情感设计

情感设计
情感设计

产品的情感化设计及其视觉语言

摘要:在现代工业设计中,“情感化”设计是将情感因素融入产品中,使产品具有人的情感,它通过造型、色彩、材质等各种设计元素渗透着人的情感体验和心理感受,这正是工业设计人的动力和目标,也是工业设计学科蓬勃发展的源泉

关键词:情感;造型;色彩:材质

自苹果电脑imac1998年问世以来,其圆润饱满的造型以及人见人爱的外观设计,时尚漂亮的操作界面,让人觉得既新奇又亲切,使人们面对电脑这一高科技产品的使用不再那么陌生和恐惧,由此可见,随着社会的进步和人们生活水平的提高,产品不再被看作是一种单纯的物质形态,人们对产品设计的要求往往更加注重不同程度的情感愉悦和精神享受。

一、情感在产品设计中的含义。

情感,是指人对周围事物和自身以及对自己行为的态度,它是人对客观事物的一种特殊的反映形式,是主体对外界刺激给予肯定或否定的心理反应,也是对客观事物是否符合自己需要的态度或体验。情感往往被看作是一种人与人之间的行为,但我们也应看到,人与产品也是可以产生感情的。一方面产品是以物的形态存在于人们的生活当中的,另一方面如果设计师在设计产品的过程中融入情感因素,产品就将不再是单纯的物,产品的亲和力就会增强,很容易引起人们的情感共鸣,它就具有了人的情感。

二、情感化设计是社会经济发展的产物。

1、是社会经济发展的需求;

当社会经济发展处于较低水平时,人们对设计物的要求是简单而实用,除此以外别无奢求。而当社会经济水平达到一定程度时,消费者就会对设计物产生更高的要求——除实用之外的更多心理的、精神文化的需求。欧洲18世纪工业革命的产品几乎都粗制滥造、丑陋不堪,但因为在当时的低水平生产力条件低下,“有”是“聊胜于无”的。二战后的40~50年代是世界经济的恢复期,经济落后,物质匮乏,工业设计遵循简洁、实用、耐用的原则,很少花哨和虚饰。经过60~70年代的经济的快速持续发展,社会物质财富的急剧增加,许多国家进入了丰裕社会时期,于是人们对设计物的要求变得更挑剔和苛刻,不仅是满足人生理的需求,而且要满足人心理的需要。

2、人类需要阶梯化上升的需求:

马斯洛将人类需要从低到高分成五个层次即生理需要、安全需要、社会需要(归属与爱情)、尊敬需要和自我实现需要。马斯洛认为上述需要的五个层次是逐级上升的,人类设计由简单实用到除实用之外蕴含有各种精神文化因素的人性化走向正是这种需要层次逐级上升的反映。设计的目的在于满足人自身的生理和心理需要,需要成为人类设计的原动力,需要不断产生和满足不断推动设计向前发展,影响和制约设计的内容和方式。因而设计的人性化因素的注入,是人类需要的自身特点对设计的内在要求。

3、现代人们交流情感的需求:

长期以来,人们生活在充满机械化的工业产品的社会环境当中,虽然在某种程度上提高了人们的生活质量和生活节奏,但是这种冷漠的人机关系一度没有得到良好的处理和解决,特别是现代社会物质生产极大丰富,生活节奏日益加快,人们更关心情感上的需求、精神上的慰藉,以排解在充满了压力和竞争的社会中。而若产品所能传达出的各种情感,实现情感化设计时,让人们在交流时便产生愉悦的心情。

三、现代产品的情感化设计的视觉语言。

在现代产品的设计中,情感化一般是凭着设计师发自内心的人文关怀,使产品的外在散发浓郁的人情味。从视觉角度讲,具体的设计手法上主要形态、色彩、材质等主要因素去实现,去触发内心的情感,以体现并折射出隐藏在物质形态表象后面的产品精神。

1、形态

形态是产品最直接的造型语言。“形”是产品的物质形体,指产品的外形:“态”则指产品可感觉的外观情状和神态,也可理解为产品外观的表情因素。产品形态作为传递产品信息的第一要素,主要通过产品的尺度、形状、比例及层次关系对心理体验的影响,使人产生夸张、含蓄、趣味、愉悦、轻松、神秘等不同的心理情绪。例如:出自意大利公司菲力浦斯塔克设计的柠檬榨汁器,形态以高度个性化的雕塑形式代替了严谨的几何形式充满了人与自然和谐的韵味,产品造型令人联想某种爬行昆虫,充斥着勃勃生机,该设计曾在欧美经轰动一时;又如1990年荷兰飞利浦公司专门为儿童设计的“发现者”头盔式电视,巧妙地把产品设计成“头盔”式样,可以打开的半球型罩有效防止了灰尘污染,保护了电视屏幕,流畅的现代造型中带有几份神秘感,极大地迎合了儿童的好奇心。

2、色彩

在设计中,色彩往往具有先声夺人的力量。它一经与具体的形相结合,便具有极强的感情色彩和表现特征,所以色彩成为设计情感化表达的重要因素。色作为产品的色彩外观,不仅具备审美性和装饰性,而且还具备符号意义和象征意义。作为视觉审美的核心,色彩深刻地影响着人们的视觉感受和情绪状态,由此而产生的丰富的经验联想和生理联想,从而产生复杂的心理反映。不同的色彩及组合会给人带来不同的感受:红色热烈、蓝色宁静、紫色神秘、白色单纯、黑色凝重、灰色质朴,色彩设计应依据产品表达的主题去表现。1988年意大利设计师埃·索特萨斯设计的电话机时,一改以往电话机单一的色调,采用红、蓝、黄色彩,将现代设计的观念发展到极致,也使人们脑海中原本毫无情致的设计物变得生动起来。

3、材质

材料的质感肌理是通过表面特征给人以视觉和触觉感受以及心理联想及象征意义。在产品设计中,材质的物理特性和潜在的表现性因素被引发为产品内在意蕴时,它们会更贴切地与设计主题和内容融合成一体,使产品具有更生动、更强烈的艺术魅力。不同的质感肌理能给人不同的心理感受,如玻璃、钢材可以表达产品的科技气息,木材、竹材可以表达自然、古朴、人情意味等。又如利用木、竹、藤、棉、麻等编制产生的产品,具有温和朴素的质感,用这些材料制造的产品就很自然给入温暖柔和,真诚的亲近感。现代设计师常在工业设计中采用或加进自然材料,通过材料的调整和改变以增加自然野趣或温情脉脉的情调,使人产生强烈的情感共鸣。20世纪80年代由西德人为发育迟缓儿童设计的学步车,曾获国际工业设计大奖。该设计没有选用伤残人器械上常使用的那种闪着寒光和铝合金,而采用打磨柔滑的木材制作,再涂上鲜亮美丽的红漆,配上一部玩具的积木车,产品工艺简单,但表现了一种正直的思想和对人性的关怀,受到国际工业设计界的好评。

总之,设计师通过产品的造型、色彩、材质等构成要素的合理组合,传达和激发使用者与自身以往的生活经验或行为,使产品与人的生理、心理等方面因素相适应,使生活的内在感情趋于快乐和提升。以产品这一物的形态来实现人们的沟通,营造良好的社会生活环境,让产品成为情感的依托,这也是我们作为产品设计师所追求的目标。

优秀设计作品鉴赏

姓名:吴慧兵 学号:201119397010 班级:电脑艺术设计1101班课程:优秀设计作品鉴赏 指导老师:翁雯霞

1、武汉光谷西班牙风情街概述 2、西班牙风情街的十大特色 3、西班牙风情街艺术雕塑

【摘要】商业建筑是建筑中不可缺少的一部分,它有着自己独特的设计理念,独特的设计风格,独特的空间、结构以及流线以及独特的表现手法。通过对建筑的实地认识,比较不同地方的商业性建筑,加深对商业性建筑的理解。【关键词】商业建筑设计理念设计特点设计风格 武汉西班牙风情街是全球最长步行 街——1350米光谷步行街的第2 期,位于武汉光谷商圈光谷广场东 侧。西班牙风情街长329米,由由 6栋3~5层高的极具西班牙特色的 建筑组成,中间串联棕榈泉、毕加 索、加州海岸三大广场,拟全部引 入国内外一线品牌,打造武汉首条 旗舰店街。 西班牙风情街的景观设计,系由曾经成功打造福罗里达、欧洲、香港三地迪斯尼乐园的美国易道(EDAW)亲自捉刀,从街道、广场节点、店面装饰、灯光系统、导识系统各方面深入打造,以最具商业价值的街道空间,在光谷步行街再现迪斯尼商业奇迹。 在西班牙风情街,清朗明丽的地中海风情,凹凸有致的石材墙面,优雅别致的拱形门廊,精致内敛的铁艺装饰,色彩各异的店面窗篷,兼具古典气息与现代时尚的建筑群体掩映在绿树从中,西班牙浓郁风情错落隐现,

奢华雅致的欧洲商街风格……建筑、雕塑小品与商业完美交融,逛街的趣味感油然而生,沉醉其中宛若穿行于另一个时空。光谷步行街西班牙风情街,将成为国内首个将世界中高端品牌业态与特色商业建筑景观结典范。

十大风情特色之一:入口多 3个主入口,5个次入口,随便逛逛,也绝不会错过任何一家店铺 逛过江汉路的人都有这样的感受:出入口太少,逛到脚酸。一进步行街,出来就难了。改造后的江汉路分为三个区段:从江汉关至鄱阳街口,400米距离。从鄱阳街至中山大道,300米距离。从中山大道至江汉四路,510米距离。其间只能不断走路。如果临时有事想到主干道,如中山大道,将是一件很尴尬的事。光谷步行街以“街”作为动线,规划了一条巧妙的之字型的动线,区分主街、次街、内街:一条主街,九条辅街,串连形态各异的商业空间,实现以“以街带店”的经营。主街巴塞罗那大街宽多设置在16~18米,承载客流聚集、休闲、景观等功能;次街多在6~8米,连接两条车行主干道,着重考虑店面互通,自由穿梭;内街强调纯粹的购物行为,多在3~4米之间。只要消费者沿着主街走“之”字形,两边逛,就非常便利的到达任何一个区域,即使是再没有逛街天赋的人,将不会错过步行街的绝大多数店铺。 十大风情特色之二:广场多

国内外设计奖项及优秀作品

1.(日本无印良品)MUJI AW ARD 02 2.“2008低碳设计竞赛” 3.“长虹杯”2006全国大学生感观创意设计大赛入围作品 4.“海篱杯”第九届家具设计大赛获奖作品 5.“华泰杯”第四届汽车轮毂(概念)设计大赛获奖作品 6.“三诺杯”第五届中国工业设计精英赛入围作品 7.“上海电气杯”第六届工业设计大奖赛获奖作品选 8.《家居廊》ELLE DECORATION 国际设计大奖中国区获奖作品 9.07'大城市交通工具概念设计国际邀请赛获奖作品选 10.11届大师奖 11.12届大师奖 12.2005 G-Design工业设计大赛获奖作品 13.2005法拉利设计大赛最终入围20件作品 14.2005年博朗国际工业设计大赛获奖作品选 15.2006红棉奖 16.2007德国博朗工业设计大赛中国赛区入围作品 17.2008本科优秀毕业设计 18.2008东莞杯复评作品 19.2008芙蓉杯工业设计大赛交通工具类获奖作品 20.2008芙蓉杯工业设计大赛生存设计类获奖作品 21.2008芙蓉杯工业设计大赛装配产品设计类获奖作品 22.2008红点设计大赛获奖作品(生产力和保护组别) 23.2008红点设计大赛获奖作品(生命科学和流动组别) 24.2008红点设计大赛获奖作品(时尚和家具组) 25.2008红点设计大赛获奖作品(中国区) 26.2008红棉奖 27.2009第四届华帝工业设计大赛获奖作品 28.2009红棉奖 29.2009年德国博朗设计大赛作品 30.2009醒狮杯 31.2009中国企业产品创新设计(CIDF)获奖作品 32.2010创意北仑国际文具设计大赛 33.2010红点奖 34.AR-华泰杯第五届国际汽车改装(轮毂)概念设计大赛获奖作品 35.IF设计大赛 36.ZIP LIGNT--第19届小泉国际学生照明设计竞赛银奖作品 37.慈溪杯 38.创意设计 39.第八届全球自行车设计比赛获奖作品 40.第五届华帝创意厨房 41.第一汽车奖第二届中国汽车设计大赛获奖作品 42.工业设计优秀毕业设计展06-09 43.光宝创新 44.红星奖 45.三星未来移动生活创意大赛获奖作品 46.首届(2009)中国国际自行车设计大赛入围作品

平面设计中色彩要素与人们的情感

高等教育自学考试本科毕业论文(设计) 题目:平面设计中色彩要素与人们的情感 专业:视觉传达 学生:特 号: 1 指导教师:强

2014年 10 月 10 日

目录 摘要 (2) 一、颜色概述 (2) 二、研究色彩对人情感联系的意义 (3) 三、色彩对人们情感的影响及适用平面设计 (3) (一)红色 (3) (二)黄色 (3) (三)蓝色 (4) (四)绿色 (4) (五)黑色 (4) (六)白色 (4) 四、色彩与人情感的联系与运用 (5) (一)联系 (5) 1.色彩的效果对人情感的影响 (5) 2.影响人情感的色彩味道感 (5) 3.色彩的明快感与人们的愉悦 (5) 4.色彩搭配与人的情感 (5) (二)运用 (6) 参考文献 (7)

平面设计中色彩要素与人们的情感摘要 日常生活中,颜色都是随处可见的,基本上可以说所有的物体都具有颜色。 颜色是通过眼、脑和我们的生活经验所产生的一种对光的视觉效应,即是人对光的感知。 而根据研究表明,颜色对人的情感或多或少有所联系。不同的色调、色相、色彩的饱和度、色彩的明度,甚至于色彩的面积大小、色彩环境的搭配都有可能影响到人们心情的好坏。因此在一个优秀的平面设计里,色彩要素的搭配非常有讲究。 而在当今科技水平和文化水平都迅速发展的社会中,人们生活水平和欣赏水平的不断提高,从而让色彩并不仅仅代表物体表面的视觉映象,而是代表了一种时尚潮流、一种消费档次,更加代表了一个时代的先进性。一个良好的颜色倾向对人们的精神和生命活力都起到非常重要的调节作用,同时可以刺激人们的心理,影响人们的情感。因此当今设计中色彩的搭配尤为的重要。 由此可见,一个平面设计师的优劣就可以从他设计作品的色彩要素搭配好坏中看出来。换言之就是色彩搭配可以从某个方面的决定一个平面设计作品的好坏。 一、颜色的概述 颜色是通过眼、脑以及我们的生活经验所产生的一种对光的视觉效应。是由于光的折射而产生的。人对颜色的感觉不仅由光的物理性质决定,还被周围环境的颜色所影响,水就是一个很典型的例子,无色的水能在不同的环境色的映衬下显示出不同的颜色。有时人们也将物质产生不同颜色的物理特性直接称为颜色。 人眼大约能区分一千多万种颜色,不过这只是个估计的大概值。因为每个人眼的构造都有所差别,所以每个人看到的颜色也都有多少不同之处。因此人们对颜色的区分是相当主观的。 红、黄、蓝即为三原色,将它们以不同比例混合,可以调和出任何颜色。 颜色分为两大类——非彩色和彩色。非彩色就是指黑色、白色和在这两者之间深浅不同的灰色。它们可以排成一个系列,由白色逐渐到浅灰、中灰、深灰直至黑色,人们称之为黑白系列或无色系列。彩色系列是指除了黑白系列以外的各种颜色。要确切的说明某一种颜色,必须考虑到颜色的三个基本特征——色调、明度以及饱和度。这三者在视觉中能组成统一的视觉效果。非彩色相对于彩色,只有明度的差别,非彩色没有色调和饱和度这两种属性。

产品设计中的情感化因素.

产品设计中的情感化因素 阚志刚 (长春理工大学文学院 , 吉林长春 ,130022 摘要 :通过对产品设计中功能与形式关系、产品形式的审美因素、情绪与情感的分析 , 论述情感化因素在产品设 计中产生的影响 , 阐释在产品设计中如何应用情感化因素及其重要意义。 关键词 :产品设计 ; 情感化 ; 审美因素中图分类号 :F27312文献标识码 :A Emotional F actors in (The Liberal Arts School of and T echnology , Changchun Jilin , 130022 Abstract :analyzing the relationship of function and forms , aesthetic factors of product form , em otion and affection , the article discusses that em otion factors have an effect on product design and expounds how to use the em otion factors and the im portance of e 2m otion factors in product design. K ey w ords :product design , em otion , aesthetic factors 产品设计是为人的使用而进行的设计 , 其组成部分包括可用性、美观性和实用性。在创造一个产品时 , 设计者需要考虑多种因素 , 如材料的选择、加工方法、产品的营销方式、制作的成本和实用性 , 以及理解和使用产品的难易程度等。但是 , 多数人没有认识到 , 在产品的设计和使用中还有很浓重的情感成分。有时 , 设计里含有的情感成分可能比实用成分对产品的成功更重要。在产品商业竞争日趋激烈的今天 , 市场上不同品牌的大多数同类产品在功能、质量、价格等方面都十分相似 , 因此 , 现今的商家通常将产品卖点聚焦在消费者购买和拥有该产品的“ 情感利益” 上。

谈产品设计中的情感设计.

第 24卷第 12期 吉林工程技术师范学院学报 V ol 24N o 12 2008年 12月 Journal of Jili n T eachers Institute of Eng i neering and T echno logy D ec 2008 收稿日期 :2008-06-10 作者简介 :张雷 (1974- , 男 , 吉林通化人 , 吉林大学艺术学院在读硕士研究生 , 主要从事艺术设计研究。 谈产品设计中的情感设计 张雷 1 , 李伯峰 2 (1. 吉林大学艺术学院 , 吉林长春 130012; 2. 东辽县电视大学社会科学系 , 吉林东辽 136200 [摘要 ]本文着重阐述了情感因素在产品设计中的重要作用 , 并指出设计师在设计产品时不仅要表现 自身的情感 , 更重要的是应通过产品设计最大限度地满足受众心理和情感上的需求 , 实现人性化设计 , 最终在产品和人之间建立一种深刻的情感层次上的关系 , 实现人与物的高度统一。 [关键词 ]产品设计 ; 情感化设计 [中图分类号 ]J06 [文献标识码 ]A

[文章编号 ]1009-9042(2008 12-0017-02 On Em otional Factor of Product Design Z HANG Lei 1 , LI Bo-feng 2 (1. C olle ge of A r t , J ilin Un i ver sit y, Changchun J ilin 130012, Ch i na ; 2. D e p ar t m ent of Soci al Science , D ongliao TV UN iversity, D ong liao J ili n 136200, China Abstract :The artic le m a i n l y e m phasizes the i m portant ro le of e m o tional facto rs i n product de si g n . It is po i n ted out that designer shou l d not on l y express own e m otion , mo re i m portantly fur t h estm eet t h e audience de m ands o f psychology and e mo tion , realize hum an ized desi g n . Only i n th is w ay , can the deep e m otional relationsh i p bet w een product and hum an be established . Thus the high un ity bet w een hum an and ob ject can be rea lized . Key w ords :product desi g n ; e m oti o n desi g n 在现代社会 , 随着物质财富的日益丰富 , 人们更 加注重情感和精神需求。产品不再被看作是一种单纯的物质形态 , 而更应该是设计师与大众情感交流的媒介。现实生活中 , 我们经常可以看到有个性、有创意的甚至是一些看似怪诞的设计 , 这些都不足为奇 , 因为设计越来越追求一种无目的性的、不可预料的和无法准确测定的抒情价值。消费者根据个人感受和意向来选择商品 , 社会已进入文化和精神的消费时代。 一、产品设计中情感的含义

平面设计作品赏析

平面设计作品赏析 从相同的美图(报纸、杂志、电视、网络)选择两则广告,其中的一则能抓住你的注意,另一则让你不感兴趣,请把原因写下来,然后说出哪个媒体最容易吸引你的注意,原因是什么? 一、雀巢咖啡 作品名称:猎艳 作品描述: 活波生动的浅黄画面为底色,让人眼前一亮,备感神清气爽:近处一杯一个亮红色的咖啡杯,盛满一杯咖啡,热气袅袅,引来多彩纷飞的蝴蝶,煞是鲜艳。整幅画面色彩亮丽,线条丰富,让人备感温馨,心情也好了起来。作品赏析: 咖啡好不好喝?我们不用品尝。看,那一只只翩然而来的蝴蝶就说明了一切,让人想起“一切尽在不言中”这句话。生存的奔波,工作的压力,人际的不和谐令我们疲惫不堪,整个人仿佛要倒下了,挺住!来一杯香浓的咖啡吧,它会解除你满身的疲劳,让你重找自信。还犹豫什么,来一杯吧! “猎艳”?仅仅是猎取了蝴蝶吗?不,它还猎取了人的心。广告创意的无我境界在这里表达的淋漓尽致。作品没有用苍白无力的说明来表现主题,画面只有两个字:“猎艳”寓意深刻,仅仅用翩然而来的蝴蝶,不去刻意的张扬传播概念本身,而可以将更为生动的创意表现,携着传播概念的灵魂。 这个广告可以说是雀巢咖啡平面系列广告的经典之作,在一本广告杂志上,这个广告的评价是以上的说法,我不能不赞同此分析方式。但是,我个人觉得这

种绚丽的色彩没有传达出咖啡那种浓郁香醇的感觉。而且咖啡的引用人群一般是高层次的人群,这广告好像没体现出这种意识。 也许是个人对广告关注程度的偏差意向的关系,下面的影视广告:左岸咖啡广告---画框篇,我对这个倒是印象非常深刻。 二、左岸咖啡 作品名称:左岸咖啡广告---画框篇 1 2 3 4 5 6

产品设计中的情感设计

产品设计中的情感设计 产品设计在人与产品之间应注重人的情感化和个性化,设计师只有准确地把握“形”和“态”的关系,才能求得情感上的广泛认同。在欣赏一项设计时应该需要有情感,如果设计不能激发起人们的情感,它不能算是好的设计。一座城市、一座建筑物、一件家具、或一件日用产品,除去功能外,它还必须能够吸引、打动其使用者;要能触动使用者的心弦,使他们或爱或恨,激起购买者的热情。产品的形式与情感不是分离的,只有产品的外观和功能同它们唤起的感情结合在一起时,产品才具有审美价值。 情感作为心理学的名词是指人对周围和自身以及对自己行为的态度,它是人对客观事物的一种特殊反映形式,是主体对外界刺激给予肯定或否定的心理反应,也是对客观事物是否符合自己需求的态度和体验。 在一个具体产品中,情感是由设计师→产品→大众的一种高层次的信息传递过程。在设计中,只有具有情感才能激发他人的激情,以感性赋予产品,使其造型充满人文关怀,实现产品的情感价值。这产生于丰富的知识及力求实现某种强烈想法的创造性的基础上。如图1 两款可爱的开瓶器。将冰冷的工具变化成使人亲昵的人偶外型,使之不再只是因为使用而拥有,更多于喜欢而拥有,充满对这产品的感情的投入。 人们在谈及一款产品设计时,经常会用到“挺漂亮的”、“有创意”、“我好喜欢”等词汇,其实从审美心理学的角度来讲,这些词汇都是对于设计师、产品和受众之间的情感征兆的描述,产品的形态美不再仅仅是一种视觉感受,它体现在产品与用户的交互过程中。外观精美极具刺激性的产品销售量增长之快超乎我们的想象。设计不是为了设计者,也不是为了这个人的感情,而是为了实现设计的价值,为了满足使它们得以生产的客观需求的方式,为了这些需求所经受的形式发展以及设计所代表的思想。人接受设计可能有各种不同的方式,有的要使用,有的只是喜欢,但却都不愿被强加他们某些反应,也不愿重温或模仿他人的激情。 在产品设计中情感是一种高层次的信息传递过程。应用这些设计的人当然想要感受情感——他们自己的激情。设计师的情感表现在产品中是一种编码的过程;大众在面对一些产品时会产生一些心理上的感受,这是一种解码或者说审美心理感应的过程。设计仅仅戒除它自己的感情还远远不够,必须融合并激发使用者的情怀而自己保持一种中间色调。在充满灵感和激

浅谈广告设计中的情感因素

浅谈广告设计中的情感因素 摘要:本文主要阐述了情感对广告设计的影响,从情感的定义入手,结合案列对广告设计中的情感因素做了详尽的描述。在本文的开头首先引入情感在广告设计中的作用,然后列举了一些例子来论证在广告之中注入情感的因素,容易被大多数的观众所接受,情感广告对消费者极具感染力,特别是在感性消费时代,消费者越来越注重消费中的情感体验。因此情感诉求广告在现代商业广告中将发挥越来越大的作用。 关键词:广告设计情感因素情感诉求 On the advertising design of emotional factors Abstract:This paper described the emotional impact of advertising design, the definition of emotion from the start, with the ads shown on the design of emotional done a detailed description. In this paper, first introduced at the beginning of Emotion in the role of advertising design, and then cited some examples to prove the ads are injected into the emotional factors, most of the audience easily accepted by the highly emotional appeal to consumers advertising, in particular, Consumer sentiments in the era of increasing focus on consumer spending in the emotional experience. So emotional demands of the modern commercial advertising will play an increasingly important role. Key words:Advertising Design Emotional factors Emotional appeal 随着以消费者为中心的市场营销观念的确立,情感因素已成为广告宣传的必

产品设计的情感因素

产品设计的情感因素 周海海 摘要:现代社会,物质生产日益丰富。从某种程度上说,人们对于情感的需求甚至超过了对物质的需求。对于产品设计而言,在产品与人之间建立某种情感联系是人性化设计的最终目标。同时,产品设计并不是完全意义上的艺术创作,因为设计师不仅要在设计中表现自身的情感,更重要的是,设计师应通过产品设计最大限度的满足受众心理和情感上的需求。 主题词:产品设计;情感;人性化设计 ABSTRACT Modern society, the material production is abundant day by day. To some degree, the demands for the emotion of people have even exceeded the demand for the material. As to product design, it is a final goal designed in humanization to set up a certain emotion and get in touch between products and people. Another, product design is not an artistic creation in the complete meaning. Because designers should not merely display one's own emotion in the design, the more important thing is, the designer should maximum meet psychology and demand of emotion of masses through product design. KEYWORDS product design emotion humanization design 人们在谈及到一款产品设计时,经常会用到“挺漂亮的”,“有创意”,“有点意思”等等词汇,其实从审美心理学的角度来讲,这些词汇都是对于设计师、产品和受众之间的情感征兆的描述。 一,情感在产品设计中的含义 情感作为心理学的一名词是指人对周围和自身以及对自己行为的态度,它是人对客观事物的一种特殊反映形式,是主体对外界刺激给予肯定或否定的心理反应,也是对客观事物是否符合自己需求的态度和体验。在产品设计中情感是设计师→产品→大众的一种高层次的信息传递过程。在这一过程中,产品扮演了信息载体的角色,它将设计师和大众紧密的联系在一起。如(图1)所示。设计师的情感表现在产品中是一种编码的过程;大众在面对一产品时会产生一些心理上的感受,这是一种解码或者说审美心理感应的过程。最后,设计师从受众的心理感受中获得一定的线索和启发,并在设计中最大限度的满足受众的心理需求。 图1

浅析艺术设计中的情感表达++

浅析艺术设计中的情感表达 摘要:文化情感在设计中有重要作用,设计是表达和传播文化的载体。文化情感属于人的内在心理机制,李泽厚认为情感对形式规律的把握是因为社会的历史的内容累积沉淀为个体感性的可理解的内容。传统文化可以表现为设计的形式符号,就设计实践而言,需要从形式文化体验的角度出发进行设计。 “文化”(culture)一词源于拉丁语cultura,本义指耕作土地和培育动植物,引申为广义的人类实践经验。当代文化传承可以通过媒介实现,在各种媒介形式中,人们可以通过日常使用的产品媒介体现文化价值和传播文化思想。从这个视角看艺术设计,无论是高科技的产品,还是传统家具用品,都不仅作为日常使用物,还可以成为文化品味和审美趣味的象征,它们超越了作为使用的工具限制,体现了文化传播的主旨。 一、文化情感的解释 文化情感属于人的内在心理机制,艺术设计呈现了作为表象的视觉形式。那么设计形式如何引发人们的情感?目前较多学术理论作出解释,比如阿恩海姆的格式塔心理学,从人的心理场结构出发进行分析,得出很多具有说服力的观点,但无法有效解释感知的社会文化差异问题。近代感性工学尝试对形式进行问卷量化的数据分析,然而数据只能说明有限条件下的人群反映,对诸多无法量化的心理现象难以作出解释。沃林格对艺术风格的形成问题进行了分析,用艺术意志的理解模式,提出对抽象形式的心理研究。李泽厚提出“积淀说”,他

关注社会文化传统在艺术形式传承中的有效作用,认为情感对形式规律的把握是因为社会的、理性的、历史的内容累积沉淀为个体的、感性的可理解的内容。“社会性通过艺术形式层诉诸感知,构造着某一时代社会的心理本体,同时反过来说,这一时代社会的心理情感本体也就凝冻地呈现在艺术作品的形式感知层中,又不断流传下来,不断影响着、决定着人们的心理和感知。这就构成了艺术形式层的传统。” 根据李泽厚的理解,艺术形式和人的心理感觉互为影响,形式产生之初融入了人们的心理希望和文化定式,艺术形式在传播过程中,被一次次解读,又反过来强化了对人们心理的文化影响。这体现了社会文化环境在形式创造和传播过程中的重要性,同时也说明形式意义在特定的文化语境中才能被有效解读。比如,中国造型艺术中对线的审美,线在中国传统建筑造型中体现为大屋顶角椽飞扬翘起的翼角,直屋檐形成横向线型,支撑柱形成纵向线型。明式家具外轮廓变化呈现了线条美,比如明式家具的圈椅设计,椅圈是圆形环抱状的圆材曲线,靠背为S形弧形板,扶手、椅腿表现为直线或带有弧度的线的特征。正如贡布里希所认为的,形式的创造者不可能离开特定的社会语境表现形式的意义,对造型中其它要素比如体量、空间、颜色的感知,中外不同历史文化语境形成的理解具有很大差异。 二、设计的文化符号 卡西尔在《人论》中认为,人与动物的最大区别在于能创造并使用各种“符号”,“除了在一切动物种属中都可以看到的感受器系统和效应器系统以外,在人那里还可以发现可称之为符号系统的第三环节,

[之美,产品设计,因素]产品设计中的情感因素之美

产品设计中的情感因素之美 摘要:现代社会,物质生产日益丰富。从某种程度上说,人们对于情感的需求甚至超过了对物质的需求。对于产品设计而言,在产品与人之间建立某种情感联系是人性化设计的最终目标。同时,产品设计并不是完全意义上的艺术创作,因为设计师不仅要在设计中表现自身的情感,更重要的是与受众心理和情感达到共鸣,使情感赋予产品中。 关键词:产品设计;情感;人性化设计 一、引言 产品从哲学的观点上考虑是物质,是没有情感的。但它是人造物是设计师精心设计的,它是为人所使用。因此产品不是孤立的,应该是设计师和消费者之间的情感桥梁。产品融入了设计者的情感,而这种情感被消费者理解接纳和受益。所以人们在谈到一款产品设计时,经常会用到“很明快”,“有创意”,“很稳重”等等词汇,其实从审美心理学的角度来讲,这些词汇都是对于设计师、产品和受众之间的情感征兆的描述。因此一个好的产品不仅有功能美、材料美……还要有情感美。情感作为心理学的一名词是指人对周围和自身以及对自己行为的态度,它是人对客观事物的一种特殊反映形式,是主体对外界刺激给予肯定或否定的心理反应,也是对客观事物是否符合自己需求的态度和体验。在产品设计中情感是设计师→产品→大众的一种高层次的信息传递过程。在这一过程中,产品扮演了信息载体的角色,它将设计师和大众紧密的联系在一起。如(图1)所示。设计师的情感表现在产品中是一种编码的过程;大众在面对一产品时会产生一些心理上的感受,这是一种解码或者说审美心理感应的过程。最后,设计师从受众的心理感受中获得一定的线索和启发,并在设计中最大限度的满足受众的心理需求。 二、产品是设计师情感美的表现 设计师在产品中表现自己的情感,就像艺术家通过作品发泄自身的情绪一样。从这个角度来说产品设计的过程可以称之为艺术表现的过程。现代艺术哲学认为,艺术家内心有某种感情或情绪,于是便通过画布、色彩、书面文字、砖石和灰泥等创造出一件艺术品,以便把它们释放或宣泄出来。与之相类似的是,设计师将自己的情绪通过各种形态、色彩等造型语言表现在产品之上。结果,产品不仅仅是真实呈现物,而是包含着深刻的思想和情感的载体。这里要强调的是,产品的形式与情感并不是分离的,从“经验”的层次上来说,只有产品的外观和功能同它们唤起的感情结合在一起时,产品才具有审美价值。 当然,也不会因为强调设计师的情感表现就忽略了产品的功利属性。其实,艺术属性和功利属性的结合存在于一切艺术领域中,而不仅仅是现代设计。在产品的艺术化设计中,功利属性和艺术属性的相互关系是运动变化的,在大部分情况下,艺术属性应该服从于功利属性。这就要求设计活动在遵循技术原则的基础之上还要进一步遵循艺术原则。设计师不能仅仅考虑个人的情感因素,这是设计师与艺术家的显著区别。 三、消费者和情感美 我们说产品具有情感没,并不意味着情感来自于产品本身。一方面,设计师自身的审美

空间思维设计中的情感表达

空间思维设计中的情感表达 人们在使用空间的同时还进行着情感交流,从而获得喜怒哀乐等不同的情感,能产生这样的交流,是因为空间是有情的,不能产生情感交流的空间是失落的空间,从人对空间的真实感受出发进行设计才是真正的“以人为本”的思想,也因此情感在空间设计中的作用也越来越重要。 设计者对空间研究的深入,情感化、人性化的空间正在慢慢回归到我们生活的主题,也说明情感空间一直是室内设计乃至是建筑设计之中永不改变的追求之一。情感是设计之本。在所有的空间中,情感空间是最能打动人心的,也最能给人以内心的启发,空间因为有了情感的融合而生气盎然,富有灵气。 一、情感的概念 人的情感是模糊的、无色调的、没有意味的。但经过体验的情感是丰富的、有色彩的、有意味的。恒定的情感是现实、理性、有形式的,然而超体验的情感是非现实的、非理性的。情感的真实来自事物对于人的内在需求的真实性。思维着的情感是浅显、短暂的,而历史情感则是深邃的,现代设计对于情感的关注是设计者的责任,只有通过情感的设计才能唤醒人类的原本真实的情感。 在正常的发展过程中,情感来源于感觉,他们同样具有一个单一的目标——认识外部世界。我们从来没有注意过这样的一种心理,可以在理解事物时不带有欢乐或悲伤,并且以绝对无所谓的心情去沉思各种事物。在认识事物时,会让人们感到自己被事物所吸引或排斥,或者被激励去按照事物的性质采取某种行动。因此,我们可以理解并不包含在观念形成过程中而是在“情感”和“意识”两个词之下的所有现象。情感的意动始终伴随着我们的感觉和观念,它们决定我们的活动,而且,主要由于情感和意识,使我们的心理生活接受了它的偏见,并带上了强烈上了个性的印记。 情感是指情感主体的一种状况,自我的感情或活动。情感通常主观的,甚至当观念问题成为我们意识过程的某个问题时,它也被认为是客观的。因此,我们将“情感的感觉”这个词用于这样一种意义,即它们的印象十分明显地与愉快和不愉快的主观状态相联系。不管语言在称呼欢乐和烦恼,爱和恨意指什么,“情感”

创意谈广告设计中艺术和情感的结合(优秀)

广告作为艺术设计中的一种,它属于更高层次的设计,因为它不同于产品设计只是从视觉方面给人以印象,而是兼顾视觉、听觉、甚至是感觉的一种艺术形式,因此它就要求更高、更全面的设计理念和形式。在现代市场激烈的竞争中,产品的竞争已上升为广告的竞争,广告要获得消费者的好感,并促使其产生购买行动,除了广告的产品自身具有一定的优势外,还必须运用卓越的广告设计,将广告的主题绝妙动人地传达给目标消费者,以期打动和说服消费者,获得情感认同,刺激其产生购买欲望,才能实现广告的使命。 但是,现在我们一打开电视,广告便铺天盖地地向我们涌来,面对如潮的广告,消费者迷失了自己,不知道该怎样选择。我们今天已经生活在一个五彩缤纷的广告海洋中,广告已成为我们生活的一部分,成为我们的一种生活方式,它在潜移默化地影响着我们的价值观念和消费取向,支配着我们的思想意识和行为方式。现代企业制造了商品,现代广告又创造了消费者,从而创造了一个又一个充满奇迹的广告神话。我们可以大胆地说经营的成功者都是广告的成功者,那种“好酒不怕巷子深”的传统观念只会自取灭亡。据说,麦当劳每投入一美元的广告费,就能够卖出6.85亿美元的快餐食品,几十年持续不断的广告活动,使麦当劳成为世界上最大的快餐连锁店。这就是广告的威力,更是广告的魅力之所在。往往有人会提起:“现在的广告多如牛毛,而且都是王婆卖瓜,自卖自夸,比如说洗衣粉吧,广告都说有去污作用,不伤手……让我们选择什么样的好呢?”这是一直困扰着许许多多消费者的一个问题。 这便涉及到广告的一个很重要的特点。各种产品广告都在介绍自己的产品有多好、有多妙,有这个功能、那个疗效,而且形式也很单纯——介绍产品,目的很纯粹——促进消费,固然,促销是广告的最终使命,也是它的任务,但是,这种纯粹的促销行为却往往把自己的意识强加给观众,被迫让他们接受自己的产品。这又让消费者陷入了另一个误区,因为同等的产品有很多,消费者面对这些形式一样的产品,真是不知所措了,更不会留下任何印记。 那么,从厂家来说,怎样才能让自己的商品给观众以深刻的印象,从众多的商品之中脱颖而出?怎样巧妙地达到促销的目的呢?从观众来说,怎样选择最合适的商品,怎样从多如牛毛的商品广告中不迷失自己呢?或者说,什么样的广告最能吸引观众们的目光,使之心动呢?显然,那些只是单纯介绍产品功能特点的广告已经不能担此重任了,而另一些更富有情趣和更具有人情味的广告则越来越受到人们的重视,也就是说,广告中的情感因素可以和观众的内心相沟通、相交流,才更可以和观众取得情感上的共鸣,从而打动观众、给观众深切而美好的印象,使观众把注意力转移到商品本身,从而进行消费,完成广告的使命。 感情是人们受到外界刺激而产生的一种心理反应,人们的购买行动受感情因素的影响很大,消费者在接受广告时要遵循一定的心理活动规律,即“科学的法则是遵循心理学法则的”。我们通常把人们在购买活动之中的心理活动规律概括为:引起注意,产生兴趣,激发欲望,促成行动四个过程,这个过程自始至终充满着感情的因素。因此,我们在现代广告设计中要充分注意感情性原则的运用,尤其对于某些具有浓厚感情色彩的广告主题,更是设计中不容忽视的表现因素。要在广告中极力渲染感情色彩,烘托商品给人们带来的精神上的美的享受,诱发消费者的感情,使其沉迷于商品形象所给予的欢快愉悦之中,就能以情感动消费者,使其产生冲动去购买。 从历史上看,中国的广告源于奴隶社会的夏、商、周时代,那时已有商贾之分,即行为商,坐为贾。由于经营方式的不同,传播商品信息的方式也不一样,于是产生了几种不同的广告形式。吆喝是最久远、最经济的一种广告形式。后来,由于吆喝不但费口舌,声音也传不远,于是,“音响广告”就应运而生了。音响广告是不用口舌,或吹或打,或敲或击,发出声响,以引起注意而达到交易目的的一种广告。由于中国比较成熟的文字是商朝的甲骨文,到了春秋战国时篆字开始应用较多,各诸侯国的旗帜上都有文字来标示国名,而春秋以来坐

设计行业大师陈幼坚经典设计作品赏析

设计行业大师陈幼坚经典设计作品赏析 【摘要】艺术作品赏析,设计作品鉴赏属于美育的范畴,其主要目的是通过学习艺术设计的基本知识,观摩中外设计行业大师的经典设计作品,掌握艺术设计与制作的基本思维方法,开阔眼界,加深理解,从而增强鉴赏能力和专业素养。许多人对一件作品的态度仅停 留在欣赏的角度,而鉴赏对于欣赏是更深一个层次,多在欣赏之后还有继续深入识别、分析、判断甚至批判的意思。一个好的设计创意,必有其打动人和耐人寻味之处。除了创意 之外,一个作品还受它的实用功能,工艺技术,材料,艺术品位,社会效益等因素的影响。 【关键词】艺术设计;设计创意;作品分析;识别 一、艺术设计概述 1、设计作品鉴赏 艺术作品赏析,设计作品鉴赏属于美育的范畴,其主要目的是通过学习艺术设计的基 本知识,观摩中外设计行业大师的经典设计作品,掌握艺术设计与制作的基本思维方法, 开阔眼界,加深理解,从而增强鉴赏能力和专业素养。作为一名艺术设计的学生需要有能 够感受设计之美的眼睛和理解设计美的大脑。 许多人对一件作品的态度仅停留在欣赏的角度,而鉴赏对于欣赏是更深一个层次,多 在欣赏之后还有继续深入识别、分析、判断甚至批判的意思。可以说鉴赏是欣赏的一种升华,当然,当深入对一件作品的欣赏,则需要对此有一定的知识储备。 2、艺术设计涉及到的范围 艺术设计涉及到的范围很广。二维的有平面广告,书籍设计,VI设计,包装设计等;三维的有的手工艺产品设计,工业产品设计等另还有三维空间环境设计,四维多媒体设计 与制作等等。虽然每个领域看似千差万别,但相互关联。这也是一个设计师即有可能进行 建筑设计,同时也有产品设计。如何评判一件设计作品的好坏,优与劣。但每个人都会因 为年龄,性别,文化层次,生活经验,物质或精神需求水准等方面的因素而有不同的标准,即仁者见仁,智者见智。 3、设计界的名人 谈到设计界的名人,二维平面设计的有冈特?兰堡、福田繁雄、靳埭强、陈幼坚等。 服装设计的有可可夏奈尔、克里斯汀?迪奥、三宅一生等;建筑设计的有弗兰克?劳埃德 ?赖特、勒?柯布西耶、贝聿铭等。他们的作品无不体现出创意。 二、设计师陈幼坚及作品简介 以二维平面设计师陈幼坚为例,陈幼坚生于1950年,在香港长大,中学理科毕业后,只念过十个月的夜间设计课程。他曾赢得本地及海外设计奖项五百多个,其公司在1998 年japen typography association 所举办的比赛中,一连夺得九个奖项,当中包括一个最杰出作品奖。他于1989年更获得香港艺术家联盟颁发的“设计家年奖”。其公司在1996年被

优秀的平面设计作品赏析

作者:塔丢兹特列普科夫斯基 作品类型:电影海报 作品的创意思想分析:这部电 影波兰电影史上最辉煌的作品之 一,影片表现了导演亚库波夫人斯 卡本人被关押在集中营亲眼目睹 法西斯匪徒大规模屠杀和平居民 的事实惨状,颂扬人民在波兰地下 工作者布朗尼的领导下所作的反 抗斗争。作者的海报用带刺的蔷薇 表示了波兰人民不屈的精神。 点评:波兰海报发展于20世纪初 期,而20世纪的世界如此不安, 人类经历了两次世界大战,波兰尤其如此,遭受数次亡国之痛。在看起来玄妙的神秘海报中,表达了设计师对国家前途的憧憬,对现实命运的无奈。那些对蔷薇温文而雅的伤感、匪夷所思的想象,表现海报的精髓,恰到好处地体现了一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。海报将绘画与设计结合的完美典范,通过画笔的描绘可以表达一种情绪、一种态度和一种真实 感情。

作品赏析二:《蜡烛香皂包装 设计》 作者:Lucia 作品类型:产品包装设计 作品的创意思想分析: LUCIA 的灵感来自总裁 Lucie Bernier 纯净的生活方式。她 经常到欧洲、亚洲等地区旅游, 带回了文艺复兴时期各式各样 的设计,有佛罗伦萨人的面料, 葡萄牙、西班牙和意大利等国 家的陶瓷。她希望创造一系列 的专业香皂(现在的蜡烛)反映 这些丰富纹理的设计。每个设 计体现旧世界魅力与现代风 味。 LUCIA 用黑白色的标签体 现了清洁的肥皂产品,同时抵 消了丰富、令人眼花缭乱的旧 世界设计的纹理。所以,这是 一个在当代的产品设计,标签必须体现这个。该肥皂盒设计与制作的设计灵感来自西班牙、葡萄牙战前旧的肥皂设计。蜡烛盒制作的灵感来自在意大利发现的Pannetone蛋糕。 点评:LUCIA用过去和未来满足目前市场对美的追求。Lucie灵感来自过去传统的难忘回忆,未来感性的现代性。在这里,目前罕见的芳香气味、美丽的颜色和迷人的纹理,使这些小奇迹看起来像珠宝般珍贵。我们已经建立了能够反映奢侈品的真实本质、精神和内在美的产品线。这些精美的包装,让人无法忘怀。

标志设计中的三大情感因素

一、“为人而设计”本质特征的要求 文化的“共性”在于不断满足人类日益增长的物质需求和精神需求,传达是人类生存和发展的根本需要。标志设计作为一种文化符号是人类用来传达信息的载体,人们需要借助它来传递思想、观念、情感和理想。所以标志设计是为满足人类需要的“给人看的设计,告知的设计”。标志的传达目的是通过视觉元素构筑形式、以图形语言来实现的,是一个以人为起点,以把信息通过视觉媒介传达给人为终点的过程。所以在具体构思中,一定要把人放到首位,考虑不同接受者的不同视觉经验,选择恰当的传达形式,使释放的信息在情感的交流中传递。这样,接受者既能受到理性的启迪,又能感受到精神的愉悦,体现出标志“为人而设计”的宗旨。 在标志的具体设计中,一定要考虑到人,要把接受者作为传达的主体,应根据不同受众的视觉经验差异来进行设计构思,确定信息传达的形式,只有这样,设计中释放的信息才能具有可视、可读、可感的特点,标志成为“有情感的,是充满了幻想和活力的”,使信息的传达在情感理解的层面释放。 在信息时代里,人们置身于视觉图像的“包围”中,对于过量的视觉资讯往往感到“撑胀”。尤其是当设计发展到“国际主义”风格时期,无视人的心理功能,对人的情感需求漠然置之,其精神内容空泛,形式主义成分不断强化,商业色彩也越来越浓厚,以至于人们对它采取视而不见、置若罔闻甚至逃避的消极态度。因此,不能忽视情感因素对于信息传达在理解和认知方面的作用。人们期盼设计界出现充满人情味的佳作,呼唤它内在的精神美。 “为人而设计”,是强调以赏心悦目的艺术性符号与人们无声地进行心灵对话,使接受者心领神会而倍感亲切,享受到设计所带来的舒适、优美而高尚的心理满足。因而可以说,标志“本身是一个活的生命,是有呼吸的”。而且,标志设计就其造型特点来说,是信息传达的最精练的形象语言,堪称视觉传达中的“小品”,它以形达意、形简意赅、以少胜多,能够比其它艺术形式更集中、更强烈、更有代表性地物化感情。所以,一个好的标志是人类内在情感的外在图像。它可以不受地域的限制、跨越语言的障碍走向世界,在促进世界各民族文化的交流、沟通和互动方面起着不可替代的作用。这样看来,“为人而设计”不是泛泛而谈的口号,而是早已深深扎根于设计师心中的意念。这当然并不是“以人为本,唯我独尊”的简单逻辑。比如说,现代标志设计中逐渐导入“绿色设计”的观念,就是不仅意识到设计要“以人为本”,更要与环境为善;相反,无视环境因素的图形符号的滥用,不仅使人们处在杂乱无章的视觉灾难中,而且也在一定程度上破坏了人与环境的关系。在“绿色设计”观念的指导下去完善符号与人类的协调关系,倡导“绿色标志”,无论从意念还是表现,不仅给图形符号带来了新的内涵,也在更高的层面上强调了对人的关注,是对“为人而设计”的本质特征的更高要求。 二、人类需要不断上升的内在要求 前文提过,文化是为满足人的物质和精神需要而生成,并在不断满足人的各种需求的过程中向前发展的。需要是人的本性,而人的需要又不断丰富,表现为一个持续的开放的过程,这反映了人的本质的日益充实,对人的生存以及社会的进化有着至关重要的意义。因此,文化实际上是人的需要和满足需要的方式的相互交织、不断升华、不断丰富的价值体系。标志设计作为一种文化创造活动,毫无例外地也由人的需要而产生,由人的需要而发展,人对它的视觉要求和期待也会有一个不断提升的过程。 人的需要既然呈现持续的开放性,那么也就必定具有层次性。恩格斯在《自然辩证法》中曾经借用英国经济学家亚当·斯密的分类法,把消费资料分为生存资料、享受资料和发展资料,反映出人的需要日益增长、不断丰富而形成不同的层次。其中的发展需要对人来说具有本质的意义,也是最高层次的需要,它将导致人类不断地告别昨天,最终得到自由和全面的发展。在这里,需要的层次越高,所产生的精神愉悦感和内心生活的丰富感就越强。因而,

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