美术《辉煌的中国工艺美术》教案、教学设计
辉煌的中国古代工艺美术教学设计
本课由《唐宫夜宴》引出陶瓷、青铜、丝绸等中国古代工艺美术代表性品种，重点讲解了洛阳三彩、莲鹤方壶、锦等案例，古今结合，诠释了非遗的传承与创新。本课以河南本土的工艺美术作品为主，激发了学生对中原文化的热爱与文化自信，同时也明白了学习中国古代工艺美术对当代美术设计的重要意义。
学生查阅资料回答：
学情分析：
本节教授的对象是高一学生。高一学生对于中国古代工艺美术通过初中美术课程、网络、影视等，已有了初步了解，初步掌握了中国古代陶瓷、青铜、丝绸的感性知识，但对民族传统文化知识的了解只留于表面，对其审美能力、问题深入分析能力、传承与创新民族文化意识、动手操作意识的培养有待进一步提高。
教学手段：
根据美术课程的特点，充分利用多媒体课件和视频，全方位、多角度向学生展示典型工艺美术作品，引领学生分析探究。此外，为了使教学更富有直观性，我还准备了相关实物，提高学生美术鉴赏的兴趣。同时运用多种教学方法，如讲授法、演示法、案例教学法、启发式教学法、小组讨论法、思维导图教学法等，激发学生学习兴趣，培养学生自主学习能力和逻辑思维能力。
播放视频《唐宫夜宴》，展示其文创作品三彩盘。
板书课题：辉煌的中国古代工艺美术
欣赏、感受、发现中国古代工艺美术之美。
创造情景教学，激发学生学习兴趣，切入课题。
6分钟
二：新授
三：总结
1.中国陶瓷艺术
展示三彩盘实物，设置问题：
《唐宫夜宴》舞蹈的灵感来源于洛阳博物馆的一组三彩乐舞俑。唐三彩是陶器还是瓷器？请同学们查阅资料后回答问题。
中国陶瓷艺术
明：青花瓷
《唐宫夜宴》
中国青铜艺术：莲鹤方壶
分类：锦、绫、纱、绢、罗、绸、缎
《联珠骑士猎狮纹锦》
中国丝绸艺术
四大名锦、四大名绣
「辉煌的中国古代工艺美术教案」
「辉煌的中国古代工艺美术教案」中国古代工艺美术是中国文化的重要组成部分，经过几千年的发展，形成了丰富多样的工艺美术品。
本教案以“辉煌的中国古代工艺美术”为主题，通过对古代工艺美术的介绍和实践活动，培养学生的审美能力和动手能力，同时加深对中国传统文化的了解。
以下是一个针对初中生的教案，总字数超过1200字。
一、教学目标：1.了解中国古代工艺美术的发展历程和代表作品；2.学习并掌握木雕、陶瓷、玉石、丝织等工艺技法；3.提高学生的动手能力和审美能力；4.培养学生对中国传统文化的兴趣和热爱。
二、教学内容：1.中国古代工艺美术的发展历程和代表作品的介绍；2.木雕、陶瓷、玉石、丝织等工艺技法的学习和实践；3.古代工艺美术品的欣赏和评价。
三、教学步骤：1.导入（5分钟）引导学生回想一下自己的家乡有哪些古代工艺美术品，比如刺绣、陶瓷等。
并简单介绍中国古代工艺美术的概念和重要性。
2.学习（20分钟）a.分组讨论：学生分成小组，每个小组选择一个中国古代工艺美术品进行研究，并介绍该作品的历史背景、制作工艺和艺术特点。
b.小组展示：每个小组派代表向全班介绍所选作品。
其他同学进行提问和评论。
3.实践活动（30分钟）选择其中一个工艺技法进行实践活动，如木雕。
a.材料准备：提前准备好木头块和刻刀等工具。
b.示范指导：老师进行木雕的示范，同时解释注意事项和安全措施。
c.学生实践：学生根据自己的想法和创意进行木雕实践。
d.结果展示：学生将自己的作品展示出来，并相互欣赏和评价。
4.欣赏和评价（15分钟）学生观看一些古代工艺美术品的图片或实物，并进行欣赏和评价。
老师引导学生讨论这些作品的艺术特点和价值，并与学生的实践作品进行对比和学习。
5.总结与检查（10分钟）向学生提问比如“你觉得学习古代工艺美术对你有什么启示？”，并让学生发表自己的看法。
回顾教学过程，检查学生的学习情况和活动的效果。
四、延伸活动：1.筹备一次古代工艺美术展览，展示学生的实践作品。
《辉煌的中国古代工艺美术》教案范文
《辉煌的中国古代工艺美术》教案范文一、教学目标1. 知识与技能：（1）了解中国古代工艺美术的基本特点和发展历程；（2）认识中国古代工艺美术的主要种类及其代表作品；（3）掌握欣赏和评价古代工艺美术作品的方法。
2. 过程与方法：（1）通过观察、分析、讨论等方式，培养学生的审美能力和鉴赏能力；（2）运用比较、联系等方法，引导学生深入理解古代工艺美术的历史价值和文化内涵；（3）激发学生对中国古代工艺美术的兴趣，培养学生的创新意识和实践能力。
3. 情感态度与价值观：（1）感受中国古代工艺美术的魅力，增强民族自豪感；（2）学会尊重和欣赏不同文化背景下的艺术成果；二、教学内容1. 中国古代工艺美术的定义与特点2. 中国古代工艺美术的发展历程3. 中国古代工艺美术的主要种类及其代表作品4. 欣赏和评价古代工艺美术作品的方法5. 实践环节：制作简易的古代工艺美术作品三、教学重点与难点1. 教学重点：（1）中国古代工艺美术的基本特点和发展历程；（2）中国古代工艺美术的主要种类及其代表作品；（3）欣赏和评价古代工艺美术作品的方法。
2. 教学难点：（1）深入了解中国古代工艺美术的历史价值和文化内涵；（2）运用比较、联系等方法，深入分析古代工艺美术作品的风格特点；（3）激发学生对中国古代工艺美术的兴趣，培养学生的创新意识和实践能力。
四、教学方法1. 讲授法：讲解中国古代工艺美术的基本特点、发展历程、主要种类及其代表作品；2. 演示法：展示古代工艺美术作品，引导学生观察和分析；3. 讨论法：组织学生进行小组讨论，分享对古代工艺美术作品的欣赏和评价心得；4. 实践法：安排学生动手制作简易的古代工艺美术作品，培养学生的实践能力。
五、教学准备1. 教具：多媒体设备、投影仪、图片、实物标本等；2. 教材：中国古代工艺美术相关书籍、资料；3. 材料：制作古代工艺美术作品所需的材料和工具。
六、教学过程1. 导入：通过展示一件精美的古代工艺美术作品，引发学生的好奇心，激发学习兴趣。
第十五课《辉煌的中国古代工艺美术》教学设计 人美版高中美术鉴赏必修
辉煌的中国古代工艺美术一、教学目标【知识与技能】了解中国古代工艺美术中陶瓷艺术的不同种类及成就，能够从造型艺术及制作技法等方面欣赏古代陶瓷的重要作品。
【过程与方法】通过欣赏、分析、讨论，把握中国古代陶瓷工艺重要作品的基本特征，体会中国古代工艺美术的艺术魅力。
【情感、态度和价值观】增强民族自信心和自豪感，陶冶情操，提高艺术修养和对工艺美术的审美感知能力。
二、教学重难点【重点】了解陶瓷艺术的基本特征。
【难点】掌握鉴赏角度，能够对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。
三、教学过程环节一：播放视频，导入新课教师播放《陶瓷之路》视频片段，请同学仔细观察并思考：汉唐以来，除陆地上的“丝绸之路”，另一条海上通道是什么?学生的回答，教师总结：除了陆地上的“丝绸之路”外，另有一条海上通道，从广州湾开始，经印度半岛和阿拉伯海，到达西亚和北非。
由于这条海路所经过的亚非地区，不少国家都出土有中国陶瓷，所以这条海路也被称为“陶瓷之路”。
由此，引出课题《辉煌的中国古代工艺美术》。
环节二：观察分析，总结特征1.教师展示彩陶作品《人面鱼纹彩陶盆》，请学生观察，并提问：这件作品的造型、装饰有什么特点?学生回答，教师总结：《人面鱼纹彩陶盆》盆口外翻，装饰感较强，盆内饰有对称的两组人面鱼纹。
圆形人面的头上有三角形装饰，耳部有向外的柳枝形装饰，人口的两侧为双鱼，旁边还饰有鱼纹。
2.教师引导学生思考探究：为什么会用“鱼”来进行装饰以及这样的装饰有什么特点?学生回答，教师总结：“鱼”作为一种精神图腾，在当时的彩陶文化中是最具代表性的纹饰。
在这件作品中，将“人面”与“鱼”合在一起，造型简洁、夸张，是一种高度图案化的图画。
环节三：对比分析，探究技法(一)描述内容展示瓷器作品《青花八吉祥纹扁瓶》，提问：作品中描绘了哪些内容?学生回答，教师总结：器形硕大而规整，腹部两面绘佛教的轮、螺、伞、盖、花、罐、鱼、结等八种吉祥纹饰，纹饰极为丰富。
(二)分析技法教师出示彩陶及瓷器实物，请学生看一看，摸一摸并分组讨论：彩陶作品与瓷器作品有什么不同?学生举手回答，师生共同总结：首先，彩陶作品的纹饰较为简洁、夸张，而瓷器作品的纹饰更加精细繁杂;其次，彩陶作品以陶土制胎，器表无釉摸起来较粗糙，充满泥土的质感，而瓷器作品以更为细腻的高岭土为原料，并施有釉料，摸起来则更加光滑。
人教版九年级美术上册《辉煌中国古代工艺美术》教案2篇
人教版九年级美术上册《辉煌中国古代工艺美术》教案2篇Teaching plan of brilliant ancient Chinese arts and crafts人教版九年级美术上册《辉煌中国古代工艺美术》教案2篇前言：美术指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。
表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态。
本教案根据美术课程标准的要求和教学对象的特点，将教学诸要素有序安排，确定合适的教学方案的设想和计划、并以启迪发展学生艺术审美为根本目的。
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本文简要目录如下：【下载该文档后使用Word打开，按住键盘Ctrl键且鼠标单击目录内容即可跳转到对应篇章】1、篇章1：人教版九年级美术上册《辉煌中国古代工艺美术》教案2、篇章2：人教版九年级美术上册《辉煌中国古代工艺美术》教案篇章1:人教版九年级美术上册《辉煌中国古代工艺美术》教案一、教学目标：1、知识与技能：了解代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工品种的基本特征2、过程与方法：通过提问方式结合学生回答，逐步深入阐述主要工艺美术种类的成就特点。
降低学习难度，符合学生学习的要求。
3、情感态度与价值观：将中国工艺美术与中国文化相联感受其文化基础引发学生学习兴趣，陶冶情操，增加学生对民族文化的认同感，提升学生的民族自豪感。
二、教学重难点：教学重点：了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就，把握各主要工艺品种的基本特点及时代风格。
教学难点：通过各类工艺品的造型、装饰，领会其审美特点及文化内涵，从而对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。
三、教具准备：本课教学幻灯片及相关画册四、教学过程：（一）中国古代工艺美术门类众多，品种十分丰富。
本课仅选择了其中具有代表性的部分品种加以介绍，不能充分体现中国古代工艺美术的辉煌成就和多姿多彩的面貌。
高中美术第15课民族文化的瑰宝_辉煌的中国古代工艺美术教案
第15课民族文化的瑰宝——辉煌的中国古代工艺美术一、教材分析（一）教学目标通过本课的教学，使学生对中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工艺品种的基本特征有所了解，领会丝绸、陶瓷、青铜、玉器等工艺品种独特的审美意蕴及其中国传统文化的内在联系，认识到中国古代工艺美术成就卓著，在中国人的物质文化生活中发挥了不可低估的作用，也对丰富世界人民的物质文化生活做出了重要贡献。
最终达到加深学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生的民族自信心和自豪感，陶冶情操，提高艺术素养和对工艺美术的审美感知能力。
（二）内容结构本课首先从整体上对中国古代工艺美术的主要类别、突出成就、发展概况等加以介绍，以便对中国古代工艺美术有较全面的认识。
然后分别论述了四个工艺美术的重要品种——丝绸、青铜器、陶瓷、玉器。
丝绸一节，在简要叙述了中国丝绸的发展概况和主要类别后，以唐代《联珠骑士猎狮纹锦》、《卷草凤纹锦》为例，分析了中国丝绸的装饰艺术特点。
青铜器一节，通过对商代的《四羊方尊》、西周的《虢季子白盘》、春秋时代的《莲鹤方壶》、汉代的《长信宫灯》这几件重要青铜艺术作品的分析，体现中国古代青铜艺术的辉煌成就及不同的时代特征。
陶瓷一节，分别介绍了原始彩陶和宋元等朝代的瓷器，以彩陶《人面鱼纹盆》、《漩涡纹尖底瓶》、《白瓷孩儿枕》、《青花八吉祥纹扁瓶》为例，说明中国古代陶瓷的突出成就、深远影响，同时反映其艺术特色和多姿多彩的面貌。
玉器一节，首先概述了中国古代玉器所具有的丰厚文化内涵，然后分析了商代《玉凤》和清代《白玉雕桐荫仕女》的艺术特征。
（三）教学的重点与难点教学的重点：了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就，把握各主要工艺品种的基本特点及时代风格。
教学的难点：通过各类工艺品的造型、装饰，领会其审美特点及文化内涵，从而对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。
二、教学内容资料（一）作品分析云纹漆耳杯套盒 (通高12.2厘米，口长19.6厘米，宽16.5厘，1972年湖南省长沙市马王堆一号墓出土，湖南省博物馆藏) 西汉斫木胎。
《辉煌的中国古代工艺美术》教案范文
《辉煌的中国古代工艺美术》教案范文一、教学目标1. 知识与技能：（1）了解中国古代工艺美术的发展历程及其特点；（2）认识中国古代工艺美术的主要种类，如陶瓷、漆器、玉器、青铜器等；（3）掌握欣赏和评价中国古代工艺美术作品的方法。
2. 过程与方法：（1）通过观察、分析、比较等方法，提高学生对中国古代工艺美术作品的认识；（2）运用讨论、探究、实践等方法，培养学生的审美能力和创新意识；（3）学会运用批判性思维，对古代工艺美术作品进行评价。
3. 情感态度与价值观：（1）培养学生对中国古代工艺美术的热爱和自豪感；（2）培养学生尊重和传承中华民族优秀传统文化的意识；（3）提高学生对美术鉴赏能力，培养审美情趣。
二、教学内容1. 中国古代工艺美术概述：介绍中国古代工艺美术的发展历程、特点及其意义。
2. 陶瓷工艺：讲解中国古代陶瓷的发展脉络，重点介绍景德镇瓷器、青瓷、白瓷等代表作品。
3. 漆器工艺：阐述中国古代漆器工艺的起源、发展，以及特点，如镶嵌、描金、雕刻等技法。
4. 玉器工艺：介绍中国古代玉器的文化内涵、制作工艺，以及典型作品，如三星堆玉器、春秋战国玉器等。
5. 青铜器工艺：分析中国古代青铜器的历史背景、艺术特点，重点介绍商代、西周、春秋战国等时期的代表作品。
三、教学重点与难点1. 教学重点：（1）中国古代工艺美术的发展历程及其特点；（2）中国古代工艺美术的主要种类及其代表作品；（3）欣赏和评价中国古代工艺美术作品的方法。
2. 教学难点：（1）对中国古代工艺美术作品的深入理解和评价；（2）运用批判性思维对古代工艺美术作品进行分析。
四、教学方法与手段1. 教学方法：（1）讲授法：讲解中国古代工艺美术的基本概念、发展历程、特点等；（2）观察法：引导学生观察古代工艺美术作品，分析其艺术特点；（3）实践法：组织学生进行动手实践，体验古代工艺美术的制作过程；（4）讨论法：分组讨论，分享对古代工艺美术作品的认识和评价。
2. 教学手段：（1）多媒体课件：展示古代工艺美术作品的图片、视频等资料；（2）实物展示：展示古代工艺美术作品的实物或模型；（3）手工制作：提供相关材料，让学生亲自动手制作。
美术《辉煌的中国古代工艺美术、》教案、教学设计
《辉煌的中国古代工艺美术》教学设计一、教学目标知识与技能：对中国古代工艺美术的主要类别，发展概况，突出成就以及重要的工艺品种的基本特征有所了解。
过程与方法：认识中国古代工艺美术的卓著成就，了解中国古代工艺美术的主要类别和艺术特色，理解在特定历史背景下古代工艺美术的发展。
情感态度和价值观：增强民族自信心和自豪感。
陶冶情操，提高艺术修养和工艺美术的审美感知能力。
二、教学重难点重点：了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况，突出成就。
把握各种主要的工艺品中的基本特点及时代风格。
难点：通过各类工艺品的造型、装饰，领会其审美特点及文化内涵，从而对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。
三、教学准备多媒体课件四、教学过程(一)展示作品，导入新课通过出示部分中国古代工艺美术作品及图片、仿制品，学生欣赏图片并讨论这些工艺品属于哪些品类?学生欣赏并进行逐个分类，从而导入本课。
【设计意图：通过多媒体展示中国古代工艺美术作品及图片等，让学生更直观的认识中国古代工艺美术，吸引学生注意力，导入新课。
】(二)交流探讨，讲授新知环节一：工艺美术概况介绍教师整体上对中国古代工艺美术的主要类别、突出成就、发展概况加以介绍，然后师生分别论述四个工艺美术的重要品种：丝绸、青铜器、陶瓷、玉器。
【设计意图：通过教师的讲述及学生的自主探究，初步了解中国古代工艺美术的几大类别。
】环节二：古代工艺美术之丝绸教师简要介绍中国古代工艺美术的发展历史，提出问题：——丝绸有哪些分类?——谁来赏析一下《联珠骑士猎狮纹锦》、《卷草凤纹锦》这两幅丝绸艺术品。
通过学生回答问题，概括总结，以上面两幅丝绸作品为例，重点分析中国丝绸的装饰艺术特点。
环节三：古代工艺美术之青铜器引导学生欣赏商代的《四羊方尊》，西周的《虢季子白盘》，春秋的《莲鹤方壶》，汉代的《长信宫灯》这几件重要青铜器艺术作品，观看的同时注意找出不同时期青铜器的造型和装饰特点。
学生小组间进行讨论，由小组代表汇报不同青铜器的造型和装饰特点。
【K12学习】第15课辉煌的中国古代工艺美术教学设计
第15课_辉煌的中国古代工艺美术教学设计【高一上学期美术教学设计16】：第15课民族文化的瑰宝——辉煌的中国古代工艺美术一、教学目标：通过本课的教学，使学生对中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工艺品种的基本特征有所了解，领会丝绸、陶瓷、青铜、玉器等工艺品种独特的审美意蕴及其中国传统文化的内在联系，认识到中国古代工艺美术成就卓著，在中国人的物质文化生活中发挥了不可低估的作用，也对丰富世界人民的物质文化生活做出了重要贡献。
最终达到加深学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生的民族自信心和自豪感，陶冶情操，提高艺术素养和对工艺美术的审美感知能力。
1、知识与技能：了解代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工品种的基本特征2、过程与方法：通过提问方式结合学生回答，逐步深入阐述主要工艺美术种类的成就特点。
降低学习难度，符合学生学习的要求。
3、情感态度与价值观：将中国工艺美术与中国文化相联感受其文化基础引发学生学习兴趣，陶冶情操，增加学生对民族文化的认同感，提升学生的民族自豪感。
二、教学重难点：教学重点：了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就，把握各主要工艺品种的基本特点及时代风格。
教学难点：通过各类工艺品的造型、装饰，领会其审美特点及文化内涵，从而对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。
三、教具准备：本课教学幻灯片及相关画册四、教材分析本课首先从整体上对中国古代工艺美术的主要类别、突出成就、发展概况等加以介绍，以便对中国古代工艺美术有较全面的认识。
然后分别论述了四个工艺美术的重要品种——丝绸、青铜器、陶瓷、玉器。
丝绸一节，在简要叙述了中国丝绸的发展概况和主要类别后，以唐代《联珠骑士猎狮纹锦》、《卷草凤纹锦》为例，分析了中国丝绸的装饰艺术特点。
青铜器一节，通过对商代的《四羊方尊》、西周的《虢季子白盘》、春秋时代的《莲鹤方壶》、汉代的《长信宫灯》这几件重要青铜艺术作品的分析，体现中国古代青铜艺术的辉煌成就及不同的时代特征。
《辉煌的中国古代工艺美术》教案范文
《辉煌的中国古代工艺美术》教案范文一、教学目标1. 让学生了解中国古代工艺美术的基本概念、特点和发展历程。
2. 使学生掌握中国古代工艺美术的主要种类及其代表作品。
3. 培养学生对中国古代工艺美术的欣赏能力和民族自豪感。
二、教学内容1. 中国古代工艺美术的定义与特点2. 中国古代工艺美术的发展历程3. 中国古代工艺美术的主要种类及其代表作品4. 欣赏与分析中国古代工艺美术作品三、教学重点与难点1. 中国古代工艺美术的定义与特点2. 中国古代工艺美术的主要种类及其代表作品3. 欣赏与分析中国古代工艺美术作品四、教学方法1. 讲授法：讲解中国古代工艺美术的基本概念、特点和发展历程。
2. 展示法：展示中国古代工艺美术的作品图片，让学生直观地感受其魅力。
3. 讨论法：组织学生分组讨论，分享对古代工艺美术作品的欣赏心得。
4. 实践法：让学生尝试制作简单的古代工艺美术作品，提高其动手能力。
五、教学过程1. 导入：简要介绍中国古代工艺美术的概念，激发学生的兴趣。
2. 讲解：详细讲解中国古代工艺美术的特点、发展历程和主要种类。
3. 展示：展示中国古代工艺美术的代表作品，让学生欣赏并了解其艺术价值。
4. 讨论：组织学生分组讨论，分享对作品的欣赏心得和感受。
5. 实践：让学生尝试制作简单的古代工艺美术作品，如剪纸、陶艺等。
六、教学评估1. 课堂问答：通过提问方式检查学生对古代工艺美术基本概念的理解和掌握情况。
2. 小组讨论：观察学生在讨论过程中的参与程度和对中国古代工艺美术作品的欣赏能力。
3. 课后作业：评估学生对课堂所学内容的消化和运用能力，以及他们的写作和表达能力。
七、教学资源1. 教材：选用权威、系统的中国古代工艺美术教材，提供丰富的历史背景和文化信息。
2. 图片资料：收集各类中国古代工艺美术作品的图片，包括陶瓷、玉器、青铜器、漆器等，以便在课堂上进行展示。
3. 视频资料：寻找相关的纪录片或短片，以视频的形式呈现中国古代工艺美术的制作过程和艺术特点。
第15课 辉煌的中国古代工艺美术教学设计
【高一上学期美术教学设计16】：第15课民族文化的瑰宝——辉煌的中国古代工艺美术一、教学目标：通过本课的教学，使学生对中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工艺品种的基本特征有所了解，领会丝绸、陶瓷、青铜、玉器等工艺品种独特的审美意蕴及其中国传统文化的内在联系，认识到中国古代工艺美术成就卓著，在中国人的物质文化生活中发挥了不可低估的作用，也对丰富世界人民的物质文化生活做出了重要贡献。
最终达到加深学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生的民族自信心和自豪感，陶冶情操，提高艺术素养和对工艺美术的审美感知能力。
1、知识与技能：了解代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工品种的基本特征2、过程与方法：通过提问方式结合学生回答，逐步深入阐述主要工艺美术种类的成就特点。
降低学习难度，符合学生学习的要求。
3、情感态度与价值观：将中国工艺美术与中国文化相联感受其文化基础引发学生学习兴趣，陶冶情操，增加学生对民族文化的认同感，提升学生的民族自豪感。
二、教学重难点：教学重点：了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就，把握各主要工艺品种的基本特点及时代风格。
教学难点：通过各类工艺品的造型、装饰，领会其审美特点及文化内涵，从而对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。
三、教具准备：本课教学幻灯片及相关画册四、教材分析本课首先从整体上对中国古代工艺美术的主要类别、突出成就、发展概况等加以介绍，以便对中国古代工艺美术有较全面的认识。
然后分别论述了四个工艺美术的重要品种——丝绸、青铜器、陶瓷、玉器。
丝绸一节，在简要叙述了中国丝绸的发展概况和主要类别后，以唐代《联珠骑士猎狮纹锦》、《卷草凤纹锦》为例，分析了中国丝绸的装饰艺术特点。
青铜器一节，通过对商代的《四羊方尊》、西周的《虢季子白盘》、春秋时代的《莲鹤方壶》、汉代的《长信宫灯》这几件重要青铜艺术作品的分析，体现中国古代青铜艺术的辉煌成就及不同的时代特征。
人美版高中美术必修《美术鉴赏》 第十五课 民族文化的瑰宝--辉煌的中国古代工艺美术(1)(教案)
《校园博物馆古陶瓷鉴赏》教学设计教学内容分析本节课讲授的是人美版15课辉煌的中国古代工艺美术的内容，有3个课时，结合全国首家校园古陶瓷博物馆落户佛山二中，故选取陶瓷鉴赏作为本节课的内容，（也就是选了这节课的第二学时），在人美版15课《辉煌的中国古代工艺美术古陶瓷鉴赏》的基础上参考参考湖美版教材14课《走进博物馆》内容以及充分利用校本校园博物馆的古陶瓷藏品的，定为《校园博物馆中国古陶瓷鉴赏》。
在教学课件的设计上充分使用教育信息技术手段，充分引入各种与教学相关的信息技术的素材与视频，使得教学内容更丰富、生动。
学习目标1、理解博物馆的功能，尤其是博物馆在保护人类的历史、文化、艺术与遗产方面所具的有的独特价值。
特别是在保护传统文化的独特意义。
2、学会利用博物馆来了解中国陶瓷发展史和获取与美术科相关的知识。
3、了解中国古代陶瓷的审美规律与特点，拓展延申到其它美术形式的表现。
重点：了解中国古代陶瓷发展史的几个重要里程碑的基本特点及时代风格、艺术风格。
难点：通过鉴赏工艺品陶瓷的造型、纹饰，收藏价值领会其审美特点及文化内涵，从而对中国古代工艺美术品陶瓷有较深入、准确的认识。
学情分析具统计，学生观博物馆只是看热闹，怎样参观？参观时应该怎样从博物馆获取知识，大部分学生都比较含糊。
对古代陶瓷工艺品的认识只停留在价值认知上，对于古代陶艺的历史发展有了解但不深刻，在鉴赏古代陶瓷工艺品呈现的审美特点、审美规律只停留在很表面的形式。
教学策略：打破传统美术鉴赏课没有或少量实物鉴赏的局限，走进博物馆引上美术课，通过和校园博物馆古陶瓷藏品近距离和零距离的接触，激发学生对鉴赏古陶瓷的兴趣，综合历史、文学、美学、科技等学科知识，从多方面的知识重新认识陶瓷工艺品。
在佛山二中“导-学-展-评-延”新五步教学范式探究精神的指导下，学生课前分组学习课本的内容与校园博物馆的解说词。
在校园博物馆内学生变成了生动、大方、阳光、自信的博物馆讲解员与专心聆听、细心欣赏的观众，整节课在知识上给人以耳目一新的感觉，生生互动和师生互动突出自主性、合作性、探究性等学习方式，增强学生的主动参与意识。
辉煌的中国古代工艺美术教案
辉煌的中国古代工艺美术教案一、教学目标1. 让学生了解中国古代工艺美术的基本概念和特点。
2. 引导学生欣赏中国古代工艺美术的精品，提高审美能力。
3. 培养学生对中国古代工艺美术的兴趣和自豪感。
二、教学内容1. 中国古代工艺美术的定义与分类讲解中国古代工艺美术的概念，以及其包括的类别，如陶器、瓷器、玉器、青铜器、金银器等。
2. 中国古代工艺美术的特点分析中国古代工艺美术的艺术特点，如注重实用性、寓意性、工艺性等。
3. 欣赏中国古代工艺美术精品展示中国古代工艺美术的精品图片，如兵马俑、越窑青瓷、故宫金银器等，引导学生欣赏和分析。
4. 深入了解中国古代工艺美术的历史背景讲解中国古代工艺美术的发展历程，以及各个时期的社会背景对工艺美术的影响。
5. 体验中国古代工艺美术的制作过程安排实地考察或手工制作活动，让学生亲身参与，体验中国古代工艺美术的制作过程。
三、教学方法1. 讲授法：讲解中国古代工艺美术的基本概念、特点、历史背景等。
2. 展示法：展示中国古代工艺美术的精品图片，引导学生欣赏和分析。
3. 实地考察法：安排实地考察活动，让学生亲身感受中国古代工艺美术的魅力。
4. 手工制作法：安排手工制作活动，让学生体验中国古代工艺美术的制作过程。
四、教学评价1. 学生能准确回答中国古代工艺美术的基本概念和特点。
2. 学生能欣赏和分析中国古代工艺美术的精品。
3. 学生对中国古代工艺美术的制作过程有一定的了解和体验。
五、教学资源1. 中国古代工艺美术的图片资料。
2. 中国古代工艺美术的实物标本。
3. 教学视频资料：关于中国古代工艺美术的制作过程、历史背景等。
4. 实地考察资源：博物馆、工艺美术工作室等。
5. 手工制作材料：如陶土、釉料、金银丝等。
六、教学活动安排1. 第一周：讲解中国古代工艺美术的基本概念和分类。
2. 第二周：分析中国古代工艺美术的特点和历史背景。
3. 第三周：欣赏中国古代工艺美术的精品，进行审美评价。
《辉煌的中国古代工艺美术》教案范文
《辉煌的中国古代工艺美术》教案范文一、教学目标：1. 让学生了解中国古代工艺美术的发展历程和特点。
2. 培养学生对中国古代工艺美术的欣赏能力和审美情趣。
3. 增强学生对中国传统文化的认识和自豪感。
二、教学内容：1. 中国古代工艺美术的定义和特点。
2. 中国古代工艺美术的发展历程。
3. 青铜器、陶瓷、玉器、漆器、石刻等工艺美术品种的特点和代表作品。
三、教学重点：1. 中国古代工艺美术的发展历程和特点。
2. 各种工艺美术品种的代表作品和特点。
四、教学难点：1. 中国古代工艺美术的发展历程和特点的阐述。
2. 各种工艺美术品种的代表作品和特点的介绍。
五、教学方法：1. 讲授法：讲解中国古代工艺美术的发展历程和特点。
2. 展示法：展示各种工艺美术品种的代表作品。
3. 讨论法：让学生分组讨论，分享自己对中国古代工艺美术的认识和感受。
4. 案例分析法：分析具体案例，让学生深入了解中国古代工艺美术的制作过程和艺术价值。
教案内容依次类推，每个章节包含教学目标、教学内容、教学重点、教学难点和教学方法。
共十五个章节。
六、教学准备：1. 准备相关的图片、视频和实物展品，以便于展示和讲解。
2. 准备教案和教学材料，包括课件和讲义。
3. 准备课堂讨论的问题和案例分析的材料。
七、教学过程：1. 导入：通过展示一件中国古代工艺美术品，引起学生的兴趣和好奇心。
2. 讲解：按照教案的内容，有序地讲解中国古代工艺美术的发展历程和特点。
3. 展示：展示各种工艺美术品种的代表作品，让学生直观地了解其特点和艺术价值。
4. 讨论：让学生分组讨论，分享自己对中国古代工艺美术的认识和感受，鼓励学生提出问题和建议。
5. 案例分析：分析具体案例，让学生深入了解中国古代工艺美术的制作过程和艺术价值。
八、教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与程度和讨论情况。
2. 学生作业：评估学生完成的相关作业的质量，包括欣赏笔记和案例分析报告。
3. 学生反馈：收集学生的反馈意见，了解他们对教学内容和教学方法的认可程度。
辉煌的中国古代工艺美术教案
辉煌的中国古代工艺美术教案第一章：引言1.1 课程目标：让学生了解中国古代工艺美术的发展历程和特点，培养学生对古代工艺美术的欣赏能力和文化素养。
1.2 教学内容：介绍中国古代工艺美术的定义、发展历程和主要特点。
1.3 教学方法：采用讲授法、展示法和学生自主学习法，引导学生了解和欣赏中国古代工艺美术的魅力。
1.4 教学资源：教材、图片、视频等。
1.5 教学评价：通过课堂参与、作业和考试等方式对学生进行评价。
第二章：陶瓷艺术2.1 课程目标：让学生了解中国古代陶瓷艺术的发展历程和主要特点，培养学生对陶瓷艺术的欣赏能力。
2.2 教学内容：介绍中国古代陶瓷艺术的发展历程、主要窑口和代表作品。
2.3 教学方法：采用讲授法、展示法和学生自主学习法，引导学生了解和欣赏中国古代陶瓷艺术的美。
2.4 教学资源：教材、图片、视频等。
2.5 教学评价：通过课堂参与、作业和考试等方式对学生进行评价。
第三章：金属工艺3.1 课程目标：让学生了解中国古代金属工艺的发展历程和主要特点，培养学生对金属工艺的欣赏能力。
3.2 教学内容：介绍中国古代金属工艺的发展历程、主要金属工艺和代表作品。
3.3 教学方法：采用讲授法、展示法和学生自主学习法，引导学生了解和欣赏中国古代金属工艺的美。
3.4 教学资源：教材、图片、视频等。
3.5 教学评价：通过课堂参与、作业和考试等方式对学生进行评价。
第四章：建筑艺术4.1 课程目标：让学生了解中国古代建筑艺术的发展历程和主要特点，培养学生对建筑艺术的欣赏能力。
4.2 教学内容：介绍中国古代建筑艺术的发展历程、主要建筑类型和代表作品。
4.3 教学方法：采用讲授法、展示法和学生自主学习法，引导学生了解和欣赏中国古代建筑艺术的美。
4.4 教学资源：教材、图片、视频等。
4.5 教学评价：通过课堂参与、作业和考试等方式对学生进行评价。
第五章：石刻艺术5.1 课程目标：让学生了解中国古代石刻艺术的发展历程和主要特点，培养学生对石刻艺术的欣赏能力。
辉煌的中国古代工艺美术教学设计
辉煌的中国古代工艺美术教学设计中国古代工艺美术是中华民族灿烂文化的重要组成部分，浩瀚而璀璨。
古代工艺美术包含了传统的陶瓷、织锦、漆器、金银器等，每一门工艺都有着悠久的历史和独特的技艺。
通过古代工艺美术的教学设计，可以让学生更好地了解中国传统文化，并培养他们的审美能力和动手能力。
下面是一份辉煌的中国古代工艺美术教学设计，供参考。
一、教学目标1.了解中国古代工艺美术的发展历程和主要特点；2.学习并掌握陶瓷、织锦、漆器、金银器等工艺的基本技法；3.培养学生的观察力、想象力和动手能力；4.了解中国古代工艺美术的现代应用。
二、教学内容1.中国古代工艺美术的概述；2.陶瓷的制作和装饰技法；3.织锦的制作和图案设计；4.漆器的制作和雕刻工艺；5.金银器的制作和金饰技法；6.中国古代工艺美术的现代应用。
三、教学过程第一课：中国古代工艺美术的概述（30分钟）1.通过图片和视频，展示中国古代工艺美术的丰富多样性；2.介绍中国古代工艺美术的发展历程和主要特点；3.学生观赏和描述中国古代工艺品，鼓励他们表达对古代工艺品的感受和理解。
第二课：陶瓷的制作和装饰技法（60分钟）1.介绍中国古代陶瓷的历史和重要地位；2.展示陶瓷的制作过程，讲解陶瓷制作的主要技法；3.引导学生制作简单的陶艺品，并进行装饰。
第三课：织锦的制作和图案设计（60分钟）1.介绍中国古代织锦的历史和传统工艺；2.对比不同织锦的样式和图案设计；3.学生学习基本的织锦技法，并制作简单的织锦作品。
第四课：漆器的制作和雕刻工艺（60分钟）1.说明中国古代漆器的特点和历史地位；2.讲解漆器的制作过程和雕刻技法；3.学生亲手体验漆器的制作过程，并进行简单雕刻。
第五课：金银器的制作和金饰技法（60分钟）1.介绍中国古代金银器的制作历程和工艺精湛；2.讲解金银器制作的主要技法和金饰的设计；3.学生制作简单的金银器和金饰品。
第六课：中国古代工艺美术的现代应用（30分钟）1.引导学生思考中国古代工艺美术在现代的应用；四、教学评估1.观察学生对教学内容的理解和参与程度；2.评价学生制作的工艺品的质量和创意；3.学生上台展示自己的设计作品，并进行分享和互评。
辉煌的中国古代工艺美术教学设计
第15课民族文化的瑰宝——辉煌的中国古代工艺美术教学设计南康中学美术组教学目的：通过本课的教学，使学生对工艺美术的特点有所了解，有所认识，从而懂得如何去欣赏工艺美术，达到开阔眼界，增长知识、陶冶情操、培养感受、体验、鉴赏艺术美的能力和健康的审美情趣，树立正确的审美观念。
教学重点：结合实例讲清楚工艺美术的特点，以及如何欣赏工艺美术，使学生掌握一些欣赏工艺美术的基本方法。
教学难点：正确阐述有关工艺美术基本知识的一些概念，讲清楚他们相互关系重在理解，而且能运用学到的知识去评介与人们生活密切联系的工艺美术品而不是死记硬背。
教学准备：多媒体课件教学过程：一、导入新课一提到工艺美术，在人们的印象中似乎就是牙雕、壁挂、陶瓷、刺绣等供欣赏的小摆设之类的东西，其实工艺美术的范围很大，从服装到生活用品，从商品造型到包装，从商店的标志到商品展台……，可以说，我们的衣、食、住、行都离不开工艺美术。
比如说家具、服装、环境艺术、室内装璜设计等等都是属于工艺美术。
这些工艺美术品和其他造型美术一样具有造型艺术的共同特点，除此以外，他还有自己鲜明的特点。
接下去我们就来了解一下工艺美术的特点。
二、讲授新课马克思在分析人类生产活动的特征时指出："动物只是按他所属的那个物种的尺度和需要来进行塑造，而人则懂得按照任何物种的尺度进行生产，并且随时随地都能用内在固有的尺度来衡量对象；所以，人也按照美的规律来塑造物体"。
马克思的这段著名判断，揭示了人类的生产实践活动和艺术创造活动之间的内在联系。
艺术本来就起源于生产实践活动，到了后来，随着生产力的发展，才从物质生产中逐渐分工出来，形成了音乐、舞蹈、绘画、雕塑等艺术。
但是，这只是艺术的一部分，而大量的、直接体现着人们生活中美的，则是那些同物质生产浑然一体的艺术，这就是工艺美术。
比如，我们生活中的很多日常用品，象同学们的书包，坐的椅子，手表，身上的衣服，他们都是工艺美术，他们不仅满足着人们物质生活的需要，同时又满足着精神生活的需要，既有使用价值，又美观大方。
高中第15课《辉煌的中国古代工艺美术》教学
内涵：谁能从这幅图中 看出些什么？
四羊方尊（商朝）
其实这件文物是被大修 过的，抗战期间被日军 飞机炸成了20多片，最 后在我国文物专家的修 复下恢复原样而且几乎 看不出有拼接的痕迹。
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越王古剑
铭文： 越王勾践， 自作用剑
越王勾践剑通高55.7厘米，宽4.6 厘米，柄长8.4厘米，重875克。 1965年冬天出土于湖北省荆州市 附近的望山楚墓群中，剑上用鸟 篆铭文刻了八个字，“越王勾践 ，自作用剑”。专家通过对剑身 八个鸟篆铭文的解读，证明此剑 就是传说中的越王勾践剑。越王 勾践剑现藏于湖北省博物馆。
青铜器则是以青铜为 材料，采用一种非常特殊 的工艺（今人称之为青铜 铸造工艺）制作出来的器 物，它是古代灿烂文明的 载体之一。
大克鼎，西周晚期；1890年（清 光绪十六年）于陕西省宝鸡市扶 风县法门镇任村出土。高93.1厘 米，重201.5千克 ，口径75.6厘 米。现收藏于中国上海博物馆。
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铜凤灯（西汉）；1971年在广西北
底盘部位的 “阳信家” 三字铭文
汉墓，东汉时期 西汉长信宫灯（汉），1968年出土于河
照明用具，现藏 北省满城县中山靖王刘胜之妻窦绾墓。
南京博物院。通 宫灯灯体为一宫女，神态恬静优雅。灯
高46.2厘米，牛 身长36.4厘米。
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体通高48厘米，重15.85公斤。此宫灯因 曾放置于窦太后（刘胜祖母）的长信宫 故名，现藏河北省博物馆。
年时代的艺术明珠。
③形式法则：体现了重复与多样、虚与
实、节奏与韵律之美。
米字纹瓮
彩陶几何
（新石器
纹盆（仰
时代），
韶文化）
彩陶，马
家窑文化 新石器时代，仰韶文化文化半坡类
《辉煌的中国古代工艺美术》教案范文.doc
《辉煌的中国古代工艺美术》教案范文一个好的教学设计是一节课成败的关键，要根据不同的课题进行灵活的教学设计。
首先对每一个课题的教学内容要有一个整体的把握。
下面就是小编给大家带来的《辉煌的中国古代工艺美术》教案，希望能帮助到大家!人教版九年级美术上册《辉煌的中国古代工艺美术》教案一一、教学目标：1、知识与技能：了解代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工品种的基本特征2、过程与方法：通过提问方式结合学生回答，逐步深入阐述主要工艺美术种类的成就特点。
降低学习难度，符合学生学习的要求。
3、情感态度与价值观：将中国工艺美术与中国文化相联感受其文化基础引发学生学习兴趣，陶冶情操，增加学生对民族文化的认同感，提升学生的民族自豪感。
二、教学重难点：教学重点：了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就，把握各主要工艺品种的基本特点及时代风格。
教学难点：通过各类工艺品的造型、装饰，领会其审美特点及文化，从而对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。
三、教具准备：本课教学幻灯片及相关画册四、教学过程：(一) 中国古代工艺美术门类众多，品种十分丰富。
本课仅选择了其中具有代表性的部分品种加以介绍，不能充分体现中国古代工艺美术的辉煌成就和多姿多彩的面貌。
建议补充本课未能选取的其他重要工艺品种如漆器、金银器、景泰蓝、服饰、家具、竹木牙角雕刻等内容，或就当地的工艺名品及学生感兴趣的品种加以介绍。
(二) 授课方式当灵活多样，尽可能安排一次参观当地的博物馆、工艺美术展览或工艺美术生产机构，进行现场教学，增强学生对中国古代工艺美术的感性认识，提高学习兴趣，加深学生对工艺美术的了解。
(三) 工艺美术与人们的日常生活密切相关，可鼓励学生根据生活实际和现有条件，自已动手临摹、制作工艺品，并以之与中国古代优秀的工艺作品作比较，以进一步领会中国古代工艺美术因材施艺、实用与美观相结合等特点。
(四) 本课的内容可以与中国历史、地理、语文的相关内容衔接起来讲授，如彩陶与新石器时代、青铜器与青铜时代、丝绸与丝绸之路、玉器与“完璧归赵”的历史故事等，启发学生综合掌握所学的知识，使之对中华民族传统文化的认识更全面、深入。
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第15 课民族文化的瑰宝——辉煌的中国古代工艺美术
一：教学内容：
民族文化的瑰宝——辉煌的中国古代工艺美术
二、教学目标：
使学生对中国古代工艺美术的主要类别，发展概况，突出成就以及重要的工艺品种的基本特征有所了解。
认识中国古代工艺美术的卓著成就。
最终达到加深学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生的民族自信心和自豪感。
陶冶情操，提高艺术修养和工艺美术的审美感知能力。
三、教学重点：
了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况，突出成就。
把握各种主要的工艺品中的基本特点及时代风格。
教学难点：
通过各类工艺品的造型、装饰，领会其审美特点及文化内涵，从而对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。
四：教具准备：本课教学幻灯片
五：教学过程
（一）导入
通过出示部分中国古代工艺美术作品及图片、仿制品，提出问
题，让学生讨论这些工艺品属于哪些品类？
（二）讲授新课
环节一：
1、以国宝十二生肖中的鼠首、兔首图片导入，引导学生说出它
们的历史以及背后的故事，然后播放视频让学生进一步了解国宝的奥秘。
2、从整体上对中国古代工艺美术的主要类别，突出成就，发展概况加以介绍，然后分别论述四个工艺美术的重要品种：丝绸、青铜器、陶瓷、玉器。
在这里重点介绍中国古代工艺美术对世界的贡献，增加学生的民族自豪感。
环节二：
青铜器这一节，引导同学们分析商代的《四羊方尊》和《司母戊方鼎》，汉代的《长信宫灯》这几件重要青铜器艺术作品，让学生找出不同时期青铜器的造型和装饰特点。
环节三：
简要介绍中国丝绸的发展历史，提出问题。
1、丝绸有哪些分类？
2、赏析《联珠骑士猎狮纹锦》、《卷草凤纹锦》这两幅丝绸艺术品。
通过学生回答问题，概括总结，以这两幅丝绸作品为例，重点分析中国丝绸的装饰艺术特点。
环节四：
陶瓷一节，介绍原始彩陶和宋元几朝代的瓷器。
引导学生赏析作品，让学生明确中国古代陶瓷的突出成就和深远影响。
同时感受到其艺术特色和多姿多彩的面貌。
环节五：
玉器这一节，学生对这种艺术品类比较熟悉，日常生活中经常见到。
在这里重点引导学生认识玉器的丰厚文化内涵，并分析商代
《玉凤》、《玉龙》，和清代《白玉雕桐荫仕女》这两件作品。
（三）教师总结
回顾的本节课所授的知识点，学生重点回答青铜器与陶瓷不同时期的特点，启发学生综合掌握所学的知识，使之对中华民族传统文化的认识更全面、深入。