浅析装饰绘画中的色彩

浅析装饰绘画中的色彩

薛晓妍

摘要：装饰色彩是相对于写实色彩而言的。研究色彩与色彩之间所形成的美感关系，即用“关系色”观念去观察和运用色彩。绘画（这里主要指装饰绘画）能产生各种生理和心理的感受,这就是色彩构成中的色彩心理在装饰绘画中起的作用；装饰绘画也可以用色彩构成中纯粹的色彩与形态,给人以直觉及震撼的感受。当今装饰绘画的色彩观念发生了翻天覆地的变化,已呈现出纯粹化、符号化的特征。色彩成为最富表现力和影响力的艺术语言。

关键词：装饰色彩，装饰绘画，装饰性，对比性

色彩一直是画家与设计家们都十分重视的因素，不同的色彩会使同一个形体具有不同的视觉意义，某些色彩除了审美价值外，还会给人带来特殊的感觉。我们生活的世界是一个色彩的世界，色彩的存在给人们带来了愉悦和快乐，它随时能引起视觉对周围事物的注意。但是，当环境或情绪等因素出现了转变时，色彩又往往能够给人带来一种压抑或悲痛的感觉。色彩就是在使人产生愉快和痛苦之间对人产生着巨大的作用。那么，什么是色彩呢？有人说颜色就是色彩，比如画画用的油画色、水粉色，装修用的涂料、油漆。但是，当夕阳西下天色渐黑时，这些颜料都会失去绚丽的色彩。此时，色彩变成了不可视的，变化微妙、不可触摸的东西，人们发现使物体失去颜色的是光。因此，有人说色彩就是光，有了光各种色彩就能得到显现。然而，同样的光照条件在作用于有不同视觉缺陷的人时，所产生的效果也不尽相同。阳光照射下的雾都伦敦，在印象派出现之前一直是以银灰色的面貌留存在人们的记忆中。可是，观众在首届印象派画展中看到熟悉的雾都被描绘成紫红色以后，走出展厅时却满面疑惑地发现平时常见的雾似乎真的含有了紫红色的成分。从这种对色彩微妙的认识变化中我们可以看到光只是引起色彩感觉的客体，它不等同于色彩。在艺术范围内，对光与色彩的感知必须依靠一双由色彩理论支配的眼睛。

让我们设想以下，如果艺术家们都根据粒子和波长来计算色彩，那结果将是一个什么样子呢？再比如，牛顿的三棱镜色光学说与歌德的明暗色彩观相比，前者是科学的。但是，歌德发现的色彩不仅出现于明亮之处，也会从暗部出现的观点，不是对艺术家们处理暗部色彩时更有启示么？人类拥有无限的想象力和天才的创造力，思维着的大脑会随时影响视觉对色彩的理解。在构成形象的诸多因素中，色彩能够迅速的触动人们的感觉，成为一种活跃的视觉力量。英国著名学者赫伯·里德在《通过艺术的教育》中说：“色彩是形式的外观，然而色彩在艺术上扮演着很重要的角色，因为它对我们的感官

有一种非常直接的影响。真的，

各种色彩相当于我们的各

种情绪。

一、色彩与装饰色彩

考虑到色彩在艺术上的应用，可以看到这样两种事

实：一是以自然色彩为师，试图再现自然色彩的真实面貌

和美感，在表现方法上注重环境色和色彩冷暖关系；二是

以人对色彩的主观理解为依据，侧重在衣、食、住、行等

方面对色彩的利用，并希望因此而提高生产、学习、娱乐、

环境、社会活动的效率和审美意义，追求色彩的实用意义，

力图经济、美观、科学，有益于人的身心和社会道德。这种色彩称为设计色彩或装饰色彩。

图1→

（如图1）

装饰色彩是相对于写实色彩而言的，装饰色彩以研究色彩的美感为主要内容。

观察和运用色彩，有五种观念和方式：

固有色观念以自然的固有色彩为依据进行创作，如西方古典绘画色彩。这是色彩的自发阶段，称为自发性色彩。

象征色观念以色彩的象征隐喻作用为依据进行创作（如红色象征喜庆节日、黄色象征光明丰收），如民间年画。这是色彩的观念阶段，称为观念性色彩。

条件色观念以自然界的条件色（光源色、固有色、环境色、空气色）为依据进行创作，如印象派绘画。这是色彩的自觉阶段，称为写实性色彩。

情感色观念画家把在自然面前所激起的情感情绪，借每种不同颜色的性格意蕴，具象联想和抽象联想，选用恰当的色彩表达出来，如凡高、蒙克、席勒的用色方式。这是色彩的情感阶段，称为表现性色彩。

关系色观念以色彩与色彩之间所形成的美感

效应为依据进行创作，具有优美悦目的效果，如马蒂

斯、博纳尔、米罗、克里姆特和我国敦煌壁画的用色。

这是色彩的美感阶段，称为装饰性色彩。（敦煌壁画的

装饰构图、装饰造型、装饰线条，特别是装饰色彩，

有很高的艺术价值。中国古代绘画，大多色彩因素不

强，突出造型因素，惟敦煌壁画例外。敦煌壁画的色

彩浓丽绚烂、丰富强烈，其互补色的运用，具有现代

色彩之感。如图2）

（一）用“关系色”观念去观察和运用色彩

装饰性色彩的最大特点是色彩效果令人赏心悦目，具有高雅优美、绚丽和谐的特点，给观者以美的愉悦和享受。研究色彩与色彩之间所形成的美感关系，即用“关系色”观念去观察和运用色彩，是装饰色彩的主要课题。

装饰性色彩主要运用于装饰绘画，以表达色彩美感为主要特点。装饰性色彩一般只表现欢乐、愉快、平静的情感，不表现忧郁、愤怒和恐惧的情感，因而具有赏心悦目的美感效果。装饰色彩是一种美感色彩，强调色彩与色彩之间形成美的关系，这需要画家训练有素，掌握色彩关系之美的规律。同时，装饰性色彩也需要表达情感，运用色彩的意义联想强化色彩情感。马蒂斯、高更、米罗、克里姆特等画家运用的就是装饰性色彩。而“关系色”，即色块与色块并置产生的优美效果。这种关系色是两种以上颜色并置时被“诱导”出的颜色，它不显示原色美而显示关系美，如（图3）高更作品中墨

绿底色上画一只桔红色的狗，墨绿与桔红两色形成

了闪烁而神秘的美的关系，两色并置包括了补色对

比、纯浊对比、明暗对比三个方面。敦煌壁画中的

石绿石青与朱砂的并置，也形成了美的关系色。（如

图2）关系色中，关键是掌握和运用补色关系，巧妙

地构成美的关系色。一般来说，两个标准补色并置

并不美，但将两补色变化其冷暖、纯度和明度，则

可能创造出美的关系。这需要在自然中发现和记录，

还需要在作画中不断调试。

（二）色彩的装饰性

装饰色彩与自然色彩相比，更强调色彩的形式美感对人的心理和视觉上的吸引作用。它不仅要涉及到色彩的物理性质，比如色彩形成的规律，色彩的明度、纯度、冷暖对比、色相

图3→

图2↑