过镜头与观众产生交流；公：众，号YK-SY

影视后期制作技术及发展

影视后期制作技术及发展 [摘要] 随着日益增长的经济趋势，人们已经进入到了一个信息时代。近十年来数字科技已经渗透到了影视作品的每一寸肌肤，为人们增添了无限的视觉享受的同时，也在验证着科技所带给人们的快乐。 [关键词] 影视科技后期制作技术视觉效果。现如今的影视界，后期制作已经成为了电影或电视剧增加收视率不可或缺的手法，后期制作已经成为了与影片内容同样重要的位置。那让我们来谈谈什么是后期制作技术和它的发展过程吧。影视后期制作的发展大致经历了三个大的发展阶段。原始手工制作阶段、朔胶模型搭建影视合成制作阶段、三维电脑制作及非线编合成阶段。在每个发展阶段中，影视后期制作无论在其设计形式上、观众认可度上、信息承载量上都具有较大差别，并且，这三种因素又直接影响着影视片头的艺术水平和生命周期。最初的影视后期创作需要美术工作人员绘制在纸上画出所需的图案、图标和所要的形态，然后运用摄录机将其拍摄记录下来，再置于编辑机上进行编辑，从而与所需影视合为一体，最终呈现在影视屏幕中。但这样的工作效率可想而知，费时费力。在设计形式上，因为全部需要手绘制作，这样受创作人员个人素质影响比较大，因此，限制了当时复杂的影视作品佳作产生，以至于当时的影视作品设计形式单一，都是以单幅画面以及走影式拍摄方式进行的影片设计。在设计理念上，手绘制作的创作方式迎合了当时人们对美术以及相关知识的认识范围，较为重视美术学。总体来说，因为处于单一思维模式下，影视后期制作还没有形成它独特的商业性质，仅仅只是作为电影故事与里面特技相结合的一种衔接手段，在当时实现了一些不可能的特技过渡手段。同时，由于当时群众观看节目的机会有限，影视后期这一技术上的弊端并没有对当时影视业的发展造成较大的压力与阻碍。进入20世纪80年代初的影视产业，随着科技的不断发展，原始手工绘制已经无法满足当时观众的视觉需求，当时的工作者也想出了更好的代替与结合方式，那就是朔胶模型与拍摄相结合的候机制作阶段。例如《克塞号》中的恐龙造型与克塞号造型，还有灯光与烟雾以及拍摄中的真假景物的结合等。这些技术掀起了当时影视后期制作的高潮，一系类的经典科幻片例如《回到未来》中的时空机器及穿梭时的景物变换，《第三类爱情》中的外星人接触，《帝国反击战》中的星河战争场面等都是影视后期编程制作与影片故事的结合艺术方式。同时也奠定了科幻影视在影视业的重要地位。随着观众对科幻电影的喜好，电影后期技术的开发已经成为不可逆转的时代枢纽之一，在进入90年代初期，三维软件逐步成型成为了电影后期制作不可或缺的一项技术。例如早期《从地心窜出》中的三维技术制作出来的简单场景与怪物造型，1997年《第五元素》中的人物与宇航船特技的制作，1999年的《机器管家》中的安德鲁，虽然安德鲁是演员所演绎，但是其中还是利用了三维动画的结合和修复工作。影视后期的制作已经成为电影生命不可或缺的一股强大力量。随着影视业的发展，后期编辑已经非常成熟。流行的影视后期技术分析一、非线编辑现今的非线编辑就是将各种模拟素材及音效素材进行A/D（模/数）转化科技技术，再将转化出来的数据进行存档之后利用后期合成软件，如After Efects、Premiere等进行的后期

中国最全艺术院校分类

中国最全艺术院校分类我国目前拥有艺术类普通高等院校91所(不包括13所参照独立设置本科艺术院校招生院校)，其中本科43所，专科48所。本科中公立院校31所(均为国家独立设置本科艺术类院校)；民办本科院校6所；民办本科独立院校6所。以下院校均为教育部合法计划招生，供艺术类考生参考。全国31所独立设置本科艺术类院校院校名称简称院校隶属及属性艺术类别院校所在地中央戏剧学院中戏教育部综合北京中央美术学院央美教育部美术北京中央音乐学院中音教育部、211工程音乐北京中国音乐学院国音北京市教育委员会音乐北京北京电影学院北影北京市教育委员会传媒北京中国戏曲学院国戏北京市教育委员会综合北京天津音乐学院天音天津市教育委员会音乐天津天津美术学院天美天津市教育委员会美术天津鲁迅美术学院鲁美辽宁省教育厅美术辽宁·沈阳沈阳音乐学院沈音辽宁省教育厅音乐辽宁·沈阳上海音乐学院上音上海市教育委员会音乐上海上海戏剧学院上戏上海市教育委员会综合上海南京艺术学院南艺江苏省教育厅综合江苏·南京中国美术学院国美浙江省教育厅美术浙江·杭州景德镇陶瓷学院陶院江西省教育厅美术江西·景德镇山东工艺美术学院山工美山东省教育厅美术山东·济南湖北美术学院湖美湖北省教育厅美术湖北·武汉武汉音乐学院武音湖北省教育厅音乐湖北·武汉广州美术学院广美广东省教育厅美术广东·广州星海音乐学院星海广东省教育厅音乐广东·广州四川美术学院川美重庆市教育委员会美术重庆四川艺术大学（原四川音乐学院）川艺、川音四川省教育厅音乐四川·成都云南艺术学院云艺云南省教育厅综合云南·昆明西安音乐学院西音陕西省教育厅音乐陕西·西安西安美术学院西美陕西省教育厅美术陕西·西安北京舞蹈学院北舞北京市教育委员会舞蹈北京吉林艺术学院吉艺吉林省教育厅综合吉林·长春山东艺术学院山艺山东省教育厅综合山东·济南广西艺术学院广艺广西壮族自治区教育厅综合广西·南宁新疆艺术学院新艺新疆维吾尔自治区教育厅综合新疆·乌鲁木齐中国人民解放军艺术学院军艺中国人民解放军总政治部综合北京

电影前期拍摄以后期工作

电影前期、拍摄以及后期工作筹备期的主要工作一、各部门主要准备工作在所有的创作人员陆续选定以后，制片人要根据拍摄计划安排各个创作部门投入准备工作。具体来说，筹备期各部门要完成以下一些准备工作：（一）导演部门导演润色剧本。事实上，没有哪个导演完全按照剧本拍摄的，除非剧本是导演本人写的。导演创作分镜头本，在分镜头中体现创作意图。导演与各主创人员就创作进行沟通讨论，保证有统一的艺术设想指导筹备工作。在正式开拍之前，导演还要对全体人员做一次导演阐述，目的是统一创作思想。导演带领创作人员看景地、定景、与摄制组主创人员在预计拍摄的场地就未来的工作提前沟通，设计拍摄方案。导演给演员集中说戏，以帮助演员熟悉剧情，深入理解角色，认识自己的合作表演对象。剧组中的副导演不仅仅是一位，他们要分工负责很多不同的筹备工作，例如：现场副导演、演员副导演等。（二）摄影部门

摄影师、灯光师及导演一同看景，并对一些戏的拍摄手法、布光方式提前有所设计。摄影组要向制片组提供所需摄影器材清单，并检查试用租赁来的摄影器材。灯光组要向制片组提供所需灯光清单，并检查租赁来的灯光器材。（三）美术部门对美术、置景、道具、化装、服装各个部门的创作进行指导、设计、使所有工作人员对电影的美学风格达成共识，统一创作思路。美术师将适用的景地照片带回剧组，并陪导演、摄影、灯光等部门的去看景、定景。景地不要过多，也不要过于分散，景地之间的距离也不要太长，以便利于集中拍摄。美术、置景、道具部门合作完成拍摄现场的准备，在不具备实景拍摄的条件时，要进行人工搭景。道具部门向制片组提供所需要道具清单，由制片部门来购买、租赁、制作道具。服装部门设计演员的服装、并提出清单由制片部门购买或者租赁。化装部门设计演员化装，并提出清单由制片部门购买化装用品、套、头饰等。（四）录音部门录音师与导演沟通，设计全剧的声音效果。录音师同其他主创人员一同看景，对即将进入的景地的录音条件做到心中有数。录音部门向制片组提供所需要的器材清单，并检查、试用租赁来的录音器材。

2019年四川文化艺术学院编导文艺常识全真模拟题

2019年四川文化艺术学院编导文艺常识全真模拟题答案：艺考时光网整理一、填空题（每题2分，共20分） 1.《黑暗之心》被改编成电影。 2.曹禺的代表作品是《》《曰出》《北京人》。 3.“学而不思则罔，思而不学则殆”出自____。 4.人类最古老的绘画形式是。 5.从子宫割裂，失去了温暖，，永远是自己，锁在荒野里。一穆旦《我》 6.2013年上映的电影____讲述了一个在地球空间站工作的两名男宇航员和一名女宇航员出舱进行器械维修时，遭遇太空碎片袭击导致飞船爆炸事故的故事。该片在2014年获得奥斯卡金像奖，属于____电影。 7.日内瓦会议的意义是；万隆会议的意义是。 8.“图穷匕见”这一典故出自西汉末年____根据战国时期史料编订的史书《战国策》，讲述的是____的故事。 9.中国首次参加维和部队是在（国家）。 10.娜拉是挪威戏剧家的作品《玩偶之家》中的女主人公。二、选择题（每题2分，共40分） 1.下列作家被称为“世界短篇小说巨匠”的是( )。

A．司汤达 B．席勒 C．莫泊桑 D．笛福 2.苏联前期电影大师云集，其中不包括( )。 A．库里肖夫B．爱森斯坦C．普多夫金D．卡拉托佐夫 3.“煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急！”是( )的诗句。A．曹操 B．曹丕 C．曹植 D．曹冲 4.____春节，中央电视台正式播出“春节联欢晚会”。 A. 1983 B.1958 C.1982 D.1980 5.散文诗《野草》的作者是( )。 A．巴金 B．茅盾 C．鲁迅 D．老舍 6.轮船、火车等交通工具传人中国，对中国近代社会产生的影响不包括 ( )。 A.客观上推动了中国的近代化进程 B．促进了人口流动、信息交流 C．便利了列强进一步掠夺中国 D．减缓了中国的半殖民地化进程 7.“李刚门”事件发生在( )。 A．校园 B．街道 C．高速公路 D．公园 8.卢米埃尔兄弟拍摄了世界上第一批电影，其中( )是最早的有情节的电影。 A．《工厂大门》 B．《火车进站》 C．《水浇园丁》 D．《婴儿的早餐》 9.唐代大画家( )所画的《步辇图》，描绘的是贞观十五年唐太宗接见吐蕃松赞干布的使者和亲的场面。

浙江传媒学院影视摄影与制作(电影摄影与制作)

影视摄影与制作（电影摄影与制作）专业要求及考核录取方式一、专业要求本专业方向培养具有正确的思想政治方向，具备良好文化素质、较宽的知识面和较高的艺术素养，系统地掌握与现代电影制作相关的基本知识、基本理论和基本技能，熟悉我国的文艺方针、政策和法规，要求掌握电影制作工艺流程并具备专业技能特长，能在电影摄影、剪辑、后期制作、电影美术、电影声音设计等领域从事实际工作的应用型高级专门人才，同时也致力于培养通晓电影制作工艺并具艺术创造力的综合型电影创作人才。本专业的培养采取基础专业理论学习、专业创作实践相结合的培养模式。在大专业方向的基础上，以实践强化学生在电影摄影、电影剪辑与后期制作、电影美术、电影录音四个主要艺术创作部门的专业技能技巧和创作能力。二、专业核心课程（“*”号标注的为第一学年的专业核心课程）电影作品分析A*、视听语言*、影视技术概论*、摄影技术基础*、照明技术基础*、视觉传达设计基础1、电影美学、中外电影史B*、声音技术基础*、剪辑技术基础*、视觉传达设计基础2等。三、学生申请条件 1.符合学校《浙江传媒学院学生转专业和转学管理办法》规定的

全日制本科学生。 2.申请转专业的同学，要求大一期间无违纪记录。四、考核方式及流程 1．时间安排：6月下旬具体根据教务处安排学生网上提交申请，7月初根据报名情况，学院安排组织考核、公示、完成录取。学生考核前需提交相关材料（第一学年成绩单、获奖证明等）。 2．专业考核形式：测试采取第一轮摄影及剪辑基础知识测试，要求各位申请的同学基本掌握影视摄影和剪辑的相关理论和操作。合格者进入第二轮面试方式。专业负责人、教研室主任及专业教师会根据专业人才培养方案的要求进行命题。学院组成3人以上的测试及面试考核小组，各评委独立打分，最后取平均分。考核时要求学生带大一期间独立完成短片作品一部。五、录取原则 1.专业考核合格的同学。 2.分两批次开展转专业录取工作，第一批次录取对象为在原专业中排名百分比为前30%的学生，第二批转专业录取对象为其他所有学生。同一批次的以转专业考核情况为录取依据，同等条件下可参考原专业成绩。 3. 按照公平、公正、公开的原则，在符合学校有关规定的前提下，按照两个批次的学生专业综合测试成绩排名，提交学院教学委员会审定后择优录取。同等条件下，在高考当年取得该专业的合格证者优先录取。

影视拍摄入门、常识理论

视音频技术基础课程目的：熟悉并掌握基本影像制作流程与技能能够以团队合作的方式完成时长15分钟的短故事片和记录片的拍摄与后期制作主教材：罗伯特.穆斯伯格《单机拍摄与制作》辅助参考：（美）琳恩.格罗斯等著《拍电影——现代影像制作教程》第一章影视制作概论第一节电影与电视关系总说一、电影与电视：差异从介质开始：赛璐珞胶片磁带蓝光盘数字电影16格-24格25帧高速慢动作数字电影：数字电影是指以数字技术（“0”、“1”信号）和设备摄制、制作存储，并通过卫星、光纤、磁盘、光盘等物理媒体传送，将数字信号还原成符合电影技术标准的影象与声音，放映在银幕上的影视作品。画框比：电影胶片的标准画框比（宽高比）4：3或者.33:1(标准电视画框比是4:3)美国标准宽银幕为1.85:1 高清电视为16：9 这2个数值比较接近胶片规格：胶片的规格由其宽度来表征，如最常见和通用的35毫米胶片，科教、农村放映的16毫米，以及超8毫米， 70毫米胶片等。胶片越宽，单位成像面积越大，成像越清晰。关于imax：IMAX（即Image Maximum的缩写，意为“最大影像”)是一种能够放映比传统胶片更大和更高解像度的电影放映系统。标准的IMAX银幕为22米宽、16米高，但不断有更宽、更高的imax银幕出现，如中国内地最大的imax银幕是东莞万达影城（22米，宽28米，总面积616平方米）IMAX影片的每格画面的感光面积是普通35毫米胶片每格画面的10倍、传统70毫米胶片的3倍。从而决定了在“巨幕”上投放出的影像比一般电影更清晰、更亮丽。 3D影片：人的视觉之所以能分辨远近，是靠两只眼睛的差距。人的两眼分开约5公分，两只眼睛除了瞄准正前方以外，看任何一样东西，两眼的角度都不会相同。虽然差距很小，但经视网膜传到大脑里，脑子就用这微小的差距，

影视拍摄与后期制作外文翻译文献

影视拍摄与后期制作外文翻译文献(文档含英文原文和中文翻译) 视频的前期拍摄与后期制作电影电视媒体已经成为当前最为大众化，最具影响力的媒体型式。从好莱坞电影所创造的幻想世界，到电视新闻所关注的现实生活，到铺天盖地的电视广告，无不深刻地影响着我们的世界。过去，影视节目的制作只是专业人员的工作，似乎还拢罩着一层神秘的面纱。十几年来，数字技术全面进入影视制作过程，计算器逐步取代了许多原有的影视设备，在影视制作的各个环节发挥了很重大的作用。但是直到不久之前，影视制作使用的一直是价格极端昂贵的专业硬件及软件，

非专业的人员很难有机会见到这些设备，更不用说熟练掌握这些工具来制作自己的作品了。随着PC性能的显著提升以及价格上的不断降低，影视制作从以前专业等级的硬设备逐渐向PC平台上转移，原先身价极高的专业软件逐步移植到PC 平台上，价格也日益大众化。同时影视制作的应用也从专业的电影电视领域扩大到计算机游戏、多媒体、网络、家庭娱乐等更为广阔的领域。许多在这些专业领域的从业人员与大量的影视爱好者们现在都可以利用手中的计算机来制作自己的影视节目。许多人接触到影视节目制作，是从3D计算机动画开始的，直到目前，了解乃至掌握3D计算机动画制作的人员很多，介绍这方面的书籍也不少，而对于影视后期制作，多数人并不太了解，相关的书籍也较少，而且一般也只关心某一软件的操作使用，而对于影视后期制作的基本流程和原理却不甚重视，希望读者能透过本书，不但可以了解和掌握软件的使用，同时也对影视后期制作的整个过程有一个比较全面的了解。一、影视后期制作概况: 影视节目的制作是一个相当复杂的过程。由于影视节目本身的多样化，从耗资巨大的电影制作到个人制作的家庭录像带，可以说有天壤之别。虽然这些节目的使用意图，编列的制作预算，投入的人力物力都有很大的区别，但其制作过程却有相当的共同之处，一般来说，影视节目的制作可以分为前期制作，实景拍摄，和后期制作三个主要阶段。前期制作是筹划与准备的阶段，对于电影制作来说，这个过程多半是从剧本开始，然后是制定预算、筹募资金、选定拍摄地点、挑选演员、组成摄影小组等一系列复杂的过程。而对于个人制作者来说，这也许不过是突发奇想，然后拿起

浅谈电视摄像前期拍摄和后期制作的关系

浅谈电视摄像前期拍摄和后期制作的关系（注意的一些问题）我们平时的采访任务其实离不开两种形式，一个是人物采访，一个是事件采访，但是两者都是相互并存的。前期采访拍摄的到不到位，直接影响着后期制作的效果，我们在日常在拍摄回来剪辑的时候，往往会感觉到镜头不够，或是镜头运用的不是很好，或是镜头违背了稿子所表达的意思，使人看着很不舒服，电视摄像有着它自身的拍摄规律，今天就和大家探讨一下前期拍摄和后期制作的要注意的一些问题。拍好镜头的前提是调节好摄像机，其中包括色温，光圈等，检查有没有打在增益或者是开着快门，只有把这些调节好，才能把镜头拍好！第一个注意的问题就是镜头“七扭八歪”，如果我们拍出来的画面水平线不水平，垂直线不垂直，画面中的人或物向一边倾倒，这种“七扭八歪”的画面，非常难看。造成七扭八歪的原因主要是找不好水平线造成的，正常拍摄情况下，我们分扛拍和使用三脚架来拍摄，扛拍时不要依靠肩膀找平衡，要以寻像器里面的边框来找平衡，用三脚架时，注意一点的是，不要过分依赖三脚架上面的水平珠，因为三脚架是消耗品，随着使用次数的增多，三脚架上面的水平珠就会不管用，一定要培养自己找水平的能力。有的时候可以故意拍歪营造气氛，还有一种情况是歪拍可以获得比正拍更多的信息。第二个注意的问题是拍摄人物的背景。拍摄人物时，不注意处理背景中的横线或枝干柱状物体——如地平线、水平面、电线、制度牌，电线杆树干等，这样拍出来的镜头，让观众看到的感觉就是身子被切，头上长树，感觉很不舒服，注意避开这些不好看的背景。第三个注意的问题就是，拍摄镜头忽快忽慢，一组运动镜头，拍摄的过快了，让人看不清拍的是什么，但是镜头拍的过慢，又觉得拖泥带水，拍摄这种运动画面时，看起来和人的视线移动速度相近，那么，这样的运动速度就比较合适。让摄像机的运动速度符合人的视觉习惯，是运动摄像的一条基本原则。第四个问题就是越轴拍摄，越轴拍摄在前期拍摄过程中看不出来什么，只有到后期剪辑时，才会感觉出来别扭，越轴拍摄再加上越轴剪辑，这样的镜头组接会让观众造成视觉上的混乱。比如说。。。第五个问题是面壁，面壁在采访时是经常会出现的一个问题，被采访人在构图时要有明确的方向性，用黄金分割法留白，让被采访人有对象感。这时前期拍摄过程中遇到的一些常见问题。

2020电影电视编导(影视摄影与制作)模拟考试试题1

在皖招生艺术高等学校传媒模拟考试试题（一）命题组：和易思·星洲传媒教学教研室科目：电影电视编导（影视摄影与制作）考试时间180分钟考试方式：闭卷 1、考生必须用黑色钢笔、圆珠笔或签字笔直接在试题卷上答题。 2、答卷前请将密封线内的项目填写清楚。 3、字迹要清楚、工整，不宜过大，以防试卷不够使用。 4、本卷共六大题，总分为300分。一、填空题（每题4分，共40分） 1.从上世纪20年代开始，好莱坞电影发展成为独霸世界的垄断状态。它的范围之广，影响之大，持续时间之久，实属世界之首。好莱坞在（城市名）。 2.“寓教于乐”是最早提出的。 3.中国的三大国粹，，。 4.单反相机中AF代表的含义：MF代表的含义： 5.2018年人民大会堂金色大厅中央位置的国画是 6.中央电视台第一届春晚是在年，2019年4月8日央视春晚始创者首届春晚总导演：在北京逝世。 7.单反相机的英文标识是 8.摄影术诞生于1839年，创始人为法国的________ 9光圈除了能够控制光线的多少外，它的大小直接影响景深的大小，光圈越大，景深越________。10景别是指在画面上被“框”起的被摄景物或人物的大小范围。景别分五种分别是远景、 ________、 ________ 、 ________ 、 ________ 。二选择题（下列各题中给出的若干个选项仅有一项是正确的,每小题2分,共30分） 1.2018年网络流行词“吃鸡”是因为什么游戏而流行？（）。 A.荒野求生B英雄联盟 C. 王者荣耀 D.绝地求生 2. 2018年哪个最新挂牌的国家机构负责拟定广播电视管理的政策措施并督促落实，统筹规划和指导协调广播电视事业？（） A中央广播电视事业局 B 国家广播电视总局 C. 广播电影电视局 D. 国家新闻出版社广电总局 3 达盖尔摄影术是（） A.银版法 B.湿版法 C.干版法 D.沥青法 4.人眼看到的五彩缤纷的世界，均是由三原色组成的，三原色是（） A.红黄蓝 B.黄品青 C.红绿蓝 D.红橙黄 5 135相机的广角镜头焦距是（） A.50mm B.105mm C.28mm D.35mm 6.成像最好的光圈是（）光圈 A.大 B.中 C.小 D.最小 7.下列哪个是高速卷（） A.ISO 100 B.ISO 50 C.ISO 200 D.ISO 800 8.现存世界上第一张照片《窗外风景》是（）拍摄的 A.达盖尔 B.尼埃普斯 C.亚当斯 D.布列松 9.最著名的战地记者是( ) A 贝亚尔 B 达尔伯特 C 卡帕 D 韦斯顿 10.日光型胶片的色温是( ) A 5600k B 3200k C 7000k D 2100k。 11.刘天华是我国五四时期的优秀音乐家，致力于改进和发展民族音乐。他创作的二胡协奏曲有（）。 A.《空山鸟语》 B.《闲居吟》 C.《良宵》 D.《光明行》 12. .CNN指的是( )。 A．美国有线电视新闻网B．哥伦比亚广播公司C．全美广播公司D．美国广播公司 13、电视节目的制作过程包括前期筹备、前期摄制和( )三个阶段。 A.素材编辑 B．后期编辑 C．后期制作 D．后期构思 14..下列电视作品属于“电视纪录片”类型的节目是( )。 A．《朝闻天下》B．《探索，发现》C．《面对面》D．《焦点访谈》 15.美国电影《勇敢的心》塑造的人物形象华莱士是哪个国家的民族英雄？( )。 A．西班牙B．法国C．俄国D。苏格兰

在影视作品中后期制作的应用

在影视作品中后期制作的应用在影视作品中后期制作的应用一、影视后期制作的简介影视后期制作是指利用拍摄好的影视素材，通过计算机影视制作软件进行剪辑处理与特效加工，最终形成完整影视作品的技术手段，一般来说其主要分为镜头剪辑、特效合成以及声音剪辑三个部分。 1.镜头剪辑导演拍摄好的影视素材大多是分镜头的片段式，需要通过镜头剪辑对分镜头进行剪切与组合，使其形成连贯一致的完整的影视作品，因此镜头剪辑工作的水平直接影响到影视作品的好坏，如何在有限的表现时间内，既要保证素材表达的完整性，又要保持镜头的连贯性，同时尽可能增强艺术性，成为影响影视作品表现力的重要因素。 2.特效合成特效的合成是影视作品后期制作的重要部分。由于部分特效在现实中难以实现或成本太高，这就需要利用计算机进行特效的合成。传统的特效仅局限于镜头的转换，随着计算机技术的不断发展，3D 动画等特效效果开始得到广泛的应用，大大提高了影视作品的表现力和观赏性，促进了影视产业的快速发展。 3.声音剪辑声音剪辑也是影视作品后期制作的一个重要环节。对于同期录音的影视素材，在进行剪辑时除了要注意画面的前后衔接外，还要特别注意声音的前后连接;对于不同期录音的影视素材，就需要在影视素材剪辑完后在进行声音的录制与剪辑。在需要加入特效声音时，还需要特别注意与故事场景的匹配，例如在加入欢快的背景音乐时，需要注意是否符合故事的氛围，切忌出现格格不入的声音插入。二、影视后期制作在影视作品中的应用分析

影视后期制作很早便开始了在影视作品中的应用，尽管现在看来技术和效果较为粗糙，但当时仍带来了较大的震撼。例如1982年拍摄的电视剧《西游记》，剧中的腾云驾雾、打斗特效等，都是当时的后期制作实现的，大大增强了该剧的观赏性。现实的影视拍摄发挥空间有限，而影视后期制作的应用缺位影视作品提供了广阔的创造空间，通过后期制作，能够使画面更加绚丽，素材更加清晰，并且能够将虚拟的事物添加到作品之中，大大增强了作品的表现力。尤其是近年来随着计算机技术的发展，3D动画等影视特效制作技术不断完善，在影视作品中得到了越来越广泛的应用。 1.影视画面的处理对影视画面的处理与完善是影视后期制作在影视作品中的重要应用。通过影视后期制作，能够对拍摄好的影视素材进行色调的明暗调整以及颜色的校正，从而达到最佳的画面效果，增强作品的感染力。例如《哈利波特与火焰杯》中三强争霸赛最后一个迷宫项目中，通过对画面光影与色调的处理，营造了凝重、紧张而又充满悬疑的画面氛围，推动了故事情节的发展;再如《音乐之声》通过对光线、色彩的渲染与处理，将奥地利萨尔斯堡的美景展现的淋漓尽致，尤其是透蓝的沃尔夫冈胡，与电影中的音乐交织在一起，美得令人窒息，大大增加了电影的表现力。 2.影视特效的加入在影视作品中有时需要呈现现实中不存在的事物，这就需要利用影视后期制作的特效制作来实现，利用计算机3D动画技术，创作虚拟的拍摄对象，并利用计算机技术是指随故事的发展而动作。例如《变形金刚》中，计算机3D技术创作设计的各变形金刚栩栩如生，动作表情仿佛真的具有生命力一般，给观众以极大的视觉震撼。另外对于影视作品中的打斗等特效，也是现实中无法拍摄到的，需要在拍摄素材的基础上，利用影视后期制作进行处理，加入特效部分。例如《四大名捕》中绚丽的打斗效果和动作特技，以及刀光

南广学院影视摄影与制作专业试卷

四川传媒学院影视摄影与制作专业试卷更多试题，加： 1五2五五72零2六提示：考试时间90分钟，满分为200分一、填空（每空1分，共20分） 1、电影艺术的特性（本性），分别是（）性、（）性、（）性、（）性。 2、快门的主要作用（）、（）。 3、透镜分为（）、（）、（）三种。 4、中国古代四大美女是（）、（）、（）、（）。 5、中国京剧中四大名旦有（）、（）、（）、（）。 6、拍摄点由拍摄（）、（）、（）三者共同确定。二、简答题（每题10分，共30分） 1、摄影机出现过几种记录影像的介质？ 2、简要概述电影运动画面的作用？ 3、简要概述什么是电影场面调度？三、分镜头作画（50分）：